美术鉴赏第十六课教案
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人美版高中美术鉴赏第16课《美在民间永不朽——中国民间美术》教学设计课时:1课时一、教材分析中国民间美术作品,在于让学生了解我国璀璨民间美术,丰富学生的民间美术文化知识,开阔学生视野,树立传承民族文化的意识。
本课通过介绍我国最有代表性的民间美术艺术样式,来理解民间美术的艺术语言特征,从而挖掘中国民间美术的精神内涵,充分认识到自己肩负着传承民族文化艺术的历史使命。
二、学生分析随着当今社会的高速发展,电脑、手机等高科技产品,在同学们的学习生活中扮演着不可或缺的角色,占据了绝大部分学生的学习空间。
同时,一些庸俗的娱乐文化也代替了学生们的业余生活,而凝聚着我们古代劳动人民智慧结晶的优秀民族文化——民间美术,却慢慢的淡出人们的视线,甚至被遗忘。
大部分同学对民间美术的种类接触甚少,对民间美术与民间习俗的关系、民间美术的艺术语言特点几乎不了解,更不用提如何去传承和发扬民间优秀文化。
这种状况直接导致民间文化随着传承人的逝去而消亡。
因此学习中国民间美术,有助于学生对民族传统文化知识的了解,提高民间美术的审美能力,激励学生传承与创新民族文化意识。
三、教学目标1、知识与技能:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的界定,了解主要的民间美术的艺术形式及其艺术特征,挖掘它的精神内涵。
2、过程与方法:让学生以小组形式探讨研究问题,并合作完成一副民间美术作品——剪纸,培养了学生自学合作研究的能力。
3、情感态度价值观:展现潍坊特有的民间美术作品以及身边的美术作品,并让同学们合作完成了一副民间美术作品——剪纸,通过亲眼所见,亲手之作,从而激发学生对艺术、生活的热爱,增加知识和民族自豪感,同时也是完成素质教育的德育目标。
四、教学重难点1、教学重点:知道民间美术是如何界定的,并了解主要的民间美术分类。
2、教学难点:让学生自学讨论并分析中国民间美术的艺术特征和精神内涵,并能合作完成一副中国民间美术作品——剪纸。
五、教学方法1、直观展示法:利用实物展示和多媒体图片的形式把民间美术作品很直观的展示在学生面前,让学生第一感官接触到实际生活中的民间美术,这样的教学方式激发学生的兴趣,活跃课堂气氛,有利于学生的感性认识。
教案标题:第16课生活与艺术中的花(教案)教案对象:美术三年级下册教学目标:1. 让学生了解生活中常见的花的种类和特点,并能够运用绘画技巧进行表现。
2. 引导学生欣赏艺术作品中花的元素,培养学生的审美能力和创造力。
3. 培养学生对自然界的观察力和表现力,激发学生对美术创作的兴趣。
教学内容:1. 生活中常见的花的种类和特点2. 艺术作品中花的元素的表现方法3. 绘画技巧的运用教学准备:1. 准备一些生活中常见的花的图片和实物,如玫瑰花、郁金香、向日葵等。
2. 准备一些艺术作品中花的元素的图片,如梵高的《向日葵》、莫奈的《睡莲》等。
3. 准备绘画工具,如画纸、水彩颜料、画笔等。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 向学生展示一些生活中常见的花的图片和实物,引导学生观察并说出它们的名称和特点。
2. 引导学生思考:为什么艺术家们喜欢以花为题材进行创作?二、欣赏艺术作品中的花的元素(10分钟)1. 向学生展示一些艺术作品中花的元素的图片,如梵高的《向日葵》、莫奈的《睡莲》等。
2. 引导学生欣赏并分析这些作品中的花的元素的表现方法和艺术效果。
3. 邀请学生分享他们对这些作品的感受和想法。
三、学习绘画技巧(15分钟)1. 向学生介绍绘画工具的使用方法,如如何正确握笔、如何调色等。
2. 教授学生一些绘画技巧,如如何描绘花的轮廓、如何运用色彩的渐变等。
3. 进行示范,展示如何运用绘画技巧进行花的创作。
四、实践创作(20分钟)1. 让学生选择自己喜欢的花进行创作,可以参考实物或图片。
2. 引导学生运用所学的绘画技巧进行花的创作,鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。
3. 在学生创作过程中,及时给予指导和鼓励,帮助学生解决遇到的问题。
五、展示与评价(10分钟)1. 让学生展示自己的作品,并邀请其他学生进行欣赏和评价。
2. 鼓励学生用适当的词汇表达自己对作品的感受和想法。
3. 对学生的作品进行总结和评价,强调每个学生的努力和进步。
第16课中国民间美术教学设计教学目标:1、知识与技能:通过讲述、演示和欣赏使学生了解中国民间美术的概念、种类及特点,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
2、过程与方法::以“欣赏美、了解美、评价美”为线索,尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→评价延伸”的研究型学习方式引入教学。
3、情感态度与价值观:通过本课教学和多种实践,使学生走近民间美术、走近生活,感受民间美术的魅力,达到拓宽美术视野,增长知识,陶冶情操的目的,培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。
