下载文档原格式
美学原理期末试题及答案一、选择题（每题2分，共40分）1.什么是美学的基本任务？A.解释美的概念B.研究美的本质C.审美活动的规律D.美的历史发展答案：C2.下列哪个不属于美学的三大问题之一？A.美的标准B.审美经验C.艺术创作D.美的本质答案：B3.美的经验包含以下哪个层面？A.感性经验B.理性经验C.审美经验D.实践经验答案：C4.以下哪个不属于美学的学科界限？A.美学心理学B.美学逻辑学C.美学伦理学D.美学哲学答案：B5.美的要素中，以下哪个是客观的要素？A.审美主体B.美的客体C.审美活动D.美的标准答案：B6.以下哪个不是美的基本要素？A.形式美B.内容美C.艺术美D.审美经验答案：D7.美的标准通常包含以下哪个因素？A.客观因素B.主观因素C.客观主观因素D.主客观因素都有答案：D8.美的标准大致可分为以下几类？A.客观标准B.主观标准C.客观主观标准D.无标准答案：A9.以下哪个理论主张审美经验是主观的？A.客观美学B.主观美学C.主客观美学D.美学经验论答案：B10.下面哪个不属于十九世纪德国哲学家黑格尔的美学理论？A.美的辩证法B.艺术哲学C.唯美主义D.审美经验答案：D11.以下哪个不是20世纪初期中西方美学的重要理论？A.实质美学B.形式美学C.经验美学D.现代美学答案：C12.以下哪个美学理论注重对审美经验的描写和分析？A.实践美学B.形式美学C.哲学美学D.经验美学答案：D13.以下哪个不属于美学的研究方法？A.实证研究B.历史研究C.实践研究D.实验研究答案：C14.以下哪位哲学家被誉为“美的禁室学派”的代表？A.康德B.黑格尔C.海德格尔D.海德格尔答案：A15.以下哪个属于工业设计的领域？A.建筑设计B.服装设计C.产品设计D.日常用品设计答案：C16.下列哪个理论认为艺术应该追求真实而非虚幻？A.表现主义B.象征主义C.写实主义D.超现实主义答案：C17.下列哪个不是汉字字形美的要素？A.结构B.用神C.笔画D.取义答案：D18.以下哪位不属于中国古代美学的代表性人物？A.李时中B.宋濂C.王夫之D.胡适答案：D19.现代美学不包括以下哪个理论？A.形而上美学B.形而下美学C.实证美学D.实践美学答案：B20.已知关于美的定义不正确的是：A.美是人们对客观事物的一种特殊感受B.美是符合某种规律的乐感C.美是人的心灵活动中的主观体验D.美是能引起人们情感共鸣的事物答案：B二、简答题（每题10分，共20分）1.阐述美学的研究范畴和三大问题。
美学基本原理的问题整理A 美学基本原理的问题整理一、美学基本概念美学是研究美的本质、规律和价值的学科，是哲学的一个分支。
它关注美的概念、美的特征、美的来源以及美的意义等问题。
二、美学基本原理1. 客观性原理美学认为美是客观存在的，不仅仅是主观感受或个人喜好。
美学通过研究客观存在的美的规律，揭示美的客观性。
2. 主观性原理美学也认为美是主观感受的产物。
个体的审美经验和情感对美的认知和评价起着重要作用。
主观性原理强调了审美主体在美的体验中的主动性和个体差异。
3. 统一性原理美学认为美是客观与主观的统一。
美的客观规律与主观感受相互作用，共同构成了美的现象。
美学通过研究客观规律和主观感受的关系，揭示了美的统一性。
4. 相对性原理美学认为美是相对的，不同的文化、时代、社会背景和个体会对美有不同的理解和评价。
美学通过研究美的相对性，揭示了美的多样性和包容性。
5. 艺术性原理美学认为艺术是美的重要表现形式。
艺术作为一种特殊的美的形式，通过艺术家的创造和观众的欣赏，实现了美的传递和共享。
三、美学基本问题1. 美的本质问题美学探讨了美的本质是什么，美的特征和本质属性是怎样的。
不同的美学流派对美的本质有不同的理解和解释。
2. 美的规律问题美学研究了美的规律和规律性，包括美的起源、发展规律和变化趋势等。
