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中国古代服饰的发展历史中国古代服饰的历史可以上溯至原始社会。
原始社会的服饰主要以树叶、兽皮、鸟羽等为材料，形式简单、粗糙。
随着社会的发展，中国古代服饰逐渐形成了完整的体系和制度。
1. 先秦时期：商、周、春秋、战国时期，是中国古代服饰的成熟期。
这一时期的服饰主要由上衣、下裳两部分组成，主要是深衣的形式。
此外，还出现了冠、冕等礼服形式。
2. 秦汉时期：秦汉时期，古代服饰进一步发展。
秦朝时期，服饰以黑色和红色为主色调，强调华丽的装饰和细节。
而汉朝时期，服饰则更加注重实用性和舒适性，出现了许多方便日常穿着的款式。
3. 魏晋南北朝：魏晋南北朝时期，是中国古代服饰的变革期。
这一时期，士大夫阶层兴起了一股追求奢华、讲究风度的风气，服饰以宽衣博带为主，呈现出飘逸、柔美的风格。
4. 隋唐时期：隋唐时期，是中国古代服饰的繁荣期。
这一时期的服饰融合了中原汉族和少数民族的元素，形成了丰富多彩的特色。
女性服饰以华丽的色彩和繁复的款式为特点，如唐装、汉服等。
5. 宋元时期：宋元时期，是中国古代服饰的发展期。
这一时期的服饰以简洁、清新、典雅为特点，强调自然、舒适、实用的设计理念。
同时，还出现了许多新的服饰款式和服饰文化，如宋裙、元袍等。
6. 明朝和清朝：明朝和清朝时期，是中国古代服饰的演变期。
这一时期的服饰在款式、色彩、材料等方面都进行了大量的创新和变革。
明朝时期出现了许多新的服饰款式和工艺技术，如明式旗袍、蟒袍等；而清朝时期则出现了许多新的服饰元素和风格，如满族传统服饰与汉族传统服饰的融合等。
总的来说，中国古代服饰经历了多个历史时期的演变和发展，形成了丰富多彩的特色和风格。
这些服饰不仅具有实用性和舒适性，更蕴含了中国传统文化中的审美观念、价值观念和文化内涵，成为了中国文化的重要组成部分。
中国服装发展历程中国服装发展历程可以追溯到古代。
在古代，中国人穿着的服饰主要有衣、裳、衽、冠等，这些服饰在不同的朝代和地区会有所不同，但整体上保持了一种古典和大方的风格。
随着时间的推移，中国服装逐渐演变，特别是在中华文化的发展中。
唐朝是中国服装发展的重要时期之一。
在唐朝，丝绸和棉布成为主要的面料。
女性的服饰更加注重细节和华丽，常常使用金丝绣和宝石装饰。
男性的服饰则更加简洁，主要以宰相服、袍、蟒为主。
宋朝是中国服装发展的另一个重要时期。
在宋朝，丝绸和绢布继续是主要的面料，但使用的方式更加注重舒适和实用。
女性的服饰在宋朝非常注重曲线和身材的展示，常常使用束腰和裹胸的方式来强调腰部线条。
男性的服饰则更加注重简洁和宽松，主要以长袍和马褂为主。
明清时期，中国服装发展进入一个新的阶段。
在明清时期，中国服装的面料和图案变得更加多样化，丝绸和棉布以外的材料也开始被广泛使用。
女性的服饰在明清时期非常注重飘逸和宫廷风格，常常使用长袍和长裙来展示女性的优雅和娇柔。
男性的服饰则更加注重实用和功能性，常常使用束腰和宽松的袍子来展示男性的力量和威严。
20世纪初，中国服装发展迎来了一次革命。
新文化运动的兴起带来了西方服装的影响，许多中国人开始穿着西装和裙装。
这种西方服装的引入改变了中国服装的发展方向，使得中国服装逐渐走向现代化和国际化。
随着中国经济的快速发展，中国服装产业也取得了巨大的进步。
中国成为全球最大的服装生产和出口国之一。
中国的服装品牌也开始在国际市场上崭露头角，许多中国设计师的作品受到了全球消费者的关注和喜爱。
现在，中国服装已经成为了一个多样化和富有创意的领域。
从传统的汉服到现代的时装，中国服装的发展历程展示了中国文化的独特之处和对时尚的追求。
