中考美术考点知识汇总.pptx
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人教版初中美术知识点汇总第一章:美术基础知识
- 色彩基础
- 基本色彩的概念
- 三原色和三原色的混合
- 二次色和二次色的混合
- 绘画基础
- 线条的分类和运用
- 色彩的运用和调和
- 素描技法和构图
第二章:绘画材料与工具
- 绘画常用材料
- 铅笔、彩色铅笔和蜡笔
- 水彩颜料和油画颜料
- 纸张和画布的选择和使用
- 绘画工具的使用
- 画笔的分类和选择
- 调色盘、画板和画架的使用
- 调色和混色技巧
第三章:美术史概述
- 古代美术史
- 中国古代美术
- 埃及美术和希腊美术
- 罗马美术和印度美术
- 近现代美术史
- 文艺复兴时期的艺术风格
- 印象派和立体派
- 抽象主义和当代艺术
第四章:美术作品的欣赏与鉴赏
- 绘画作品的欣赏
- 名画赏析和解读
- 艺术家的创作思想和风格
- 绘画作品的表现技巧
- 影视作品的欣赏
- 电影和动画的视觉效果
- 影视剧中的美术设计
- 被广泛认可的影视作品
以上是人教版初中美术知识点的简要汇总,希望能够对您有所帮助。
如需更详细的内容,请查阅相关教材或参考其他资料。
美术基本知识点总结ppt一、美术的定义与概念美术是以创作艺术品的艺术形式,通过绘画、雕塑、版画等多种艺术表现形式,加工和表现客观世界及人们的主观情感和思想的一种艺术。
二、美术的分类与类型1. 绘画指以平面为基础,以线条、形状、色彩等手段表现客观世界或主观情感的艺术形式。
2. 雕塑指以立体空间为基础,以形体、比例和纹理等手段表现客观世界或主观情感的艺术形式。
3. 版画指利用印刷工艺,通过版面的凹凸或平坦表现线型或色彩的艺术形式。
4. 工艺美术指利用各种材料进行加工的艺术形式,包括陶瓷、玉石、织锦、刺绣、漆器等。
三、美术的基本要素1. 点、线、面点是构成线与面的基本要素,线是连接点的轨迹,面是由线条所围成的空间。
2. 形、色、质形是物体所呈现出来的形态或形状,色是物体呈现出来的视觉感受,质是物体的材质或手感感受。
3. 线条、色彩、明暗线条是构成绘画作品的基本元素,色彩是构成绘画作品的基本要素,明暗是色彩的明度和暗度的对比关系。
四、美术作品的构图与结构1. 构图构图是绘画作品中各个要素的组成和安排方式,是作品整体的布局和结构。
2. 结构结构是绘画作品中各个要素相互关系所形成的整体形式,包括线条与色彩的结构、立体形态结构等。
五、美术作品的表现形式与表现手法1. 写实与抽象写实是艺术形式中对客观事物的真实再现,抽象是对客观事物形象的变形或简化。
2. 速写与写生速写是对客观事物的快速、简要、质薄的绘画表现形式,写生是对客观事物的真实再现。
六、美术的材料和工具1. 绘画材料如铅笔、彩色铅笔、墨水、水彩、油画颜料、粉笔等。
2. 雕塑材料如石膏、陶土、金属、木材、树脂等。
3. 版画材料如木板、铜板、石板、刀、刮刀、版画墨等。
4. 工艺美术材料如陶瓷原料、织锦材料、漆器材料、竹木、玉石等。
七、美术的审美与表现1. 审美审美是对艺术品所蕴含的美的价值进行感受、鉴赏和评价的心理活动。
2. 表现表现是艺术家通过艺术作品所传达的思想情感和审美意义。
七年级上:第一课《中国花鸟画》1.中国画分为人物、山水、花鸟三科,中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2.《芙蓉锦鸡图》①作者:赵佶②时代:宋代③画种技法:中国画3.《写生珍禽图》①作者:黄筌②时代:五代③画种技法:中国画④绘画特色:精微、逼真4.《墨葡萄图》①作者:徐渭②时代:明代③画种技法:中国画④绘画特色:借物抒情,具有一定的象征性,把葡萄比作明珠,又把明珠比作自己。
5.《花卉册》①作者:恽寿平②时代:清代③画种技法:中国画(没骨法)6.没骨法:花鸟画家直接用色彩描绘物象的画法。
7.《游鱼》①作者:朱耷②时代:清代8.《蟹篓图》①作者:齐白石第二课《熟悉的物品》1.静物:生活中的物品被当作绘画对象时,被称为静物。
2.素描:素描是绘画的表现形态之一,一般指用单色完成的画作。
3.不同的工具表现的苹果。