美学通过研究美的规律，揭示了美的普遍性和特殊性。
3. 美的评价问题美学关注了美的评价标准和方法，研究了美的价值和意义。
美学通过研究美的评价问题，帮助人们更好地理解和鉴赏美。
4. 艺术的本质问题美学研究了艺术的本质和特征，包括艺术的定义、艺术的功能和艺术的表现形式等。
美学通过研究艺术的本质问题，深化了对艺术的理解和认识。
5. 美学与其他学科的关系问题美学与其他学科有着密切的关系，如哲学、文学、音乐、绘画等。
美学与这些学科的交叉研究，丰富了美学的内容和方法。
四、美学的应用领域1. 艺术教育美学在艺术教育中起着重要的作用。
通过美学的研究和教育，培养学生的审美能力和艺术素养，提高他们对艺术作品的理解和鉴赏能力。
问答题1、美学的研究对象是什么答：（1）是体现着人与世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。
也就是说，不是美，而是审美活动，才是美学研究的真正对象；（2）审美现象是审美关系的现实展开。
包括四方面：①艺术美（如唐诗宋词的美）；②自然美（如高山大川的美）；③科技美（如细胞结构的美）；④日常生活中的美（如服饰的美）。
2、美学的性质是什么答：美学是一门关于审美现象的综合性的人文学科。
包括三个层面：①美学的研究对象是审美现象也是审美活动；②美学是一门人文学科；③美学是一门综合性的人文学科。
3、怎样理解美学属于人文学科答：①美学与自然科学、社会科学的研究对象不一样；②美学与自然科学、社会科学的研究方式和方法不一样。
4、怎样理解美学以马克思的实践存在论为基础答：①首先要看到，人的存在与世界的存在、人的审美感觉与现实的审美对象都是在实践中双向建构、同步发展的。
这一点为美学提供了实践存在论的根基；②美学以实践存在论为哲学基础，还需要借助自由概念和范畴作为中介，因为自由乃是通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。
5、为何说美学是一种人生实践答：①首先，美学之所以产生和发展，是有其必然性的，是由于人的生存发展的实践需要审美；②其次，美学实践一方面是人的生存与发展的需要，另一方面也以人生实践为源泉。
6、审美对象的特点是什么答：①它是情景交融、人与世界一体的人生形象；②它是主体能通过它“直观自身”，并与之产生精神情感交流的意义形象；③它是超个体及眼前功利的、气韵生动的自由形象；④它是能唤起主体联想、想象，使主体产生超越的超越形象。
7、审美经验的特点是什么答：①审美经验主要不是认识，而是一种感性体验；②审美经验是一种快感体验，但不同于感官欲望带来的快感。
在审美经验中，美感提升着欲望满足的快感；③在审美经验中主体也追求对象，但这种追求是与特定对象展开的精神性对话与交流，而不是实际的占有、利用对象。
8、请简要回答审美活动的特殊性。
美学是一门关于审美现象的综合性的人文学科。
它包括三个层面：（1）美学研究对象是审美现象也即审美活动（2）美学是一门人文学科（3）美学是一门综合性的人文学科。
为什么说美学是人文学科？第一、作为人文学科的美学与自然科学、社会科学的研究对象不一样。
美学研究的审美现象始终与人的生存实践、人的生活活动、人的生命感受息息相关、不可分离。
呈现在审美活动中的社会现象与社会科学所关注的社会现象是不一样的，它的目标不是社会存在和发展的客观规律，而是揭示人生的理想、命运、精神的价值和意义；它体现为感性具体的当下的人生境遇。
第二、美学作为人文学科与自然科学、社会科学的研究方式和方法也不相同。
它更多关注人的精神现象，而不追求研究的客观性，因而往往要求研究者的介入、参与、体察甚至投入。
为什么说美学是一门综合性的人文学科？因为美学和其他学科有着紧密的联系，不能把它作孤独的研究，它和很多学科有交叉，有相互的渗透、影响和综合。
哲学是美学的根基，美学必然包含着哲学的品格。
