浅析鲁迅小说中的对比元素

以《故乡》为例，浅谈鲁迅小说中对比手法的妙用作者：尚样勤来源：《新教育时代·学生版》2018年第04期摘要：鲁迅的文章擅长运用对比手法，且对比强烈、鲜明，达到了炉火纯青的地步。

作品中的对比方式多种多样，有同一个人物不同时期的对比，有不同人物间的对比，也有景物环境间的对比等等。

对比使人物特征鲜明，突出了文章主题。

关键词：对比手法鲁迅人物描写环境描写《语文教育与美学论》指出：“小说是以塑造人物形象为中心，并通过对人物、情节和环境的具体描写来反映现实生活的一种叙事性的语言艺术。

”《故乡》之所以成为鲁迅小说的名篇，很大程度上在于作者刻画了两个栩栩如生的人物形象——闰土和杨二嫂，儿时的记忆里，他们都是十分美好的，但经过二十余年的风风雨雨，这两个人物发生了巨大的变化，而这种变化恰恰是运用对比手法表现出来的。

而鲁迅在人物描写时常用的对比手法有以下两种：一是通过同一个人物外貌、语言、动作、神态的前后变化，来体现不同时段思想性格上的差异，从而丰富人物形象。

最典型的就是《故乡》中闰土前后二十年的鲜明对比。

二十年前的少年闰土，在我的记忆中简直就是个精灵！你看，他有一副“紫色”的圆脸，脖子上带看“明晃晃”的“银白”色项圈，“头戴小毡帽”，“红活圆实的手”，是一个多么健康、可爱的孩子。

“闰土的心里有无穷无尽的希奇的事，都是我往常的朋友所不知道的。

”少年闰土在一个“只看见院子里高墙上的四角的天空”的我的心目中是一个无事不知、无事不晓的神奇人物，他所知道的都是我闻所未闻、见所未见的稀奇事，懂得又多，简直就是一个神奇的小英雄。

也正是这样的闰土，让我一再的记挂着，希望再一次见到他。

然而，记忆中总有很多美好的东西。

可是，当你真正面对它时，却未必能留住那份美好的感觉。

就在我对闰土哥的到来充满了莫名的期待时，他已变成了：“灰黄”的脸色，“很深”的皱纹，“肿的通红”的眼睛，“破旧”的毡帽，“极薄”的棉衣，“瑟索”的身体，“粗笨开裂”的手……一系列色彩词、形容词的运用，让我无论如何都无法从外貌上与那个活泼、健康的少年闰土联系到一起，眼前的这一幕刺的我心痛。

论鲁迅《故乡》的对比艺术〔关键词〕对比艺术；审美价值；写作能力文学作品反映社会生活，只有达到一定的强烈程度，才能激动读者并产生感人的艺术效果。

而应用对比艺术是达到这一目的的重要方法。

鲁迅先生的小说《故乡》，在艺术构思上通篇采用了对比手法来描写环境﹑塑造人物﹑展现形象，具有较高的审美价值和社会意义。

下面从三个方面作一些分析。

一﹑景物描写的对比小说常通过对立景物的描绘，来表达作者强烈的感情色彩。

请看《故乡》中两段景物描写：时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。

这时候，我的脑海里忽然闪出一幅图画来：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜……这两段景物描写，色彩迥然不同。

前者展现的是一幅阴晦悲凉萧条败落的景象，令人心灰意冷；后者描绘的是一幅美丽明朗、生机盎然的西洋式版画，令人心驰神往。

这两幅不同色调的画面，形成极强烈的反差，体现了不同的审美价值，显示了不同的艺术效果。

第一幅画面是现实中的故乡，它既写明“我”离家二十余年，“我”这个辛苦辗转在异地谋食的知识分子非但没有兴旺起来，反而要使老屋“易主”，可见当时知识分子的处境；同时，也深刻说明了二十年来故乡凋敝不堪，正是当时农村经济日趋破产的写照；另外，也反映故乡的颓败，一方面使我的心悲凉，一方面也促使“我”由关切故乡风物的变化转到更关切故乡人的状况，促使我去寻找改造旧社会，探索新生活之路。

第二幅画面，是美丽神奇的田园风光图，是“我”理想中的故乡。

它既烘托了少年闰土“小英雄”形象来和中年闰土“木偶人”对比，又借幻想中的圆月、蓝天、绿地，来象征和谐美满的社会和人生；并以此为背景，表露出了作者对踏出改造旧社会、创造新生活的希望之路的信心和对美好未来的向往。

