书画艺术界盈利模式
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画家靠什么赚钱画家靠什么赚钱画家作为一种艺术创作者,创作绘画作品的同时也需要维持自己的生计。
那么,画家靠什么赚钱呢?首先,画家可以通过出售自己的作品来赚钱。
画家可以将自己的作品展示在画廊或艺术展览中,向感兴趣的人士出售作品。
一幅高品质的绘画作品往往能够吸引收藏者和收藏机构的注意,他们愿意为艺术品的价值付出高昂的价格。
画家在出售作品时,可以利用社交媒体平台和艺术品交易平台等渠道进行宣传和销售,以达到更广泛的观众。
其次,画家可以从完成委托作品中获得报酬。
有时,一些机构或个人可能需要一幅特定主题或特定风格的画作,而他们本身并不具备绘画技能。
画家可以根据他们的需求创作出符合要求的画作,并收取一定的委托费用。
此外,画家还可以通过参加艺术家聚会和艺术家集市等活动来扩展自己的社交圈,并寻找到更多的展示和销售机会。
这些活动常常是画家们一展自己才华的舞台,他们可以在这里与其他画家、艺术家和潜在的买家交流和合作。
通过与其他画家的互动交流,画家们可以相互学习和启发创作灵感,从而提高自己的绘画水平。
当然,除了通过创作和销售绘画作品来获得收入外,画家还可以通过从事教学工作来赚取更多的钱。
许多画家拥有丰富的经验和专业的知识,他们可以成为画室、学院或大学的教师,传授绘画技巧和艺术理论知识给学生,同时也可以从教学工作中获得一定的报酬。
此外,画家还可以通过与公司合作进行产品设计等商业合作来获取收入。
现如今,许多公司在市场推广活动中渴望使用独特的艺术元素来吸引消费者的注意力,画家可以通过与公司进行合作,创作出符合其需求的设计和艺术作品,并从中赚取报酬。
综上所述,画家可以通过多种途径赚取收入,如出售作品、完成委托作品、参加艺术家聚会和艺术家集市、从事教学工作和进行商业合作等。
当然,无论通过哪种方式赚取收入,画家应该保持自己的独特风格和创作激情,坚持不懈地追求艺术的真理,才能在艺术道路上获得更大的成功和回报。
书法艺术赚钱技术方法
1.出售书法作品:如果你的书法作品具有一定的艺术价值和市场需求,你可以将它
们出售给艺术爱好者和收藏家。
你可以选择通过拍卖行、画廊、网上拍卖等方式进行出售。
2.书法教学:如果你具备一定的书法技能和经验,你可以考虑开设书法教学班,传
授书法技巧和知识。
你可以选择在线授课或者线下授课,通过收取学费来获得收益。
3.商业合作:如果你的书法作品具有商业价值,你可以考虑与公司、品牌、机构等
进行合作。
比如可以为品牌设计商标、标语等,或者为公司提供书法装饰等服务。
4.个人定制:如果你的书法技能受到一些人的青睐,你可以为他们提供个性化的书
法定制服务。
比如,你可以为人们定制名字、祝福语等,让他们作为礼物送给别人。
5.展览参与:如果你的书法作品被评为比较有价值的,你可以参加各种书法展览,
展示你的作品,提升个人知名度和艺术价值。
书画家经纪运作之方案经纪人是书画市场中不可欠缺的桥梁和纽带,被喻为书画家的舵手、收藏家的灯塔。
书画家和收藏投资者都应有良好的经纪人、合作伙伴来为之市场运作,正所谓好马配好鞍。
我公司力求给书画家作品与资本产业化铺设一条绿色通道。
贵集团艺术品收藏、艺术品投资、艺术品经纪三位一体,正需要经纪人、合作者。
现正是天时、地利、人和祥集一处,时已四月,我们合作宜早不宜迟,盼早决定、早行动,从现在开始,把握机会,创造条件,有计划有步骤,日积月累,一步一个脚印,让所经纪的书画家创作出传世精品力作、名扬九州四海,让贵集团投资大回报并提升品牌与美誉度!每年我们选两位(一老一少)有技艺实力或有潜质的书画家包装推介,推手制造市场,使之成为中国书画的“绩优股”和我们“美丽的存单”。