心理学方法极大地推动了美学的发展。
采用社会学方法来探讨美学问题。
什么是美学研究的方法。
美学研究比一般人文学科更为注重感性的经验、情感的契合、心灵的碰撞，更多地要求经验科学的配合和协助；其次，美学必须广泛吸收其他人文学科以及自然科学、社会科学的成果。
此外，还可以吸收社会学、人类学、民俗学、考古学等等学科的思想资源。
所以，美学研究的方法应当是多元的、多样的。
为什么说美学的核心方法应当是哲学方法？首先，美学从诞生起就从属于哲学，其次，由于审美活动是人类最高级、最复杂的一种精神活动，需要主体在观念世界中尽情游历，再次，美学涉及到人生在世、人的生存实践、无限意义的整体深层的本源问题，只有靠理性指引下体验、感悟、冥思、领会的哲学方法才能掌握。
复次，美学作为一门理论学科不仅包括在理性潜在指导下现象的辨析、鉴赏的体验、本质的审察、灵感的沟通等，还必须在此基础上进行逻辑推演、抽象思辨和理论提升，这也离不开哲学思考。
美学的基本问题(二)
美学的基本问题
什么是美学？
美学是关于审美经验和审美价值的研究。
它涉及到我们对艺术、美和审美体验的理解和欣赏。
1. 美的本质问题
•美是客观存在还是主观感知？
•美是固定标准还是因人而异？
•美的本质是否与形式、结构和符号有关？
2. 美的标准问题
•存在普遍适用的美的标准吗？
•美的标准是否与文化、历史及社会因素相关？
•美的标准是否是由少数专家或权威决定的？
3. 对美的评价问题
•我们如何评价艺术品或其他美的对象的价值？
•美的评价是否仅限于个人主观意见？
•是否存在客观准则来评价美的质量和价值？
4. 艺术与美学的关系问题
•艺术是否是美的体现？
•艺术的目的是追求美还是表达情感和思想？
•艺术品中的美是与艺术家的意图相关还是观者的解读有关？
5. 美学经验与感知问题
•美是如何被感知和体验的？
•对美的感知是否可以被科学解释和理解？
•美的感知过程是否由个人的经验和背景影响？
6. 美与伦理的关系问题
•美是否与道德和伦理原则相互作用？
•某个艺术作品被认为是美的，它是否具有道德上的正确性？•美的体验是否能够改变个人的行为和态度？
7. 美与功能性的关系问题
•美与实用性、功能性之间是否存在冲突？
•什么样的事物可以同时具备美感和实用性？
•美的体验是否与物体的功能有关？
通过探讨这些美学的基本问题，我们可以更好地理解美的本质、标准、评价和感知。
它们引导我们思考艺术、审美体验以及美在我们生活中的重要性。
简答题：1.美学研究的基本问题有哪些？美学研究的基本问题有以下五个方面，即：①审美关系与审美活动；②美与审美形态；③美感与审美经验；④艺术和艺术活动；⑤审美教育。
2.审美活动的特殊性表现在哪些方面？审美活动不同于人类其他活动的突出特点是它从根本上说是一种整体性的，因而也就是以心灵感知和情感体验为表现的内在生命活动和独特精神活动。
具体表现在以下4方面：①它是人与世界的本己性精神交流；②是最具个性化的精神活动；③它是有限无功利性与最高功利性的统一；④它还是自律性与他律性的统一。
3.简述审美形态的生成性、贯通性、兼容性和二重性的内涵。
①审美形态的生成性：一是指审美形态的历史生成，二是指审美形态的个体相对性生成。
②贯通性是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲学思想对审美形态的统摄性。
③兼容性是指审美形态是多种审美因素构成的有机体的感性凝聚。
④二重性主要指的是民族性与世界性的统一。
4.美学史上关于喜剧有哪些主要理论？美学史上关于喜剧的理论主要有以下一些：①柏拉图的喜剧发生论，认为滑稽和可笑缘起于大多数人在心灵品质方面所犯的认识错误。
亚里士多德指出喜剧是对于“比较坏的人的模仿。
”②康德从心理效应来论述喜剧发生原理，他说：“笑是一种从紧张期待突然转化为虚无的感情。
