中西服装发展史_中世纪服饰
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西方服装发展史(中世纪—至今)(格式整齐)
纺织品有浓厚的东方色彩并掺杂着大量基督教内容。 诸如圆象征无穷、羊象征基督、鸽子象征神圣的精神；色彩也被赋 予了宗教含义：白色－－纯洁；蓝色－－神圣；紫色－－威严；绿 色－－青春；金色－－善行等等。
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4
中世纪 — 拜占庭时代
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的 展开和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、 僵硬。男女服装样式差别不大，仅在裁剪和服装装饰上有细节上的区分。 而色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，把目光从人体移到了人与 自然的联系上。服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重 视并趋向奢侈。
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14
近代前期 — 巴洛克时期
荷兰风格时代 （1620-1650） 服装的特色为3L -- 蕾丝、皮革、长发。
长统靴---像水桶型，靴 口很大，装饰有蕾丝边 饰，向外翻或口朝上， 很富有装饰性。
巴洛克后期开始时兴领饰，把一块 细布打摺围在脖子上，用花边缎带 扣住。这就是领带的前身。
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17
近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。
领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
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8
中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
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中世纪 — 拜占庭时代
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的 展开和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、 僵硬。男女服装样式差别不大，仅在裁剪和服装装饰上有细节上的区分。 而色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，把目光从人体移到了人与 自然的联系上。服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重 视并趋向奢侈。
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近代前期 — 巴洛克时期
荷兰风格时代 （1620-1650） 服装的特色为3L -- 蕾丝、皮革、长发。
长统靴---像水桶型，靴 口很大，装饰有蕾丝边 饰，向外翻或口朝上， 很富有装饰性。
巴洛克后期开始时兴领饰，把一块 细布打摺围在脖子上，用花边缎带 扣住。这就是领带的前身。
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近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。
领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
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中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
西洋服装史课件--中世纪服饰
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色彩象征
宫廷最喜用的色彩组合仍是红紫色的织物 上有金色刺绣。几乎所有的纹样都有其宗教象 征意义；圆象征永恒，羊是基督教的象征，鸽 子象征幸福、和平，十字形是基督教信仰的表 白。另外，白为纯洁、青为神圣、红是神的爱、 紫表现威严、绿赞美青春等。
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18
鞋履、冠帽、服饰品
鞋履 --- 受东方文化的影响，男子一般都穿双 长及腿肚子的长统靴，紧身的霍兹常常塞在长 统靴里；贵族女子则穿镶嵌着宝石的浅口鞋。 皇后—紫色鞋；其她人—红色鞋
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2
中世纪服饰
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3
在世界史上，通常把 5 世纪到 15 世纪称为中世纪。 中世纪的服饰史从地域上分为东欧和西欧，从时间上 西欧又分为“文化黑暗期” （ 5 世纪～ 10 世纪）、 “罗马式时期”（ 11 世纪～ 12 世纪）和“哥特式时 期”（ 13 世纪～ 15 世纪）三个历史阶段。自公元 395 年罗马帝国分裂后，西罗马帝国因北方日耳曼人 的入侵于公元 476 年灭亡，而以拜占庭为首都的东罗 马帝国却非常繁荣昌盛，在中世纪一千余年间创造了 独特的文化。这种集古罗马文化、古代东方文化和新 兴的基督教文化于一体的拜占庭文化，对同期及后世 的西欧文明影响很大。
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34
12世纪中叶，欧洲进入中世纪的第二大国际性时 代—哥特式时代。“哥特式”一词源于中世纪的建筑， 它包含对中世纪艺术样式的总称。哥特式建筑采用线 条轻快的尖形拱券，教堂建筑有高耸挺秀的尖塔，轻 盈通透的飞扶壁，修筑的立柱以及彩色玻璃镶嵌的花 窗。造成向上升华，天国神秘的幻觉。垂直线和锐角 的强调是其特征。中世纪的教堂建筑是把基督教的思 想和艺术构思融为一体的杰出体现。哥特式服饰与其 建筑媲美，如贵妇戴的高高的尖顶帽，绅士们穿着的 长长的尖头鞋以及服装左右不对称的奇异色彩，都与 教堂的尖塔和绚丽的彩色玻璃以及其它宗教的思想相 呼应。
欧洲服饰发展史
• 后期法国路易十 四当政时是巴洛 克风格的成熟时 期，这时又出现 了“领带”的前 身，即用一块细 布打褶围在脖子 上，用花边缎带 扣住的“领饰”。
高跟鞋
• 男士流行穿鞋跟高的高跟鞋，鞋面上还镶着各种图 案纹样、花式装饰。17世纪，高跟鞋慢慢变成男人 的代表，以法国国王路易十四为首的高跟鞋时代登 上台面，因为路易十四身材矮小，身高只有一米五 四，所以他特别喜欢穿高跟鞋。
乔品女鞋
• 乔品鞋底为木制， 鞋面为皮质。鞋面 做成拖鞋状，鞋跟 结构类似于现代的 松糕鞋，但比它高 的多。最高时达到 50厘米，所以后人 又认为它是高跟鞋 的前身。
• 一个有趣的现象，在历史上由于人类生活环境的类 似，文化水平的类似，人类机能和营养共同性等原 理的原因。服饰上就会发现无缘故类同现象。文艺 复兴时期意大利的乔品与中国清代高底鞋、16世纪 西班牙的高底鞋、日本的木屐、现代的高跟鞋，尽 管结构功能不同，但都表达了人们对高、长的服饰 心里的追求。
女性穿着
• 早期古希腊罗马时代胸衣是平面的，妇女是用麻布、羊 毛或皮革做成来进行身体约束保护的。到欧洲中世纪时 期胸衣变成质地厚的背心，这才视对欧洲女性产生了重 大影响的紧身胸衣雏形。16世纪文艺复兴时期紧身胸 衣有了完备的形制，当时的英女王伊丽莎白一世也曾一 度倡导束腰，这就深深影响了当时那个时代以及之后五 个世纪之久的女性。
与洛可可 前期发展 密不可分 的蓬巴杜 夫人
18世纪后半期以奥地利公主“玛丽”---法国国王“路易十六“的妻子，这位 挥霍无度的法兰西女王，主宰了法国大 革命前期皇宫的最后享乐和奢靡之风。 以她为主宰的矫揉造作的装扮成为洛可 可风的收官期。
高发簪
• 人民以“蓬巴杜夫人”和“法兰西女王”审美倾向 为首的高耸向上发型成为那个时代的潮流。宫廷高 发簪上不仅有珍珠宝石的镶嵌，高雅的假花花卉， 飘逸的羽毛缎带，还有用小鸟、丘比特像、树枝、 蔬菜等装饰物将整个头部弄得无比盛大。这高耸的 发型，在当时还有一些有趣的名字，“英国花园”、 “疯狗”、“泡沫急流”等。
欧洲服饰发展史.
