古代诗歌文体
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诗歌文体知识一、诗歌分类:1.从形式上分为古体诗和近体诗。
古体诗也称古风,古体诗产生于唐代以前,因此诗体不必讲究平仄,形式比较自由,不受格律的束缚。
古体诗分四言诗、五言诗和七言诗等。
近体诗:唐代形成的律诗和绝句的通称。
句数、字数、平仄、押韵都有格律限。
2.词。
是诗的别体,因句子参差不齐而称长短句,又叫诗余。
南朝萌芽,隋唐兴起,盛行宋代。
词有词牌和词题。
(1.)“词牌”。
词,要按照曲调的要求来写,每一个曲调都有一个名称,叫“词牌”。
词牌规定着这首诗的字数、句数和平仄声韵。
按字数的多少分小令(58字以内)、中调( 59- 90字)和长调( 91字以上)三种。
词牌种类很多。
(2.)词题。
即词的标题。
标题可有可无。
但词牌必须有。
(3.)词从结构上看多数是分段的,称为上片和下片或上阕和下阕词在风格上分豪放派和婉约派两种流派:豪放派代表人物是苏轼和辛弃疾,词风雄浑开阔奔放。
婉约派代表人物是李清照和柳永,词风缠绵细腻,具有一种柔婉之美。
二、作家作品1.李清照(1084-1155),南宋女词人。
号易安居士,山东济南人,我国第一位女词人。
有“千古第一才女”之称。
她的词活泼灵动,语言清丽,是婉约派的代表人物之一。
其词令慢均工,擅长白描,善用口语,被称为“易安体”。
现传《漱玉词》。
李清照词以南渡为界,前期多写其悠闲生活,后期多悲叹身世,情调感伤,有的也流露出对中原的怀念。
《声声慢》《一剪梅》《如梦令》《醉花阴》《武陵春》等。
3.杜牧,字牧之,号樊川居士,晚唐诗人。
官至中书舍人,世称“杜舍人”人称“小杜”,与李商隐并称“小李杜”,后世称“杜樊川”。
有《樊川诗集》4.陶渊明,365-427,字元亮,一说名潜,字渊明,谥号靖节,人称靖节先生,自称五柳先生。
东晋文学家。
他是我国田园诗的鼻祖,和南朝山水诗的鼻祖谢灵运合称“陶谢”。
著有《陶渊明集》5.杜甫,字子美,自号少陵野老,人称“杜少陵”“杜工部”。
被后人称为“诗圣”其诗被称为“诗史”。
中国古典诗歌的文体常识一、古代诗歌文体古代诗歌包括诗、词、曲。
按形式分为:1.古体诗 2近体诗 3词 4曲1.古体诗包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。
注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“吟”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
古体诗不讲对仗,押韵较自由。
古体诗的发展轨迹:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
2.近体诗:唐以后的诗,包括绝句和律诗。
(句数、字数、平仄、押韵都有格律限制)①绝句:1.五言或七言,全诗四句。
2.无须对仗。
3.押韵:五绝首句一般不入韵,七绝首句入韵较多。
4.平仄:一三五不论,二四六分明。
李白《送孟浩然之广陵》②律诗:1.五言或七言,全诗8句;2.押韵:单句可押可不押,偶句必须押。
3.对仗(对偶句):3、4句对仗,5、6句对仗。
(上仄下平)4.平仄:一三五不论,二四六分明。
5.律诗结构第1、2句叫首联第3、4句叫颔联第5、6句叫颈联第7、8句叫尾联3.词①词的名称:词初名曲、曲子、曲子词。
简称“词”,还被称作诗余、歌曲、长短句。
如《东坡乐府》、《白石道人歌曲》、《稼轩长短句》。
词形成于唐,盛行于宋。
其特点是调有定格,句有定数,字有定声。
②词的分段:词的一段叫一阙或一片,第一段叫前阙、上阙、上片,第二段叫后阙、下阙、下片。
③词的分类:按字数分:小令(58字以内),中调(59字到90字),长调(91字以上)。
④词的牌与题:词牌与词的形式有关,规定词的调、字数、平仄等;词题与内容有关。
4.曲曲又称为词余、乐府。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。
散曲包括有小令、套数(套曲)两种。
套数是连贯成套的曲子,至少是两曲,多则几十曲。
每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名,全套必须同一宫调。