”③黑格尔从矛盾冲突观点出发，认为喜剧“用颠倒过来的造型艺术方式来补充悲剧的缺陷，突出主体性在乖讹荒谬中自由泛滥以达到解决。
”④马克思主义创始人从辩证唯物主义与历史唯物主义的观点考察喜剧问题，马克思说喜剧是使“人类能够愉快地和自己的过去诀别。
”⑤现代美学理论更多地把喜剧和人生存在的阐释联系在一起来解释。
苏珊•朗格把喜剧解释为人的存在的感受形式。
巴赫金提出著名的“狂欢化”思想，认为喜剧具有解构意识形态和社会秩序的功能。
5.什么是想象？想象的特点和作用是什么？①想象是一种通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程。
②想象活动包含着初级形式和高级形式两种形态。
当前我国美学教学存在的主要问题及对策随着我国大学生人文素质教育的不断深化，美学教学在大学教学中的地位得到了明显改善，不仅原来的哲学、中文、艺术类专业的基础课地位得到了巩固，而且逐渐成为其他各类专业人文素质教育的公共选修课。
但是，目前我国美学原理教学存在很多问题，这些问题如不及时加以解决，将会严重影响我国美学教学的质量，进而对各类学生的学习带来诸多不利因素。
一、当前我国美学教学存在的主要问题当前我国美学教学存在的问题主要集中在以下三个方面：首先是美学教学的指导思想和教学目的方面。
美学教学的指导思想是什么？它究竟要达到哪些目的？到底为什么服务？这些问题都是美学教学的核心问题，它引导着美学教学的基本方向。
如果这些问题不解决，美学教学就不可能步入正规的渠道，美学教学的意义和价值也就很难表现出来。
而恰恰就是这些问题，我国当前的美学教学并没有完全解决。
具体而言，主要有以下几个方面：一是未能很好地贯彻马克思主义辩证法的科学精神，从教学内容到教学手法均显得刻板、机械、陈旧、俗套，缺乏灵性和创新性。
例如有些教材虽然坚持了唯物论的表述倾向，但却不能将其活学活用，对人的审美心理做了过于简单的反映论表述，这不仅与当今心理科学的研究成果不符，而且也有违于马克思主义的辩证发展精神。
二是偏重于西方美学观念的介绍和发掘，而对我国优良的审美文化传统重视不够。
并且多数美学教材还较多地沿用了原苏联模式，未能反映出我国民族审美意识的特色。
三是美学教学未能与当前我国社会主义现代化建设相适应，没有很好地贯彻教育要"三个面向"的精神，使美学教学为现实服务的目标不够明确。
其次是美学教学的内容方面。
教学内容是教学的主体，教学内容的设置是否合理，直接影响着教学质量的高低，美学教学也不例外。
总体而言，当前我国美学教学在内容方面的主要问题有以下几点：一是偏执于某家某派。
由于我国的美学研究并不成熟，门派之争一度极为明显，而许多教材不是兼容各家各派的观点，而是偏执于一家之言，这样就不能充分反映出美学研究的各种综合成果，使教学内容偏颇失衡，不利于开阔学生的学习视野和开发学生的创造性思维，并容易使学生囿于一家之言，从而严重影响了美学研究成果的全面转化。
美学概论名词解释美学基本问题(一)美学概论名词解释美学基本问题在美学领域中，存在一些基本问题，这些问题涉及到人们对美的感知、理解以及评价等方面。
以下是一些常见的美学基本问题：1.什么是美？美这个概念一直以来都是美学研究的核心问题。
美可以是一种外貌上的吸引力，也可以是一种艺术上的表现，但如何准确界定美却是个挑战。
2.美的标准是什么？不同的人对美有不同的理解和评价标准。
一些人认为美是客观存在的，有普遍适用的标准，而另一些人则认为美是主观的，取决于个体的感受和观点。
3.美的起源是什么？美是一种人类的感知和体验，但它的起源是一个谜。
一些学者认为美源自进化过程中对健康和繁殖力的追求，而其他学者则认为美来自文化和社会的塑造。
4.美与道德的关系是什么？有人认为美与道德是相互关联的，美的体验与道德价值有着密切关系。
然而，也有人持相反观点，认为美和道德是两个独立的领域，彼此之间没有必然联系。
