心得体会 读书心得 读《美术教育与人的发展》心得

美术读书心得体会美术读书心得体会篇1这一年的实习中，我主要担任一年级美术课及儿童水彩画的教学工作，通过一年的学习和工作实践，我得到了很多，收获了很多，进步了很多。

在教学工作方面，刚刚当上一名教师的我对学生的管理，课堂组织，教育教学方面的经验都还非常缺乏，对于这些问题，我虚心向其它教师交流学习，可与时间找对教学有利的书籍来丰富自己的理论知识，并在工作中不断总结经验教训，课前研究教材、教参，尽量吃透教材，设计好教学环节，课堂注意环节对学生是否合适，注意学生对课程的兴趣等，课后总结课堂上的问题，找到解决问题的方法。

通过一年的锻炼，我在教学方面的能力已有了很大的提高，也积累了一些对以后教学非常有用的经验。

在教学科研方面，我在学校领导的带领下，和众多的老师们一起参加了课题“开发社区资源拓展小学美术教学内容的研究”及《儿童水彩画》校本教材的编撰，这一项课题是一个难得的机遇，是一个锻炼自我，提升自我、丰富自我的机会，通过这个课题研究我学到了许多教学、教研方面的知识和方法，在看到第一本校本教材出版时，我也决心以后要更加努力的学习、思考、工作。

一年在一个人的工作生涯中是一段不算太长，也不算太短的时间，这段时间是对我的锻炼和考验，而以后迎接我的是更长久，更严峻的考验，我将尽自己的力量去迎接未来，创造未来。

转眼间我的实习生涯即将结束了。

一年前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到临湘实验学校，经过一年的实习后，我终于尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。

我觉得这次顶岗实习之行我没有白来，我在这一个学期学到的东西比我大学三年学到的东西还要多。

我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学习的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实习过程中，我们所学的知识终于得到了实践。

