2019小学美术教师资格证面试教案：《花鸟画》_186

在小组讨论环节，学生们积极参与，提出了很多有创意的想法。这让我感到很欣慰，也证明了我的教学方式能够激发学生的思考。但同时，我也发现有些学生在讨论中显得比较被动，可能是因为他们对主题的理解还不够深入。在今后的教学中，我会尽量设置更多开放性的问题，鼓励学生发表自己的观点，提高他们的参与度。
此外，通过今天的课程，我意识到教学难点和重点的把握对学生学习效果的影响很大。在今后的教学中，我会更加关注学生的反馈，及时调整教学策略，确保他们能够更好地掌握核心知识。
五、教学反思
在今天的教学中，我发现学生在学习花鸟画的过程中表现出很高的热情。他们对于观察和分析生活中的花鸟元素非常感兴趣，这也让我意识到，将生活实际与美术教学相结合的重要性。在讲授线条描绘技巧和水墨渲染这两个重点时，我尽量用简练明了的语言进行解释，并配合示范，让学生能够直观地理解。
然而，我也注意到，部分学生在实际操作中仍然觉得难以掌握水墨的浓淡和线条的流畅性。这可能是因为我在教学中对这一部分的讲解和示范还不够充分，今后我需要更加细致地进行指导，让学生有更多机会进行实践操作，以提高他们的绘画技巧。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解花鸟画的基本概念。花鸟画是以描绘自然界的花鸟为主题的绘画形式，具有很高的艺术价值和审美意蕴。在我国美术史上，花鸟画占有举足轻重的地位。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了花鸟画在实际中的应用，以及它如何表现自然之美。
4.培养学生对自然美的感知和欣赏能力，激发他们热爱生活、热爱大自然的情感。
5.课程内容包括：鸟类、花卉的线条描绘、水墨渲染、构图技巧等。
二、核心素养目标
1.知识与技能：使学生掌握花鸟画的基本概念和表现技法，提高线条描绘和水墨渲染的能力，培养良好的绘画技能。

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ （人美版）小学五年级美术下册教案花鸟画第 15 课花鸟画教学目标 1. 通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2. 通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

教学难重点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学准备：国画工具、课件教学过程：一、组织教学: 检查学生学习用具准备情况。

二、复习旧课：①花鸟画的特点与风格、表现形式。

②评讲上一节课学生作品 1-2 幅，指出学生作品的优点、缺点以及改正的方法。

三、讲授新课 1. 我们知道花鸟画的题材非常广泛，除花卉、鸟类之外，家禽、鱼虫、蔬果、走兽都是花鸟画所描绘的内容，那么今天我们就来学习鸟类的画法。

板书：1 / 3写意花鸟画活泼可爱的飞雀。

2. 欣赏《麻雀图》教师作品课件出示范画让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）图上共画了几只麻雀？麻雀的身体由哪几部分组成？麻雀的背部是什么颜色？此外，它的嘴巴、爪各是什么颜色？ 3. 教师讲解（形态特点） : 麻雀是我们生活中常见的飞鸟。

它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，颌下有一缕黑色坠羽，两侧一黑色颌斑，胸腹灰白，活泼可爱。

在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。

板书分析: （鸟的画法）以麻雀为例进行分析①麻雀基本造型②麻雀形体结构: 身子、翅膀、尾巴、爪子。

4. 结合幻灯教学，教师边示范边讲解把麻雀的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

花鸟画教案一、教学目标1.了解花鸟画的基本知识和技法；2.掌握花鸟画的构图和色彩运用；3.培养学生的观察力和绘画能力；4.培养学生的审美能力和艺术修养。

二、教学内容1. 花鸟画的基本知识和技法1.花鸟画的起源和发展；2.花鸟画的分类和特点；3.花鸟画的线条和笔法；4.花鸟画的构图和形态；5.花鸟画的色彩和调和；6.花鸟画的表现手法和技巧。