教学重点:让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式:年画、刺绣、剪纸等民间美术。
教学难点:民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征。
教学方法:采用欣赏,启发、归纳相结合的教学方法,充分利用多媒体教具和实物教具,并提问学生,组织讨论,这样多法并用。
教学准备:多媒体课件等。
课型:欣赏课。
课时安排:1课时。
教学过程:各位评委老师好,我是来自四川师范大学美术学院的×××,我试讲的课题是《中国民间美术》,下面我开始进行今天的讲课。
一、激趣导入,揭示课题同学们,你们喜欢过春节吗?为什么?春节不仅有同学们喜欢的红包,还有热闹喜庆的节日气氛。
那增添节日气氛的形式或行为有哪些?是的,比如说春联、门神、窗花、年画等等都在烘托着我们春节的喜庆气氛。
这些都是我们的民间艺术品,也是我们的民间美术。
那我们就跟着这喜庆的气氛一同进入第16课——中国民间美术吧!(板书:中国民间美术)二、教学新知1、如何界定民间美术?同学们,那我们应该如何去界定民间美术呢?(板书:概念)民间美术是广大农村劳动人民满足自身精神生活的需要而创作的,并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。
民间美术在古代是相对于“宫廷美术”和“文人士大夫”而言的,在现代是相对于职业、专业的艺术家而言的美术,以农民为主的劳动者的美术。
2、民间美术主要有哪些?(板书:种类)同学们,你们哪些民间美术?同学间可以互相探讨探讨。
高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
并举例讲解蜡染、扎染的制作方法与艺术特色。
能力目标:通过学生分析体会民风民俗的积淀,掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,掌握基本的民间美术材料与技术的应用,为其继承和发扬民间美术奠定基础。
情感目标:理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。
弘扬民间美术精华,培养热爱民间美术的情感。
重点和难点:民间美术在历史发展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。
学生不能准确的说出这些知识,本节课从生活中的风俗与实物展示讲解几个方面,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
理解民间美术的精神表达,不同艺术种类材料的选择,制作技术与当地自然环境的紧密联系性。
教学过程:一、导入部分:通过一个不到3分钟的短片,让学生从中找出几种民间美术的类型(如年画、剪纸、皮影、玩具等等),展开讨论:民间美术有哪些形式?通过学生们的答案,教师总结“什么是民间美术?”民间美术:民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术。
民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。
民间美术分布于各地,都具有实用价值与审美价值统一的特点。
按照材料分类,有纸、布、竹、石、木、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料,以天然材料为主,就地取材,以传统的手工方式制作,带有浓郁的地方特色和民族风格。
从创作者的角度看,民间艺术是以农民和手工业者为主体,以满足创作者自身需求以补充家庭收入为目的,甚至以之生计来源的手工艺术产品,从生产方式看,民间艺术是以一家一户为生产单位,以父传子、师带徒的方式世代传承的,从功能上看,它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品,也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。
将学生分成4个学习小组,分发学习任务清单,观察、聆听并参与小组的讨论和交流,对独立完成任务有困难的小组给予适当的引导。
1.“浪海与自由”学习小组任务;
(1)浪漫主义美术产生的社会背景是什么? (2)浪漫主义美术艺术家的艺术观念是什么? (3)浪态主义美术巨匠是谁?如何赏析其代表作?
(4)浪漫主义美术有怎样的艺术特征?
探究与发现:
了解吕德创作《马赛曲》的时代背景,尝试从各个方面说说这件作品给你什么感受。
2.“忠于现实”学习小组任务:
(1)现实主义美术产生的社会背景是什么? (2)现实主义美术艺术家的艺术特征是什么? (3)现实主义美术的代是人物是谁?如何赏析其代表作?
(4)罗丹的雕塑有何特征?
探究与发现:
你对列宾宝的《伏尔加河上的纤夫》有何理解
3.“色彩革命”学习小组任务:
(1)印象派名字的由来。
(2)印象派画家的艺术特征是什么?印象派画家在绘制风景画时,注重捕捉自然中哪些变化? (3)印象派的代表人物是谁?如何赏析其代表作?
4.“现代主义的源头”学习小组任务:
(1)后卬象派的艺术特征是什么:与印象派有什么不同?
(2)后印象派的代麦人物是谁?比较分析他们的美术作品在艺术表配方式有何差异?
(3)如何评价后印象派的艺术成就?
探究与发现:尝试解读《星夜》艺术丧现分析?
