黑格尔的美学思想

浅析黑格尔美学在油画作品中的体现青岛科技大学艺术学院姜凤娇关键词：黑格尔；美学；象征艺术；古典艺术；浪漫艺术；蒙德里安；蒙克；莫奈黑格尔，十八世纪德国最伟大的哲学家、美学家之一，他将哲学与美学融会贯通，并将美定义为：是理念的感性显现。

从黑格尔的哲学理论中可以得出结论，整个世界都是“理念”所“自生发”出来的。

进而，我推断美也是理念自生发的产物。

理念是一种抽象的事物，他可以存在于我们的脑海中，而美，我觉得是将脑海中的理念赋予自我感性认识进而表现出来的。

我们才能在物质世界看到美的东西。

这样的物质就是真是存在着的了。

黑格尔曾在《美学》一书中写到：“真，就它是真来说，也存在着。

当真在它的这种外在存在中是直接呈现于意识，而且它的概念是直接和它的外在现象处于统一体时，理念就不仅是真的，而且是美的。

”他随后又解释到“这个概念有两重因素，首先是一种内容、目的与意蕴；其次是表现，即这种内容的显现与实在。

且这两方面相互融贯的，外在的特殊的因素显现为内在因素的表现。

”我觉得从理念到显现就是艺术家们将自己的构思，内心情感，表达到作品中的这一过程，构思，内心情感就是理念，感性显现是他们赋予作品，让观赏者们体悟出来的。

从而发觉作品的美。

艺术家们所作出的作品就成为真实存在着的了，那就是真。

但真不一定是美，黑格尔认为精神哲学高于自然哲学，自然美是不完满的，只有艺术美才符合美的理念，所以艺术美高于自然美。

这同样印证了他辩证法的哲学思想——理性与感性的统一。

在黑格尔的美学理念中他将理念的感性显现在历史的形态中进行描述，即各种艺术类型。

从一种抽象的逻辑形态进入到一种现象的历史形态的规定。

按照矛盾发展规律，黑格尔将艺术归结为三种形态：象征艺术，古典艺术和浪漫艺术。

黑格尔美学还对艺术体裁进行规定。

悲剧（性）、喜剧（性）和艺术种类。

黑格尔把艺术放在物质和精神关系上进行规定，艺术越发展，其物质因素越下降，精神因素越上升，体现了理念会逐渐摆脱物质材料的过程，物质因素、精神因素既指艺术构成形式的物质性、精神性，也指艺术内容的物质性精神性。

黑格尔美学思想梳理目录摘要关键词一：黑格尔美学思想的哲学基础二：黑格尔美学的基本思想三：黑格尔美学思想的意义黑格尔的美学思想一：黑格尔美学思想的哲学基础黑格尔的美学思想是建立在他的客观唯心主义哲学与辩证法的基础之上的，所以，要更清晰的理解其美学思想，首先应了解其哲学体系。

可以说，黑格尔的哲学是在接受与批判康德的哲学而建立起自己的完整的哲学体系。

从黑格尔的名言：“凡是现实的都是理性的，凡是理性的都是现实的。

”可以看出他受康德范畴说所得到的启发，并且肯定了理性世界与感性世界的统一。

黑格尔从康德的范畴说得到以下观点：（1）宇宙间的万事万物都可以通过哲学以一些普遍的范畴而推演出来；从此可见万事万物都是理性的存在的。

（2）范畴与感性的事物结合就产生了人的认识与现实世界。

这种逻辑推演的过程即是人的思想的发展过程，同时反映了客观世界的发展过程，通过这个观点，黑格尔进一步得出真实的世界的演变即是思想的演变、哲学的演变。

从这两个观点可以窥探黑格尔是如何走向客观唯心主义的，正是在于其认识现实世界的产生及演变的过程中，过分的拔高了范畴的作用，从而产生了他所说的“理念”。

黑格尔在《美学》的第一章总论美的概念中就给出了理念的定义：一般说来，理念不是别的，就是概念，概念所代表的实体，以及这二者的统一。

对于黑格尔哲学中一个特别重要的范畴“理念”，是由概念与概念所代表的实在所统一的产物，这个统一的过程，在黑格尔看来是一个辩证发展的过程。

概念是理念处于抽象的状态，只涉及物的普遍性，所以还是片面且不真实的，它是在于理性应存在而实际未存在的抽象物，它具有理念的潜在性，而作为概念的反面，实在只是概念所代表的个别的事物，这就否定了概念的普遍性，即概念存在自身“设定”了它的对立面来“自否定”，但这种对立不是永恒的，不是消极的。

