中央音乐学院-中央音乐学院2018年硕士招生建议阅读书目
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中央音乐学院2018全国统考非全日制硕士研究生招生简章店铺考研网为大家提供中央音乐学院2018全国统考非全日制硕士研究生招生简章,更多考研资讯请关注我们网站的更新!中央音乐学院2018全国统考非全日制硕士研究生招生简章一、培养目标中央音乐学院招收硕士学位研究生,是为了培养热爱祖国、拥护中国共产党领导,拥护社会主义制度,遵纪守法,品德良好,为社会主义建设服务,掌握本学科坚实的基础理论、系统知识和专业技巧,具有创新精神和较强解决实际问题的能力、具有良好职业素养的高层次专门人才。
二、招收专业方向统考非全日制硕士生招收指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声歌系各方向及音乐学系音乐艺术管理方向、音乐治疗学方向、作曲系作曲方向、研究生部民族声乐表演方向。
三、报考条件报名参加全国硕士研究生招生考试的人员,须符合下列条件:1.中华人民共和国公民。
2.拥护中国共产党的领导,品德良好,遵纪守法。
3.身体健康状况符合国家和本单位规定的体检要求。
4.考生学业水平必须符合下列条件之一:(1)国家承认学历的应届本科毕业生(含普通高校、成人高校、普通高校举办的成人高等学历教育应届本科毕业生)及自学考试和网络教育届时可毕业本科生,录取当年9月1日前须取得国家承认的本科毕业证书。
(2)具有国家承认的大学本科毕业学历的人员。
(3)获得国家承认的高职高专毕业学历后满2年(从毕业后到录取当年9月1日,下同)或2年以上,以及国家承认学历的本科结业生,符合我院根据培养目标对考生提出的具体学业要求的人员,按本科毕业生同等学力身份报考。
(4)已获硕士、博士学位的人员。
在校研究生报考须在报名前征得所在培养单位同意。
四、报名报名包括网上报名和现场确认两个阶段。
(一)网上报名(二)现场确认五、考试时间、地点(一)初试:2017年12月23日-25日。
(二)复试:2018年3月底或4月上旬,具体日期届时将于网上公布。
(三)地点:中央音乐学院。
六、录取(一)德、智、体全面衡量,择优录取、确保质量、宁缺毋滥。
中央音乐学院攻读文学硕士学位研究生培养方案中央音乐学院攻读文学硕士学位研究生培养方案我院文学硕士学位研究生包括音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演艺术、音乐教育以及音乐科技等61个研究方向,为更好地培养水平较高、数量较多的音乐高级专门人才,根据《中华人民共和国学位条例》、《中华人民共和国学位条例暂行实施办法》,结合我院具体情况,特制定攻读文学硕士学位研究生培养方案如下:第一条培养目标硕士学位研究生应具备一定的马克思主义理论水平,在所从事的音乐研究、音乐创作、音乐表演、乐器修造方面具有扎实、系统的专业知识和专业技能,了解学科的现状及发展趋势;较熟练地掌握一门外国语;具备独立从事研究、创作、表演、乐器修造以及专业教学的能力。
第二条学习年限攻读硕士学位研究生的学制为三年,申请学位年限最长可延至五年。
第三条培养方式硕士生的培养方式,采取理论学习和艺术实践相结合的办法。
既要使硕士生掌握一定深度的基础理论和专门知识,以培养和提高硕士生理论研究的能力;又要重视专业技能的训练与提高,达到相当水平。
要充分发挥指导教师和研究生两方面的积极性,因材施教,教学相长。
根据专业特点,在保证基本要求的前提下,具体培养方法可以灵活多样。
硕士生的培养工作由硕士生导师负责。
导师应由学术水平较高、教学研究工作经验较丰富的教授、副教授担任。
表演专业可聘请一位理论系教师协同指导论文写作。
指导教师的名单应经院学位委员会主任审批。
第四条各专业课程安排各专业方向的课程安排,应由招收硕士生的系部起草拟定。
对硕士学位共同课、主科、专业必修课和选修课程的科目、学分、时间安排等做出明确的规定。
各专业方向课程安排应由系委会讨论通过,系主任签署意见后报院审批,研究生部备案。
