浅谈提高学生音乐欣赏能力
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浅谈如何上好⾳乐欣赏课浅谈如何上好⾳乐欣赏课 ⾳乐欣赏是进⾏审美教育、陶冶情操的重要途径与⼿段。
前苏联著名⾳乐教育家苏霍姆林斯基认为:“⾳乐⽂化是培养道德⽂明和智慧的重要条件之⼀”。
那么怎样才能上好⾳乐欣赏课呢?作为新世纪⾳乐教师,任重⽽道远。
要想取得较好的欣赏教学效果,我们必须转换旧教育观念、旧模式。
尽⾃⼰所能为学⽣创设⼀切条件,尽可能让学⽣全⽅位置⾝于课堂教学,参加到教学活动中,体验⾳乐、感受⾳乐、理解⾳乐和表现⾳乐。
下⾯我就结合本⼈的实际⼯作谈⼀谈如何上好⾳乐欣赏课。
⼀、提⾼学⽣的⾳乐鉴赏能⼒1.多听、多欣赏各种类型、风格的⾳乐作品⾳乐欣赏能⼒的形成,⾸先是要多听、多欣赏⾳乐。
听的多了,⾃然慢慢地就能听得懂,这是⼀个相对的过程。
开始觉得好听,就要经常去听。
当然,开始时可能只是⼀种朦胧、初步的感受。
如果继续听下去,就能逐渐感受到⾳乐的变化和特点,不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和⾳⾊,同时对⾳乐所表达的感情、意境也会有所领会,那么在⼀定程度上就可以说是听得懂⾳乐了。
多听⾳乐,还应该多听各种各样的⾳乐,不断扩⼤⾃⼰的⾳乐欣赏⾯,正如科普兰所说的那样:全部投⼊⾳乐意味着要扩⼤⾃⼰的趣味,只喜欢传统类型的⾳乐是不够的。
趣味象灵敏度⼀样,在某种程度上是天⽣的,但这两者都可以通过明智的练习得到发展。
这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的⾳乐都要听。
这意味着尽可能不带偏见地聆听。
⼴泛地倾听各种类型和不同风格的⾳乐。
⼀⽅⾯可以增进学⽣对⾳乐的爱好和兴趣,同时还可以使学⽣从对⾳乐作品的⽐较和鉴别中提⾼⾳乐鉴赏能⼒。
总之,⾳乐是声⾳的艺术,只有通过欣赏者⾃⼰的聆听、欣赏,才能逐步获得⾳乐欣赏能⼒,除此之外是没有其它捷径的。
2.学习有关⾳乐知识为了培养学⽣的⾳乐鉴赏能⼒,学习⼀些⾳乐知识,不仅是有益的,⽽且是必需的。
特别是欣赏⼀些⽐较⼤型的、结构复杂的⾳乐作品,例如交响曲、协奏曲、歌剧等,更要尽可能多学习⼀些⾳乐知识。
如何培养学生的音乐欣赏能力心得体会音乐作为一门艺术形式,在培养学生的艺术修养和审美素养方面扮演着重要角色。
音乐欣赏能力的培养,不仅可以让学生更好地理解音乐和感受音乐,还可以提高他们的审美能力和情感表达能力。
下面,我将分享一些我在培养学生音乐欣赏能力方面的心得体会。
首先,建立对音乐的兴趣是培养学生音乐欣赏能力的重要基础。
为了引起学生对音乐的兴趣,我们可以通过多种途径进行,例如组织校园音乐会、邀请艺术家进行音乐讲座、开展音乐比赛等。
同时,我们还可以引导学生积极参与音乐活动,如合唱团、乐器学习等,让学生亲身体验音乐的魅力和乐趣,从而激发他们对音乐的兴趣和热爱。
其次,注重培养学生对不同风格音乐的理解和欣赏能力。
音乐的风格多种多样,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
我们可以通过教学或课外活动,引导学生接触不同风格的音乐,了解它们的特点和背后的文化内涵。
可以组织学生进行听歌、分析乐曲结构、谈论音乐风格特色等活动,帮助他们培养对不同风格音乐的欣赏能力。
此外,培养学生的音乐欣赏能力需要注重培养学生的音乐素养。
音乐素养包括对音乐基本知识的掌握,如乐理知识、音乐史等。
通过系统的音乐教育,提高学生对音乐知识的理解和掌握能力,从而有助于他们更好地欣赏音乐作品。
同时,教师可以在课堂中安排一定的时间来讨论乐曲的演奏技巧、音乐表达手法等,让学生更深入地理解音乐的内涵。
另外,多媒体技术的运用也对培养学生的音乐欣赏能力起到积极作用。
通过使用多媒体技术,可以将音乐欣赏与视觉、声音等元素结合起来,创造更为生动和直观的音乐欣赏体验。
