标志设计中的图形创意
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图形创意智慧树知到期末考试答案章节题库2024年山东科技大学1.文字图形化是以文字为主要元素进行创意设计,将文字笔画做合理的变形,使之转化为图形的表达。
文字的图形化主要有两种呈现形式,即意象性和趣味性。
()答案:对2.任何图形的渐变,都有它的开始于终结,或由一方开始,经渐变又回复原来的循环现象。
()答案:对3.色彩对于创意有特殊的功效。
利用色彩的视觉心理,研究图形与色彩的协调关系和处理图形与色彩的相互关系,可以把色彩图形和人的信息和情感传递串联起来。
()答案:对4.福田繁雄先生创作的《日本舞蹈》以几何形进行组合、拼出日本歌舞伎的形象,生动传神。
()答案:错5.收敛思维的特征包括封闭性、连续性、求实性、聚焦法。
()答案:对6.将不同的但相互间有联系的形象素材,巧妙的结合在一起,整合成新的形象。
这必须有先决条件,就是:他们之间应该有适于整合的共性。
对于这种共性,我们称之为同构。
()答案:对7.聚合图形指的是将单一或相近形态的视觉元素聚集在一起,反复整合拼装,从而构成另一形象。
()答案:对8.变质图形是指物形的推移演化或物形的空间转换而构成的图形,是图形创意中表现物形特殊性的构形方法。
()答案:对9.在视觉平面上,图形以一种交流、传递的媒介形式存在,图形是借助语言符号的规律来完成它的交流与沟通,因此图形与语言符号是相通的。
()答案:对10.文字图形常常采用极度的夸张来创造喜剧的场面、喜剧的行为和表情。
()答案:错11.文字类图形就是以图形为素材的图形。
()答案:错12.图形是视觉元素的有机组合,是在特定意识支配下对某一个或多个视觉元素组合的刻画和表达。
()答案:对13.想象一般可分为两种:一种是再造想象;一种是创造想象。
()答案:对14.异影图形是将两种空间构造上相互矛盾的物象进行重组,打破时空的界限,创意语言独特。
其魅力在于它是超越平面,以立体图的形式混淆我们的视觉经验,以其独特的意念和形式给人深刻印象。
《图形创意设计》课程标准一、课程概要图形创意设计是数字图文信息处理技术专业的必修课。
图形创意设计是艺术设计专业的重要课程之一。
它是一门综合性的课程。
要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计图形作为各项设计活动中的基本元素之一,的基本内容和要求。
体现着设计的本质属性和表系统地讲授图形设计的有关基于教材的基础上,并在各项设计中发挥着重要作用。
现技能,概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识,使学生在学习的过程中能够充分了解图形设计的方法和技巧,从而为以后的设计打下坚实的基础。
三、课程目标(一)素质(思政)目标1.培养学生具有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德;2.培养学生具备对图形创作与运用的知识产权尊重与认知;3.培养学生在创作过程中树立社会主义核心价值观;4.培养学生具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力;5.培养学生的创新意识和创新思维方式;6.具有一定的社会洞察和沟通能力。
(二)知识目标1.了解图形设计的相关知识,熟练掌握图形创意的方法。
能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计,能够创意和制作出完整的图形作品。
2.掌握图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。
为广告公司、印刷与出版公司、企划设计部门的平面设计师、电脑绘图员、美术设计员、媒介助理等技术和服务岗位打下图形设计的基础。
(三)能力目标1.思维能力:掌握一般图形的创意解读、表现、说明、识别能力;2.设计能力:单个元素的设计表达与综合元素的整合设计。
