外国音乐家简介

外国音乐家简介： 施特劳斯、柴科夫斯基

施特劳斯

约翰·施特劳斯（1825－1899）奥地利作曲家。其父与其同名，被称为老约翰·施特劳斯(1804-1849)，而他则被称为小约翰·施特劳斯。老约翰·斯特劳

斯也是位作曲家，曾写过150余首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之父”。他跟写过

100多首的约瑟夫·兰纳 （1801-1843）一起奠定了维也纳圆舞曲的基础。直至

二十世纪的今天，圆舞曲仍方兴未艾，保持着一定的影响----小约翰·施特劳斯

继承了先父和兰纳等前辈的传统。但“青出于蓝而胜于蓝”。小约翰。施特劳斯的成就比他父亲大，他是一个多产作家。作品编号达到479号，其中圆舞曲168

首，波尔卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，进行曲43首，马祖卡舞曲和加洛普

舞曲31首和轻歌剧16部。1844年他十九岁时，正式登台首演他创作的作品《寓

意短诗圆舞曲》 （作品1号）及其他三首舞曲（2－4号），而《寓意短诗圆舞

曲》在“再来一个”的喝采声中，竟连续重奏了十九遍，获得巨大成功，打响了第一炮。由于小约翰·施特劳斯一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲，因而被誉

为“圆舞曲之王”。l899年6月3日， 他因患肺炎在维也纳逝世，维也纳入民

为他举行了据说有十万人参加的盛大葬礼。他的遗体被安放在维也纳公墓里，在

勃拉姆斯墓的旁边，舒伯特墓的对面。

柴科夫斯基 彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840－1893）十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、

音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。他1840年5月7日出生于乌拉尔

的伏特金斯克城，父亲是一个冶金工厂的厂长兼工程师，母亲爱好音乐，很会唱

歌，也会弹琴，因此，他们家庭充满了音乐气氛。他自幼便已显示出非凡的音乐

才能，但是，家里的人却从来没有想到他将来会成为一个职业的音乐家----柴科夫斯基十岁时进彼得堡法律学校学习，但他仍利用课余时间继续学习钢琴，并时

常去看歌剧。1859年他毕业后曾在司法部任职。在这段时间内，他一直抓紧学

习音乐，参加社交性钢琴演奏和创作活动。1862年柴科夫斯基进彼得堡音乐学

院学习于他终于踏上接受真正的专业音乐教育的决定性道路。毕业后（1866年），

应尼古拉·鲁宾斯坦的邀请，柴科夫斯基就任莫斯科音乐学院教授，历时十一年之久。但他时常为这妨碍他的创作活动的枯燥的讲课工作而感到苦恼，既使这样，

他还是创作出各种各样的优秀作品，其中包括最初的三部交响曲、交响诗《弗兰

契斯卡·达·利米尼》、幻想序曲《罗米欧与朱丽叶》、舞剧《天鹅湖》以及《第

一钢琴协奏曲》等。这是柴科夫斯基创作的第一个时期----1877年，柴科夫斯

基的生活发生了重大的转折。他当年结婚，快速仳离。这是他一生中精神最为痛苦的一年，他患了严重的神经衰弱症，为此他辞去音乐学院的职务，并就此永远

结束了繁重的教学工作。此后，在1885年以前，他主要住在乡下或到国外，多

半在瑞士或意大利。这个期间，通过鲁宾斯坦的介绍，他得到一位非常热爱音乐

和十分慷慨的富孀——梅克夫人的赏识和资助（1877－1890年），使他有可能

就此专心从事音乐创作。同时，1877年开始，是柴科夫斯基的创作的极盛时期。他开始创作两部天才的作品——歌剧《叶甫根尼·奥涅金》和他的成名作《第四

交响曲》----这时候，俄国的现实生活进入反动的时期，革命的力量转入地下活

动，俄罗斯社会思想和俄罗斯艺术的一切进步的和民主的表现，都受到了残酷的

压制。他在这个时期中的一些重要作品，反映了亚历山大三世统治下的黑暗的反

动时期的社会情绪——俄国人民，特别是俄国知识分子感到惶惑不安和不知所措的情绪，以及思索着祖国的命运和生活的意义的心境。但他并不是消极无为的，柴科夫斯基在扎记中曾说：“从完全听从命运，转而对命运发生怀疑，最后决心

