色彩理论基础
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色彩基础理论PPT课件
轻重感
色彩的轻重感与明度和 饱和度有关。明度高的 色彩感觉轻，明度低的 色彩感觉重；饱和度高 的色彩感觉重，饱和度
低的色彩感觉轻。
软硬感
色彩的软硬感与明度和 纯度有关。明度高的色 彩感觉软，明度低的色 彩感觉硬；纯度高的色 彩感觉硬，纯度低的色
彩感觉软。
象征意义
不同的色彩还具有不同 的象征意义。如红色象 征热情、活力；蓝色象 征宁静、理智；黄色象 征快乐、希望；绿色象
避免使用过于刺眼的颜色
刺眼的颜色会对眼睛造成不适，影响观看体 验。
注意色彩的层次感
通过色彩的深浅、明暗变化来营造层次感， 使画面更加立体丰富。
THANKS
感谢观看
品的特点和品牌形象。
环境艺术设计作品
欣赏环境艺术设计作品，可以感 受色彩在空间营造中的重要作用 ，并学习如何运用色彩来创造宜
人的环境氛围。
05
色彩在艺术设计领域应用
平面设计中色彩运用技巧
色彩对比
01
通过色相、明度、纯度等对比手法，突出主题，增强视觉冲击
力。
色彩调和
02
运用色彩的近似、同一等调和手段，使画面和谐统一，营造舒
中性混合原理及应用
中性混合
基于人眼对色彩的视觉感知原理，通过改变色彩的明度、纯度和色相来实现混 合。中性混合不依赖于特定的光线或颜料，而是通过视觉感知来产生新的色彩 效果。
应用
中性混合在色彩设计中具有广泛的应用，如色彩搭配、色彩调和、色彩对比等 。通过运用中性混合原理，设计师可以创造出丰富多样的色彩效果，增强作品 的艺术感染力和视觉冲击力。
素。
近似调和
在色相、明度、纯度中有某种 要素近似，变化其他的要素。
秩序调和
色彩基础理论知识
01
02
03
黑、白、灰
无彩色系中的颜色没有色 相和纯度，只有明度的变 化。它们通常用于强调或 中和其他颜色。
特点
无彩色系简约、低调，常 常给人一种沉稳、内敛的 感觉。
应用
在设计中，无彩色系常常 用于背景、文字或细节部 分，以突出其他有彩色元 素。
有彩色系
红、橙、黄、绿、蓝、紫
01
有彩色系中的颜色具有色相、明度和纯度三个属性。
单色搭配
单色搭配是指整个画面只使用一种颜色或同一色系的色彩进行搭配，以达到和谐统一的效果。这种搭配方式通常用于表达平 静、安宁和低调的氛围。
在单色搭配中，可以通过调整明度和饱和度来创造层次感和立体感，避免画面过于单调。
类比色搭配
类比色搭配是指使用相邻的两种或多种颜色 进行搭配，以创造和谐、自然的视觉效果。 这种搭配方式能够给人带来轻松、愉快的感 觉。
应用
在室内装修中，空间混合广泛应用于墙面、地面、家具等的设计与搭 配。在服装设计中，空间混合也广泛应用于面料的染色与图案设计。
04 色彩的心理感受
色彩的温度感
01
红色、橙色和黄色等暖色调通常 会给人温暖、热烈的感觉，而蓝 色、紫色和绿色等冷色调则给人 凉爽、清新的感觉。
02
色彩的温度感与人的心理联想有 关。例如，火焰和太阳是人们普 遍认为的温暖象征，而冰和水则 是冷感的象征。
室内设计中的色彩运用
空间感
色彩可以影响室内空间 感，例如冷色调可以使 空间感觉更加宽敞，而 暖色调则可以营造温馨、 亲密的氛围。
舒适度
色彩可以影响人们的情 绪和舒适度，例如柔和 的色调有助于放松和休 息，而明亮的颜色可以 提高活力。
风格
色彩在室内设计中也是 表达风格和主题的重要 手段，例如使用复古色 调可以营造出古典或怀 旧的风格。
摄影中的色彩理论与情绪表达
摄影中的色彩理论与情绪表达在摄影中，色彩是一种强大的表达工具，可以通过色彩的运用来传达情绪和创造各种氛围。
色彩理论的积极运用可以有效地增强照片的视觉效果，让观者更加深刻地感受到摄影师想要表达的情感。