二、闰土形象的今昔对比在现实生活中，同一人物在不同的环境下内在性格的变化，常常处在不协调的矛盾状态中。

品味《故乡》一文中的对比手法《故乡》是中国作家鲁迅的一篇短篇小说，通过对比手法，鲁迅运用对比来揭示故乡的变迁和人们的苦难。

在文章中，鲁迅在描写两个时期的故乡的巨大对比，通过对比来展示了旧时代和新时代的巨大差异和冲突。

鲁迅通过描写旧时代故乡的景象来营造一种怀旧的氛围。

他描述了昔日故乡的静谧、古朴的风景，如“绿豆花竞开”、“瘦黄牛守着空荡荡的稻草地”等，这些描写营造出一种田园诗般的美好景象。

在这里，人们过着宁静平和的生活，每天的工作和生活都是固定而规律的，每个人都有自己的份内事，生活似乎是安逸而美满的。

这种旧时代故乡的描写给人们一种浓烈的怀旧感。

鲁迅接着描写了新时代故乡的景象，通过对比突显了旧时代与新时代的裂痕。

他写道：“我远远望见头发花白的人坐在破房子门口的台阶上”，这个描述让人们感受到了新时代的贫困与困苦。

在这个新时代，故乡已经变得面目全非，人们过着贫困和艰苦的生活。

他们失去了旧时代的安逸和美好，也失去了自己的尊严和希望。

通过对比旧时代与新时代的不同，鲁迅揭示了旧社会的底层人民在新时代下的痛苦与困境。

除了对比旧与新时代的不同，鲁迅还通过对比来揭示旧社会的黑暗与文明之间的冲突。

他写道：“当时有府，有县，有县学，有许多的武生全国修满论，还有许多不愿意受此教育的人都去受”，这个描述揭示了旧时代故乡的教育水平低下。

在这个新时代，人们普遍缺乏基本的文化知识，无法与外界进行有效沟通和交流。

与之相对应的是，新社会的教育与科技发展迅速，鲁迅对此进行了强烈的批判。

通过对比旧与新时代的教育水平差异，鲁迅揭示了旧社会的黑暗与落后。

鲁迅还通过对比来表达他对旧社会人们自卑、封闭的不满。

他写道：“人怕他快抬脚，表明自己并不是书生”。

在旧社会，人们对知识和教育抱有一种畏惧和压抑的态度，自卑感油然而生，不敢展现自己的文化修养。

而在新社会，这种自卑的情绪已经被人们摒弃，人们勇敢地展示自己的知识和才智，拥抱新生活。

通过对比人们的态度和心境的差异，鲁迅表达了他对旧时代自卑和封闭的强烈不满。

鲁迅小说比较阅读小说以塑造人物为中心，通过人物的变化揭示主题。

鲁迅的小说经常运用对比比较来塑造人物和揭示主题。

在短篇小说《故乡》，是反映社会变革的一面镜子，文章中运用对比比较有力的刻画了人物，表现了深刻的主题。

二十年前——“紫色圆脸，头戴一顶小毡帽，颈上套一个明晃晃的银项圈”，有一双“红活圆实的手”。

这时，他是一个天真活泼的少年，生活无忧无虑，他的知识全是在生产实践中获得，又用于生产实践，这是生活在一个有饭吃、有衣穿、有活干的自给自足的封建社会。

请看中年闰土——“身材增加了一倍，先前的紫色圆脸已经变作灰黄”，还被沧桑岁月刻下了“很深的皱纹”，“眼睛……周围都肿得通红”，“身上只一件极薄的棉衣”，手“又粗又笨，而且开裂，像是松树皮了”。

显然，这是一个饱经忧患的旧中国广大劳苦民众的代表，他在社会的最底层艰难地挣扎着，以至于生活“苦得他像一个木偶人”。

那么，是什么造成了闰土这样大的变化？少年闰土刚见到到“我”——“只是不怕我，没有旁人的时候，便和我说话，于是不到半日，我们便熟识了”。

他常常向“我”讲许多趣事，“我们”还哥弟相称，在他眼里，“我们”年龄“仿佛”，可以无话不谈，其实，“我们”都拥有一颗金子般的童心，有的是人性的善，有的是感情的真，在这块未被封建礼法玷污的净土里孕育着天真烂漫的童年，这种纯真的友谊是多么可贵！二十年后见“我”——“老爷……”使我顿感惊异，少年时平等、纯真的友情完全被封建的等级观念所代替。