回顾这段时间的顶岗实习工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。

为一名小学美术教师，虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。

《美术教育与人的发展》读书体会《美术教育与人的发展》一书，由美国心理学家罗伯特·H·瓦特曼撰写，主要探讨了美术教育在人的发展过程中所起到的重要作用。

通过对美术教育的研究和实践，瓦特曼认为美术教育可以促进个体的情感表达、思维发展和自我认知等方面的成长。

本篇文章将结合我个人的阅读体会，从几个方面来探讨这本书的主要观点。

首先，美术教育促进了情感的表达和交流。

美术作为一种非语言的表达形式，可以帮助个体更好地表达内心的情感和感受。

瓦特曼在书中引用了大量的研究和案例，证明了美术教育对个体情感的塑造和表达起到了积极的作用。

通过绘画、雕塑等艺术形式的创作，个体可以将内心的情感转化为可见的形式，并将其与他人进行分享和交流。

这种情感的表达和交流不仅可以增强个体的社交能力，还可以帮助个体更好地理解和处理自己的情感。

其次，美术教育促进了个体的思维发展。

美术作为一种创造性的活动，需要个体发挥主观能动性，独立思考和解决问题。

在美术教育的过程中，个体需要通过观察、分析、想象和创造等一系列思维过程来完成作品的创作。

这种思维过程不仅可以培养个体的观察力、思辨力和创造力，还可以促进个体的学习和思维方式的多元化。

而这些思维能力的培养，则有助于个体在其他学科领域的学习和工作中的应用。

再次，美术教育有助于个体的自我认知和身份建构。

美术作品不仅可以展现个体内心的情感和思维，还可以反映个体的价值观和世界观。

通过美术创作的过程，个体可以更加深入地了解自己的兴趣、优势和弱点，从而形成自己独特的艺术风格和创作方向。

同时，美术作品也可以成为个体的身份标识和自我宣扬的媒介。

通过艺术创作，个体可以展示自己的个性、特长和独特的视角，从而在社会中建立起自己的独特与认同感。

最后，美术教育对个体的整体发展具有重要意义。

美术不仅是一种艺术形式，更是一种学科和教育体系。

在美术教育中，个体需要学习和掌握各种艺术技能和知识，如绘画、设计、色彩等。

通过系统性的美术教育，个体可以获得艺术造诣和专业能力的提升，为个体的深入发展奠定了坚实的基础。

《美术教育与人的发展》的读书心得《美术教育与人的发展》的读书心得1每个人的一生，都是在不断选择中走着自己的路。

我的大半辈子，虽然总是在教育天地里打圈子，然而，只有当我深深置身于孩子们的艺术天地之后，才真正找到了自己的路。

生活里的触动与思考：杨景芝老师把科研重心转向基础教育，并且认认真真地去做这件事，是因为生活里一些事的触动和思考。

这些事来自她自己的孩子、朋友家的孩子。

她说，人们的文化艺术修养反映着一个国家、一个民族整体的文化水平和素质。

而全民族的素质提高，的确要从娃娃抓起。

美术教育对人的素质发展，是一项十分有利的活动，它对促进儿童身心健康发展尤为重要。

她从身边儿童成长的实例，看到了形象思维能力在儿童发展中的重要性，也使她认识到，基础美术教育对儿童来说，不是目的，而是手段，是人才发展中的一项必修科目。

她的观点：杨景芝老师一直保持着一种开放的心态，既关注国际艺术教育的变幻风云，同时也没有忘记中国特殊的国情和人情，试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径――一方面，不赞成脱离儿童市级的以传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童的创造力，另一方面，她有感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系，致使教育产生放任自流的不良后果。

她主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。

她的发现：杨景芝老师长年累月地坚持研究文献资料，做实验和调查。

她发现，儿童绘画发展的高峰期不是在8岁，而是在5岁、6岁时。

因为这一时期儿童的认识发展不受真实生活约束，无论在造型表现方面、色彩运用方面或画面空间表现方面，儿童一概按自己的主观认识去画。

因此，他们的绘画表现出具有非凡的创造力和丰富的想象力。

她还通过写生实验教学，对以往国内外心理学界对儿童绘画能力发展研究中的某些论断作了修正，并从艺术创作发展的角度，对中国儿童实际发展的特点作了新的界定。

她认为，如果在儿童早期美术教育中，经常注意引导儿童学会观察生活，从写生入手发展造型表现能力，这样，儿童思维的`主观和客观认识发展就不是在9岁以后，而是从6岁、7岁甚至更早时期开始。

读《美术教育与人的发展》心得体会
《美术教育与人的发展》是一本关于美术教育对人的发展的书。

书中指出，美术教育不仅可以帮助孩子学习新的技能并增强他们的想象力，而且还可以在其它学科的教学中应用这些技能。

从书中我学到，美术教育不仅可以帮助孩子们培养艺术表达能力，还可以促进他们更好地探索自我，提升自信心。

美术教育有助于激发孩子们的创造性思维，培养他们的创新能力，帮助他们更好地把握思考问题的步骤，从而获得真正的成就感。

此外，美术教育还会培养孩子们的专注能力、耐心和动手能力，帮助他们设定目标，坚持实现它们，锻炼他们做决定的能力，建立正确的价值观和道德观念。

这些都能塑造出一个拥有良好品格的人。

总之，美术教育与人的发展是息息相关的。

它可以帮助孩子们成为一个厚实的人格，拥有个性、品质、智慧和能力等各方面的全面发展。

从书中我学到，美术教育是一种有效的发展人生观和品格的重要途径。

因此，我认为应该在学校有更多的机会让孩子们学习美术，从而让他们得到更完整的发展。

美术教育读书心得（通用20篇）美术教化读书心得1《美术教化与人的发展》是一本指导老师或者家长促使儿童美育发展和为中小学美术老师供应教学方法的有效用书。

为美术教室探讨儿童美术有肯定的帮助。

此书分为上、下两篇。

上篇讲的是美术教化与人的发展，下篇讲的是儿童美术教学方法的探讨。

作者依据40年的教学实践和20年的.美术教化教学阅历积累，全面的论述了儿童美术教化的体会，作者从美术教化与人的素养发展到儿童接受美术教化的心理特征再到建构开放性教学实践体系，用图文并茂的方法，向读者讲解并描述了敬重儿童教化与启发儿童创建思维的重要性。