硕士学位的课程包括以下五类:一、共同课:政治,外国语;二、主科;三、专业必修课;四、专业选修课;五、一般选修课。
硕士学位课程总学分要求不低于48学分。
课程学习着重加强基础理论,扩大和加深专业知识,拓宽知识面,提高科研能力。
附件3中国音乐学院硕士研究生招生考试大纲中外音乐史考试大纲[音乐文学、音乐艺术管理、音乐教育学、音乐心理学、音乐美学、音乐治疗学、钢琴教育研究、声乐教育研究、作曲与作曲技术理论、音乐表演(声乐、中国乐器、钢琴、指挥、管弦)各研究方向适用]中国古代音乐史部分考生必须掌握上自远古迄至清末的中国古代音乐史横纵两方面的知识。
考生应对不同时期的音乐文化史实,音乐文化现象,音乐种类、风格流派、音乐形态和传承方式,音乐文化交流等领域,包括对人物、事件、文献、乐器、乐谱以及音乐史学研究状况、音乐史学研究成果、音乐文物考古等,有相当的、具体清晰的认识。
一、远古、夏、商时期1、旧、新石器时代社会、文化的人类学和考古学一般知识2、古代音乐文献所记载的原始音乐活动、远古时期的音乐传说及其与中国音乐起源、氏族社会音乐文化、原始音乐形态和审美等问题的关系。
3、部分岩画从图像学的角度所反映出的远古时期乐舞表现形式和音乐审美文化功能。
4、关于这一时期的出土和传世乐器,以及如何依据这些乐器的材质、结构性能来比较和判断这一时期的音乐形态及观念。
5、金属乐器的出现及其意义。
二、西周、东周(春秋、战国)时期1、西周礼乐制度中音乐使用形式的具体规定,以及礼乐制度建立的背景和意义。
2、儒家音乐思想、墨家音乐思想、道家音乐思想。
3、这一时期的乐律理论(十二律、旋宫、三分损益法、隔八相生法)。
4、曾侯乙编钟的音乐特点,以及此套编钟出土的重要意义。
5、《诗经》和《楚辞》的音乐(结构)特点。
6、周代的“采风制度”。
7、有关这一时期的乐器、音乐文献及史料。
三、汉、三国、两晋、南北朝时期1、汉代“乐府”的主要职能,以及李延年的音乐贡献。
2、汉代“俗乐”的主要内容(提示:鼓吹乐、相和歌、百戏)以及表现形式的多样化(提示:徒歌与但歌、相和歌与相和大曲)。
3、清商乐的兴起与发展。
4、三国、两晋、南北朝时期的音乐文化交流与融合(提示;羌笛、胡笳、箜篌、隼篥、曲项琵琶、五弦琵琶)。
中国音乐学院音乐教育系招生简章一、音乐教育系专业方向及招生人数二、近三年国家复试线三、音乐教育系复试线及录取人数四、参考书籍1.《教育学基础》(第2版),十二所重点师范大学联合编写,教育科学出版社2.《心理学基础》(第2版),十二所重点师范大学联合编写,教育科学出版社3.《音乐教育原理》艾啵利斯等(刘沛,任恺译)中央音乐学院出版社4.《音乐教育与教学法》(修订版)谢嘉辛、郁文武,高等教育出版社5.《西方钢琴音乐概论》,张式谷、潘一飞,人民音乐出版社6.《歌唱的艺术》赵梅伯,上海音乐出版社7.《钢琴音乐欣赏》魏延格著8.《中国钢琴文化之形成与发展》卞萌著9《钢琴艺术史》,周薇著海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导☛海翔智库教育集团隶属于北京海翔智库教育科技有限公司,是一所专注为大学生提供高端学历与职业提升整体解决方案的教育辅导机构,首创名校私人定制计划辅导品牌。
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一、考试科目:专业一336艺术基础专业二934艺术创意二、考核方式:理论+实践三、教学内容:艺术基础:理论知识艺术创意:实践影视项目创意、策划、编剧写作、方案设计、作品分析四、教学模块:艺术理论+电影理论+电视理论+实践创意策划+核心专题梳理+案例分析+论文期刊热点专题五、教学计划:【基础】【强化】【提高】【冲刺】【点睛】五层次系统教学育明教育针对每一模块都有详细版的具体授课内容,可供各位考生直接背诵记忆,欢迎大家有不懂的随时咨询育明教育小李老师。
