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文化产业管理办法一、导言随着社会经济的发展和人们生活水平的提高，文化产业在我国经济中的地位日益重要。
为了进一步规范和加强对文化产业的管理，促进其可持续发展，特制定本《文化产业管理办法》。
二、总则1. 本办法的目的是规范文化产业管理，加强对文化产业发展的指导和支持，推动文化产业高质量发展。
2. 本办法适用于我国范围内的文化产业管理工作。
3. 文化产业包括但不限于艺术表演、文化创意、新闻出版、广播影视、数字文化等领域。
三、文化产业管理主体1. 中央政府在文化产业管理中起领导和决策作用，制定相应的政策措施并加强对地方文化产业的指导。
2. 各级地方政府负责具体的文化产业管理和服务，建立健全文化产业发展的政策支持体系。
3. 文化产业企业是文化产业管理的重要主体，应加强自律和规范经营。
四、文化产业管理原则1. 公平竞争原则：鼓励和支持文化产业内的多元发展，保护市场竞争，促进优胜劣汰。
2. 创新驱动原则：鼓励创新，提升文化产业的核心竞争力，推动文化产业转型升级。
3. 资源优化利用原则：优化资源配置，充分利用各类文化资源，提高文化产业效益。
4. 公共服务原则：加强文化产业公共服务建设，提升文化服务水平，满足人民群众的文化需求。
5. 法治原则：依法管理文化产业，加强知识产权保护，维护市场秩序和社会和谐。
五、文化产业管理措施1. 完善政策法规体系，制定支持文化产业发展的税收、金融、土地等政策措施。
2. 加强文化市场监管，打击盗版侵权行为，维护良好市场秩序。
3. 加强文化产业人才培养和引进工作，提高产业从业人员素质水平。
4. 增加对文化创意产品和项目的扶持力度，鼓励创新创业。
5. 建设文化产业示范园区和创意园，提供场地和资源支持。
6. 推动文化与科技、文化与旅游等产业深度融合，实现互利共赢。
六、文化产业管理监督1. 建立健全文化产业管理监督体系，强化对文化产业企业的监管与服务。
2. 加强对文化市场的监测与调研，及时掌握市场动态和需求变化。
文化产业管理介绍
文化产业管理是指对文化产业进行规划、组织、协调、控制和监督的管理活动。
它是在文化产业的发展过程中，为了实现良好的经济效益和社会效益而进行的一系列管理工作。
文化产业管理需要制定合理的发展战略和规划。
根据市场需求和资源情况，制定长期和短期的发展目标，并制定相应的策略和措施。
这样可以使文化产业在竞争中保持竞争优势，实现可持续发展。
文化产业管理需要进行资源整合和配置。
文化产业的发展需要各种资源的支持，包括资金、人才、技术、场地等。
管理者需要合理配置这些资源，确保它们能够得到有效利用，提高文化产业的综合竞争力。
文化产业管理还需要进行市场研究和营销工作。
通过市场研究，了解消费者的需求和偏好，为文化产品的开发和推广提供依据。
同时，通过有效的营销策略，将文化产品推向市场，提高其知名度和销售额。
文化产业管理还需要注重知识产权的保护。
文化产业的核心是创意和知识，知识产权的保护是保障创意和知识创造者权益的重要措施。
管理者需要加强对知识产权的保护意识，加强法律法规的宣传和执行，切实保护文化产业的创意和知识。
文化产业管理还需要注重人才培养和团队建设。
人才是文化产业发
展的核心资源，管理者需要重视人才培养和引进工作，建立健全的人才培养机制和激励机制。
同时，管理者还需要注重团队建设，搭建良好的团队合作平台，提高团队的协作能力和创新能力。
文化产业管理是一个复杂而多元的管理活动，需要管理者具备丰富的知识和经验，同时注重市场导向和创新驱动。
只有合理规划和有效管理，才能使文化产业发展得更加健康和可持续。
文化产业管理专业就业岗位
1. 文化项目策划与管理：负责策划和执行各类文化活动、项目，如艺术展览、音乐节、文化旅游项目等。
2. 文化市场营销：从事文化产品和服务的市场推广、营销策划、品牌管理
等工作。
3. 文化产业研究员：对文化产业的发展趋势、市场动态进行研究分析，为
企业或政府提供决策依据。