例如,学生可以通过观看音乐视频、欣赏配有图像的音乐演出等方式,加深对音乐作品的理解和欣赏。
最后,培养学生的音乐欣赏能力也需要注重培养学生的情感表达能力。
音乐是一门情感的艺术,学生需要通过音乐来表达自己的情感和思想。
在学习音乐的过程中,教师可以引导学生思考音乐背后的情感,通过听音乐、演奏乐器、合唱等形式来表达自己的情感。
培养学生的音乐欣赏与表演能力音乐在人类的生活中扮演着重要的角色,它不仅可以带来娱乐和放松,还可以培养学生的音乐欣赏与表演能力。
本文将探讨如何有效地培养学生的音乐欣赏与表演能力。
一、音乐欣赏的重要性音乐欣赏是培养学生音乐素养的关键一步。
通过音乐欣赏,学生可以学习到不同风格、不同流派的音乐作品,拓宽视野,提升审美能力。
而且,音乐欣赏还能帮助学生发展情感,增强情绪的表达能力。
二、营造音乐氛围为了培养学生对音乐的兴趣和热爱,学校可以创造良好的音乐氛围。
比如,在教室里播放轻音乐,或者组织音乐会、音乐节等活动,给学生提供展示自己的平台。
此外,师生之间的互动也非常重要,老师可以分享自己对音乐的喜爱和理解,鼓励学生积极参与音乐活动。
三、加强音乐课程的设计音乐课程应该注重培养学生的音乐欣赏能力和表演能力。
可以通过学唱歌曲、乐器演奏等方式,让学生亲自参与音乐的创造和表达。
此外,学校可以选用多样化的教材,引导学生接触不同类型的音乐作品,了解音乐的演变和发展。
四、提供多种表演机会为了培养学生的音乐表演能力,学校可以定期组织音乐比赛、音乐会等活动,让学生有机会展示自己的才华。
此外,学校还可以邀请专业音乐家来学校进行音乐讲座和指导,激发学生的学习兴趣和表演热情。
五、注重培养团队合作精神音乐表演常常需要团队合作,学校应该注重培养学生的团队合作精神。
可以通过合唱团、乐团等音乐团体的组建,让学生在合作中学习音乐,发展团队协作能力。
六、鼓励学生参与社会音乐活动学校可以组织学生参加社会音乐活动,如参加音乐比赛、演出等,让学生亲身体验音乐舞台的魅力。
这不仅可以提高学生的音乐表演能力,还能拓宽学生的音乐视野,增加学生对音乐的理解和热爱。
七、完善音乐设施和资源学校应该注重完善音乐设施和资源,提供良好的学习环境。
例如,购买音乐器材、音乐教材、音乐软件等,为学生提供良好的学习工具。
同时,学校还可以引进优秀的音乐教师,提供专业的指导和教育。
总之,培养学生的音乐欣赏与表演能力是学校教育的重要任务。
提高学生的音乐鉴赏能力学生的音乐鉴赏能力对于他们的整体音乐素养和审美能力具有重要意义。
然而,由于各种原因,许多学生在音乐鉴赏方面存在困难。
这篇文章将探讨提高学生音乐鉴赏能力的几种方法。
一、音乐课堂上的积极参与在音乐课堂上,学生应该被鼓励积极参与音乐活动。
学生可以参加合唱团或乐队,并参与音乐表演。
这样能够帮助学生更好地理解和欣赏音乐,同时也培养了他们的表演技巧和合作精神。
二、多样化的音乐欣赏体验学生应该接触到不同类型和风格的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、传统音乐等。
教师可以定期组织音乐欣赏会,播放不同类型的音乐,引导学生欣赏音乐作品中的独特之处。
此外,学生还可以通过参观音乐会、音乐展览等形式,亲身体验音乐的魅力。
三、音乐知识的学习学习音乐相关的知识是提高学生音乐鉴赏能力的重要环节。
学生需要学习音乐的基本概念、乐理知识等,以便更好地理解音乐作品。
此外,学生还应该了解音乐的历史背景和文化内涵,这有助于他们更深入地理解和欣赏音乐作品。
四、批判性听音能力的培养批判性听音是提高学生音乐鉴赏能力的关键。
学生需要学会仔细聆听音乐作品,理解其中的情感表达和艺术技巧。
通过分析音乐中的旋律、节奏、和声等要素,学生可以更好地鉴赏音乐,并提出自己的观点和评价。
五、参与音乐创作学生可以通过参与音乐创作来提高他们的音乐鉴赏能力。
他们可以创作自己的音乐作品,表达自己的情感和观点。