中国服装的发展不仅仅是一种外在的表现，更是中国文化的传承和创新。
随着中国崛起为世界上最大的经济体之一，中国服装的影响力也在不断扩大。
无论是在国内还是在国际市场上，中国服装都有着广阔的发展空间，这将为中国服装产业带来更大的机遇和挑战。
中国服饰发展简史中国服饰历史可以追溯到古代的龙袍、凤冠，但从现代的角度来看，我们将中国服饰的发展简史分为以下几个阶段。
第一阶段：琉璃时代（1949年-1976年）1949年，中华人民共和国成立，这标志着中国服饰发展进入了一个新时代。
在这个时期，中国重视下层人民群众的生产和生活问题，因此，目标实现与制造更为实用的服装，采用更为简单的材料和颜色。
衣服通常是以蓝色或绿色为主调，宽松休闲，体现了共产主义的平等和人民的实用精神。
在文化大革命期间，服饰设计被奉为非资产阶级化的符号之一，人民被教导着遵循一种简朴、无私、毫不奢侈的生活方式，许多服饰创意已被清除、砍掉、固定化而消失。
1978年，中国实行改革开放政策，这使得中国服装设计开始出现多元化和更多的国际化元素。
此期间，中国市场传入大量的国际品牌，同时也推动了本土创意和品牌的发展，华夏服饰、娇欣、姬月、和安逸尚等品牌逐渐崭露头角。
这个阶段同样也是中国服饰开始寻求文化与时尚结合的期间。
通过寻找服饰中的自我表达，出现一种以自然图案来表现中国文化的设计元素，如菊花、牡丹等。
在中国服饰创意设计领域，王陶峰、刘涛、万伟明等人崭露头角，他们通过本土文化元素的吸收和转化，推动了中国传统文化复兴和时尚之间的结合。
第三阶段：21世纪初至今（2000年至今）随着中国经济发展，越来越多的中国人开始更加重视服饰的品质和设计。
此外，中国的时尚产业也在迅速发展，国际知名品牌如H&M和Zara等流行衣物品牌已经在中国开设了许多品牌店。
这个时期，中国年轻一代的设计师已经开始使用全球的流行元素，如多层次，面料创新，以及对传统工艺的创新。
中国服装的文化熔合表明，中国服装正在寻求一种具有历史意义的全球位置，并在全球服饰市场中得到越来越多的认可。
总的来说，中国服饰发展历程丰富多彩，从经济时期到现在，中国人的生活方式，需求和观念都发生了很大的变化，同时这些变化也反映在了中国服饰的发展之中。
中国服饰发展史总结中国服饰发展历史可以追溯到五千多年前的新石器时代，随着时代的演变和文化的交融，中国服饰不断发展、演进，形成了独特的风格和特色。
以下是中国服饰发展史的总结内容：1. 新石器时代服饰（公元前6000年-公元前1600年）：新石器时代是中国人类文明的起源时期，服饰简单朴素，多以兽皮、兽骨、竹简等为材料制作衣物。
在这个时期，服饰主要以保暖和保护身体为目的，没有过多的装饰。
2. 古代服饰（公元前1600年-公元1840年）：古代服饰的发展主要受到周、秦、汉、唐、宋、明、清等朝代的影响。
这个时期的服饰逐渐丰富，不再只是保暖的工具，注重美感和社会地位的体现。
例如，汉代的袍子和襦裙成为了主要的服饰，唐朝时期的华丽服饰展现了盛世的豪华。
3. 民国时期服饰（1912年-1949年）：民国时期的服饰带有现代化和西方化的影响。
随着国家的变革和社会的发展，人们对服饰的要求也发生了变化，西装和长袍成为了主流。
随着电影和音乐的兴起，时尚和潮流开始影响人们的穿着方式。
4. 当代服饰（1949年至今）：中华人民共和国的成立标志着中国的崛起和独立性的增强。
在当代中国，服饰的发展受到了多种因素的影响，如国际化、经济发展和年轻人对时尚的追求。
中国传统服饰和西方服饰不断融合，形成了独特的风格，例如汉服复兴运动以及中国设计师在国际时尚界的崛起。
总的来说，中国服饰发展史展现了中国人民对服饰的追求和创新。
从简单的兽皮到华丽的汉服，从受到西方影响的民国时期到当代的多元化和个性化，中国服饰发展史见证了中国社会的演变和文化的传承。