4. 文化经纪：代理文化领域的艺人、艺术家、创作者等，协助他们进行业
务拓展和资源对接。
5. 媒体与出版：在文化类媒体、出版社从事编辑、记者、出版策划等工作。
6. 文化企业管理：在各类文化企业，如影视公司、广告公司、动漫公司等，担任行政管理、人力资源管理、财务管理等职务。
7. 文化遗产保护与管理：参与文化遗产的保护、开发和管理工作。
8. 文创产品开发：设计和开发具有文化内涵和创意的产品。
9. 文化旅游管理：在旅游景区、旅游公司从事文化旅游项目的规划、开发
和运营管理。
10. 公共文化服务与管理：在政府文化部门、公共文化机构从事文化服务和管理工作。
文化产业管理专业的就业领域广泛，随着文化产业的不断发展，还会涌现出更多新的就业机会和岗位。
文化产业管理专业近年来，随着经济全球化和信息时代的快速发展，文化产业逐渐成为新的经济增长点。
文化产业是一种以文化资产和文化创意为基础，以文化产品和服务为主体的产业，包括艺术、文学、电影、音乐、出版、设计、游戏、动漫等领域。
而文化产业管理作为文化产业发展的重要保障，也在促进文化产业发展中发挥着重要作用。
一、文化产业管理的概念文化产业管理是指对文化产业的企业、组织、产品、服务和市场等各方面进行统筹协调、规划指导、监督管理的一种综合性、科学性和规范化的管理方式。
它既是对现有文化产业进行管理的过程，也是促进文化产业发展的重要手段和方法。
二、文化产业管理的意义1.推动文化产业的发展：文化产业管理在推动文化产业发展方面起着至关重要的作用。
通过对文化产业的规划、指导、管理和监督，可以积极推进文化产业的健康有序发展。
2.促进文化产业的转型升级：文化产业管理可以帮助文化产业不断地进行转型升级，推出更多高品质的文化产品和服务，满足人们对文化消费的多元需求。
3.促进文化产业与其他产业的融合：文化产业管理还可以促进文化产业与其他产业的融合，推动文化产业与经济、科技、环境等领域的诸多产业关系的深入交流和合作。
4.提高文化产业的竞争力：文化产业管理不仅可以促进文化产业的发展和转型升级，还可以提高文化产业的国际竞争力和创新能力，推动我国文化软实力的提升。
三、文化产业管理的内容1.规划管理：规划管理是文化产业管理的基础。
在管理中，需将文化产业划分为不同领域，并制订详细、具体的发展规划，明确发展目标，以此来指导文化产业的发展。
2.市场运作：针对消费群体的需求和市场竞争状况，通过市场运作手段和策略的制定，实现文化企业的经济效益和社会效益。
3.知识产权保护：知识产权保护是文化产业管理的重要内容。
在市场竞争日益激烈的情况下，保护知识产权，维护知识产权的合法权益，对于文化产业的健康发展尤为重要。
4.人才培养：培养符合文化产业发展需求的人才，将成为未来文化产业管理的重要方向。
文化产业管理文化产业管理是指对文化产业进行有效的组织、规划、运营和监管，以实现文化产业的可持续发展和良好运营的过程。
在当今社会，文化产业已经成为国民经济的重要组成部分，对于促进经济增长、增加就业、提升国家形象和文化软实力具有重要意义。
因此，科学、规范的文化产业管理至关重要。
一、文化产业管理的目标和原则文化产业管理的目标是促进文化产业的健康发展，提升文化产业的综合实力和国际竞争力。
在实践中，需要遵循以下原则：1.市场导向原则：充分发挥市场机制在文化产业中的作用，加强市场调查和研究，针对市场需求进行产品开发和经营管理。
2.政府引导原则：政府在文化产业发展中发挥引导和监管作用，制定相关政策和规划，提供必要的支持和保障。
3.创新驱动原则：鼓励创新，加强技术研发和创意设计，推动文化产业从传统向现代转型升级。
4.多元发展原则：促进文化产业的多元发展，鼓励不同类型的文化产业相互融合、协同发展，形成产业链和价值链。
5.保护传统文化原则：重视传统文化的保护和传承，加强对非物质文化遗产的保护，推动传统文化与现代文化的融合。
二、文化产业管理的主要内容文化产业管理的主要内容包括以下几个方面：1.产业规划和政策制定：制定并实施文化产业发展规划和政策，明确发展目标、重点领域和支持政策，为文化产业提供发展方向和政策保障。
