下载文档原格式
自考美学名词解释（2）自考美学名词解释3.7．作为审美形态的悲剧，是在人的生存的实践中，由于人生与现实的矛盾而引起的冲突，从而体现出人的存在的力量、斗争、勇气等情感的艺术表现。
3.8．《悲剧的诞生》是尼采的美学作品，在书中他提出了悲剧起源于日神精神与酒神精神，并对其各自特征展开论述。
3.9．罪孽说是克尔凯戈尔提出的观点，他认为真正的悲剧的悲痛都需要一个“罪孽”的要素，悲剧的情节和主旨也围绕着这个要素展开和推进。
3.10．焦虑说是克尔凯戈尔提出的观点，他认为焦虑是一种否定性的精神，面对的是未来的虚无，这种焦虑处境是悲剧情绪的源泉。
3.11．“狂欢化”是巴-赫金基于对喜剧的理解提出的概念，认为民间诙谐文化具有解构意识形态和社会秩序的功能。
4.1．人本主义美学与科学主义美学相对，是现代西方美学的两大类型之一。
它把美学建立在人文科学或精神科学的方法-论基础上，其中包括直观主义和解释学两大传统。
代表人物有柏格森、海德格尔等。
4.2．审美经验指的是人们在与对象的审美关系当中，构成并评价审美对象的过程。
在这个过程中，人们通过审美的愉悦而把握到了存在的意义和人生的真谛，因而构成了人生实践的一种重要形式。
4.3．本质直观是审美经验直观性的一个方面，审美经验能够有效地把感性认识和理性认识统一起来，既能够把握事物的现象，又能构揭示事物的本质。
4.4．超验世界审美经验中的超验世界是通过本质直观认识的，通过象征的方式来把握的世界，超越了“再现客体”这一层面，体现了艺术创造者的终极关怀，震撼着主体的精神世界，实现了艺术的纵向超越。
4.5．感知是感觉和知觉的总称，感觉是对于对象的个别属性的把握，知觉则能够通过对于感觉材料的加工和整理而达到对于对象的完整把握。
感觉本身是社会化的产物，其中视觉和听觉的作用尤其大。
4.6．根据皮亚杰的发生认识论：认知结构是一个不断建构的过程，一旦一种结构形成认知图式，就试图用它来同化对象，但无法同化时，就设法调节认知结构，形成新的认知图式。
1美学专题（名词解释简答题）一、名词解释1、社会美：社会美指现实生活中社会事物的美，即人与人之间的关系，由人所组成的家庭、社会、国家、民族、人的行为及其所构成的各种制度、各种活动方式等之中的美。
社会美又可分为人的形象美、内在美、生产劳动美、社会变革美等方面。
2、悲剧性：指具有正面价值的人物和事物在社会历史的必然性冲突中遭到侵害或毁灭，使人产生强烈的痛苦，同时又被其崇高精神所感动，从而因情感的急剧震荡体验到的由痛苦感转化为快感的特殊形态的美感。
3、鉴赏式审美：这是一种自觉的审美方式，即接受者知道自己接受的是对象的美，了解美之为美的特性，并且能够以对象的美的存在方式去采取接受的审美方式。
它不仅是对涵义方面的接受，而且也同样地关注对象的形式方面。
4、美育：即审美教育，又称美感教育或情感教育。
它是借助于自然美、社会美和艺术美的手段，以培养人的正确审美观和高尚的道德情操，提高人的审美能力，使人得到自由全面的发展为目标的一种特殊的教育活动。
美育的宗旨是培养全面发展的自由的人。
美育的这种本质决定了它在方式上的特点是形象直观、自由愉悦和潜移默化的。
2、喜剧性：是悲剧性的对应概念，又称滑稽，它反映各种在实质与外貌之间具有内在矛盾性和不一致的生活现象。
3、研究式审美：是以理性分析为手段，以获取知识性结论为目的的审美接受方式。
其接受主体往往是美学家、理论家、批评家、科学家或者其他各类专家学者，他们往往能够在自己的知识领域，以自己深厚的理论功力或独特视角去剖析、阐释对象，并进而得出各种知识性论断。
1、崇高：是美的一种表现形态，指对象的一种独特的审美属性。
这种审美属性或范畴客观地存在于自然、社会和艺术作品中，并对人的审美心理发生作用，从而产生崇高感。
崇高的具体涵义存在于不同的审美对象之中。
3、想象：是在头脑中改造记忆中的表象而创造新形象的过程，也是过去经验中已经形成的那些暂时联系进行新的组合的过程。
它与感知、联想都发生联系，但它是在知觉表象和联想基础上的新的形象的创造。
自考美学名词解释
1.悲剧性：
（1）指主人公由于坚持正义或积极进取，而与现实环境之间发生冲突；（2）在冲突中主人公在感性生命遇到摧残和毁灭的同时，成就了精神生命的永恒价值；（3）从而激起悲壮之情，使人的心灵得以净化，精神得以提升。
2.席勒的美育观：
（1）席勒在《审美教育书简》中阐述了自己的美育观。
（2）他认为审美活动是自由的，是实现人的自由的唯一途径。
（3）美育可以恢复人的感性与理性的统一，造就完整人性，使人进入自由王国。