女性穿着
早期古希腊罗马时代胸衣是平面的，妇女是用麻布、羊 毛或皮革做成来进行身体约束保护的。到欧洲中世纪时 期胸衣变成质地厚的背心，这才视对欧洲女性产生了重 大影响的紧身胸衣雏形。16世纪文艺复兴时期紧身胸 衣有了完备的形制，当时的英女王伊丽莎白一世也曾一 度倡导束腰，这就深深影响了当时那个时代以及之后五 个世纪之久的女性。
紧身胸衣与我国的缠足 陋习一样，西方女性也 是从孩童开始穿起，这 被视为家庭教养的一个 重要环节。
乱世佳人剧照
1886年 紧身胸衣广告
紧身胸衣的长期使用，女性腰身被勒的越来越细， 并且为了强制使效果更好，甚至出现了铁质胸 衣。这种对美病态的追求严重摧残了女性身体 健康，不仅使骨骼严重变形，也使内脏发生了 位移，致使那个时代的女性怀孕后很容易流产。
长期穿束胸导致 骨骼变形
长期穿束胸导致 内脏移位
1906年，服装设计界的 革命家保罗.布瓦列特 将 紧身胸衣从女装届 第一次深深的摒除， 彻底的放弃它，取而 代之的是更为舒适的 内衣。
法勤盖尔：裙撑
最早的裙撑是西班牙人发明的，叫法勤盖尔。裙撑作 用是使裙子蓬松鼓起来，让下身显得丰满。裙撑一 般用铁丝或者鲸须来做，但多数情况下用鲸鱼须做 成，因为鲸鱼须非常柔软有弹性又不容易坏，女士 们穿着它也便于坐立。
乔品女鞋
乔品鞋底为木制，鞋 面为皮质。鞋面做 成拖鞋状，鞋跟结 构类似于现代的松 糕鞋，但比它高的 多。最高时达到50 厘米，所以后人又 认为它是高跟鞋的 前身。
一个有趣的现象，在历史上由于人类生活环境的类似， 文化水平的类似，人类机能和营养共同性等原理的 原因。服饰上就会发现无缘故类同现象。文艺复兴 时期意大利的乔品与中国清代高底鞋、16世纪西班 牙的高底鞋、日本的木屐、现代的高跟鞋，尽管结 构功能不同，但都表达了人们对高、长的服饰心里 的追求。
《中西服装发展史》第十章中世纪服饰精选全文完整版
贵族服饰
是一幅东罗马帝 国的美术作品， 它由许多细小的 彩色玻璃石子拼 贴镶嵌而成。
《查斯丁尼大帝和他的廷臣》
皇后泰奥多拉的帕鲁达门托姆
皇后冠饰
鞋
二、罗马式时期服饰
所谓“罗马式时期”（Romanesque），是史学家 对欧洲各国受古罗马文化影响的这一建筑样式的称 谓，后泛指这一时期的绘画、雕刻、建筑、音乐和 文学等所有文化现象。
划时代的裁剪法
哥特式服装
典型样式：
科特（cotte） 修尔科（surcot） 豪伯莱德（houppelande) 勃艮第女装 普尔波万（pourpoint）
科特（cotte）：
一种紧身外衣，由过去束腰紧身衣丘尼克发展 而来，较之原来的样式有所加长，小圆领口、 收紧的袖口和裙下摆常有饰边。
男布里奥
有时还在外衣外面套 有紧合体型的短背心， 被称为科尔萨基 （corsage），在背 面开口处扣结，成为 后来欧洲女性紧身胸 衣的雏形。
紧身背心--科尔萨基
曼特尔（mantel）是一种类似托加，主要遮盖 肩膀、胳膊和背部的无袖外衣，起着保暖、挡 风沙和装饰作用。
其平面结构有长方形的，也有圆形和半圆形的， 又有带帽和不带帽的等不同款式。
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答案
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（ ）4．罗马式时期主要服装有鲜斯与 。 A．希玛纯 B．布里奥 C ．丘尼克 D．科特 （ ）5．中世纪时曾流行过一种叫做 的小口 袋，用丝绸或皮革做成，上面绣有花纹，随身挂 在腰际。 A．奥摩尼埃尔 B．丘尼克 C．科特 D．修尔 科 （ ）6．在14世纪中出现了一种特别的袍裙称为 袍裙，他的工艺技术标志了立体裁剪在西方服装 上的成熟。 A．科特 B．修尔科 C．格陵兰 D．豪伯来
西方服装发展史
巴罗克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洛 可可的艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。
如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四 的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服 饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
近代前期 — 洛可可时期
主要服饰
一百多年前的裙撑又一次出现，并 成了后来几十年中女服不可缺少的 重要道具。
近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。 领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
近代前期 — 洛可可时期
主要特点
洛可可特点是在图案造型上运用凸起的贝壳纹样曲线和呈锯 齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。创造出一 种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复 的装饰样式。
主要特点
19世纪末-20世纪初，西欧地区的新艺术运动崛起。该艺术是由 英国伦敦传播到欧洲大陆的。该艺术运动从本质上可以说是唯 美主义的。它讲究趣味的精致与优雅，并且含有世纪末的颓废 倾向，但它对设计从实用艺术向现代又起了积极的推动作用。 常被用在建筑装饰和工业设计领域，在服装发面特点是否定传 统样式，采用流畅的曲线造型突出线性装饰风格。