2.市场调研和分析：开展市场调研，了解市场需求和竞争情况，为文化产业的产品开发和市场推广提供依据。
3.项目管理和运营：对文化产业项目进行管理和运营，包括项目策划、组织实施、资源配置、成本控制等，确保项目的顺利进行和预期效果的实现。
4.融资和投资管理：为文化产业提供融资和投资支持，引导社会资本进入文化产业领域，推动文化产业的资本化和市场化发展。
5.知识产权保护和管理：加强对文化产业知识产权的保护和管理，鼓励创新，提高文化产业的核心竞争力。
6.国际交流与合作：加强与国际文化产业的交流与合作，借鉴国际先进经验和理念，提升我国文化产业的国际竞争力。
2024年文化产业管理期末论文摘要：本文旨在探讨 2024 年文化产业管理的现状、挑战与未来发展趋势。
通过对相关数据的分析和实际案例的研究，揭示文化产业在经济、社会和文化层面的重要性，并提出相应的管理策略和创新思路。
关键词：文化产业；管理；发展趋势一、引言文化产业作为 21 世纪的朝阳产业，在全球范围内呈现出蓬勃发展的态势。
随着科技的不断进步和社会的快速发展，文化产业的内涵和外延不断拓展，其在经济增长、就业创造、文化传承和社会发展等方面发挥着日益重要的作用。
二、文化产业的定义与范畴（一）文化产业的定义文化产业是以文化内容为核心，通过创意、生产、传播和消费等环节，实现文化价值和经济价值的产业形态。
（二）文化产业的范畴包括但不限于影视、音乐、出版、动漫、游戏、演艺、艺术设计、文化旅游等多个领域。
三、2024 年文化产业的现状（一）数字化转型加速在 2024 年，数字技术已深度融入文化产业的各个环节。
网络视频平台的崛起、在线音乐的普及以及数字出版的发展，使得文化内容的传播和消费方式发生了根本性的变革。
（二）跨界融合趋势明显文化产业与科技、金融、旅游等领域的融合不断加深。
例如，“文化+科技”催生了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴文化业态；“文化+金融”为文化企业的融资提供了更多渠道。
（三）消费市场需求多样化消费者对文化产品和服务的需求日益个性化和多元化。
他们不仅关注产品的质量和内容，还注重消费体验和文化内涵。
四、2024 年文化产业管理面临的挑战（一）知识产权保护难度加大随着数字技术的发展，文化产品的复制和传播变得更加容易，知识产权侵权问题日益严重，给文化产业的创新和发展带来了巨大的威胁。
（二）人才短缺文化产业的快速发展需要既懂文化又懂管理、技术和市场的复合型人才。
然而，目前相关人才的供给远远不能满足市场的需求。
（三）市场竞争激烈在全球化的背景下，文化产业市场竞争日益激烈。
国内外文化企业纷纷争夺市场份额，使得本土文化企业面临着巨大的竞争压力。
文化产业管理专业的认识
文化产业管理专业是指培养学生具备文化产业管理与经营能力的专业，是以文
化产业及其管理、经营为主要研究对象的一门综合性学科。
文化产业管理专业的学生将学习文化产业的发展历史、产业链、管理模式、经营策略等知识，培养学生具备跨学科的能力和综合素质，为文化产业的发展和管理提供专业人才支持。
在文化产业管理专业的学习中，学生将学习到文化产业的基本理论知识、产业
发展趋势、市场分析、经营管理、项目策划等内容。
学生将深入了解文化产业的运作模式、市场需求、政策法规等方面的知识，为将来从事文化产业管理工作打下坚实的基础。
文化产业管理专业的学生将会接触到各种类型的文化产业，包括影视产业、艺
术产业、创意产业、传媒产业等。
学生将学习如何对不同类型的文化产业进行管理、运营和策划，如何应对市场竞争、提升产业核心竞争力、推动产业创新发展等方面的知识和技能。
文化产业管理专业的学生将在学习过程中，培养自己的创新能力、团队协作能力、市场营销能力、文化产业分析能力等综合素质。
学生将通过专业课程的学习、实践实习、毕业设计等方式，提升自己的专业素养，为将来在文化产业管理领域的发展奠定基础。
总的来说，文化产业管理专业是一个充满挑战和机遇的专业领域。