3.有意味的形式说
（1）有意味的形式说是由20世纪英国美学家克莱夫.贝尔提出来的。
（2）他认为艺术的本质在于“有意味的形式”。
（3）这种学说认为，艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构，也即“有意味的形式”。
（4）这是一种从艺术本质的角度界定艺术的学说。
4.审美个性
审美个性是美感欣赏中表现出来的一个人的标志，是人类文化长期熏陶的结果，是一个人思想感情和精神品质的结晶；它应当是人的独立自主性与表现形式的自由性的结合。
一、名词解释1、社会美：社会美指现实生活中社会事物的美，即人与人之间的关系，由人所组成的家庭、社会、国家、民族、人的行为及其所构成的各种制度、各种活动方式等之中的美。
社会美又可分为人的形象美、在美、生产劳动美、社会变革美等方面。
2、悲剧性：指具有正面价值的人物和事物在社会历史的必然性冲突中遭到侵害或毁灭，使人产生强烈的痛苦，同时又被其崇高精神所感动，从而因情感的急剧震荡体验到的由痛苦感转化为快感的特殊形态的美感。
3、鉴赏式审美：这是一种自觉的审美方式，即接受者知道自己接受的是对象的美，了解美之为美的特性，并且能够以对象的美的存在方式去采取接受的审美方式。
它不仅是对涵义方面的接受，而且也同样地关注对象的形式方面。
4、美育：即审美教育，又称美感教育或情感教育。
它是借助于自然美、社会美和艺术美的手段，以培养人的正确审美观和高尚的道德情操，提高人的审美能力，使人得到自由全面的发展为目标的一种特殊的教育活动。
美育的宗旨是培养全面发展的自由的人。
美育的这种本质决定了它在方式上的特点是形象直观、自由愉悦和潜移默化的。
2、喜剧性：是悲剧性的对应概念，又称滑稽，它反映各种在实质与外貌之间具有在矛盾性和不一致的生活现象。
3、研究式审美：是以理性分析为手段，以获取知识性结论为目的的审美接受方式。
其接受主体往往是美学家、理论家、批评家、科学家或者其他各类专家学者，他们往往能够在自己的知识领域，以自己深厚的理论功力或独特视角去剖析、阐释对象，并进而得出各种知识性论断。
1、崇高：是美的一种表现形态，指对象的一种独特的审美属性。
这种审美属性或畴客观地存在于自然、社会和艺术作品中，并对人的审美心理发生作用，从而产生崇高感。
崇高的具体涵义存在于不同的审美对象之中。
3、想象：是在头脑中改造记忆中的表象而创造新形象的过程，也是过去经验中已经形成的那些暂时联系进行新的组合的过程。
它与感知、联想都发生联系，但它是在知觉表象和联想基础上的新的形象的创造。
自考——《美学》名词解释题汇总三、名词解释1.美学的研究对象：是表达着人和世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。
2.美学的学科性质：是一门研究审美现象即审美活动的综合性的人文学科。
3.鲍姆嘉登：德国理性哲学家、美学家，1750年出版的学术专著《美学》一书，宣告了美学作为一门独立学科的正式成立，被美学界尊崇为“美学之父”。
4.审美意识：指人类在生存理论中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识，它往往通过详细感性的审美活动表达出来，缺乏明确而系统的理论表述，故而不成熟，不自觉。
审美意识可分为初级审美意识和高级审美意识。
5美学思想：是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识，以明确的理论观点和概念范围来表述白觉、系统的理论性考虑。
6.美学学科：奠基于审美意识和美学思想，但它是以审关现象为专门课题，从整体上独立地、系统地考虑审美现象所获得的理论体系。
美学学科作为一门独立学科确实立，有两个重要标志:一是有专门的、系统的美学著作问世;二是形成了独立的、区别于其他学科的研究对象和范围。
学界公认，美学作为一门独立学科的形成以德国哲学家鲍姆加登1750年出版的《美学》一书为标志。
7.理论概念：马克思的理论概念是在继承和批判西方传统理论观念，特别是德国古典哲学的理论概念的根底上形成开展起来的。
他坚持把理论理解为“人的感性活动”，理解为人类白我创化并变革世界的现实活动，理解为人的整个社会生活世界的根本根底。
他科学地指出，社会生活在本质上是理论的。
这里，理论概念覆盖了人的全部社会生活，既包括最根底的物质消费活动，义包括政治活动、道德活动、艺术审美活动和其他种种精神消费活动，以及人们广阔的日常生活活动。
