中国电影的历史发展

简述中国电影的文化背景中国电影作为一种重要的文化艺术形式，深受中华文化传统和社会历史的影响。

自20世纪初期中国电影诞生以来，它经历了从早期的探索和摸索到逐步成熟的发展过程。

中国电影的文化背景不仅反映了国家的发展历程，还融入了中国特有的社会变迁和文化认同。

本文将从中国电影的历史起点、文化传统、社会影响以及现代发展四个方面简述其文化背景。

一、中国电影的历史起点中国电影的起源可以追溯到20世纪初期。

1905年，上海的「光影」影业公司首次引入了西方的电影技术，并制作了中国第一部电影《定军山》。

这一时期，中国电影主要受西方电影技术和叙事方式的影响，影片多为短片和模仿西方的剧情。

1930年代至1940年代，中国电影逐渐形成自己的风格和特色。

这一时期，社会动荡与战争对电影产生了深远的影响。

电影开始反映社会现实，展现战乱中的人民生活与抗战精神。

与此中国电影也开始探索本土化的表现形式，融入中国传统文化元素，为后来的发展奠定了基础。

二、中国文化传统对电影的影响儒家思想儒家思想强调伦理道德、家庭观念和社会秩序，对中国电影的主题和叙事产生了深远影响。

许多电影通过讲述家庭伦理和社会责任，传递儒家价值观，如孝顺、忠诚和仁爱。

这些主题不仅反映了传统文化的核心价值，还塑造了观众的道德认知和文化认同。

传统戏剧与文学中国传统戏剧，如京剧、昆曲等，以及古代文学作品，常常成为电影创作的灵感来源。

传统戏剧的表现形式、人物性格和故事情节，被借鉴到电影中，形成了具有中国风格的叙事模式。

例如，古典文学中的历史故事和神话传说，成为电影改编和创作的重要题材。

中国美学中国传统的美学观念，如“诗意化”的表现手法和“留白”的艺术风格，对电影的视觉表现和叙事方式产生了影响。

电影中的画面构图、色彩运用和光影效果，常常体现出中国传统美学的独特风格，使电影作品具有深厚的文化底蕴。

三、社会变迁对中国电影的影响中国电影的发展与国家的社会变迁密切相关。

从早期的民国时期到新中国成立后的社会主义建设，再到改革开放和现代化进程，各个历史阶段都对电影创作产生了深刻的影响。

中国电影的历史纪实中国电影的历史可以追溯到上世纪初的黑白无声片时代，经历了近百年的发展和变迁。

这一段历史不仅仅是中国电影产业的壮大，更是中国社会和文化的映像。

【引子】中国电影在其发展初期受到了西方电影的影响。

1905年，上海首映了中国第一部电影《定军山》。

从此以后，电影开始在中国大陆各地兴起，并逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分。

【第一段】1913年，中国电影进入了默片时代。

这一时期，默片《神女》的成功上映为中国电影的快速发展奠定了基础。

电影院开始在城市内扎根，吸引了大量观众前来观影。

然而，由于政治的不稳定以及第一次世界大战的爆发，中国电影的发展受到了一定的阻碍。

【第二段】1927年至1937年，中国电影进入了新革命时期。

这一时期，革命主题的电影兴起，它们被用来宣传和推广中国共产党的理念和目标。

电影成为了宣传革命思想的有力工具，这一时期诞生了许多优秀的电影作品，如《庐山恋》和《武训传》等。

【第三段】1949年，新中国成立，中国电影进入了一个全新的发展时期。

电影工作者开始追求探索个人及社会内心世界的题材，揭示社会问题和探索人性，这些作品呈现出深厚的思想内涵和独特的风格。

这一时期，代表性的作品包括《大裤衩》和《活着》等。

【第四段】改革开放以后，中国电影进入了一个更加多元化和开放的时期。

引进外国电影的同时，中国电影也开始逐渐走向世界。

1987年，中国电影《红高粱》获得了顶级电影节戛纳电影节的评委会大奖，这一事件开创了中国电影在国际影坛的崭新局面。

此后，中国电影在世界各地的电影节上屡获殊荣，如《霸王别姬》荣获1993年戛纳电影节金棕榈奖。

【第五段】经过多年的积累和发展，中国电影产业成为世界上最大的电影市场之一。