2. 花鸟画的构图和色彩运用1.花鸟画的构图要点和方法；2.花鸟画的色彩基础和运用；3.花鸟画的色彩搭配和调和；4.花鸟画的色彩表现和效果。

3. 花鸟画的绘画技巧和实践1.花鸟画的绘画技巧和方法；2.花鸟画的实践和创作；3.花鸟画的评价和欣赏。

三、教学方法1.讲授法：通过讲解花鸟画的基本知识和技法，让学生了解花鸟画的起源和发展，掌握花鸟画的构图和色彩运用。

2.示范法：通过老师的示范，让学生了解花鸟画的线条和笔法，掌握花鸟画的表现手法和技巧。

3.实践法：通过学生的实践和创作，培养学生的观察力和绘画能力，培养学生的审美能力和艺术修养。

4.评价法：通过对学生的作品进行评价和欣赏，激发学生的学习兴趣和创作热情。

四、教学步骤1. 花鸟画的基本知识和技法1.讲解花鸟画的起源和发展，介绍花鸟画的分类和特点；2.讲解花鸟画的线条和笔法，示范花鸟画的表现手法和技巧；3.讲解花鸟画的构图和形态，示范花鸟画的构图方法和技巧；4.讲解花鸟画的色彩和调和，示范花鸟画的色彩搭配和调和方法；5.讲解花鸟画的表现手法和技巧，示范花鸟画的表现手法和技巧。

2. 花鸟画的构图和色彩运用1.讲解花鸟画的构图要点和方法，示范花鸟画的构图方法和技巧；2.讲解花鸟画的色彩基础和运用，示范花鸟画的色彩基础和运用方法；3.讲解花鸟画的色彩搭配和调和，示范花鸟画的色彩搭配和调和方法；4.讲解花鸟画的色彩表现和效果，示范花鸟画的色彩表现和效果方法。

3. 花鸟画的绘画技巧和实践1.示范花鸟画的绘画技巧和方法，让学生跟随练习；2.让学生进行花鸟画的实践和创作，指导学生进行绘画；3.对学生的作品进行评价和欣赏，激发学生的学习兴趣和创作热情。