中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
中世纪文化的重要特征 就是其宗教性，它渗透 与中世界文明的各个层 面，这一时期人们开始 把服装作为一种时尚， 尽管这种时尚带有宗教 的烙印，但不得不承认， 这是人们服装观念的一 次拓展。
如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四 的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服 饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
近代前期 — 洛可可时期
主要服饰
一百多年前的裙撑又一次出现，并 成了后来几十年中女服不可缺少的 重要道具。
近代前期 — 巴洛克时期
法国风格 （1650-1715）
法国风格女装的特点是大量褶皱 和花边。无数的花饰。 领口边缘用花边镶嵌，或是系 一小段丝绸打上花结。衬衫肥大， 袖子有长有短，都镶着大量花边， 有时候袖子打成很多段，每段都 镶嵌花边，非常华丽。
近代前期 — 洛可可时期
主要特点
洛可可特点是在图案造型上运用凸起的贝壳纹样曲线和呈锯 齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。创造出一 种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复 的装饰样式。
主要特点
19世纪末-20世纪初，西欧地区的新艺术运动崛起。该艺术是由 英国伦敦传播到欧洲大陆的。该艺术运动从本质上可以说是唯 美主义的。它讲究趣味的精致与优雅，并且含有世纪末的颓废 倾向，但它对设计从实用艺术向现代又起了积极的推动作用。 常被用在建筑装饰和工业设计领域，在服装发面特点是否定传 统样式，采用流畅的曲线造型突出线性装饰风格。
中世纪 — 哥特式服装
这一时期的服装显得样式复杂，种类繁多。从服装的细节设计、装 饰设计、风格设计都反映出这一时期设计者的奇巧别致，独出心裁， 体现了哥特式服装受到基督教教堂建筑的影响，在强化和夸张立体 感的同时强调整体的秀场效果。
中世纪文化的重要特征 就是其宗教性，它渗透 与中世界文明的各个层 面，这一时期人们开始 把服装作为一种时尚， 尽管这种时尚带有宗教 的烙印，但不得不承认， 这是人们服装观念的一 次拓展。
中西方服饰的发展史及差异
服饰文化是一种整体文化。它是指服装、饰 物、穿着方式、装扮，包括发型、化妆在内 的多种因素的有机整体。服饰文化是一个民 族、一个国家文化素质的物化，是内在精神 的外观，是社会风貌的显示。由于历史条件、 生活方式、心理素质和 文化观念的差别，中 西方的服饰文化有着较大的差别。
受 中 国 传 统 文 化 的 影 响
了解了近代的服饰,下面就让我们来看一看现代的服饰
年 代 的 时 尚 —— 列 宁 装
受苏联影响,列宁装成了
50
60 年 代 的 流 行 绿 军衣 裳
70
——
现代流行时装
西方服装作为世界服装的重要组成部分， 其发展变化受到了西方文明传播的直接影响。 从西方服装发展的轨迹来看，大致经历了两 次转折，其一是从古代南方型的宽衣形式想 北方型的窄衣形式演进；其二是从农业文明 的服装形态向工业文明的服装形态转型 。
西方服饰通过对人体曲线和对某些敏感部
位作裸露处理,最大限度地发挥服饰吸引力, 给人以不可言状的美感,以此产生心理效应, 使人迅速进入纯粹的审美境界。
西方人着装重在表现自我,寻求对平衡的突
破和片面性的掘进,自我设计、自我表现、 自我创造而别具一格；通过着装充分表明 自我的理想境界和各种观念,借以标明自我。
巴洛克服饰
巴洛克服饰特征——男装最艳丽最疯狂的时期 这个时期的男子视美如命，他们追逐一切刺激的颜色和饰物。（夸张的假 发、佩戴华丽的领饰、各种花边的大翻领、丝巾）这一时期服饰已舍弃了 文艺复兴时期的款式，全然进入了阴柔美的世界。
洛可可服饰
洛可可服饰特征——将女人推到繁华至极的盛装 男装基本继承了巴洛克时期的形式，只是将繁复装饰去掉，渐渐吸收英国绅士 风格，简洁、严谨、实用。
中国，民国成立后流行开来，成为男子的礼 服之一。
第二章--中世纪服装精选全文完整版
哥 特 式 建 筑
中世纪的哥特式建筑风格，特点是尖塔高耸、尖形拱门、 大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃，一反罗马式厚重阴暗的 半圆形拱门的教堂式样，而广泛地运用线条轻快的尖拱券， 造型挺秀的小尖塔，轻盈通透的飞扶壁，修长的立柱或簇柱， 以及彩色玻璃镶嵌的花窗，极易为祈祷者营造一种向上升华、 天国无限神秘的幻觉。
下装采用左右不对 称颜色搭配方法的 男子服装
科特：
仍是男女同形的筒状新式外 衣。女服收腰，袖子与布里奥不 同，是宽松的土耳其“多耳曼” 式连袖，从肘到袖口收紧，用一 排扣子固定。外出时在科特外罩 “修尔科”贯头式简形外衣。
修尔科：
袖子长短、宽窄 变化很多，也有无袖 的。男子修尔科的袖 子常在腋下开口，胳 膊可以从这口里伸出 来，让袖子垂挂在肩 上；女子修尔科常系 一条腰带，为了行走 方便，或有意露出里 面的科特，常把修尔 科前摆提起来一些夹 在腰里。
外国服装史
第二章 中世纪服装
公元5世纪到15世纪称为中世纪，中世纪的服装从地域上分为东欧和 西欧。
中世纪欧洲是基督教统治时期，基督教对欧洲服饰影响巨大。由于基 督教教义鄙视钱财，反对豪华，“中世纪下层民众的服装以简洁朴素为尚， 妇女不事打扮，而且把珠宝捐给教会，常服只以白色的肥大长衣和连袖外 套为主，色彩素淡”。
