中国唐代服装史(最终版)
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服装史论文题目中国唐代服装史姓名梁丽斯所在学院广州大学专业班级09服装设计与工艺(1)班学号************指导教师李菡日期2009年 11 月 5 日中国唐代的服装史服装是一种身份地位的象征,也是一种符号,它代表个人的地位,使人人各守本分,不得僭越。
因此,自古国君为政之道中.服装是很重要的一项,服装制度得以完成.政治秩序也就完成了一部分。
所以,在中国传统中,服装也是政治的一部分,其重要性,远超出服装在现代社会的地位。
服装对人类来说.蔽体御寒是它的首要功能。
但人类的服装文明,自走出了惟一实用目的的时代以后,它的功能就变得复杂了。
尤其在中国,古时服装制度也是君王施政的重要制度之一。
促使服装发挥它的功能,达到它“天下治”的目的,最重要的因素在服色。
服色有两大功能:一是区别身份地位,二是表示所处的场合。
古代政府对全天下的人,都有规定的服色,尤其是天子、诸侯至百官,从祭服、朝服、公服至常服.都有详细规定,他们几乎是全穿着制服,因为穿制服的人多属上层阶级,是人们艳羡的对象,所以制服服色强烈地影响一般的流行服色。
时代不断变迁,中国文化中不断加入外来文化,流行服色也会反过来影响制服服色,两种服色文化互相激荡的结果,产生了这段看似变化不大.事实上又有翻天覆地改变的服装史。
古代的服装.依穿着场合,主要可分为.礼服、朝服、常服三类,每类又可分几种,原则是地位越高的人,得以穿的种类越多.可以用的颜色越多。
中国服饰如同中国文化,是各民族互相渗透及影响而生成的。
汉唐以来,尤其是近代以后,大量吸纳与融化了世界各民族外来文化的优秀结晶,才得以演化成整体的以汉族为主体的服饰文化。
这正应验了服饰文化是潮流文化的代表CFP美国人类学家英菲的论断:”一个文化项目是外来渗透的结果,还是自然独立发明的产物,这个问题对于那些注重历史遗产的人来说是非常关键的.对于那些运用比较研究方法的人来说也是很重要的。
我们可以肯定地说,在所有文化中,90%以上的内容,最先都是以文化渗透的形式出现的。
中国历代女装演变史,初唐和中晚唐女装竟然差这么多!(含视频)艺术有你商周礼制十五而笄;西汉深衣制,上襦下裙,街市罗衣飘飘;南北朝衣身紧贴,对襟直领衣袖窄,胡服风范;唐中前期小头鞋履窄衣裳,披帛半臂兴盛;晚唐时世宽妆束,衣裙宽松;宋尚素雅;明霞帔比甲兴盛;清传统服饰终结,满族特色旗袍影响至今…中国历经朝代更迭,给后世留下了丰富的精神文明和物质文明,而历朝历代的衣着服饰均各具特色,女性服饰更以其独特的魅力在各个朝代大放光彩。
身穿大袖宽衣,下着长裙,脚穿高头丝屐,这是秦汉时期女子服装比较普遍的风格。
先秦时期,人们常说的衣裳指的是衣服和裙子,上为衣,下为裳。
汉朝,女性不穿裤子穿裙子,最有名的是留仙裙(即有绉褶的裙),而且汉朝女人每层衣服的领子必须露出,层层叠叠可以超过3层,名曰三重衣。
魏晋时期的妇女服装,都以宽博为主,其特点为:对襟,束腰,衣袖宽大,并在袖口、衣襟、下摆缀有不同色的缘饰,下着条纹间色裙,腰间用一块帛带系扎。
当时妇女的下裳,除间色裙外,还有其它裙式。
魏晋南北朝时期,妇女的主要发型为头梳高髻,上插步摇首饰。
发髻形势高大,发饰除一般形势的簪扠以外,流行一种专供支撑假发的杈子,承重的意义大于装饰的意义。
此时的女装款式多上俭下丰,衣身部分紧身合体,袖口肥大;群多位折戟裙,裙长曳地,下摆宽松,给人以俊俏潇洒之感;加上丰富的首饰,反映出奢华靡丽之风。
隋朝时期最为流行的女子服装样式为小袖高腰长裙,裙系到胸部以上。
发式上平而较阔,如戴帽子,或作三饼平云重叠、额部鬓发剃齐。
唐代女装的基本穿着是三件套:裙、衫、帔。
唐朝服饰襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫,下着长裙,佩披帛,加半臂(即短袖)的传统汉服装束。
隋唐时期,微胖界女性的福音。
披帛是当时的潮服,看上去像只搭了一半的披肩。
唐朝贵家女出门佩戴一层皂纱,将自已从头到尾遮起来,人过留影,引来无数富家子弟侧目。
宋朝受程朱理学影响,这个年代的女子以理性美为准绳,可用窄、瘦、长、奇来形容。
唐朝服饰的发展历程唐朝(618年至907年)是中国历史上一个辉煌的时期,也是服饰发展的重要阶段之一、在唐朝的服饰发展中,可以看到从初唐的简朴、朴实,到盛唐的繁华、豪华,再到晚唐的复古、典雅,形成了独具特色的唐代服饰风貌。