花鸟画教案教案：花鸟画教学内容：本节课的教学内容选自人美版小学美术教材，第八册，第16课《花鸟画》。

本节课主要让学生了解花鸟画的基本技巧和表现方法，通过观察、分析和实践，培养学生对中国传统绘画的兴趣和审美能力。

教学目标：1. 让学生了解花鸟画的基本技巧和表现方法，提高学生的绘画技能。

2. 培养学生对中国传统绘画的兴趣和审美能力。

3. 培养学生的观察力、想象力和创造力。

教学难点与重点：重点：花鸟画的基本技巧和表现方法。

难点：如何运用线条、墨色和构图来表现花鸟的自然美。

教具与学具准备：教具：毛笔、墨汁、水彩颜料、画纸、画板、教材、示范作品。

学具：毛笔、墨汁、水彩颜料、画纸、画板。

教学过程：一、情境导入（5分钟）1. 教师展示一些花鸟画的图片，让学生欣赏并发表自己的看法。

2. 教师简要介绍花鸟画的历史背景和特点。

二、基本技巧讲解（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本技巧，包括线条、墨色和构图。

2. 教师进行示范，展示如何运用基本技巧来表现花鸟的自然美。

三、实践练习（10分钟）1. 学生按照教材上的步骤，自己动手绘制花鸟画。

2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生改进画面效果。

四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。

板书设计：1. 花鸟画基本技巧：线条、墨色、构图。

2. 花鸟画表现方法：观察、分析、实践。

作业设计：1. 题目：绘制一幅花鸟画。

要求：运用所学的基本技巧和表现方法，表现花鸟的自然美。

课后反思及拓展延伸：1. 教师反思本节课的教学效果，是否达到预期的教学目标。

3. 拓展延伸：学生可以进一步学习其他传统绘画形式，如山水画、人物画等，提高自己的绘画技能和审美能力。

重点和难点解析：一、基本技巧讲解1. 线条：线条是花鸟画的基础，它能够表达出物体轮廓、质感、空间感等。

在教学过程中，教师应重点讲解线条的种类、用法和练习方法。

一、教案基本信息教案名称：《花鸟画》课时：1课时年级：五年级学科：美术编写人：X二、教学目标1. 让学生了解花鸟画的基本概念和特点，掌握花鸟画的基本技法。

2. 培养学生对自然美景的观察和表现能力，提高学生的审美情趣。

3. 培养学生热爱生活、关注生态环境的情感，增强学生的环保意识。

三、教学重点与难点重点：花鸟画的基本技法和表现方法。

难点：如何描绘出具有生动气息的花鸟画面。

四、教学准备1. 教师准备花鸟画的相关图片、视频等教学资源。

2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

五、教学过程1. 导入（5分钟）教师展示花鸟画的相关图片和视频，引导学生关注花鸟画的题材、特点和表现方法。

2. 基本概念讲解（5分钟）教师简要讲解花鸟画的基本概念，包括花鸟画的定义、发展历程以及花鸟画的表现手法等。

3. 技法演示（5分钟）教师现场演示花鸟画的基本技法，如线条勾勒、色彩搭配、画面布局等，并讲解绘画过程中的注意事项。

4. 学生创作（10分钟）学生在教师的指导下，进行花鸟画的创作。

教师巡回指导，解答学生遇到的疑问。

5. 作品展示与评价（5分钟）学生展示自己的作品，相互评价，教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和建议。

六、教学反思教师在课后对本次教学进行反思，分析教学过程中的优点和不足，针对存在的问题提出改进措施，为下次教学提供参考。

七、作业布置1. 请学生课后观察生活中的花鸟景象，进行绘画实践，提高自己的审美素养。

2. 收集花鸟画的资料，了解花鸟画的历史和发展，下一节课分享给大家。

八、课后服务教师在课后为学生提供必要的辅导，解答学生在绘画过程中遇到的问题，关注学生的学习进度和需求。

九、评价与反馈2. 同伴评价：学生之间相互评价，给予意见和建议。

3. 教师评价：教师对学生的作品和表现进行评价，给予鼓励和建议。

十、教学计划调整根据本次教学的反馈和学生的实际情况，教师对下一步的教学计划进行调整，确保教学内容和方法符合学生的需求，提高教学质量。

【教学设计】一、动画导入师：同学们喜欢动画吗？今天老师给你们带来了一个水墨动画视频，请你仔细观察里面都有什么呢？师：你知道这里是用哪种艺术形式表现的嘛？生：中国画。

师：那属于中国画中的什么类别？生：花鸟画。

师：是中国画当中的花鸟画（花鸟画简介）今天就让我们一起来走进花鸟画的世界吧设计意图：播放动画后抛出问题，激起学生的学习兴趣二、综合探究，讲授新课1、观察体验，感受花的美师：老师在生活中捕捉到几个镜头，美吗？生：美师：你们认识他们吗？对。

这就是梅兰竹菊梅兰竹菊被古人称为自君子四君子一支深受古代文人画家的偏爱，他们写了许多诗词赞美，他让我们一起来欣赏吧。

2、品鉴花的品格，初识国画师：先来看竹子，这是郑板桥写的一首竹石，老师现在朗读一下，请你认真听细细品味，竹子有怎样的品格呢。

《竹石》——郑板桥咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万ft还坚劲，任尔东西南北风。

竹子就是有默默无闻，与世无争，顽强不屈的精神，这种优秀的品格，值不值得我们学习呢？生：竹子的虚心劲节，高雅设计意图：让学生体会四君子的品质，提高学生的情感教育。

师：你们看郑板桥不仅诗作的好，画的竹子也是栩栩如生，看这幅墨竹图。

你观察这幅作品墨色有什么变化？生：有深浅的变化。

师：其实墨有五种颜色，分别是：焦浓重淡清（板书）我们品读完竹子，现在让我们来欣赏梅花，谁来朗诵一下？同样需要同学们静静地思考，梅花有怎样的品格呢？《墨梅》——王冕吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