那么，又是什么使“我”和闰土前后的关系发生这么大的变化？照闰土的话说“那时是孩子，不懂事……”为什么少年“不懂事”的闰土是一个活泼可爱、纯真友善的少年，而中年“懂事”的闰土却成了一个愚纯麻木的“木偶人”呢？闰土所说的“懂事”的“事”，实际是旧中国传统的一套封建等级观念。

在这种等级观念的束缚下，儿时在童心无忌的状态下建立的平等、友好、纯真的朋友关系，只能在孱弱的心灵中留下美好的、温暖的、幸福的回忆。

鲁迅小说的讽刺艺术对比研究张敏（湖北理工学院，汉语言文学本科）摘要：二十世纪二十年代，中国一代热血青年接受“五四”运动先进思潮，白话文掀起一阵旋风。

白话文的兴起带动中国幽默讽刺理论研究和实践进入了喷涌式发展新时期，中国幽默讽刺文学也由此在现代大放异彩，取得了令人瞩目的成绩，诞生了一大批优秀的作家，创作出了许多优秀的作品，构成一幅异彩纷呈的瑰丽画卷。

优秀代表执戟荷枪的孤独“战士”——鲁迅。

他的作品讽刺艺术的思想真实而又揭示矛盾，文学创作风格更赋予创造性。

关键词：讽刺艺术；真实；创造性；0引言鲁迅的小说创作于中国白话文的兴起时期，并在当时中国“五四”革命思潮的影响下，处于内忧外患的民国初期，当时的中国半封建半殖民地社会，人民生活在水深火热之中他们不仅受资本主义经济的压迫与剥削，还受到封建地主、官僚、军队的层层盘剥，统治阶级在经济上、思想上对他们进行麻痹。

鲁迅的作品正是这样真实而深刻地诞生于当时的政治背景之下，从而他的作品更赋予真实性色彩，从他的各种讽刺技巧中可以找到他的内心呐喊与彷徨。

在他的小说人物描写中，通过对几个人物形象的刻画，鲁迅笔下的农民阿Q 、祥林嫂、闰土和爱姑，他们的命运充满了悲剧色彩。

除了上述四位作者刻画得鲜明突出的人民形象外，作者还刻画了七斤、阿长等等，这类人物形象相对于阿Q 、祥林嫂等人来说是简单了些，但他们的命运同样充满悲剧色彩。

鲁迅曾经和农民有过接触的，对农民的生活是有一定了解的，农民当中也许不乏智识者，但他偏偏选择去刻画一系列带悲剧性的农民形象是有一定的原因的。

他笔下的阿Q 、祥林嫂、闰土的出现，使我们第一次听到了人民的声音。

通过一些讽刺性刻画人物特写，展现了社会矛盾的一面，揭露当时社会的黑暗面和对当时各个阶层国民哀其不幸，怒其不争的形象责备。

这和当时的社会现实，和作者创作时的心态，和当时启蒙主义和文学革命的需要，以及现代审美要求有很大的关系。

从讽刺的艺术上讲，鲁迅有其独特的艺术魅力，例如他秉承了《儒林外史》的嘲讽当世腐朽，讥讽时弊的传统，一改之前谴责小说的玩弄辞藻，笔无藏峰，失去批判节制的黑幕展示，跳出了题材模式。

《故乡》中对比手法的运用及作用《故乡》与《孔乙己》选自鲁迅第一部小说集《呐喊》，这两篇小说的构思代表了鲁迅先生早期小说的特色，下面就简单的进行分析对比。

1、线索基本相同《故乡》以“我”回故乡的活动和感受为线索展开情节，《孔乙己》以“我”的所见所闻作为线索。

2、深刻揭示了社会根源许寿裳在《亡友鲁迅印象记》中回忆说：“鲁迅在弘文书院的时候，常常和我讨论下列三个相关的大问题：一是怎样才是最理想的人生？二是中国国民性中最缺乏的是什么？三是它的病根何在？他对这三个问题的研究，毕生孜孜不懈。

