西方的基本审美形态：悲剧与喜剧

美学口袋书知识篇专题一选择1.在《大希庇阿斯篇》中，区别美的事物与本身的是柏拉图。

2.黑格尔认为美学是研究艺术的。

3.维特根斯坦是分析哲学的代表人物。

4.实用主义美学家杜威也主张以审美经验作为美学研究对象，他的一部美学代表作就名为《艺术即经验》。

5.在心理学领域，提出了“集体无意识”的观点是荣格。

6.中国当代著名美学家蒋孔阳主张美学的研究对象是人与现实之间的审美关系。

7.审美活动最高级.最典型的形式是艺术美。

8.美学研究的真正对象是审美活动。

9.美学作为一门学科的确立，有两个重要标志：一是有专门的、系统的美学著作问世；二是形成了独立的.区别于其他学科的研究对象和范围。

10.美学作为一门独立学科形成以德国哲学家鲍姆加登1750年出版的《美学》一书为标志，鲍姆加登也因此被称为“美学之父”。

11.美学的核心的方法是哲学研究方法。

12.美学的哲学基础是以马克思的实践论和社会存在论思想为主干，同时吸收人类思想史上各种哲学思想的精华。

13.审美是一种高级的人生境界。

14.人的自由自觉的生命活动不同于动物本能的生命活动的一种本质特征是审美需要。

15.在主体的审美心理结构中必然处于最高位置的是审美理想。

16.先天因素能否发挥作用以及发挥的程度，在何种程度上影响到主体的审美个性和审美情趣，根本上是由后天的社会因素决定的。

17.“趣味无可争辩”观点的错误在于把审美趣味相对化。

18.澄明之境的进入，需要审美主体的静观体验才能自动展现出来。

19.所谓“胸有成竹”，说明审美对象具有非实体性的特征。

20.认为美是本能冲动的升华的美学家是弗洛伊德。

21.对原始巫术活动作了极为详尽而细致的研究的学者是弗雷泽。

22.在解释一部分原始艺术现象，尤其是在解释原始洞穴壁画和岩画上有可信说服力的是巫术说。

23.普列汉诺夫提出的理论是劳动先于艺术。

24.审美发生的基本前提是工具的制造和使用。

25.人类审美意识得以产生的根本原因是人类的生产劳动。

浅析美学中的喜剧美和悲剧美一、浅析喜剧美喜剧是戏剧的主要体裁之一。

它指以可笑性为外在表现特征的一类戏剧。

在喜剧中，主人公一般以滑稽、幽默及对旁人无伤害的丑陋、乖僻，表现生活中或丑、或美、或悲的一面。

由于喜剧表现的对象不同，艺术家的角度不同，手法不一致，所以，喜剧可划分出不同的类型。

其中包括讽刺喜剧、幽默喜剧、欢乐喜剧、正喜剧、荒诞喜剧与闹剧等。

一般说来，讽刺喜剧以社会生活中的否定事物为对象。

欢乐喜剧则强调人的价值，提倡个性解放，反对禁欲主义，在欧洲文艺复兴时期形成一股强大的思想潮流。

正喜剧从表现生活的否定方面变为表现生活中肯定的方面，笑不再用来针砭人的恶习、缺点、卑下，而主要用来歌颂人的美德、才智、自信。

荒诞喜剧则把人生最深层的苦难与将死扭曲，送进颠倒的喜剧王国。

而闹剧一般属于粗俗喜剧之列，即通过逗乐的举动和蠢笨的戏谑引人发笑而缺少深刻的旨趣意蕴。

我们可以从以下几个方面来认识喜剧的特点。

在感受上的特点是笑；在内容上的特点是“可笑性”（值得笑），指内容上的虚伪、滑稽和愚蠢。

（单纯的高兴开心不是喜感）；在结构上的特点，是喜剧有一个对“可笑”表示笑的旁观者。

旁观者要对“可笑”表示笑，那他必须具有某种超越性。

历史上第一个提出“鄙夷说”来解释喜剧的，是亚里士多德，他认为，喜剧是我们对有弱点的对象的一种鄙夷的态度所形成的。

英国经验主义哲学家霍布斯提出喜剧的本质是一种“突然的荣耀”，他认为，笑的情感是在见到旁人的弱点，却突然想到自己在这方面的优点时，所引起的一种“突然的荣耀”的感觉。