梅花的坚强，忠贞高洁，傲雪迎春也是值得我们学习的。

师：在看这两幅大师的作品他们这样来表现梅花梅花的花瓣的画法有什么不同呢？对比清代弘仁《梅花》和董寿平《春风第一枝》师：就是勾线法和点厾法。

3、深入了解国画的用笔方法师：那你知道是如何画的吗？小组讨论（用笔方法）中锋、侧锋。

板书同学们学了这么多技法，老师可要考考你们啦！4、教师示范，拓宽学生思路师：这是老师在课前画的几幅小品，正是表现得四君子。

《花鸟画》教案范文一、教学目标1. 让学生了解花鸟画的基本概念和特点，掌握花鸟画的基本技法。

2. 培养学生对自然美和生活的热爱，提高学生的审美情趣和艺术素养。

3. 培养学生合作学习、自主学习的能力，提高学生的创新意识和动手能力。

二、教学内容1. 花鸟画的基本概念和特点2. 花鸟画的基本技法（如线条、墨色、构图等）3. 花鸟画的创作步骤和注意事项三、教学重点与难点1. 重点：花鸟画的基本技法和创作步骤。

2. 难点：如何运用技法表现花鸟画的韵味和意境。

四、教学方法1. 讲授法：讲解花鸟画的基本概念、特点和技法。

2. 示范法：演示花鸟画的创作过程。

3. 实践法：学生动手实践，进行花鸟画创作。

4. 互动法：学生之间相互交流、评价，教师进行指导。

五、教学准备1. 教师准备：花鸟画教材、示范作品、画具、投影仪等。

2. 学生准备：笔记本、画具、作品展示板等。

教案一、导入（5分钟）1. 教师出示花鸟画作品，引导学生欣赏和评价。

2. 教师简要介绍花鸟画的基本概念和特点。

二、基本概念和特点（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本概念，如花鸟画的定义、分类等。

2. 教师讲解花鸟画的特点，如线条、墨色、构图等。

三、基本技法（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本技法，如线条、墨色、构图等。

2. 教师进行示范，展示花鸟画技法的运用。

四、创作步骤和注意事项（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的创作步骤，如选题、构图、绘画等。

2. 教师讲解花鸟画创作的注意事项，如线条、墨色、构图等。

五、学生动手实践（15分钟）1. 学生根据所学内容，进行花鸟画创作。

2. 教师巡回指导，解答学生疑问。

六、作品展示与评价（5分钟）1. 学生将作品展示在展示板上。

2. 学生之间相互评价，教师进行总结性评价。

七、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课所学内容。

2. 学生反馈学习收获。

八、作业布置1. 学生完成一幅花鸟画作品。

2. 学生写一篇关于花鸟画学习的心得体会。

（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“花鸟在实际绘画中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与花鸟相关的实际问题，如如何表现花卉的层次感、鸟类的单的绘画练习。这个练习将演示如何运用线条、色彩表现花鸟的基本方法。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和绘画练习的结果。
-创新意识的培养：在遵循基本绘画原则的基础上，鼓励学生勇于尝试新的表现手法和风格，这对部分学生来说可能是一个难点。
举例：针对线条与色彩的难点，教师可以通过以下方法帮助学生突破：
-展示优秀作品，让学生分析线条和色彩的运用，总结规律。
-教师现场示范，边画边讲解线条和色彩的搭配技巧，让学生直观地学习。
-设计线条和色彩练习，让学生反复实践，逐步提高。
举例：在讲解花卉结构时，通过实物或图片展示不同花卉的组成部分，如花瓣、花蕊等，让学生了解并记住各种花卉的特点。
2.教学难点
-线条与色彩的运用：学生往往难以把握线条的流畅性和色彩的搭配，需要教师通过示范和指导，帮助学生掌握这一技巧。
-观察与表现：学生可能不知道如何从多个角度观察花鸟，发现其美感，并用自己的绘画语言表现出来。
然而，我也注意到在实践活动和小组讨论中，部分学生在绘画技巧的运用上还存在一定的困难。比如在表现线条流畅性和色彩搭配时，他们显得有些犹豫不决。这让我意识到，在今后的教学中，需要更多地关注学生的实际操作，提供更多具体的指导和鼓励。