8.审美境界：一般是指在生活和艺术中出现的审美情境，它详细表达为情和景、心与境、主体与客体、感性与理性的“交融”，即我们中国美学所说的“物我两忘”、“天人合”。
9.审美关系：是人与世界复杂多样关系中的一 -种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的、自由的情感体验关系。
汉语言文学本科自考《美学》重点名词解释1、美学研究对象：美学研究对象是体现着人与世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。
美学史上有5种观点：①柏拉图认为美学是研究美和美的规律；②黑格尔认为美学是研究艺术；③英国经验派认为美学是研究人自身的审美经验；④美学是研究审美心理活动的；⑤美学是研究人和现实之间的审美关系。
2、审美教育：即美育,是以艺术和各种美的形态作为具体的媒介手段,通过审美活动展示审美对象丰富的价值意味,直接作用于受教育者的感情世界,从而潜移默化的塑造和优化人的心理结构、铸造完美人性,提升人生境界的一种有组织、有目的的定向教育方式。
3、马克思的美育观：马克思把培养全面发展的人为终极目的确立美育的基本任务。
他认为“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏艺术的大众”。
他还指出审美教育是需要基本条件的,在不能解决基本温饱的条件下奢谈审美教育是不现实的。
同时,没有能力获得基本艺术修养的人,对于艺术的教育作用也是难以接受的。
4、化性起伪：“化性起伪”是荀子在解释人性和文化的生成时提出的,主要体现了美育的功能,即美育以感情的方式陶冶人的性情,从而改造人性自身的弱点,使其健康发展。
5、趣味教育：梁启超认为美育是一种“趣味教育”。
趣味教育不同于强制教育,它以趣味为目的,肯定了美育的独特性和独立价值。
6、美育代宗教说：蔡元培倡导“以美育代宗教”,他认为:美育是自由的,而宗教是强制的；美育是进步的,而宗教是保守的；美育是普及的,而宗教是有界限的。
7、美学之父：美学之父是对德国理性主义哲学家、美学家鲍姆加登的尊称。
他在1750年出版了《美学》一书,宣告了美学作为一门独立的学科,因此,鲍姆加登被美学界尊崇为“美学之父”。
8、《美育书简》：《美育书简》是德国美学家席勒的著作,发表于1795年。
书中第一次明确提出审美教育的概念,并对美育的性质、特征和社会作用作了系统的阐述,是一部系统的美育著作。
9、《丑的美学》：是罗森克兰兹的美学作品,他提出“丑的美学”,认为丑不仅仅陪衬美,也有其独立性,艺术可以“理想化”丑。
美学自考名词解释知识点1、审美趣味：个人在审美活动和审美评价中所体现出来的个人的爱好和倾向，它是主体社会性的显现，具有强烈的社会性。
2、美感：主体在具体活动中与审美对象同时建立起来的呈现出的审美主体的存在方式和存在状态，它体现出主体直观到超越功利、伦理、认识的人生境界，体验出人和世界的意义而表现出来的幸福感、自由感和愉悦感。
3、审美意识：审美主体在具体的活动中被具有独特性质的个体深深吸引，而情不自禁的对之进行领悟、体会、咀嚼，进而陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的一种独特的精神状态。
4、寓教于乐：1、古罗马贺拉斯提出2、将美育看作娱乐和道德教育的统一3、要求文艺要具有艺术魅力，以感动给人以教益。
5、审美直观：1、直观是审美经验的一种重要特征，它是指不需要概念推理能够直接把握对象的审美特征，2、直观分为感性直观和本质直观，前者是指通过主体感觉器官不把握对象的感性特征，后者是指通过直觉把握对象的本质特征。
微信公众号大自考资料海量自考资料与你免费共享5、审美理想：1、是审美主体心中完善的美的观念2、始终显现在具体的审美表象中，是审美主体想象力和理解力共同动作创作而成的。
3、它处于审美主体心理结构的最高位置，在审美活动中发挥持久而重要的作用。
6、上升的乘讹、下降的乘讹：乘讹指不和谐、不谐调，是喜剧产生原因的一种解释，斯宾塞进一步提出“上升的乘讹”与“下降的乘讹”，上升的乘讹是指超出了预期郊果，下降的乘讹是指达不到预期效果，这种说法不能解释所有喜剧的效果。
7、无我之境：是意境的主要类型之一，指创作主体完全消失，隐藏在艺术意象后面。
8、美感欣赏活动：指主体对美的现象进行感受体验、观照鉴赏和评价。