4.用笔的轻重和疏密是素描写生中重要的表现手段。
第三课《情感的记录》1.淡彩画:在用铅笔或钢笔表现的素描作品上,用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。
2.淡彩画的作画步骤:(1)用素描的方法起稿(2)用彩色铅笔继续画(3)再加上淡淡的水彩。
3.《花绘练习》①画种:素描②作者:达·芬奇③国家:意大利第四课《人类的朋友》1.临摹《兔子》的基本步骤:(1)用线画出兔子的轮廓(2)开始加一点明暗(3)利用明暗充分的描绘(4)最后用水彩轻轻罩上一层。
第五课《耕牛·战马》1.《五牛图》①作者:韩滉②时代:唐代③画种:中国画④艺术特色:运用厚重的线条勾勒形态,再以沉稳的赭石加墨进行渲染。
2.《五马图》①作者:李公麟②时代:宋代③画种技法:中国画(白描)④艺术特色:画家在画中着力尝试运用线条来表达画面中的所有构成元素。
极大地丰富了线的表现性,体现出独特的魅力。
第六课《花的变化》1.花卉图案设计式样:①单独纹样②适合纹样③连续纹样:如二方连续、四方连续等。
第七课《图案之美》1.图案的分类:传统图案、民间图案、现代图案2.图案的形式美的基本规律:①对称②平衡第九课《外国静物画》1.静物画作为独立画种始于17世纪的荷兰画派。
初中美术中考知识点总结三、美术基础知识1、美术:又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料,(如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等)塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。
3、中国画:泛指中国传统的绘画艺术,从内容上可分为人物、山水、花鸟等几类。
4、中国画从技法上分为写意、工笔两类。
工笔画的特点:注重写生、造型严谨、用笔工细、设色浓丽。
写意画的特点:格调粗犷豪放,造型简练生动。
5、使用的是中国独有的毛笔、墨、宣纸等工具材料。
6、用笔:指用中锋、侧锋等笔法做画的方法7、用墨:墨色——焦、浓、重、淡、清(墨分五色)墨法——积墨法破墨法泼墨法8、写意花鸟画是我们熟悉的以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画。
9、山水画——勾、皴、擦、染、点。
10、速写:指在短时间内扼要画出形象的形体、动作和神态的一种艺术表现形式。
11、要画好人物速写,需要了解人体的大体比例、结构和动态规律,还需要依靠对形象的记忆和理解。
12、人体分为头部、躯干、上肢、下肢四大部分,脊椎骨是躯干的支柱,它连贯头颅、胸廓和骨盆三大块形体,并通过肩胛和骨盆连接上下肢,形成了人体基本结构。
13、人体比例是指人体各部分之间的度量比较,人们常常习惯于以头的高度为一个度量单位,以此来测量全身各部分之间的比例。
14、人体重心在脐孔上下,由此向地面垂直的线为人体重心线。
15、不同姿态的人体比例是不同的,站约7.5 个头长,坐约5.5 头长,席地坐约3.5头长。
简称:立七、坐五、盘三半;跪约4又1/3头长。
16、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间,中庭从眉间到鼻尖,下庭从鼻尖到下巴。
17、透视的基本规律是近大远小,可分为平行透视和成角透视。
18、平行透视是指物体的一个面与画者相对。
上下左右几个面都分别向视平线上的一个点集中消失,这个点可称为“心点”。
初中美术所有知识点汇总
本文档汇总了初中美术课程中的所有知识点,包括以下内容:
1. 艺术基础知识
- 色彩理论:包括颜色的基本概念、色轮、色彩搭配等。
- 绘画工具与材料:包括各种绘画工具和材料的用途和特点。
- 线条与构图:包括线条的种类、线条在构图中的运用等。
- 透视与比例:包括透视原理、比例关系在绘画中的运用等。
2. 美术史与艺术家
- 美术史知识:包括古代艺术史、中世纪艺术、文艺复兴艺术等。
- 艺术家与作品:介绍著名的艺术家及其代表作品,如凡高、达·芬奇等。
3. 绘画技法与表现手法
- 素描与写生:包括素描基础、写实绘画等技法。