上篇主要是针对儿童写的，而下篇就是为老师而写的。

从教化观与教学方法到叫的艺术里面，作者举了许多实例穿插。

那么下篇其实讲解并描述的就是教学法的实施与探究。

作者引导美术老师要敬重职业，热心教化，给了我很大的感受。

选择了老师等于选择了一份天职，我们在做的不仅仅是为了儿童的美育发展，还考虑到儿童成年后通过美育学习如何促进社会的发展，社会与美术是密不行分的。

我们在教化的同时，也在培育国家高素养的人才。

所以作者提出，老师对本专业不仅要有较全面系统的专业学问技能，还应有较高的文化艺术修养，对世界多元文化艺术和传统文化艺术有所了解，能给学生供应参考与进行指导并帮助学生开拓学问。

美术教化读书心得2杨景芝对教化事业的投入，对艺术教化事业的爱，还有对她的教学对象（儿童）的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真灿漫的特性和情感的培育让我们很佩服。

杨景芝的儿童艺术教化实践和理论正是在这种国际大背景中发展起来的。

由于她始终保持一种开放的心态，所以每前进一步，心中都装着国际艺术教化变化的风云，同时也没有遗忘与中国特别的国情和人情的结合。

正如杨景芝表示的，“我试图探究一条适合我国国情的儿童美术教化途径，我不赞成脱离儿童实际的以传授学问技能为目的的美术教化学科中心论，反对用仿照的教学方法压抑儿童创建力。

”另一方面我又感到教学内容完全从儿童爱好动身存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教化产生放任自流的不良后果……我主见美术教化依靠发展儿童知觉、美感和创建性，促进儿童成长。