5.美是否具有客观性？某些学者认为美的评价是客观的，可以通过理性和科学的方法进行分析和判断。
然而，另一些学者则认为美是主观的，取决于个体的情感和经验。
6.美与艺术的关系是什么？美学与艺术密切相关，但二者之间存在何种关系是一个有待探讨的问题。
一些学者认为美学是研究艺术美的学科，而其他学者则认为美学包含了更广泛的领域。
7.美学为何重要？美学不仅仅是对美的研究，更是影响人类生活和文化发展的重要学科。
美学的研究可以帮助人们更好地理解和欣赏美，提升个体和社会的审美水平。
以上是美学概论中涉及到的一些基本问题。
每个问题都有很多不同的观点和解释，美学的研究也正是通过对这些问题的探讨和理解，逐渐揭开美的奥秘。
身体美学的四个问题身体美学的四个问题身体美学是对人类身体美的研究和探讨，它涉及到人体形态、比例、姿势以及美的欣赏等多个方面。
然而，在探讨身体美学时，人们常常忽略了一些关键问题，导致对身体美的认识存在一定程度的片面性和误导性。
本文将从四个问题入手，探讨身体美学的一些思考和反思。
问题一：主观和客观的关系审美是一种主观的体验，每个人对身体美的看法都有所不同。
在身体美学中，个体的审美观念起着至关重要的作用。
然而，人们对身体美的主观评价是否能够准确地反映出身体本身的美感，这是一个需要认真思考的问题。
从客观角度来看，身体美学的研究应该以科学方法为基础，通过对人体结构、比例、线条等方面的测量和分析，来寻找一种能够被大多数人普遍认可的身体美的标准。
然而，即使有了这样的标准，个体的审美观念仍然会产生差异，这就引发了主观与客观之间的矛盾。
问题二：体态的变化和美的价值人体是一个动态的存在，体态的变化是不可避免的。
年龄、运动、饮食、生活习惯等因素都会对人体形态产生影响，这也是身体美学研究中的一个重要问题。
美的审美是一个通常而言是相对稳定的概念，但在现实生活中，人们对于美的定义往往受到时间、社会文化背景等因素的影响。
当一个人的体态随着时间的推移发生变化时，他们的美感也会相应地变化。
身体美学是否应该考虑体态的变化以及这种变化对美的价值的影响，是一个需要我们思考的问题。
问题三：社会化的审美观与自我认同人类的审美观念是在社会化过程中形成的，每个人对身体美的看法都受到所处社会环境的影响。
社会文化背景、媒体宣传以及社交平台等因素都会对个体的审美观念产生影响，从而左右其对身体美的认知和价值判断。
然而，社会化的审美观与个体的自我认同之间常常存在着矛盾。
当社会化的审美观念与个体自我认同不符时，个体可能面临身体形象的认同困扰和心理压力。
这也引发了一个问题：在身体美学研究中，我们应该如何平衡社会化的审美观与个体的自我认同？问题四：超越身体之美身体只是人的一部分，它的美有其局限性。
关于美学的一些问题以及对策我一直知道，美学对与学编导的我十分重要。
以前学其他专业课的时候，老师们会经常提到美学，所以我非常好奇，美学到底会向我呈现出何种面貌。
现在学了美学，一页全新的世界向我倾泻而来。
但是随之也有许多问题向我涌来，在没有系统的学习完美学之前，我只能凭自己粗浅的思考自己编排出对策，等到真正碰触到这些问题时，或许火花会燃烧吧。
这或许是一种很好的学习方式。
关于美学的第一个问题：为什么学美学?曾经听到过这样一段话：“凡夫俗子看画，不过是欣赏这一幅的山水花草，美人楼阁，抑或是迷恋一人一家的笔墨韵致。
殊不知绘画之所以引人入胜，乃是对世间之美的无限探寻。
造化人心合二为一，生出多少妙丽风姿。
”我个人觉得无论是绘画还是其他的艺术，其中美的本质都是相通的，都是对美的一种追求，对人的无上境界的一种探索，对有限世界的一种无限超越。
这种对未知的欲望，意识深层中最原始的东西，感性、本能、欲望、直觉，让人区别于其他一切生物，孤独又完美的活在世上。
人从不会错过任何一面他们想要发掘的东西，理性的层面已座无虚席，感性层面自然不能让位，于是美学等一系列自由的学科产生。