本文将通过探讨色彩理论的基本原则和应用技巧，深入了解在摄影中如何利用色彩来表达情绪。
一、色彩理论基础色彩理论是研究颜色如何被感知和使用的科学，也是艺术和设计中经常运用的知识。
基于色彩理论，有三个基本原则：色相、饱和度和明度。
1. 色相（Hue）：它是颜色的基本属性，用于区分红、橙、黄、绿、青、蓝和紫等不同的颜色。
2. 饱和度（Saturation）：它表示颜色的纯度或者说是深浅的程度。
高饱和度的颜色更加鲜艳，低饱和度的颜色则更加苍白。
3. 明度（Value）：它代表了颜色的亮度和暗度。
较高的明度表示较亮的颜色，较低的明度则表示较暗的颜色。
二、色彩与情绪的关系不同的色彩可以引发不同的情绪和反应。
下面我们将介绍几种常见的颜色和与之相关的情绪表达。
1. 红色（Red）：红色是一种充满活力和激情的颜色，它能够唤起强烈的情感和注意力。
在摄影中，红色常常被用来表达爱情、力量和活力。
2. 蓝色（Blue）：蓝色给人一种冷静、平静和宁静的感觉。
它通常被用于表达平和、专注和冷思考等情绪。
3. 黄色（Yellow）：黄色是一种明亮和热情的颜色，它可以带来快乐、活力和温暖的感觉。
在摄影中，黄色常常被运用来表达快乐、欢乐和温馨。
4. 绿色（Green）：绿色代表生命、自然和希望，它给人一种平和和放松的感觉。
在摄影中，绿色常常用于表达和谐、自然和环境保护等主题。
5. 紫色（Purple）：紫色是一种神秘和富丽的颜色，它常用于表达神秘、奢华和高贵的情感。
通过对不同颜色与情绪的关系的了解，摄影师可以有意识地选择合适的色彩来传递自己想要表达的情绪和主题，从而创造出更具感染力的作品。
三、色彩运用的技巧除了基本的色彩理论，摄影师还可以运用一些技巧来增强色彩的表现力和情绪的传达。
色彩基础理论知识
四、色彩的对比与调和
色彩的对比： 色相对比 明度对比 纯度对比 冷暖对比
色彩的调和： 降低一方纯度 加入同一颜色 用中性色间隔 改变面积比例
看见这张图 片有什么感 受？
四、色彩的对比与调和
色彩的对比除上述的色相对比、明度对比、纯度对比外，还有冷 暖对比等。不管是哪种对比，它们都是绘画中获得美的色彩效果的 一条重要原则，都是在色彩的对 比中调和，在变化中有着统一。如 果画面色彩对比杂乱，失去调和统一的关系，在视觉上会产生失去 稳定的不安定感，使人烦躁不悦；相反，缺乏对比因素的调和，也 会使人觉得单调乏味，不能发挥色彩的感染力。因此，色彩的对比 是色彩运用中非常普遍而重要的原则。
美术高考基础色彩教学系列
色彩基础理论知识（二）
———色彩的属性
一、色彩的属性（也称色彩的三要素）
1.色相——色彩的相貌，即色彩的名称，是区别一 种颜色与另一种颜色的名称。如红、橙、黄、绿、 青、蓝、紫。
一、色彩的属性（也称色彩的三要素）
2.明度——色彩的明暗和深浅程度。 如浅绿、中绿、深绿、墨绿。
因此可见，色彩的明度对比，包含着相当丰富复杂的因素。辨别单色明 度和明度对比比较容易，如果要正确辨别包含色彩纯度、冷暖等因素的明度对 比，则并不容易。
三、色彩三要素之间的对比——明度对比 如看十字路口的红绿灯，红绿色相易辨，但 红、绿的明度强
弱就一时分辨不出来。所以在色彩写生中，要正确及时的掌握不同 个性的色彩明度推移，如高明度色、中明度色和低明度色。
三、色彩三要素之间的对比与调和
2.明度对比——即色彩的深浅对比，色彩的深 浅关系就是素描关系。我们从颜料管中，挤出来 的每一种颜色，都已具有自己的明度。颜色之间 有明度的差别，如从深到浅来排列，可以得到一 下的顺序：黑、蓝，青紫、墨绿、黑棕、翠绿、 深红、大红、赭石、草绿、钴蓝、朱红、桔黄、 土黄、中黄、柠檬黄、白。如果每个颜料调入黑 或白，就会产生同一色性的明度差别；如调入比 这一种深或浅的其它色，就会产生不同色个性的 明度差别。