北京大学艺术学院有悠久的传统,2006年增设艺术硕士(MFA)专业学位(广播电视艺术专业),至今已有十几年的教学经验和较丰富的艺术知识,广播电视专业在全国范围内也排在前几名的位置,难度系数可想而知,相关的考试资料又很难获取到,对于2018年的考生来讲,最基本的学校和专业考试信息必须要了解,除此之外能够获取到权威的考试资料和有专业的老师指导是必须的,本专业如此,跨专业的考生更要全面了解。
育明教育小李老师解析:2017年北京大学艺术学院(135105)广播电视专业共有216人报考,其中缺考84人,实际参加考试的人数为132人,最高分416分,通过北京大学艺术硕士复试分数线的考生有77人,其中72人进入广播电视复试名单,7人进入音乐剧方向复试名单。
北京大学艺术硕士专业学位广播电视专业介绍:北京大学艺术硕士专业学位以广播电视为主干专业,分为节目策划与主持、编导与创意写作、节目制片与管理、数字媒体制作、音乐创作与编辑五个研究方向。
课程设置将必修课与选修课相结合,一方面训练学生所必须的艺术学理论、东西方文化理论、专业基础知识和影视制作技能,另一方面,开阔学生的学术视野、理论认知,使其具有突出的跨学科基础理论知识和前沿问题研究能力以及不同专业领域内的专业知识结构。
聘请的实践指导老师除北京大学从事广播电视、新媒体、艺术管理与文化产业等专业的专职老师外,还聘请敬一丹、白岩松、王丹彦、高峰、孙健君等校外导师。
央音考研复试班-中央音乐学院音乐编辑与出版考研复试经验分享中央音乐学院由1940年建立的国立音乐院等几所音乐教育机构于1949年合并组建而成,是一所培养高级专门音乐人才的高等学府,全国艺术院校中唯一一所国家重点大学和“211工程”建设院校,2017年入选国家“双一流”学科建设高校。
现设有作曲系、音乐学系、指挥系、钢琴系、管弦系、民乐系、声乐歌剧系、音乐教育学院、提琴制作研究中心、乐队学院、附属中等音乐学校、现代远程音乐教育学院、继续教育学院等教学院系和教育部人文社会科学重点研究基地——音乐学研究所等机构。
截至2018年7月,中央音乐学院共有全日制在校生3357人,其中本科生1546人,硕士生672人,博士生118人,附中(含附小)1021人。
作为全国音乐教育中心,音乐创作、表演和研究中心,以及社会音乐推广中心,中央音乐学院是一所代表中国专业音乐教育水平,专业设置齐全,并在国内外享有很高声誉的音乐学府。
中央音乐学院是国内外音乐人才向往的地方,七十余年来,学校已建立起一支实力雄厚的师资和教学管理队伍,在教学、创作、表演和科研中涌现出一批有突出贡献的专家和学者,吸引了大批国内外有才华的年轻音乐家来校学习,培养了数万名优秀音乐人才及数百名外国留学生,其中大多数已成为国内外享有盛誉的作曲家、音乐学家、音乐教育家、音乐表演艺术家、文化艺术机构的领导人和业务骨干。
1956年9月,中央音乐学院在全国音乐艺术院校中,率先建立了音乐学系(Musicology Department )。
经过近60年的辛勤工作,音乐学系在学科建设上已形成相对完整的教学体系和相对雄厚的学术力量。
1982年,国务院学位委员会批准中央音乐学院音乐学学科为硕士学位授权点;1988年,为博士学位授权点。
目前,除音乐学专业外,音乐艺术管理和音乐治疗专业也具有硕士学位授权资格。
在音乐学学科的专业设置、课程结构、师资队伍、学术研究、人才培养等方面,中央音乐学院音乐学系站在全国音乐学学科建设与发展前列,是中国音乐学学科教学和研究的一个重要基地。
中央音乐学院攻读文学硕士学位研究生培养方案我院文学硕士学位研究生包括音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演艺术、音乐教育以及音乐科技等61个研究方向,为更好地培养水平较高、数量较多的音乐高级专门人才,根据《中华人民共和国学位条例》、《中华人民共和国学位条例暂行实施办法》,结合我院具体情况,特制定攻读文学硕士学位研究生培养方案如下:第一条培养目标硕士学位研究生应具备一定的马克思主义理论水平,在所从事的音乐研究、音乐创作、音乐表演、乐器修造方面具有扎实、系统的专业知识和专业技能,了解学科的现状及发展趋势;较熟练地掌握一门外国语;具备独立从事研究、创作、表演、乐器修造以及专业教学的能力。