中国服饰的演变不仅反映了时代的变迁，也是中国人民智慧和文化的结晶。
无论是古代还是当代，中国的服饰都以其独特的魅力和多样化的风格吸引着世界的目光。
中国衣服的发展历程最早的中国衣服主要以兽皮和植物纤维为原材料，随着青铜器时代的到来，人们开始使用丝绸等天然纤维制作衣服，这样的衣服在质地和工艺上都有了很大的提升。
随着农业文明的发展，粮食生产力的提高，人们开始有了更多的时间和精力从事其他活动，衣服的制作也得到了进一步的发展。
在春秋战国时期，中国的衣服已经逐渐呈现出多样化的特点，不同地区、不同民族有了自己独特的风格和特色。
汉代是中国古代服饰发展的高峰期之一，随着丝绸之路的开通和西域丝绸的引入，中国的服饰工艺和品质都得到了极大的提升，服装的种类和款式也变得更加丰富多样。
汉代的服饰以华丽、浓艳、典雅、大方、大气的特点为主，男性主要服饰有冠、冠饰、衣、襦、裳、裉、带、佩、靴等，女性主要服饰有冠、耳饰、项饰、颈饰、衣、裙、袍、襦、裳、佩、裙饰、鞋等。
在汉代，服饰也逐渐成为社会地位和身份的象征，不同的人穿着的服饰也有严格的等级和规定。
隋唐时期，中国的服饰工艺和品质达到了一个新的高度，服饰在图案和颜色的搭配上更加注重对称和协调，尤其是唐代的服饰更是以奢华和华丽著称，服装上的刺绣和珠宝装饰也达到了极致。
在唐代，服饰的种类和款式更加多样，不同的人穿着不同的服饰也有了更加明显的身份和地位的象征。
宋代是中国服饰的一个转折点，宋代的服饰风格和品质都发生了很大的改变，服饰开始向简约、朴素、典雅、清新的方向发展。
宋代以白色、浅色、淡色的服饰为主，服饰的图案和颜色也更加清淡和淡雅，服饰的款式也更加注重舒适和便利。
同时，宋代的服饰也更加注重对环境和气候的适应，服饰的款式和工艺也更加贴近民间和实用，这种简约朴素的风格也影响了后来的服饰发展。
明清时期，中国的服饰又经历了一次复古的风格，服饰开始向华贵、豪华、浓艳的方向发展，服饰的图案和颜色也更加浓烈和艳丽，尤其是清代的服饰更是以雍容华贵、大气气派闻名于世。
在明清时期，服饰的制作工艺和品质达到了一个新的高度，服饰的款式和配饰越加繁复和华丽，服饰上的刺绣和珠宝装饰更是达到了极致。
中国服饰发展历程中国服饰发展历程可以追溯到古代，源远流长。
在长期的发展过程中，中国服饰经历了多个阶段，逐渐形成了独具特色的风格和丰富多样的品种。
最早的中国服饰可以追溯到新石器时代晚期，当时人们使用草叶、兽皮等简单的材料制作衣物来保护身体，满足基本的生存需求。
随着社会的变革，农业的出现使得人类开始定居下来，开始用皮革、麻布等材料制作衣物。
到了商代，人们开始使用丝织品，发展了以丝绸为主要材料的服饰。
这一时期的服饰多以直身装为主，颜色以黑、白、黄为主要色调。
随着历史的演变，周朝时期，制衣工艺得到了进一步的发展，服饰的造型逐渐复杂起来。
春秋战国时期，中国进入了一个多样化的时期，各个地区的服饰差异逐渐增大。
这一时期的服饰形式多样，包括马蹄形衣、襦裙、袄袖等，丰富多彩。
到了秦汉时期，服饰的制作工艺更加精细，服饰的颜色也得到了大胆的运用，出现了红、青、绿等丰富的色彩。
隋唐时期，中国的服饰进入了一个繁盛的时期。
唐代的服饰以宽袖、大袖口为主要特点，颜色鲜艳。
唐朝的女性服饰尤为美丽端庄，有着华丽的发型和绚丽的衣裙。
当时的服饰制作工艺高超，表现了中国古代服饰的高峰。
宋代的服饰则较为朴素，注重实用性。
到了明代，服饰开始趋于简约，颜色也逐渐朴素。
清代，满族的服饰影响日益加深，服饰逐渐规范化、统一化。
近代以来，中国服饰发生了巨大的变革。
随着国家的历史背景和社会环境的改变，中国人的服饰需求也发生了变化。