美术色彩理论基础知识
美术色彩理论基础知识美术色彩理论是绘画创作中不可或缺的一部分，它涉及到颜色的运用、组合和表达。
掌握色彩理论的基础知识可以帮助艺术家更好地运用色彩，创作出具有艺术感染力的作品。
本文将介绍一些美术色彩理论的基础知识，帮助读者更好地理解和运用色彩。
一、色彩基本概念在美术色彩理论中，有三个基本的色彩概念：色相、亮度和饱和度。
1. 色相：色相指的是颜色的种类，如红色、蓝色、黄色等。
色相是决定一个颜色在色谱上的位置，不同的色相给人不同的感觉和情绪。
2. 亮度：亮度指的是颜色的明暗程度。
亮度高的颜色被称为明亮的颜色，而亮度低的颜色则被称为暗淡的颜色。
亮度对于创造光感和立体感非常重要。
3. 饱和度：饱和度指的是颜色的纯度或强度。
高饱和度的颜色非常鲜艳和醒目，而低饱和度的颜色则显得柔和和平静。
二、色彩表达方式艺术家可以通过不同的色彩表达方式来传达特定的情感和意义。
以下是一些常见的色彩表达方式：1. 对比色：对比色是指处于色相环上相互对立的两种颜色。
当对比色被放置在一起时，会产生强烈的对比效果，吸引观众的眼球。
2. 冷暖色调：冷色调通常包括蓝色和绿色，给人一种冷静和平和的感觉；暖色调通常包括红色和黄色，给人一种活跃和温暖的感觉。
通过运用冷暖色调，艺术家可以在作品中创造出特定的氛围和情感。
3. 色彩韵律：色彩韵律是指在作品中重复使用某种颜色或颜色的变化。
通过色彩韵律，艺术家可以在作品中营造出一个有序和和谐的感觉。
三、色彩组合色彩组合是指不同颜色之间的搭配与运用。
艺术家可以通过选择不同的色彩组合来创造出不同的视觉效果。
1. 色彩三原色：色彩三原色是指红、蓝和黄三种颜色，它们是所有其他颜色的基础。
通过混合不同比例的三原色，可以得到各种中间和次生的颜色。
2. 色彩互补：色彩互补是指相互补充的颜色搭配。
在色彩圆环上，互补色处于彼此的对立位置。
色彩互补色搭配可以产生强烈的对比和视觉冲击。
3. 色彩类比：色彩类比是指相邻颜色的搭配。
色彩理论考试知识点总结
色彩理论考试知识点总结一、色彩基础概念1. 色彩的概念：色彩是通过视觉感知到的物体表面反射或者吸收光线的结果，是由光的波长和频率决定的。
2. 色彩的三要素：色相、明度、纯度。
3. 色相：色彩的基本属性，是指红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫这七种颜色系列。
色相决定了颜色的性质和特征。
4. 明度：色彩的明暗程度。
明度深浅可以区分为浅色和深色。
5. 纯度：色彩的纯净程度。
纯度高的颜色是鲜艳的，纯度低的颜色是暗淡的。
6. 饱和度：色彩的强度。
饱和度高的颜色是鲜艳的，饱和度低的颜色是黯淡的。
7. 添加色彩三要素可以形成色彩空间。
二、色彩的产生和表现1. 光合成色：色彩是通过物体表面吸收和反射光线产生的。
2. 物理色：色彩通过光线的反射、透射和折射来产生。
3. 饱和度和明度：通过改变色彩的饱和度和明度可以产生不同的色彩效果。
4. 色彩混合：通过混合不同色彩可以产生新的色彩效果。
三、色彩的心理效应1. 色彩的情感效应：不同的色彩对人的心理状态产生不同的影响。
2. 色彩的文化效应：不同的文化对色彩有着不同的理解和认知。
3. 色彩的符号效应：不同的色彩有着不同的象征意义和符号含义。
4. 色彩的空间效应：色彩在空间中的应用和表现有着特殊的效果和作用。
四、色彩搭配1. 对比色搭配：通过对比色的搭配可以产生鲜明醒目的效果。
2. 类似色搭配：通过类似色的搭配可以产生柔和和谐的效果。
3. 互补色搭配：通过互补色的搭配可以产生强烈的视觉冲击效果。
4. 色彩的主次分明和平衡搭配。
五、色彩在视觉艺术中的应用1. 绘画中的色彩运用：色彩在绘画中有着丰富和多样的应用，可以表现出不同的情感和意境。