”鲁迅去世前不久写的一封信中，比较了中国和日本两个国家的国民性，他说，我们民族“历史上满是血痕，却竟支撑以至今日，其实是伟大的。

但我们还要揭发自己的缺点，这是意在复兴，在改善”。

这一段话有助于我们对鲁迅的理解的：他毕生孜孜不懈地研究国民性，他后来在许多文章中揭发中国国民性的缺点，目的仅仅在于促进中国的复兴和改善。

《故乡》着重刻画了一个受尽旧社会摧残剥削的劳苦农民闰土的形象。

通过闰土悲惨遭遇的描述，生动反映了辛亥革命前后旧中国农村日益破产的面貌，深刻揭露了旧社会对农民从肉体到精神的重重残害，表达了作者改造旧社会创造新生活的强烈愿望和坚定信念。

《孔乙己》成功地塑造了孔乙己这个封建社会下层知识分子的形象，深刻地反映了封建文化和封建教育对读书人的毒害，控诉了科举制度的罪恶，揭示了封建社会的世态炎凉和人们冷漠麻木的精神状态，社会对于不幸者的冷酷，从一个侧面反映了封建社会的腐朽的病态。

《故乡》和《孔乙己》分别从旧中国的农民和知识分子的角度揭示了封建社会制度的不合理性。

3、突出的语言形式鲁迅在小说中用了大量的省略号，通过这样的语言形式展现主人公的心态。

《故乡》中用了二十八次，少年闰土有四次，“什么都有：稻鸡，角鸡，鹁鸪，蓝背……”写出了少年闰土心中有无穷无尽的希奇事。

中年闰土的一句“老爷……”，这一声称谓里蕴涵的极为深刻的人生悲哀和心灵悲剧，深刻揭示了“我”与闰土的隔膜是历史遗传的阶级观念造成的。

《故乡》中的对比艺术手法对比这一表现手法以其鲜明强烈的表达效果而被广泛使用。

鲁迅先生的小说《故乡》大量地运用对比，今昔相映，虚实相生，构成一幅幅反差极大的画面：对比一：碧绿的瓜田与萧索的荒村小说一开头展现在读者面前的是深冬时节故乡令人悲凉的景象：“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。

”由眼前之景，小说自然地引出记忆中的故乡：“我所记得的故乡全不如此。

我的故乡好得多了。

”怎样好呢？小说没有直接地作一番全景式的描述，而是匠心独运，以简洁地笔墨，用一幅瓜田图来表现故乡的美丽：“深蓝的天空挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜。

”一方面是色彩明丽、情调恬美、生机盎然的画图，一方面是色彩灰暗、情调凄凉、死气沉沉的荒村，两相对照，故乡的今不如昔便不言自明了。

这一组对比性的画图，突出了故事情节的背景，给小说定下了一个低沉的基调；而情调上的巨大落差又暗示人物“我”内心产生的一种压抑之情。

对比二：隆重的祭祀与易主的老屋小说在展示故乡的现状这一全景后，把镜头缩小到一个封建大家庭的衰败之状：“我们多年聚族而居的老屋，已经共同卖给别姓了”，“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着”，“几房的本家大约已经搬走，所以很寂静”。

这个封建大家族已经分崩离析，如同瓦楞上的枯草永远地死去了。

而三十年前，“我家的父亲还在世，家景也好”，那年家族的祭典也是那么的隆重，“供品很多，祭器很讲究，拜的人很多”。

由此可以想见这个封建大家族当年的盛况，可如今这热闹繁华已不复存在，这在“我”的内心又添一层伤感之情，这一对比也使人们领悟到封建经济已经彻底地崩溃了。

对比三：清闲的“西施”与贪小的“圆规”杨二嫂在小说中不是主要人物，但作品用于这一人物的笔墨倒也不少，显然这不是作者的闲笔。

杨二嫂原是开豆腐店的，当年“豆腐店的买卖非常好”，她面擦白粉，只是“终日坐着”，可见其生活的无忧无虑。

而十年后的今天，这位当年的“豆腐西施”已今非昔比了，她那瘦削不堪的形体，圆规式的站相“顺便将我母亲的一副手套塞在裤腰里”和拿了“狗气杀”飞也似的跑掉这种不体面的行动，以及口口声声的阔呀钱呀的语言等，都无不表露出她的生活的窘迫。