如今，中国电影不仅在国内市场取得了巨大成功，也在国际市场上获得了广泛的关注。

中国电影工作者通过不断努力和创新，为观众呈现了大量精彩纷呈的作品。

【总结】从黑白无声片到彩色电影，中国电影的历史见证了时代的变迁和人民的成长。

中国电影文化的历史沿革与经典作品电影发源于西方，但在中国，电影也有着其独特的历史和发展轨迹。

中国电影的文化沿革可以大致分为五个阶段，分别是：初期“影像先驱”时期、抗日战争时期、社会主义新中国时期、改革开放时期以及新时期。

下面将从这五个阶段入手，为大家介绍中国电影文化的历史沿革与经典作品。

一、初期“影像先驱”时期（1896-1919）二十世纪初，电影技术在欧美诞生并逐渐发展，几年后传入中国。

1905年，中国就出现了第一部电影——《定军山》。

之后，又陆续有了《义侠泪》、《春梦痕》等电影问世，但都只是一些杂剧戏班子在演戏中加入了电影。

1913年，中国第一家电影院——京都康乐影院正式成立，这标志着中国电影正式步入商业化时代。

1916年至1919年间，分别出现了《牛鬼蛇神》、《女驸马》等早期电影作品，他们被誉为中国电影的影像先驱。

二、抗日战争时期（1937-1945）1937年，抗日战争爆发，中国电影也随着战争的引起而经历了一次巨大的转折。

在这个时期，电影行业实行了统制并成立了国立电影工业公司，同时也出现了一批抗日主题电影，包括《飞机图》、《南海十三郎》等。

当然，在这个阶段还有一部非常重要的电影——《孔雀》。

这是一部表现北京夜生活的影片，其主题对于当时的社会而言相当前卫，并成为中国电影历史上的经典之作。

三、社会主义新中国时期（1949-1976）新中国成立后，电影行业被纳入了国家计划的文化建设之中，由此开启了中国电影有史以来最辉煌的时期。

这个时期，不仅出现了一批经典艺术电影，如《烈火中永生》、《大路》等，还有一些具有道德教育意义的主旋律电影，如《武训传》、《刘胡兰》等。

此外，中国电影创立了自己的类型片，包括武侠片、动画片和革命历史片等，这些片子不仅广泛地传播了革命传统和优秀文化，而且代表了中国电影的新高度。

这个时期的中国电影与其说是一种工具性的文化产品，不如说是一种包容丰富、生动鲜明的艺术形式。

四、改革开放时期（1978-2000）改革开放以后，中国电影业发生了巨大的变化，它不再是高效率、低成本的文化建设工具，而是逐渐转化为集商业价值与艺术性于一体的产业。

吴贻弓

电影导演，1982年独立执导 了《城南旧事》并大获成功。 其作品清新流畅、质朴、深 沉、含蓄、细腻、淡雅的风 格中透视着中国的美学观念， 并重视电影语言的表现力。 代表作有《巴山夜雨》、 《少爷的磨难》、《海之魂》 等。


黄建中

电影导演。 1979 年任 电影《小花》的副导 演； 1991 拍的电影《过年》 是我国第一部同期立 体声故事片。 代表作有《西厢红 娘》、《中国妈妈》、 《山神》、《龙年警 官》等。

代表作有《代号美洲豹》、 《菊豆》改编自刘恒的《伏羲伏羲》 《大红灯笼高高挂》改编自苏童《妻妾成群》 《秋菊打官司》、49届威尼斯“金狮奖” 《活着》、 《一个都不能少》、《我的父亲母亲》、《英雄》、 《十面埋伏》、 《满城尽带黄金甲》（《雷雨》）、


《千里走单骑》、《三枪拍案惊奇》、《山楂树之恋》、 《金陵十三钗》、《归来》等。



蔡楚生

蔡楚生被誉为“中国进步电影 的先驱者”、“中国现实主义 电影的奠基人”。 《渔光曲》这是我国影片首次 在国际上获奖。 与郑君里合导的作品《一江春 水向东流》创建国前票房最高 纪录，被誉为中国版的《乱世 佳人》。


孙瑜

电影编剧、导演。他的作品注重 文学性和镜头画面的意境，被誉 为“诗人导演” 代表作《故都春梦》改编自张恨 水《啼笑因缘》
吴永刚

1934 年编导其第一部 影片《神女》，被誉 为“达到了中国默片 的最高峰”。
1980 年 导 演 的 影 片 《巴山夜雨》（与吴 贻弓合作），获得了 第一届中国电影“金 鸡奖”最佳故事片奖。