对立是为了统一，否定是为了再否定而提升到更高的境界的肯定。

这对于我们的生活也是一种启示，矛盾存在并不是消极的，矛盾的存在是为了更进一步的升华，而升华即要经过“否定之否定”的过程。

黑格尔美学思想梳理目录摘要关键词一：黑格尔美学思想的哲学基础二：黑格尔美学的基本思想三：黑格尔美学思想的意义黑格尔的美学思想一：黑格尔美学思想的哲学基础黑格尔的美学思想是建立在他的客观唯心主义哲学与辩证法的基础之上的，所以，要更清晰的理解其美学思想，首先应了解其哲学体系。

可以说,黑格尔的哲学是在接受与批判康德的哲学而建立起自己的完整的哲学体系。

从黑格尔的名言：“凡是现实的都是理性的，凡是理性的都是现实的。

”可以看出他受康德范畴说所得到的启发，并且肯定了理性世界与感性世界的统一。

黑格尔从康德的范畴说得到以下观点：(1）宇宙间的万事万物都可以通过哲学以一些普遍的范畴而推演出来；从此可见万事万物都是理性的存在的。

（2）范畴与感性的事物结合就产生了人的认识与现实世界。

这种逻辑推演的过程即是人的思想的发展过程，同时反映了客观世界的发展过程，通过这个观点，黑格尔进一步得出真实的世界的演变即是思想的演变、哲学的演变。

从这两个观点可以窥探黑格尔是如何走向客观唯心主义的,正是在于其认识现实世界的产生及演变的过程中，过分的拔高了范畴的作用，从而产生了他所说的“理念”。

黑格尔在《美学》的第一章总论美的概念中就给出了理念的定义:一般说来,理念不是别的,就是概念，概念所代表的实体，以及这二者的统一.对于黑格尔哲学中一个特别重要的范畴“理念”，是由概念与概念所代表的实在所统一的产物，这个统一的过程,在黑格尔看来是一个辩证发展的过程.概念是理念处于抽象的状态,只涉及物的普遍性，所以还是片面且不真实的，它是在于理性应存在而实际未存在的抽象物,它具有理念的潜在性,而作为概念的反面，实在只是概念所代表的个别的事物，这就否定了概念的普遍性，即概念存在自身“设定”了它的对立面来“自否定”,但这种对立不是永恒的，不是消极的.对立是为了统一,否定是为了再否定而提升到更高的境界的肯定。

这对于我们的生活也是一种启示,矛盾存在并不是消极的,矛盾的存在是为了更进一步的升华，而升华即要经过“否定之否定"的过程。

论黑格尔的美学思想摘要：他的美学是建立在客观唯心主义和辩证法基础上的，后人以他的绝对精神为出发点，发展了美学。

黑格尔便是这一美学的集大成者。

他的最大功绩就是将辩证法全面地运用到美学中去，但他的辩证法仅限于精神辩证法，而不是自然辩证法。

们学习黑格尔的美学思想，要首先抓住他的矛盾冲突说，这样才抓住了他的美学思想的核心内容，才能理解其美学思想的真谛与美的精神所在。

关键词：黑格尔概况和作品；黑格尔的哲学基础；黑格尔美学思想的核心内容；黑格尔本身对艺术的分类；黑格尔的哲学依据；黑格尔的美学范畴体系以及对美的定义。

一：关于黑格尔的一些概况和作品：说到黑格尔，我想大家应该都不陌生吧。

而且第一印象，我们肯定会说他是个名副其实的哲学家。

当然，不光是这样，他在美学方面也有很高的造诣，他将他的哲学思想成功的运用到了他的美学思想中，哲学家、美学家、辩证法者，乔治·威廉·弗里德里希·黑格尔，出生于德国斯图加特市。