2. 平面设计中的色彩运用：色彩在平面设计中有着丰富的表现力，可以吸引人的注意力和产生视觉冲击。
3. 建筑设计中的色彩运用：色彩在建筑设计中有着特殊的作用，可以营造出不同的空间效果和氛围。
4. 舞台艺术中的色彩运用：色彩在舞台艺术中有着特殊的运用，可以突出舞台效果和角色氛围。
色彩基础必学知识点
色彩基础必学知识点1. 色彩的三要素：色相、明度、饱和度。
- 色相：指色彩的名称，如红色、蓝色、黄色等。
- 明度：指颜色的明暗程度，明度较高的颜色称为亮色，明度较低的颜色称为暗色。
- 饱和度：指颜色的纯度，饱和度较高的颜色称为鲜艳色，饱和度较低的颜色称为灰色。
2. 色彩的主要分类：- 基本色：红、蓝、黄，是色彩立体空间的三个基准点。
- 次要色：由相邻两个基本色混合而成，如橙、绿、紫。
- 范围色：介于基本色和次要色之间的色彩，例如青色、品红色。
- 冷暖色：冷色调的颜色偏向蓝色和绿色，如冷蓝、冷绿；暖色调的颜色偏向红色和黄色，如暖红、暖黄。
3. 色彩的应用原理：- 色彩搭配原理：基于色彩的互补、对比、相似、同色相邻、同色相对等原则，进行色彩的组合和搭配，以达到表达特定情感或实现特定效果的目的。
- 色彩心理学：研究色彩对人们心理和情感产生的影响，不同颜色能够引起人们不同的情绪和反应，比如红色引起激动和兴奋，蓝色引起冷静和沉稳等。
- 色彩模式和色彩空间：常用的色彩模式有RGB模式、CMYK模式、HSV模式等，色彩空间包括色彩立体空间(L*a*b*C*h*)和色彩圆形空间(RGB亮度空间、HSV圆柱空间)等。
4. 色彩的文化和象征意义：- 不同文化对颜色的理解和象征意义可能存在差异，如红色在中国象征喜庆和幸福，而在西方文化中可能象征危险和警告。
- 色彩在不同领域有不同的象征意义，如红色在标志设计中常用于表示力量和活力，蓝色常用于表示稳定和可靠性。
总之，色彩基础知识对于美术、设计、广告等领域的从业人员尤为重要，掌握色彩的基本概念和应用原理，能够有助于创造出更具表现力和吸引力的作品。
色彩理论基础试题及答案
色彩理论基础试题及答案色彩理论是设计、艺术、印刷和许多其他创意领域中的一个重要组成部分。
它涉及到颜色的感知、颜色之间的关系以及如何使用颜色来创造特定的视觉效果或情感反应。
以下是一份色彩理论基础的试题及答案，旨在帮助读者更好地理解和应用色彩理论。
一、单选题1. 什么是颜色的三个基本属性？- A. 色相、明度、纯度- B. 色相、饱和度、对比度- C. 亮度、饱和度、对比度- D. 色相、明度、对比度答案：A2. 在色彩理论中，互补色是指什么？- A. 同一色相的不同明度- B. 同一色相的不同饱和度- C. 在色轮上直接相对的颜色- D. 相邻的颜色答案：C3. 哪种颜色模式通常用于网页设计？- A. RGB- B. CMYK- C. HSL- D. LAB答案：A4. 在CMYK颜色模式中，K代表什么？- A. 蓝色- B. 红色- C. 青色- D. 黑色答案：D5. 暖色调通常包括哪些颜色？- A. 红、橙、黄- B. 蓝、绿、紫- C. 白、黑、灰- D. 粉、棕、绿答案：A二、多选题6. 以下哪些因素会影响颜色的感知？- A. 观察者的视力- B. 颜色周围的其他颜色- C. 观察者的个人偏好- D. 颜色的明度和对比度答案：A, B, D7. 在设计中使用色彩对比的目的是什么？ - A. 吸引注意力- B. 增强可读性- C. 创造视觉层次- D. 使设计看起来更复杂答案：A, B, C8. 哪些是色彩调和的方法？- A. 类似色搭配- B. 对比色搭配- C. 单色搭配- D. 随机颜色搭配答案：A, B, C三、判断题9. 颜色没有情感含义，人们对颜色的情感反应是主观的。