第三代导演

中国电影的历史和现状随着时间的推移，中国电影经历了较为漫长的发展历程。

从审查制度逐渐放松到进入国际市场，中国电影的发展历程也让世界各国瞩目。

本文将从历史和现状两个角度，探讨中国电影的发展历程。

历史：从默片到新时期中国电影的发展，可以追溯到20世纪20年代。

当时一些私人影院开业，使得国产电影得以在本土拍摄和展示。

最早期的中国电影大多为默片，这也造成了中国电影在技术方面的短板。

到20世纪30年代，声音技术得到了应用，电影开始有了声音，但中国电影缺乏专业电影人。

因此，在20世纪50年代，中国电影工业化建设，拥有了一批专业人才和先进的设备。

这一时期，电影作为新兴艺术在全国兴起，它们的思想性、艺术性也在逐步提升。

到了上世纪80、90年代，中国电影进入了新的发展时期。

新时期电影的情感表达更多样化，有了更多考虑市场需求的商业元素，让观众对电影有更多选择。

同时，中国电影也开始被越来越多的国际电影节所接受，逐渐进入到国际市场。

这个时期的中国电影以《霸王别姬》、《大红灯笼高高挂》、《活着》、《让子弹飞》等为代表作品，成为中国电影的标志性作品，也发展出了一本属于自己的故事。

现状：市场化和国际化并进进入到21世纪，中国电影从“文化输出”转向了“市场输出”。

这一变化，让市场影响力不断扩大的中国电影开始有了更多的探索和改变。

电影工业化发展越来越迅速。

就在这个过程中，其实中国电影市场已经成为了全球最大的电影市场之一，同时，看得到，它的质量也在逐渐提升。

在2019年，中国电影市场总票房达到了645亿，成为了第二大电影市场。

2020年受到新冠疫情的影响，统计数据显示，2020年中国电影总票房仅为203亿元，但仍居全球第二位。

再从国际化方面，中国电影也在成为一些国际电影节的常客。

电影节的参与，是中国电影国际化道路上的最重要标志之一。

从上海国际电影节到威尼斯电影节，曾经的中国电影计划，如今已经成为了一个全球性平台。

每年不断有国际金像奖、金马奖等奖项，将中国电影推向了一个全新的高度。

中国电影的发展史简述
中国电影的发展历史大致可以分为以下几个阶段：
首先，电影的萌芽期。

1896年，电影首次在中国亮相。

这一时期的电影主要是由外国人带进来的，主要用于娱乐和展示。

然后，1905年，中国有了自己的第一部国产电影《定军山》，标志着中国电影的诞生。

在接下来的几十年中，中国电影经历了不同的发展阶段，包括无声电影、黑白电影、彩色电影等阶段。

这个时期的电影主要反映了当时的社会和文化背景，出现了许多优秀作品，如《孤儿救祖记》、《狂流》、《中华儿女》等。

随着时间的推移，中国电影逐渐与世界接轨，技术也得到了很大的提升。

进入新世纪后，中国电影开始快速发展，形成了多种所有制协调发展的新格局，电影发展走上了良性循环的轨道。

总之，中国电影的发展历程充满了曲折和挑战，但也创造了许多优秀的作品和人物。

中国电影发展阶段１．萌芽和尝试阶段（１８９６年至１９３１年）中国电影事业，是从输入和放映西方电影起步的。

１８９６年（清光绪二十二年），也就是电影在世界上正式诞生的第二年，随着帝国主义军事、经济、政治、文化的侵略，西方电影也输入了中国。

这年的８月１１日，上海徐园内的“又一村”，放映了“西洋影戏”，揭开了中国电影放映的序幕。

此后几年，放映西方影片，从上海到北京，逐渐遍及大江南北，深入内地。

这种情况，尽管是帝国主义商品输出和文化侵略的产物，但毕竟给中国人民带来了一种新的娱乐形式，激发了中国知识分子摄制“中国影片”的愿望。

１９０５年秋天，北京琉璃厂丰泰照相馆，试拍了中国第一部影片。

影片拍摄的是著名京剧老生谭鑫培主演的《定军山》。

影片虽然只是几个片断。

长度只有三本，但当年６０岁的谭鑫培，以其精湛的表演和饰演黄忠的英雄气概，使影片的试拍获得了成功。

１９１３年，郑正秋和张石川编导了影片《难夫难妻》。

此片虽为短故事片，却是我国拍摄故事影片的开端。

从影片内容来说，也接触了社会现实生活，通过一对青年男女在封建买办婚姻制度下的不幸，表现了一定的资产阶级民主主义思想和民族意识。

此后，张石川又导演了影片《黑籍冤魂》，通过一个封建大家庭因吸食鸦片而家破人亡的悲剧，反映了当时鸦片流毒的灾难。