二、古诗词朗读节奏划分古诗词一般按音节和意义划分朗读节奏:1.四言诗句一般按“22”的音节划分。
如:关关/雎鸠,在河/之洲2.五言诗句一般按“212”或“221”的音节划分。
诗歌的主要文体
诗歌可以分为很多不同的文体,每种文体都有其独特的特点和风格。
以下是几种主要的诗歌文体:
1. 古诗:古诗是中国文学中最古老的一种诗歌文体,起源于先秦时期。
其特点是用五言或七言的句子,以表现情感或描写自然景色为主。
2. 现代诗:现代诗是20世纪初期开始出现的一种诗歌文体,与传统的古诗有很大的区别。
现代诗更加注重表达个人情感和思想,常常运用自由诗和象征手法。
3. 讽刺诗:讽刺诗是一种以嘲讽和批评为主的诗歌文体,常常用幽默的方式表现社会现象和人物性格。
4. 抒情诗:抒情诗是一种表达个人感情的诗歌文体,以描绘爱情、友情和家庭等感性主题为主。
5. 叙事诗:叙事诗是一种以讲述故事为主的诗歌文体,通常用叙述的方式来表达诗人的思想和情感。
总之,不同的诗歌文体有其独特的特点和形式,每种文体都有其不同的表现方式和表达主题的方式。
无论是古诗还是现代诗,每一种诗歌文体都能够展现出诗人深沉的思考和表达。
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古代文言文的七种文体古代文言文是中国古代文学的重要组成部分,其七种主要文体表现了不同的艺术特点和形式。
下面将分别介绍这七种文体。
第一种文体是骈文,也称夹叙夹议。
骈文是古代骈文运动中的一种,其特点是由两个短文组成,用夹叙夹议的方式交替展开。
这种文体常用于议论文章,既可以表达观点,又可以增强表达的力度和说服力。
第二种文体是乐府诗,又称古乐府诗。
乐府诗是古代民歌的一种形式,具有深厚的民间色彩和沉浸情境。
这种文体以歌谣的形式呈现,以抒发人们的情感和表达对社会事物的关注。
乐府诗也经常用于咏史和讴歌英才。
第三种文体是骚体,也称骚体诗。
骚体诗是楚辞的一种文体,以其优美的辞章、丰富的意象和深远的思想深受赞赏。
骚体诗表达了诗人内心的(思想)世界和人生的感悟,常常以抒发忧国忧民、苦辞时事为主题。
第四种文体是辞章,也称文辞。
辞章是一种修辞华丽、言辞优美的骈文,具有强烈的艺术感染力。
这种文体常用于古代文人雅言议论和颂扬人物的作品,语言通顺而雍容,韵律华丽而不失庄重。
第五种文体是碑文,又称碑铭。
碑文是刻在石碑上的文字,具有永久保存的特点。
这种文体以简练的语言表达了历史事件、纪念人物或者寄托对逝者的追思。
碑文既是一种文学创作形式,也是一种历史文化的重要载体。
第六种文体是记叙,也称叙事。
记叙是一种讲述故事的文体,常见于历史记载和小说。
这种文体注重情节的安排和人物形象的塑造,以生动的语言表达事件的发展和人物的命运,给读者带来愉悦和思考。
第七种文体是散文,又称杂文。
散文是在古代诗词文体之外发展起来的一种文学形式。
散文以散文形式表达作者的思想和感情,写景、抒情、议论等多种情感在其中得以充分展现。
散文在古代文言文中发挥了重要的作用。
这七种古代文言文的文体各具特色,展现了中国古代文学的辉煌成就和多样性。
它们不仅为后世文人提供了丰富的写作素材和表达方式,也对中国文化的传承和发展起到了积极的促进作用。
中国古代文学的主要体裁中国古代文学是中华民族灿烂文化的重要组成部分,经历了漫长的历史积淀和发展。
在漫长的岁月中,中国古代文学形成了多种多样的体裁,其中一些仍然影响着现代文学。
本文将介绍中国古代文学的主要体裁,包括诗歌、散文、戏剧和小说。
首先,诗歌是中国古代文学的重要体裁之一。
中国古代诗歌以其精炼、含蓄和意境丰富而闻名于世。
古代诗歌的形式主要有五言诗和七言诗,即每行五个或七个字。
唐代被誉为中国诗歌的黄金时代,许多伟大的诗人如杜甫、李白和白居易等在这个时期活跃。
他们的作品表达了对自然、人生和社会的思考与抒发,以及对爱情、友情和壮志的歌颂。
诗歌在古代被广泛流传,并成为了一种独特的文化符号。
其次,散文是中国古代文学的另一重要体裁。
散文是一种自由散漫的文体,与诗歌相比更加注重文字的流畅和行文的自然。
中国古代的散文主要包括古文和骈文。
古文是指古代的散文作品,它以叙事、议论和描写为主,常常表达作者的情感和思想。
骈文则是一种特殊的散文形式,它采用了平行句式和对偶结构,语言华丽而富有节奏感。