在社会主义革命的背景下，中山装成为了中国人的常见服饰，具有朴素、实用的特点，也代表了一种时尚潮流。
改革开放以后，国际化的潮流也开始影响中国的服饰市场。
中国的服饰工业开始发展，各种流行元素融入到中国的服饰设计中，使得中国的服饰风格越来越多样化。
当前，中国服饰市场正日益壮大，品种繁多。
不管是传统的汉服，还是现代的时尚服装，都在中国的时尚市场上占据一席之地。
中国服饰发展历程不仅代表了古代文化的传承，也展现了中国人民不断追求美的进程。
中国服饰发展史总结中国服饰发展史可以追溯到古代丝绸之路时期。
在过去的几千年中，中国服饰经历了许多变化和发展，受到了不同时期和地区的影响。
中国古代服饰主要以丝绸为主要面料。
在商周时期（公元前1600年-公元前256年），服饰主要是简单的衣裳和裙子，不分男女。
随着社会的发展，汉朝（公元前206年-公元220年）推动了服饰的发展，出现了对衣料的妆饰品有更高要求的需要。
随着社会的进步，衣物的颜色、款式逐渐丰富，丝绸和绒毛等高档面料也开始出现。
唐朝（618年-907年）是中国服饰发展的一个高峰时期。
唐朝的服饰以宽松、华丽为特点。
男性穿着长袍、宽松的背心和宽松的裤子，女性则穿着长袍和宽松的裙子。
此外，唐朝还兴起了盛唐女子的特殊发饰，如装饰发簪和帽子等，这些都给唐朝的服饰增添了一种独特的韵味。
宋朝（960年-1279年）是中国服饰发展的另一个重要时期。
宋朝的服饰以简洁、优雅为主，注重质地和剪裁。
男性穿着宽松的衣服和裤子，女性穿着长裳和裙子。
此外，宋朝的服饰还注重细节，如领口、袖口以及衣服上的图案和花纹等。
明朝（1368年-1644年）是中国服饰发展的另一个重要阶段。
明朝的服饰以华丽、夸张为主，尤其是在明代后期。
男性穿着宽松的长袍和直筒裤子，女性则穿着宽袖的上衣和宽松的裙子。
明代后期，服饰开始兴起花纹和图案的使用，成为服饰上的一大亮点。
清朝（1644年-1912年）是中国服饰发展的最后一个时期。
清朝的服饰以庄重、端庄为主，注重礼仪和规范。
男性穿着长袍和直筒裤子，女性则穿着长裙和宽袖上衣。
清朝的服饰中还有许多特殊的细节，如褶皱、腰带和纽扣等。
近现代以来，中国的服饰发展受到了西方文化的影响。
中国引入了西方的时尚元素，逐渐摆脱了传统的束缚，服饰开始更加多样化和个性化。
如今，中国的服饰已经成为了世界时尚的一部分，不仅在国内市场上有了很高的地位，也在国际时尚界占据了一席之地。
总的来说，中国服饰发展史是一个多元化、变化丰富的过程。
中国服饰发展历程中国服饰发展历程可以追溯到远古时期。
早在新石器时代晚期，中国的祖先就开始使用动物皮毛进行身体的覆盖和保护。
随着时代的发展，人们开始将兽皮制成简单的衣物，为身体提供更好的保护。
古代的中国服饰主要分为男女两种。
男性的服装包括对襟长衫、袍、大袖衫等，而女性则穿着裙子、褙子、旗袍等。
古代中国的服饰注重华丽和轻盈的设计，常常使用丝绸等高级面料。
丝绸在中国古代被视为一种象征地位和财富的材料，成为服饰中的重要元素。
随着时间的推移，中国服饰逐渐受到外国文化的影响。
公元前3世纪至公元3世纪的汉朝时期，中国开始与丝绸之路上的西方国家进行贸易往来。
外来文化的影响带来了服饰的多样性和变化。
西方的裤子、袍子等逐渐融入了中国的服饰中，丰富了服饰的种类和风格。
到了唐朝时期（618年-907年），中国的服饰变得更加华丽和庄重。
唐朝时期流行的服装有褙子、马褂、袍子等，女性常常穿着宽松的衣裳和长裙。
此外，唐朝还流行使用各种配饰，如帽子、鞋子、腰带等，进一步突显了服饰的美感和个性。
进入宋朝（960年-1279年），中国的服饰逐渐趋向简约和实用。
宋朝时期的服装设计讲究合身舒适，注重细节和质感。
男性通常穿着褙子、袍子等，而女性则喜欢穿着襦裙、短褂等。