随后是失望说和“乖讹说”。

“失望说”是德国哲学家康德的观点，他认为，可笑的事物大半是不伦不类的配合，我们根据通常的事理所做的期望或预料是如此，而结果却不是如此，甚至正好与预期的、期望的相反。

这个时候就会产生笑。

因此，笑是期望失落的表现。

当然，这种期望的失落不至于过渡严重，才能引起笑的效果。

持“乖讹说”的代表人物，是叔本华和斯宾塞，所谓“乖讹”，就是不合常理、不协调，这些不合常理、不协调的对象，在那些按照正常的规律作判断的人眼里，就构成了可笑的对象。

1.1．下列属于主张美学应研究人自身的审美经验的是（维特根斯坦,杜威,李泽厚)。

1.2．下列属于主张美学应研究人自身的审美心理的是(费希纳，弗洛伊德，荣格，布洛)。

1.3．美学学科的研究对象包括(艺术美，自然美，科技美，日常生活中的审美)。

1.4．美学的研究方法可以包括(哲学，心理学，民俗学，人类学，社会学)。

【美学是研究审美活动的综合性的人文学科】1.5．美学学科发展的三个阶段包括(审美意识，美学思想，美学学科)。

1.6．下列作品蕴含有高级审美意识的是(《牡丹亭》，《红楼梦》，《俄狄浦斯王》，贝多芬的交响曲)。

1.7．中西悲剧意识的差别有（西方悲剧意识与宗教意识有关，中国的则没有直接联系；悲剧结局不同，西方残缺，中国大团圆）。

1.8．美学成为独立学科的标志是（专门的系统的美学著作问世；形成了独立的区别于其他学科的研究对象）。

1.9．马克思主义的实践观是（在继承德国古典哲学基础上发展起来；具有生成性；认为物质生产劳动决定其他一切实践）。

1.10．马克思对存在的认识，包括三个阶段，即（自我意识，人自身，现实的人）。

1.11．自由表现为三种基本形态，即（人与自然关系中的自由；人与社会关系中的自由；人与他人及自我关系中的自由）。

1.12．人生境界的特点在于它的(个体内在性，生成性）。

1.13．冯友兰先生认为人生的四种境界是（自然境界，功利境界，道德境界，天地境界）。

1.14．宗白华认为人生的六种境界中有(功利境界、伦理境界、政治境界、学术境界、宗教境界、艺术境界)。

1.15．审美境界的特点是(从心境上看，超越功利，达到相对自由的状态；从接收效果上看，是有限与无限的统一)。

1.16．审美关系是人与世界之间的自由关系，自由表现在(审美主体关注对象的意义形象，并展开联想和想象；超功利性；审美是人与世界的精神情感交流)。

1.17．下列属于西方的审美形态的是(崇高、喜剧和悲剧、丑和荒诞）。

1.18．审美活动的独特性在于(以感性方式打动人心；提升人，使人本质力量得到揭示)。

古希腊喜剧悲剧的特点
古希腊喜剧和悲剧是古希腊戏剧的两大主要形式，它们在古希腊文化中
扮演着重要的角色。

虽然它们有着不同的主题和表现方式，但它们都具有一
些共同的特点。

古希腊喜剧主要以嘲笑社会、个人和政治为目标。

它通过夸张和幽默的
手法，对现实生活中的弱点和笑话进行讽刺。

喜剧通常以滑稽的情节、夸张
的表演和喜剧演员的魅力来吸引观众。

在剧中，角色经常陷入尴尬的境地，
引发观众的笑声。

喜剧也经常使用对白和言语的双关含义来制造幽默效果。

相比之下，古希腊悲剧更加严肃和沉重。

悲剧讲述着有关英雄、命运和
人类道德的故事。

它探讨了人类的弱点、冲突和痛苦，并引发观众的思考和
共鸣。

悲剧的主角通常是具有高尚品质和崇高目标的人物，但他们经常陷入
命运的困境，最终导致他们的悲剧性结局。

