美国服装发展史

拉夫领的由来和发展历史

拉夫领（Ralph Lauren）是美国一家领先的时尚品牌，其创始人是拉夫·劳伦（Ralph Lauren）。作为该品牌的名字，拉夫·劳伦代表了高品质、优雅、时尚和经典的风格。拉夫·劳伦的设计融合了西部牛仔风、英国传统的深深影响，以及上层社会的优雅和奢华。

拉夫·劳伦于1939年10月14日出生在纽约市布朗克斯区的一个犹太家庭。他的真实名字是Ralph Lifshitz，成长过程中受到家庭环境和纽约街头文化的熏陶。拉夫·劳伦在年轻时就对时尚表现出了浓厚的兴趣，他曾在学校自己设计并制作一些领带，这使他对设计师的职业有了更多的兴趣。

1957年，拉夫·劳伦进入美国海军服役，服役期间他设计了自己的军装，展示了他对时尚的独特见解。退伍后，他开始在一家领带公司工作。然而，他渴望实现自己的设计理念，于是在1967年推出了自己的领带品牌“Polo Ralph Lauren”。

“Polo”这个名字来源于拉夫·劳伦对英国上流社会的迷恋，他憧憬的是英国贵族们的生活方式，尤其是马球运动。拉夫·劳伦希望通过自己的品牌来体现这种生活方式，并将其与自己所设计的时尚产品相结合。

Polo Ralph Lauren的创立和成功得到了极大的认可和支持。拉夫·劳伦的设计独特，注重细节，为顾客带来时尚、经典、高品质的产品。与此同时，他也将自己的设计理念融入到家居用品和香水等产品中。经过不断拓展产品线，品牌逐渐成长为一家跨越男女服装、鞋履、配饰、皮具、家具、香水、床上用品等多个领域的全方位时尚品牌。

拉夫·劳伦的设计风格既具有美国经典风格的独特韵味，又能与国际时尚潮流相结合，因此深受全球消费者的喜爱。自品牌创立以来，拉夫·劳伦凭借其独特的设计理念和对品质的追求，迅速扩大了品牌的知名度和市场份额。

在品牌发展的过程中，拉夫·劳伦始终秉承着自己的价值观和品牌使命。他注重品质，追求卓越，为顾客提供真正有价值的产品和服务。品牌形象中的“破洞”领带是拉夫·劳伦希望表达的一种独特美感，它成为拉夫·劳伦品牌的象征之一。 值得一提的是，拉夫·劳伦对环保和社会责任问题也非常关注。他推动了可持续发展理念的实施，将环保因素融入到公司的运营中，不断推出环保系列产品，并为环保事业做出了巨大贡献。

西方服饰的历史

西洋服装从诞生之日起就冲满了激进的思想与吸收外来文化的大度，所以说西方服装文化是一种多源性的文化。它的文化源于古希腊，古罗马文化，受当时的绘画，雕塑等造型艺术的影响至深，其审美视觉历来重视立体的造型。在西方的服装史上，13世纪初期就已确立了立体三维的裁剪方法。而三维裁剪的发明和运用成为了东西方服装的分水岭，从此，西方服装变得立体，外形变得富于变化，同时尽可能得让造型体现体形美。

而以中国为代表的东方文化以含蓄为美，以朦胧隐约，藏而不露给人委婉含蓄的审美感受，通过款式，布局，色彩，线条给人整体的和谐之美，大量采用刺绣，飘带，图案和其他的装饰手法，表达丰富的寓意与想象。可以说中国人对服饰重装饰之美，讲究与环境和谐；西方人对服装造型之美，讲究与环境对比。东方服饰重“意”，西方服饰重“形”；东方表达含蓄，西方表达鲜明。东西方服饰完全是两种不同文化的反映，因而服饰文化特色的风格形成与民族风俗，历史文化的渊源有着紧密地联系。可见服装是一种文化，中西服装文化由于发生的地理环境、气候条件不同，在发展的过程中历史积淀的内容不同，中西服装文化之间的内涵有着很大的差别。 但在服装发展历史的漫漫长河中，我们时不时地会看到东西方服装风格的融合，而这种融合往往会绽放出一种夺目的光芒，乃至影响到整个社会。时至今日，东西方服装风格融合的实例仍屡见不鲜。

西方宗教的发展，改变着人们对待肉体的态度，而人们对待肉体的态度，又深深地影响了西方古代服饰的发展和变化。在古希腊时代，人们对奥林帕斯诸神的崇拜构成了原始宗教的主要内容。这些被尊奉的诸神是多元的、富有人性欲望的。不仅神有七情六欲，而且人、神之间也可以沟通，二者结合的产物叫做英雄。因此，这是一种“此岸性的充满了肉感和人情味的观念形态”，其基本特点是“直观的自然崇拜和明朗的感觉主义”，这一特点“典型地体现在对人的自然形体和现世生活的赞美之中”，因此，这一时期的希腊人“对肉体的重视更甚于对精神的关怀，对现实生活的关注更甚于对彼岸世界的向往”。1 、在这种情况下，希腊人“竟把肉体的完美看作神明的特性”。2、而作为遮蔽身体的装饰物，古希腊的服装只是人体的“一件松松散散的附属品，不拘束身体，可以随心所欲在一刹那之间扔掉”，而且“在衣服飘动的时候或者接缝中间，随时会暴露肉体”。