3.实操能力:能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行图形设计;四、课程设计(一)课程设计理念与思路1.课程设计理念本课程是数字图文信息处理技术专业课程体系中的一门核心专业课程,是第三学期开始必须开设的一门重要课程,学生学习了前导课程图文传播基础、PS图像处理、AI图形制作、视觉元素基础后,为该课程的开设打下基础,同时本课程的后续课程如版面设计B、立体书设计与制作、品牌视觉设计、广告设计与策划、文创设计等课程做准备和铺垫。
大 众 文 艺大272摘要:近年来,随着时代的进步和发展,中国传统图形元素越来越多的被大众所认识被人们所接受,因此在标志设计教学中引导学生学会运用中国传统图形,设计出有中国特色、有民族特色的标志有重要的意义,在标志设计的理念中如何融合中国传统民族文化观念的传统图形设计元素,在标志设计的图形创意中如何在继承中国传统文化的基础上结合西方设计理念进行设计等问题进行了一些探讨。
关键词:传统图形;标志设计(昆明学院科学研究项目)近年来,随着时代的进步和发展,中国传统图形元素越来越多的被大众所认识被人们所接受,回顾我们熟悉的标志设计,不难看出许多标志设计中不断的出现具有浓厚的中国传统图形的元素,从中国著名设计师励忠发设计的中国联通公司的标志、国际著名的华人平面设计师靳埭强设计的中国银行的标志到2010年世博会会徽,在设计上无不体现出中国传统图形元素的理念,然而在标志设计的教学中,学生对中国传统的图形元素不是太重视也不太了解,他往往喜欢从西方设计的模式中进行模仿和抄袭,而对中国传统图形的元素不会灵活运用等,这些都是在标志设计教学中有待解决的问题。
经过多年教学发现有这样的一些现象,首先是大多数教师在教学中重点偏向从西方设计思潮出发进行指导(不是说不好,而是应因时因地而指导),例如,教师习惯从源于包豪斯基础教育体系的构成学出发,让学生去尝试作各种各样点、线、面、体的解构重组,学生也就只会用方、圆、三角等基本图形,不断在电脑上移来移去,或者学生也只是狭隘地从简化的字母、字体以及现代抽象形的角度来着手进行设计;其次是学生们受图案设计课的影响只会用一些花鸟鱼虫等图案作为设计元素,导致学生的标志造型中大量的是简单的对自然形如动植物形的简化变形夸张,最后是对传统艺术的内涵不是太了解这样就忽略了传统图形艺术的精髓,导致学生的标志设计有些是从简化的形式感入手进行设计有些是从现代抽象形的角度来入手进行设计,这样设计的东西虽然形式感、现代感、信息感、商业感都比较强,但却缺乏中国传统文化艺术的底蕴和民族特色。
·美学技术摘 要:现代设计发展至今,招贴形式不断演变,但不管其色彩、构成、文字甚至制作技术如何变化,图形的功效都是其他元素不可比的,因为造型是视觉传达的主要信息载体。
本文主要对图形创意在招贴设计中的应用情况进行介绍。
关键词:图形创意;招贴设计;应用原则;表达方式在日常生活中,图形无处不在,不管是路标还是手机界面,均以图形进行意义表达。
在招贴设计的发展历程中,图形语言亦作为表现主体贯穿始终。
随着读图时代的到来,图形势必发挥出更大的功效。
1 招贴设计中图形的概况招贴即“招引注意而张贴文字图画”,是平面设计中最方便、最广泛的设计门类,主要由图形、色彩、构图、文字等基本元素组成。
图形美观度、吸引力与表达力决定招贴作品的成败。
图形是视觉传达设计的基础语言,具备庞大的信息容量及一定的艺术观赏性,具有重要的地位与价值,应用十分普遍。
2 招贴设计中图形表现形式优秀的图形设计能够在招贴所在之处快速获得人们的关注,吸引人们进一步对招贴信息进行解读,亦会通过图形流露出设计师的个人情感与品位,进而带给人们丰富的视觉享受。
通常情况下,招贴设计中图形表现形式分为具象与抽象两种。
首先,具象图形,顾名思义,就是具体形象的图形,主要特征是表达直观、有亲和力,很容易激发观看者的兴趣,人们乐意接受,特别是写实图形,具备创意性的表达能力,具有一语双关的隐喻或趣味性,能让人眼前一亮,这是抽象图形无法实现的。
抽象图形并无具体物象,是对点、线、面、各种文字、符号等进行组合,从而产生一种联想性图形。
抽象图形是重要的个性化表达举措,在当今元素多变的时代,其受到年轻群体的广泛青睐。
3 招贴设计中图形创意的原则标准3.1 表达准确,简洁明了在进行图形设计时,为了确保信息传递准确、清晰,需遵守“少而精”的原则。
简明的图形,特征更鲜明,更加有表现力,能够对人们形成良好的吸引力及冲击力。