同时,学生还可以参与音乐编曲或改编等活动,深入理解音乐创作的过程和技巧,提高他们对音乐作品的鉴赏能力。
总之,提高学生的音乐鉴赏能力需要多方面的努力。
学生应该在音乐课堂上积极参与,扩大音乐欣赏的范围,学习音乐知识,培养批判性听音能力,并参与音乐创作。
只有通过多样化的音乐体验和努力学习,学生的音乐鉴赏能力才能得到有效提高。
培养学生的音乐欣赏能力音乐是一门艺术,它能够触动人的心灵,唤起内心深处的情感。
培养学生的音乐欣赏能力对于他们的综合素养和个人发展至关重要。
本文将从多个方面探讨如何有效地培养学生的音乐欣赏能力。
一、创造音乐氛围要培养学生的音乐欣赏能力,首先需要在校园内创造浓厚的音乐氛围。
学校可以通过举办音乐会、音乐节等活动,让学生亲自参与其中,欣赏各种不同类型的音乐。
此外,学校可以设置音乐角落,提供一些经典音乐的CD或者音频设备,供学生自由欣赏。
通过这些方式,学生将能够接触到更多种类的音乐,培养起对音乐的兴趣和好奇心。
二、注重音乐教育音乐教育是培养学生音乐欣赏能力的重要途径。
学校应该加强音乐课程设置,增加音乐教学的课时和内容。
在音乐课上,教师可以引导学生听各类音乐作品,并解读其中的音乐语言和情感表达。
同时,学校可以组织学生参加学校乐团、合唱团等音乐团体,让他们在集体合作中感受音乐的魅力。
通过系统的音乐教育,学生将逐渐培养起对音乐的理解和鉴赏能力。
三、多样化的音乐欣赏方式除了音乐教育,学校还可以通过多种方式培养学生的音乐欣赏能力。
例如,引导学生关注音乐细节,教他们如何分析音乐的节奏、旋律、和声等要素,从而更好地欣赏音乐作品。
此外,学校可以开设音乐欣赏俱乐部,定期组织学生分享自己喜爱的音乐作品,进行交流讨论。
通过这些活动,学生将能够拓展音乐欣赏的视野,培养自己的审美能力。
四、家庭与社会的参与培养学生音乐欣赏能力不仅仅是学校的责任,家庭和社会也应该积极参与其中。
家长可以在家中播放各类音乐作品,和孩子一起欣赏音乐,并进行讨论。
此外,学校可以鼓励学生参加社会音乐活动,如参观音乐会、报名参加音乐比赛等。
通过家庭和社会的参与,学生将得到更广泛的音乐启发和影响,进一步提高音乐欣赏的能力。
五、开展音乐评比活动定期开展音乐评比活动是培养学生音乐欣赏能力的有效手段。
学校可以组织音乐比赛,鼓励学生参与,并邀请专业的评委进行评比。
这不仅能够激发学生的学习兴趣,还能够提高他们对音乐作品的理解和欣赏能力。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。
在这门课程中,学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。
同时,在这门课程中,学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。
但是,如何上好初中音乐欣赏课呢?以下是我对这一问题的一些浅谈。
一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课,首先需要提高自身音乐素养。
音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能,并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。
具体体现在以下三个方面:1.音乐基础知识:包括音乐基本元素,如旋律、节奏、和声、音色等,以及音乐基本理论知识,如调式、节拍、节拍型等。
2.音乐欣赏能力:包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3.音乐表演技能:包括唱歌、演奏乐器等技能。
因此,作为初中音乐课老师,应该通过不断的学习和实践,提高自身的音乐素养,从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。