初唐时期(618年-690年),由于战争和国家重建的需要,社会经济发展相对缓慢,服饰也相对简朴。
当时的男子服饰主要有直裳、束腰、大襟等。
直裳是一种类似于现代长袍的服饰,材料多为轻薄的纺织品,颜色以素淡为主。
束腰是一种束腰带的服饰,能够强调男子的腰线,更加突出帅气的形象。
大襟是一种宽大的长袍,多用于正式场合。
女子服饰则以襦裙和弁饰为主,襦裙是一种类似于上衣的服装,多用纺织品制作,款式简洁大方;弁饰是一种头饰,用来固定发髻和装饰头发。
进入盛唐时期(690年-755年),唐朝社会进入一个繁荣的阶段,服饰样式也随之丰富。
男子服饰注重豪华和装饰,尤其是朝廷官员和贵族士农工商,他们在服饰上表现出热衷于繁华的追求。
服饰的颜色更加丰富多彩,融入了丝绸和宝石的装饰。
袍袖的设计变得更加宽大,尤其是官员的服饰,代表了其社会地位的象征。
女子服饰则更为华丽,注重细节的装饰和流苏的装饰。
绣花、金银丝锦织品成为女子服饰的重要元素,服装的颜色也更加多样化,既有鲜艳明亮的颜色,也有淡雅温婉的颜色。
到了晚唐时期(755年-907年),唐朝开始逐渐衰落,服饰风格也发生了一些变化。
男子服饰重新回归到简朴朴实的风格,追求古风古韵。
宽大的袍袖逐渐变窄,颜色也以素雅的黑白为主。
女子服饰也回归到古典的风格,多用轻薄的纺织品制作,款式简单大方。
制作细节日益精致,注重线条的流畅和曲线的效果。
总的来说,唐朝时期的服饰发展呈现出从朴素到繁华再到复古的趋势。
初唐时期的服饰简约大方,盛唐时期的服饰繁华奢华,晚唐时期的服饰复古典雅。
这一时期的服饰不仅在造型上具有独特性,还表现出社会经济的繁荣和文化的积淀,为后世的服饰发展奠定了基础。
灿烂⾐裳唐朝服饰及其特点(⼀)⼤唐盛世唐朝(公元618年—公元907年),是继隋朝之后的⼤⼀统王朝,共历⼆⼗⼀帝,享国⼆百⼋⼗九年,是公认的中国最强盛的时代之⼀。
唐代陌⼑阵图隋末天下群雄并起,公元617年唐国公李渊发动晋阳兵变,次年在长安称帝建⽴唐朝,因皇室姓李,故⼜称为李唐。
唐太宗继位后开创贞观之治。
唐⼤明宫-复原图唐⾼宗承贞观遗风开创永徽之治,之后武则天⼀度以周代唐,神龙⾰命后恢复⼤唐国号。
唐⽞宗即位后励精图治,开创了经济繁荣、四夷宾服、万邦来朝的开元盛世。
公元878年爆发黄巢起义破坏了唐朝统治根基,公元907年朱温篡唐,唐朝覆亡,中国进⼊五代⼗国。
李世民和长孙皇后由隋⼊唐,中国古代服装发展到全盛时期,政治的稳定,经济的发达,丝绸之路重开,中西结合,⽣产和纺织技术的进步,对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣,服装款式、⾊彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局⾯。
⽽这⼀时期的⼥⼦服饰,可谓中国服装中最为精彩的篇章,其冠服之丰美华丽,妆饰之奇异纷繁,都令⼈⽬不暇接。
⼤唐⼆百余年的服饰形象,可主要分为:汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰。
唐朝吐蕃服饰变⾰唐朝的汉服(即汉族服饰)由于唐朝采取开放政策,对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄,因⽽“浑脱帽”、“时世妆”得以流⾏。
这就是中国古代服饰史上的第三次⼤变⾰。
与前两次服饰⼤变⾰所不同的是,这⼀次的服饰⼤交流是由南北⾛向向东西⽅向流动。
丝绸之路唐朝服饰唐代服饰之所以绚丽多彩,有诸多因素。
⾸先是在隋代奠定了基础。
隋王朝统治年代虽短,但丝织业有长⾜的发展。
⾄唐代,丝织品产地遍及全国,⽆论产量、质量均超过前代,从⽽为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。
唐朝⼥⼦服饰唐代服饰,特别是⼥⼦装束,不光为当时⼈们所崇尚,甚⾄于今⽇⼈们观赏唐代服饰,亦觉兴奋异常。
这⾥没有矫揉造作之态,也没有扭捏矜持之姿。
展现在⼈们⾯前的,是充满朝⽓,令⼈振奋⼜使⼈⼼醉的服饰。
唐朝⼥⼦装束-复原图唐朝在现今服饰界,和对以后服饰业的影响,是它⽆与伦⽐的⽂化艺术与精神风貌。
唐朝服饰的发展历程一、引言唐朝是中国历史上一个辉煌的时期,服饰的发展在这个时期也达到了巅峰。
唐朝服饰以其丰富多样的款式和细腻华丽的工艺而闻名于世。