培养艺术家,是在艺术家的未知名或小名状态中着手,培养其市场名气和商业价值。
就书画家的经纪运作、资本市场运作,我先写此大致想法与策划方案。
等我们双方确定所经纪的书画家对象后,根据他(她)的自身实情再进一步制定具体操作方案。
一、找准定位:建立书画家完整的个人资信档案,诸如身世生平、籍贯、品行性格、师承、学历学养、笔墨功力、个性风格、发展方向、著作、获奖状况、作品流传状况、大众认知程度、目前出品数量、家庭状况、经济状况、身体状况及社会地位等,先认真研究、精心策划,以专业的眼力、市场的规律找准所经纪书画家的艺术风格、特点、亮点、卖点,确定其在艺术界的最佳发展方向与地位,及其每年作品量、市场价、市场占有份额等。
书画家之经纪运作,戒小气、戒泡沫、戒浮躁、戒短视,戒投机心理短线操作,我们要走精品高价、长期受益的路线,做到有眼力、有魄力、大手笔、起点高、方向正、高品位、规范化、专业化、精品化、市场化、产业化,具有极强影响力和可持续效益。
二、抓好宣传:展开强大宣传攻势,极大提高知名度,发掘、提升书画家艺术价值和市场价值。
1、精选10—20家的主流媒体、书画专业媒体,建立良好的媒体人脉关系,辅之以其他媒介,激活书画家故事,制造“××现象”、“××流派”“××开拓者、创始人”、或提出“××概念”,或突出××主题、××题材,顺时乘势进行新闻操作、学术讨论,尽量多次数地、不间断地在报刊、电视、网络等媒体上“露脸”,并制作书画类艺术电视栏目。
书画运营实施方案一、背景分析随着社会经济的发展和人们审美情趣的提高,书画艺术作为一种传统文化艺术形式,受到了越来越多人的关注和喜爱。
然而,传统的书画艺术在运营方面存在着一定的困难和不足,需要制定一套科学合理的实施方案来进行改进和提升。
二、目标设定1. 提升书画艺术作品的品牌知名度和影响力;2. 拓展书画艺术作品的市场渠道,促进销售和交流;3. 建立书画艺术作品的保护和传承机制,推动传统文化的发展。
三、实施方案1. 建立线上平台通过建立专门的书画艺术作品展示和交流的线上平台,可以让更多的人了解和欣赏到优秀的书画作品。
同时,线上平台也可以为书画艺术家提供一个展示自己作品的机会,提升品牌知名度和影响力。
2. 拓展线下渠道除了线上平台,还需要积极拓展书画艺术作品的线下市场渠道,可以通过画廊、艺术展览、文化交流等方式来促进书画作品的销售和交流,让更多的人能够亲身感受到书画艺术的魅力。
3. 加强保护和传承书画艺术作品的保护和传承是非常重要的,需要建立起一套完善的保护机制,同时也要注重对传统书画技艺的传承和培养,培养更多的优秀书画艺术人才,推动传统文化的发展。
四、实施步骤1. 确立目标和定位首先需要明确书画艺术作品的定位和目标,确定好要发展的方向和重点,为后续的实施工作奠定基础。
2. 建立团队和资源整合建立专门的书画艺术作品运营团队,整合各方资源,包括书画艺术家、市场渠道、资金支持等,为实施方案的顺利推进提供保障。
3. 推广和宣传通过各种方式和渠道进行书画艺术作品的推广和宣传,包括线上线下的宣传活动、媒体报道、合作交流等,提升品牌知名度和影响力。
4. 建立反馈机制建立起书画艺术作品运营的反馈机制,及时了解市场的需求和反馈,不断优化和调整实施方案,使其更加符合市场需求。
五、预期效果1. 提升书画艺术作品的品牌知名度和影响力,打造出更多具有影响力的书画艺术品牌;2. 拓展书画艺术作品的市场渠道,促进销售和交流,为书画艺术家提供更多的展示和交流机会;3. 建立起一套完善的书画艺术作品保护和传承机制,推动传统文化的发展和传承。
现阶段我国民营美术馆运营模式分析近年来,随着我国经济的飞速发展,美术市场逐渐兴起,民间美术馆也逐渐成为艺术市场的一部分。
在提高文化水平和推动文化事业发展的同时,它还能有助于创造更多就业机会和激发社会创新,是一个多方面好处的产物。