以学习小组为单位,从形式、内容、艺术特点上,对18.19世纪的西方美术各流派间差异进行分析比较。
从浪漫主义,现实主义、印象派、后印象派,19。
高中美术教案人教版高中美术鉴赏教案人教版高中美术鉴赏第16课教案第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器第四课楚王问鼎——商周青铜艺术第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛第六课宛自天开──古代园林艺术第七课事死如事生──古代陵墓雕塑第八课妙相庄严──古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画第十一课天上人间──宗教壁画第十二课传神写照——人物画第十三课咫尺千里—中国古代山水画第十四课多娇──现代山水画第十五课:移情草木-花鸟画第十六课时代风采----中国油画第十七课与民族共命运──木刻与漫画第十八课美在民间—中国民间美术第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术” 观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点:掌握鉴赏方法教学难点:应用该方法进行练习。
教学模式:自主、探究、讨论、合作。
教学过程:一、导入同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。
美术和艺术的关系?板书:造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。
美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论:⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程,进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。
小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业书一次函数图像后练习第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的:通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。
了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。
人美版《美术鉴赏》第十六课教学目标:1、知识与技能:使学生认识民间剪纸艺术,学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品,培养学生的创造性思维和动手能力。
2、过程与方法:通过教师的教授与演示,使学生更好的了解民间剪纸知识;通过学生的探究与实践,使学生掌握民间剪纸的制作方法,培养学生对民间剪纸的兴趣。
3、情感、态度与价值观:唤起并激发学生对剪纸艺术的热爱,继承并发扬民间艺术。
教学重点:1、重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法。
2、了解剪纸艺术特征,认识基本的剪、刻技能技巧。
教学难点:1、在实践过程中把握好纹样连接与完整性。
2、培养学生对民间艺术的兴趣。
教学过程:组织教学,检查教具讲授新知导入1、教师播放一段视频,让学生根据视频内容猜猜看我们这节课将要学习什么?2、由视频中的立体剪纸引出今天的课题,剪纸。
3、教师讲述:这些作品出自农民之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映了对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
剪纸的分类1、剪纸的题材展示剪纸作品,设置问题“请同学们试着归纳出几种剪纸的题材和种类。
”学生回答,教师板书(剪纸的题材:花鸟鱼虫、人物、自然景观、吉祥图案、神话传说)2、剪纸的风格,南北方剪纸差异分别展示南北方剪纸作品,教师讲解:剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。
大体上分为南北两大流派。
北方剪纸粗矿质朴,天真浑厚;南方剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。
3、剪纸的样式剪纸的样式很多,分别展示窗花、墙花、门笺、喜花、枕花、礼花等剪纸作品。
这些剪纸作品寓意丰富,具有单纯、简洁、明快、朴实、富有装饰性的特点。
4、剪纸的工具和方法展示剪纸作品,教师提问:“这些剪纸作品都是用哪些工具制作的?”学生回答:“剪刀,刻刀,红纸、垫板”教师分别讲述剪与刻的方法,并演示。
剪:剪刀——是剪纸的主要工具。
市场上出售用于裁剪衣料的普通剪刀就可以了。
挑选比较轻巧,刀尖比较细一些的,松紧适度,刀尖齐刀刃快的就更为适宜。
刻:刻刀——是刻纸的主要工具。
中国民间美术—剪纸教学设计
执教者:
教材:人美版教材高中美术鉴赏第16课中国民间美术——剪纸
教学目标:让学生了解剪纸艺术在中国民间美术中的重要地位和作用教学重点:剪纸的制作步骤和方法
教学难点:通过练习让学生掌握剪纸的技巧,从而能够制作出纹样较为复杂的剪纸。
课前准备:
(1)查找资料,收集图片,制作课件,在课堂上和同学交流欣赏。
(2)准备制作剪纸的工具,纸、刀、剪刀、胶水、卡纸等工具。
教学过程:
1、导课:
视频导入回顾上节课所学内容并提问:民间美术的定义和分类.b 并板书本节内容(剪纸)
2 、师生共同欣赏有关剪纸作品,感受民间艺术。
通过图片和学生一起了解剪纸的表现题材品种,民俗作用,象征意义,剪纸艺术的价值。
3、示范剪纸的方法步骤:
(1)剪纸的工具材料准备:剪刀、刻刀、纸张等。
(2)纸张的折法。
(3)起稿:用单线画出草图。
(4)用深颜色把要减去的部分标识出来。
(5)剪刻。
4、讲解剪刻的基本规律:
从小到大,从左到右,由内向外,由细到粗,由局部到整体。