本文将深入探讨唐朝服饰的发展历程,介绍唐朝各个时期的服饰特点及社会背景。
二、盛唐时期(618年-907年)1. 服饰特点盛唐时期的服饰以丰富华丽、多彩斑斓为主要特点。
上层社会的服装以充满华贵装饰的宽袖袍、补服等为主,展现了唐朝社会的富足和繁荣。
男子的常服是宽袖袍,长袍下摆通常为襦裙式设计,上衣前后有中开襟,衣袂宽大,袖口多用丝带系扣。
富贵人家的袍服常用锦缎材质,衣袂镶绣金银线,配以各种宝石装饰。
贵族男子通常佩戴带有玉佩、金镶宝石的玉带。
头戴簪花、发冠,脚穿高帮靴。
女子的服饰更加丰富多样,常用的服装包括补子、大袖灯笼袖、合欢袖等。
补子是一种四方形的袍子,由多块布料拼缝而成,颜色鲜艳,上面装饰有各种花纹,袖口宽大。
大袖灯笼袖是一种飘逸宽大的袖子,能给人一种飘飘欲仙的感觉。
合欢袖则是一种袖口分叉的袖子,独特的设计使得手臂活动更加自由。
2. 社会背景盛唐时期是中国历史上文化、经济和军事都达到巅峰的时期,社会经济发展使得人们的生活水平大幅提高。
服饰的多样化和豪华奢华反映了当时社会的富庶和繁荣。
唐朝是一个对外开放的时代,与各国之间的交流使得外来文化和服饰的影响也进入了中国。
例如,中亚和西亚的服饰元素融入了唐朝的服饰设计中,丰富了服装的样式和装饰。
三、中唐时期(907年-950年)1. 服饰特点中唐时期,服饰风格开始朝着简约、清新的方向发展。
服饰的面料开始多样化,使用了丝绸、棉布等更为舒适的材质,衣袖的宽度和袍袖的长度也有所减小。
男子的常服变得更加简约,取消了华丽的装饰,更注重身材的修饰。
衣袖变得短一些,袖口也变得较窄。
头部的装饰也相对简约,以钗簪为主。
女子的服饰以简约、清新为主,注重体现女性的柔美与婉约。
服装的设计更加合体,材质轻薄透气,更适合夏季的穿着。
发髻的高低、发式的变化也是当时女子服饰的亮点。
盛世唐朝魅力故都公元618年,唐王朝建立后,国力日益强大。
经济发达人民生活富足,安居乐起来,各民族及外来者在经济文化交流中,使唐朝的服饰文化都产生了深远影响。
唐朝服饰的式样沿袭了秦汉,继承了隋之的基础上在款式的造型上更加复杂化。
当时唐朝服饰的特点是:袒胸,长裙,宽衣大袖,没有纽扣而系腰带;裙子的线条流畅而优美。
在初唐时期以窄袖为主,盛唐则流行紧衣窄袖,至我晚唐时期从窄袖又变为半宽袖。
色彩沿袭了南北朝的遗风以红,紫为主。
另外在宫廷中也开始流行黄色并作为宫廷内廷官服,后来唐高宗禁止臣民穿用,它成为历代封建最高统治者的专用服装。
而在历代服装服饰中,唐朝无论是以款式的多样,色彩的丰富,装饰的豪华、面料的富丽都堪称精美之极。
第一节唐朝女子服装在唐时女子的服饰继续沿袭着宽松,离体的造型方式,到了晚唐时趋于华丽和繁琐。
其服饰的总体风格:款式撒谎那个丰美华丽,雍容华贵;装饰上奇异纷繁簪花樱落缀满头上,又配以大朵的吉祥富丽的牡丹花,女子多以胖为美。
唐朝女子服装款式常见有三种:窄袖短袖配长裙,衫短而窄及腰,对襟或右衽斜领,宽袖长至腕部,着拖地长裙,束腰高抵胸部,此款为百姓常服;袒胸窄袖且衣袖过手的衫襦为宫廷舞伎穿着;袒袖大袖衫,一般为贵族女子穿用,袖口宽大肥阔并袖有很宽的花边。
女子常穿的衣着有衫、襦、袍、半臂、披肩、裙等,下衣以裙为主。
衫主要在夏季穿着,一般用罗、纱灯轻薄织物襦为冬季穿用。
一,襦裙服:是指唐朝女子上衣着短襦或衫,袍,下着裙及回鹘服装。
(一)襦服襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫,下着长裙,佩披帛,加半臂(即短袖)的传统装束。
襦,一般只长到腰,很短,是唐代女服的特点。
与此相近的衫,却长至胯或更长。
唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。
元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”,张佑诗句“鸳鸯绣带抛何。
,襦的领口常有变化,襦衫领型有:圆领、方领、直领和鸡心裙,唐代妇女下裳为裙。
裙,唐代妇女下裳为裙。
这是当时女子非常重视的下裳形式,腰上提高度,有些可以掩胸,下身仅着抹胸,外披纱罗衫,致使上身肌肤隐隐显露。
第四章唐代服饰概述⏹隋、唐、五代十国⏹唐代承袭了先前历代的冠服制度,同时,又通过丝绸之路与和平政策与异族同胞及异域他国交往日密,博采众族之长,成为服饰史上的百花争艳的时代。