精致的袖子
配套的马甲
外套通常敞开，露出马甲,精致的印花，所有 衣襟、下摆、领口、袖口无一遗漏 。
衬衫的袖子宽大，在上臂
二分之一处收紧，往下越来越 宽，直到袖口处收紧 。衬衫的袖子比外套袖子稍长
中世纪宗教统治下欧洲服装的颜色、式样都很单调，颜色尚黑、灰、 白三色，衣服式样以拖地长袍为主。古罗马豪华的拖加袍被废弃了。
第一节 拜占庭时代
拜占庭服装中，除了典型的紧身衣在这一时期向高水平发展之 外，其他如斗篷、披肩等也有不同程度的提高。
西洋服装史第二章 中世纪服装
第二章中世纪服装（5～15世纪）一、概述：1、艺术的分期：拜占庭时代（A.D.395～A.D.1453）欧洲文化黑暗时代（5～10世纪）罗马式时代（11～12世纪）哥特式时代（13～15世纪）2、宗教的形成：三大宗教形式：基督教Christianity 佛教Buddhism 伊斯兰教Islan3、封建商业城市的兴起：意大利的威尼斯、热那亚、比萨、佛罗伦萨等。
二、中世纪服饰的特点：1、宗教的影响2、东西方的结合（十字军的东侵1086～1291年）3、服装面料第一节拜占庭时代（395～1453年）一、概述：东罗马帝国又称“拜占庭帝国”，帝国版图包括：巴尔干半岛、小亚细亚、爱琴海诸岛、叙利亚、巴勒斯坦、黑海北岸一带和埃及等。
拜占庭艺术特色：古罗马文明与东方文明的结合，喜欢绚丽颜色、多装饰（珠宝、金线刺绣），以华美著称。
二、男女服装：1、达尔玛提卡Dalmatica：是一种没有性别区分的平常服，构成单纯、朴素、把布料裁成十字形，中间挖洞（领口），袖下和体侧缝合的宽松的贯头衣，从肩至下摆装饰着两条红紫色的条饰—克拉维Clavi：基督血的象征，不再表示官阶，纯粹是一种带宗教色彩的装饰。
初期的达尔玛提卡宽敞，4世纪以后，女子的达尔玛提卡袖口变宽，胸部多余的量被裁掉，渐显出身体的自然形，男子的达尔玛提卡袖子显著变窄，向便于活动的方向转化。
2、贝尔Veil：女子外出用，是一块长方形的布，大小种类很多，用料：棉、麻、丝、毛，色彩很丰富，金线织，带流苏等装饰。
3、罗鲁姆Lorum：是宽15～20CM的表面有刺绣或宝石装饰的带状物。
4、帕鲁达门托姆Paludamentum：是一种梯形的大斗篷，披在左肩，右肩用安全别针固定，面料为丝织物，是皇帝和高官的外衣，此时最具代表性的外衣，为表示权贵，在胸前缝了一块四边形的装饰布“塔布里昂”Tablion5、佩奴拉Paenula：一种仪礼服，出于防寒的目的在古罗马时代产生，男女都穿的一种贯头衣，剪成椭圆形，在中间挖个洞伸头，有袖子。
《中西服装发展史》第九章_古代服装.ppt
爱奥尼克式
• 约公元前5世纪CHITON又发生了变化,据说 当时妇女斗殴时常用固定CHITON的别针 (10CM的大头针)做凶器,所以出现了IONIC CHITON(前者被禁止),后者的别针经过改良, 与现在基本相似,用埃及进口的轻薄细碎花 纹亚麻布代替单色厚重的羊毛材料
• 公元前5世纪波 斯发动的两次 战争差点吞并 了希腊,各城邦 又战争不断,希 腊人有了穿外 套的习惯,希玛 纯HIMATION是 一种大披巾式 裹住全身的长 外套,人们利用 这块长方形的 布(长是宽的2-3 倍)随意披裹
1、男子主要服装： • 男子服装—托加，这是罗马代表性的服装。椭圆形横窄竖 宽。一般为毛织物，外观庄重高贵。罗马的等级深严。后 期的托架逐渐变成等级的象征。 • 服饰的紫色象征高贵、白色象征纯洁正直。所以服装中这 两种颜色最为常见。一般市民是白色无装饰。 • 丘尼卡—上衣。有袖宽大的袋装贯头衫。男子有毛织物， 女子用亚麻。
2、女子主要服装
• 古罗马时期女性主要穿“丝多拉”和“帕拉”，“托加” 是古罗马时期男性普遍穿着的外袍。女装在领口及裙摆处 常常配有刺绣。起初罗马服装均为本白色配以镶边，后期 人们更喜欢多彩艳丽的服装。 • 帕拉：是一块长方形的毛织物或麻织物，缠裹方法也同希 玛申/希玛纯，缠裹在丘尼卡或斯托拉外面，色彩有紫、 红、蓝、黄、绿等，帕拉还可以打开包头兼用作面纱。 • 胸带和三角裤
• 男子常服,劳动服也可简称希顿CHITON,采用的是一块料横 向对折包住身躯, 与美索不达米亚人的着装方式有相识之 处。
• 希腊采用的悬挂式织机可织出1米以上的布料,每一件
CHITON都可以用一整块布料制作，不经裁剪，两侧有美丽
的边饰。
多里克式
年青女子的乳带(BANDEAU)在结婚之 前不得离身,以后不再使用(图中在胸前 交叉的细细的带子)
中世纪服装演变过程
中世纪服装演变过程一、中世纪分为5-10世纪的“文化黑暗期”、11-12时期的“罗马式时期”、13-14世纪的“哥特式时期”。
二、中世纪服装的最大特征是：基督教文化的强烈影响，中世纪的西欧人苦恼于精神与肉体、理性与情感、理想与现实、的矛盾心理中，服装上出现了否定肉体（掩盖体形）和肯定肉体（显露体形）的矛盾现象。
三、从服装形态上看，中世纪复转从古罗马南方型宽衣文化经拜占庭文化的润色和变形，经“罗马式时期”和“歌特式时期”的过渡，最后落脚到以日耳曼人为代表的窄衣文化。
从此，西洋服装脱离古代服装那平面性的单纯结构，进入追求三位空间的立体构成时代。
四、现代与古代、西洋与东洋，服装文化以“哥特式时期”为交点分道扬镳。
第一节拜占庭时代的服装文化一、拜占庭文化是希腊、罗马、的古典理念，东方的神秘主义，新兴基督教文化，三种异质文化的混合物。
二、拜占庭染织业发达，拜占庭织物的特色是绚丽丰富的色彩。
三、拜占庭时代的服装（1）初期沿用罗马帝国末期样式，后受基督教文化影响由自然、朴素、单纯，变得呆板、僵硬，色彩绚丽、华美，流苏、滚边、宝石装饰非常普遍，表现重点转移到衣料的质地、色彩、表面装饰上，充满东方文化的特征。