如果画面图形与信息繁杂,就会造成视觉混乱。
3.2 突出独特的个性要想赢得人们的关注,还需利用人们对于新鲜事物的好奇心理,及时了解潮流动向,多设计个性化的创意图形,个性化图形主要表现为具有新颖的造型风格以及有创意的样式。
共生图形在标志设计中的运用(摘要)本文通过剖析共生图形的定义,探讨不同形式的共生图形在标志设计中的运用,主要从正负共生的图地反转、同构共生、异构共生、局部共生、在标志设计中的案例进行分析,总结出共生图形与标志的共同特点,使标志产生以小见大的视觉效果,有助于现代信息的传达,让人们感受共生图形在标志设计的妙处。
(关键词)标志设计;共生图形;视觉效果一、共生图形的定义“共生图形〃是指两个或多个图像共享一个空间或相同的轮廓相互借用,它们彼此间相互依赖并将多个图形整合成一个不可缺少的整体。
作为图形创作的一种常见构成形式,也是一种特殊的形象。
共生图形在中国有着悠久的历史,流传至今的“太极图〃是典型的共生图形的代表,形象表现阴阳互补、生生不息、天地平衡的寓意,太极图阴阳形象相互转换构成相互统一的形式美。
二、共生图形在标志设计中的运用标记是表示某物特征的记号,作为视觉直观语言它具有表达意义、情感、指挥和行动等功能。
在使用简单、明显、可识别的图形对象或文木符号作为视觉语言可有效地表达意图。
共生图形创意在标志的使用上,应自觉主动地给予注意如何有效地、有目的地创造,使共生形象的能量与虚拟形态的变化达到平衡,通过共生图形的虚实形式进行全而的互动,不仅创造出丰富图形标志还提高图形信息的承载能力和表达功能使形象具有较强的视觉冲击力。
1.正负共生中的图地反转在标志设计中的运用图地反转是正负共生图形一种常用表现方式。
正形在画而中作为主体,是吸引观者视觉注意力的主要部分,负形在画而中作为虚形部分来增加整体形象的内涵寓意,通过实形和虚形相互借用、相互依存, 并且正形与负形之间可以相互转化。
在图形表达中通常会采用两种相反寓意的图形形象融合成一个图形,表达着正反两面的对比。
然而在标志设计中一般是采取意义相近的图形语言来丰富标志传达,正是由于正负图形意蕴深厚吸引力强,在现代设计中有很多作品使用这种视觉构成来达到完美的视觉成效。
在下而几个标志案例中我们可见这种图地反转带来的美好表达。
标志设计中正负形的创意与表现方法摘要:正负形在图形创意表现中是重要的创意手法,并广泛应用于现在的标志设计当中。
标志设计充分利用正负形的表达和组合方式,通过图底互换的巧妙安排,精心布置,寻找图形与图形组合的趣味性,体现图形组织的巧妙,从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化。
本文充分挖掘了正负形在标志设计当中创意的本质,对正负形的创意手法进行了简要的归纳总结。
关键词:标志设计创意表现方法标志,是表明事物特征的记号。
它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言,除表示什么、代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等作用,英文俗称为:logo(标志)。
在现代标志设计中,正负形是一个重要的设计创意手法。
正负形是由图底关系转变而来,图形分为图形与背景,图形部分称为“正”形,底色部分为“负”形。
正负形指在一个空间中两个图形共享一轮廓,共同成为一个完整统一体,在视觉上可以形成一种独特的错视效果。
在正负形的图形当中,负形在画面中起到协调画面空间、虚实与疏密的作用。
在语言中,我们常说“一语双关”,而在视觉化的图形语言中也是这样,正负形呈现出来一种一图双形的造型,设计师不仅注重实空间的利用和把握,对于图形的虚空间也给予了同等的重视,让人享受着艺术营造的美妙的文化空间。
正负形的并存不仅使图形的艺术效果得到了完善,而对图形内含的融入起到完美的结合,使一个“无意义”的空间化为一个“有意义”的形,从而使图形能够出色地完成传递信息、吸引受众的使命。
正负形在图形创意表现中是重要的创意手法,并广泛应用于现在的标志设计当中。
标志设计充分利用正负形的图形表达和组合方式,通过图底互换的巧妙安排,精心布置,寻找图形与图形组合的趣味性,体现图形组织的巧妙,从而把最小、最简洁的图形所传达的语义最大化,起到意想不到的艺术效果。