5、学生尝试单色剪纸
6、展示学生课堂作业
7、课后拓展;制作较为复杂的图案剪纸作品两张。
高中美术人美版《美术鉴赏》《第十六课美在民间永不朽--中国民间美术》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教师面
试试讲教案
【名师授课教案】
1教学目标
知识与能力目标:通过讲述和欣赏,使学生明确民间美术的基本概念,了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
过程与方法目标:通过教师的启发、引导和组织,使学生掌握自主学习、探究学习方法;培养学生个性化的创造力;质疑、解疑;尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→评价延伸”的学习方式引入教学,使学生走近民间美术。
情感态度与价值目标:通过本课的教学,使学生走近民间美术、走近生活,达到拓宽美术视野,增长知识,陶冶情操的目的;使学生感受民间美术的魅力,培养学生对民间美术的欣赏能力;进而培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。
2学情分析
高中生的身心发展水平接近于成熟状态,自我意识和独立意识增强,知识和社会素养不断提高,且具有较强的判断、辨别、分析问题和较独立解决问题的能力。
但对民间美术的种类接触较少,对民间美术的艺术语言的特征的知识了解也相对匮乏,亦对民间美术与民间习俗关系的了解知之甚少,因此教师要有意识地引导学生对民间美术不同种类的具有典型、代表、特色、优秀的作品进行鉴赏,领略民间美术的种类、领会民间美术的艺术语言的特征和相关的艺术表现手法,感受和体会民间艺术的美感、塑造健全的高水平的艺术修养、健康高雅的情趣和充实丰富的精神世界。
3重点难点
1、教学重点:让学生理解民间美术的界定概念,民间美术最具有代表性的艺术样式及其特点。
2、教学难点:如何让学生理解民间美术的艺术语言特征,以及民间美术与民俗活动的关系。
4教学过程
4.1第一学时。
【教学设计】法教学资源预学导案、多媒体课件、微视频学具准备预学导案、纸工工具教学环节教学活动学生活动【环节一】预习导学(3分钟)1、导语:你可能不知道“包豪斯”或者“米兰三年展”,可能不了解菲利普·斯塔克,可能对当下流行的“时尚简洁”一知半解,但这并不影响你喝着可口可乐、听着MP3中的流行歌曲,坐在屈伸自如的台灯下,拿着瑞士军刀灵活的削着水果、看着书,偶尔拿起智能手机问候下远方的朋友······其实,设计早已进入你的生活。
2、提问:猜猜这些是什么?(结合多媒体课件)3、需预习相关知识点:(1)何为设计?(2)现代设计艺术的产生背景?(3)现代设计的大致分类?(4)请同学们通过自主学习,体会被誉为“跨越时空的视觉诗人”的德国设计家冈特•兰堡的设计作品,和金特•凯泽的“互补性工作方式”。
1、学生初步感知。
2、通过预学,是否明了主要的学习内容?(5)预习艾伦•弗莱彻(英国)在1993年创作的招贴画,请同学们体会并说一说这幅招贴画的“创意”。
(6)互联网现代设计艺术都有哪些形式要素?(7)对于现代生活设计艺术,我的想法、感受和体会?【环节二】学习探究合作交流(4分钟)1、现代设计艺术的时代背景请同学们通过预习课本第93页第一段文字,思考:现代生活的设计艺术是在什么样的背景下产生的?能否举例说明。
现代艺术的产生与()密切相关。
2、请同学们试分析1915年雷蒙德•罗伊(美国)设计的可口可乐瓶。
3、现代生活设计的审美性与功能性(重点)(通过学生自主探究,小组讨论交流,合作实践活动等教学措施解决本课重点)第一个方面——“便捷与速度的美感”探究思考(1):这是什么标志?欣赏和体会图形创意及标志的内涵,从该设计的造型设计看,最显著的特点是什么?1、初步探究2、学生回答:现代艺术的产生与(工业发展)密切相关。
3、通过小组讨论交流活动,解决探究问题。
人美版六年级美术上册《第十六课发现老房子的美》教学设计一、教学目标1. 知识与技能:通过观察、分析老房子的特点,学会用线条、色彩等表现手法描绘老房子的美。
2. 过程与方法:培养学生对老房子的审美能力,提高观察力、表现力及创新意识。
3. 情感态度价值观:引导学生关注历史文化遗产,增强对家乡的热爱和自豪感。
二、教学内容1. 老房子的历史背景及价值2. 老房子的建筑风格及特点3. 老房子的绘画表现手法4. 创作一幅关于老房子的绘画作品三、教学重点与难点1. 重点:学会用线条、色彩等表现手法描绘老房子的美。
2. 难点:如何引导学生发掘老房子的独特韵味,并表现在作品中。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、图片素材、示范作品等。
2. 学具:绘画纸张、铅笔、橡皮、彩色笔等。
五、教学过程1. 导入:通过展示一组老房子的图片,引导学生关注老房子的美,激发学生的兴趣。
2. 新课内容:介绍老房子的历史背景、建筑风格及特点,分析老房子的绘画表现手法。
3. 示范讲解:教师现场示范如何描绘老房子,并讲解绘画过程中的注意事项。
4. 学生练习:学生根据所学内容,自主创作一幅关于老房子的绘画作品。
5. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,互相评价,教师给予点评和建议。
6. 课堂小结:总结本节课的学习内容,强调老房子的价值及绘画表现手法。
六、板书设计1. 《发现老房子的美》2. 主体内容:老房子的历史背景、建筑风格、绘画表现手法3. 配图:老房子的图片、示范作品等七、作业设计1. 作业内容:创作一幅关于老房子的绘画作品2. 要求:运用所学线条、色彩等表现手法,展现老房子的美3. 作业提交时间:下节课上课前八、课后反思1. 教学效果:通过本节课的学习,学生能较好地掌握老房子的绘画表现手法,作品具有一定的美感。
2. 存在问题:部分学生在绘画过程中,对老房子的细节描绘不够到位,需要在今后的教学中加强指导。
3. 改进措施:增加课堂示范环节,让学生更直观地了解绘画技巧;加强对学生的个别辅导,提高作品质量。