二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中,选择合适的音乐作品是非常重要的。
合适的音乐作品应该具备以下几个特点:1.适合学生的年龄和认知水平:初中生的认知水平有限,应该选择容易理解的音乐作品。
2.代表性强:选择代表性强的音乐作品,有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。
3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品,可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。
4.符合教学目的:不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。
在选择音乐作品时,建议老师充分了解学生的背景和喜好,以及课程的教学目的和内容,结合这些因素进行选择,确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。
三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中,单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。
因此,采用多元化的教学手段是非常必要的。
以下是一些常用的教学手段。
1.演唱和演奏:通过教授学生唱歌或演奏乐器,让他们深入了解音乐的基本元素。
小学生音乐鉴赏能力音乐是人类文化的重要组成部分,对于培养儿童的审美能力和情感表达能力具有重要作用。
小学阶段是音乐教育的关键时期,培养小学生的音乐鉴赏能力尤为重要。
本文旨在探讨如何提高小学生的音乐鉴赏能力,并给出相关建议。
一、培养对不同音乐风格的理解能力小学生可以通过学习和欣赏不同音乐风格的曲目,培养对音乐的理解能力。
比如,可以选择一些经典音乐作品,如贝多芬的交响曲、巴赫的组曲等,让孩子感受到其中的美妙和情感表达。
同时,也可以引导他们欣赏流行音乐、民族音乐等不同风格的音乐,拓宽音乐的视野,培养对多样性的认识和欣赏能力。
二、提升音乐听力技巧音乐鉴赏的核心在于聆听,因此提升小学生的音乐听力技巧尤为重要。
可以通过反复听取不同的音乐作品,让孩子逐渐形成对音乐的感知能力。
此外,还可以引导孩子学习音乐术语,如音高、节奏、速度等,加深对音乐的理解和把握。
三、培养亲身参与音乐表演的机会参与音乐表演是培养小学生音乐鉴赏能力的有效途径。
可以通过合唱、合奏等方式,让孩子亲身参与音乐演出,感受音乐的魅力和表达能力。
在表演过程中,可以引导孩子对音乐进行分析和评价,提高他们的音乐鉴赏能力。
四、组织音乐知识竞赛和音乐活动通过组织音乐知识竞赛和音乐活动,激发小学生对音乐的兴趣和参与度。
可以设计一些趣味性的音乐问答、听音辨曲等环节,让孩子在活动中学习和鉴赏音乐。
同时,还可以加强与家庭和社区的合作,组织音乐演出和音乐交流活动,为小学生提供更多参与音乐鉴赏的机会。
五、鼓励学生进行个人音乐创作培养小学生音乐鉴赏能力的同时,也应该鼓励他们进行个人音乐创作。
可以组织创作比赛或开展音乐创作工作坊,激发孩子的创造力和表达欲望。
通过创作,孩子可以更深入地理解音乐,培养独立思考和表达的能力。
六、注重培养情感体验和情感表达能力音乐是一种情感的表达方式,培养小学生的音乐鉴赏能力,也应注重培养他们的情感体验和情感表达能力。
可以通过音乐欣赏、音乐表演等活动,让孩子感受音乐中蕴含的情感,引导他们用音乐表达自己的情感和感受。
培养学生对音乐的欣赏能力在当今社会,音乐作为一种艺术形式和文化表达方式,对我们的日常生活具有重要的意义。
音乐能够激发人们的情感,增强心理健康,培养学生对音乐的欣赏能力也成为教育领域中的重要课题。
本文将探讨如何培养学生对音乐的欣赏能力,并提出一些建议。