黑格尔大学毕业后在瑞士和法兰克福担任多年家庭教师，1801年任耶拿大学讲师，此期间曾与别人合办过《哲学评论》杂志。

曾任报馆编辑、纽伦堡中学校长、海德堡大学教授，1818年被聘请到柏林大学任哲学教授和校长。

黑格尔的著作很多，主要有《精神现象学》、《逻辑学》、《哲学全书》、《法哲学原理》。

死后出版的有《历史哲学》、《哲学史讲演录》、《宗教哲学》、《美学》。

他的美学理论主要见于《美学》，这是他在海德堡大学和伯林大学期间所作的“美学讲演录”，是由他的学生整理出版的。

二：黑格尔的美学思想的哲学基础：他研究美学的一个重要目的就是为了完成自己的哲学体系。

因此，要掌握黑格尔的美学思想首先要掌握他的美学思想的哲学根据。

当然，黑格尔美学研究中的哲学思想是极其丰富的，并贯串于整个的理论体系之中。

黑格尔的哲学体系是建立在批判康德的不可知论基础上的，他的客观唯心主义继承了柏拉图的“理念”论，核心是理念发展一切。

黑格尔《美学》黑格尔(Hegel1770-1831)是德国古典哲学、美学的集大成者。

主要著述有《精神现象学》、《逻辑学》、《哲学全书》、《历史哲学》、《宗教哲学》、《美学》等。

(一)哲学思想：黑格尔哲学体系的核心是“绝对理念”(绝对精神)。

它是超自然、超人类的一种“宇宙精神”，是整个宇宙的，而非个人、非人类的，在人与自然出现之前就已经存在。

它是宇宙之源，自然、人类及人的各种思维现象都是由它派生出来的--也就是说它是先于自然和社会而独立存在的客观普遍的思维，它是世界之源，又是世界的主宰。

世界的历史就是宇宙精神自我生成、自我运动的历史。

这个“宇宙精神”(绝对精神、理念)经历三个发展阶段：逻辑阶段：绝对精神以抽象纯粹的逻辑概念存在。

自然阶段：绝对精神以自然形式、外在的物质形式存在。

精神阶段：“绝对理念”以人类精神的形式存在。

黑格尔又进一步把人类精神分为：主观精神、客观精神、绝对精神三个层次。

主观精神：人的内在精神、个人意识。

客观精神：人的内在精神的外化，表达为各种制度、法律、道德、伦理等普遍力量。

绝对精神：主观精神与客观精神的统一，宇宙精神的最高发展阶段，回复到自身，这时它才是自由的、独立自足的。

绝对精神包括：艺术、宗教、哲学。

艺术以直观的形式表达绝对精神。

宗教以想象象征的形式表达绝对精神。

哲学以思想的形式、自由思考的形式表达绝对精神。

黑格尔的哲学思想体系是客观唯心主义的，假设了超自然的宇宙理念的存在，并将其作为世界之源，颠倒了物质与精神的关系。

但他的哲学包含着辩证法的合理内容。

(二)《美学》的基本内容：黑格尔在《美学》中指出：美学的正当名称是“艺术哲学”，或确切说是“美的艺术的哲学”。

美学的研究范围就是艺术、美的艺术。

1、美的本质的定义：“美是理念的感性显现”“艺术的任务在于用感性形象来表现理念，以供直接观照，而不是用思想和纯粹心灵性的形式来表现。

因为艺术表现的价值和意义在于理念和形象两个方面的协调和统一，所以艺术去符合艺术概念的实际作品中所到达的高度和优点，就要取决于理念与形象能互相融合而成为统一体的程度。

黑格尔美学思想1、黑格尔的美学范畴体系。

在黑格尔那里最一般的美学范畴：美、崇高、悲剧性、喜剧性、丑等是相互联系和矛盾转化的一个有机整体,而且与艺术的具体历史发展的阶段和形式相联系和相对应,形成一个自在而自为的发展圆圈。

他以美为核心构筑了一个内容丰富的美学范畴体系,总结了西方美学发展一千年来的全部美学成果,达到了近代西方美学的高峰。

（1）美是理念的感性显现。

同谢林一样,黑格尔把美学视为艺术哲学,他把艺术由一般经过特殊再到个别的发展过程作为他的美学体系和美学范畴体系建构的线索。

他的整个美学体系分为三个部分。

①一般的部分,研究艺术美的普遍理念,即作为理想来看的艺术美,主要分析了“美”这个中心范畴。

②特殊部分,研究从艺术美概念发展出的一系列特殊表现形式,即三种艺术类型（象征型、古典型和浪漫型）,主要分析了与这些艺术类型相对应的美学范畴,崇高、美和丑。

③个别部分：研究艺术美的个别化,即艺术的类和种及其系统,在这里分析了悲剧性和喜剧性等美学范畴。

A、美的定义：“美是理念的感性显现。

”黑格尔关于美的定义是把艺术美作为理想来看待的。

他把艺术美放在理想状态下进行先验的分析。

艺术美是符合其理念本质,是理念本质显现为具体形象。

就美是理念而言,是说它作为理念,是符合它的自在本质与普遍性的,而且是作为符合自在本质与普遍性的东西来思考的,就美是理念的外在的实现而言,即“当真在它的这种外在中直接呈现于意识,而且它的概念是直接和它的外在现象处于统一时,理念就不仅是真的,而且是美的了,美因此可以下这样的定义：美就是理念的感性显现。

