1 定风波
苏轼
一．作者简介：
苏轼（1037～1101年），字子瞻，号“东坡居士”，北宋眉州眉山（即今四川眉山）人，是宋代（北宋）著名的文学家、书画家。他与他的父亲苏洵、弟弟苏辙皆以文学名世，世称“三苏”。且苏轼与唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”。并与黄庭坚、米芾、蔡襄被称为最能代表宋代书法成就的书法家，合称为\'宋四家\'。苏氏四门生为：秦观、黄庭坚、晁补之、张耒。
嘉佑元年（1056年），二十岁的考中进士。神宗即位后，任用王安石支持变法。苏轼上书反对，自求外放，调任杭州通判，后又被调往密州、徐州、湖州等地。后发生“乌台诗案”，差点被杀。被贬为黄州团练副使。
哲宗即位后，又不能容于旧党，因而再度自求外调。他以龙图阁学士的身分，再次到阔别了十六年的杭州当太守。苏轼在杭州修了一项重大的水利工程，也就是著名的“苏堤”。
元佑八年（1093年）新党再度执政，八年后回京，北归途中，卒于常州，谥号文忠。 2 他是一个富于传奇色彩的人物。少年得志，22岁一举高中，名动京华；他仕途波宕，曾为帝王之师，也曾为阶下之囚；他是知无不言、言无不尽的直臣，也是旷世罕见的艺术天才；他处世天真，眼中所见无一坏人；他淡泊名利，居庙堂之高时，念念于归隐渔樵，处野域蛮荒时，恬然自适于陋室粗食；他给后世留下了丰富的文学遗产，也成为后人心目中理想人格的典范。他赢得上至帝王将相、下至黎民百姓的普遍喜爱，他的魅力似乎是无穷的。他，就是苏轼，中国老百姓更喜欢称他为苏东坡。
苏轼的魅力是多方面的，他的旷达胸怀影响了无数后人的人生模式，他的“自成一家”的诗词也开辟了诗歌创作的新天地。
二.整体感知
——沉着。再大的穿林打叶声，都打不乱一个人既有的步伐，只要你视风雨为无物，照样吟啸徐行。
——豪迈。竹杖芒鞋不可惧怕，只要你以之为乐，一样可以轻胜过马。
苏轼《定风波》原文|出处|注释|赏析|练习题
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌(今河南省平顶山市郏县)。《定风波》为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。下面请欣赏苏轼《定风波》。
原文
三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。行杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
出处
这首记事抒怀之词作于公元1082年(宋神宗元丰五年)春，当时是苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州(今湖北黄冈)团练副使的第三个春天。词人与朋友春日出游，风雨忽至，朋友深感狼狈，词人却毫不在乎，泰然处之，吟咏自若，缓步而行。
注释
⑴定风波：词牌名。
⑵沙湖：在今湖北黄冈东南三十里，又名螺丝店。
⑶狼狈：进退皆难的困顿窘迫之状。
⑷已而：过了一会儿。
⑸穿林打叶声：指大雨点透过树林打在树叶上的声音。
⑹吟啸：放声吟咏。
⑺芒鞋：草鞋。
⑻一蓑烟雨任平生：披着蓑衣在风雨里过一辈子也处之泰然。一蓑(suō)：蓑衣，用棕制成的雨披。
⑼料峭：微寒的样子。
⑽斜照：偏西的阳光。 ⑾向来：方才。萧瑟：风雨吹打树叶声。
⑿也无风雨也无晴：意谓既不怕雨，也不喜晴。
赏析
读罢全词，令人心情振奋，心境豁然，心灵净化。人生的沉浮、情感的忧乐，在读者的理念中自会有一番全新的体悟。从心理学“白日梦”的角度看，此词实际是作者描绘的一个淡泊从容、旷达超脱的白日梦，在多个方面都非常符合白日梦的特征。
第一，心情符合白日梦之条件——郁闷不爽。
写此词前三年，即公元1079年，作者因被诬作诗“谤讪朝廷”遭御史弹劾，被捕入狱，后又被贬为黄州团练副使，宦海沉浮，经历坎坷，理想不竟，抱负未果，使作者几年来一直郁郁不得志，思想上陷入出世与入世的矛盾之中，心情烦闷。
第1页/共6页 苏轼《定风波》的一种解读
三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
──苏轼：《定风波》
任何文学作品都是一种“纯意向性客体”，它依赖人类意识的意向性投射活动产生、存在，并且得到价值的实现。也就是说，文学作品的创作是作家对外部世界进行意向性投射的过程。文学作品一旦完成，就成为独立的纯意向性客体，只有通过读者的阅读活动才能真正实现其存在。波兰文论家英加登把文学作品分成四个层次：语音现象层、意义单元层、轮廓化图像层和再现客体层。这种层次划分展现了审美活动重心是从文本向读者转移的。在前两个层次中，文本固有的形式因素占支配地位，从第三个层次开始，文本则逐渐退后，读者的想象取得主动。这四个层次决定了读者不能脱离文本进行不着边际的猜想，也决定了文学作品不能脱离读者的阅读而独立存在。《定风波》作为“纯意向性客体”，也必须通过读者的阅读和欣赏活动，才能展现它的价值和风貌。通过阅读，我们会发现词中短短的文字符号构造了一个丰盈而灵动第2页/共6页 的意象世界。打开这意象之门，呈现的是苏轼旷达淡泊之中所包含的痛苦复杂的情感世界。这种阅读，即读者的意向性投射活动，也是在文本的四个层面上逐渐展开并趋于成熟的。