读《美术教育与人的发展》心得体会
《美术教育与人的发展》这本书给我留下了深刻的印象。

通过阅读这本书，我对美术教育的重要性有了更深刻的理解。

首先，美术教育能激发学生的创造力和想象力。

书中指出，通过参与美术活动，学生可以培养自己的创造力和想象力，不断尝试新的艺术表达方式，从而丰富了个体的内在世界。

这对学生未来的发展和成长是非常有益的。

其次，美术教育有助于塑造学生的情绪和情感表达能力。

美术作品往往能够传达出作者的情感和心情。

通过美术教育，学生可以学会通过创作来表达自己的情感，从而调节自己的情绪，提高情感表达能力。

这对学生的心理健康和社交能力的培养都有积极的影响。

另外，美术教育也能促进学生的观察力和细节意识的培养。

绘画、雕塑等艺术形式要求学生仔细观察并捕捉细节。

通过这样的训练，学生可以培养自己的观察力和细节意识，提高自己对周围环境的敏感度，培养对美的鉴赏能力。

最后，美术教育在培养学生的审美能力方面也起到了重要的作用。

书中提到，艺术作品可以开拓人们的审美视野，提高审美品味。

通过参与美术教育，学生可以接触到各种不同风格和类型的艺术作品，从而培养自己的审美能力，提高对艺术的鉴赏水平。

总之，美术教育对学生的发展有着积极的影响。

它不仅可以培养学生的创造力和想象力，还有助于情绪和情感表达能力的培养，观察力和细节意识的培养，以及审美能力的培养。

通过美术教育，学生可以在美的世界中成长，丰富自己的内在世界，为未来的发展打下坚实的基础。

《美术教育与人的发展读后感》近年来，美术教育在中国的发展日益受到关注。

随着社会进步和经济发展，人们的生活水平提高，对艺术的需求也越来越多样化。

而美术教育作为培养人的综合素质和审美能力的重要手段，对个体的全面发展有着积极的影响。

通过阅读《美术教育与人的发展》这本书，我深刻认识到美术教育的重要性，并且对其发展前景产生了浓厚的兴趣和关注。

本书全面系统地阐述了美术教育在人的发展过程中的作用和意义。

美术教育不仅仅是教授绘画技法和创作方法，更重要的是通过艺术的语言和表达，培养学生的创造力、想象力和审美能力。

艺术的表达不仅仅是画出一幅画那么简单，更是一种对世界的观察、思考和理解的方式。

而美术教育正是通过激发学生的艺术潜能和创造力，培养他们在思维、情感和审美方面的发展。

美术教育的影响远不止于此，它还能促进学生的个人成长和全面发展。

艺术创作需要学生表达自己的情感、理解世界的方式，这对培养学生的自信心、沟通能力和问题解决能力有着重要的影响。

通过美术教育，学生能够进一步了解自己的兴趣和潜力，发挥个人的特长，并且从中汲取自信和动力。

美术教育在培养学生的创造力和创新能力方面也具有独特的优势。

创造力是未来社会中一个重要的竞争力，而美术教育正是培养学生创造力的有效途径之一。

艺术创作过程中，学生需要面对各种问题和挑战，并通过自身的思考和努力解决问题。

这种锻炼不仅能够培养学生的创造思维和创新意识，更能够激发学生的学习兴趣和动力。

此外，美术教育还能够提高学生的观察力和思维能力。

艺术作品的创作需要学生对现实世界的观察和理解，并通过自己的思维填充和表达。

这种观察和思维的训练对于学生发展批判性思维和判断力有着重要的帮助。

通过美术教育，学生能够培养自己的观察力，学会从不同的角度看待问题，并形成独立的判断和思考。

综上所述，美术教育对人的发展有着重要的作用。

它不仅仅是培养学生绘画技巧和创作能力的途径，更重要的是通过艺术的表达和观察，培养学生的创造力、想象力和审美能力。

《美术教育与人的发展》读书心得 (2)《美术教育与人的发展》读书心得 (2)精选3篇（一）《美术教育与人的发展》是一本关于美术教育与人的发展关系的书籍。

通过对美术教育的理论与实践的结合，探讨了美术教育对个人认知、情感、创造力等方面的影响和促进作用。

阅读这本书对我来说是一次很有收获的学习经历。

首先，这本书系统地介绍了美术教育的历史和理论基础。

它深入探讨了美术教育在个人认知发展中的作用，揭示了美术作品对个体的感知、思维和表达能力的培养有着重要的影响。

书中还介绍了一些有关美术教育的实践案例和方法，如通过绘画、雕塑、摄影等不同形式的美术表达来促进学生的创造力和发展。

这些理论和实践部分的内容丰富多样，使我对美术教育有了更深入的了解。

其次，书中还提出了一些思考和问题，如美术教育如何与其他学科的教育相融合？如何将美术教育与儿童的个人发展相结合？这些问题引发了我对美术教育的思考和反思。

我意识到美术教育不仅仅是为了培养学生的艺术造诣，更重要的是通过美术教育，培养学生的综合素质和个人发展。

最后，这本书还提供了一些实用的指导和建议，如如何制定一套科学有效的美术教育课程，如何评价和提升美术教育的质量等。