3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和绘画作品。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“花鸟画在实际生想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
此外，学生在小组讨论中，大家能够围绕主题展开积极的交流，互相启发，共同解决问题。但在成果分享环节，部分同学的表达能力有待提高。为了锻炼同学们的表达能力，我将在今后的教学中多设置一些展示和分享的机会，鼓励他们大胆地表达自己的观点。
在总结回顾环节，同学们能够较好地掌握本节课的知识点，但仍有少数同学对某些难点内容存在疑惑。针对这一点，我会在课后及时关注同学们的学习反馈，通过个别辅导或组织小组讨论的方式，帮助他们克服困难。
5.情感态度：培养学生热爱自然、热爱生活的情感，通过绘画表达对美好事物的向往和追求，形成积极向上的情感态度。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-花鸟画的基本技法：包括线条勾勒、赋色、构图等，这是本节课的核心内容。教师应着重讲解和示范这些基本技法，确保学生能够掌握并运用到实际创作中。
-花鸟画的分类及特点：工笔画和写意画的区别及其各自的特点，通过对比分析，让学生理解不同类型花鸟画的表现手法。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作经验。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了花鸟画的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对花鸟画技巧的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的创作中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解花鸟画的基本概念。花鸟画是以描绘自然界的花鸟为主题的绘画艺术，它是我国传统绘画的重要分支。花鸟画不仅表现了自然之美，也寄托了人们的情感和理想。

三、教学难点与重点
1.教学重点
-国画花鸟画的基本技法：勾勒、皴擦、点厾等，这是本节课的核心内容，教师需详细讲解并示范，确保学生能掌握基本绘画技巧。
-花鸟画的结构与比例：教授学生如何观察自然，把握花鸟的结构和比例关系，以便在绘画中准确表现。
-艺术表现与情感传达：指导学生如何在画作中融入个人情感，使作品具有艺术表现力和感染力。
4.创作实践：指导学生运用所学技法，进行花鸟画创作。
5.作品欣赏：欣赏经典花鸟画作品，分析其艺术特点，提高学生的审美能力。
二、核心素养目标
1.审美与创意：通过本节课的学习，培养学生对花鸟画国画的审美感知，提高学生对美的鉴赏能力和创造力，激发学生在绘画中表达个人情感和独特见解。
2.文化理解与传承：使学生了解和尊重中国传统文化，认识花鸟画国画在传统文化中的地位，激发学生传承和发扬民族优秀文化的意识。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调花鸟画的基本技法（勾勒、皴擦、点厾）和结构与比例这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和对比分析来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与花鸟画相关的实际问题，如如何表现花鸟的动态和神情。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的绘画操作。这个操作将演示如何运用基本技法进行花鸟画创作。
1.理论介绍：首先，我们要了解花鸟画国画的基本概念。花鸟画是以自然中的花鸟为主题的国画，它以写意或工笔的方式表现自然之美。花鸟画在我国有着悠久的历史，是传统文化的重要组成部分。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了花鸟画国画在实际中的应用，以及它如何帮助我们表达对自然和生活的热爱。
小学美术《花鸟画国画》教案