”B、这个定义包含着极重要的哲学美学价值。

其一,在理念的运动中把握了理性与感性的统一,是对理性派和经验派两大美学思潮在当时最辩证的综合。

这种综合,既超过了康德和席勒的二元对立的外在综合,也超过了谢林的内在绝对同一（无差别）。

在黑格尔看来,感性的客观因素在“美”里并不保留它的独立自在性,而是要把它的存在的直接性否定掉（取消掉）,这种感性存在于美里仅仅被看作概念的客观存在与客体相对立,理念的感性显现运动是理念本身所包含的理性因素和感性因素。

美学艺术哲学这是黑格尔的观点引言美学艺术哲学是探讨艺术和美的本质、规律以及人类对其认知和体验的哲学学科。

在这个领域中，黑格尔的观点被认为是非常重要和有深度的。

本文将探讨黑格尔对于美学艺术哲学的理解和观点，并对其思想进行详细阐述。

美学艺术的起源与本质美学艺术作为一门学科，关注艺术的起源、本质和意义。

对于黑格尔来说，艺术是人类自由创造力的表现，是对世界的主观感知和表达方式。

艺术不仅仅是一种物质形式，更是一种人类感性和理性的结合，它能够给人们带来无限的想象和情感共鸣。

艺术的形式与内容黑格尔认为，艺术既包含形式，也包含内容。

形式是艺术作品的外在表现形式，如绘画、雕塑、音乐等；而内容则是作品所表达的思想、情感和主题。

形式和内容相互作用，构成了完整的艺术作品。

黑格尔注重探索和理解艺术作品内在的形式和内容之间的关系，认为它们是统一的整体。

艺术对真理的追求在黑格尔看来，艺术并非仅仅是一种对美的表达，它还包含着对真理的探索和追求。

艺术家通过艺术形式的选择和创作过程中的思考，可以揭示人类思维和存在的深层次本质。

通过艺术作品，人们可以更好地理解和把握世界的真理与本质。

艺术与自由黑格尔认为，艺术是人类创造力的自由表达。

在现实生活中，人们常常受到各种限制和束缚，而艺术则为人们提供了一种自由的空间，可以让个体自由地表达自己的思想和情感。

艺术通过创新和突破传统的方式，为人们带来刺激和启发，促进了自由个性的发展与展现。

艺术对社会的作用艺术不仅对个体有着深远的影响，也对社会起到重要的作用。

在黑格尔看来，艺术是文化、社会变革的重要动力之一。

通过艺术作品的传播和演变，社会可以产生新的观念和价值观，推动社会的发展与进步。

艺术在社会中具有激发创造力、凝聚共识和解决社会问题的作用。

艺术的审美价值与历史意义对于黑格尔来说，艺术的审美价值在于其对人类思想和情感的启发和满足，它能够给人们带来美的享受和精神上的满足感。

同时，艺术也具有重要的历史意义，它记录了人类文明和社会发展的过程，反映了不同历史时期的思想、观念和价值取向。

黑格尔“美是理念”车尔尼雪夫斯基“美是生活”——————谈谈你对这两个观点的看法。

黑格尔是德国古典主义美学集大成者，他对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义的哲学体系之上的。

黑格尔美学思想核心是“美是理念的感性显现”，同样把艺术的本质归结为“理念”或“绝对精神”。

黑格尔的绝对理念说和柏拉图的客观精神说本质上是一致的。

柏拉图是古希腊哲学代表人物，他将世界划分为三重，他认为理事世界是第一性的，现实世界是第二性的，艺术世界是第三性的，只是在黑格尔那里，艺术在再现绝对理念或者客观精神时的方式不一样，在黑格尔的本框架中，艺术乃是直接对理念的显现，而非柏拉图一般，特别强调艺术世界的中间还隔着一层感性的现实世界。

两者都属于客观唯心主义的范畴，把超自然的所谓存在说成是艺术的本质，可即使是这种超自然的存在，无论是柏拉图的理事世界还是黑格尔的绝对理念，其实都是主观内心的一种外化。

但是，黑格尔的关于美和艺术的看法有包含了深刻的辩证法思想，他认为，“理念”是内容，“感性显现”是形式，二者是统一的，艺术离不开内容，也离不开形式，离不开感性，也离不开理性。

在艺术作品中，人们总是可以从有限的感性形象认识到无限的普遍真理。

上述黑格尔以及柏拉图的观点均将本质指向人所不能把握的虚幻上届，与此观点不同的是车尔尼雪夫斯基的模仿说，而车尔尼雪夫斯基的模仿说又是受到亚里士多德的影响。

古希腊哲学家亚里士多德师从柏拉图，但是他对柏拉图的理事世界说进行了扬弃。

他认为艺术就是对现实的模仿，他首先肯定了现实世界的真实性，从而又肯定了模仿现实世界的艺术的真实性，同时他进一步认为艺术所具有的这种模仿功能，使得艺术甚至比它所模仿的现实世界更加真实。