此时的服饰不再注重华丽的外观，而更加注重面料的质地和穿着的便利。
明清时期（1368年-1912年）是中国服饰发展的一个重要时期。
明朝的服饰注重面料和图案的选择，常常使用绣花和镶边等工艺，使服饰更加华贵。
清朝时期的服装则更加注重整体的平衡和匀称，男性穿着长袍和裤子，女性则穿着旗袍或改良版的襦裙。
近代以来，中国的服饰发展受到了西方文化的影响，融合了国内外的设计理念和流行元素。
中国传统的汉服、旗袍等在当代得到了重新的设计与创新，成为时尚界的亮点。
总的来说，中国服饰的发展历程经历了数千年的演变与改变。
从古代的简约华丽到近代的时尚创新，中国的服饰设计一直保持着独特的风格和魅力。
中国服装发展史中国作为一个拥有悠久历史文化传统的国家，其服装发展也具有独特的特点。
本文将从古代服饰开始，梳理中国服装发展的历程，并探讨其对现代时尚产业的影响。
1. 古代服饰的开端在古代，中国的服饰设计受到地理、气候和社会等多种因素的影响。
最早的服饰可以追溯到新石器时代，当时人们使用兽皮和树叶等简单材料制作衣物。
随着社会的发展，衣着不再仅仅是抵御寒冷的工具，而成为社会地位和身份的象征。
2. 三皇五帝时期的服饰在三皇五帝时期，服饰的制作开始讲究工艺和装饰。
人们开始使用蚕丝和麻布等材料来制作衣物，同时对服饰进行各种装饰，如刺绣、织花等。
这一时期的服饰以简洁、朴素为主，注重实用性。
3. 儒家思想对服饰的影响儒家思想在中国历史上占据重要地位，对于服饰的发展也有着一定的影响。
儒家追求中庸之道，提倡服饰朴素，不过分追求奢华。
因此，在儒家影响下，中国服饰注重简约、雅致的风格，并以细节的处理来体现主人的修养和品味。
4. 隋唐时期的华丽服饰隋唐时期，中国的服饰达到了一个高峰期。
在这个时期，服饰开始以华丽、奢华为主，大量使用宝石、金银线等装饰品。
同时，服饰的种类也更加多样化，出现了褙子、袄、袍等多种款式。
这一时期的服饰设计独具特色，对后世的服饰发展产生了深远影响。
5. 明清时期的起伏明清时期，中国的服饰逐渐回归朴素和实用的风格。
明朝时期，服饰更加注重刺绣和织花的装饰，但整体风格仍然朴素。
清朝时期，服饰开始趋于严谨和庄重，注重细节的处理和礼仪的规范。
6. 中华民国时期的改革中华民国时期，中国经历了社会、政治的变革，服饰也发生了一系列改变。
民国服饰吸收了西方服饰元素，开始注重剪裁和款式的多样性。
人们开始穿着西装、旗袍等服饰，展现出更多的个性和时尚感。
7. 当代中国的时尚产业如今，中国的时尚产业正蓬勃发展。
服装设计师们将传统元素与现代潮流相结合，推出了许多具有中国特色的时尚服饰。
中式旗袍、唐装等已经走出国门，在国际时尚舞台上展露头角。
中国服饰发展历史汉朝汉服制度一个朝代有一个朝代的服饰，一个朝代有一个朝代的文化。
商周时代，汉服实行的衣冠制度，为上衣下裳。
无论男女，下身都穿裙而不是裤子，头上束发，发髻要用笄别住。
古籍中记载，周天子常给臣下赐“赤芾”（一块红色的布），系于腰间并垂于腹前，为贵族身份的标志，后世称之为“蔽膝”。
先秦的华夏族，出现了上衣下裳朝宽衣博带的变化，右衽窄袖、长在膝盖上下，领、袖、襟、裾，都用花边装饰，无纽扣，以带束腰。
深衣出现在春秋战国，不论贵贱、男女、文武，都穿这种衣服。
《礼记》记载，“深衣衣裳相连，被体深邃，故谓深衣。
”贵族以深衣为常服，冕服为礼服；老百姓以深衣为吉服、短褐为常服。
人们腰中常束一条皮带，悬挂着一些饰物。
《礼记》曰：“衣不帛襦”。
儒家崇尚俭朴，倡导不用丝绸裁制内衣襦和裤。
六朝时一些世家子弟，常用白丝绸做内裤，故被称为“纨绔子弟”。
古代的裤子，被称作“胫衣”，穿时套在胫上，用于保暖。
胫衣初变成裤子时，没有裤裆，只两只裤管，上端相连，再用带子系在腰间。