（对/错）答案：错10. 在所有文化中，白色通常象征着纯洁和清新。
（对/错）答案：对四、简答题11. 解释什么是颜色的色相、明度和纯度，并给出一个例子。
色相是指颜色的基本属性，是颜色的主要特征，如红、绿、蓝。
明度（也称为亮度或价值）是指颜色的明暗程度，从黑色到白色。
考研色彩知识点总结
考研色彩知识点总结一、色彩基础知识1. 色彩的定义：色彩是由物体反射或发射的光波长所引起的视觉感觉，是视觉现象的一种。
2. 色彩的构成：色光的三原色是红、绿、蓝，色料的三原色是黄、青、品。
3. 色彩的特性：色彩有明度、饱和度和色调三个特性。
4. 色彩的组合：色彩的组合包括色彩对比、色彩搭配、色彩混合等。
5. 色彩的心理作用：色彩在心理上能够引起人们的情绪和行为反应，不同颜色的心理效果不同。
二、色彩理论1. 色彩的三要素：明度、饱和度、色调。
2. 色彩的对照：色彩对比包括冷暖对比、对比度对比、明度对比等。
3. 色彩的色相：色相是指颜色的品种或种类。
4. 色彩的明度：明度是色彩的明暗程度，与光的亮度有关。
5. 色彩的饱和度：色彩的饱和度是指色彩的纯净程度，是色彩的鲜艳度。
6. 色彩的品质：品质是指色彩的特性和性质，包括纯净度、协调性、明度、光度、偏暖偏冷等。
三、色彩的应用1. 色彩的设计原则：包括色彩的搭配原则、均衡原则、对比原则、对照原则等。
2. 色彩的设计方法：在设计中，可以通过决定明度、饱和度、色调、颜色对比等方式来进行色彩设计。
3. 色彩的表现方式：色彩可以通过平面设计、立体设计、数字设计等方式来表现。
四、色彩的管理1. 色彩的标准化：通过建立色彩标准的管理体系，可以使色彩在不同媒介和不同设备上呈现一致的效果。
2. 色彩的保真度：在数字设计中，需要考虑色彩的保真度，即颜色的真实度，以确保设计效果的一致性。
3. 色彩的传输和输出：色彩的传输和输出是指将设计的色彩效果确定地呈现在最终的制品上，需要考虑印刷、屏幕显示、数字输出等不同的输出方式。
五、色彩的文化和艺术1. 色彩的文化传统：不同的文化对色彩的理解和应用有着不同的传统和习惯，要考虑文化差异。
2. 色彩的表现技法：在艺术中，色彩如何运用有着不同的表现技法，如色调的变化、饱和度的控制等。
3. 色彩的审美价值：色彩在艺术中有着独特的审美价值，要考虑色彩的情感表现和艺术效果。
色彩基础理论知识
色彩基础理论知识1、色彩三原色。
色彩三原色是指红、黄、蓝，从色彩原理上讲，这三种颜色能调出大部分颜色，而其他颜色则不能调出这三种原色。
由于三原色不能调配出黑色，只能混合出深灰色，因此在彩色印刷中，除了使用三原色外还要增加一版黑色.才能得出深重的颜色。
2、色彩混色。
红黄相混得橙，红蓝相混得紫，黄蓝相混得绿，若进一步相混可得到更多的颜色。
要验证这个结论，只需在彩色打印机上打印一张颜色构成较全面的彩色图纸便可，在10倍放大镜下就能大致看到各原色的分布情况。
3、十二色相环。
通过下面这个图表，我们可以比较直观地看到各色相混所产生的色彩变化，中心的三角形中是三原色，其中任意两色分别相混得到外围的紫、绿、橙色。
再用三原色与紫、绿、橙组合又得到另外的一些颜色，这些混色与三原色一起构成最外围的十二种颜色，即十二色相环。
如果再进一步组合，则会产生更多的、色彩变化更细微的颜色。
4、对比色。
色相环中直径两端相对的两种颜色，因为色彩差别最大，所以把它们互称为对比色。
把这两个颜色并列放在一起，它们会相互让对方的色彩完全显现出来，以红绿为例，红则更红，绿则更绿。
但把这两者等量相混，就说不出是个什么色了，色彩学中通常把这种颜色说成脏色。
5、彩度与明度。
色彩的鲜艳度叫彩度，明暗度叫明度。
色相环中的任何一个颜色其彩度都是高的(很鲜艳的)，欲降低其彩度可加黑色、白色或灰色(黑白灰称作无彩色)，通常白色能增加颜色明度但同时会降低颜色彩度，黑色和灰色则既降彩度也降明度。