这些指导和建议对我来说非常有用，帮助我更好地理解和应用美术教育的理论和实践。

总的来说，《美术教育与人的发展》这本书给我带来了很多启发和思考。

它通过理论和实践相结合的方式，深入探讨了美术教育对个人发展的影响，为我提供了重要的参考和指导。

通过阅读这本书，我对美术教育的重要性和价值有了更深刻的认识，也更加明白了如何将美术教育与个人发展相结合，实现双赢。

我相信这本书对我未来的教育和职业发展会产生积极的影响。

《美术教育与人的发展》读书心得 (2)精选3篇（二）《美术教育与人的发展》是一本关于美术教育与人的发展之间关系的书籍。

在阅读过程中，我深深感受到了美术教育对个体发展的重要性。

首先，书中指出了美术教育对儿童身心发展的积极影响。

艺术活动可以培养儿童的观察力、想象力和创造力，培养他们对美的感知和欣赏能力。

读《美术教育与人的发展》心得体会《美术教育与人的发展》是一本关于美术教育的文献研究，对于我来说是一部引人深思的著作。

在我读完这本书后，我对美术教育的重要性有了更深刻的理解，同时也从中获得了很多启发和思考。

下面是我对这本书的一些心得体会。

首先，在这本书中，作者从哲学、心理学、美学等多个角度来分析美术教育对人的发展的影响。

通过对这些领域的深入研究，作者得出了一系列的结论，证明了美术教育对于个体的全面发展至关重要。

美术教育不仅能培养人的审美能力和创造力，还能提升个体的认知能力、情感能力和社交能力。

这些能力都是人在现代社会中所需要的，因此美术教育在培养人的全面素质方面起着重要的作用。

其次，本书还探讨了美术教育在个体发展各个阶段的作用。

从幼儿园到高中，每个年龄段的儿童都有不同的发展特点和需求，而美术教育能够根据这些特点和需求，设计相应的教学内容和方法，促进个体的发展。

例如，在幼儿园阶段，美术教育主要着重于培养儿童的观察能力和表达能力，通过简单的画画和手工活动，让儿童发展自己的创造力和想象力。

而在高中阶段，美术教育则更加注重培养学生的专业技能和审美能力，为他们未来的学习和职业发展打下基础。

因此，美术教育需要根据个体的发展阶段和需求来进行相应的教学设计，以达到最佳的教育效果。

此外，本书还深入探讨了美术教育对于个体心理健康的影响。

研究表明，美术教育能够提升个体的情感能力，减轻焦虑和抑郁等负面情绪。

通过画画和欣赏艺术作品，个体可以发泄自己的情绪，放松自己的心情，从而提升自己的心理健康。

此外，美术教育还能够培养个体的自信心和自我认同感，让他们在人际交往中更加自信和开朗。

因此，美术教育在个体心理健康的促进方面也起着重要的作用。

最后，本书还讨论了美术教育的发展趋势和面临的挑战。

随着科技的发展和社会的变迁，美术教育也面临着诸多变革和挑战。

例如，数字艺术的兴起和人工智能的应用，对传统美术教育提出了新的要求。

因此，美术教育需要不断创新和改革，以适应时代的发展和个体的需求。

《美术教育与人的发展》念书心得美术教育其实就是教会学生从生活中表现美，创立美。

用一句话说就是：“只需在生活中发现别人所不能够发现的就是美丽。

”近来我学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。

这书是一本少儿美术授课法研究方面的专著，书中详细介绍了经过美术教育活动对学生进行素质教育，促使学生全面友好发展的授课经验，以及经过长远研究而成立的少儿授课系统和授课方法。

作者在书中依照自己亲自经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新见解，全面系统分析和阐述她对美术教育的认识和领悟。

在书中，我特别欣赏的是杨老师提出“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出的“在少儿稚嫩的心里最侧重教师对他的态度，教师的爱最拥有吸引力，它能激发学生的学习热情。

不同样的学生有不同样的爱好、性趣、个性、人格，因此，在感悟生活中的过程中堪称千差万别。

他们站在各自的立场、环境中，从不同样的角度、方向，会有自己独到的感悟与发现。

我感觉应当给学生一个宽松、自由、没有意理压力的环境。

正如杨老师表示的：”我试图研究一条适合我国国情的少儿美术教育路子，我不赞同脱离少儿实质的教授知识技术为目的的美术教育学科中心论，反对用模拟的授课方法压迫少儿创立力。

另一方面，我又感觉授课内容完好从少儿兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的授课体系⋯⋯致使教育生任凭自流的不良结果⋯⋯我主美教育依赖展少儿知、美感和造性，促少儿成。