六年级下册美术教学设计《第16课装饰壁画》桂美版(广西版)一. 教材分析《第16课装饰壁画》是桂美版(广西版)六年级下册美术教材的一课。
本课主要让学生了解和掌握装饰壁画的基本概念、特点和创作方法。
教材通过生动的案例和丰富的图片,引导学生感受装饰壁画的魅力,激发学生的创作热情。
教材还提供了多种创作方法和建议,以便学生能够根据自己的喜好和特长进行创作。
二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的美术基础和创作能力,他们对新鲜事物充满好奇,善于观察和发现。
但部分学生可能对装饰壁画的概念和创作方法较为陌生,需要教师的引导和启发。
此外,学生的创作水平和审美观念各不相同,教师应尊重学生的个性,鼓励他们发挥自己的特长。
三. 教学目标1.让学生了解装饰壁画的基本概念、特点和创作方法。
2.培养学生的审美观念和创作能力,激发学生对美术的热爱。
3.培养学生合作、交流、分享的良好品质。
四. 教学重难点1.装饰壁画的概念和特点。
2.装饰壁画的创作方法。
3.如何在创作中发挥自己的特长,提高审美观念。
五. 教学方法1.讲授法:教师讲解装饰壁画的基本概念、特点和创作方法。
2.示范法:教师展示装饰壁画的创作过程,引导学生动手实践。
3.引导法:教师引导学生观察、思考、讨论,培养学生的审美观念。
4.合作法:学生分组合作,共同完成一幅装饰壁画。
六. 教学准备1.教材、课件。
2.装饰壁画样品或图片。
3.绘画工具和材料(如彩笔、水粉、画纸等)。
4.投影仪、电脑等音响设备。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示装饰壁画的样品或图片,引导学生关注装饰壁画的美感,激发学生的兴趣。
然后简要介绍本课的教学目标和内容。
2.呈现(10分钟)教师讲解装饰壁画的基本概念、特点和创作方法。
同时,通过示范一幅装饰壁画的创作过程,让学生了解创作的步骤和技巧。
3.操练(10分钟)学生分组合作,开始创作装饰壁画。
教师巡回指导,解答学生的疑问,鼓励学生发挥自己的特长。
第16课现代生活中的设计艺术一、教材分析本课是山东版《美术鉴赏》教材第16课。
内容分为三部分:现代设计艺术的时代背景、现代设计艺术追求的目标和现代设计艺术的原则。
本课通过大量的图例让学生了解设计艺术的实用性、功能性,让他们真正感受到生活需要设计艺术,生活离不开设计的内涵。
要抓住这一点进行分析,体会现代设计艺术简洁、大方的美感特点与合理、实用的功能特点。
二、教学目标认知目标:感受身边的设计艺术,发现设计之美。
技能目标:学会欣赏设计艺术的方法,并表达出自己的感受。
德育目标:感受设计之美,激发美化生活的愿望。
三、教学重点、难点重点:引导学生从功能与审美关系的角度认识、鉴赏现代设计作品,感受设计给生活带来的趣味和魅力。
难点:引导学生针对不同类型的产品从不同的设计角度进行鉴赏,如一些作品的设计关四、教学方法本课都是我们身边的设计艺术,学生们都比较感兴趣,所以我引导学生通过欣赏、感受,发现身边的设计,并进行简单评述,结合学生生活经验,通过对身边最常见的设计艺术作品的思考、讨论,相互启发扩大经验范围。
本课的教学过程主要强调师生的互动,强调教学过程中学生的自主探究知识能力的培养,让学生根据自身的生活经验,并通过与实际生活的联系,学会探索及应用,提高欣赏能力和创造精神,激发美化生活的愿望。
本课的基本教学程序如下图:生:初步感知——讨论探究——知识扩展——情感升华——互动师:引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳五、教具准备:课本、课件五、教学过程一. 导入新课:你可能不知道“包豪斯”或者“米兰三年展”,可能不了解菲利普•斯塔克,可能对当下正流行的“时尚简洁”一知半解,但这并不影响你喝着可口可乐,听MP3中的“流行歌曲”,坐在屈伸自如的台灯下拿着瑞士军刀灵活的削着苹果,偶尔拿起苹果手机问候一下朋友………其实,设计早已进入你的生活。
(用这段话创设情境,引导学生感受设计之美,引出课题——现代生活中的设计艺术)二.教授新课(一)首先,我们先了解一下现代设计艺术产生的背景。
人教版高中美术第16课《中国民间美术》教案人教版高中美术第16课《中国民间美术》教案人美版高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第十六讲《中国民间美术》说课人:***教案课时1《中国民间美术》教案课题民间美术课型欣赏评述教材分析中国民间美术内容种类繁多,寓意深邃,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精华之一。
本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术,并分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就,继承发展传统文化,增强民族自豪感。
教学目标1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确中国民间美术的基本概念。
2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3、使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。
教学重点1、讲清并使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征及审美特征,是使学生理解喜爱民间美术的关键。
2、进行继承民间艺术传统,发扬民族精神弘扬民族文化传统,进行爱国主义教育。
教学难点第二部分“如何界定民间美术?”和第五部分“如何理解民间美术的特征?”这两部分内容理论性较强,其中还有一些专业名词。
教学准备1、将课题分成六个部分,学生分成六组,自由组合。
2、搜集整理各部分的材料(图片、实物、网络资料、制作课件)3、提前检查学生准备的材料是否充实,不足的教师给予补充。
4、课前教师布置好六组方阵,分别为年画,剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织。