第二条学习年限攻读硕士学位研究生的学制为三年,申请学位年限最长可延至五年。
第三条培养方式硕士生的培养方式,采取理论学习和艺术实践相结合的办法。
既要使硕士生掌握一定深度的基础理论和专门知识,以培养和提高硕士生理论研究的能力;又要重视专业技能的训练与提高,达到相当水平。
要充分发挥指导教师和研究生两方面的积极性,因材施教,教学相长。
根据专业特点,在保证基本要求的前提下,具体培养方法可以灵活多样。
硕士生的培养工作由硕士生导师负责。
导师应由学术水平较高、教学研究工作经验较丰富的教授、副教授担任。
表演专业可聘请一位理论系教师协同指导论文写作。
指导教师的名单应经院学位委员会主任审批。
第四条各专业课程安排各专业方向的课程安排,应由招收硕士生的系部起草拟定。
对硕士学位共同课、主科、专业必修课和选修课程的科目、学分、时间安排等做出明确的规定。
各专业方向课程安排应由系委会讨论通过,系主任签署意见后报院审批,研究生部备案。
硕士学位的课程包括以下五类:一、共同课:政治,外国语;二、主科;三、专业必修课;四、专业选修课;五、一般选修课。
硕士学位课程总学分要求不低于48学分。
课程学习着重加强基础理论,扩大和加深专业知识,拓宽知识面,提高科研能力。
研究生课程均应有教学大纲,明确规定本课程的主要内容、学习要求、教学方式及主要参考书目。
中国音乐学院作曲系和声、音乐分析、复调专业招生计划及参考书目和声、音乐分析、复调专业一、报考类型:招生方向为学术型,本专业招收全日制二、初试科目:外国语(英语一、俄语、日语)政治611音乐理论课811专业基础课三、招生人数:4人四、复试线:国家线35 53 3352017年计划招生4人,实际录取统考生4人,少干计划1人。
进入复试最低分335分,最高分369分。
5人进入复试,刷掉1人。
五、初试考试内容均为笔试611音乐理论课命题论文写作笔试3小时811专业基础课中外音乐史(含中国传统音乐)+选考(除报考本专业外的作曲与作曲技术理论专业方向任选)笔试3小时六、复试内容1、主科笔试3小时主课考试要求:面试:(1)演奏钢琴作品1-2 首(299 以上程度)(2)演唱民歌2-3 首;(3)就本专业研究方向回答问题。
2、面试:3、外语听力(口语)七、参考书目1.《曲式学》(上、下),(苏)伊·斯波索宾著,上海文艺出版社。
2.《曲式与作品分析》吴祖强著,人民音乐出版社。
3.《大型曲式学》,(美)帕西·该丘斯著,人民音乐出版社。
4.《和声学教程·理论与应用》,吴式锴著,人民音乐出版社。
5.《和声学教程》,(上、下)(苏)伊·杜波夫斯基、伊·斯波索宾,斯·叶莆谢也夫、符·索科洛夫著,人民音乐出版社。
6.《对位与赋格教程》,(法)泰奥多尔·杜布瓦著,人民音乐出版社。
7.《复调音乐》,(苏)斯克列科夫著,人民音乐出版社。
8.《复调音乐》(上、下)段平泰著,人民音乐出版社。
9.《交响配器法》(前苏)瓦西连科著,人民音乐出版社。
10.《管弦乐法基础教程》王宁著,高等教育出版社(第二版)。
八、学术型学费8000元/年学制3年注:报考中国音乐学院的各专业考试考点均为中国音乐学院海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导☛海翔智库教育集团隶属于北京海翔智库教育科技有限公司,是一所专注为大学生提供高端学历与职业提升整体解决方案的教育辅导机构,首创名校私人定制计划辅导品牌。
在决定考研的那一刻,我已预料到这一年将是怎样的一年,我做好了全身心地准备和精力来应对这一年枯燥、乏味、重复、单调的机械式生活。
可是虽然如此,我实在是一个有血有肉的人呐,面对诱惑和惰性,甚至几次妥协,妥协之后又陷入对自己深深的自责愧疚当中。
这种情绪反反复复,曾几度崩溃。
所以在此想要跟各位讲,心态方面要调整好,不要像我一样使自己陷入极端的情绪当中,这样无论是对自己正常生活还是考研复习都是非常不利的。
所以我想把这一年的经历写下来,用以告慰我在去年饱受折磨的心脏和躯体。