- 水彩画:介绍水彩画的基本技巧和表现手法。
- 运用色彩:包括色彩运用的基本原理和技巧。
- 壁画与蜡染:介绍壁画制作和蜡染技法。
4. 艺术欣赏与鉴赏
- 艺术品鉴赏:包括对艺术作品的观察和分析方法。
- 艺术赏析:介绍不同类型艺术作品的特点和欣赏方法。
以上是初中美术课程中的主要知识点汇总。
通过学习这些知识,你将能够更好地理解艺术作品,培养自己的艺术审美能力,并且在
绘画和艺术方面有更好的表现。
中考的美术知识点总结第一章色彩1. 色相色相是颜色的基本属性之一,它是指在不同的明度和纯度条件下所表现出来的颜色的种类。
常见的色相有红色、橙色、黄色、绿色、蓝色、紫色等。
在美术创作中,色相的选择对作品的表现力和效果起着决定性的作用。
2. 色彩的明度色彩的明度是指颜色的明暗程度。
它主要通过颜色的亮度或者灰度来表现。
在美术设计中,色彩的明度对于创作的整体氛围和情感表达起着重要的作用。
3. 色彩的纯度色彩的纯度是指颜色的纯净程度,即颜色中所含的杂质的少多。
使用纯净的色彩可以增强作品的鲜艳和明快的感觉,而加入适量的灰色可以使颜色更加柔和和平衡。
4. 色彩的对比色彩的对比是指在一幅画面中通过色彩的明度、饱和度、冷暖、对比等手法来表现出颜色的对比效果。
色彩的对比可以使作品更加鲜明、生动。
第二章构图1. 前景、中景、后景在构图中,前景、中景、后景是用来表现画面深度的关键元素。
通过前景、中景、后景的分布和安排,可以使画面更加丰富生动。
2. 画面比例画面比例是指在构图中画面各部分的比例关系。
合理的画面比例可以使画面更加平衡和谐,增强观赏效果。
3. 对称与不对称对称和不对称是构图中常见的手法,它们对于画面的整体观感和表现力有着重要的影响。
通过对称和不对称的运用,可以使画面更加具有动感和张力。
4. 覆盖与交叉覆盖与交叉是构图中常用的手法之一。
通过覆盖和交叉可以使画面更加丰富多彩,增强画面的立体感和层次感。
第三章素描1. 线条的表现素描中线条的表现是一项基本功,掌握好线条的粗细、轻重、长短、曲直等特点可以使作品更加生动和有神。
2. 着色的技巧在素描作品中,着色有着重要的作用。
通过不同的着色技巧可以使作品表现出不同的质感和立体感。
3. 透视透视是素描作品中最基本的构图原理之一。
良好的透视可以使作品更加真实和立体,增强作品的深度和空间感。
4. 肌理的表现素描中的肌理表现是指对于不同材质的肌理效果的描绘。
通过肌理的表现可以使作品更加生动和有趣。
2019年初中美术毕业会考复习资料(一)总述1、美术:又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料,(如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等)塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。
3、“意蕴”就是艺术作品内在的含义、意义或意味,包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。
4、艺术作品的意蕴大致可分为四个层次:物质材料、形式、构成作品中的物象、文化意义。
5、构图:围绕创作意图组织画面元素的过程。
(二)色彩知识1、油画:以油质颜色描绘在画布、木板或墙壁等上的绘画,它是欧洲绘画主要画种,是自14纪逐渐形成的独特画种,油画是自清末传入中国的。
2、水彩画:以水调和水彩颜料绘制,是一种淋漓空灵的画种,因透明轻快、水色淋漓的特点而被称为绘画中的“轻音乐”,产生透明、轻快、湿润的艺术效果。
水彩画的表现技法有干画法和湿画法。
3、淡彩画所采用的工具不同可分成铅笔淡彩、碳笔淡彩和钢笔淡彩。
淡彩风景画的景深可概括为远景、中景、近景三个层次。
①色彩基础:三原色:红、黄、蓝;三间色:橙、绿、紫;三要素:色相、明度、纯度;色彩情感:红、黄、蓝的色彩情感。
对比色:对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象,是视网膜对色彩的平衡作用。
指在24色相环上相距120度到180 度之间的两种颜色,称为对比色。