“老不管她的理是践，都浸透着一种心，如她在中指出的”与敬爱是教育的出点。

“里不有其从事的教育事的，有她的授课象的，少儿作品的、儿童在画中表达的天真漫的个性和感情的。

要培养少儿察的性趣和深入致察的品，在深入中抓住物的特征，正确的用像表达出来。

老通上下篇理与例的述，我全方向、多角度的认识教育特点，及少儿教育的一些科学教育方法。

少儿的学力常生在教的迷恋。

”学生美作品的价多行一些程性价，激励学生极研究，培养学生自己新能力的自信和欲望。

教必然要保学生成立起来的那一点点自信，使他常于一种追求新的心。

读《美术教育与人的发展》心得体会《美术教育与人的发展》是一本关于美术教育对人的发展影响的重要著作。

通过对这本书的阅读，我深刻地体会到了美术教育在培养人的创造力、审美能力和艺术修养方面的重要性。

下面我将从几个方面来总结我的心得体会。

首先，在书中作者强调了美术教育对人的创造力的培养作用。

美术教育通过培养学生的观察能力、表现能力和想象力，激发他们的创造力。

作为一种艺术形式，美术可以自由创作、表达感受和思想。

通过绘画、雕塑等艺术作品的创作过程，学生可以锻炼自己的创造力，并培养独立思考和解决问题的能力。

这对于他们未来的人生发展具有非常重要的意义。

其次，美术教育可以提高人的审美能力。

美术作品是艺术家对客观世界的再创造和表达，它们通过形状、色彩、线条等艺术元素来传达情感和思想。

美术教育可以帮助学生学会欣赏和理解艺术作品，提高他们对美的敏感性和辨别能力。

同时，美术教育还可以培养学生对美的热爱和追求，激发他们对艺术的兴趣，促进他们对文化艺术的深入理解和感受。

第三，美术教育对于培养人的综合素质和艺术修养也具有重要意义。

美术教育不仅仅是培养学生的绘画技能，更重要的是培养他们的艺术修养和文化素养。

通过学习艺术史、了解不同时期的艺术形式和流派，学生可以拓宽自己的艺术视野，丰富自己的艺术素材库。

同时，美术教育还可以提高学生的观察力、表现力和沟通能力，培养他们的合作精神和团队意识。

这些能力对于学生的综合素质提高和未来的就业发展都非常重要。

此外，在书中作者还强调了美术教育对人的心理健康和情感发展的积极影响。

美术作品通过艺术元素的运用和情感的表达，可以帮助学生倾诉内心的情感和表达自我。

在绘画和雕塑的过程中，学生可以释放内心的压力，舒缓情绪，获得满足感和愉悦感。

同时，通过自我表达，学生可以更好地认识自己，培养自信心，提高自我认同感。

这对于他们的心理健康和情感发展具有重要作用。

总之，《美术教育与人的发展》这本书，从多个角度探讨了美术教育对人的发展的重要性。

《美术教育与人的发展》读书体会4篇《美术教育与人的发展》读书体会4篇《美术教育与人的发展》读书体会1为期两个月的20xx农村幼儿园转岗教师国培学习马上就要结束了，一切仿佛是在昨天仍历历在目。

首先，我要感谢领导给了我这个普通的一线教师这样一个难得的学习机会，让我能够有幸亲耳聆听多位专家教授的精彩讲座，再一次感受到思想火花的碰撞，能够与来自多个地市的同行姐妹们一起学习探究、交流研讨，真的就像重新走入校园倾听老师的教诲一样，使我对自己的教学有了更多新的认识，让我这个幼儿园转岗教师茅塞顿开，受益匪浅。

同时，本次培训也得到了兰州城市学院幼师学院的亲切关怀与照顾，敞亮的教室、喷香的饭菜、干净温暖的宿舍、丰富多彩的实践与活动，让我有了回家的感觉，体会到了国家对幼儿教育空前的关注与重视，内心狂喜。

两个月的培训时间似乎太短，离别时我有太多的感慨与收获，感谢与留恋;两个月的培训又很长，它已经对我产生了深远的影响，指引我今后努力的方向。

一、重新解读了3——6岁儿童的年龄特点、学习特点和学习方式。

兰州城市学院教授王晓丽在她的讲述中系统全面的阐述了到：3——6岁儿童的年龄特征认识活动靠动作，心理活动有延续性。

认知活动直观形象，教师的语言、动作可以夸张、形象、生动渲染情绪引起幼儿有意注意与学习兴趣。

他们情绪作用大，坚持性不强，依恋性强烈，爱模仿。

幼儿园孩子所有的经验的获得都称之为学习。

幼儿园的学习生活离不开练习，动手操作，直观形象的观察活动可以让孩子在动手动口动脑中无意识直接获得经验。

幼儿学习方式可以通过多种学习方式来完成，观察模仿学习、操作学习、语言理解性学习、体验学习、交往学习等都可以成为幼儿学习的方式，教师要设计符合幼儿特点、趣味性强、游戏性强、操作性强、内容丰富多彩的活动。