为什么学美学？或许就应了那句话，对世间之美的无限探求。
从具体的层面来讲，编导这个专业，需要将美展现给世人，所以我需要学习，美学。
关于美学的第二个问题：美学理论与生活的关系美学不像哲学，落脚点在星空之上，美学有迹可循。
美学是自由的，我觉得形而上的理论是对形而下的生活的一种概括，美学兼顾二者，无论理论或生活，美学追求美的路途是不变的。
或许是还没有系统的学习美学的入门，我总是对一些浅显的道理感到迷惑不解，理论与生活结合大约是一个过程。
我实在不喜欢一串一串的理论的堆叠，这样美学和人的距离太远了。
关于美学的第三个问题：如何将美学与实际创作结合？不知道我说的对不对，在这里也只能大胆猜测了，美学是一种方法论，这大约是实用主义的看法吧。
美学教给人另一种看世界的方法，以一种感性的角度，这是独特的。
美学问题西方美学史上探讨美的本质有几种途径：在西方美学史与艺术哲学中，形式美是一个非常重要的范畴，无论是在艺术创作中，还是在艺术鉴赏与审美活动中，形式美发挥着极其重要的作用。
这里值得认真探究的是，形式美是如何与艺术之本性相关联的？尤其是进入现代，形式美不再局限于经典认识论中关于内容与形式的一般论述，这种探究对于艺术及其本性的认识和理解具有崭新的意义。
一、“美在于形式”的思想及其变化作为重要的范畴，形式美一直是西方美学史与艺术哲学中极其关注的问题，同时这也是一个仁智各见、充满纷争的问题。
关于什么是形式的问题，源远流长，可一直追溯到古希腊早期，又可后延至后现代思想家。
尽管有着近似的问题域，但各个时期的观点都是不同的，相互区分开来，这种区分折射出了思想自身的变化。
1．古希腊：形式作为本质古希腊的哲学家与美学家认为，美是形式，倾向于把形式作为美与艺术的本质。
在毕达哥拉斯学派看来，艺术产生于数及其和谐，而这和谐就关涉形式的问题。
柏拉图将具体的美的事物与“美本身”区分开来，那么，具体的艺术作品作为美的东西，只能是美本身的赋予和对美本身的摹仿，艺术则是摹仿的摹仿，与真理相隔三层。
柏拉图把形式分为内形式与外形式，这里的内形式指艺术观念形态的形式，它规定艺术的本源和本质；而外形式则指摹仿自然万物的外形，它是艺术的存在状态的规定。
亚里士多德认为，任何事物都包含“形式”和“质料”两种因素，在他看来，形式是事物的第一本体，由于形式，质料才能得以成为某确定的事物。
在亚里士多德看来，摹仿是所有艺术样式的共同属性，也是艺术与非艺术相区分的标志。
当然不同的艺术样式摹仿的形式也是不一样的。
2．中世纪：形式的神秘化中世纪的主流文化是基督教文化，在中世纪，上帝成为美与一切艺术的规定性，实践理性成为思想的规定性，从而与古希腊重视现实生活相区分。
3．近代：纯形式与先验形式近代美学时期是指从文艺复兴延至十九世纪末，真正意义上的美学始于近代。
在近代，“形式”已成为美学中的一个独立的范畴，并自觉地与理性地上升到艺术的本质的高度。
自文艺复兴始，人性得到了复苏与高扬，理性成为思想的规定性，这种理性是一种诗意（创造）理性而有别于古希腊的理论理性和中世纪的实践理性。
总之，在近代，西方形式美学得到了极大的发展，尤其是在把形式作为纯粹的与先验的方面。
这种影响远远超出近代经验主义美学关于审美经验和审美意识的思想。
4．现代：超越形式回归存在在现代，存在作为美的规定性，美学思想在存在之维度与境域上展开。
同时西方形式美学又有了新的发展，如结构主义美学、分析美学与格式塔心理学美学等的产生。
现代美学倾向于把美看成是情感的形式，但这种观点也有自身的问题，难免被超越。
马克思的思想无疑属于现代的，马克思的美学思想无疑也是现代美学的一个重要方面，或者说具有现代意义。
“马克思和其他现代思想家如尼采、海德格尔对于近代思想的叛离是颠覆性的。
这在于他们不仅将所谓的理性问题转换成存在问题，而且也给真善美、知意情等一个存在论的基础，由此认识论、伦理学和美学作为哲学体系的主要部分已失去了其根本意义。