相似色:类似色也就是相似色。
在色轮上90度角内相邻接的色统称为类似色,例如红-红橙-橙、黄-黄绿-绿、青-青紫-紫等均为类似色.类似色由于色相对比不强给人有色感平静、调和的感觉因此在配色中常应用。
冷暖色:色环中蓝、绿一边的色相称冷色;暖色,指让人看了有温暖感的颜色,如黄、红、橙。
色调:美术作品的重要色彩倾向。
(三)人体比例相关知识三庭五眼:发际线—眉间点—鼻底—下颌。
上庭、中庭、下庭。
人体比例:以一个头长作单位,站七、坐五、盘三半。
美术中考知识点总结大全一、美术基础知识1. 美术相关名词解释- 画面构图:画面的构成方法,是指在一个矩形画面内,如何以形、色、线等元素组织成一个有机的整体。
- 色彩:色彩是视觉艺术的一种表现手段,是由光源和物体所反射或透过的光所形成的视觉刺激。
- 构成:绘画中所表现的对象,在绘画中所呈现的造型及组合方式。
- 骨法:在绘画中用于构建人物形象的骨架结构。
- 素描:绘画中最基本也是最重要的技法,它介于形态和光影之间,是形成画面构图与构成基础。
- 油画:属于绘画中的一种重要媒介,利用颜料和油混合而成的画技法。
2. 色彩搭配原理- 对比色:指在色相环上相对相反位置的两种颜色,如红与绿、黄与紫、蓝与橙等。
对比色在色彩组合中常用于强调和突出画面中的某个重点部分。
- 三原色:指红、黄、蓝三种色彩。
所有的颜色都可以由这三种颜色混合而成。
这三种颜色是色彩的基础。
- 冷暖色:冷暖色是指观者在感知时所形成的一种色彩对比,通常将蓝绿等调为冷色,而红橙等调为暖色。
3. 绘画基础知识- 线:画面上的分界线。
可以用线描表现形状、质地和空间。
- 形状:绘画中所能表现出来的平面图形的形态。
- 质感:绘画中用线和色彩等手法表现物体的实质形态和感觉。
- 空间:绘画中物体之间、环境中的距离、深度、延伸等。
- 透视:用于表现画面深度和距离感的方法。
4. 绘画常用工具- 画笔:绘画中常见的工具,分为毛笔、油画刷、水粉画笔等。
- 素描铅笔:用于进行素描绘画的铅笔,多种硬度可选择。
- 调色盘:用于混合颜色的器具,一般为塑料材质,可清洗重复使用。
5. 绘画基本技法- 线描:运用线条描绘物体的形状、结构、纹理和轮廓等。
- 涂抹:将颜料均匀地铺在画面上。
- 描绘:用画笔描绘出所要表现的形象,并注重细部的描绘。
二、绘画造型表现1. 人物造型- 人物头部结构:头部骨骼构造分为头骨、脸骨和颅底部三部分。
- 人体比例:人体的比例是指人物各部位相对尺寸的比较,包括头身的比例、四肢的比例等。
初中美术学习必备:全面知识点总结为了更好地学习和掌握初中美术知识,我们需要对以下知识点进行全面的总结和理解。
一、美术基本概念与理论1.1 美术的定义与分类- 定义:美术是一种以视觉形象为主要表现形式的艺术。
- 分类:包括绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等。
1.2 色彩理论- 三原色:红、黄、蓝。
- 三间色:绿、紫、橙。
- 色彩冷暖:冷色调、暖色调。
1.3 构图原则- 对称:使画面更加和谐。
- 对比:增强画面的视觉效果。
- 层次:增加画面的深度。
二、绘画技能与材料2.1 绘画工具与材料- 画笔:毛笔、铅笔、水彩笔等。
- 画纸:素描纸、水彩纸、宣纸等。
- 颜料:油画颜料、水彩颜料、水墨颜料等。
2.2 绘画技能- 素描:线条、阴影、透视等。
- 水彩画:湿画法、干画法、渲染等。
- 油画:厚涂、分层、混色等。
三、雕塑与设计3.1 雕塑- 类型:泥塑、石雕、木雕等。
- 技法:雕刻、塑造等。
3.2 设计- 分类:平面设计、立体设计等。
- 元素:点、线、面、色彩等。
四、美术史与欣赏4.1 美术史- 中国美术史:古代、近现代、当代等。
- 西方美术史:古希腊、文艺复兴、现代等。
4.2 美术欣赏- 审美观念:形式美、内容美等。
- 欣赏方法:从线条、色彩、构图等方面进行分析。
五、创作与实践5.1 创作方法- 灵感来源:生活、自然、文化等。
- 创作过程:构思、草图、制作等。
5.2 实践项目- 绘画练习:人物、风景、静物等。
- 雕塑创作:人物、动物、抽象等。