一、音乐的重要性音乐是一种全球性的语言,它能够超越文字和语言的限制,直接触动人们的内心。
音乐不仅能够表达情感,还能够传递文化,具有独特的艺术价值。
因此,培养学生对音乐的欣赏能力对他们的综合素质提升至关重要。
二、音乐欣赏的步骤音乐欣赏是一个渐进的过程,需要学生逐步了解和领悟。
以下是一些培养学生音乐欣赏能力的步骤:1. 掌握音乐基础知识:学生应该学习音乐的基本符号和术语,了解音乐的元素(例如节奏、旋律、和声等)。
这将有助于他们理解和欣赏不同类型的音乐。
2. 听觉训练:学生需要进行听觉训练,包括区分音调、音高和音色等方面的能力。
通过实践和训练,学生可以提高对音乐的敏感性和理解力。
3. 学习音乐历史和风格:学生应该了解不同音乐时期的特点和代表作品,熟悉不同音乐风格的发展和演变。
这将帮助他们更好地理解和欣赏不同类型的音乐。
4. 多样化的音乐体验:学生应该接触和欣赏不同类型的音乐,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
他们可以参加音乐会、音乐节或者收听广播、音乐在线平台等,扩展自己的音乐视野并培养对音乐的鉴赏能力。
三、培养学生音乐欣赏能力的方法为了有效地培养学生对音乐的欣赏能力,教师可以采用以下方法:1. 音乐课程的设计:针对不同年龄和学习阶段的学生,设计具有趣味性和挑战性的音乐课程。
课程可以包括音乐常识、音乐欣赏、乐器演奏等内容,通过多种形式培养学生对音乐的兴趣和理解。
2. 演出和表演机会:给学生提供参加音乐演出和表演的机会,鼓励他们展示自己的才华和创造力。
这不仅可以增强学生对音乐的理解,还能够培养他们的表达能力和舞台自信心。
3. 制定音乐评价标准:教师可以制定一些音乐评价标准,帮助学生分析和评价音乐作品。
音乐鉴赏课如何提高学生的音乐鉴赏能力一、引言音乐是人类文化的重要组成部分,它能够给人们带来身心的愉悦和情感的共鸣。
然而,对音乐的鉴赏能力并非天生具备,而是需要通过学习和培养才能逐渐提高。
音乐鉴赏课作为一门专门教授音乐鉴赏技巧和知识的课程,在中小学教育中具有重要的意义。
本文旨在探讨音乐鉴赏课如何提高学生的音乐鉴赏能力,并提供一些建议和方法。
二、音乐鉴赏课的教学目标1.培养学生的音乐素养。
音乐素养是指对音乐有基本的了解和理解能力,能够欣赏和感受音乐的美。
音乐鉴赏课通过教授音乐的基本概念、音乐史等知识,培养学生对音乐的了解和认识。
2.提高学生的音乐欣赏能力。
音乐欣赏是指通过听音乐来领略音乐的魅力和美感。
音乐鉴赏课应教授学生鉴赏音乐的方法和技巧,帮助他们更好地欣赏音乐。
3.培养学生的审美情趣。
音乐作为一种艺术形式,具有高度的艺术性和美感。
音乐鉴赏课应该引导学生培养对音乐的欣赏和喜爱之情,提高他们的审美水平。
三、音乐鉴赏课的教学内容1.音乐的基本概念。
音乐的基本要素包括旋律、和声、节奏等,学生首先应该掌握这些基本概念和名词的含义。
2.音乐的类型和流派。
音乐有多种类型和流派,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
音乐鉴赏课应该介绍不同类型和流派的音乐,并解释其特点和表达方式。
3.音乐的历史和演变。
音乐有着悠久的历史,学生应该了解音乐的发展过程和不同时期的音乐特点。
音乐鉴赏课可以通过介绍著名作曲家和作品等方式,让学生对音乐的历史有更深入的了解。
4.音乐的表现手法和技巧。
音乐通过各种手法和技巧来表达情感和意义,如速度、音量、音色、艺术结构等。
音乐鉴赏课应该解释这些表现手法和技巧的意义和用法,培养学生对音乐细节的敏感度。
四、音乐鉴赏课的教学方法1.听音乐。
音乐鉴赏课的核心是让学生听音乐,通过听音乐来感受和理解音乐的美。
教师可以选择一些经典作品,让学生闭上眼睛专心聆听,并随后迅速回答与音乐相关的问题,培养学生快速分析和判断的能力。
浅谈提高学生音乐欣赏能力