鲁迅的小说中的人物形象分析鲁迅是中国现代文学史上最伟大的作家之一，他的作品深刻地揭示了当时中国社会的黑暗和人性的扭曲。

鲁迅的小说中塑造了众多鲜活的人物形象，这些形象各具特色，生动地表达了作家对社会现实的思考和批判。

本文将对鲁迅的小说中的人物形象进行分析，以便更好地理解鲁迅的文学艺术和思想内涵。

一、主人公的形象鲁迅的小说中的主人公形象往往是具有社会责任感和反抗精神的人物。

比如，在《狂人日记》中，主人公孔乙己是一个被压迫的小人物，他与社会的矛盾和无奈感让读者对他产生了深深的同情。

孔乙己坚守自己的尊严，嘴上不屈服于社会，但他的命运却被社会的压力所摧残。

通过孔乙己的形象，鲁迅揭示了社会底层人物命运的悲惨和社会体制的不公。

另一个鲁迅小说中的典型形象是“阿Q”。

《阿Q正传》中的“阿Q”是一个深受社会歧视和挫折打击的人物，他内心充满了自卑和仇恨。

阿Q表现出了一种形式上的反抗，但这种反抗并没有真正改变他的处境，反而使他逐渐堕入更深的绝望之中。

通过塑造阿Q的形象，鲁迅揭示了人性的扭曲和社会对弱者的压迫。

二、次要人物的形象除了主人公形象外，鲁迅的小说中还塑造了丰富多样的次要人物形象，这些形象在小说中起到了衬托和烘托主题的作用。

比如，在《故乡》中，作者通过小说中的各种人物形象，展示了当时乡村社会的封建习俗和封建礼教给人们带来的困境和苦闷。

其中的“祥子”和“辜负了祥子的女人”等形象，生动地展现了当时农村环境中人与人之间的矛盾和冲突。

在《呐喊》中，鲁迅通过塑造“横眉冷对千夫指”的形象，表达了自己对现代社会的不满和对个体命运的担忧。

这个形象形象既是个体受压迫的代表，也是对于社会不公的直接抗争者。

这些次要人物形象的塑造，使得整个小说更加鲜活，深入人心。

三、反面人物的形象在鲁迅的小说中，还有一些反面人物形象，通过他们的行为和言谈，鲁迅展示了社会的黑暗和人性的丑陋。

比如，在《狂人日记》中，孔乙己的对手赵太爷是一个残忍、贪婪且好色的地主，他完全没有任何人性的底线。

鲁迅小说浅析1917年发生的文学革命，在中国文学史上竖起了一个鲜明的界碑，标志着古典文学的结束，现代文学的开始。

这其中，小说与诗歌取得了斐然的成就，绽放出了绚烂的光芒。

`在小说这块领域，鲁迅可以被当之无愧的看作是“先行者”。

鲁迅在《新青年》上发表的小说《狂人日记》是中国现代文学史上的第一篇白话文小说，这篇小说与中国古典小说相比无论是在语言上、思想内容上，还是在结构上、行文风格上都是两个截然不同的写作模式。

首先，在语言上，鲁迅率先采用了白话文叙述的，这是当时胡适、陈独秀等人所提倡的。

其次，在思想内容上，鲁迅描写了当时病态的中国人，对当时残余的封建思想进行了彻底的抨击与批判，小說中有这样一句话“我横着看，竖着看，上面所写的都是吃人两个字”,这就非常明确的表明了鲁迅的写作态度与写作思想。

在结构上鲁迅的这篇小说打破了中国传统小说注重有头有尾、环环相扣用完整的故事和情节展开的写作模式，他采用了日记体的格式，用第一人称“我”的视角来进行描写，让读者在诵读时有一种置身其中的真实感觉，在这种感觉下人们能更真切，更真实的直截了当了解文章所要表达的思想内容以及作者的观点，这样人们就能充分理解鲁迅对麻木不仁的哀其不幸，怒其不爭的感触。

最后在行文风格上他摒弃了古典小说的写作方式通篇采用白话文写作方式把他那另类的、独特的的表现方式含蓄、节制、简约、简练的给复制出来。

鲁迅的小说在现代文学中不仅是开山之作，也是砥柱中流。

他的另一篇小说《孔乙己》的成就与地位也是相当突出与重要的，《孔乙己》中塑造了孔乙己这一形象，一个落魄的，穷困的，寒酸的，迂腐的落地秀才，他是封建科举制度下的牺牲品。

然而小说的主人公孔乙己却深陷其中，茫然不知所措，麻木不仁。

他的心中却还残余着“读书致仕、光耀门楣”的腐朽思想，他还固执的坚持着读书人是国家的栋梁之才，是社会的有用之才，这是孔乙己个人的自我价值观念，正是在这种观念的驱使下才酿造了他的悲剧。

鲁迅在写着篇小说的手法上也是非常独特，非常另类的。