隋唐时代，服饰丰富、华丽。
开元前，女装以窄袖为时尚，盛行胡服。
初唐的妇女，多戴胡帽，穿翻领窄袖袍、条纹小口裤，着软靴、系蹀躞带，到中唐后，衣衫趋于宽大。
唐代妇女还穿男装，流行袒胸低领，在襦衫外面罩一对襟短袖饰衣，即为一种短袖外套，叫做半袖或半臂，再于肩上搭一披帛。
唐女裙式样繁多、色彩艳丽，流行石榴裙。
妇女喜欢画眉毛，擦胭脂，涂口红。
唐代的男装，以圆领窄袖袍衫为主，鞋多为靴子。
宋崇倡理学，倡“存天理，去人欲”，服饰以尚自然简朴。
百姓日常的服装是襦袄，女装外衣，多襦衫和裙。
上衣短窄贴身，下裳流行褶裤裙。
内衣有抹胸和裹肚，裤子不外露，只有下等人才单穿裤子。
当时流行衣衫的外面，再加罩一件宽大外衣，不加横襕，斜领交裾的叫“直身”，直领对襟的叫“鹤氅”，外套叫“背子”。
背子有长袖、短袖，两边的开衩一直到腋下。
明代官员系玉带，所着袍服，为团领衫，服色和花纹，均依品级而异。
前胸后背均织一方形纹饰，叫补子。
文官补子绣飞禽，武官补子绣走兽，其纹样，亦按品级各异。
一般儒生，穿镶黑边之蓝色直身，戴软巾，有黑色垂带，亦称儒巾。
皂隶，穿青布衣；市井之富民商人，所穿绫罗绸缎，只许为青色、黑色，直到万历年后，艳衣丽服才遍及黎庶。
汉服人文汉服是交领右衽，袖宽且长，以绳带系结（取代扣子），穿着身上，神态举止含蓄内敛，端庄稳重，潇洒脱俗，有一种蕴藉的气质与美感。
此外，还包含着社会政治、宗教信仰、文化习俗、时尚审美等诸种因素。
古人认为，服饰礼仪应与人在社会中的地位相合，主要是为维护社会的秩序。
汉服尊卑有别，大致分五类。
唐宋是以服色和带饰区别官位之高低，明清以补服形式界定职务之上下。
绯（红）色袍衫，为一至四品官阶；青色袍衫，为五至七品官阶；绿色袍衫，为八至九品官阶。
服制规定，上及皇宫官吏，下涉市民百姓。
在明代，有“百工百衣”的“职业装”。
汉服中，包括崇敬天地神明祖先的思想内涵。
中国服饰早期的形与色，便是出于对天地的崇拜。
《周易．系辞下》载：“皇帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤。
”乾为天，天玄色；坤为地，地黄色，以此形成了上衣下裳、玄衣纁裳之服饰。
殷人尚白，是因古人视蚕为天虫，蚕丝之白色，乃系上天所赐之。
《周礼》曰：“享先王，则衮冕。
”即冕服有崇敬祖先之意。
汉服中，蕴含着伦理道德的观念。
《礼记．丧服小记》曰：“亲亲、尊尊、长长、男女之有别，人道之大者也。
”因事关人道，故臣之为君，子之为父母，妻之为夫，丧服有严格区别。
古代后六服制，均采用袍制，衣与裳相连属而不分，是为了要求妇女“专一”；“妇随夫色”，源意“夫贵妻荣”。
汉服中，还包含着风俗习惯的因素。
百姓过年的服饰，要有红色，以表示喜庆；清明节衣装略暗，以示庄重；端午节，小孩儿着“五毒衣”，戴“虎头帽”，穿“虎头鞋”，以此驱鬼避邪。
唐朝唐代服饰隋唐服饰为双轨制。
大祭祀时，人们穿汉人的传统衣服，常服是胡服（即鲜卑装）。
唐代女子的服装，分衣裙、冠帽、鞋履等。
唐制规定，女服分四种，朝服、公服、祭服和常服。
除常服外，前三种服饰，皆为后妃命妇女官在正式场合（朝会、祭祀），所穿着的大、小礼服。
常服上身为衫、襦，下身束裙，肩加披帛。
衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部。
裙子长而多幅。
此外还有袄、半臂、缦衫等。
女服女装的特点是裙、衫、帔的统一。
唐代妇女中，有袒胸露臂的着装，永泰公主墓东壁壁画中，就有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女，正是“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”，但不准露出肩膀和后背。