一、民间美术馆发展的现状1. 对民间美术馆的定义所谓民间美术馆,是指由私人投资和经营的不以盈利为主要目的,以展示、推介收藏家藏品和艺术家作品为主要任务的场所。
可以是由个人或某个机构收藏的艺术品展览,也可以是一个私人收藏家的住所。
2. 其发展现状随着我国人们收入的提高和文化需求的增加,越来越多的收藏家和艺术家将自己的艺术品和作品展示出来分享。
由此,我国民间美术馆的数量逐渐上升。
据统计,我国民间美术馆的数量已经超过一万个。
其中,一些规模较大数量较多,如北京798艺术区等,已经成为文化旅游重要的地标性艺术区域。
二、民间美术馆运营模式分析1. 收集藏品收集藏品,是民间美术馆最基本的任务之一。
通常情况下,民间美术馆的藏品都是由私人艺术家和收藏家捐赠而来,有些民间美术馆则直接购买艺术品,为一些没有机会在市场上展示的藏品做出宣传。
2. 风险控制民间美术馆是由私人投资运营,没有经过专门的美术管理人员审查审计,很容易陷入商业考虑的窘境。
此时,美术馆需要把重心放在文化宣传和社会责任层面上,以最大程度地提升维护和管理的品质和水平,从而最小化商业利润的考虑。
3. 开展文化宣传民间美术馆的宣传是非常重要的一环。
宣传能够让艺术品流行起来,让更多的人了解和欣赏,也能够宣传美术馆的精髓和理念,提高美术馆的名气和形象。
4. 拓展多元化的运营模式民间美术馆需要拓展多元化的运营模式,从而促进美术馆的永续经营。
目前,许多美术馆像谷中文化、以纳沙•苏那美术馆已经采取了非常成功的模式:展出艺术品的同时,还提供商业服务,如书店、咖啡厅等等。
三、改进民间美术馆运营模式的建议1. 促进协作民间美术馆需要与其他机构合作,以促进更多的合作和交流。
书法的商业化与市场价值书法作为中国传统文化的重要组成部分,在当代社会逐渐受到广泛关注,其商业化和市场价值也逐渐凸显。
本文将探讨书法的商业化现象,分析其市场价值,并对其发展前景进行展望。
一、书法商业化的背景随着社会经济的发展和人们生活水平的提高,书法逐渐摆脱了传统的艺术形式,开始融入商业领域。
书法作为一种文化产物,具有独特的审美价值和商业价值。
同时,书法的商业化也与市场需求紧密相关,在一定程度上满足了人们对文化产品的需求。
二、书法商业化的形式1. 书法创作与销售随着书法艺术家的崛起,越来越多的书法作品进入市场。
他们通过创作书法作品,并通过艺术展览、拍卖等途径进行销售,实现经济效益。
2. 书法文化产品的开发除了书法作品的销售外,一些企业也开始开发与书法相关的文化产品,如书法字帖、书法教材、书法工具等,满足了人们学习和欣赏书法的需求。
3. 书法教育与培训书法商业化的另一个重要方面是书法教育与培训。
越来越多的培训机构和学校开设书法课程,满足了人们对提升文化素养和学习书法技艺的需求。
三、书法商业化的市场价值1. 经济效益书法作为文化产品的商业化,带动了相关市场的发展,刺激了相关产业链的增长。
书法作品的销售、文化产品的开发以及书法教育培训的兴起,都为社会经济的繁荣做出了贡献。
2. 文化传承与推广书法商业化的发展,为提升中国传统文化的影响力发挥了积极作用。
通过书法作品和相关文化产品的传播,使更多的人了解和热爱书法艺术,推动了中国传统文化的传承与发展。
3. 社会效益书法艺术的商业化不仅仅是一种经济现象,还具有社会价值。
书法艺术作为一种高雅的艺术形式,具有美学、审美和精神享受的功能。
通过商业化的推动,书法艺术进入了更多人的生活,为人们带来美的享受,提高了社会的文化品位。
四、书法商业化的发展前景当前,随着中国文化软实力的不断提升,商业化的书法艺术正逐渐迎来黄金时代。
书法作为中国独有的艺术形式,具有独特的市场优势和潜力。
书法人的六种赚钱方式这几年,自喊出文化大发展大繁荣的口号以来,艺术界好像迅猛崛起,诸多书画作品成交价格斐然,数月来,保利夜场拍卖齐白石《山水十二条屏》以9.315亿元人民币成交,而赵孟頫手抄的《心经》则以1.9亿元成交。