6、混色量对色相的影响。
上面色相环中的混色都是理论上的等量混色(色料颗粒大小一致，数量一致)，在现实中不可能都按此方法调色，比如红色和蓝色等量相混得到图中的紫色，而3份红色和1份蓝色相混则得到图中的紫红色，如果再用紫红色和红色等量相混，那么蓝色就只占八分之一而红色占八分之七，这个混色就应该叫浅紫红色了，如果再照这种比例相混下去，混色中蓝色的影响力就将越来越弱，直到不足以影响红色。
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光色原理对于色彩的研究，千余年前的中外先驱者们就已有所关注，但自18世纪的科学家牛顿真正给予科学揭示后，色彩才成为一门独立的学科。
色彩是一种涉及光、物与视觉的综合现象，"色彩的由来"自然成为第一命题。
所谓色彩术语，即色彩的专用名词。
了解这些名词的含义，一方面是基本知识的组成部分，另一方面也是阐述色彩原理与规律的必要的中介语言，所以应在开始就作为讲解的内容。
经验证明，人类对色彩的认识与应用是通过发现差异，并寻找它们彼此的内在联系来实现的。
因此，人类最基本的视觉经验得出了一个最朴素也是最重要的结论:没有光就没有色。
白天使人们能看到五色的物体，但在漆黑无光的夜晚就什么也看不见了。
倘若有灯光照明，则光照到哪里，便又可看到物像及其色彩了。
真正揭开光色之谜的是英国科学家牛顿。
17世纪后半期，为改进刚发明不久的望远镜的清晰度，牛顿从光线通过玻璃镜的现象开始研究。
1666年，牛顿进行了著名的色散实验。
他将一房间关得漆黑，只在窗户上开一条窄缝，让太阳光射进来并通过一个三角形挂体的玻璃三棱镜。
结果出现了意外的奇迹:在对面墙上出现了一条七色组成的光带，而不是一片白光，七色按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的顺序一色紧挨一色地排列着，极像雨过天晴时出现的彩虹。
同时，七色光束如果再通过一个三棱镜还能还原成白光。
这条七色光带就是太阳光谱。
牛顿之后大量的科学研究成果进一步告诉我们，色彩是以色光为主体的客观存在，对于人则是一种视象感觉，产生这种感觉基于三种因素:一是光;二是物体对光的反射;三是人的视觉器官--眼。
即不同波长的可见光投射到物体上，有一部分波长的光被吸收，一部分波长的光被反射出来刺激人的眼睛，经过视神经传递到大脑，形成对物体的色彩信息，即人的色彩感觉。
光、眼、物三者之间的关系，构成了色彩研究和色彩学的基本内容，同时亦是色彩实践的理论基础与依据。
光、可见光、光谱色要了解牛顿发现的光色散现象的产生原因，还须从光的本质中寻找答案。
所谓光，就其物理属性而言是一种电磁波，其中的一部分可以为人的视觉器官--眼所接受，并作出反应，通常被称为可见光。
因此，色彩应是可见光的作用所导致的视觉现象，可见光刺激眼睛后可引起视觉反应，使人感觉到色彩和知觉空间环境。
可见光很普通，凡视觉正常的人都可感觉到它。
可见光又神秘莫测和千变万化，因为除了看见之外，没有别的办法加以接触、稳定和认识。
因此古今中外的许多科学家、艺术家、思想家都曾观察、研究和思考它，但几乎都没有找到令人信服的答案。
尽管牛顿把光作了分解，然而有人把这说成是"破碎了的光"。
很显然，可见光不是固体、液体、气体之类的东西，不是细胞、分子、原子，也不是热能、电能、化学能。
随着科学的日益发展，对光的研究逐渐接触到本质。
仍然是牛顿，在1678年首先提出，光是物体射出的一种微粒，称为光粒，它以极大的速度由发光体四向射出，达到人眼就产生光的感觉，被称为微粒说。
1678年海根斯等认为，宇宙间弥漫着一种稀薄而具有弹性的介质叫以太。
物质发光，则其电子振动，经周围的以太依次传递到远方，成为一种横波，横波进入人眼引起光感，被称为波动说。