通过斗争克服悲惨的命运”，从而表现了他对生活是持肯定的态度----柴科夫斯

基的晚年是他创作的顶峰时期。1888－1889年他访问了德国、捷克、法国和英国，与勃拉姆斯、格里格、德沃夏克、古诺、马斯涅等结下了友谊。1891年他

到美国作演出旅行，获得很大成功。1893年6月，英国剑桥大学授予他名誉博

士学位。在这期间，他除了创作《叶甫根尼·奥涅金》、《第四交响曲》外，还

创作了《第五交响曲》、《曼弗里德交响曲》，歌剧《黑桃皇后》、《约兰塔》，

舞剧《睡舅人》、《胡桃夹子》；还有《暴风雨》、《意大利随想曲》、《一八一二年序曲》、《D大调小提琴协奏曲》、大提琴《洛可可主题变奏曲》以及各

种器乐重奏、钢琴独奏、声乐浪漫曲等，几平涉猎所有体裁。特别是他在1893

年夏天写出的《第六（悲怆）交响曲》，是他的绝笔之作，同年10月16日由作

者在彼得堡亲自指挥这部作品的第一次演出。不料，10月2I日他意外地感染了

霍乱病，于10月25日不幸与世长辞----柴科夫斯基是总结全欧洲音乐发展的整个时代的一位伟大的世界规模的俄罗斯人。他建立了自己宏大的交响音乐体系，

它不同于贝多芬的体系，而是以俄罗斯风格概括了贝多芬之后的交响音乐的许多

发展，这使他成为交响音乐方面登峰造极的人物之一。他的音乐是俄罗斯文化在

艺术领域内的最高成就之一。柴科夫斯基也是我国人民所熟悉和热爱的西欧作曲

家之一。 柴科夫斯基一生共写了七部交响曲，其中《g小调第一交响曲》是他的交响

乐体裁的处女作，是一部真正的俄罗斯交响曲，其特征是着重于心理描写、充满

爱国主义的抒情情调。这部交响曲也是人们理解他的交响乐作品的人门阶梯和

“门径”----柴科夫斯基曾说：“我全心全意地渴望我的音乐传播开去，渴望有

更多的人喜欢它，会从这望面得到安慰和支持”。历史上有过许多音乐家，对于他们的才能，专业音乐工作者给予的评价比一般听众安分的多，但是柴科夫斯基

所一贯追求的——只是他的音乐使更多人被感动，为大多数人所喜爱，这个愿望

在他生前就已经实现了。柴科夫斯基的知音，不只是专业音乐工作者，而且还有

广大的无名听众。他的音乐力求用最直接的抒发个人感情的方式，来表达最有普

遍意义的东西，他以大家都能理解的音乐语言组织出一层生活中的诗意和人类感情中风流迷人的成份，因而能触动人们的心灵。《g小调第一交响曲》就是这样

一部作品.