其辉煌的服饰盛况是中国服饰史上的耀眼明珠,在世界服饰史上有举足轻重的地位。
祭服—冕服•隋唐五代时期的祭服为冕服。
•隋初皇帝衮冕:冠十二旒,垂白玉珠,上衣玄色,饰山、龙、华虫、火、宗彝五章,下裳纁色,饰藻、粉米、黼、黻四章,衣裳共九章。
大带,素面朱里,缘边上朱下绿。
朱袜,赤舄等。
•与汉服相比,变化较大的是玉具剑和饰有三环的小双绶,形成新的冕服装饰风格。
•隋炀帝恢复皇帝的大裘冕和衮冕的十二章制度。
•唐代重视祭服,在承袭隋制的基础上加以完善,制定出君臣不同等级规格的祭服制度。
•后改六种只适用衮冕作为祭服,天子的冕冠仍以白珠为旒,衣裳文章的布局为衣八章,裳四章,另外冕服多了一条环绕于冠顶,垂于身前的“天河带”。
•皇太子冕服为衮冕,用九旒九章,旒珠为白玉。
•五品以上官员冕服分为衮冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕五等,垂旒依次为:•一品九旒九章衮冕,垂旒为青珠;•二品鷩冕,八旒七章•三品毳cui冕,七旒五章•四品絺chi冕,六旒三章•五品玄冕,五旒一章。
朝服•朝服:为次于冕服的第二等礼服。
通天冠服:天子之最隆重朝服,主要用于冬至朝贺等活动。
冠梁在唐代已被增至24梁,衣服包括绛纱质大袖袍,红罗裳,白纱中单,白襦裙,白袜黑舄等,再附以绛纱蔽膝,曲领等。
•远游冠服:为皇太子及亲王的最隆重之朝服。
•朝中品官的朝服也称“具服”,沿袭北朝。
皇太子的朝服也称“具服”。
•分文武两类:•文官:进贤冠,以梁划等,分为三二一档,绛纱单衣,白襦裙,白袜,黑舄等,配有革带,方心曲领,蔽膝,佩绶,纷,剑等,六品以下去剑佩绶,七品以白笔代簪,八九品去白笔,以履代舄。
•武官,平巾帻,大袖衣,大口裤,乌皮靴。
•武官的专门戎服为缺胯衫,绣有各种纹饰。
士兵的戎服用两种,一种是盘领窄袍,另一种就是缺胯袍。
中国唐代女性服饰唐朝――中国历史上的一朵奇葩,它疆域辽阔,经济到达了历史的鼎盛,中外交流频繁,政权稳固强大……这些无形当中也造就了其在服饰上的繁荣。
唐代也是中国封建历史上女子最为开放、自由的时代,这一点从其服饰的多样性和开放性就可以看出来。
唐朝女子的服饰也堪称得上是历史的奇珍异宝,瑰丽无比!一、华美艳丽华美艳丽是人们提及唐朝服饰的第一印象。
1、衣袖宽大从盛唐开始的时候,衣服的式样就有了很大的变化,由开始的窄袖衫襦逐渐过渡到了宽衣大袖的服装。
而女裙则由一开始的窄短式样发展为又宽又长的式样,曾有诗句这样形容这裙裾之长“行即裙裾扫落梅”,更有“裙拖六幅湘江水”的夸张形容,给人呈现了一种雍容华贵,飘飘欲仙的美妙画面。
而衣袖之宽大也是当时服饰的一大特色,从发掘的古代墓刻就可以证明其衣袖的宽大。
它足以垂至地面,在《 ?g 花仕女图》中描绘的女子就有袖长到四尺的描绘。
在武则天时还有将裙子的四角缀以十二铃铛的服饰,行动起来发出美妙清脆的铃声,真可谓是美丽动人。
2、各种裙的流行然而,唐代服饰的颜色也是可以根据个人喜好而选择的,不像之前的封建朝代有那么多的服色规定。
服饰的颜色很多,大部分以深红、杏黄、绛紫、月青、草绿居多,颜色丰富,美轮美奂。
当时曾经流行一种石榴色的长裙,当时称之为石榴裙。
李白就有诗句形容,“移舟木栏棹,行酒石榴裙”,又有白居易的“眉欺杨柳叶,裙妒石榴花”诗句。
这足以可见当时的石榴裙可谓是家喻户晓,一句诗词形容的好“千门万户买不尽”。
(《燕京五月歌》)除了石榴裙外,还有花笼裙和白鸟裙也曾引领了当时的服饰流行。
这两种裙起源于唐中宗时的安乐公主,她着装的豪华奢侈是历史上著名的,有史志记载她曾在再嫁武延秀时,有四川赠与安乐公主的单丝碧罗裙,也就是花笼裙。
它是用细如发丝的金线绣成各种各样的花鸟,其大小如米粒一般,但是眼睛、嘴巴都一应俱全,并且在腰部加强绣花装饰,可谓是精美到极致。
一时之间成为了大臣宦官的贵妇人们争相追捧的对象,人人仿效,流行一时。
唐朝服装历史浅析唐朝服装历史浅析1、引言介绍唐朝服装历史研究的背景和意义,明确研究目的和范围,概括唐朝服装发展的大致脉络。
2、唐朝服装的起源与演变2.1 唐朝服饰的起源探讨唐朝服饰起源于哪些古代服饰,对其影响进行分析和解读。
2.2 唐朝服饰的演变分析唐朝服饰从初期到中期、晚期的演变过程,探究背后的社会、经济、文化等因素对服饰的影响。
3、男装与女装的差异3.1 男装叙述唐朝男子的主要服饰特点、款式、材质等,并探讨背后的文化、地位等因素。
3.2 女装介绍唐朝女子的主要服饰特点、款式、材质等,并探讨背后的文化、地位等因素。