摘要:在以往的音乐欣赏教学中,我在教学内容和音乐作品的选择上往往照搬教材上的音乐作品,学生对教学内容关注程度不够,学习兴趣不浓,主动地参与的积极性不高。
各种媒体所传播的不同风格的音乐给学生的音乐生活带来很大的选择空间。
为此,笔者有意识地选择了部分节奏明快、内容健康的流行音乐作为音乐欣赏课的切入点,并且着力构建融洽师生关系,营造和谐音乐学习氛围,合理利用多媒体,优化教学手段,激发学生兴趣,进行有效的教学互动,对新课程背景下的音乐欣赏教学起到了积极推进作用。
关键词:流行音乐和谐互动音乐欣赏能力
Abstract: in the past the music appreciation teaching, I on the teaching contents and music works on the choice of teaching material of music on copy often works, students of teaching contents enough attention, study interest not strong, actively participate in enthusiasm is not high. All kinds of media of different styles of music spread to students’ music life bring a lot of choice. Therefore, the author consciously choose to some of the rhythm and lively, content of popular music as a health music appreciation of the breakthrough point, and construct harmonious relationship between teachers and students, build the harmonious music study atmosphere, reasonable use of multimedia, optimize the teaching means and stimulate the students’ interest, for effective teaching interaction, to the new curriculum background of music appreciation teaching played a positive progress.
Keywords: pop music harmonious interaction music appreciation ability
党的十七大明确提出了建设和谐社会的目标,为未来教育发展奠定了基本价值和方向。
音乐有助于人际交流,能促进人与人之间的和谐相处。
一堂生动的音乐课是学生与教师的和谐协作来完成的,能够对学生的一生产生影响。
因此,和谐课堂是我们中学音乐教师努力追求的课堂目标。
这就要求我们教师必须以新课程标准的教学理念作为指导,努力构建融洽的师生关系,充分发挥情感的疏导功能,激发学生的学习情感,尊重理解学生的个性差异和自主要求,创建一个民主、宽松、愉快的教学环境,着力营造和谐的音乐课堂。
友好互信的师生关系能够增加学生对教师的亲近感,有助于教学目标的实现和教学任务的顺利完成。
营造和谐、愉快的音乐学习氛围有多种手段和方法,如:上课前与学生交流、谈心,与学生一起游戏,和陌生学生握握手等。
艺术欣赏也一种审美过程,要给学生带来视觉上的美感。
教师要衣着得体,庄重大方;教态自然,示范动作要优美、规范。
在教学过程中,教师要进行微笑教学。