2.教学难点
-技法运用：学生在运用线条和色彩时可能难以把握画面的和谐与平衡，例如线条的流畅性和色彩的搭配，这是学生需要突破的难点。
-构图理解：理解并运用构图原则，如“黄金分割”、“对称”等，使画面具有层次感和美感，对于学生来说是较大的挑战。
-创新实践：在遵循传统花鸟画技法的基础上，鼓励学生进行创新，将个人情感和想法融入作品，这对学生的创新思维和艺术表现力提出了较高要求。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作体会。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了花鸟画的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对花鸟画技法、构图和创作的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发现美、创造美。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
其次，在实践活动环节，我发现学生们在小组讨论中表现得非常积极，但有些小组在实验操作时，协作不够默契。为了提高学生的团队协作能力，我将在接下来的课程中加强对小组合作的引导，鼓励学生多沟通、多交流，共同完成作品。
此外，关于评价环节，虽然学生们在评价他人作品时能够提出有建设性的意见，但部分学生对自己的作品评价过于苛刻。在今后的教学中，我要引导学生正确看待自己的作品，既要发现不足，也要学会欣赏自己的优点，培养自信心。
-评价能力：培养学生对艺术作品的鉴赏和评价能力，如何从主题、技法、创新等方面进行综合评价，对于学生来说也是一个难点。
举例说明：
-在技法掌握方面，教师可以通过示范和指导，让学生练习绘制不同形态的花卉和鸟类，强调线条的节奏感和色彩的协调性。
-在构图理解方面，教师可以展示不同构图的优秀作品，分析其构图原理，并指导学生如何在实践中应用。
在教学内容方面，我意识到需要更加注重将花鸟画与现实生活相结合，让学生明白美术知识在生活中的应用。这样既能激发学生的学习兴趣，也能帮助他们更好地理解美术作品的内涵。

二、核心素养目标
1.美术鉴赏能力：通过本节课的学习，使学生能够理解和把握花鸟画的基本特点，提高对美术作品的鉴赏能力，培养审美情趣。
2.艺术创造力：引导学生从不同角度欣赏和分析花鸟画作品，启发他们的创意思维，激发学生在绘画创作中的想象力和表现力。
3.文化理解与传承：让学生了解我国花鸟画的历史背景、文化内涵及其在美术史上的地位，培养他们对民族传统文化的尊重和传承意识。
最后，在总结回顾环节，学生们对本次课程内容的掌握情况较好，但仍有个别学生对某些知识点存在疑问。在以后的教学中，我会更加关注学生的个体差异，针对他们的疑问进行有针对性的辅导，确保每个学生都能跟上教学进度。
-对于欣赏角度的选择与分析，教师可以提供一系列问题或分析框架，如“作品中的构图如何？”“色彩搭配有何特点？”等，引导学生有序地进行分析。
-在培养艺术创造力方面，教师可以组织小组讨论，让学生相互借鉴想法，或者通过实际操作，如现场创作简单的花鸟画，激发学生的创作灵感。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
其次，在新课讲授环节，我发现学生们对花鸟画的基本概念和分类掌握得较好，但对艺术特点的理解仍有待提高。在讲解重点难点时，我尽量运用生动的语言和具体的案例，帮助学生更好地理解。在以后的教学中，我还会尝试更多直观、形象的教学方法，如实物展示、现场演示等，让学生更直观地感受花鸟画的魅力。
在实践活动环节，学生们分组讨论和绘画操作的过程较为顺利，他们能够在讨论中相互学习、共同进步。但在成果展示环节，部分学生表现出害羞、不自信，不敢大胆地展示自己的作品。针对这一问题，我将在以后的教学中，加强对学生的鼓励和引导，帮助他们建立自信，敢于表达自己。
-欣赏角度的选择与分析：学生在欣赏作品时可能难以把握从哪些角度进行分析，需要教师引导和示范。

花鸟画一教案 [中国花鸟画教案]随着社会经济、文化的飞速开展,各种材料、技法以及创作理念在当代花鸟画创作中显示的淋漓尽致。

我们面对古代花鸟画大师的精品力作敬佩之余,更应当感到很多久违了的东西须要我们去重拾。

以下是我共享给大家的中国花鸟画教案，一起来看看吧!中国花鸟画教案篇1教材分析：本课属于造型表现学习领域，是本套教材中国画系列中的一课。

主要是让学生用毛笔、宣纸、中国画颜料等尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味，了解这些工具材料的根本特性以及运用方法。