4、社会地位与服装4.1 皇室贵族探讨皇室贵族的服饰特点、礼仪规范等,分析其与统治者权力、地位的关系。
4.2 士人介绍士人的服饰特点、礼仪规范等,探讨其地位与文化素养的关系。
4.3 平民百姓分析平民百姓的服饰特点、材质等,探讨服饰与社会阶层的关系。
5、唐朝服装的影响与传承5.1 邻国的影响探讨邻国风俗文化对唐朝服饰的影响,并分析相互借鉴、融合的情况。
5.2 后世的传承与演变分析唐朝服饰对后世服饰的影响和传承情况,指出其在中国服饰史上的重要地位。
6、结论总结唐朝服装历史的主要发展特点和影响因素,强调其在中国服饰史上的地位和影响。
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唐朝服饰的发展历程唐朝被誉为中国历史上最伟大的朝代之一,它是中国古代文化迅速发展的黄金时期,也是中国服饰文化达到巅峰的时期。
唐朝的服饰文化深受中外皆称赞,精美华贵,十分凸显唐朝的文化魅力。
本文将为大家导览唐朝服饰的发展历程。
唐朝初期服饰唐朝的服饰最初主要是沿用隋朝的传统,在此基础上进行改良和发扬。
唐朝初期的服饰较为简单,比较注重实用性,轻功大袖的衣袍色彩自然,花纹沉淀,刺绣品种也少,色彩以红、绿、金、紫等鲜艳色系为主。
唐朝中期服饰到了唐朝中期,服饰的花色和图案愈加繁复,制作和做工也更加精美。
在这个时期,女性的服饰比男性的服饰更为华丽。
女性的礼服常用长袍装,通身上下都有丰富的装饰,如多彩的绣花、挂珠、金线等。
另外,在唐朝中期,人们还流行缀满珍珠的鞋子,这种鞋子堪称唐朝服饰中的一大亮点。
唐朝后期服饰唐朝后期,服饰的变化更显著。
唐朝皇帝对服饰的品位要求越来越高,除了注重服装外表的华丽程度之外,他们还特别注重服饰所表达的意义。
在唐朝后期,服饰常常被赋予了更深刻的文化内涵和象征意义。
唐朝后期的服饰特别强调材料的质地和颜色的配合。
红、黑、紫、青、黄等五种颜色是唐朝服饰中常用的颜色,而皇家服饰中则以黄色和紫色为主,象征着权威和尊贵。
此外,唐朝后期女性的服饰还开始流行各种各样的艳丽珠宝装饰,如金闪闪、玉翠等,这些装饰都是为了彰显主人的身份和地位。
在唐朝后期,随着时代的发展和人们生活水平的提高,服饰的样式、材质、做工都不断得到突破和创新,更加与众不同。
唐朝后期的服饰,既华贵又不失典雅,具有鲜明的时代特色和文化内涵。
总结唐朝服饰的发展历程可以说是中国服饰文化的一段辉煌历史。
唐朝服饰的华贵与典雅、创新与传统的结合,对后来的服饰文化产生了深远的影响。
如今,作为中国传统文化的一部分,唐朝服饰文化仍然在世界各地引领时尚潮流,并深深地影响着人们的审美观和文化价值观。
唐朝服饰发展历程
唐朝服饰发展经历了数百年的演变和变革。
在唐朝初期,服饰多基于汉朝的传统风格,同时受到外来族群的影响,如突厥和吐蕃。
在初唐时期,男性的主要服饰有袍、衫、裤、袜等。
袍是官员和贵族的主要服装,以丝绸制成,形制上分为短袍和长袍。
衫则是一种类似于现在的上衣,也是中下层人士所穿的常见服饰。
黄袍是当时皇帝的专用服装,象征着权力和地位。
至于裤子
和袜子,则多是富商和平民阶层所穿的常见服饰。
女性的服饰则相对更加多样和精美。
早期的唐朝女子常穿褙子,是一种类似长袍或裤的下身服饰。
随着时代的推进,女性服饰逐渐演变为曳地长袍(乐袍),这是一种华丽而富有装饰性的服装,常见于贵族和宫廷女性。
随着唐朝社会经济的繁荣和文化发展,服饰也逐渐丰富多样。
中唐时期,服饰开始注重细节和装饰,如衣褶上的褶饰、袖口的套绣等。
华丽繁复的服装更加突出了贵族阶层的地位和身份。
此外,外来民族的影响也使得服饰上带有异域的特色,如胡汉服饰的结合。
到了晚唐时期,服饰进一步演变为更加宽松和舒适的风格。
袍子的样式和质地有了一些变化,丝绸和绢绸依然是主要的制作材料。
裙子和褙子的流行也达到了一个巅峰,尤其是装饰品的设计更加精致。
总的来说,唐朝服饰在经历多个时期的变革后,呈现出了多样化、华丽而又独特的风貌。
它不仅是时代变迁和文化交流的产物,也是中国古代服饰发展史上的重要里程碑。
服装史论文题目中国唐代服装史姓名梁丽斯所在学院广州大学专业班级09服装设计与工艺(1)班学号************指导教师李菡日期2009年11 月5 日中国唐代的服装史服装是一种身份地位的象征,也是一种符号,它代表个人的地位,使人人各守本分,不得僭越。