教师对学生的评价要客观、公正、全面,同时要以激励为主,充分体现以人为本的教育思想,要多鼓励、勤表扬,如:“你们的情景剧表演得非常细腻、到位”、“你优美的舞姿令人陶醉”……有时候一个会意的微笑、一句暖心的话语、一个鼓励的眼神都会使学生感到教师
的关心、赏识,心理上就会产生一种说不出的愉悦与满足,对学生自信心的形成往往能起到不可低估的作用。
要以鼓励的姿态调动全体学生共同参与到教学过程之中,遇到问题调动学生共同探究,集体讨论,合作解决。
如:“把你的问题提出来,让我们共同解决吧”、“我相信肯定有人能回答这个问题”、“讲得好”等都能够起到增强学生自信、启迪学生思维、打开学生思路的功效。
三、合理利用多媒体,优化教学手段显而易见,学生对单一的听教师演奏(唱)或放磁带录音等传统的音乐欣赏教学方法感到枯燥、单调,学生的注意力也容易分散。
而充满美感的图片、动画、视频、MIDI音乐等多媒体综合信息,则能够做到视听结合,给学生提供丰富的感性材料,自然地调动起学生欣赏音乐的积极性,在老师的引导下,学生会主动地感受音乐,产生种种生动的想象,迅速与之产生情感上的共鸣,激发起强烈的音乐表现欲、创造欲。
例如在欣赏《青藏高原》这一歌曲时,我用课件播放青藏高原的图片,湛蓝的天空、清澈的河水、雄浑壮丽的高山、白雪皑皑的雪域高原、绵延起伏的青藏铁路等,让学生在欣赏音乐的同时感受到了青藏高原的独特魅力。
再如在欣赏《梁祝》这一曲子时,让学生观看越剧《梁祝》的精彩片段和优美对白、精彩表演等,使学生通过了解剧情进一步理解作品的内涵。
然后,再辅之以教师精辟的讲解,使整个欣赏教学过程环环相扣,让学生在欣赏音乐的过程当中有了美好的视听感受,进一步去感受和体验音乐的风格特征,逐步提高欣赏品味和能力。
四、激发学生兴趣,师生互动合作“兴趣是最好的老师。
”与其他学科一样,要上好音乐欣赏课,教师也要想方设法地培养学生对音乐的兴趣。
要激活学生对音乐欣赏课的兴趣.培养学生创造思维能力,教师首先要有改革精神和创新意识。
因为音乐欣赏的目的不在于学生最终欣赏了什么,而在于学生在音乐欣赏过程中,想象力、创造力是否得到充分的发挥。
因此,教师要彻底摈弃按部就班的旧理念,在新课标理念的指导下,不断更新教学观念、教学方法和教学手段,注意保护学生创新思维与想象能力,引导学生学生敢于发言,敢于想象,敢于创新。
作为学生学习音乐的领航者,我们音乐教师只有多动脑筋,紧跟时代的脉搏,了解学生的喜好,敢于打破常规,才能激活音乐欣赏课。
在音乐课堂教学中,被动接受的传统教学方式仍占主导地位,课堂上缺乏学生的主动参与。
高质量的教学活动应该是一种教师与学生双方都积极参与的活动过程,师生互动、生生互动为双向信息交流的主要形式,是课堂教学的重要手段。
鉴于此,教师要根据学生个人的水平差异,设置不同的活动,让每个学生都主动参与,让学生敢于质疑,敢于展现自己,敢于发表意见,从而提高课堂教学的效果。
转贴
在教学过程中,在讲解、示范的同时,教师要更加注重加强对学生差异的分类指导,通过集体指导、小组互动、师生互动、生生互动、情感互动等形式,启发学生的潜在能力,开发学生的能力,如:对音高音色的分辨能力、节奏律动的感知能力、四肢的协调能力等。
让学生感受到音乐课的独特魅力,让音乐课堂充满活力,使学生各尽所长,各显其能。
欣赏完新作品后,还可以组织学生进行根据乐曲综合性的创作表演。
如:让有器乐特长的学生进行伴奏、领奏,让有舞蹈特长的学生伴舞,让发音不准的学生操作简单乐器,或充当指挥、哼鸣等角色,使特长学生和困难学生都能按各自的实际,按不同的教学要求达到目标,使学生获得亲身体验和成功感。
总之,在新课程理念的指导下,教师要善于采用灵活多变的教学手法,尽可能地给学生提供多样化的学习方式和能动空间,并根据中学生年龄特点和心理特征,对学生进行正确的引导,使其主动参与到教学过程之中,
体验情感、激发互动,从而收到良好的教学效果,逐步提高中学生音乐欣赏能力。
参考文献:[1]《中国音乐教育》.[2]《中小学音乐教育》.[3]王安国,吴斌《音乐课程标准解读》.北京师范大学出版社,2002年版.。