小野禽风貌外国服装史

1、薄衣时代：

新古典主义时代的女装主要是Chemise Dress衬裙式连衣裙。用白色细棉布制成。形式向古希腊、罗马靠拢。由于是薄衣型的服装款式，因此服装史上称这一时期为薄衣时代。

2、Bloomers 布卢默套装：

一种东方风格的阿拉伯式的宽松灯笼裤的造型。1851年由美国女权运动的先驱Ms. Amelia Jenks Bloomer发表。象征着在服装史上女权运动的开始。随着在妇女教育中体育活动的开展，裤子在女装中的应用逐渐得到社会的认可。

3、S形样式：

受新艺术流动曲线的造型影响。这一时期的女装使用紧身胸衣将胸托起，将腹部压平把腰勒细，后身紧贴背部，将腰臀的曲线自然表达，从腰向下摆，裙子自然张开，形成喇叭状波浪的样式。外形从侧面看呈挺胸收腹翘臀的优美纤细流畅的S形。

4、科尔塞特教育：

科尔塞特教育是指西方受社会审美的影响，自文艺复兴到１９世纪末３００多年的时间里，贵族家庭的少女使用紧身胸衣来塑出细腰的过程。它反映了长期以来西方人对女体的审美概念。这种束腰活动被称为科尔塞特教育。

5、新艺术运动(Art Nouveau)

新艺术运动是以流畅的“S”型线条为设计美学的艺术风格。它是受英国工艺美术运动的影响，盛行于欧洲１９世纪末到２０世纪初的一场否定传统造型样式的运动潮流。强调为装饰而装饰以及“柔性、婉约、浪漫、端庄、高雅”的精神。打破美术与实用美术之间的界限，强调从实用、装饰的目的出发进行创造。

近代服装发展与演变的特点

男装：男装的发展转向简洁功用性，追求服装的合理性、活动性和机能性。

女装： 女装按照服装史发展的顺序周期性的重现过去曾出现过的样式，因此19

世纪又被称为流行的世纪，或“样式模仿的世纪”

近代服装发展与演变的因素

政治因素

法国大革命以后的政治变革给服装带来明显的样式变化

经济因素

贸易的发展把欧洲人带出了中世纪的黑暗，引向文艺复兴的峰顶。 18世纪从工厂手工业转向工厂化的机器生产又废除了君主专制制度，而代之以现代社会。

美军迷彩-Camouflage of US Military

最早的军服没有统一的颜色要求，如西欧中世纪时期，出现了属于贵族的私人性质军队———骑士式骑兵。他们自备服装，没有统一的军服，服装的颜色也是多种多样，作战时，常常敌我难辨，往往误伤自己人，不利作战。到了15世纪，西欧出现了雇佣军，才出现了军服。路易十四时期，法国正式规定了统一的军服，而且不同兵种军服颜色不同：禁卫军穿白色军服，龙骑兵穿红色军服，步兵穿灰色军服。同时，各色军服上的佩饰艳丽，十分醒目。 但是在不同战场环境中，很多的时候，战斗双方为了达到不同的战术目的，需要使自己融合到周边环境中以避免敌人发现自己，伪装技术应运而生，其中被我们大家所熟悉的一种是迷彩伪装。

世界各国都有自己的迷彩伪装，对于户外发烧友和军迷来讲，各自有不同的偏好。笔者最喜欢的迷彩是美军的几种经典迷彩，原因是因为，在迷彩伪装技术大发展的二战后，美国军队驻扎在全球各地，非常了解不同的地理地貌环境特征，同时美军经历多次局部战争，其中越南战争、阿富汗战争、伊拉克战争，持续时间之长，让美军的伪装迷彩技术得到了充分检验和完善的机会。

美军研发的迷彩，大体分为猎鸭者系列、叶片系列、林地系列、沙漠系列和数码系列五个类型，经历了3个发展时期：1942年-1981年，部分军兵种实现迷彩化；1981年-2001年，各军兵种实现统一迷彩；2001年至今，各军兵种研制配备专用迷彩服装。

第二次世界大战开启了美军作战服迷彩化的大门，麦克阿瑟将军直接推动着这一进程。在此阶段，部分军种陆续应用迷彩作战服装，但有时反复，迷彩化进程并不顺利。

丛林迷彩作战服，第二次世界大战期间，英、法、德军队迷彩作战服引起美军研究机构关注，1940年启动迷彩图案研究。但受当时军方高层观念、经费等局限，迷彩作战服迟迟没有得到推广应用。1941年，已经退役的麦克阿瑟将军被征召回到军中，担任美国远东军总司令，根据当时战场发展实际需要，采取一系列加强军备措施，其中之一就是为太平洋战场的美国海军陆战队紧急配备15万套丛林迷彩作战服。