1864年麦克斯韦认为，光并不是以太自身的运动，而是以太之中的电磁变化而引起的传播，以太波即电波的一种，被称为电磁说。
现代科学证实，光是一种以电磁波形式存在的辐射能。
它具有波动性，又具有粒子性。
光具有的这两种性质，在光学上称为"二象性"。
阳光通过三棱镜时随着波长的不同，行进的线路也不相同:紫色光波长最短，行进速度最慢，曲折最大(折射角度最大)，红色光波长最长，折射角度最小，其余各色光依次排列，才形成七色光谱。
光照射到不透明物体的表面时产生粒子"碰撞"，部分反射、部分被吸收，这种反射光作用于视觉器官，形成物体色的概念。
这些便是光的色散现象和物体色彩本质性科学解答。
在整个电磁波范围内，并不是所有的光都有色彩。
电磁波包括宇宙射线、X射线、紫外线、红外线、无线电波和可见光等，它们都各有不同的波长和振动频率。
只有从380毫微米到780毫微米波长之间的电磁波才能引起人的色觉，这段波长叫可见光谱，即常称的光。
其余波长的电磁波都是人眼所看不见的，通称不可见光，实际上是不同的射线或电波。
波长长于780毫微米的电磁波称为红外线，短于380毫微米的电磁波叫紫外线。
各种光具有不同的波长，其大小仍用毫微米来计量。
由三棱镜分解出来的色光，如果用光度计来测定，就可得出各色光的波长。
因此，色的概念实际上是不同波长的光刺激人的眼睛所产生的视觉反映。
光的物理性质由光波的振幅和波长两个因素决定。
波长的长度差别决定色相的差别。
波长相同而振幅不同，则决定色相明暗的差别，即明度差别。
有光才会有色，光产生于光源。
光源有自然的和人造的两类。
和所有的灯光都是由各种波长与频率的色光组成的，这些色光依次排列，即所谓"光谱"。
不同光谱的灯如白炽灯、荧光灯等所发出的光，其色彩感觉也不同。
太阳光的光谱开始被认为是由红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色组成，后来有人提出由红、橙、黄、绿、蓝、紫六色组成，理由是青和蓝色光始终未能测定其确切的波长界限差值。
关于7色和6色光谱的观点，在色彩学中似乎至今未有定论，原因主要是以六色排出的色表与色环便于色彩原理的阐述)。
因为光谱色的名称不仅为科学家和艺术家们所关心，语言学家和文学家也极为关注，出自他们各自的着眼点，对名称含义的理解存在差异亦在所难免。
例如橙色以色彩学论实为红黄的间色，也有叫桔黄色的，现实中橙色的果实其色彩有很大的差别，就是橙子本身的色彩也有深浅差别，所以橙色只是所有橙子色彩的一个总概念，很难以某一个具体的果子为标准。
由此可见，色彩的名称本身实际上就存在着不确切性。
又如青色，有人认为来源于蓝晶石，因此应该蓝绿色，而蓝才是正色，所以光谱色中应该去青存蓝。
在日本，青天的青实际上是我们认为的天蓝，所以在日本的光谱中习惯于去蓝存青。
此外，还有认为光谱只有红、黄、绿、蓝、紫五色组成的观点。
总之，有关7色、6色、5色的观点可以说至今尚未定论，很难确认某种说法而否定另两种说法，在阅读不同的色彩理论书时，经常会出现说法不一的现象，原因已如上所述。
用颜料配出和色光标准色相一致的六种色，定为颜料的标准色，即为红、橙、黄、绿、蓝、紫。
光源色、物体色、固有色物体色的呈现是与照射物体的光源色、物体的物理特性有关的。
同一物体在不同的光源下将呈现不同的色彩:在白光照射下的白纸呈白色，在红光照射下的白纸成红色，在绿光照射下的白纸呈绿色。
因此，光源色光谱成分的变化，必然对物体色产生影响。
电灯光下的物体带黄，日光灯下的物体偏青，电焊光下的物体偏浅青紫，晨曦与夕阳下的景物呈桔红、桔黄色，白昼阳光下的景物带浅黄色，月光下的景物偏青绿色等。
光源色的光亮强度也会对照射物体产生影响，强光下的物体色会变淡，弱光下的物本色会变得模糊晦暗，只有在中等光线强度下的物体色最清晰可见。