外国音乐家简介：勃拉姆斯、 门德尔松

勃拉姆斯

约翰奈斯·勃拉姆斯（1833－1897）德国十九世纪后半叶最卓越的、古典乐派最后的一位作曲家。1833年5月7日勃拉姆斯生于汉堡一个职业乐师的家庭

里。他童年生活十分贫困，十三岁便在酒店里为舞会弹伴奏，在剧院帮助父亲演

奏。与此同时，为了多得报酬，他还写了不少沙龙音乐作品，包括多种舞曲、进

行曲和管弦乐曲改编曲等。他曾从师戈赛尔、马克逊学习钢琴，一生中交游颇广，

尤其得到舒曼夫妇及约·阿希姆的赏识与支持。他是创作与演奏并重的作曲家。但他没有进过音乐学校，靠他自己的勤奋好学、他的卓越才能和对自己所献身的

事业重要性和必要性的觉悟。他的成熟的作品证明了他掌握着登峰造极的艺术技

巧和才华。他的作品兼有古典手法和浪漫精神，极少采用标题。交响曲作品中模

仿贝多芬的气势宏大、笔法工细、情绪变化多端、时有牧歌气息的流露，而仍带

有自己的特点。他重视奥地利民歌，曾作有九十余首改编曲。所作形式繁多的重奏曲，提高了室内乐的地位。此外，他还作有二百余首歌曲、四部交响曲、一批

钢琴小品与主题变奏曲、协奏曲，其中以《D大凋小提琴协奏曲》、《a小调小

提琴、大提琴双协奏曲》最为著名。六十年代，他定居维也纳，把当时欧洲这个

音乐中心作为他的第二故乡。l897年4月3日他在维也纳逝世----勃拉姆斯的

交响曲的构思之宏伟和规模之庞大，同他的先辈有很密切的联系：他的音乐戏剧性可说来自贝多芬，对民间歌曲、舞曲等体裁的兴趣显然效法于舒伯特，他个人

热情的叙述音调，则使他更接近于舒曼。他继承贝多芬交响乐的传统，吸取了深

刻的人道主义和热烈的爱国主义精神，着力表现时代的精神风貌和斗争生活，他

的作品成为继贝多芬之后西欧交响音乐的杰出典范----如果同奥地利交响乐作

曲家布鲁克纳相比较，布鲁克纳的九部交响曲好象都是从一个统一的结构派生出来的，而勃拉姆斯的四部交响曲却各有其不同的思想内容，各自形成一部独特的

音乐戏剧：《第一交响曲》象史诗那般宏伟，可以看到贝多芬"从黑暗到光明"

的构思的强烈影响；《第二交响曲》是风俗舞蹈性的抒情诗；《第三交响曲》是

一曲悲壮的颂歌，但它的戏剧性的终曲却令人神迷心醉；而《第四交响曲》的戏

剧性发展则几乎达到古典悲剧的境界。就其历史功绩而言，在德国音乐史中，人们时常把勃拉姆斯同巴赫与贝多芬相提并论，把他们比作三个主要支柱，即根据

巴赫（Bach）、贝多芬（Beethoven）和勃位姆斯（Brahms）姓名的第一个字母

总称为"三B"。

门德尔松

雅各·路德维希·费里克斯·门德尔松·巴尔托迪（1809－1847）德国著名

作曲家。他1809年2月3日生于汉堡一个富裕而素有教养的家庭，他的祖父是

著名的犹太哲学家，父亲是银行家，母亲在当时以广博的文化素养和音乐才能闻

名。门德尔松童年时代住在柏林，他从小学习钢琴和音乐理论，九岁时便以钢琴家身份在音乐会上演奏钢琴，十一岁开始尝试创作各种类型的音乐作品。由于他

生活在一个有文化的家庭里，经常能在家庭星期日聚会里接触到文化知识界的卓

越代表如海涅、黑格尔、斯文德、韦伯、莫舍列斯等人，在这样的环境熏陶和教

育下，他的精神和创作部成熟得很快。他写作著名的《仲夏夜之梦序曲》时，才

只有十七岁。他在少年时代致力于充实自己多方面的知识，终于成为当代最有文化修养的艺术家。1835年他在莱比锡定居后，在他的影响下，莱比锡成为德国

第一个音乐中心。他的最杰出的事业是在1843年创办了德国第一所音乐学院--莱比锡音乐学院。以他为中心的莱比锡乐派系统积极地传播德国古典音乐作品--

除了1829年在柏林使巴赫的被埋没一百多年的《马太福音书耶苏受难乐》重见

天日外，还组织了按历史次序编排演奏曲目而连续举行的音乐会，演奏了亨德尔的神剧、海顿的交响曲和清唱剧、贝多芬的《庄严弥撒乐》和《第九交响曲》等。

舒伯特的《C大调交响曲》在1838年被舒曼"发现"后是在门德尔松指挥下在莱

比锡首次演出的----他的主要作品有：五部交响曲（以《第三（苏格兰）交响曲》、

《第四（意大利）交响曲》最著名）、七部序曲（以《仲夏夜之梦 》、《芬格

尔的洞窟》最为著名）、还有《e小调小提琴协奏曲》及大量的钢琴、大撮琴等器乐作品。他还独创了"无言歌"这种钢琴曲体裁----门德尔松的作品，把浪漫主

义的特点与古典主义的特点交织在一起，既带有古典主义作品的严谨逻辑性，又

带有浪漫主义的幻想性格。作品风格素以精美、幽雅、华丽而著称，被誉为浪漫

派作曲家中的抒情风景画大师。