9、崇高：1、具有粗犷、博大感性特征，劲健的物质力量和精神力量，气势雄伟2、给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而受到鼓舞和激励3、引起人们的敬仰和赞叹之情，从而提升了人们的精神境界10、美育代宗教说：1、由蔡元培提出；2、美育是进步的，宗教是保守的3、美育是自由的，宗教是强制的4、美育是普及的，宗教是有界的11、席勒：提出艺术教育和审美教育通过感性的途径完善人性12、费希纳：倡导“自上而下”研究美学的方法，实验学家13、命运悲剧说：1、古希腊悲剧的基本形态2、认为人的命运是由神所支配的，是先天的，一种不可避免的命运3、常常表现为人在命运的拨弄下不仅无所作为，而且结局十分悲惨。
美学名词解释第一章绪论1.审美：人类对现实世界产生了美的意识的现象和活动。
2.美学学科：是一门关于审美现象的综合性的人文学科。
3.人文学科：研究人的一些非物化的形态的社会现象，如精神、理想、价值等问题的一个科学门类。
4.审美意识：人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰的审美追求的意识。
5.美学：在人类审美意识发展到一定阶段，1750年，由德国哲学家鲍姆嘉登出版的《美学》一书为标志的，专门研究人与世界的审美关系的一切审美现象的一种学问。
6.人生实践：人的感性活动，人类自我创化并变革世界的现实活动，包括物质生产活动，精神生产活动以及日常生活活动。
7.审美活动：人由于有了审美需求，有目的而无功利地与客观世界发生审美关系的活动，是人生实践的一个不可缺少的部分。
审美活动的一切特征和规律在艺术活动中得到最集中、最全面的体现。
8.人生境界：在个人人生实践过程中形成的，人与世界相互依存、双向建构、一体圆融的状态。
这种人与世界的统一关系着重体现在个体人对自身生存实践的觉解与对宇宙人生意义的体悟的不同程度、层次和水平上。
9.高级人生境界：人对宇宙人生觉解程度最高的等级，达到跟宇宙天地化为一体的关系。
处于这一境界中的人不仅能超个人，而且能超社会，因而他具有更加宽广的胸襟和眼界，“是觉解的进一步提升；自觉的理性已化为人的内在品格，因而遵循规范已无需勉强。
”而是把天地万物、自然社会的运行法则化为自己的一种内在需要，化为自己心理结构的一个组成部分，化为自己的一种血肉，于是不知不觉中与天地万物已经融为一体了。
10.审美关系：是植跟于人与世界存在关系的、借助感性形式建构起来的、自由的情感体验关系。
11.美（广义的美）：广义的美包括审美意义上的丑，它是指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象（客体）及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。
12.审美形态：可理解为人对不同样态的美（广义的美）即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界对象化、感性表现形式和具体存在状态。
《美学概论》复习名词解释1、美学；美学是什么，或什么是美学，即美学的定义，是美学学科六大核心概念（美学、美、美感、艺术美、审美、美育）之一，但是美学的定义，却并不象什么是文学，什么是哲学，什么是新闻学等那么明确，有一个大家公认的定义。
（同学们可以在下面所提供的概念中作出自己的选择，或者根据自己的理解得出自己的结论）a、美学即是在审美关系中，全面研究美的本质，美感，美的形态，审美经验，艺术美和审美经验等的学科。
b、美学是一门突出地运用形象、具体和体验方式，通过具体审美活动（美、美感、和艺术）研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。
简洁的说，美学是通过具体审美活动研究人的感性的活生生的整体形象的人文学科。
（王一川《美学与美育》）c、美学的研究对象是审美活动中的客体、主体、以及主客体的辨证关系。
美学的基本内容包括美、美感、美的创造和美育。
在研究艺术时，也是从审美的角度，把艺术作为审美意识和审美对象的集中表现，以区别于艺术概论。
（杨辛《美学原理新编》）d、美学是关于人的（人性的）审美的高峰体验的人文学科。
人的、（人性的）、审美的都是一个意思，即正面的积极的有助于人性的提升。
即通过审美活动，研究人在现实生活中怎样获得更多的有助于人性提升的审美高峰体验的人文学科。
——2、鲍姆加通德国哲学家，美学的提出者。
他在1750年发表了《美学》第一卷，首次使用“爱斯特惕克”来为美学命名，认为美学应是研究感性认识的完善，标志美学作为一门独立的学科从此确立。