首先从文本的语音现象层来看，它是文本的其他层次，特别是意义单元层次的物质基础。语音现象层指的是文字的字音和在字音基础之上的语音构造。字音负载字词的意义，并通过语音素材（即物理上的发音和生理上的发音）实现具体化。在许多文学文本中，语音同时还具有独特的审美功能，字词的发音，它们构成的韵律和节奏，直接体现了文本的审美特性，参与文本意义的构成。相对于其他体裁的文本，词和音乐的关系尤为密切。词具有“依声填词”的特点，这也决定了语音现象层在词的层次结构中占有重要地位。苏东坡的这首《定风波》词，共１１句，用了５个平韵。因平声舒缓，力度弱，“声、行、生、迎、晴”，依次呈现，就像平原上的小溪流水，轻柔舒缓，在空间上造成一种平静而又空旷辽远的审美效果。并且这几个字字音清澈明快，也给人轻松舒适的感觉。另外，第一、二、三、五、六、八、九、十一句，都是七个字的长句，形成工整、连绵、和缓的抒情格式，奠定了全词平和的情感基调。在八个七字长句中加上三个两字短句，短长相间，承续中有转折，如以石击水，平静里荡起涟漪。“怕”“冷”“去”三个仄声，声音短促，力度强，就像乐曲第3页/共6页 中的休止符，戛然而止，大大延长了阅读时间，将读者引入清明的想象世界。纵观全词，一、二句对偶，三、四、五句和六、七、八句以及九、十、十一句格式一样，都是长句-短句-长句结构，三个排比加以三次转折，韵律和谐，节奏明朗。整首词和缓流畅中有转折，仿佛一曲平和悠长而又包含着沉郁顿挫情感的复调，具有耐人寻味的乐感神韵。
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1 评析苏轼《定风波》中的理趣
大量“有理趣无理障”的哲理诗应被视为宋诗的一大成就。至苏轼时代，诗含哲理渐成风气，诗歌“尚理”才成为有宋一代的审美风尚。正如钱钟书先生所言： “天下有两种人，斯分两种诗。唐诗多以风神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。”
宋代文学的一个重要特点就是善于把抒情与说理紧密结合，将说理或是议论通过形象思维表达出来，即所谓充满“理趣”。作为北宋文坛一代宗师的苏轼，更是精于此道。他一生中创作了大量饱含哲理的诗词文章，像我们十分熟悉的“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中”（《题西林壁》）以及“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”（《水调歌头》）等等。苏轼以其丰富的创作成果无可争辩地登上了北宋理趣诗文的顶峰。在苏轼的作品中，理总是带着作者的情感体验和认识，总是与具体的物象和比喻结合在一起，因而所言之理往往具有生动、形象、隽永、感人的特点，也就是说具有理趣。苏轼在元丰元年（1082年）写的《定风波》就有着这样的特点。
据《宋史·苏轼传》记载，1079年，苏轼因“御史李定、舒亶、何正言、媒蘖所为诗，以为讪谤，逮赴台狱，欲置之死，锻炼久之不决。神宗独怜之，以黄州团练副使安置”。这就是文学史上著名的“乌台诗案”。苏轼因谗获罪几乎就死，这件事给了曾经少年得志，意气风发，一直主张积极入世崇儒的苏轼以极大的打击。在湖州至京城的押解途中，苏轼竟然试图纵身江流，在狱中也曾准备服药自尽，写下了“是处青山可埋骨，他时夜雨独伤神”的颓丧诗句。后来，在多种因素的配合下，苏轼终于幸免了杀身之祸，得了个有名无实的闲职，贬至黄州。“初到黄州，廪入绝绝，人口不少，私忧甚之”，（《与秦太虚书》）这时的苏轼，政治处境险恶，精神压抑，生活拮据，他的心情幽独孤愤。他常策杖江边，望云涛而茫然，并且热衷于在安国寺“焚香默坐，深自省察，则物我相忘，身心皆空”。（《黄州安国寺记》）黄州生活使苏轼的思想发生了很大转折，他从以前的努力进取、议论风发转为多作人生感慨，词风更见超逸旷远，也更加充满理趣。苏轼对自己“信而见疑，忠而被谤”的经历进行了严肃的思索，接受并理解了佛家静达圆通，庄子齐物论等世界观，并以此作为自己排遣苦闷的精神武器，从而充分发展了他旷达的胸怀，开朗的性格；慢慢形成了处变不惊，安之若素的人生态度。这种思想在他这一时期创作的《定风波》中得到了很好的体现。苏轼描述了沙河道中遇雨这一件极为寻常的生活事件，淋漓尽致地阐发了他从坎坷经历中悟出的不同寻常的人教版高中语文必修3