给人一种强烈的否定人存在的绝对的宗教性，人们穿衣是为了包藏和掩盖身体。
服饰成了“别等威显贵贱”的工具。
（2）主要衣物1. 达尔玛提卡：没有性别区分的平常服，构成单纯、朴素，是把不料裁成十字形，中间挖洞，在袖下和体侧缝合的宽松的贯头衣，从肩到下摆装饰着两条红紫色的条饰－克拉比。
克拉比作为基督血的象征，已纯粹是一种宗教色彩的装饰，可以随便使用。
公元4世纪后，女子的达尔玛提卡袖口变宽，胸部多余的量被裁掉，逐渐显出身体的自然形；男子的袖子则是变窄。
这是从裁剪方法上使衣服合体的第一步，使向开始追求裁剪技法的中世纪服装迈进的先兆性举动，暗示着衣服脱离了古代，进入一个新的发展时期。
2.贝尔（V eil）：贝尔就是面纱，是一块长方形的布。
西方服装发展史 PPT课件
拜占庭时期的饰物
拜占庭时期的服装
中世纪 — 5—12世纪西欧
迁徙，东征对服装的影响
在民族大迁徙中将北方体型服装即包裹四肢的服装带到了南方,改 变了南方原来宽松服装体系,并逐渐成为西方服装的主流,直至影响 到当代人类衣生活。
东方的一些先进生产技术传到西方,并逐渐改变了以往的生活方式, 在衣食住行方面更加追求奢侈豪华。
文艺复兴的特点是把衣服分成若干个部件，各部件独立构成，然后组装在 一起形成明确的外形。对服装的影响有其积极的一面，它把服装的本质发 掘出来并予以美化和市俗化；也有消极的一面，部分服装忽略了服装的实 用功能，而盲目追求其视觉享受，为后来西方服装中的夸张形式铺垫了道 路。
近代前期 — 文艺复兴
主要服装
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，把目光从人体移到了人与 自然的联系上。服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重 视并趋向奢侈。
近代前期 — 巴洛克时期
荷兰风格时代 （1620-1650） 服装的特色为3L -- 蕾丝、皮革、长发。
长统靴---像水桶型，靴 口很大，装饰有蕾丝边 饰，向外翻或口朝上， 很富有装饰性。
近代后期 — 新艺术思潮时期
除去了夸张的裙撑和臀 垫，欧洲女装流行用紧 身胸衣把胸部托起强调 胸高，腰部勒细，背部 沿着脊背自然下垂至臀 部外扩强调臀部的后翘， 这样就从从侧面看呈S 型，这种曲线美的女装 非常受欢迎。
Part 4.
20世纪
20世纪的服装 — 现代主义思潮下服饰
20世纪，两次世纪大战使得 现代艺术思潮盛行，再赶上 这时东方与西方文化的碰撞 相容使得男士和女士着装发 生了很大的转变。
20世纪的服装 — 现代主义思潮下服饰
20世纪70年代
西方服装发展史
近代前期 — 巴洛克时期
荷兰风格时代（1620-1650）
服装的特色为3L -- 蕾丝、皮革、长发。
长统靴---像水桶型，靴口很大， 装饰有蕾丝边饰，向外翻或口朝 上，很富有装饰性。
筒形长裤---1640年出现了长及腿 肚子的筒形长裤，这是西洋服装 史上首次出现的长裤,一般有边饰。
近代前期 — 巴洛克时期
拜占庭时期的饰物
拜占庭时期的服装
中世纪 — 5—12世纪西欧
迁徙，东征对服装的影响
在民族大迁徙中将北方体型服装即包裹四肢的服装带到了南方,改变了南方原来宽松服装 体系,并逐渐成为西方服装的主流,直至影响到当代人类衣生活。
东方的一些先进生产技术传到西方,并逐渐改变了以往的生活方式,在衣食住行方面更加追 求奢侈豪华。
尖头鞋 高帽
中世纪 — 哥特式服装
主要服装
修尔科）的少女和普尔波万、肖斯 （霍兹）的男子
穿希克拉斯外衣的少女和骑士
科塔尔迪和曼特的王妃
Part 2.
近代前期
近代前期 — 文7世纪初以新生资产阶级经济成长为背景，以欧洲诸国王权为中心 发展起来的服饰文化。人们追求人的个性，反对宗教对人的束缚。中世纪那种把人的形体层层掩 盖的服装，在人文主义的光辉下黯然失色，人们开始通过服装表现人体的形体美、曲线美。
近代前期 — 巴洛克时期
主要特点
巴洛克艺术充满雄伟、壮丽和豪放的底蕴，在富丽堂皇中显现刚健雄风。
它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的 丰富想象力。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风格，把目光从人体移到了人与自然的联系上。服装变 得自然、松弛的同时，装饰得到了很大程度的重视并趋向奢侈。
荷兰风格时代（1620-1650）
1900年至1909年中西服装史
• 20世纪初的女装是 讲求优雅的，尤其 是一顶精心装饰的 女帽为着装者增添 了光彩。
20世纪初女性戴夸 张宽檐帽的着装样式
• “新女性”服装中有 一个明确的倾向， 即是女装具有男服 风格。
女子骑自行车服
第一次世界大战前吉本孙 设计的展示女子S形曲线 的女裙
• 女服款式也发生了 很大的变化，如衣 领处收紧、裙摆用 皮圈收紧等。
--紧身胸衣和马甲，紧紧束缚女子的身体,为妇 女健康的大问题 --女权主义者的影响,妇女渴望解放
• 工业文明的飞跃发 展和社会宽容度的 增大，使女性获得 了较大的自由。一 些衣食无忧的女性 可以旅行、骑马、 打高尔夫球，而且 可以参加社会工作。 这种新女性的现实 导致了“新女性” 服装风格的出现。 所谓“新女性”服 装，最主要是抛弃 紧身胸衣，尽量使 女性的胸部在束缚 中解放出来。