教学方法讲授法,让学生直观理解基本理论知识。
演示法,以多媒体手段演示并加以巩固印象。
实践法,鼓励学生参与,手脑口结合运用,让学生感受到学习热情。
教学内容1、激发兴趣、导入新课2、作品欣赏、阐释风格3、欣赏拓展、实践创作教学过程:一、激发兴趣,导入新课曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。
六年级下册美术教案第16课条纹|苏少版教学目标1. 让学生了解条纹的构成及其在美术创作中的应用。
2. 培养学生对线条美感的感知能力和审美情趣。
3. 引导学生运用条纹进行创意表达,提升学生的美术创作能力。
教学内容1. 条纹的定义和特点。
2. 条纹的分类及其在不同美术作品中的应用。
3. 学生创作以条纹为主题的美术作品。
教学重点与难点1. 教学重点:让学生理解条纹的构成和特点,并能运用条纹进行创意表达。
2. 教学难点:引导学生如何运用条纹进行创意表达,并创作出具有个人风格的美术作品。
教具与学具准备1. 教具:PPT、美术作品图片、条纹实物。
2. 学具:画纸、画笔、颜料等绘画工具。
教学过程1. 引入:通过展示条纹实物和美术作品,引导学生对条纹产生兴趣,并提出问题,引导学生思考条纹的构成和特点。
2. 新课导入:介绍条纹的定义、特点和分类,并通过PPT展示不同类型的条纹及其在不同美术作品中的应用。
3. 实践操作:学生根据所学知识,运用条纹进行创意表达,创作出具有个人风格的美术作品。
板书设计1. 第16课条纹2. 内容:条纹的定义、特点、分类、在不同美术作品中的应用。
作业设计1. 作业内容:运用条纹进行创意表达,创作一幅美术作品。
2. 作业要求:作品需包含至少三种不同类型的条纹,并具有个人风格。
课后反思1. 教学效果:学生对条纹的构成和特点有了深入的理解,并能运用条纹进行创意表达。
2. 学生反馈:学生对本节课的内容表现出浓厚的兴趣,并在创作过程中积极思考,充分发挥了创意。
3. 教学改进:在今后的教学中,可以引入更多不同类型的条纹,并引导学生进行更深入的探索和实践。
教学过程1. 引入引入阶段是激发学生兴趣和好奇心的重要环节。
教师可以通过展示一些条纹实物,如条纹衣服、条纹窗帘等,让学生直观地感受到条纹在日常生活中的应用。
接着,教师可以展示一些著名的美术作品,如蒙德里安的《百老汇爵士乐》等,让学生注意到条纹在美术创作中的重要性和独特魅力。
《第16课装饰壁画——壮族图案装饰壁画》教学设计一、教学目标(一)知识与技能目标:学生能够了解壮族图案装饰壁画的艺术特点,掌握其基本技法,并能够运用所学知识创作出一幅具有壮族图案特色的装饰壁画。
(二)过程与方法目标:通过观察、分析、实践等环节,培养学生对壮族图案装饰壁画的审美能力和创新能力。
(三)情感、态度和价值观目标:引导学生感受中华民族传统文化的魅力,增强学生对民族艺术的认同感和自豪感,培养学生热爱祖国、热爱家乡的情感。
二、教学内容本课主要教学内容为壮族图案装饰壁画的设计与制作。
教师将引导学生了解壮族图案装饰壁画的艺术特点,如构图、色彩、线条等;教师将教授壮族图案装饰壁画的基本技法,如绘制线条、填充色彩等;学生将根据所学知识,结合自己的想象,创作一幅具有壮族图案特色的装饰壁画。
三、教学重点与难点重点:了解壮族图案装饰壁画的艺术特点,掌握其基本技法。
难点:如何将所学知识运用到实际创作中,创作出具有壮族图案特色的装饰壁画。
四、教具与学具准备教具:电脑、投影仪、画纸、画笔、水彩颜料等。
五、教学过程(一)导入新课教师通过展示壮族图案装饰壁画的图片,引导学生观察并思考:这些壁画有什么特点?它们给你什么感觉?从而引出本课的主题。
(二)讲解与示范1. 教师讲解壮族图案装饰壁画的艺术特点,如构图、色彩、线条等。
2. 教师示范壮族图案装饰壁画的基本技法,如绘制线条、填充色彩等。
(三)学生创作1. 学生根据所学知识,结合自己的想象,开始创作具有壮族图案特色的装饰壁画。
2. 教师在学生创作过程中进行巡回指导,解答学生的疑问,帮助学生解决创作中的问题。
(四)作品展示与评价1. 学生将已完成的作品进行展示,分享创作过程中的心得体会。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和鼓励,同时指出需要改进的地方。
六、板书设计板书设计如下:课题:装饰壁画——壮族图案装饰壁画教学内容:1. 壮族图案装饰壁画的艺术特点2. 壮族图案装饰壁画的基本技法创作要求:1. 结合所学知识,创作一幅具有壮族图案特色的装饰壁画。
美术鉴赏第十六课教案【篇一:人教版高中美术鉴赏教案】第一课学些美术鉴赏知识第二课第三课第四课第五课玉石之分——古代玉石艺术泥土的生命——古代陶器与瓷器楚王问鼎——商周青铜艺术皇权的象征——故宫建筑群与天坛第六课宛自天开──古代园林艺术第七课事死如事生──古代陵墓雕塑第八课妙相庄严──古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画第十一课天上人间──宗教壁画第十二课传神写照——人物画第十三课咫尺千里—中国古代山水画第十四课江山多娇──现代山水画第十五课:移情草木-花鸟画第十六课时代风采----中国油画第十七课与民族共命运──木刻与漫画第十八课美在民间—中国民间美术第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术” 观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点:掌握鉴赏方法教学难点:应用该方法进行练习。
教学模式:自主、探究、讨论、合作。
教学过程:一、导入同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。
美术和艺术的关系?板书:造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。