让学生在菊花的绘画练习中，积累用笔、用墨、用色的技巧。

学情分析：教学目标：学问与技能：初步了解中国花鸟画的相关学问以及其借物抒情、托物言志的特点。

学习菊花的画法，运用中锋、侧缝等笔墨技巧创作一幅简洁的花鸟画作品。

过程与方法：学习中国画的根本用笔、用墨学问，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。

情感看法价值观：引导学生酷爱我国传统文化，传承中国文化精神。

造就学生关注自然，酷爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。

重点：了解中国花鸟画根本学问，学习中国画的中锋和侧缝用笔的方法。

难点：娴熟运用笔墨的技巧，处理画面的主次，虚实的关系。

教具：课件、微课、国画工具、课本学具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾画线条，一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、毛毡、八开生宣纸。

教学过程：一、视频引趣，导入新课1、观看水墨动画提问：在视频里你都看到了什么?这段视频是用什么绘画形式来表现的?答：中国传统水墨花鸟画。

2、中国画是我国传统绘画形式，主要分为山水画、花鸟画和人物画三大画科，刚刚同学们看到的这段视频就是花鸟画，也是今日我们要来学习的内容。

出示课题花鸟画(一)。

二、讲授新课，解答怀疑1、提问：什么是花鸟画?答：以花卉、竹石、动物(以鸟类即翎毛为多)为画面主体。

按表现形式，可分为工笔花鸟画和水墨写意花鸟画两大类。

通过观看视频，你知道我们今日要学习哪一种表现形式吗?答：水墨写意花鸟画。

《花鸟画》教案人民美术出版社小学美术五年级第十册一、教材分析本课属于“造型表现”领域的内容，让学生通过临摹和添加的创作方法，进一步体验生宣纸、毛笔、墨、国画颜料的性能以及侧锋、中锋、干笔、湿笔的用笔方法，了解和体会传统花鸟画创作意图和意境，感受花鸟画创作的乐趣。

二、学情分析基于当前小学高年级学生自身的技能水平、思维方式、接受能力而言，属于学习写意画的入门阶段。

加之时下整体的书法水平、传统文化氛围营造的缺失以及新思潮的冲击。

因此，本节课教师应降低对学生用墨、用笔等技法水平的要求。

应注重学生兴趣和创新能力的培养，努力营造浓郁的传统文化气息，感受中国写意花鸟画的人文精神和传统文化魅力，继而从这种积淀中吸取精神食粮。

三、课时安排共两课时第一课时：通过临摹梅、兰、竹、菊掌握基本的用笔、用墨和用色的方法。

第二课时：进一步扩展，临摹其它内容的花鸟画并进行添加创作。

四、教学内容及目标（一）显性内容及目标应知：学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国写意花鸟画的认识应会：学习和分析画家用笔、用墨和用色的方法，在临摹梅、兰、竹、菊的基础上添加和创作一幅花鸟画。

（二）隐性内容及目标1.通过本课学习，培养学生热爱祖国优秀文化和艺术的情感。

2.提高学生探究和自主学习的能力。

3.提高学生的审美和鉴赏能力。

五、教学重点和难点重点：学习中国花鸟画的技法、技巧，在探索中积累和创新。

难点：用笔、用墨和用色的表现方法。

六、教法学法在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对本年级学生心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过欣赏分析、演示讲解引导学生主动探究，培养自主学习主动探究的意识和审美鉴赏能力。

通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

七、学生准备材料1.中国画颜料、生宣纸、毛笔、墨水、笔洗、画毡、调色盘。

2.收集梅、兰、竹、菊诗词及名家简介。

《花鸟画》说课稿《花鸟画》教案（一）【教学目标】：1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，【教学重点】：工笔及写意两种花鸟画形式，特点及其发展概况。

【教学难点】：1、中国画的“六法”；2、赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。

【教学过程】：第一课时一、组织教学提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

二、欣赏同学们，今天我们要学习一个新的内容，首先，请同学们伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊走一趟，会有什么收获？请看屏幕……欣赏了中国花鸟画，我们了解中国花鸟画有两种不同的风格，一种是工笔，一种是写意，“工笔花鸟画”工整细致具有装饰性，富丽堂皇的艺术特点，写意花鸟画放纵、简练，重笔墨情趣，寄情寓意，画中有诗。