保罗· 波烈被称为女性服饰的革命家， 他在1906年推出''焦点"在肩部.腰身宽松. 膝下收紧的独特服装款式,是一款具有划 时代意义的的设计,预示在20十世纪里,女 性美将不再只以腰部为唯一着眼点。他最 著名的设计则是于1911年推出的以“一 千零一夜”为名的时装发布会，设计作品 受到了俄罗斯芭蕾舞团演出的影响。他的 设计具有明显的异国风味（东方风味） （见图）并在设计中融入过希腊，古罗马 的款式概念。他喜欢用鲜艳色彩，开创了 蚕蛹款式等前卫大胆的款式造型。波烈的 其他革命之举还包括用头巾。小圆帽款式 取代宽大的女帽，在女装设计中采用裤装 等。
把妇女从紧身胸衣中解放出 这阶段女装变化最显著的特点是流行了数十年的 S型服装逐渐消退，紧身胸衣得到改良，其线条趋于直线，在年轻女性与中 老年妇女穿着行为的激烈较量中，女装从丰胸、束腰、翘臀的传统形态向平 胸、松腰、束臀的现代形态转变。 1907年，特别强调s型曲线的服装之风逐渐趋缓，女装长度向下延伸，腰围 放大，臀围收缩。
《中西服装发展史》中世纪服饰
帕鲁达门托姆（paludamentum)
拜占庭时代最具特色的外衣。 是一种沿用自古罗马军用外套式样的，用长
方形织物制作的斗篷大披风，其差异显示在 长短的变化上。 在胸口处缝上一块四边形的装饰面料，叫做 “塔布里昂”（tablion），上面常绣有金色 纹样。
帕鲁达门托姆——斗篷
丘尼卡+帕鲁达门托姆斗篷
豪伯莱德多选用锦缎做面料，配色大胆，常取左 右不对称色，或从左肩到右下摆斜分两色。
豪伯莱德
勃艮第服饰的主要特点：参见P80 页
杨凡·艾克《阿尔诺芬尼的婚礼》1434年 82*60cm
普尔波万（pourpoint）（紧身短上衣）
其特点是紧身，前开式，胸部用羊毛或者其他碎 织物填充，袖子贴身，并从袖口到肘部都有纽扣； 下摆仅到臀线，较以前的任何衣服都短。
15世纪的修尔科和汉宁女子及普尔波万、尖头鞋的贵族
鞋
波兰那鞋的连接方式
哥特式 时期的 各种女 子头饰
各种造型的艾斯科菲恩
各种形状的汉宁
罗伯特康平《女子肖像》约1420-1430年40*28cm
罗希尔凡德尔韦登《女子肖像》1460年
金手镯
十字架
第十章 中世纪服装
一.单选题 （ ）1．西洋服装史上，中世纪的 服装以“奢华
女子的科特和修尔科
女子修尔科 常系一条腰 带，为了行 走方便，或 有意露出里 面的科特， 常把修尔科 前摆提起来 夹在腰带里。
男子的修尔科
男子修尔科的 袖子常在腋下 开口，胳膊可 从这口伸出来， 让袖子垂挂在 肩上。
科塔尔迪（右下为男子）
杂色服—装饰有家徽图案的科塔尔迪
有家徽的女服
修尔科-托贝尔
豪伯莱德（houppelande)
欧洲服饰发展史
浪漫主义时期服饰
• 1814年拿破仑退位，路易十八等位，从 此波旁王朝就此复辟，复辟的日子里， 知识分子们是苦闷的，于是在文学和艺 术领域掀起了浪漫主义思潮。这时期服 装与浪漫主子的文学和绘画一样，充满 热情，充满幻想，在造型上又开始夸张 起来。
重装
• 19世纪第二帝政时期女装 都是不便于穿着的重装。 这与古典主义时期那种薄 的透肉的装束形成明显反 差。
一、中世纪服饰（公元476年-公元1453年）
• 从西欧4世纪末开始，日耳曼民族大迁移，低文化的日 耳曼民族终于灭掉高文化的西罗马帝国，成为西欧中世 纪历史舞台上的主要角色，为形成近代欧洲文明打下了 基础。 • 古代日耳曼民族生活环境地处山洪排水道口处，由于环 境恶劣，造就了这个民族深思熟虑的头脑，他们不得为 了生存而拼命干活。可能是由于为了自身行动方便，他 们慢慢脱离了古希腊古罗马的传统 文化，顺应自然环 境，形成了他们那种自然发生的四肢分离的体型服饰。 而这种服饰就是现代西欧服装的基础。
裙撑：帕尼埃 • 这时期的裙撑比以前的都要大，叫“帕尼埃”，起 初为钟形，后来演变成了椭圆形，前后扁平，左右 宽大。穿上去后就会形成非常非常夸张的臀部造型。 可以看出这时期女装越来越无视人体，走向极端追 求造型美的道路。并且“帕尼埃”外层面积的增大， 给表层装饰创造了更多的机会。
精致细腻的层裙装饰 • 蝴蝶结、花朵图案、 堆褶、蕾丝、绸缎、 绸带、人造花饰物， 等装饰遍布全身，显 得服装上上下下如花 似锦，美丽富丽。
女性穿着
• 早期古希腊罗马时代胸衣是平面的，妇女是用麻布、羊 毛或皮革做成来进行身体约束保护的。到欧洲中世纪时 期胸衣变成质地厚的背心，这才视对欧洲女性产生了重 大影响的紧身胸衣雏形。16世纪文艺复兴时期紧身胸 衣有了完备的形制，当时的英女王伊丽莎白一世也曾一 度倡导束腰，这就深深影响了当时那个时代以及之后五 个世纪之久的女性。
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罗马式服饰是日耳曼文化吸收基督教艺术和古罗马
艺术后形成的，是从古代宽衣向近代的窄衣过渡的
一个阶段。
罗马式并不是古罗马式的翻版，而是以古罗马式为 主，以希腊式、拜占庭式为辅，再加上受基督教的 普及所产生的宗教精神影响而产生的一种泛化的风 格。
比萨斜塔和比 萨主教堂是意 大利中世纪最 重要的建筑群 之一，罗马式 建筑的主要代 表。主教堂建 于1063年，钟 塔建于1174年， 钟塔位于主教 堂圣坛的东南 面，呈圆形， 高55米，共8层。
贵族服饰
是一幅东罗马帝 国的美术作品， 它由许多细小的 彩色玻璃石子拼 贴镶嵌而成。
《查斯丁尼大帝和他的廷臣》
皇后泰奥多拉的帕鲁达门托姆
皇后冠饰
鞋
二、罗马式时期服饰
所谓“罗马式时期”（Romanesque），是史学家 对欧洲各国受古罗马文化影响的这一建筑样式的称 谓，后泛指这一时期的绘画、雕刻、建筑、音乐和 文学等所有文化现象。
意大利最著名 的哥特式教堂 是米兰大教堂， 它是欧洲中世 纪最大的教堂 之一，14世纪 80年代动工， 直至19世纪初