鲍姆加通也通常被尊为美学之父。
3、美是生活“美是生活”是俄国19世纪美学家车尔尼雪夫斯基关于什么是美的著名论断，他指出，“任何事物，凡是我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的”；“任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，年就是美的”。
4、人化自然“人化自然”，是人类已经、正在、即将或者象征性的改造、认识、把握和活动的自然（包括内在自然、外在自然）。
自考《美学》名词解释第四章审美经验论
感知：是感觉和知觉的总称。
感觉是对于对象的个别属性的把握，知觉则能够通过对于感觉材料的加工和整理而达到对于对象的完整把握。
第四章审美经验论
1.畅神说：(1)魏晋南北朝时期出现的“畅神说”强调自然景观的审美价值在于可以使欣赏者的情感得到抒发和满足，使人的精神变得舒畅和愉悦。
(2)其核心是要求艺术创作要使所表现的对象呈现出一种内在的生命力，这种生命力又只能来自于主体精神的贯注。
这种贯注是源于主体与对象之间的水乳交融。
(3)“畅神说”体现出审美经验的终极旨归在于帮助主体寻找到人生的意义和价值真谛。
2.直观：《辞海》对该词的注释就是：“即感性认识，就是实践中外界事物作用于人的感觉器官而在大脑中产生的感觉、知觉和表象。
其特点是生动性、具体性和直接性。
其局限性是只能把握个别而不能把握一般，只能把握现象而不能把握本质。
”在西方思想中，直观有另一种含义，指心灵心需借助于感官刺激，也不经过逻辑推理，就能直接领悟或把握真理的能力。
3.感知：是感觉和知觉的总称。
感觉是对于对象的个别属性的把握，知觉。
美学名词解释复习资料1、原型理论——荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义，并将个体无意识进行改造而成为集体无意识，由此提出原型理论。
原型是一种集体无意识，从早期人类在生存环境中产生，然后由人类群体通过遗传机制进行传承。
2、艺术美——即艺术中的审美现象，艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级最典型的形式。
艺术美就是人创造、提炼的结果，是高于自然的，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。
3、审美——是一门关于审美现象的综合性的人文学科。
4、审美意识——指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。
5、美学思想——是指奠基于审美意识，是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识。
6、美学学科——是指奠基于审美意识和美学思想，以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。
7、美学关系——是指从属于人与世界的存在论关系，是人与世界的一种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的自由的情感体验关系。
8、美——指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。
9、美感——指审美活动中与审美对象同时建构起来的审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，它体现为主体直观到了这种超越现实功利、伦理、认识的自由人生境界、体验到了人与世界的存在意义而产生的自由感、幸福感和愉悦感。
10、审美形态——是指人对不同样态的美即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。
11、审美需要——指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，并按照他的人生理想去自由而完整地发展自己的精神需求，是人的本质力量的一种新的充实和新的显现。
12、审美理想——是主体心目中关于完善的美的观念，是主体通过想象在头脑中构造出来的理想形态的美。
13、审美趣味——是个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。
能力或鉴赏力是审美趣味的内在方面，而兴趣和品位则是审美趣味的外在表现。