(宋)曾巩《局事帖》(宋)黄庭坚《砥柱铭》所以,在很多人眼里,搞艺术的人都是超级赚大钱的职业。
不过我要告诉你,你被骗了。
在这个世界上,写字画画的人很多,但是真正能卖上价钱的人很少。
甚至,许多画家一辈子一幅作品也卖不出去。
而且,不知您是否发现,上面两位艺术家作品之所以卖出这样的高价,都有一个共同特征——他们都死了。
大多数书画家活着的时候,作品是不好卖,甚至卖不出去的。
那么,他们是怎么活下来的呢?古时候搞书法的人里面命最好的是生在帝王之家。
比如宋徽宗赵佶生下来就是皇子,衣食无忧,从来不愁字卖不出去,因为根本不卖!次一点的是生在官宦之家。
比如苏轼、文徵明、董其昌,他们的爹妈本来就有钱!将来的发展方向也是官场,就算做官不如意,那也可以回家继承祖业,不指着卖字养家。
再差一档的是家境殷实。
写字只是雅兴、玩票性质的。
剩下的就是那些自己打拼的书家。
为了继续在书法世界里求索,费尽心思的普通书家了。
01 卖手工艺品齐白石成名之前是个木匠,靠给人打家具、做手工艺品、刻章过活。
如今他的字画价格早就飞到天上去了,可在他六十岁之前,作品基本是无人问津的。
那么齐白石是如何养家的呢?齐白石信札年轻的时候,他在乡下揽些雕花的木工活儿做,因为心灵手巧,别人搞不定的手艺,他都能接,渐渐有了名气。
那年月,乡间死了人,没有照片作遗像,祭奠用的画像要请人绘制。
齐木匠为了挣钱养家,也不嫌这活儿晦气,照单全收,因为这个,还走上了创作的道路。
后来齐白石来北京发展,也是先做木匠,状态跟我们现在人一样,先上班再慢慢滋养理想,坚持了好些年,才慢慢走上书画家之路。
不过要想混得好,兼职也要讲技巧,接下来这位就比齐白石精明的多!02 接工程接工程超赚钱这是亘古不变的真理!书法家石涛第二职业接的是造假的工程——造假山!并在这一行里干到了毫无争议的业界第一。
艺术品盈利模式深度解析艺术品盈利模式是一个多元化、复杂且充满创意的领域。
它不仅涉及到艺术品的创作、收藏、展示和销售,还与艺术市场的发展趋势、投资者和收藏家的需求、以及艺术品本身的独特性和价值息息相关。
以下是对艺术品盈利模式的详细探讨。
一、传统盈利模式1. 画廊与艺术品销售:这是艺术品盈利的最直接方式。
画廊作为艺术家和收藏家之间的桥梁,通过展览和销售艺术品获得利润。
艺术家通过销售作品获得收入,而画廊则通过佣金或差价盈利。
这种模式的成功取决于画廊的声誉、艺术家的知名度和作品的质量。
2. 艺术展览与门票收入:艺术机构如博物馆、美术馆等通过举办艺术展览吸引观众,并通过门票销售、导览服务、纪念品销售等方式获得收入。
这种模式需要艺术机构具备丰富的艺术资源和专业的策展能力,以吸引足够多的观众。
二、投资型盈利模式1. 艺术品投资基金:近年来,艺术品投资基金逐渐兴起。
这些基金通过购买和持有艺术品,等待其价值升值后再出售获利。
投资者可以通过购买基金份额间接投资于艺术品市场,分享艺术品升值的收益。
这种模式需要基金管理团队具备专业的艺术品鉴定、估值和投资能力。
2. 艺术品抵押融资:艺术品所有者可以将其艺术品作为抵押物向金融机构申请贷款。
金融机构在评估艺术品的价值后,根据其价值的一定比例提供贷款。
这种模式为艺术品所有者提供了融资渠道,同时也为金融机构带来了新的业务领域。
三、创新型盈利模式1. 艺术品电商与在线拍卖:随着互联网的发展,艺术品电商和在线拍卖平台逐渐兴起。
这些平台通过线上展示和销售艺术品,打破了传统艺术品市场的地域限制,降低了交易成本,提高了交易效率。
艺术家、收藏家和投资者可以在这些平台上找到更多的交易机会。
2. 艺术品版权与衍生品开发:艺术家可以通过授权其作品版权给第三方开发商,开发相关的衍生品如服装、家居用品、文具等。