针对正负形的创意表现,主要归纳为以下几种手法:1 独体虚空间适形调整在标志设计中,很多正负形的创意手法是通过对一个本身含有虚空间的图形进行造型的调整塑造出来的,这样的创意手法是以原始图形的基本形态为基础,在不破坏图形原形态的情况下,对虚空间的轮廓造型进行适当的调整,这种调整可以是添加、或剪缺,通过对轮廓线的调整,重新塑造出另外一个全新的形象。
标志设计中的图形创意
陈新华张磊
摘要:图形创意既是设计教学中一门关键性的基础课程,又是一种创造性的思维方式和造型手段,它使图形语言彻底的摆脱了单纯客观写实传统观念的束缚,转向视觉语言创意规律的开发和研究,在视觉传达设计的各个领域中都有着广泛的应用。
该文选择标志设计为切入点,试图通过二者之间的关系研究找出图形创意在标志设计中的重要价值。
关键词:设计;图形创意;标志;同构
中图分类号:J524文献标识码:A
所谓图形创意就是通过丰富的想象表现出创造性意念的视觉形象,单纯简练、一形多意、联系巧妙、是图形创意的基本特征,也是标志设计的基本特征,因此在标志设计中,图形创意同样扮演着十分重要的角色。
通过各种视觉元素之间的组合重构,产生了大量简洁而精妙的标志图形,将信息和理念转化为视觉符号,清晰准确的传达给受众。
站在图形创意的视角考察标志设计,一方面有助于拓宽图形创意的表现半径,另一方面也有助于对标志设计的创意机制进行深入研究。
一、标志设计中的图形创意特征
图形创意,更多的是一种对于创造性图形语汇的认知方式,这种认知方式是基础性的,带有普遍意义。
所以,当运用到各个综合性的设计项目时,必然要和具体的设计属性、设计形态和设计目的相结合,由于标志本身所具有的特殊性,标志设计中的图形创意手法也就呈现出不同的具体特征。
首先,标志设计中的图形创意概念上通常趋于多重性。
图形创意往往都具有表达一定概念的功能,在标志设计中这一点体现得尤为强烈和复杂,因为标志作为一种具有典型意义的核心符号,通常都具有高密度的多重属性。
一个优秀的企业标志并不仅仅只是传达出企业名称、产品属性而已,而是要能够尽量涵盖企业的发展目标乃至企业精神、企业文化等特征,这种主题释义的多元化必然要求标志中的图形创意包含丰富的概念性,集中凝练,达到一形多义的表达效果。
如我曾为爱特福集团设计的标志,以中国传统的红色菱形传达“为您造福”的企业宗旨和企业的“福文化”理念,同时运用笔墨与色彩赋予该图形感性与理性,开拓与创新、传统与现代等多层次的与该企业精神密切相关的寓意联想。
我个人工作室的标志符号,以汉字的“新”字变形构成门窗之形,其一强调不同层面的沟通与交流,其二寓意打开创意之门,而其中添加部分的图形可随个人不同时期不同阶段的目标和需要而变换元素。
使之更具灵活性、多意性、也更具使用性。
其次,标志设计中的图形创意形式上通常趋于符号化和抽象感。
第一,符号是信息传播的有效载体,通过抽象和概括的视觉符号,某种特定的语义或信息能够被迅速理解和传播。
所以,标志设计中的图形创意往往采用符号化、象征性的表现形式,追求快速、直观、鲜明的可视性和易读性。
第二,标志实际应用时形式和尺寸变化悬殊,很多时候规格和空间较小,有的仅在方寸
之间,越是过于繁杂的图形传达的信息越少。
因此,标志设计中的图形创意的视觉形态一般趋于简洁和概括,通过高度精炼的图形语言来达到醒目、注目、悦目的视觉效果。
最后,标志设计中的图形创意通常与文字结合紧密,采用文字图形化的表现手法。
由于文字是信息沟通最直接的工具,所以在设计标志时,经常会将文字作为构思的主体或线索。
结合文字的造型特点,通过图形化的手法对字体的形态加以适当的变形和再造,弱化文字的识别性,让文字除表意的功能外,也能以图形创意的方式与整体的标志图形融为一体。
英文字母、数字、部分结构简单的汉字或局部偏旁、笔画等都是此类图形创意最常见的构造元素。
其中英文仅是表音文字,多使用首字母或缩写代表标志名称;而汉字则兼具表音、表形、表意的功能,其文字本身的内涵也有助于诠释标志概念。
二、标志设计中的图形创意手法
基本上,图形的创意手法皆可以概括为“同构”,顾名思义,就是通过寻找形态和结构上的相关因素,将表面上并没有联系的事物组合在一起,产生新的图形和意义。
