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第三单元笔墨丹青课题：寄情山水学习领域：造型表现课时：2课时教学目标知识与技能：1、理解山水画的意境和处理空间关系的“三远法”。
2、学习山石、树木、云、水等的基本画法。
3、尝试创作一幅山水画小品，概括地表达出山水画的意境，并配以几句诗文表达对山川自然的审美情感。
过程与方法：通过“比较与感悟”“总结与练习”这两个活动，让学生加深对中国山水画的艺术追求和表现方法的理解和运用。
情感、态度和价值观：感受中国山水画的艺术魅力，学会观察自然，用笔墨书法热爱大自然的情怀。
教学准备：多媒体课件、课本、收集的相关图片、笔墨、宣纸、颜料。
教学过程：抒发自己的情感。
今天，我们也来学画中国山水画。
发展阶段欣赏研讨：欣赏课本上的树木、山石和云水范图，引导学生思考一下问题：1、画中的山石、树木与云水和生活中的有哪些不同？引出：对形体进行概括提炼，抓住最能体现物体的本质部分进行表现。
2、画家如何用毛笔表现树石的结构和肌理的？引出：以笔墨造型，辅以颜色。
不同的笔法和墨法产生的多种变化和效果。
总结：中国山水画是以线条为基础，笔墨变化为根本。
不应简单地描摹对象，而是用生动的笔墨“写”出画面，从而取得作品的笔墨情趣。
学生欣赏、思考、研讨后回答问题。
通过欣赏研讨使学生了解中国山水画的基本表现方法。
技法体验一、教师演示山水画基本技法，并讲解形体结构和用笔方法，指导学生练习。
1、山石的画法。
画石是画山的第一步，所谓“石分三面”就是要表现石块的凹凸阴阳，画出石块的立体感。
中国画画石主要通过线条的轻重转折和皴法来表现。
画山的步骤：（1）、勾。
用中锋或稍侧的笔锋画石块的轮廓，用墨可以稍淡。
（2）、皴。
依轮廓加皴，增加石块的质感和立体感。
皴笔中锋、侧锋兼用，开始勾皴的墨色也要淡，以后可以逐次加深。
（3）、染。
用淡墨渲染暗部，渲染时笔中水分要多，即所谓“干皴湿染”，才显得有笔有墨。
渲染要用侧锋大笔触，开始用淡墨，逐渐加重墨、浓墨。
（4）、点。
用焦墨画苔点，表现石上的苔草。
课题第三单元笔墨丹青总计第课时3.1诗书画印的完美结合课型欣赏评述教学目标1、知识与技能：（1）认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想感情。
（2）认识中国画将绘画、书法、诗词、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。
（3）运用对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画整体的认识和理解，丰富和提高学生的审美感知能力。
2、过程与方法:（1）通过中国与西方绘画技法比较，了解不同文化的审美追求。
（2）运用形式美法则探究中国画的综合性，初步体验中国画“诗书画印”相结合的艺术形式。
3、情感、态度和价值观（1）通过本课学习，使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱祖国的情怀。
（2）继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对民族文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。
课程分析本课教学内容为美术绘画模块第一课《笔墨丹青》中第1项，主要讲述了中国画中的诗书画印。
本课为绘画开篇之课，目的在于让学生感受祖国传统文化之博大精深，了解中国传统绘画的艺术特征。
教学重点通过本课学习，使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱祖国的情怀。
教学难点继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对民族文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。
学情分析中国画对于高中生来说距离较远，只有少部分学生接触过。
可以说学生的国画基础较薄弱。
因此，设计理念通过中国与西方绘画技法比较，了解不同文化的审美追求。
运用形式美法则探究中国画的综合性，初步体验中国画“诗书画印”相结合的艺术形式。
以课本知识为依托，与信息技术相结合，激发学生的学习兴趣，从而实现教学目标。
安全教育遵守纪律，尊敬教师，尊重同学，文明礼让，团结协作，安全使用工具材料。
教学辅助教师准备教具：教案、多媒体课件、课本等。
学生准备学具：课本、美术本、画具、搜集到的美术资料教学流程教师活动学生活动活动说明Ａ．组织教学：按美术课教学常规进行．B.创设情境引导学生学生稳定情绪，集中注意力。
中国传统绘画教学目标1.知识与技能：了解中国传统绘画的产生、类别、技法，感受不同题材在表现中的程式与意蕴。
掌握部分程式的特点和简单鉴赏方式。
2.过程与方法：学生为主体，老师为主导，以课件讲解、课前预习和前面课程相关的穿插为引，赏析本课课本挑选的部分作品。
3.情感态度与价值观：体会博大精深的中国传统文化，提升民族自信、精神风貌及文化内涵。
感受作品中作者的情感态度。
达到能审美、会审美、懂审美的审美修养，悟懂然后转换运用到日常中去。
教学重点和难点1.教学重点：掌握中国传统绘画的画面程式感，对作品意蕴达到基本的认识，从而加深对中国传统文化的认识。
2.教学难点：熟练掌握鉴赏和体会中国传统绘画的鉴赏方式，尽可能精确体会作者的作画意图。
教学设计1.回顾导入回顾第一课：为什么学习美术鉴赏回顾第二课：美术鉴赏的四步法作用：能在接下来欣赏作品的过程中运用部分四步法的环节进行鉴赏。
2.中国传统绘画的产生通过不同的载体逐渐形成（器物大地岩石帛画壁画绢画）图片欣赏，分析在什么活动中开始产生绘画。
民族风格逐渐独立出来形成中国传统绘画。
作用：让学生认识到中国传统绘画的产生是通过祭祀祈福活动等带有宗教和巫术活动中产生的，让学生对时代特征有一定的掌握。
带领学生进入本节内容并激发学生兴趣。
3.介绍中国画基本的题材、技法与工具作用：在进入鉴赏之前让学生对中国画呈现的内容有一定的认识。
4.山水画--天人合一望秋云神飞扬，临春风思浩荡。
作用：通过王微的这句话去体会物我之间的关系，从而进入对创作理念的思考之中。
三远法郭熙（程式）作用：让学生了解山水画的构图方法，并结合不同构图的作品去体会山水的主观和趣味的意蕴。
高远：巍峨高耸深渊：层峦起伏平远：苍茫悠长5.花鸟画--托物言志问题：从写实到写意体现了画家什么样的情怀？引入花鸟的程式与意蕴。
从学生们了解的花中四君子进入本小节。
引导学生回答梅花-高傲、竹子-坚韧等品质。
通过《芙蓉锦鸡图》《荷石水禽图》比较工笔和写意的程式变化，从写实到写意的变化。