这种方式不仅可以为艺术家带来额外的收入来源,还可以扩大其作品的影响力和知名度。
同时,衍生品开发商也可以通过销售这些独特的产品获得利润。
画家怎么赚钱画家可以通过以下几种方式赚钱:1. 画展销售:画家可以通过定期举办画展,展示自己的作品,并将作品出售给喜欢和赞赏自己艺术的买家。
画展的成功与否,除了取决于作品的质量和艺术性,也与良好的宣传和吸引力有关。
2. 作品委托:画家可以通过接受委托来画作品,例如为个人、企业或机构创作特定的艺术作品,如肖像画、景观画或装饰画等。
委托作品通常能够获得一定的报酬,尤其是当画家的名气和知名度越来越高时,委托作品的数量和费用也会相应增加。
3. 学术研究和教育:画家可以通过参与学术研究、撰写艺术评论或教授绘画课程来赚取收入。
画家的艺术经验和知识可以用于教学和研究,并且可以被学生和学术界认可和尊重。
4. 版权和授权:画家可以通过出售作品的版权或进行授权来赚取收入。
画家可以将自己的作品进行数字化或制作成周边产品,如明信片、印刷品、T恤等,并授权其他商家出售这些产品,从中获得一定的利润。
5. 艺术机构合作:画家可以与艺术机构合作,例如艺术画廊、美术馆或文化机构,参与艺术展览、交流活动或艺术项目,从中获得一定的酬劳。
与艺术机构的合作可以增加画家的曝光率和影响力,也为画家提供更多的艺术展示和销售机会。
6. 网络和社交媒体:画家可以通过互联网和社交媒体平台展示和销售自己的作品。
艺术家可以建立自己的网站或在线画廊,展示作品并进行在线销售。
同时,通过社交媒体平台如Instagram、Facebook等积极参与艺术界的交流和分享,也能提高自己的知名度和影响力,进而增加作品的销售量和收入。
总的来说,画家要赚钱,除了要有才华和独特的艺术风格外,还需要全方位的推广和营销策略,积极参与艺术圈的各种交流和活动,建立与买家、机构和艺术爱好者的良好合作关系,从而不断提高自己的知名度和作品的市场价值,实现艺术与经济的双赢。
字画运营策划方案一、项目简介字画运营是指将传统的字画艺术与现代网络平台相结合,通过网络渠道推广与销售字画作品,以达到扩大字画市场影响力的目的。
二、市场分析1. 市场需求分析随着社会经济的发展和人们审美水平的提高,字画艺术逐渐成为人们追求的绝佳艺术品。
然而,传统的字画市场主要以实体店为主,市场缺乏统一而规范的平台进行交流与交易,给人们带来不便;同时,艺术家的创作成果也难以得到充分的展示和推广,市场发展受限。
2. 市场竞争分析目前,字画市场上存在着一些知名的字画品牌与艺术家,如故宫博物院、兰亭序、黄宾虹、齐白石等。
不过,这些品牌与艺术家的市场影响力主要建立在传统实体店渠道上,难以满足现代人们追求便捷与个性化的需求。
三、目标与策略1. 目标目标一:建立一个以字画艺术为核心的网络平台,提供字画作品展示、交流与交易的功能,打造一个专业、规范且方便的字画艺术交流平台。
目标二:吸引优秀的字画艺术家加入平台,展示他们的作品,同时提供在线创作与交流的机会,以促进字画艺术的创作与发展。
目标三:通过线上线下的推广活动,提升字画艺术在社会中的地位与影响力,推动市场的繁荣与发展。
2. 策略策略一:建设字画艺术交流平台通过开发一款用户友好的字画交流平台,提供在线展示、交流、在线购买与投稿等功能。
平台通过人工智能技术推荐个性化作品,以提升用户体验。
策略二:吸引优秀字画艺术家通过与知名字画艺术家合作,吸引他们展示与推广作品,并邀请他们在平台上进行公开创作与讲座等活动,提高平台的知名度和吸引力。
策略三:开展线上线下推广活动举办字画艺术展览、沙龙、工作坊等活动,吸引更多的艺术家和爱好者参与。
通过社交媒体、电视、杂志等多种渠道进行线上推广,扩大字画市场的影响力和知名度。