学生将在学
习和实践中，掌握文化产业的管理和运营技能，为文化产业的发展和繁荣贡献自己的力量。
希望更多的学生能够选择文化产业管理专业，成为文化产业发展的中坚力量，推动文化产业的繁荣发展。
文化产业管理大类
文化产业管理主要包括以下大类：
1. 大型文化活动管理：负责与策划、组织和管理大型文化活动相关的工作，包括音乐节、艺术展览、文化展示等。
2. 文化创意产业管理：管理与文化创意产业相关的工作，如艺术品设计、服装设计、影视制作等。
3. 文化遗产保护与管理：管理与文化遗产相关的工作，如博物馆、古迹保护、考古发掘等。
4. 文化市场管理：负责与文化市场发展和管理相关的工作，包括文艺演出市场、文化产品市场等。
5. 文化产业规划与政策管理：制定和实施与文化产业发展相关的规划和政策，包括文化产业发展规划、文化产业投资政策等。
6. 文化企业管理：管理文化企业的运营和发展，包括艺术机构、文化公司等。
7. 文化传媒管理：管理与传媒相关的工作，如电视台、电台、出版社等。
8. 旅游文化管理：负责与旅游文化相关的工作，如旅游景区管理、旅游活动策划等。
9. 文化学术研究管理：负责文化学术研究的组织和管理，包括学术会议、学术期刊、研究项目等。
10. 文化教育管理：负责与文化教育相关的工作，如艺术培训、文化教育机构管理等。
以上是文化产业管理的一些大类，实际工作中可能会存在交叉和综合的情况。
文化产业作为我国经济发展的重要组成部分，近年来得到了迅猛发展。
在新时代背景下，文化产业管理显得尤为重要。
本文将从文化产业管理的定义、特点、发展趋势以及我国文化产业管理的现状等方面进行总结。
二、文化产业管理的定义与特点1. 定义：文化产业管理是指运用科学的方法和手段，对文化产业进行规划、组织、领导、控制和创新，以实现文化产业可持续发展的活动。
2. 特点：（1）综合性：文化产业管理涉及经济学、管理学、文化学等多个学科领域，具有综合性。
（2）创新性：文化产业管理需要不断创新，以适应市场变化和满足人民群众需求。
（3）政策性：文化产业管理受到国家政策的影响较大，需要关注政策导向。
（4）跨域性：文化产业管理涉及多个行业和领域，具有跨域性。
三、文化产业管理的发展趋势1. 产业链整合：文化产业将向产业链上下游延伸，形成完整的产业链条。
2. 智能化：文化产业将借助大数据、人工智能等技术，实现智能化发展。
3. 国际化：文化产业将加强国际合作与交流，拓展国际市场。
4. 个性化：文化产业将更加注重满足人民群众个性化需求，提供多样化文化产品。
四、我国文化产业管理的现状1. 政策支持：近年来，我国政府高度重视文化产业，出台了一系列政策措施，为文化产业管理提供了有力保障。
2. 产业发展：我国文化产业规模逐年扩大，产业结构不断优化，成为国民经济新的增长点。
3. 企业创新：文化产业企业积极创新，推出了一批具有竞争力的文化产品。
4. 人才培养：我国文化产业管理人才队伍逐渐壮大，为产业发展提供了人才保障。
文化产业管理在新时代背景下具有十分重要的地位。
面对新形势，我国文化产业管理应加强以下几个方面的工作：1. 完善政策体系，为文化产业管理提供有力保障。
2. 优化产业结构，推动产业链整合。
3. 强化企业创新，提升文化产品竞争力。
4. 培养高素质人才，为产业发展提供人才支撑。
5. 加强国际合作与交流，拓展国际市场。
总之，文化产业管理在我国经济发展中具有重要地位，未来发展潜力巨大。
文化产业管理专业介绍随着文化产业的不断发展壮大，文化产业管理专业也越来越受到人们的关注。
文化产业管理是一个涉及文化、经济、管理等多个领域的复合性专业，以培养管理文化产业的专业人才为主要目标。
本文就文化产业管理专业的相关信息进行介绍。
一、专业背景及意义文化产业管理专业的开设，主要是为了满足不断增长的文化产业市场对人才的需求，培养既有艺术、又有商业头脑的人才，以能更好地促进文化产业的发展和繁荣。
随着文化产业的普及和发展，文化产业管理专业的日益重要性也越来越受到人们的关注。