这种裙装有点类似于现代西方的夜礼服。
只有有身份的人和歌女，才能穿开胸衫，慢束罗裙半露胸，平民百姓不许。
女服的领子多种多样，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。
半臂襦裙，亦称短襦长裙，为唐代妇女的主要服式。
短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般在腰部以上，有的系在腋下，以丝带系扎，人显得俏丽修长。
半臂，亦称“半袖”，脱胎于短襦，一般为短袖、对襟，衣长与腰齐，在胸前结带。
有套衫式，穿时由头套穿。
半臂的下摆可显露在外，也可束在里面。
裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣，盛唐时期，就已是遍地榴花染舞裙。
正是“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。
“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。
据说，杨贵妃最喜欢着黄裙，是因为受阴阳五行的影响，同时，也是地位的象征。
缦衫为女子歌舞时，穿着在外面的罩衣，裙色丰富多彩，以红、绿、紫、黄色最为流行，时人所云：“红裙妒杀石榴花”、“藕丝衫子藕丝裙”、“折腰多舞郁金裙”。
衫、襦、袄、裙，多有织文和绣文。
衣料有丝绸、棉布、葛、麻、毛等，而以丝绸最为常用。
披帛，亦称“画帛”，由轻薄的纱罗制成，上面印画图纹。
长度一般为二米以上，披搭在肩上，并绕于两臂之间，行路时不时飘舞，十分美观。
这种服饰，穿着时，里面需穿内衣，不能单独穿用。
大袖衫。
盛唐以后，女服的样式日趋宽大，开使流行大袖衫。
一般女装，袖宽四尺以上。
大袖衫裙样式为大袖、对襟，佩以长裙、披帛。
唐代贵族妇女，头簪特大花朵，身穿透明纱衣，纱衣的里面不穿内衣，仅以轻纱蔽体。
袒领服，是一种以纱罗为原料，半袒胸的大袖衫襦，下配以曳地长裙，时人喻为“慢束罗裙半掩胸”、“参差羞杀雪芙蓉”、“绮罗纤缕见肌肤”。
唐代妇女服饰，款式众多，色调艳丽，装饰手法新颖，风格典雅华美，为大唐文化的重要标志之一。
男服唐代男服，以幞头袍衫为尚。
幞头，又称袱头，是唐代的一种首服，有些似“汉魏幅巾”。
幞头里面，有一固定的饰物，名为“巾子”。
巾子的形状各个时期有所不同。
唐代官吏，主要服饰为圆领窄袖袍衫。
颜色有具体的规定：凡三品以上官员，一律紫色；五品以上，绯色；六品、七品为绿色；八品、九品，青色。
唐代文吏，除穿圆领窄袖袍衫外，在祭祀、典礼等重要场合，需穿礼服。
礼服承袭隋旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下佩围裳，玉佩组绶等。
在大袖衫外，加裲裆，为隋唐官吏服饰的一大特点。
图案发式衣冠服饰，是影响社会风尚的一个重要因素，也是社会状况的标志。
盛唐是当时世界文化的中心，有三百多个国家，和大唐友好往来，外国的友好使者云集长安，也带来了外来文化。
唐朝服饰中，对异国衣冠服饰文化也有吸收，当时“浑脱帽”、“时世妆”就很流行，这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。
唐代服饰图案，即保持了传统的龙、凤图案，并流行花、草、鱼、虫写生，使服饰图案趋向于表现自由和丰满、肥壮。
晚唐的服饰图案更为精巧美观，花鸟服饰、边饰图案、团花图案，呈现在轻柔的帛纱上，花团锦簇，争妍斗盛。