美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论:⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程,进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。
小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业书一次函数图像后练习第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的:通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。
了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。
教学重点:玉器的发展历史和丰富内涵教学难点:理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程:一、导入你了解玉哪方面的故事?指名说说二、新授板书问题:引导学生去读课文以玉组词玉分几种,玉器制作有几种审美追求?为什么说“君子比德于玉”?新石器时代有哪些玉器文化?选择一玉器进行鉴赏练课件制作习学生细读,交流讨论。
反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉”进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。
三、总结中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。
四、作业选一图进行鉴赏练习第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器教学目的:1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。
2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。
3、体会从造型和装饰的结合方面,欣赏工艺美术作品。
教学重点:中国瓷器的产生和发展,陶与瓷的区别;几大名窑的造型特征教学难点:瓷器的造型、装饰和艺术特色教学过程:一、导入:说到陶瓷你会联想到什么?你了解哪些陶瓷哪方面的知识?引导学生交流。
二、新授板书:陶瓷1、设问引导学生读书2、结合教材,提问:⑴陶瓷之间的差别:原料、烧制温度、工艺。
⑵陶的发展:彩陶、素陶仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化赏析:人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆鹳新概念英语鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯瓷的发展:按历史年代介绍重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。
师引导学生交流,在指名说说汝窑:胎质细腻,似玉之美耀州窑:梅瓶典雅高贵官窑:冰裂纹开片均窑:蓝色乳浊釉定窑:乳白釉景德镇:青花三、小结陶瓷经历了哪些发展?宋代有哪些名窑?师总结。
四、布置课外思考:青花瓷的艺术特色是什么?第四课楚王问鼎——商周青铜艺术教学目的:1、使学生了解中国古代青铜艺术的光辉成就。
2、理解青铜器是如何以其造型纹饰和铭文体现其重大的社会flash课件模板下载作用。
教学重点:青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点:商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。
教学难点:学生对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多,用途不明确。
教学个过程:一、导入:引言:在各个不同的历史阶段,都有具有代表性的工艺美术品。
如果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么青铜工艺就成为工艺美术的典型代表。
板书:夏商周青铜器二、新授1、什么是青铜器?以铜为主加入锡铅合金,用蜡或泥模铸造的青铜器具。
2、青铜器的工艺三峡学案答案的产生和历史背景:引导学生根据已学历史知识简单阐述。
3、青铜器的功能结合作品赏析:礼器:司母戊鼎乐器:钟兵器:越王勾践其他生活工具:4、青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。
商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。
【篇二:人教版高中美术鉴赏教案】文章来源k j.com第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器第四课楚王问鼎——商周青铜艺术第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛第六课宛自天开──古代园林艺术第七课事死如事生──古代陵墓雕塑第八课妙相庄严──古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画第十一课天上人间──宗教壁画第十二课传神写照——人物画第十三课咫尺千里—中国古代山水画第十四课江山多娇──现代山水画第十五课:移情草木-花鸟画第十六课时代风采----中国油画第十七课与民族共命运──木刻与漫画第十八课美在民间—中国民间美术第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术” 观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点:掌握鉴赏方法教学难点:应用该方法进行练习。
教学模式:自主、探究、讨论、合作。
一、导入同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。