- 设计作品:海报、包装、产品等。
通过全面理解和掌握以上知识点,相信同学们的美术学习会更加顺利,也能够更好地发挥自己的创造力。
祝大家学习进步!。
中考美术生知识点总结一、绘画基础知识1.素描素描是用简单的线条或线条与阴影组合来表现物体的形体、质感和空间感的一种绘画方式。
在素描中,要注意用线条来表现物体的轮廓和结构,用阴影来表现物体的明暗关系和质感。
2.色彩色彩是绘画中不可或缺的元素之一。
要理解色彩的构成、运用和搭配,掌握基本的色彩理论知识,如三原色、互补色、色彩的明度和饱和度等。
3.构图构图是指在画面中安排和组织形象、色彩、线条等各种美术元素的技法。
要注意画面的对称、平衡、比例、节奏等构图原则,以及在构图中的中心、主次、前后、远近等。
4.透视透视是绘画中用来表现物体在空间中的远近、大小、高矮等关系的手法。
通常可以通过线性透视、大气透视、色彩透视等方式来表现空间感。
5.速写速写是指在有限的时间内迅速将所见所想用简要的手法、速度抓住并表现在画纸上的绘画方式。
通常可以通过线条的简洁、构图的明快以及色彩的鲜明来表现形象。
二、美术常识1.绘画器材了解绘画中常用的器材和材料,如铅笔、彩色铅笔、水彩、油画、画布、画纸、画夹、画稿等器材和材料的用途、特点和使用方法。
2.绘画历史了解绘画史上的一些重要画家、作品和艺术流派,如文艺复兴时期的达·芬奇、巴洛克时期的伦勃朗、印象派的莫奈等,以及了解不同时期的艺术特点和流派发展。
3.艺术欣赏学会欣赏一些著名的艺术作品,如蒙娜丽莎、星空、向日葵等,并对这些作品的构图、色彩、形体、质感等进行深入的分析和理解。
4.美术常识了解一些美术常识,如素描的几种基本线条、色彩的构成、构图的原则、透视的种类等,并能够进行简单的解释和应用。
三、美术技法1.水彩画了解水彩画的特点、使用和调色技巧,如水彩纸的选择、水彩颜料的运用、水彩画的层次感和透明感等技法。
2.油画了解油画的特点、使用和调色技巧,如画布的准备、颜料的使用、画笔的选择和绘画的步骤等技法。
3.素描了解素描的基本技法,如线条的运用、阴影的表现、空间感的表现等,以及掌握一些简单的素描练习方法。
美丽的校园视平线:指眼睛向水平方向望去所看到的水平线,它随着视点变化而变化。
平行透视:也称为焦点透视。
立方体有一个面与画面平行它和画面所构成的关系叫做平行透视,在纵深平行的直线产生一个消失点。
成角透视:也称为二点透视。
画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时,在纵深平行的直线产生两个消失点。
景物写生的时候一般将景物归纳为近景、中景、远景三个层次。
近景、中景一般是主体景物,要着意描写刻画;远景一般是背景,起衬托作用,为次要景物,刻画时应当概括、简练。
写生景物方法:首先选择自己所要表现的主题物,容纳后明确近景、中景、远景的基本关系。
为了突出主题景物,对于那些影响景物特征的细节应予以取舍,要整体把握画面的疏密层次。
校园雕塑:雕塑艺术对校园空间文化的塑造起到了重要的作用。
它通过美的形式潜移默化地影响着我们的情感、态度与价值观。
校园雕塑设计不仅要考虑雕塑与环境相协调,而且要考虑雕塑与校园文化的一致性。
纸造型的制作方法:1、切割与接合——可以借助直线切割、曲线切割、挖切割等方法进行插接可以利用纸条编接,也可以利用各种粘合剂粘接。
2、折叠和弯曲——折叠的方法包括直线折叠、折线折叠、曲线折叠、折叠前最好用刀背刻画折叠线,以便折叠。
立体构成:自然万物丰富多彩,再复杂的形象都可以简化归纳成球体、圆柱体、圆锥体、立方体等基本几何体。
不同的材料,以这些简单形状进行各种构成组合。
校园沙盘制作方法:1、在校园平面设计草图的设计基础上,确定合适的制作比例,分配选择制作的内容。
2、按小组分别制作;3、初步组合,从模型整体的空间、造型和色彩关系上进行修改;4、添加环境装饰,完成制作。
黄金分割点:作画时,应将主体物放在黄金分割点上。
黄金分割为1:0.618。
春天的畅想三原色:理论绘画中用其他颜色无法混合出的颜色,但三种颜色按一定比例能混合出其他颜色,它包括红色、蓝色、黄色三种颜色。
色相:指不同色的“相貌”。
明度:指色的明暗、深浅程度。