文化产业管理专业旨在培养具备文化产业管理专业知识和技能，具备文化视野、创意思维和创业精神的专业人才。
通过学习，更好地适应文化市场发展的需要，具备艺术管理、市场营销、项目推广等能力。
在文化产业的运行和市场化经营中，发挥着重要的引导和推动作用。
二、相关课程文化产业管理专业课程涵盖文化市场基础、文化策划管理、文化财产管理、文化品牌管理、文化主题公园开发、文化传媒企业管理、文化旅游企业管理、文化艺术市场营销、文化创意设计、文化法律等。
全面系统地培养学生运用现代市场经济理论和管理方法，分析文化产业的形成、结构、竞争、商业模式、政策法规等，能够在文化实践中不断创新、成功运用。
三、人才素质文化产业管理专业的培养目标是面向企业和企事业单位，为他们输送管理、策划、指导、营销和服务等层面的复合型人才。
因此，对于毕业生的人才素质方面提出了较高要求，要求他们具备下列素质：1、人文情怀-学生要有开阔的文化视野，有热爱和归属感。
2、商业头脑-学生要有良好的商业观念，在市场营销和商业管理方面有着扎实的理论基础。
3、创新能力-学生应该有创造力和创新精神，锻炼自己的理性思维和审美能力。
4、团队协作-具备良好的团队协作精神和沟通能力。
5、文化修养-文本基础好，应掌握广泛的文化知识，培养自己的审美能力和文化修养。
6、实践能力-具有成功的实践经验，在实践中掌握了应用文化产业管理知识的实操能力。
文化产业管理摘要我国目前经济增长正面临前所未有的挑战，资源环境问题凸显，长期处于产业链低端，自主创新能力弱的现状仍没有改变，根据国外经验，发展文化创意产业正成为解决这一问题的良策。
从80年代末期开始，西方主要资本主义国家，如英国、美国，正是通过得力的文化创意产业管理政策，成功实现经济转型与经济增长，究其原因在于文化创意产业巨大的财富效应与就业效应。
正是基于此，近年来，创意产业在全球范围内兴起，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。
文章首先根据各国发展文化创意发展的经验，将文化创意产业发展模式分为市场需求演化型文化创意产业发展模式和政府推动型文化创意产业发展模式两种。
市场需求演化模式通常是以艺术家和技术人才为主要推动力，市场机制为主要传导机制，通过市场对创意产品或服务的需求，按照价格机制调节产业空间格局，在一定区域内形成和发展的创意产业区；政府作为主导推动力，通过制度传导机制和政策优惠、税收优惠、服务提供等政策工具的作用，促使创意产业区在某些衰败地区“快速嵌入”并高速发展，从而实现文化创意产业的蛙跳式增长。
其次，英国、美国文化创意的发展，分别是市场需求演化型文化创意产业发展模式和政府推动型文化创意产业发展模式的典型代表，文章统计分析了两国从2003—2007年间在产业产值、就业薪酬方面的成就。
最后，文章总结了英美在文化创意产业方面的成功管理经验。
关键词：文化创意，市场需求，政府推动，知识产权保护，创意人才引言从1985年起，全球经济从先进国家开始文化创意经济时代挺进，又一个人类历史的转折点出现了。
托夫勒充满激情地指出：“全球创意经济正在兴起，它是创意、实业与极限速度的总和，它将实现核子爆炸一般的飞速增长，21世纪的经济属于创意经济。
”①创意改变世界，创意经济席卷全球。
创意不同于创新，是头脑风暴，是对艺术和其他产品知识产品、智能产品的创新和创造（郑新安，2006）。
诚如一位香港学者所说：所谓创意产业与文化产业在所指的范围上，是大体相同的，包括影视、设计、多媒体、音乐、音像制品、演出、出版、广告等十多个具体门类。
正因为文化创意产业特有的爆炸式的发展路径与财富就业效应，任何国家和个人都不可能忽视它的存在。
英国学者约翰·霍金斯在《创意经济》一书中明确指出，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。
弗罗里达在《创意经济》一书中也指出，创意部门占美国总就业人数的30%，总工资和收入的一半。
哈佛大学商学院著名学者迈克·波特教授曾经指出，一个国家是否具有国际竞争优势，与该国的优势产业是否形成所谓“产业集聚”有很大的关系。