悲剧通过戏剧性的冲突和激烈的
情感表达来吸引观众，同时也引起观众内心的共鸣和感动。

无论是古希腊喜剧还是悲剧，它们都以舞台和戏剧性的表现形式为特点。

古希腊戏剧通常在露天剧场中上演，演员们站在舞台上与观众进行互动，展
示剧中情节。

另外，戏剧中还常常会有合唱团表达情感，为剧情增添氛围。

古希腊喜剧和悲剧在形式和主题上有所区别，喜剧主要以嘲笑为目标，
而悲剧则更加严肃和沉重。

无论哪种戏剧形式，它们都通过舞台性和戏剧冲
突来吸引观众，引发他们思考和情感的共鸣。

这些特点使得古希腊喜剧和悲
剧成为了古代戏剧的瑰宝。

第二张点古希腊时期，有链接；第五张点笔筒；之后的那张点德国古典美学时期；第10张点关于喜剧发生的探讨；第14张点左小角图片；之后点第三点；就完了，按照稿子的顺序讲，你自己再看看稿子和PPt，尽快把两者结合起来！《美学》中西方的基本审美形态——悲剧与喜剧西方的审美形态在诞生之日就与艺术体裁密切相连，如悲剧和喜剧开始时都是戏剧剧种，后来才上升为相对稳定的审美形态，这种情况导致了西方的审美形态比较容易界定的特点。

但除了这种有形的体裁特点外，西方的审美形态仍然有其深厚的人生境界的底蕴。

我们今天将来探讨西方基本审美形态中的悲剧与喜剧。

一、悲剧理论与喜剧理论的历史回顾（一）悲剧理论的历史考察悲剧艺术在西方有着悠久的历史传统。

早在古希腊时代，悲剧创作就取得了很高的艺术成就，产生了一大批优秀的悲剧家，以后在近代乃至现代，悲剧艺术仍然历久不衰。

与悲剧艺术的繁荣相适应，西方的悲剧理论也十分丰富和发达。

其中，亚里士多德、黑格尔、尼采以及马克思等人都对悲剧理论的发展作出了重要的贡献。

古希腊时期，在西方美学史上，出现了真正奠定悲剧理论基础的亚里士多德。

他在《诗学》中对古希腊的悲剧艺术进行了系统的理论总结，对于悲剧的情节、人物以及悲剧艺术的审美特征等问题进行了全面而深刻的探讨。

他认为，“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿”，这可以说是悲剧理论史上第一个较为完整的定义。

当然，从今天的眼光看来，这个定义有着明显的时代烙印，因为亚里士多德之所以如此强调行动的重要性，显然是由于古希腊悲剧对于人物行动的描写远远超过了对于性格的塑造，这一点显然并不适用于解释近现代的悲剧艺术。

但无论如何，这种概括反映了当时的悲剧创作所取得的艺术成就。

亚里士多德对于悲剧理论的另一个重要贡献在于他对悲剧艺术带给人们的审美体验的深刻分析。

他认为，悲剧能够借助于引起人们的怜悯和恐惧之情来使人们的灵魂得到净化和陶冶。

其所以如此，是因为悲剧主人公遭受到的痛苦并不是由于他的罪恶，而是由于他的某种过失或弱点，因此他的遭遇就会引起我们的同情和怜悯；而他又不是好到极点，而是和我们类似的，因此才会使我们担心自己由于同样的错误或弱点而受到惩罚，由此就产生了强烈的恐惧和不安。

悲剧与喜剧1．悲剧性的概念及悲剧性的本质特征“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看。

”也就是说，在历史发展的一定历史阶段上，由于客观社会原因或历史的必然冲突，真善美、生命、爱情、信仰、理想等等“人生的有价值的东西”被损害或被毁灭，这个过程或结果使人们陷入剧烈的悲痛，但马上又被正面人物的巨大精神力量所感染，被惊心动魄的感人力量所震撼，因而由痛苦转化为快感，从而获得一种特殊的审美感受，即悲剧性美感。