正是“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。
”唐代的服饰，整体上趋于自由、丰满、华美、圆润，这也体现在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰等的表现上。
唐代发式图案丰富多彩，有凤的纹样，牡丹花纹样和云纹等。
鞋的式样盛行翘圆头鞋，做工精致，丝鞋的纹样绣作虎头，草鞋也极讲究工艺，男鞋和现代鞋相似。
唐代的服饰，继承了前人的传统，融周代的严谨、战国的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，并更加华贵，使服饰、服饰图案达到了中国历史的顶峰，对后代及国外影响巨大。
宋朝宋代服饰“程朱理学”为宋代文化，受“存天理，去人欲”之影响，宋代服饰趋向于简洁质朴。
女装不再如大唐的艳丽奢华，色彩趋于淡雅恬静，直领、对襟的背子流行，舒适得体，典雅大方，成为人们的追求。
宋代服装，服色和服式，主要是继承唐代。
朝服“方心曲领”，公服为常服。
礼服的服色与唐代相似，常服大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
百姓男装多交领或圆领长袍（做事时把衣服往上塞在腰带上），衣服颜色有黑白两种。
退休官员、士大夫，多穿“直掇”对襟长衫，袖子肥大，袖口、领口、衫角皆镶黑边，头戴“东坡巾”（方桶形的帽子）。
女装为上身窄袖短衣，下身穿长裙，多在外面再穿一对襟长袖小背子。
背子的领口和前襟，都绣着漂亮的花边。
皇服宋代的皇帝朝服，为绛纱袍、蔽膝、方心曲领，仅次于冕服，为皇帝参加重大典礼（大朝会、大册命）的服饰。
通天冠，又名卷云冠，冠上缀卷梁二十四道，高一尺，卷梁宽一尺。
戴时，用玉犀簪导之。
纱袍为绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾缘黑边，着纱裙、蔽膝为绛色。
颈项下，垂白罗方心曲领，腰束金玉大带，足下白袜黑舄，挂佩绶。
在大典礼时，皇太子也穿这种服装，冠用十八梁（远游冠）。
在受皇帝册封或祭祀典礼时，皇后要穿礼服，头戴凤冠，内穿青纱中单，腰饰深青蔽膝。
此外，还要挂白玉双佩、玉绶环等饰物，下穿青袜青舄。
宋代官服宋代的官服，分为朝服、公服、时服、戎服、祭服、丧服等。
朝服也称具服，为百官朝会穿用，即朱衣朱裳［绯色罗袍裙、衬以白花罗中单（禅衣），束以罗料大带，再以革带系绯罗蔽膝，方心曲领，挂以玉剑、玉佩、玉钏、锦绶，着白绫袜黑色皮履］。
六品以下没有中单、佩剑和锦绶。
着朝服时，必戴进贤冠（一种涂漆的梁冠帽）,貂蝉冠(亦称"笼巾",一种冠帽，以藤丝编成,涂漆),獬豸冠(属进贤冠类)。
公服，即常服,又名"从省服"。
款式承袭唐代，曲领大袖，下裾加一横襕，腰束革带，头戴幞头，脚穿靴或革履。
公服的幞头为硬翅，展两角。
所佩革带，为官职大小的重要标志。
另有一种窄袖式样公服，以颜色区别等级：九品官以上用青色；七品官以上用绿色；五品官以上用朱色；三品官以上用紫色。
宋元丰年间，用色略有更改,四品以上，用紫色;六品以上，用绯色；九品以上，用绿色。
服用紫色和绯色(朱色)衣者,要配挂金银装饰之鱼袋,用以区别高低职位。
时服，为按季节赐给官臣之衣物，品种有袍、袄、衫、袍肚、裤等，织有鸟兽锦纹。
女服宋装女服，以衫、襦、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主，均为命妇之服。
贵妇礼服。
宋代大袖衫、长裙、披帛，是晚唐五代遗留下来的服式，为北宋年间流行的贵妇礼服，多为嫔妃、贵族妇女所穿，配以华丽精致的首饰，其中包括发饰、面饰、耳饰、颈饰和胸饰等，一般妇女不能穿。