14、审美活动无功利——是说审美活动并不以某一有限目的为目的，相反它还必须以摆脱直接功利目的为前提，审美活动指向一种整体的、根本的功利性，这就是它把人向着完整的自由存在状态提升。
15、自律性——指审美活动本身就是一个自身完满的世界，它不是手段，而直接的就是目的本身。
16、审美体验——就是主体在具体审美活动中被具有某种独特性质的客体对象所吸引，情不自禁地对之进行领悟、体味、咀嚼，以至于陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的一种独特的精神状态。
17、游戏说——席勒系统地提出游戏理论。
他认为，游戏不仅是审美活动的根本特征，而是人摆脱动物状态达到人性的一种主要标志，它摆脱物质欲望的束缚和道德必然性的强制之后所从事的一种真正自由的活动，其显著特征在于，它只是对事物的纯粹外观产生兴趣，也就是只对事物的形象本身无所作为而为地进行观赏和玩味，他根本上是一种想象力的游戏，因此，所谓游戏，也就是一种审美活动。
18、审美意识——是指人对自身审美需要的和外在对象的审美意义，以及二者之间所构成的审美价值关系的心理反映形式。
它主要包括人的审美愿望、审美趣味、审美观念、审美理想等内容。
19、审美形态——指在审美活动中展现出来，以复杂的人生样态、自由的人生境界为核心的审美情趣、审美风格等感性显现的对象化的形态，以及人们对不同形态的逻辑分类。
20、审美活动的二重性——主要指审美形态是民族性和世界性的统一。
21、优美——是理想人生境界与人生存在实践完满统一的现实呈现和展示，是和谐化一的人生存在至境。
22、崇高——作为审美形态，它主要指对象以其粗犷、博大的感性形态，劲健的物质力量和精神力量，雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而受到强烈的鼓舞和激越，引起人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大了人的精神境界。
在审美意象的形式构成上，崇高往往具有粗犷博大的感性形态。
23、《论崇高》——是朗吉弩斯的美学著作，第一次明确地把崇高和优美作为并列对举的美来加以讨论，在书里面，对崇高的风格有探讨，并提出了“崇高是伟大心灵的回声”。
24、利奥塔德——是后现代主义理论家，并将自己的整个美学建立在对崇高的论述上，对崇高进行了崭新的阐发。
25、悲剧——是在人的生存的实践中，由于人生与现实的矛盾而引起的冲突，从而体现出人的存在的力量、斗争、勇气等情感的艺术表现。
26、《悲剧的诞生》——是尼采的美学作品，在书中他提出了悲剧起源于日神精神与酒神精神，并对其各自特征展开论述。
27、罪孽说——是克尔凯戈尔提出的观点，他认为真正的悲剧的悲痛都需要一个“罪孽”的要素，悲剧的情节和主旨也围绕着这个要素展开和推进。
28、焦虑说——是克尔凯戈尔提出的观点，他认为焦虑是一种否定性的精神，面对的是未来的虚无，这种焦虑处境是悲剧情绪的源泉。
29、喜剧——作为一种审美形态经历了从一种艺术类型到审美形态的历史发展过程，喜剧以笑为载体，笑及其原因的探讨是戏剧理论的核心，其主要特点是形式与内容的悖离，它包含着快乐机制，同时又是一种挑衅性的发展，其中也存在着滑稽因素。
喜剧感的笑包含着人类对人的价值的肯定，对真与善的肯定，是一种严肃性的笑。
30、丑——源于人类丑感的形成，是一种不和谐，以反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式，揭示的是现实生活中非人性的一面，体现的是一种负面的生存实践，在这种否定性的审美呈现中，肯定正面的生存价值和审美意义。
31、荒诞——源于荒诞派戏剧，是指不合情理与不和谐，其形式是怪诞、变形，其内容是荒谬不真，使人产生荒诞感，是对人生的无意义的虚无性的审美感悟。
32、“狂欢化”——是巴赫金基于对喜剧的理解提出的概念，认为民间诙谐文化具有解构意识形态和社会秩序的功能。
33、人本主义美学——与科学主义美学相对，是现代西方美学的两大类型之一。
它把美学建立在人文科学或精神科学的方法论基础上，其中包括直观主义和解释学两大传统。
代表人物有柏格森、海德格尔等。
34、审美经验——指的是人们在与对象的审美关系当中，构成并评价审美对象的过程。
在这个过程中，人们通过审美的愉悦而把握到了存在的意义和人生的真谛，因而构成了人生实践的一种重要形式。