才最后完成。
哥特式建筑的结构 体系是把罗马教堂 的十字交叉拱、骨 架券以及从7世纪 阿拉伯人所用的尖 顶券加以发展而来， 并成熟地应用了飞 扶壁。哥特教堂的 建筑形象有挺拔向 上之势与冲入云霄 之感。
中世纪服饰
——拜占庭、罗马式、哥特式时期服饰
中世纪服装
拜占庭
艺术与风格
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的展开 和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、僵硬。而 色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍
拜占庭建筑最 光辉的代表是 君士坦丁堡的 圣索菲亚大教 堂，是东正教 的中心教堂。 是拜占庭帝国 极盛时代的纪
帕鲁达门托姆（paludamentum)
拜占庭时代最具特色的外衣。 是一种沿用自古罗马军用外套式样的，用长
方形织物制作的斗篷大披风，其差异显示在 长短的变化上。 在胸口处缝上一块四边形的装饰面料，叫做 “塔布里昂”（tablion），上面常绣有金色 纹样。
帕鲁达门托姆——斗篷
丘尼卡+帕鲁达门托姆斗篷
比萨斜塔
罗马式时期，服装中常见的几款典型式样是内衫、 外袍和斗篷。
内衫鲜兹（chainse），法语称为查安斯，一种内外 兼用的贴身衣服。
外袍布里奥（bliaut），又称为伯莱欧，也是法语译 名，特指12至13世纪欧洲男女穿着的罗马式风格的 束腰长袍，通常穿在鲜兹的外面。
这两款服装的基本造型都是在丘尼克的基础上加长 变化而成。
查安斯（鲜兹）-伯莱欧（布利奥）
鲜兹：白色麻织物的内衣，有窄长的紧身袖子， 袖口装饰着精美的刺绣。
布里奥：一种颇具特色的大喇叭袖筒形衣裙， 领口呈倒三角形，有缘边装饰，其特点是具有 细密绵长的褶皱外观，面料轻薄，臀跨处有带 状饰物，松松地围绕两圈，在腹前打结下垂并 缀有缨络。
外衣布里奥通常比内衣短，长及膝，所以从领 口、袖口和下摆可以看到露出的内衣。
哥特式服装的特征：垂直线和锐角的多方面 运用，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大 特征。
哥特式初期，男女服装造型的性别区分不明 显，都以宽敞的筒形为主。
13世纪，女装出现了“省道”（Dart），通 过立体化的剪裁手段展现了人体的曲线美， 确定了三位空间的窄衣基型。
14世纪中叶，男女服装造型开始分化，男子 服装上重下轻，富机能性；女装上轻下重， 富有装饰性。
使用者也从原来以平民为主，转为当时社会上有 较高地位的基督教僧侣阶层。
达尔马提卡
4世纪以后的达尔马提卡
藏于罗马圣·彼得大教堂的查理曼大帝的达尔马提卡， 迄今发现的最为精美的达尔马提卡之一来自达尔马提卡+帕利姆
帕利姆源自帕 拉，拜占庭帝 国早期，帕利 姆和达尔马提 卡一起作为外 出服装穿着。
头巾贝尔和达尔马提卡
穿着方法根据其具体款式可分为胸前搭系，肩 上搭系和套头式三种，面料选用锦、缎，并常 以金银线作缘边。
曼特尔
国王的曼特尔
头巾-贝尔
奥摩尼埃尔——小口袋
三、哥特式时期服饰
所谓哥特式时期的服装指的是12世纪中期开始 于法国，至14世纪末遍及全欧洲的一种与建筑 风格相仿的服装风格类型。
13世纪是哥特式风格服装的盛期，14世纪以 后哥特式风格服装随着文艺复兴的到来而衰落， 但在北欧地区仍延续到16世纪以后。
男布里奥
有时还在外衣外面套 有紧合体型的短背心， 被称为科尔萨基 （corsage），在背 面开口处扣结，成为 后来欧洲女性紧身胸 衣的雏形。
紧身背心--科尔萨基
曼特尔（mantel）是一种类似托加，主要遮盖 肩膀、胳膊和背部的无袖外衣，起着保暖、挡 风沙和装饰作用。
其平面结构有长方形的，也有圆形和半圆形的， 又有带帽和不带帽的等不同款式。
服饰面料
来自远东的中国丝绸 自行组织生产的锦缎丝绒 棉织物
女装
丘尼卡 长袍（stola） 披风（paenulla） 短斗篷（chlamide)
拜占庭帝国的女性深受基督教教义的影响，将 身体裹得严严实实的，甚至还要遮住脸和手。
男装
丘尼卡 达尔马提卡（dalmatigue） 帕鲁达门托姆（paludamentum)=短斗篷+一块
念碑。
君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂
古罗马的达尔马提卡
罗鲁姆
帕鲁达门托姆
拜占庭风格的首饰
Etro09秋季：拜占庭和土耳其帝国的灵感结晶
品牌设计师Veronica Etr
一、拜占庭时期服饰
早期的拜占庭服饰基本沿用了古罗马帝国的服 装样式。
随着基督教文化的展开及普及，服装的外形渐 渐趋于保守、呆板，而服装衣料的种类及加工 技术却逐步提高，丰富的装饰纹样及色彩搭配， 成为拜占庭服饰的一大特点。
装饰面料（tablion)
达尔马提卡
通常由整幅布裁成十字形对折，或由两块T字形 布缝合，中间留领口。
在款式结构上没有男女差别，但女式达尔马提卡 长及脚踝，而男式达尔马提卡要短得多。
材料通常选用克罗地亚优良羊毛制作，有时也用 亚麻或棉织物。
最初式样简单，后来，衣服上面的装饰逐渐丰富， 面料上刺绣精美的纹样。
艺术后形成的，是从古代宽衣向近代的窄衣过渡的
一个阶段。
罗马式并不是古罗马式的翻版，而是以古罗马式为 主，以希腊式、拜占庭式为辅，再加上受基督教的 普及所产生的宗教精神影响而产生的一种泛化的风 格。
比萨斜塔和比 萨主教堂是意 大利中世纪最 重要的建筑群 之一，罗马式 建筑的主要代 表。主教堂建 于1063年，钟 塔建于1174年， 钟塔位于主教 堂圣坛的东南 面，呈圆形， 高55米，共8层。