因此,自古国君为政之道中.服装是很重要的一项,服装制度得以完成.政治秩序也就完成了一部分。
所以,在中国传统中,服装也是政治的一部分,其重要性,远超出服装在现代社会的地位。
服装对人类来说.蔽体御寒是它的首要功能。
但人类的服装文明,自走出了惟一实用目的的时代以后,它的功能就变得复杂了。
尤其在中国,古时服装制度也是君王施政的重要制度之一。
促使服装发挥它的功能,达到它“天下治”的目的,最重要的因素在服色。
服色有两大功能:一是区别身份地位,二是表示所处的场合。
古代政府对全天下的人,都有规定的服色,尤其是天子、诸侯至百官,从祭服、朝服、公服至常服.都有详细规定,他们几乎是全穿着制服,因为穿制服的人多属上层阶级,是人们艳羡的对象,所以制服服色强烈地影响一般的流行服色。
时代不断变迁,中国文化中不断加入外来文化,流行服色也会反过来影响制服服色,两种服色文化互相激荡的结果,产生了这段看似变化不大.事实上又有翻天覆地改变的服装史。
古代的服装.依穿着场合,主要可分为.礼服、朝服、常服三类,每类又可分几种,原则是地位越高的人,得以穿的种类越多.可以用的颜色越多。
中国服饰如同中国文化,是各民族互相渗透及影响而生成的。
汉唐以来,尤其是近代以后,大量吸纳与融化了世界各民族外来文化的优秀结晶,才得以演化成整体的以汉族为主体的服饰文化。
这正应验了服饰文化是潮流文化的代表CFP美国人类学家英菲的论断:”一个文化项目是外来渗透的结果,还是自然独立发明的产物,这个问题对于那些注重历史遗产的人来说是非常关键的.对于那些运用比较研究方法的人来说也是很重要的。
我们可以肯定地说,在所有文化中,90%以上的内容,最先都是以文化渗透的形式出现的。
唐代服饰的特点唐代是我国政治、经济高度发展,文化艺术繁荣昌盛的时代,是封建文化灿烂光辉的时代。
唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态,建立了统一强盛的国家,对外贸交易发达,生产力极大发展,较长时间国泰民安。
尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期,更是我国文化史上最光辉的一页。
这个时期吸收印度和伊朗文化,并融入我国文化之中,从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中,充分体现出来。
时至隋唐,中国服饰最明显的特点是双轨制。
在大的祭祀场面,穿汉人的传统衣服。
在平时,唐代的常服是胡服(即鲜卑装)系统,。
唐代国家统一,经济繁荣,形制更加开放,服饰愈益华丽。
唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。
在妇女中间,出现了袒胸露臂的形象。
在永泰公主墓东壁壁画上,有一个梳高髻、露胸、肩披红帛,上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象,从而对“粉胸半掩疑暗雪”,“坐时衣带萦纤草,行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
慢束罗裙半露胸,并不是什么人都能做的。
在唐代,只有有身份的人才能穿开胸衫,永泰公主可以半裸胸,歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级,而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。
当时,唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服,只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子,有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。
短襦长裙的特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。
“罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丝”。
“眉黛夺得萱草色,红裙妒杀石榴花”。
唐代的裙子颜色绚丽,红、紫、黄、绿争艳斗研,尤以红裙为姣姣者。
街上流行红裙子,不是现代人的专利,早在盛唐时期,就已经遍地榴花染舞裙了。