四、运营方案1. 平台建设建设在线交流平台,包括艺术家展示作品、用户上传作品、在线购买作品等功能。
平台首页设计简洁美观,分类明确,让用户可以方便地找到心仪的艺术品。
并考虑到用户体验,加强平台的安全性与稳定性。
你看过收藏鉴宝电视栏目《华豫之门》吗我每周必看,吸引我的是通过鉴赏家的点评,直观地获得更多的书画、文物、收藏知识。
因为它的收视率比较高,我对它的赢利模式发生了好奇。
除了广告外,一定还有其它的赢利点,果然,通过搜索,我发现华豫之门有一个“宝之源”藏品珍宝馆,是一个艺术品投资平台。
通过现象看本质,商业运作是需要有门道的,动画片《四驱小子》背后是四驱车的旺销;《变形金刚》背后是变形金刚玩具的畅销,这些商业模式在国外已经不新鲜了,但是在国内却是方兴未艾。
你知道雅昌艺术网及雅昌印刷业的盈利模式吗还有798艺术区、宋庄、百雅轩、荣宝斋以及名目众多的艺术品网站的运作模式、赢利点吗
雅昌的赢利模式已经不少人论述过了,在此不多讲。
站在商业前沿来看,未来不是产品的竞争,也不是品牌的竞争,一定是商业模式、盈利模式的竞争。
探访书画艺术界的赢利模式,对有意愿从事艺术品商业运作的人士来说是一个福音。
前几天,我去了趟潘家园古玩城,虽然早就听说过“买假书画就到潘家园”,还是没想到启功、范曾、韩美林、何家英等人的“作品”那么多,而且包装精美,据老板讲,画虽然是赝品,但包装上的画家签名却是真的,我反问:难道范曾不打假老板讲:打什么假呀,这样他还高兴呢,都仿他的画,他的画到处都是,知名度多高啊。
我想了想,有些道理,史国良打假,史国良的确没有范曾知名度高。
或许打假与打假都是商业运作的方式与手段,不同时期不同的出名策略,通过打假,刚回国的史国良出名了,通过不打假,祖国遍地都是范曾的画,范曾名气更大了,老百姓都知道。
另外买得起真画的不去潘家园,买不起的花300元、3000元买的就是假的,买的人与卖的人心里很明白,范曾更明白,他的顾客群是哪些人,他的不打假,或许是在挖掘与培养潜在顾客群。
798艺术区最大的赢家是七星电子元件厂,一个老牌军工企业,艺术家化腐朽为神奇,使废弃的厂房与库房成为中国最有影响力的艺术区,这些当年要撤除的房子比现在CBD的写字楼租金都要高,七星电子厂成为“商业地产”的物业主。
而那些驻扎在798的艺术家与文化公
司各有各的赢利模式,据说获得国外艺术基金支持的不少,否则有的就支撑不下去。
以艺术家的身份打听场地参展的费用,各不相同,不过只要一个月有一个展览,场地的费用就有了,再卖些画就可以赢利。
如果有眼光,用场地的费用换一些好的作品,合适的机会拿到拍卖市场上,也是一种盈利模式。
琉璃厂是老的艺术集散地了,有比较高的知名度,后起的798与宋庄也各有特色。
琉璃厂的荣宝斋大名鼎鼎,艺术品、文房四宝在那里价格不菲,荣宝斋除了日常零售与办展览外,还有自己的印刷厂、出版社、拍卖行。
艺术家为在荣宝斋出版社出书而自豪,尽管费用很高。
徐悲鸿纪念馆也有自己独特的盈利模式,徐悲鸿纪念馆收藏的徐悲鸿作品可以应邀出展,只要交纳一定的护馆费用,一般在外地出展一周为20万元人民币,各种文化机构利用徐悲鸿作品展览之际,邀约其他书画家同时出展,赢利模式各有千秋。
宋庄比较散,去了以后你不知道去哪里找到艺术家,因为一个民房又一个民房,一个小展厅又一个小展厅,东一个西一个,开车不是,步行也不是。
没有指示牌,也没有出名的展览馆,只好走到哪里算那里了,不过宋庄正在建设一个规模很大的艺术园,也许到那个园建设完成的时候,宋庄的赢利模式才能凸显出来,现在明显的模式还只是画廊。
在图书大厦、饭店、娱乐场所等地固定举办小型竟卖会与展销会也成为一些文化公司的盈利模式。
这是很容易复制的,而一些利用培训系统与包装系统的赢利模式却不易被人觉察与复制。
目前,瀚中文化公司正在做这样的商业模式。
无论什么样的赢利模式,只要你有核心竞争力,就能立于不败之地。