”[3]由此，关于美与艺术的一些根本问题已走出传统的限制，进入存在领域。
5．后现代：形式的解构由现代转向后现代乃是西方思想自身的发展使然，在这一思想的历程中，思想的规定性由存在变成了语言。
后现代消解了近现代的审美理念与艺术思想，其思想的根本特征是解构性的，表现为不确定性、零散性、非原则性、无深度性等。
如果说，现代美学还在存在境域中关注形式的话，那么后现代主义则坚持强烈的反形式倾向。
在利奥塔看来，“后现代应该是一种情形，它不再从完美的形式获得安慰，不再以相同的品味来集体分离乡愁的缅怀。
”[4]后现代不再具有超越性，不再对精神、终级关怀、真理、美善之类超越价值感兴趣，而是转向开放的、暂定的、离散的、不确定的形式。
在后现代思想中，传统的审美标准与旨趣，不再有不可置疑的意义。
艺术与非艺术、美与非美之间也不再有根本性的区分，从而导致了一种反其道而行之的思想风格，即文化、文学、美学走向了反文化、反文学与反美学，而复制、消费和无深度的平面感正在成为时尚。
后现代艺术成为行为与参与的艺术，似乎不再需要审美标准与“艺术合理性”。
后现代反对中心性、二元论以及体系化，消解了传统和现代美学思想与艺术理论的基本观点，当然也力图去解构审美的一切形式规则。
二、形式美所涉及的重要关系1．形式与质料的关系2．形式与符号的关系3．形式与感性的关系康德对美学的贡献：康德之前，文艺学与美学虽有联系却未构成完整的文艺美学知识体系。
直到康德解决了美的本质、艺术的本质、美与艺术的关系、创作与制作的关系、艺术创作的审美特性等基本而重大的理论问题之后，近现代文艺美学才成为一门独立的理论学科。
康德之前，西方美学始终存在着美是主观或客观之争。
康德认为，美既非客观属性又不是主观意识，美根源于人类的主体判断能力，从而为解决艺术的审美本质问题确立了理论根据康德相信，美绝非单一维度，而是多种属性的审美文化过程。
这样，康德将艺术从传统文艺学的真实性或道德性的本质界定中解放出来，获得了审美活动的本质规定。
当艺术被确立为审美活动时，对美的本质的研究就超离了形而上的哲学预设和逻辑推演而进入艺术领域，艺术使美的本质真正回归。
康德实际上完成了文艺美学最重要的理论建设工作。
黑格尔对美学的定义、理解“美是理念的感性显现”他说，"乍看起来，美好象是一个很简单的观念。
但是不久我们就会发现：美可以有许多方面，这个人抓住的是这一方面，那个人抓住的是那一方面；纵然都是从一个观点看去，究竟那一方面是本质的，也还是一个引起争议的问题。
"[1]为了探究美的本质，他重点分析批判了柏拉图、18世纪英国经验派和德国理性派、康德、歌德、席勒等人的美学观点，并在此基础上提出了他的美的定义。
他写道："美就是理念，所以从一方面看，美与真是一回事。
这就是说，美本身必须是真的。
但从另一方面看，说的更严格一点，真与美却是有分别的。
说理念是真的，就是说它作为理念，是符合它的自在本质与普遍性的，而且是作为符合自在本质与普遍性的东西来思考。
所以作为思考对象的不是理念的感性的外在的存在，而是这种外在存在里面的普遍性的理念。
但是这理念也要在外在界实现存在。
真，就它是真的，也存在的。
当真在他的这种外在存在重视直接呈现于意识，而且它的概念是直接和它的外在现象处于统一体时，理念就不仅是真的，而且是美的了。
美因此可以下这样的定义：美就是理念的感性显现。
"黑格尔还说道："艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象。
艺术要把这两方面调和成为一种自由的统一的整体。
"[3]因此这个定义的总的意思是说，美或艺术应当是理性内容和感性形式的辩证统一体。
美是理念，但这理念必须要用感性事物的具体形式表现出来，成为可以供人观照的艺术作品。