近年来，各级政府为了克服长期经济发展过程中存在的日益严重的环境资源问题及自主创新能力弱的顽疾，建设创意产业文化集聚区成为近年来各区域加快文化创意产业发展、提升本区域文化创意产业竞争力的一个重要举措。
虽然我国文化创意产业集聚区的发展历史比较短暂，但发展速度迅猛，数量增长较快。
截至2006年年底，上海已授牌的创意产业集聚区达到75家，入住的创意产业企业达到25家，相关从业人员达到2万人，涉及美国、日本、法国、新加坡等30个国家和地区②。
北京经过几年的发展，也形成了以中关村创意产业先导基地、798艺术区、潘家园古玩艺术品交易园区、宋庄原创艺术与卡通产业集聚区为代表的一批文化产业集聚区。
一.我国文化产业发展模式现状根据马斯洛“五层次需要论”，当人们初级的、物质层面的消费需求得到满足之后，就会产生更高层次的精神文化消费需求。
目前，我国主要中心城市人均GDP已经超过3000美元，北京、上海、深圳等大城市人均GDP均超过5000美元。
①李勇军.企业逻辑——新时代企业家思维变革与行为方式[M].西南财经大学出版社，2001：238.②宫承波，闫玉刚.文化创意产业总论[M].北京：中国广播电视出版社，2008（5）：123.从国外发展经验看，城市人均GDP达到这一水平后，国民经济开始进入到持续稳定增长、经济结构快速升级、城市化水平迅速提升的新阶段。
社会消费结构将向发展型、享受型转变，相当一部分居民的消费重心开始向教育、科技、文化、旅游等领域转移，为文化创意产业的发展提供了更广泛的市场需求。
而近年来，文化创意产业在我国也开始得到重视并有很大发展。
上海、北京、广东、浙江等经济发达地区文化创意产业快速崛起，势头强劲，逐渐成为这些城市和地区产业发展的新亮点。
上海：着力打造特色创意产业基地。
上海是我国文化创意产业发展较早的地区，同时也具备了相当的发展基础。
上海的影视业、出版业、时尚设计、广告业等行业曾一直处于全国领先地位。
2004年10月，上海市首家文化科技创意产业基地正式在浦东张江高科技园区揭牌成立。
2005年上海政府工作报告及《上海2004-2010年文化发展规划纲要》已经明确提出发展创意产业。
据统计，上海市已有18个创意产业基地，近30个国家和地区的400多家各类设计创意企业入驻，集聚了1万多名创意人才。
目前，文化创意产业产值已经占到上海全市GDP的7.5%。
北京：重点培育六大文化创意产业中心。
北京作为全国政治文化中心，历史文化积淀深厚，科技和创新实力突出，具有发展文化创意产业的独特优势。
《2004-2008年北京市文化产业发展规划》中提出重点培育六个文化创意产业中心，北京市“十一五”规划中也明确提出要加快推动文化创意产业发展，使之成为首都经济的支柱产业。
北京文化创意产业发展态势良好，据初步测算，2005年产值达960多亿元，占北京市ＧＤＰ的14%以上。
其中，软件与信息服务业产业实现营业收入约780亿元，总量规模占全国的1/3。
北京现有2万多家工业设计、服装设计、广告设计等领域的文化创意企业，从业人员达到10万人，仅工业设计一项的年产值就高达110亿元左右，并创造了1000亿元以上的关联效益。
深圳：积极构建“创意设计之都”。
在国际、国内城市竞争日趋激烈的情况下，深圳市2004年推出了《深圳市实施文化立市战略规划纲要》，并提出建设“创意设计之都”的目标，重点发展创意设计相关产业，包括动漫产业、建筑设计、装饰设计、印刷、服装设计等产业。
深圳市还规划建设了文化创意产业园区，建筑面积8万多平方米，具备研发、投资、孵化、制作、培训、交易等功能。
深圳设计业发展迅速，近几年更是保持了40%以上的高速增长，拥有一支2万多人的设计队伍，2003年设计业总产值就已达到85.06亿元。
深圳的平面设计全国领先，被称作中国现代平面设计发源地，平面设计人才达2万人。
工业设计占居全国49%以上的市场份额，在汽车造型、IT产品、家用电器、医疗设备、仪器仪表、轻型机械等领域形成了一定的竞争优势。