物理学家发现光线照射到物体上以后，会产生吸收、反射、透射等现象。
而且，各种物体都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特性。
以物体对光的作用而言，大体可分为不透光和透光两类，通常称为不透明体和透明体。
对于不透明物体，它们的颜色取决于对波长不同的各种色光的反射和吸收情况。
如果一个物体几乎能反射阳光中的所有色光，那么该物体就是白色的。
反之，如果一个物体几乎能吸收阳光中的所有色光，那么该物体就呈黑色。
如果一个物体只反射波长为700毫微米左右的光，而吸收其它各种波长的光，那么这个物体看上去则是红色的。
可见，不透明物体的颜色是由它所反射的色光决定的，实质上是指物体反射某些色光并吸收某些色光的特性。
透明物体的颜色是由它所透过的色光决定的。
红色的玻璃所以呈红色，是因为它只透过红光，吸收其它色光的缘故。
照相机镜头上用的滤色镜，不是指将镜头所呈颜色的光滤去，实际上是让这种颜色的光通过，而把其它颜色的光滤去。
由于每一种物体对各种波长的光都具有选择性的吸收与反射、透射的特殊功能，所以它们在相同条件下(如:光源、距离、环境等因素)，就具有相对不变的色彩差别。
人们习惯把白色阳光下物体呈现的色彩效果，称之为物体的"固有色"。
如白光下的红花绿叶绝不会在红光下仍然呈现红花绿叶，红花可显得更红些，而绿光并不具备反射红光的特性，相反它吸收红光，因此绿叶在红光下就呈现黑色了。
此时，感觉为黑色叶子的黑色仍可认为是绿叶在红光下的物体色，而绿叶之所以为绿叶，是因为常态光源(阳光)下呈绿色，绿色就约定俗成地被认为是绿叶的固有色。
严格地说，所谓的固有色应是指"物体固有的物理属性"在常态光源下产生的色彩。
光的作用与物体的特征，是构成物体色的两个不可缺少的条件，它们互相依存又互相制约。
只强调物体的特征而否定光源色的作用，物体色就变成无水之源;只强调光源色的作用不承认物体的固有特性，也就否定了物体色的存在。
同时，在使用"固有色"一词时，需要特别提醒的是切勿误解为某物体的颜色是固定不变的，这种偏见就是在研究光色关系和作色彩写生必克服的"固有色观念"。
三原色与牛顿同时代的英国科学家布鲁斯特发现，利用红、黄、青三种颜料，可以混合出橙、绿、蓝、紫四种颜料，还可以混合出其它更多的颜料，布鲁斯特指出红、黄、青是颜料三原色，即是别的颜料混合不出来的颜料。
19世纪初，英国生理学家杨赫在研究人类颜色视觉的生理理论时，建立了自己的三基本色光论。
后由德国物理学家赫姆霍兹发展了这一学说，被称为杨赫学说，或"三联学说"，并为当今新的科研成果所不断证实和完善。
色彩分类在千变万化的色彩世界中，人们视觉感受到的色彩非常丰富，按种类分为原色，间色和复色，但就色彩的系别而言，则可分为无彩色系和有彩色系两大类。
1.原色:色彩中不能再分解的基本色称为原色。
原色能合成出其它色，而其他色不能还原出本来的颜色。
原色只有三种，色光三原色为红、绿、蓝，颜料三原色为品红(明亮的玫红)、黄、青(湖蓝)。
色光三原色可以合成出所有色彩，同时相加得白色光。
颜料三原色从理论上来讲可以调配出其他任何色彩，同色相加得黑色，因为常用的颜料中除了色素外还含有其它化学成分，所以两种以上的颜料相调和，纯度就受影响，调和的色种越多就越不纯，也越不鲜明，颜料三原色相加只能得到一种黑浊色，而不是纯黑色。
2.间色:由两个原色混合得间色。
间色也只有三种:色光三间为品红、黄、青(湖蓝)，有些彩色摄影书上称为"补色"，是指色环上的互补关系。
颜料三间色即橙、绿、紫，也称第二次色。
必须指出的是色光三间色恰好是颜料的三原色。
这种交错关系构成了色光、颜料与色彩视觉的复杂联系，也构成了色彩原理与规律的丰富内容。