也许是受阴阳五行说的影响,杨贵妃最喜欢着黄裙,那是地位的象征。
“慢来罗裙半露胸”,从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。
在一定经济基础上形成的社会意识形态。
是影响社会风尚、衣冠服饰的一个重要因素。
服装是社会政治气候的晴雨表。
唐代是中国封建社会的鼎盛时期,尤其是贞观、开元年间,政治气候宽松,人们安居乐业。
唐朝的京师长安,是当时政治、经济、文化的中心,同时也是东西文化交流的中心。
在古城西安,雁塔晨钟、草堂烟雾、灞柳风雪、骊山晚照、华岳仙掌、碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。
和唐朝政府有过友好往来的国家,曾经有三百多个。
灿烂的中国文化,通过他们传到世界各地。
时至今日,东亚地区的一些国家,仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服,可见影响之久。
外国的友好使者云集长安,也把他们的文化的种子,播撒在八百里秦川。
唐朝的绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。
对异国衣冠服饰的兼收并蓄,使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。
由于唐朝采取开放政策,对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄,因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。
这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。
与前两次服饰大变革所不同的是,这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。
唐装与传统装饰文化唐装的色彩体现了传统装饰的色彩观念色彩作为一种物理性现象与传统文化观念相关联,被作为一种象征手段加以比附。
色彩与特定的观念相关联的原因,与人的时间活动有着这样或那样的关系,客观自然界生命循环的特征也表现在自然界有规律的色彩的变换上。
星转斗移、四时交替、日月晨昏、天地互映,这一切自然现象把自然装扮得五彩斑斓,先民对大自然的现象予以描述、总结并加以附会,将色彩分为青、红、黄、白、黑五种:“青,生也。
象物生时之色也。
”“赤,赫也。
太阳之色也。
”“黄,晃也。
晃晃日光之色也。
”“白,启也。
如冰启时之色也。
”“黑,晦也。
如晦冥之色也。
”(刘熙《释名》卷四)人们从自然现象中获得了这五种基本的色相,并体会到这五色与早期人类的生产、生活时间有着密切的利害关系,所以被中国古代视为五种“正色”,并赋予其吉利祥瑞的意义。
中国传统装饰由于较多地使用正色,从而成就了艳丽浓烈、丰富鲜明的色彩气象。
现今流行的唐装也基本上是正色:以斑斓的红、蓝、黑色为主,兼有明黄、金黄、墨绿等。
体现了中国传统装饰的色彩观念。
如:青色为植物初生之色,象征着青春和生命。
黑色在上古时代被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩。
夏、商、周时天子的冕服为黑色。
后来随着封建集权专制的发展,人们把对天神(黑色)的崇拜转向对大地(黄色)的崇拜,所以形成“黄为贵”的传统观念。
黄色是我们中华民族的代表,我们的母亲河——黄河的颜色就是黄色,黄河是我们中华民族的发源地。
我们中华民族又是黄色人种。
其次,黄色是中国历代皇帝的专用颜色,不论是皇帝的“龙袍”,还是皇宫的装饰、用具都是以黄色为主。
可以说黄色既代表“权力”又代表“霸气”。
再次,黄色是中国最崇拜的神物“龙”的基本颜色,它也是中华民族的吉祥物,既代表神圣,又代表吉祥。
红色是中国的颜色,是喜庆的颜色,红色有很多种。
中国红:是最具中国传统的色彩。
尤其家逢喜事都要大量使用红色,因为只有热烈的红色才最能表达人们心中快乐的心情。
玫瑰红:今年除中国红之外,玫瑰红色是唐装中最美的色彩。
夹有紫色气质的玫瑰红色比红色少一些激昂,但又多了一丝神秘和优雅。
深红色:色彩比大红暗一些的深红色除具有红色的底蕴之外,沉稳及雍容则又更胜一筹。
白色在中国许多民俗活动中象征着惨淡悲哀,是一种不吉利的色彩。
而西方婚俗中则崇尚白色,如白色的婚纱,白色象征纯洁。