这时，中国也拍摄了一些新闻短片，较有意义的是反映辛亥革命的《武汉战争》和二次革命的《上海战争》。

有声电影产生以后，很快传到了中国。

１９３０年明星影片公司试制了中国第一部蜡盘发音有声故事片《歌女红牡丹》。

转年，华光片上有声电影公司摄制了故事影片《雨过天晴》，天一公司摄制了故事影片《《歌场春色》等，片上发音的试制获得了成功。

尽管在这些影片的摄制中，借助了法国、美国和日本的技术力量和技术设备，但毕竟宣告了中国有声影片的诞生。

２．进步电影的艰难成长阶段（１９３１年至１９４９年）在半殖民地、半封建的旧中国，存在着两种文化，也存在着两种电影。

随着中国电影的诞生，一方面文艺上的“鸳鸯蝴蝶派”便渗入电影界，拍摄了大量低级、庸俗的影片；一些公司，还掀起了竞拍不伦不类古装片的风潮；武侠神怪片也大肆泛滥。

中国电影史的发展阶段一、默片时代（1896年-1930年）中国电影的起源可以追溯到1896年，当时中国开始放映来自西方的电影。

随着电影技术的引入，中国电影逐渐发展起来。

在这个阶段，中国电影以默片为主，没有对白和配乐，主要通过画面和字幕来讲述故事。

默片时代的中国电影以纪录片和传统故事片为主，影片内容多是生活片段和历史事件的记录。

二、声音电影时代（1930年-1949年）声音电影的出现给中国电影带来了革命性的变化。

1930年，中国拍摄了第一部配音电影《歌女红牡丹》。

声音的加入使电影更加生动，观众可以听到演员的对白和背景音乐。

这一时期的中国电影以故事片为主，内容更加多样化，包括爱情、历史、社会题材等。

一些经典电影如《神女》和《血溅画屏》也在这个时期问世。

三、新中国成立后的电影（1949年-1966年）新中国成立后，中国电影开始发展成为一种强大的宣传工具。

政府开始支持电影工业的发展，建立了电影制片厂和电影学院。

电影的题材主要围绕社会主义建设和革命英雄，如《武训传》和《林则徐》。

这一时期的中国电影充满了革命热情和正能量，是政治宣传的重要手段。

四、文化大革命时期（1966年-1976年）文化大革命对中国电影产生了巨大的影响。

在这个时期，电影制片厂被迫停工，电影院也关闭了。

电影创作受到严格限制，只能宣传党的政策和思想。

然而，一些纪实片和革命戏剧仍然在这个时期制作和放映，如《沙家浜》和《红灯记》。

五、改革开放以后的电影（1978年至今）改革开放以后，中国电影经历了一次新的变革。

政府开始放宽对电影制作的限制，鼓励电影界的创新。

这个时期涌现出了许多优秀的导演和演员，如张艺谋、陈凯歌和巩俐。

中国电影的题材也更加多样化，涉及到社会问题、人物心理等。

一些中国电影在国际上也获得了广泛的认可，如《活着》和《卧虎藏龙》。

六、网络电影时代（2000年至今）随着互联网的普及，网络电影开始兴起。

网络电影以低成本、短时长和创新的方式吸引了大量观众。

中国的电影历史中国的电影历史一、古代电影1.1 中国古代的影像记录在中国古代，影像记录的方式主要是通过绘画、壁画等形式进行。

这些影像往往展现了古代人们的生活、宗教仪式以及历史事件等。

1.2 早期机械影像设备的引入19世纪末，随着早期的机械影像设备的引入，中国开始出现了早期的电影放映。

这些早期设备包括胶片放映机、摄影机等。

二、中国电影的发展2.1 中国电影的黄金时期（1920年代-1940年代）在上世纪20年代至40年代，中国电影进入了黄金时期。

这一时期的中国电影工业迅速发展，涌现出了众多优秀的电影作品。

其中包括《神女》、《大路》等经典影片。

2.2 革命影片的兴起（1949年以后）1949年新中国成立后，中国电影进入了以革命题材为主导的阶段。

这一时期的电影作品多以弘扬社会主义思想和中国革命为主题，如《铁道游击队》、《榜样》等影片。

2.3 文革时期的电影创作（1966年-1976年）文化大革命期间，电影产业受到了重大冲击。

在这个时期，电影作品更多地受到政治因素的影响，多以宣传革命理念为重，如《红灯记》、《压岁钱》等。

2.4 改革开放后的中国电影（1978年以后）改革开放以后，中国电影进入了一个新的阶段。

在这个阶段，中国电影产业逐渐恢复并发展起来。