悲剧的本质是“历史的必然性要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。

”这里所说的“历史的必然要求”，是指符合历史发展方向的要求，它代表着正义的、进步的、新生的力量，以及他们的合理要求，但是由于旧势力的强大和新旧力量对比的悬殊，在矛盾冲突中导致悲剧性结局。

这就是说，悲剧性的本质归根结底是特定历史条件下社会矛盾冲突的反映。

从一定意义上讲，悲剧性与崇高是一致的。

崇高的本质在于人的本质力量与客体处于尖锐对立与冲突时，客体以外在巨大形式暂时压倒了主体，主体则在严峻冲突中最终征服客体，使人的本质力量得到充分显现。

悲剧性的本质比崇高更加深刻，悲剧性的主客体冲突更加尖锐和更加激烈，具有合理性的社会力量在悲剧中遭受不可避免的苦难或毁灭，正如鲁迅先生所说的那样，“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”，人们正是从这种毁灭中更深刻地认识到它们的价值，使人们在悲哀与痛苦的同时，努力去奋斗、去抗争。

正因为如此，悲剧的意义，不是消极的，而是积极的，是与崇高相通的。

悲剧的美是一种崇高的美。

2．喜剧性的概念及喜剧性的本质特征喜剧性，是同悲剧性相对应的。

“喜剧将那无价值的撕破给人看”。

也就是说，滑稽可笑的人物或事物披上了一件令人炫目的漂亮外衣，以此来掩盖自己的庸俗或丑恶，而当这件漂亮的外衣被撕破时，不仅暴露出自己的本质原形，而且当众受到嘲笑、讽刺和否定。

从这个意义上讲，喜剧性是一种突现了内容与形式、本质与现象之间的不协调或不和谐，给人以笑的审美类型。

美学中关于“丑”的考点审美形态的类型主要有六种：优美与崇高、悲剧与喜剧；丑与荒诞。

丑和荒诞是在19世纪中叶以后才成为审美形态的。

丑——源于人类丑感的形成，是一种不和谐，以反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式，揭示的是现实生活中非人性的一面，体现的是一种负面的生存实践，在这种否定性的审美呈现中，肯定正面的生存价值和审美意义。

西方的丑作为审美形态，表现了西方人的批判精神的张扬。

西方以荒诞为审美形态，则体现了西方人在丑面前的无奈。

1.丑的特点是什么？答：第一，由丑陋引起的情绪感受仍然是一种审美情感。

和现实的反感不同，体悟和观照。

第二，作为丑的审美形态，表现为反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式。

艺术作品中的丑，更是以丑为美，发人深省，启迪人生。

2.丑成为特殊审美形态的基本原因。

1、一般原因。

①在审美这种人生实践中，人能够相对全面而自由地占有自己的本质（审美活动本身必然地包含对于美的发现、欣赏、创造与对于丑的揭露、鞭挞和摈弃）。

②美在过程上，美不是作为物化形态的结果存在于现实世界中，而是在审美实践中不断地形成和发展的，离开了审美活动，离开了审美主体和审美对象中的任何一方，都无所谓美丑。

2、具体原因。

①审美活动、审美主体和审美对象都具有一定局限性，丑必然与美一起进入到审美实践中去。

②美作为一种特殊的人生境界的对象化和感性显现，从存在论的角度看，一方面固然是与丑相异或相对的，但在特定意义上，丑也可以显现为一种人生境界。

③劳动作为人生实践最为重要的组成部分，也是审美形态形成和发展的非常重要的创造力和推动力。

④时至当今，西方哲学、美学发生了翻天覆地的变化，所有后起的哲学、美学都为丑冠冕堂皇地走进审美领域奠定了思想基础。

⑤艺术作为人类主要的审美实践方式、主要审美成果以及重要的审美对象，当今已变得面目全非，不仅在艺术创作中包含了大量对于丑的描绘和创造，而且呈现出了以丑代美的趋势，客观上为丑形成一种特殊的审美形态奠定了现实基础。