中国古代的散文作品有很高的艺术价值,如《论语》、《庄子》和《红楼梦》等都是脍炙人口的经典之作。
另外,戏剧也是中国古代文学的重要组成部分。
中国古代戏剧主要包括京剧、昆剧、豫剧等。
这些戏剧形式以其独特的表演艺术和音乐元素而闻名于世。
京剧是中国最具代表性的戏剧形式之一,它综合了唱、念、做、打等多种表演形式,以及精心设计的服装和化妆,以达到表现角色情感和故事情节的目的。
昆剧和豫剧则分别源于江南和豫剧,它们在表演风格和音乐元素上各具特色,丰富了中国古代戏剧的多样性。
最后,小说是中国古代文学的重要体裁之一。
中国古代小说的起源可以追溯到汉代,但真正发展壮大是在明清时期。
中国古代小说主要包括传奇、志怪、笔记和长篇小说等。
传奇是一种短篇小说形式,以奇闻异事为题材,富有幻想色彩。
志怪则以神怪、妖魔为主题,揭示了社会现实和人性的弱点。
笔记则是一种记录个人经历和见闻的散文形式。
古代诗歌的体裁古代诗歌的体裁古代诗歌包括诗、词、曲,但古代诗歌的体裁却不外乎古体诗和近体诗两大类。
以下是文学网小编整理分享的古代诗歌的体裁,希望大家喜欢!一、古代诗歌的分类古代诗歌包括诗、词、曲。
1.从诗歌的形式可分为:①古体诗,包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。
注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
古体诗不讲对仗,押韵较自由。
古体诗的发展轨迹:《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→ 魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
②近体诗,包括律诗和绝句。
③词,又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。
其特点:调有定格,句有定数,字有定声。
字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59-90字)、小令(58字以内)。
词有单调和双调之分,双调就是分两大段,两段的平仄、字数是相等或大致相等的,单调只有一段。
词的一段叫一阙或一片,第一段叫前阙、上阙、上片,第二段叫后阙、下阙、下片。
④曲,又称为词余、乐府。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。
特点:可以在字数定格外加衬字,较多使用口语。
散曲包括有小令、套数(套曲)两种。
套数是连贯成套的曲子,至少是两曲,多则几十曲。
每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名,全套必须同一宫调。
它无宾白科介,只供清唱。
2.从诗歌的题材可分为:①写景抒情诗,歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。
古代有些诗人由于不满现实,常寄情于山水,通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。
这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中,这就是人们常说的寓情于景。
其风格清新自然。
②咏物言志诗,诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹,以寄托诗人自己的感情,表达诗人的精神、品质或理想。
③即事感怀诗,因一事由而引发诗人的感慨,如怀亲、思乡、念友等。
④怀古咏史诗,以历史典故为题材,或表明自己的看法,或借古讽今,或抒发沧桑变化的感慨。
中国古代文体发展顺序一、引言中国古代文学的发展可以追溯到几千年前的古代时期。
在漫长的历史进程中,中国文学逐渐形成了多种不同的文体,每一种文体都有其独特的特点和流派。
本文将从时间顺序出发,详细探讨中国古代文体的发展顺序。
二、诗歌1. 古代乐府诗•乐府诗是中国古代最早的一种文学形式。
•乐府诗的主要特点是轻快、抒情,多用于歌颂祈福。
•著名的乐府诗集有《古诗十九首》和《九歌》等。
2. 古代绝句•绝句是古代诗歌的一种形式,有四行,每行五个字。
•绝句最早出现在唐代,后来成为唐诗的主流形式之一。
•杜甫、李白等许多著名的唐代诗人都以绝句为创作主体。