亚里士多德强调，艺术所模仿的不只是现实世界的外形或者现象，而是现实世界的本质和特征规律，因此亚里士多德认为，诗人和画家不应该按照事物本来的样子去模仿，而是要按照事物应该有的样子去模仿，也就是说要表现出事物的本质特征来。

黑格尔的美学
黑格尔的美学思想源自十八世纪德国哲学家康德,他认为美学是一种理性的看法,必须以理性和智慧为基础。

他认为，艺术的价值应从它的
实用价值和它的教育价值中获得，因此可以确定艺术的共同价值，而
不是支持任何时代的价值观。

因此，他对艺术家作品的创作和审美主
张形成了一种理性而建设性的艺术考量。

艺术创作要符合审美规范，
即符合共同的美学标准。

另外，艺术的审美蘸水也要有可持续的常态，即艺术家要具备建设性地发展艺术家的个人风格。

黑格尔在他的美学思想中，着重于追求“道德意义”及其对现实社会的
贡献。

他认为，艺术作品应永久而持久地存在，不应受时间及人们流
行的审美变迁和趋势的左右。

他还认为，高度完善的艺术作品会带来
美学上的共鸣，体现艺术家的道德，極具道义意义。

此外，艺术作品
可以赋予人们智力和思维上的超越以及更广阔的思维视角。

黑格尔的美学思想持续被艺术家及学者视为美学标杆，是艺术家创作
的指南。

其中，最根本的核心在于将艺术价值脱离于高的价值观，扩
展艺术的审美薪水，将艺术作品凝结成道德意义比重较大的一部分。

黑格尔的美学思想被推崇且受到浓厚的关注，他的建设性观念受到各
种艺术潮流和审美标准的影响，在美学发展历史中作为一个重要的块
石头。

在当今社会，以黑格尔的美学思想为启发，可以让艺术成为精
神审美、文化共同体、理性决策和学术作为艺术精神的载体，得到广
泛的传播和认可。

黑格尔艺术美的功能——真善美黑格尔提出，以认识功能为中心的真、善、美的统一是艺术美的功用和目的。

这一艺术目的说是针对当时流行的一些片面观点而言的。

黑格尔说：“艺术有它自己的目的，这目的就是这里所说的显现和表现”，也即“绝对本身的感性表现”，“艺术的使命在于用感性的艺术形象的形式去显现真实”，“帮助人认识到心灵的最高旨趣”。

对此的解释是，黑格尔认为艺术美的本质既是绝对理性的感性显现，，艺术的根本目的是把“供直接观照”感性显现“还原”到绝对理念，即帮助人们通过对感性形象的观照去认识形象背后的真理和真实。

这个认识真实的功能是艺术的根本作用。

这一艺术目的说，强调了艺术的真，强调了真善美的统一。

他说“真正美的东西”“就是绝对心灵，也就是真实本身”。

所以，在他看来，真决定了美，美由真而生，又为认识真而服务。

在艺术的真（认识）、善（伦理）、美（审美）三功能中，认识功能是最根本的，三者统一于真。

下面就三者的的关系进行辨析：黑格尔在肯定艺术认识功能的同时，并没有否定艺术的伦理教育作用与审美娱乐作用。

他否认将艺术作为单纯的愉悦工具，也不认为艺术的“快感、娱乐、消遣”作用是本身无关重要的东西，而认为这种审美作用是与道德教益相并列的艺术功用之一。

同时，他认为艺术在原则上不应该追求不道德和提倡不道德的内容，这一观点强调了艺术的伦理功用。

黑格尔关于艺术的伦理教益和审美作用的辩证关系的论言，主要体现在他论戏剧艺术时的观念。

他在讲到从阿里斯托芬到伏尔泰、莱辛、歌德等大师都曾有意识把戏剧作为传播、宣扬他们的伦理观念、政治主张的工具之后说：“如果诗人自己个人的观念确实是站在一个较高的立场上，而不是越出所写动作情节之外的独立意图，即不是把动作情节降低为工具，这对于艺术就没有什么损害。

但是诗的自由如果受到损害，他所表现的倾向本身尽管是正确的，但是与艺术作品毫不相干，……”这段话的意思，就是说艺术的伦理功用要通过审美作用、结合着审美作用显现出来，要符合艺术自身的规律。