如果从所构成元素的内容上来划分的话,可以将同构图形分为异形(形态)同构和异质(材质)同构两类;如果从构成技法上分,又可以将同构的技法分为置换、正负、共线、聚合、渐变等。
图形创意的这些基本法则都可以延伸、扩展和应用到标志的设计中来。
关于同构图形在标志设计中的演变。
在标志设计中,同构图形一直应用广泛。
早期,由于理性简洁的现代主义设计风格的影响和标志实际应用环境(尤其是印制条件)所限,强调形状“嫁接”的异形同构类标志占多数,而异质同构类标志表现上难度较大。
随着电脑和后期印制技术的发展、网络传播的需要和后现代主义设计风潮日盛,标志设计的语汇和技法日益丰富,不再拘泥于图形的单纯和平面,开始注重装饰性,娱乐性和质感的体现。
于是,强调三维、立体、透明材质等的异质同构类标志纷纷出现,以新颖的视觉感受吸引观者眼球。
我们可以从一些著名企业标志演变的过程中,发现图形的材质在现代标志设计中的重要地位。
比如苹果电脑的公司标志几经更迭,外型轮廓并未改变,平面彩条效果换成了透明水晶的质感,而像马自达、宝马等大多数汽车企业都将自己的标志更换为金属材质或3D效果。
1、置换图形在标志设计中的应用。
置换,是制造同构类图形最常用的方法之一,不是简单的再现,而是利用物体形态之间的相似性,通过局部置换的方法,使不同物体能够相互结合,产生新结构、新联系、新形态、新观念。
比如:动物的身体可以置换为梳子,书籍和铅笔组合在了一起。
在标志设计中,恰当的使用置换图形,同位共生,巧妙组合视觉元素,可以引发奇特的视觉感,增强标志的视觉注意力。
2、正负图形在标志设计中的应用。
正负图形,又称图底反转图形或虚实图形。
正形和负形之间相互依存,异位共生,可以通过视角的变化巧妙转换。
在标志的实际应用中,面积和空间往往较小,而所需要传递的信息和概念较多,所以如何有效的利用负形进行设计就显得尤为重要。
巧妙营造出正负形之间的互动关系
一方面可以使空间得到最大限度的利用,大大加强标志图形的综合信息表达功能,另一方面也能产生别致的视觉趣味。
而布宜诺斯艾利斯动物园的标志则具像描绘了动物园的场景,动物以负形呈现,似乎隐藏在茂盛浓荫和被人观赏的环境中,很好的营造出了视觉的层次感。
美国一家市场营销公司的标志是一个被咬到果核的绿苹果,而形成的负形则是有趣的影绘人形,给人留下难忘的印象。
3、共线图形在标志设计中的应用。
共线也是同构图形的常用技法之一,用共同的轮廓线界定两个或几个形象。
互相借用,互相转换的交界线可以用最少的线条连接最多的物体。
在标志设计中采用共线图形的作用和正负图形类似,可以精简笔墨,节省空间,达到简洁多变的错视效果。
肖勇的个人标识,都只用了区区一条线就连接了所有视觉元素,一气呵成,毫不拖泥带水;而陈永基设计的NEIGHBORCAFE 标志,咖啡、杯、碟、房屋、水汽、树木等众多物体居然也仅仅只多加了几条线,便巧妙的串连在了一起。
4、聚合图形在标志设计中的应用。
聚合图形指的是将单一或相近形态的视觉元素聚集在一起,反复整合拼装,从而构成另一形象。
聚合图形在标志设计中的大量出现也是在后现代主义设计风格兴起之后,它一反现代主义单调的“简洁”风格,用大量的小块面图形作为标志的基础构成元素,强化了元素本身的意义,打破了标志的封闭性,增强了细节的装饰美感。
观者从大处着眼,看到的是拼装后的标志整体形象;从小处着眼,则看到的是丰富的细节变化。
值得注意的是,聚合图形若要完美呈现,必然会使标志丧失一部分使用范围。
5、渐变图形在标志设计中的应用。
我曾出过一道高考试题,要求考生根据“兔”字进行异变想象,完成从汉字的“兔”到图形的兔的变化过程,旨在测试应考者的发现与表达形与形之间的有机联系。
生机渤渤的大自然在无限的空间和时间中充满着渐变,从大到小、从多到少、从高到低、从远到近无不从有序的渐变过程中体现其强大的生命力与高度的和协性。
艺术家们受大自然的启示,把渐变规律与主观想象相结合运用到作品之中并把渐变规纳为重要的形式美法测之一而广泛应用。
此种形式运用在标志图形中必须遵循标志设计的规律与特点,形象简炼、过渡适当、视觉醒目。
实践中一般存在二种本质不同的渐变关系,一种是符合自然规律的渐变:而另一种则是为表达某种思想和意图而将二者毫不相关的物象作为渐变的始末原素,通过有规律有秩序的物形异变而产生奇特新颖的视觉刺激从而表达喻意深刻的主题思想,渐变是一种美感、渐变更是一种论证。