3. 古代律诗•律诗是唐代的一种新型诗体,有规定的格律和韵律。
•律诗通常分为五言律和七言律两种,其中五言律最为常见。
•王之涣的《登鹳雀楼》就是一首著名的律诗。
4. 古代词•词是古代文学中的一种独特形式,主要用于表达爱情和个人感受。
•词的特点是抒情、含蓄,使用较为简练的语言。
•著名的词人有李清照、苏轼等。
三、散文1. 古代骈文•古代骈文是指使用平行结构的散文,具有较高的艺术性。
•骈文繁复而雄奇,多为叙事或议论。
•著名的骈文作品有《世说新语》和《文选》等。
2. 古代小品文•小品文是古代较为简短、杂文的一种形式。
•小品文内容丰富多样,包括议论、描写和抒情等。
•冯梦龙的《警世通言》是一部著名的古代小品文集。
3. 古代笔记•笔记是一种介于日志和散文之间的文体形式。
•古代笔记通常记录个人见闻和旅行经历,也有一些是纪实性质的。
•纪晓岚的《随园笔世》是一本著名的古代笔记。
4. 古代杂文•杂文是古代文学中一种较为自由的形式,内容琐碎多样。
•杂文常常表达作者的个人观点和感情。
•鲁迅的《狂人日记》是一篇著名的古代杂文。
四、剧本1. 古代皮黄•皮黄是中国古代富有表现力的一种戏曲形式。
•皮黄的特点是形象生动,使用相对简单的表演形式。
•《窦娥冤》是一部著名的古代皮黄。
2. 古代曲剧•曲剧是古代流行的一种戏曲形式,以曲调和唱腔为特征。
文学常识中的诗歌体裁
诗歌是文学的重要体裁之一,以其独特的语言表达和艺术形式深受人们的喜爱。
在文学常识中,有一些常见的诗歌体裁,每一种都有着不同的特点和表达方式。
1. 古体诗
古体诗是中国古代最早的诗歌体裁之一,始于先秦时期。
它以五言、七言或其他特定的韵律和格律进行创作,具有古朴、优美的风格。
古体诗在表达情感、抒发思想、描绘景物方面都有出色的表现。
2. 词
词是中国古代的一种文学体裁,唐宋时期发展得最为兴盛。
词以短小精悍的形式表达情感,常用于抒情和描写爱情。
词的韵律优美,表达深情,被誉为古代爱情诗歌的最高形式。
3. 赋
赋是中国古代文学中的一种修辞体,形式较为繁复。
赋常常描
写自然景物、史实或社会现象,并运用夸张、比喻、借代等修辞手
法进行表达。
赋的特点是华丽辞藻,修辞才华的展示及对客观事物
的描述。
4. 诗歌形式的简化与变革
随着时间的推移,诗歌形式也逐渐简化与变革。
在现代诗歌中,常见的形式包括自由诗、散文诗和白话诗等。
相比传统诗歌,这些
形式更加自由,没有固定的韵律和格律要求,更注重表达思想和感情。
5. 各国的诗歌体裁
除了中国的古体诗、词和赋,世界各国也有各自特色的诗歌体裁。
例如,英格兰的十四行诗、法国的绝句和德国的歌德体等。
每
一种诗歌体裁都有其独特的形式和风格,代表了各国文学的精髓。
总之,诗歌体裁是文学中一种独特的创作方式。
不同的诗歌体裁有不同的表达方式和艺术特点。
通过了解和欣赏各种诗歌体裁,人们可以更好地体会诗歌的魅力和美妙。
古体诗——四言诗、无言古诗、七言古诗、杂言诗、楚辞;乐府诗、歌行体
一、四言诗:四言诗是诗体的一种。
“四言”指四字组成的诗句。
四言诗指通首都是或基本是四字句写成的诗歌。
在上古歌谣及《周易》韵语中,已有所见,到中国第一部诗歌总集《诗经》中,虽杂有三、五、七、八、九言之句,而基本上是四言体。
二、五言古诗:五言古诗是汉、魏时期形成的一种新诗体。
它没有一定的格律,不限长短,不讲平仄,用韵也相当自由,但每句五个字的句式却是固定不变的。
因为它既不同于汉代乐府歌辞,也不同于唐代的近体律诗和绝句,故称五言古诗。
三、七言古诗:七言古诗简称七古,在古代诗歌中,是形式最活泼、体裁最多样、句法和韵脚的处理最自由,而且抒情叙事最富有表现力的一种诗歌形式,诗体全篇每句七字或以七字句为主。
简单地说就是篇幅较长,容量较大,用韵灵活。
四、杂言诗:杂言诗,因诗中句子字数长短间杂而得名,其句中字数不定,最短仅有一字,长句有达九、十字以上者,以三、四、五、七字相间者为多。
其特点是形式比较自由,便于无所拘束地表达思想感情。
凡是以情致或气势胜的诗人,对于杂言诗都有极大的偏爱。
五、乐府诗:两汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。
汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分,一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞,其性质与《诗经》中“颂”相同;另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐,世称之为乐府民歌。
六、歌行体:“歌行体”为南朝宋鲍照所创,鲍照模拟和学习乐府,经过充分地消化吸收和熔铸创造,不仅得其风神气骨,自创格调,而其发展了七言诗,创造了以七言体为主的歌行体。
“歌行”是我国古代诗歌的一种体裁,是初唐时期在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的。
刘希夷的《代悲白头吟》与张若虚的《春江花月夜》的出现,可说是这种体裁正式形成的标志。
明代文学家徐师曾在《诗体明辨》中对“歌”、“行”及“歌行”作了如下解释:“放情长言,杂而无方者曰歌;步骤驰骋,疏而不滞者曰行;兼之者曰歌行。
近体诗——五言律诗、七言律诗、五言绝句、七言绝句;词和散曲
一、五言律诗:是律诗的一种,就是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌,属于近体诗范畴。
律诗格律严密,发源于南朝,从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来,至初唐沈佺期、宋之问时正式定型,成熟于盛唐时期。
律诗要求诗句字数整齐划一。
对于唐代人来说,五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体,它继承了五古的句有定字和隔句压韵的原则,并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则,有多方面的发展:
1、每首八句;
2、第三句和第四句、第五句和第六句必须对仗;
3、平仄必须按照特定的格式安排,一联内讲对,两联间讲粘;
4、只能押平声韵,并且押韵有固定的位置,即偶数句押韵(也有首句入韵的);
5、节奏形式是严格的两个双音步加一个单音步,并且单音步只能出现在句子的中间或者末尾,不能出现在开头,两个相邻的双音步的平仄必须相反。
二、七言律诗:是律诗的一种。
律诗是中国近体诗的一种,因其格律严密,故名。
起源于南北朝,成熟于唐初。
八句,四韵或五韵。
中间两联必须对仗。
第二、四、六、八句押韵,首句可押可不押,通常押平声。
分五言、七言两体。
七字的称七言律诗,简称七律。
律诗每首有四联(即八句),每句五个字的是五言律诗,简称“五律”,每句七个字的是七言律诗,简称“七律”。
律诗的第一、二句称为“首联”,三、四句称为“颔联”,五、六句为“颈联”,七、八句为“尾联”。
“颔联”和“颈联”必须对偶;第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。
近体诗又名今体诗,为唐代新兴的诗体,因与古体有别而得名。
近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句,八句为律诗。
三、五言绝句:五言绝句是绝句的一种,就是指五言四句而又合乎律诗规范的小诗,属于近体诗范畴。
有仄起、平起二格。
此体源于汉代乐府小诗,深受六朝民歌影响。
到了唐代与近体律诗如孪生姐妹,并蒂双花,以其崭新的异彩出现在诗坛上。
五言绝句仅二十字,便能展现出一幅幅清新的画图,传达一种种真切的意境。
因小见大,以少总多,在短章中包含着丰富的内容,是其最大特色。
四、七言绝句:言绝句是绝句的一种,属于近体诗范畴。
绝句是由四句组成,有严格的格律要求。
常见的绝句有五言绝句、七言绝句,还有很少见的六言绝句。
每句七个字的绝句即是七言绝句。
五、词:词是诗的别体,是唐代兴起的一种新的文学样式,到了宋代,经过长期不断的发展,进入了全盛时期。
词又称曲子词、长短句、诗余,是配合宴乐乐曲而填写的歌诗,词牌是词的调子的名称,不同的词牌在总句数、句数,每句的字数、平仄上都有规定。
六、散曲:散曲,是一种同音乐结合的长短句歌词。
元人称为“乐府”或“今乐府”。
经过长期酝酿,到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词,尤其是少数民族的乐曲的侵入并与中原正乐融合,导致传统的词和词曲不能在适应新的音乐形式,于是逐步形成了一种新的诗歌形式——散曲。