美在距离：距离本身不能产生美，只是有了距离你就不那么容易发现缺点，因而也就觉得美了，短期的距离产生美，长期的距离产生遗忘！如果你想在你和她之间产生美，就短时间离开她；如果你想让你们之间互相遗忘，就长时间离开她。
距离产生美也是有条件的啊至少一个有时间的关系，时间长了就不再是美了，而是一种心灵的隔阂！长时间的距离对心灵绝对是一种折磨，无尽的思念不是每个人都能承受的，慢慢的心也越来越伤。
最后也只有寻找新的爱才能愈合！其实距离不是问题。
关键是两人之间的感觉！如果两人感情都很好，那距离就能够产生美。
因为你们会觉得互相牵挂，互相思念，这种感觉也是非常甜美的。
但如果两个人之间感情不好，就只有距离，美就会越来越少！审美移情说1、“移情说”的创立及其影响“移情说”是西方现代美学中影响最大的流派之一，也是心理学美学流派中最有代表性的一种理论。
德国心理学家、美学家立普斯在他的《空间美学》一书中对“移情说”作了全面、系统的阐述，通常人们把立普斯作为移情说的主要代表和创立者。
2、以立普斯为代表的“移情说”的主要内容“移情说”从心理学的角度出发，认为人的美感是一种心理错觉，一种在客观事物中看到自我的错觉。
它认为，产生美感的根本原因在于“移情”。
所谓“移情”，就是我们的情感“外射”到事物身上去，使感情变成事物的属性，达到物我同一的境界。
也就是把我们人的感觉、情感、意志等移置到外在于我们的事物里去，使原本没有生命的东西仿佛有了感觉、思想、情感、意志和活动，产生物我同一的境界。
“移情说”认为，只有在这种境界中，人才会感到这种事物是美的。
3、对“移情说”的简要分析立普斯的“移情说”侧重于对主体心理功能的体验，把主体的感觉、情感等提到了审美对象的地位，揭示了美感中包含了审美主体的心理错觉等美感心理规律。
但是立普斯的“移情说”是建立在唯心主义基础上的。
它的最大缺陷就是否定了审美对象的客观性；在强调主体因素的能动作用时，忽视了对客体这一外部因素的分析。
中国古人是结合哪些形式研究美的：（一）结合善（功利）来研究美墨子：《非乐》：“是故子墨子之所以非乐者，非以大钟、鸣鼓、琴瑟、竽笙之声，以为不乐也；非以刻镂华彩文章之色，以为不美也；…… 然上考之，不中圣王之事，下度之，不中万民之利。
是故子墨子曰为乐非也。
”“ 故食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐。
为可长，行可久，先质尔后文，此圣人之务。
”说明美与功利、与善是不可分的。
孔子：他认为美与善是密切联系而不可分的，甚至是善的同义词。
例：“ 里仁为美”“ 君子成人之美不成人之恶”“ 如有周公之才之美”。
他也认识到美与善是有区别的，但美与善还是密切相联而不可分的。
例：“恶衣服而致美乎黻冕”“有美玉于斯”（玉是洁白温润的，有一定的色泽）。
孔子和墨子的美学思想，都强调了美与善、功利的关系。
孟子：提出“充实之谓美”的观点。
说明美是内容与形式的统一，两者缺一不可，强调了礼、义、仁、智等品质是美的根源，美与善是密切联系的。
主张“人性善”。
荀子：主张“人性恶”，认为美不是先天的、与生俱来的，而是后天的学习和教育的结果，适合社会环境、伦理道德密切相关的，在这里，美和善也是有密切联系的。
例：“君子知夫不全不粹不足以为美也。
”只有从事学习，掌握“全”和“粹”的知识和修养才是美的。
（二）结合艺术来研究美１、从主客观关系来研究美：中国古代艺术家所追求的美的境界就是意境。
我国的诗词、绘画艺术常将艺术家的情感思想寄托在客观事物之中，营造美的意境。
例：景中情、情中景，情景交融——“随风潜入夜，润物细无声”“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”２、从内容与形式上研究美：艺术美是内容与形式的统一。
刘勰《文心雕龙》主张文章要“义华而声悴”，要“为情造文”；音乐要正确处理声与情的关系，要求声唱兼情唱，声情并茂，内容与形式的统一，这样才能是美的。