不少优秀的电影作品涌现出来，如《黄土地》、《活着》等。

三、中国电影的现状和发展趋势3.1 市场化的发展随着中国经济的快速发展，电影市场也呈现出蓬勃的态势。

中国电影产业逐渐变得市场化，商业片越来越受欢迎。

3.2 国际影响力的提升近年来，中国电影在国际舞台上的影响力逐渐提升。

一些中国电影作品在国际影展上获得了极高的评价和奖项，如《山河故人》、《一秒钟》等。

3.3 新技术的运用随着科技的进步，新技术在电影制作中的应用越来越广泛。

中国电影也开始采用了更多的特效和3D技术，提升了观影体验。

3.4 产业链的完善中国电影产业的完善是电影发展的重要保障。

近年来，中国电影产业链逐渐完善，包括影视剧制作、宣发、院线建设等。

中国电影发展历史中国电影发展历史一、早期电影（1896-1949）1.1 电影的引进与发展1.1.1 电影的引进1.1.2 电影的发展与早期电影制片厂的建立1.2 中国电影产业的兴起1.2.1 第一部中国电影的诞生1.2.2 国内电影市场的崛起1.2.3 电影院的建立与电影放映的普及1.3 敌占时期的电影1.3.1 敌占时期电影的宣传与抗日主题片的兴起 1.3.2 敌占时期电影艺术的特点1.3.3 敌占时期电影与国内电影的关系二、新中国电影的起步与发展（1949-1976）2.1 电影事业的国家化与电影企业的建立2.1.1 电影事业的国家化与电影院线的建立 2.1.2 电影企业的建立与电影工业的发展 2.2 电影宣传与政治背景2.2.1 新中国电影宣传的主要特点2.2.2 电影宣传与政治背景的关系2.3 代表作品及影响2.3.1 《武训传》与中国电影的革命性2.3.2 《英雄儿女》与中国电影的抒情性2.3.3 《红高粱》与中国电影的现实主义三、改革开放与中国电影的崛起（1978-至今）3.1 电影市场的开放与多元化3.1.1 电影市场的开放与国外电影的引进 3.1.2 电影市场的多元化与国内电影的发展 3.2 中国电影的商业化与国际化3.2.1 商业化转型与产业链的建立3.2.2 中国电影的国际化与国际合作3.3 代表作品及影响3.3.1 《霸王别姬》与中国电影的艺术性3.3.2 《卧虎藏龙》与中国电影的国际化3.3.3 《流浪地球》与中国电影的科幻元素附件：1：中国电影发展历史的时间线2：中国电影发展重要人物名单法律名词及注释：1：电影事业法：是对电影产业进行组织与管理的法律法规。

2：影片审查制度：是对电影内容进行审查与审核的制度，用于确保电影内容符合国家法律法规和道德规范。

百年中国电影史脉络（1）尝试时期（1905――1923）最初只是对戏曲片断的记录，后来和叙事相结合，产生大量叙事短片和少数长故事片。

这一时期，中国人对电影这个新鲜事物既喜爱又陌生，抱着试试看的态度开始电影拍摄活动，没有明确的艺术目的，也没有清晰的经营方针，唯一的想法就是把电影拍摄出来。

《定军山》（1905）《难夫难妻》（1913）《劳工之爱情》(1922)《孤儿救祖记》（1923）1923年，《孤儿救祖记》，在叙事、表演、镜头语言上更电影化了，票房轰动，作为一个标志，结束了中国电影初期的尝试阶段。

“中国第一部在艺术上较为成熟和完整的故事片”（2）探索时期（1924――1927）增强了自觉性，既包括电影作为艺术的自觉，又包括电影作为企业的自觉。

这一时期影片公司纷纷成立，发表宣言，并认真付诸实施。

很多电影公司拍电影，不仅仅是为了赚钱，而且重视影片的艺术追求。

这一时期电影公司的经营者也往往是电影创作者。

《玉梨魂》1924《空谷兰》1925（3）商业竞争时期（1928――1931）古装片、武侠片、神怪片成为最流行的电影类型。

其中还有交叉结合的小类型，比如古装武侠片、神怪武侠片、稗史片。

社会动荡：在动荡不安的社会中，除了充满英雄人物和革命斗争的宏大事件的“大历史”之外，人们尤其是普通人如何在日常生活中安身立命？电影的消遣、解闷、调侃、找乐的娱乐功能被强调出来。

电影内在的商业属性：1.电影是充满机油味和铜臭味的玩意儿；2.电影的高成本和高额回报的可能性《火烧红莲寺》（1928）《桃花泣血记》（1931）（4）变革时期（1932――1937）从无声到有声电影的变革。