2008年，北京、湖南、云南、上海、广东成为全国文化产业增加值占GDP 比重率先突破5%的五个省级单位。
从2005年至今，湖南省一直是文化产业的一颗耀眼的“明珠”：2005年风靡全国，触动全民神经的“超级女声”拉开了全民选秀的帷幕，第一次让广大电视观众感受到原来艺术也可以如此“大众化”；三辰卡通公司的“蓝猫”席卷了全国，打破了国外动画企业对国内市场的垄断，成为国产动画中最耀眼的卡通明星。
2008年湖南省文化产业的总产值达到1090亿元，实现增加值530亿元，占GDP比重5%，成为湖南五个千亿产业之一。
云南省，近年来走出一条坚持民族特色的文化产业之路，其独特与创新令兄弟省份刮目相看。
据统计，“十五”期间，云南文化及相关产业收入年均增长27.5%，高于同期GDP增长速度。
2007年，全省文化产业增加值达262.9亿元，占GDP的5.55%，2008年全省文化产业增加值达到300亿元，占GDP的5.8%。
上海和广东的文化发展各有不同的着力点。
2007年，文化产业发展对上海经济增长的贡献率达到5.60%，拉动全市生产总值增长0.8个百分点。
2007年广东省文化产业实现增加值1921亿元，占全省GDP的6.2%。
2007年全省文化服务业增加值达703.4亿元，比上年增长14%，相关文化服务增加值1217亿元，比上年增长14.2%。
2008年广东文化市场冰火两重天，一方面，广东在广播电视制作上取得了长足的进步，其中每年电视剧制作数量约占全国1/10，动画片的数量更是在全国排名第二。
另一方面，受金融危机影响，在广东500家左右拍卖行中，至少有1/3目前处于亏损状态③。
二．国外文化创意发展现状（一）美国创意产业发展情况1. 产业增值③马思伟. 中国文化产业发展现状[EB/OL]./preview/special衡量一个产业对国家经济的贡献，最适当的方式就是衡量该产业的增值。
增值反映了一个特定产业在资产和就业两方面的贡献。
美国所有产业的增值数量相当于国民生产总值(GDP)，它是衡量美国经济规模的标准。
2007年美国版权产业的增值为15251.1亿美元，比上年增长7.91%；而核心版权产业有8891.3亿美元，比上年增长7.26%(见表1，2)。
如表1所示， 2003、2004、2005、2006、2007年核心版权产业增值的估计由2003年的7000.5亿美元增加到2007年的8891.3亿美元。
全部版权产业增值由2003年的12119亿美元增加到2007年的15251.1亿美元。
核心版权产业在美国经济中所占份额由2003年的6.39%增长到2005年的6.44%。
同一时期，全部版权产业在美国GDP中的份额从2002年的11.06%下降到2007年的11.05%(见表1)。
如表2所示，不管是核心版权产业还是全部版权产业，每年的实际增长率都超过了7.0%。
而2003-2007年整个美国经济的实际增长率都不足4%，自2002年以来，核心版权产业和全部版权产业的实际年增长率是整个美国经济的两倍多。
表1 2003-2007年美国版权产业增值资料来源：./countryreports.html表2 美国版权产业和实际GDP年增长率单位：%资料来源：./countryreports.html由于版权产业正在以美国经济发展的双倍增长速度不断前进，版权产业对美国经济增长的贡献巨大。
事实上，版权产业对经济增长的贡献要远远大于其在美国GDP中所占份额(见表3)。
如表3所示，核心版权产业对美国经济实际年增长的贡献，2003年为16.87%，2007年为22.74%。
而从全部版权产业来说，2003年为28.49%，2007年为43.06%。
表3 美国版权产业对美国经济年增长率的贡献率单位：%资料来源：./countryreports.html2. 就业与薪酬如表4所示，核心版权产业2003年的就业人数为535.66万人；2004年其就业人数有所下滑，但在2005年开始上升。
2005年，核心版权产业的就业人数达538.61万人，比上年增加3.64万人，增幅为0.68%。