美术和艺术的关系?板书:造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。
美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论:⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物?⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程,进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。
小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业书一次函数图像后练习第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的:通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。
了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。
教学重点:玉器的发展历史和丰富内涵理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程:一、导入你了解玉哪方面的故事?指名说说二、新授板书问题:引导学生去读课文以玉组词玉分几种,玉器制作有几种审美追求?为什么说“君子比德于玉”?新石器时代有哪些玉器文化?选择一玉器进行鉴赏练课件制作习学生细读,交流讨论。
反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉”进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。
三、总结中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。
四、作业选一图进行鉴赏练习第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器教学目的:1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。
2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。
3、体会从造型和装饰的结合方面,欣赏工艺美术作品。
教学重点:中国瓷器的产生和发展,陶与瓷的区别;几大名窑的造型特征教学难点:瓷器的造型、装饰和艺术特色教学过程:一、导入:说到陶瓷你会联想到什么?你了解哪些陶瓷哪方面的知识?引导学生交流。
板书:陶瓷1、设问引导学生读书2、结合教材,提问:⑴陶瓷之间的差别:原料、烧制温度、工艺。
⑵陶的发展:彩陶、素陶仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化赏析:人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆鹳新概念英语鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯瓷的发展:按历史年代介绍重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。
师引导学生交流,在指名说说汝窑:胎质细腻,似玉之美耀州窑:梅瓶典雅高贵官窑:冰裂纹开片均窑:蓝色乳浊釉定窑:乳白釉景德镇:青花三、小结陶瓷经历了哪些发展?宋代有哪些名窑?师总结。
四、布置课外思考:青花瓷的艺术特色是什么?第四课楚王问鼎——商周青铜艺术教学目的:1、使学生了解中国古代青铜艺术的光辉成就。
2、理解青铜器是如何以其造型纹饰和铭文体现其重大的社会flash课件模板下载作用。
教学重点:青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点:商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。
教学难点:学生对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多,用途不明确。
教学个过程:一、导入:引言:在各个不同的历史阶段,都有具有代表性的工艺美术品。
如果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么青铜工艺就成为工艺美术的典型代表。
板书:夏商周青铜器1、什么是青铜器?以铜为主加入锡铅合金,用蜡或泥模铸造的青铜器具。
2、青铜器的工艺三峡学案答案的产生和历史背景:引导学生根据已学历史知识简单阐述。
3、青铜器的功能结合作品赏析:礼器:司母戊鼎乐器:钟兵器:越王勾践其他生活工具:4、青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。
商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。
商代前期多以日用品为主,大多薄胎纹饰简单主要为饕餮纹。
商代晚期胎壁加厚,纹饰逐渐丰富,构图完整。
欣赏《龙虎尊》《妇好角瓜》。
春秋战国时期,奴隶制度趋于瓦解,青铜工艺在造型和装饰也开始摆脱神秘宗教气息议论文向清新活泼的风格发展,变得奇巧富丽。
欣赏《立鹤方壶》战国时期作为封建社会的开端,处于开创新风格的变革时期,新工艺广泛流行,出现了《曾侯尊盘》2件合一的器物引导赏析。
三、小结:古代青铜器艺术的产生、发展、变化是与当时的社会情况紧密结合的,大家要了解青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。
四、布置课后作业。
熟读书后“小辞典”。
第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛教学目的:1、使学生对中国建筑艺术的经典——宏伟壮丽的紫禁城有个高二数学试卷分析初步的了解和认识,重点了解建筑对封建皇权大一统思想的具体体现。