告诉它们今年我终于拿到了心仪学校的录取通知书,你们的付出和忍耐也终于可以扬眉了。
知道自己成功上岸的那一刻心情是极度开心的,所有心酸泪水,一扫而空,只剩下满心欢喜和对未来的向往。
首先非常想对大家讲的是,大家选择考研的这个决定实在是太正确了。
非常鼓励大家做这个决定,手握通知书,对未来充满着信念的现在的我尤其这样认为。
当然不是说除了考研就没有了别的出路。
只不过个人感觉考研这条路走的比较方便,流程也比较清晰。
没有太大的不稳定性,顶多是考上,考不上的问题。
而考得上考不上这个主观能动性太强了,就是说,自己决定自己的前途。
所以下面便是我这一年来积攒的所有干货,希望可以对大家有一点点小小的帮助。
由于想讲的实在比较多,所以篇幅较长,希望大家可以耐心看完。
文章结尾会附上我自己的学习资料,大家可以自取。
中央音乐学院音乐的初试科目为:(101)思想政治理论(202)俄语或(203)日语或(204)英语二或(250)德语(755)中西音乐史(814)音乐艺术管理主科笔试参考书目为:中国古代音乐史稿(上、下)人民音乐出版社(2004)杨荫浏著中国古代音乐史简述人民音乐出版社(2006)刘再生著中国近现代音乐史(第三次修订版)人民音乐出版社(2009)汪毓和编著中国现代音乐史纲中央音乐学院出版社(2010)汪毓和著中国近代音乐史简述人民音乐出版社(2008)刘再生著中国当代音乐上海音乐学院出版社(2004)梁茂春著西方音乐史西方音乐通史上海音乐出版社(2001)于润洋主编西方音乐简史高等教育出版社(2007)余志刚编著西方文明中的音乐贵州人民出版社(2001)(美)保罗·亨利·朗著,顾连理、杨燕迪、张洪岛等译西方音乐史人民音乐出版社(2010)(美)唐纳德·杰·格劳特、克劳德·帕利斯卡著,余志刚译音乐艺术管理基础理论及案例分析中央音乐学院出版社(2007)和云峰编著艺术管理学理论与实践:以中国传统音乐及经典案例为中心中央音乐学院出版社(2014)和云峰著先说说英语复习心得一.词汇词汇的复习流程其实都比较熟悉了,就是反复记忆。
中央音乐学院和莫扎特音乐大学声乐硕士研究生培养比较研究及启示黄玮【摘要】声乐硕士研究生培养是中央音乐学院和莫扎特音乐大学的重点科系——声乐歌剧系的主要高端学位教育,通过对两校声乐硕士研究生的培养情况的考察调查和横向比较研究,提出关于我国声乐硕士研究生培养的改革构想.【期刊名称】《美育学刊》【年(卷),期】2019(010)002【总页数】7页(P92-98)【关键词】中央音乐学院;莫扎特音乐大学;声乐硕士研究生培养;比较研究【作者】黄玮【作者单位】浙江音乐学院声乐歌剧系,浙江杭州310024【正文语种】中文【中图分类】J616一、缘起为了进一步提升办学水平,充分发挥后发优势,借鉴国内外音乐院校的成功经验,建设高水平一流音乐学院,2016年10月3日至16日,浙江音乐学院组建以青年骨干教师为主体的考察培训团应邀赴奥地利进行交流学习。
笔者作为考察培训团的成员,访问参观了维也纳国立音乐与表演艺术大学、维也纳音乐与艺术市立大学,并在萨尔茨堡莫扎特国立音乐大学(下文简称“莫音”)进行了内容丰富的观摩、学习、交流和培训活动。
莫音创建于1841年,是欧洲负有盛名的音乐院校之一,其声乐歌剧系培养出了许多著名的歌唱家,为奥地利和世界声乐艺术做出了贡献。
笔者运用现场观察、访问调查、文献研究等方法,通过莫音组织的专题讲座、交流会、观摩、培训、学生座谈会等方式,对莫音声乐歌剧系声乐硕士研究生培养情况进行了比较全面的考察,取得了较为翔实的第一手资料。
中央音乐学院(下文简称“央音”)是我国艺术院校中唯一的国家重点高校。
1950年成立的声乐歌剧系是国务院学位委员会批准的硕士学位授权点,培养了无数优秀的歌唱家,其中有许多活跃在世界级歌剧和音乐会舞台上。
笔者采用文献调查和个别访谈的方法对央音声乐歌剧系声乐硕士研究生的培养作了深度调研。
研究这两所在中奥具有代表性的高等音乐院校的声乐硕士研究生培养,比较全面地考察两校声乐硕士研究生培养的具体实施状况,可为我国音乐院校高层次的声乐教学及其改革与发展提供理论依据和实践参考。