现在唐装并不乏白色之作,说明唐装也融入了西方的、流行的因素。
色彩的象征性在中国传统文化史上与人们的认知方式相联系,并影响了人们的价值观念和营造观念。
唐代服饰的图案唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,用真实的花、草、鱼、虫进行写生,但传统的龙、凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。
这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。
花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上,真是花团锦簇,争妍斗盛。
正如五代王建所说:"罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丛,每翩舞时分两向,太平万岁字当中。
"今天,我们看到的这些华贵优美的服饰图案,是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。
唐代服饰的发展是整体上的发展,这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润,在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现,都说明了这一特点。
唐装的图案体现了传统装饰的吉祥意念一个民族的装饰特点渗透着一个民族深厚的文化底蕴。
由于中西文化的差异,中西装饰在对图案的选择上也呈现五花八门之势。
意大利文艺复兴时期流行华丽的花卉图案,法国路易十五时期,受洛可可装饰风格的影响,流行表现S形或旋涡形的藤草和轻淡柔和的庭院花草放样。
中国则以团花状的图案表示吉祥的祝愿,如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠等团花,不仅隐喻着图腾崇拜,而且抒发着“龙的传人”的情感;又如鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤穿牡丹等图案,反映了人民对美满生活的希望。
中国的唐装图案也以中国传统装饰纹样之一的团花为主。
所谓团花,就是花纹呈四周放射或旋转式纹样,可以由牡丹、梅、兰、竹、菊等花卉分别表现,也有福、禄、寿、双喜等文字图案,还有“万”字花、蝙蝠、石榴等图案。
这些图案都是中国传统装饰用来象征吉祥、喜庆的符号。
如蝙蝠取音“福”,石榴取意“多子”。
最高“级别”的,莫过于龙、凤图案了,这些历代只有帝、后专用的符号,如今已归还百姓。
龙因为威武勇猛,并且多与气候天象相联系,加上古代帝王对它的神权附会,它便在文化上获得了神圣、勇猛、吉祥的审美意义,成为吉祥图案中长盛不衰的装饰主题。
凤以其百鸟之王的位置与婉约美丽的女性寓意,也成为吉祥图案中的永恒题材。
龙的威严与凤的淑美,二者常被结合描绘成大团花、小团花或双龙戏珠、凤舞牡丹、龙凤成祥的纹样,用织花、提花、绣花、贴补花的工艺和丰富的色彩,让美尽情挥洒,让吉祥尽情流溢。
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格,融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体,又在此基础上更加华贵,使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰;唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。
缠枝纹在现代服饰图案中的运用,展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。
大袖衫---《簪花仕女图》描绘得是贵族妇女在庭中散步采花,捉蝶时的情景。
图中人物的服饰,与其它唐人画像不同,如头戴特大花朵,身穿透明纱衣等,都是罕见的新奇装束。
对照文献记载,这种服饰应是中晚唐时期的样式,并一直流传到五代。
以纱罗做女服的衣料是唐代服饰中的一个特色,。
尤其是不穿内衣,仅以轻纱蔽体的装束更是创举。
中晚唐女服--宽袖对襟衫,长裙,批帛穿戴。
这是中晚唐之际的贵族服饰,一般多在重要的场合穿著,如朝参,礼见以及出嫁等。