电影的形式与内容发生很大变化。

左翼电影运动。

1.《小玩意》 19332.《春蚕》19333.《姊妹花》 19344.《神女》 19345.《渔光曲》 19346.《大路》 1935 （孙瑜）7.《十字街头》 19378.《夜半歌声》 19379《马路天使》 1937 （国防电影巅峰与收官之作）10.《桃李劫》1934 （有声电影里程碑）（5）非常时期（1937――1945）国统区电影：《保卫我们的土地》、《八百壮士》延安地区电影：《延安与八路军》（纪录片）租界区电影：《木兰从军》《孤岛天堂》沦陷区电影：（6）丰收时期（1945――1949）以战后进步电影为代表。

中国电影发展发展的历史进程在宏观上可以被分为六个阶段第一章拓荒期——初创和探索阶段（1896—1931）1、电影传入中国电影传入中国，香港最早，上海其次，台湾为最后。

1896年1月18 日传入香港；1896年8月11日，上海徐园“又一村”放映“西洋影戏”；1901年11月传入台湾。

最早以中国生活为题材的影片，并不是由中国人首先在中国拍摄和放映的，而是由外国人拍摄、并且在外国放映的。

2、中国电影的萌芽中国第一部电影—《定军山》1905年，北京丰泰照相馆的老板任庆泰（字景丰）拍摄了著名谭派京剧艺术创始人谭鑫培表演的京剧片段《定军山》。

开山之作，标志着中国电影的诞生。

1922年《掷果缘》（又名《劳工之爱情》）编剧郑正秋，导演张石川。

影片已经不是纯粹意义上以突出夸张的动作特征为主的滑稽短片，比较注重情节发展和人物刻画的短故事片。

3、最初三部长故事片探源（1）《阎瑞生》：编剧杨小仲，导演任彭年、徐欣夫。

（2）《海誓》：导演但杜宇，1921年拍，1922年公映.（3）《红粉骷髅》：导演管海峰，1921年拍，1922年公映就源头而言，《阎瑞生》是第一部剧情长片-凶杀片，《海誓》是爱情片的源头，《红粉骷髅》是侦探片的先声。

总体来说，《阎瑞生》、《海誓》、《红粉骷髅》等第一批长故事片的出现，标志着中国电影由短而长的一次飞跃。

4、早期重要的民营制片、发行放映业20年代以后，制片公司蜂拥而起。

“明星”、“天一”、“联华”是最重要的公司。

明星公司早期的拍摄《孤儿救祖记》—明星公司在1923年拍摄的，编剧郑正秋，导演张石川，主演王汉伦、郑小秋《孤儿救祖记》是中国第一部以提倡教育为主题的家庭伦理的故事影片，也是一部在艺术和商业上双重成功的影片。

影片自始至终关注人物或喜或悲的命运，情节设计上注重环环相扣、起伏波折、首尾呼应,逐渐成为日后中国电影最重要最普遍的叙事模式。

5、早期重要人物——郑正秋、张石川（1）1913年，郑正秋编剧，郑正秋、张石川联合导演的《难夫难妻》——中国第一部短故事片（2）1916年，根据清末作家吴妍人小说及同名舞台剧改编而成的电影《黑籍冤魂》。

中国电影的发展史
中国电影
中国电影的发展经历了艰难的历程,每个时代都有自己的产物,是突出当时那一社会文化的,每一次的发展伴随着每一次的改革,从起初的普通电影到现在的快播电影,让中国电影有了质的飞跃,每一次的发展都是当时的社会见证,更形象的表现了当时的社会情形.. 1903年中国人第一次放映电影;
1905年中国第一部电影诞生-------《定军山》;
1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成;
1930年12月中国第一部电影插曲《寻兄词》诞生;
1931年3月中国第一部有声电影公开上映;
1928年到1931年我国第一部电影长系列《火烧连云寺》出现;
1933年蝴蝶成为中国历史上第一位电影皇后;
1935年3月《渔光曲》在莫斯科国际电影展获奖。

中国电影的几个重要的历史时期:【1931-1937】左翼电影运动时期;代表作，《渔光曲》、《神女》、《马路天使》、《民族生存》等
【1937-1945】抗日战争时期;代表作《铁扇公主》、《胜利进行曲》、《青年中国》、《还我故乡》等
【1945-1949】解放战争时期;代表作《一江春水向东流》、《万家灯火》、《松花江上》、《还乡日记》、《小城之春》等
【1949-1966】新中国成立到文化大革命前期;代表作《白毛女》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《鸡毛信》、《五朵金花》等
【1966-1976】文化大革命时期;电影世界百花凋零,万马齐鸣改
革开放到20世纪90年代;代表作《人到中年》、《骆驼祥子》、《西安事变》、《红高粱》、《大话西游》等
21世纪以来代表作《英雄》、《风云》、《神话》、《满城尽在黄金甲》、《赤壁》、《夜宴》、《十
月围城》。