那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。

实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛的。

1000多年以来，史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。

在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。

可以说除人物之外，自然界的一切，几乎都可以作为花鸟画的表现对象。

花鸟画还有其独特的表现形式，假若只从题材内容上来认识中国花鸟画，尚不足以理解它的全部内涵。

为什么花鸟画在中国能发展成为一个独立的画科并千年不衰，成为人们喜闻乐见的艺术呢？自古以来，中国人对大自然有着深厚的感情，大量描写山川树木、花卉禽鸟的诗歌和绘画，构成人们精神生活和文化生活的重要组成部分。

在中国画家笔下，花鸟画不仅表现花鸟外形美，更重要的是把花和鸟作为表达人的情感的形象媒介。

在中国文化特有的审美理念陶冶下，花鸟画逐步发展出一种运用比、兴、喻、借等手法，通过自然界中的花鸟寄托人的主观情感的艺术创作形式。

-对于技法掌握，通过示范、讲解和反复练习，帮助学生熟练掌握绘画技巧。
-对于作品欣赏，设计互动环节，让学生参与到对作品的分析和讨论中，提高他们的审美理解力。
-对于情感表达，鼓励学生进行个性化创作，引导他们在绘画中表达自己的情感和想法。
-对于文化背景，结合教材内容，穿插讲解花鸟画的历史发展和文化内涵，帮助学生构建知识体系。
1.理论介绍：首先，我们要了解花鸟画的基本概念。花鸟画是以描绘自然界的花鸟为主题的绘画艺术，它是我国传统绘画的重要组成部分，展现了人与自然的和谐共生。
2.案例分析：接下来，我们来看教材中的经典花鸟画作品，分析其技法、构图和意境，了解花鸟画在实际中的应用。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调线条、墨色和设色这三个重点。对于难点部分，我会通过示范和比较来帮助大家理解。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《花鸟画精品》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中有没有注意过身边的花鸟？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索花鸟画的奥秘。
（二）新课讲授（用时10分钟）
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个花鸟画创作中可能遇到的问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的花鸟画创作实践，演示线条、墨色和设色技法的运用。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和创作实践的结果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
-审美理解：花鸟画的意境和构图对于小学生来说较难理解，如何让学生从作品欣赏中提炼出花鸟画的审美特点，形成自己的审美观念是一大挑战。

《花鸟画》教案（一）【教学目标】：1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，【教学重点】：工笔及写意两种花鸟画形式，特点及其发展概况。

【教学难点】：1、中国画的“六法”；2、赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。

【教学过程】：第一课时一、组织教学提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

二、欣赏同学们，今天我们要学习一个新的内容，首先，请同学们伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊走一趟，会有什么收获？请看屏幕……欣赏了中国花鸟画，我们了解中国花鸟画有两种不同的风格，一种是工笔，一种是写意，“工笔花鸟画”工整细致具有装饰性，富丽堂皇的艺术特点，写意花鸟画放纵、简练，重笔墨情趣，寄情寓意，画中有诗。

那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。

实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛的。

1000多年以来，史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。

在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。

可以说除人物之外，自然界的一切，几乎都可以作为花鸟画的表现对象。

花鸟画还有其独特的表现形式，假若只从题材内容上来认识中国花鸟画，尚不足以理解它的全部内涵。

为什么花鸟画在中国能发展成为一个独立的画科并千年不衰，成为人们喜闻乐见的艺术呢？自古以来，中国人对大自然有着深厚的感情，大量描写山川树木、花卉禽鸟的诗歌和绘画，构成人们精神生活和文化生活的重要组成部分。

在中国画家笔下，花鸟画不仅表现花鸟外形美，更重要的是把花和鸟作为表达人的情感的形象媒介。

在中国文化特有的审美理念陶冶下，花鸟画逐步发展出一种运用比、兴、喻、借等手法，通过自然界中的花鸟寄托人的主观情感的艺术创作形式。