贵族服饰
是一幅东罗马帝 国的美术作品， 它由许多细小的 彩色玻璃石子拼 贴镶嵌而成。
《查斯丁尼大帝和他的廷臣》
皇后泰奥多拉的帕鲁达门托姆
皇后冠饰
鞋
二、罗马式时期服饰
所谓“罗马式时期”（Romanesque），是史学家 对欧洲各国受古罗马文化影响的这一建筑样式的称 谓，后泛指这一时期的绘画、雕刻、建筑、音乐和 文学等所有文化现象。
意大利最著名 的哥特式教堂 是米兰大教堂， 它是欧洲中世 纪最大的教堂 之一，14世纪 80年代动工， 直至19世纪初
才最后完成。
哥特式建筑的结构 体系是把罗马教堂 的十字交叉拱、骨 架券以及从7世纪 阿拉伯人所用的尖 顶券加以发展而来， 并成熟地应用了飞 扶壁。哥特教堂的 建筑形象有挺拔向 上之势与冲入云霄 之感。
中世纪服饰
——拜占庭、罗马式、哥特式时期服饰
中世纪服装
拜占庭
艺术与风格
拜占廷时代初期的服装基本上延用罗马帝国末期的样式，但随着基督教文化的展开 和普及，其服装就逐渐失去了古罗马服装的朴素和单纯，造型变得呆板、僵硬。而 色彩绚丽、华美，流苏、滚边以及宝石装饰非常普遍
拜占庭建筑最 光辉的代表是 君士坦丁堡的 圣索菲亚大教 堂，是东正教 的中心教堂。 是拜占庭帝国 极盛时代的纪
帕鲁达门托姆（paludamentum)
拜占庭时代最具特色的外衣。 是一种沿用自古罗马军用外套式样的，用长
方形织物制作的斗篷大披风，其差异显示在 长短的变化上。 在胸口处缝上一块四边形的装饰面料，叫做 “塔布里昂”（tablion），上面常绣有金色 纹样。
帕鲁达门托姆——斗篷
丘尼卡+帕鲁达门托姆斗篷
比萨斜塔
罗马式时期，服装中常见的几款典型式样是内衫、 外袍和斗篷。
内衫鲜兹（chainse），法语称为查安斯，一种内外 兼用的贴身衣服。
外袍布里奥（bliaut），又称为伯莱欧，也是法语译 名，特指12至13世纪欧洲男女穿着的罗马式风格的 束腰长袍，通常穿在鲜兹的外面。
这两款服装的基本造型都是在丘尼克的基础上加长 变化而成。
查安斯（鲜兹）-伯莱欧（布利奥）
鲜兹：白色麻织物的内衣，有窄长的紧身袖子， 袖口装饰着精美的刺绣。
布里奥：一种颇具特色的大喇叭袖筒形衣裙， 领口呈倒三角形，有缘边装饰，其特点是具有 细密绵长的褶皱外观，面料轻薄，臀跨处有带 状饰物，松松地围绕两圈，在腹前打结下垂并 缀有缨络。
外衣布里奥通常比内衣短，长及膝，所以从领 口、袖口和下摆可以看到露出的内衣。
哥特式服装的特征：垂直线和锐角的多方面 运用，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大 特征。
哥特式初期，男女服装造型的性别区分不明 显，都以宽敞的筒形为主。
13世纪，女装出现了“省道”（Dart），通 过立体化的剪裁手段展现了人体的曲线美， 确定了三位空间的窄衣基型。
14世纪中叶，男女服装造型开始分化，男子 服装上重下轻，富机能性；女装上轻下重， 富有装饰性。
使用者也从原来以平民为主，转为当时社会上有 较高地位的基督教僧侣阶层。
达尔马提卡
4世纪以后的达尔马提卡
藏于罗马圣·彼得大教堂的查理曼大帝的达尔马提卡， 迄今发现的最为精美的达尔马提卡之一来自达尔马提卡+帕利姆
帕利姆源自帕 拉，拜占庭帝 国早期，帕利 姆和达尔马提 卡一起作为外 出服装穿着。
头巾贝尔和达尔马提卡
穿着方法根据其具体款式可分为胸前搭系，肩 上搭系和套头式三种，面料选用锦、缎，并常 以金银线作缘边。
曼特尔
国王的曼特尔
头巾-贝尔
奥摩尼埃尔——小口袋
三、哥特式时期服饰
所谓哥特式时期的服装指的是12世纪中期开始 于法国，至14世纪末遍及全欧洲的一种与建筑 风格相仿的服装风格类型。
13世纪是哥特式风格服装的盛期，14世纪以 后哥特式风格服装随着文艺复兴的到来而衰落， 但在北欧地区仍延续到16世纪以后。
男布里奥
有时还在外衣外面套 有紧合体型的短背心， 被称为科尔萨基 （corsage），在背 面开口处扣结，成为 后来欧洲女性紧身胸 衣的雏形。
紧身背心--科尔萨基
曼特尔（mantel）是一种类似托加，主要遮盖 肩膀、胳膊和背部的无袖外衣，起着保暖、挡 风沙和装饰作用。
其平面结构有长方形的，也有圆形和半圆形的， 又有带帽和不带帽的等不同款式。
服饰面料
来自远东的中国丝绸 自行组织生产的锦缎丝绒 棉织物
女装
丘尼卡 长袍（stola） 披风（paenulla） 短斗篷（chlamide)
拜占庭帝国的女性深受基督教教义的影响，将 身体裹得严严实实的，甚至还要遮住脸和手。
男装
丘尼卡 达尔马提卡（dalmatigue） 帕鲁达门托姆（paludamentum)=短斗篷+一块
念碑。
君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂
古罗马的达尔马提卡
罗鲁姆
帕鲁达门托姆
拜占庭风格的首饰
Etro09秋季：拜占庭和土耳其帝国的灵感结晶
品牌设计师Veronica Etr
一、拜占庭时期服饰
早期的拜占庭服饰基本沿用了古罗马帝国的服 装样式。
随着基督教文化的展开及普及，服装的外形渐 渐趋于保守、呆板，而服装衣料的种类及加工 技术却逐步提高，丰富的装饰纹样及色彩搭配， 成为拜占庭服饰的一大特点。
装饰面料（tablion)
达尔马提卡
通常由整幅布裁成十字形对折，或由两块T字形 布缝合，中间留领口。
在款式结构上没有男女差别，但女式达尔马提卡 长及脚踝，而男式达尔马提卡要短得多。
材料通常选用克罗地亚优良羊毛制作，有时也用 亚麻或棉织物。
最初式样简单，后来，衣服上面的装饰逐渐丰富， 面料上刺绣精美的纹样。