中国电影中国电影诞生于1895年，次年即被输入。

1896年8月11日，上海徐园内的又一村放映“西洋影戏”，是中国第一次电影放映。

粉碎四人帮后，电影事业获得发展。

1979年10月邓小平代表党中央肯定了文化大革命前17年的文艺路线基本是正确的，总结了历史的经验教训，纠正了过去提出的“文艺服从政治、文艺从属政治”的偏颇提法，重申执行双百方针。

1977年电影生产开始复苏，1980～1984年平均年产量达120部左右，每年观众人次平均在250亿左右，中国电影进入一个蓬勃发展的新时期。

早期（1931年以前）中国电影事业发端于20世纪初。

1905年，北京丰泰照相馆创办人任景丰拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片断，这是中国人自己摄制的第一部影片。

1913年，美国人经营的亚细亚影戏公司拍摄了由郑正秋编剧、张石川导演的中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。

1917年上海商务印书馆拍摄时事短片。

次年成立活动影戏部，此后拍摄了两部中国最早的长故事片《阎瑞生》和《红粉骷髅》。

1922年，张石川与郑正秋、周剑云等组织明星影片公司，1923年完成由郑正秋编剧、张石川导演的《孤儿救祖记》，影片严肃地涉及了当时的社会实际，表现手法具有较浓的生活气息，演技自然、亲切、朴素。

与此同时，出现了大中华百合影片公司、神州影片公司、长城画片公司、民新影片公司等一批较具规模的影片公司。

邵醉翁兄弟于1925年创办天一影片公司，首先取材于民间故事，拍摄一批古装片，并在上海掀起拍摄古装片的热潮，还以此立足于南洋市场。

1925～1927年间，上海先后成立140家中小型电影公司；广州、北平（今北京）、天津等城市亦拍摄影片。

1928年明星公司开拍《火烧红莲寺》后又形成一股武侠片热潮。

此后的4年间上海各公司拍摄了400多部故事片，其中一大半是“火烧”、“武侠”、“神怪”之类光怪陆离、粗制滥造影片。

1928年，民新、大中华百合等影片公司组合成联华影业公司，先后拍摄了《恋爱与义务》、《恒娘》、《桃花泣血记》等片。

中国电影发展历史（一）(2008-08-30 19:53:42)转载▼标签：分类：影视、音乐、艺术中国电影亚细亚影戏公司电影发展丰泰照相馆郑正秋1905～2005，整整一个世纪，对于只比世界电影诞生晚十年的中国电影而言，本应风光无限昂首阔步。