35、本质直观——是审美经验直观性的一个方面，审美经验能够有效地把感性认识和理性认识统一起来，既能够把握事物的现象，又能够揭示事物的本质。
36、超验世界——审美经验中的超验世界是通过本质直观认识的，通过象征的方式来把握的世界，超越了“再现客体”这一层面，体现了艺术创造者的终极关怀，震撼着主体的精神世界，实现了艺术的纵向超越。
37、感知——是感觉和知觉的总称，感觉是对于对象的个别属性的把握，知觉则能够通过对于感觉材料的加工和整理而达到对于对象的完整把握。
感觉本身是社会化的产物，其中视觉和听觉的作用尤其大。
38、想象——是人的一种心理活动，它通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程。
39、接近联想——是指由于两件事物在时间和空间上比较接近，人们在有关经验中经常把他们联系在一起，因而很自然地会从其中的一个联想到另一个。
所谓“睹物思人”、“爱屋及乌”等说的正是这种现象。
40、类似联想——是由两件事物在性质和特征上的相似而引起的。
我们常用的比喻、拟人等修辞手法，本质上都建立在类似联想的基础上。
中国古代诗歌创作中的比、兴等表现方法也与此相关。
41、对比联想——是指由对于某一事物的感知和回忆，而引起与其具有相反特点的其他事物的联想形式。
这种联想主要建立在两种事物的性质和特征的对比关系的基础之上，其功能不在于强化对于某一事物的感受，而在于强化对这两种事物所具有的对立关系的理解和感受。
42、再造性想象——是指主体根据自己或他人原有的知觉表象进行加工和综合，从而在自己的头脑中重新形成关于事物形象的心理功能。
43、创造性想象——是指通过主体的创造性思维产生原来没有的新表象。
它与再造性想象有着密切的联系，主体的创造不可能无中生有，要以自己脑中储存的记忆表象为基础。
44、审美态度——是指主体在摆脱了日常的功利和实用态度之后，所产生的一种观照、欣赏的态度，是主体能否与对象建立审美关系并进入审美活动的关键。
45、审美距离——是瑞士心理学家布洛提出的一个审美心理学概念，指的是主体在审美活动中必须与对象保持一定的心理距离。
46、游戏说——首先是由德国古典美学的奠基者康德提出，后由席勒、斯宾塞等人发展加以完善的。
认为艺术本质上是一种游戏，是由游戏发展而来的。
艺术与游戏虽有相通之处，但它深刻的真实性、深邃的思想内涵和人生的启迪不同于游戏，因此把艺术仅仅归结为游戏是片面的。
47、集体无意识说——是由瑞士心理学家荣格提出的。
集体无意识是由由遗传保存下来的一种具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。
艺术家正在它的驱动下进行艺术创作的，艺术起源于集体无意识。
这种学说只是一种心理学的假设，没有足够的科学根据，也抹杀了艺术家的个性。
48、模仿说——认为艺术是对现实世界的模仿，在西方影响极大。
它的合理性在于，始终把艺术与现实世界紧密联系在一起，把艺术看成是再现和认识世界的一种特殊方式。
它的缺陷在于忽视了艺术自身的审美特质，忽视了艺术创造的主体性和表现性，因而未能全面揭示艺术的本质。
49、表现说——强调艺术必须以表现主体情感为主，其代表人物有西方美学家德拉克洛瓦、克罗齐，中国的言志说、心生说和缘情说大体上亦可划入表现说。
表现说把艺术本质同艺术家主体情感的表现联系起来，突破了把艺术归结为模仿、认识外在世界的局限性，突出了艺术的审美特性，比模仿说更接近真理，在美学史上是一大进步。
但表现说完全回避艺术与现实世界的联系，无视主体情感的客观根源，因而是片面的。
50、有意味的形式说——上世纪英国美学家克莱夫。
贝尔认为，艺术的本质在于“有意味的形式”。
所谓“形式”，就视觉艺术而言，指由线条和色彩以某特定方式排列而组合起来的纯粹的关系；所谓“意味”，贝尔认为乃是这种纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感。
艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构，也即“有意味的形式”。
“有意味的形式”说突出了艺术的审美本质方面，比表现说列进一步，但它把“意味”及“审美纯形式”与一切现实完全切断，脱离人类社会历史，陷入形式主义和神秘主义。
51、符号说——由美国的苏珊。
朗格提出，艺术是人类情感的符号形式，是一种非逻辑非抽象的符号，具有表现情感的功能；艺术符号所表现的情感应是一种人类的普遍情感。
这种学说理论上达到了列高的层次，但仍不能正确地解决艺术本质问题。