只是，因着历史背景的蹉跎，中国电影却历经沧桑，饱尝挫折，本身就能成为一部情节波澜起伏的电影。

国难家难自身的挣扎，都被囊括其中，艰难咽下。

一百年的爱恨情仇注定了中国电影不可能走得轻轻松松。

中国电影百年历史中国最早放映的电影——1896年8月11日法国商人在上海徐园“又一村”茶楼内放映的“西洋影戏”。

中国摄制的第一部影片——1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断《定军山》，为戏曲记录片。

它标志着中国电影的正式诞生。

中国第一座电影院——1907年第一座电影院平安电影公司在北京长安街建成，由外商经营。

《定军山》片断中国第一个电影制片公司——1909年美国人布拉斯基久慕上海这块生财富地，不远万里来到上海香港路创办亚细亚影戏公司。

这是中国土地上的第一家影片摄制公司。

中国第一部短故事片——1913年由郑正秋、张石川导演的故事片《难夫难妻》（又名《洞房花烛》），此片是由亚细亚影戏公司开张后的第一部作品，首开家庭伦理剧之先河。

中国第一部长故事片——1921年中国影戏研究社在上海拍摄第一部长故事片《阎瑞生》。

中国第一本电影刊物——1922年1月由顾肯夫、陆洁创办的中国第一本电影刊物《影戏杂志》。

中国第一所电影学校——1922年3月郑正秋、张石川等人创立中国第一所电影学校——明星影戏学校（后改为明星演员养成所），由郑正秋担任校长，培养电影人才。

中国第一部完整的电影剧本——1924年，洪深创作的《申屠氏》在《东方杂志》发表。

中国第一首电影歌曲——1930年12月3日联华公司出品的影片《野草鲜花》上映，该片以蜡盘配音的方法配制了中国第一首电影歌曲《寻兄词》。

中国第一部有声电影——1931年3月15日，由明星公司摄制的中国第一部有声电影《歌女红牡丹》上映，该片采用的是蜡盘配音的技术。

中外电影史整理电影是一种影像艺术，以电影摄影技术为手段，将故事、人物、事件或思想等内容表现在银幕上，以达到艺术创作和传播的目的。

在电影历史中，有许多经典影片和杰出电影人。

下面将介绍中外电影史的发展和重要人物。

一、中国电影史1.早期阶段（1896年-1949年）1896年，电影诞生于法国。

中国的电影史也从此开始。

1905年，上海传入第一台摄影机。

不久后，电影院开始于中国大陆各地兴起。

不过, 最初的电影大多为欧洲或美国的电影。

1913年，中国第一部电影《定军山》诞生，是中国电影史上的第一部电影。

其后出现了众多的默片、文艺片、戏曲电影和武侠电影等。

1921年，上海“大光影剧院”成立，它也是中国第一个专门放映电影的场所。

这个成立为中国电影发展注入了新鲜血液，同时也开始了电影资本集资的形式。

上世纪30年代，中国电影经历了黄金时期。

那时候有很多优秀电影诞生，如《孔雀东南飞》、《一江春水向东流》、《地道战》等等。

其中，陈省身是当时一流导演之一，他的代表作《乌鸦与麻雀》创造了新规矩，形成中国电影的“民族共生主题”，被誉为中国电影史上的经典之作。

同时，上海也成为中国电影的中心。

然而，到了1937年，中国面临侵略战争和国民党时期的摧残，在此期间，中国电影又一次地停顿了下来。

1949年新中国成立后，国家开始了电影产业的改造和建设，体制化改革也让中国电影进入了新的阶段。

2.新中国时期（1949年-1976年）新中国成立后，电影成为了国家的宣传工具之一。

中国的电影领域在政治、宣传和文化层面开始着手改革。

50年代初，中国电影人开始拍摄反映解放战争与抗美援朝的影片，如《渡江战役》、《英雄儿女》。

这些影片不仅为社会树立起了理念标杆，同时也为新文化的发展做出了很大的贡献。

电影文化的发展成为了中国文化转型的重要组成部分。

到了70年代末，第五代导演潜力崛起，中国电影开始具有艺术性，也在国际上享有很高的声誉。

张艺谋的《红高粱》、陈凯歌的《霸王别姬》、田壮士的《黄土地》等作品让世界再次惊讶，中国电影的资深电影风格和制作技巧成功晋级到世界级影坛。

中国电影发展历史一、中国电影发展总概述中国电影诞生于1905年，北京丰泰照相馆创办人任景丰拍摄了由谭鑫培主演的《定军山》片断，这是中国人自己摄制的第一部影片。

1896年8月11日，上海徐园内的又一村放映“西洋影戏”，是中国第一次电影放映。

粉碎四人帮后，电影事业获得发展。

1977年电影生产开始复苏，1980～1984年平均年产量达120部左右，每年观众人次平均在250亿左右，中国电影进入一个蓬勃发展的新时期。

2010年，中国电影年产量高达500余部，全年总票房超过100亿人民币。

二、中国经典电影（举例）第一名：中文片名：《霸王别姬》英文片名：(Farewell My concubine)时间：1993年导演：陈凯歌出品：1993年发行：北京电影制片厂香港汤臣电影公司领衔主演：张国荣张丰毅巩俐葛优获奖情况：第46届夏纳国际电影节金棕榈大奖美国电影“金球奖”最佳外语片美国电影“奥斯卡奖”最佳外语片提名第二名：中文片名：《红高粱》译名：Red Sorghum原著：莫言导演：张艺谋编剧：陈剑雨朱伟莫言主演：巩俐--我奶奶姜文--我爷爷摄影：顾长卫录音：顾长宁作曲：赵季平美术：杨刚获奖情况：1988年获第38届西柏林国际电影节最佳影片金熊大奖第三名：中文片名：《荆柯刺秦王》领衔主演：巩俐张丰毅李雪健王志文赵本山导演：陈凯歌上映日期：1999-5-1获奖情况：戛纳电影节/Cannes Film Festival 1999 金棕榈 / Golden Palm 提名陈凯歌戛纳电影节/Cannes Film Festival 1999 技术大奖 / Technical Grand Prize 获奖 Juhua Tu华语电影分为动作.言情.惊悚.爱情.喜剧.轻喜剧.黑色.纪录片.古装历史.科幻.家庭.乡村.旅游电影.还有戏剧电影.战争电影。

总之，随着无数中国电影人的不懈努力和近年来华语电影的进步。

华语电影还会有更多的片种诞生。