同时关注孩子的个体差异性，尊重个性，因人而异，因材施教，让每个孩子拥有一个快乐难忘的幼儿园生活。

二、对幼儿园的保教结合、教育特点有了很清晰的认识与理解。

《美术教育与人的发展》读书体会《美术教育与人的发展》是一本以艺术教育为主题的书籍，通过对艺术教育与人的发展的相关理论的探讨与阐述，给予读者深入的思考与启迪。

在阅读并思考这本书的过程中，我有以下几个方面的体会。

首先，艺术教育与人的发展息息相关。

艺术教育不仅仅是为了繁衍生息或者培养兴趣爱好，更重要的是它对于人的发展有着深远的影响。

艺术教育能够培养学生的审美意识、创造力、想象力等方面的素质，进而促使他们获得更加全面的发展。

艺术教育能够培养学生的情感和情绪表达能力，使他们能够通过艺术表达自己的内心世界，获得情感的宣泄和情感的寄托。

此外，艺术教育还可以培养学生的观察力和思维能力，使他们能够细致入微地观察和思考周围的事物，培养人的思考能力和分析问题的能力。

其次，美术教育需要注重个体差异。

每个人的艺术发展潜能是不同的，他们在艺术方面的天赋、兴趣和风格也各不相同。

因此，美术教育不能简单地套用一套标准化的教学方法，而应该注重发掘每个学生的个体特点和潜能。

教育者需要根据学生的特点和需求，灵活运用不同的教学方法和技巧，激发学生的兴趣和创造力。

同时，教育者还应该关注学生的艺术心理和艺术成长，给予他们适当的指导和支持。

再次，艺术教育应当培养学生的实践能力。

艺术教育不仅仅是在理论层面上进行的，更重要的是在实践层面上进行的。

艺术需要通过实践来体验和感受，只有亲身实践才能真正理解艺术的美和魅力。

因此，艺术教育应该鼓励学生进行创作和实践，培养他们的艺术实践能力。

通过实践，学生可以不断地提高自己的技巧，拓展自己的视野，发现自己的潜能和兴趣，并通过创作表达自己的想法和情感。

最后，艺术教育应该注重人的全面发展。

艺术教育不仅仅是培养学生的艺术技能，更重要的是培养学生的人文素养和人格品质。

艺术是人类文明的一部分，它不仅仅是为了审美的享受和娱乐，更重要的是为了提高人的精神境界和素质。

艺术教育应该培养学生的文化意识和文化素养，使他们能够欣赏和理解不同的艺术形式和风格，体验和感受艺术的魅力。

《美术教育与人的发展》读书笔记范文1.引言《美术教育与人的发展》是一本探讨美术教育对人的发展影响的重要著作。

作者通过分析美术教育对人的认知、情感、创造力等方面的影响，提出了美术教育在培养综合素质和塑造人格上具有重要作用的观点。

通过阅读本书，我对美术教育的价值和意义有了更深刻的理解，并从中获得了许多启示。

2.美术教育与认知发展美术教育对人的认知发展起到重要的推动作用。

通过绘画、雕塑等美术创作，人们能够培养观察力、想象力和思考能力。

这些能力的培养不仅有助于提高学生的学习能力，还对日后的职业发展有着积极的影响。

本书中提到，美术活动可以培养人们的观察力和思考能力，让人们更加细致入微地感知世界，从而提升自己的认知水平。

3.美术教育与情感发展美术教育对人的情感发展也起到了重要的作用。

通过美术作品的欣赏和表达，人们能够培养自己的审美情趣，增加和他人的情感交流。

在本书中，作者提到了美术作品对人的情感有着深刻的影响力。

通过欣赏优秀的作品，人们能够感受到艺术家的情感表达，进而激发自己的情感共鸣。

同时，通过自己进行美术创作，人们也能够表达自己的情感，释放内心的压力，提高自我认同和情感管理能力。

4.美术教育与创造力发展美术教育对人的创造力发展有着重要的促进作用。

美术创作的过程需要学生自主思考，主动探索，培养了学生的创造力和问题解决能力。

在本书中，作者提到，通过美术教育，人们能够培养自己的创造力，使自己能够更好地应对各种复杂的情况和问题。

此外，美术教育还能激发学生对美的敏感性，培养他们对美的追求，从而在日常生活中创造出更多美的事物。

5.综合素质教育中的美术教育美术教育在综合素质教育中具有不可替代的地位。

综合素质教育强调培养学生的综合能力，而美术教育正是培养学生综合能力的重要途径之一。

美术教育能够培养学生的观察力、想象力、思考能力、沟通能力等，提高学生的综合素质。

本书中，作者将美术教育与综合素质教育相结合，强调了美术教育在培养学生的创新能力、合作精神和社会责任感方面的作用。

美术教育与人的发展读书心得
美术教育与人的发展这本书对于我来说是一次很有意义的阅读体验。

通过阅读这本书，我深刻地理解到了美术教育对于人的发展和成长的重要性。

首先，美术教育能够培养人的审美能力和艺术修养。

通过学习绘画、雕塑等艺术形式，我们能够对美的认识和理解得到提高。

这种审美能力的培养不仅可以让我们更加欣赏
艺术作品，也可以让我们在日常生活中更加注重细节，更加善于发现美的存在。

同时，美术教育还可以让我们对艺术的历史和文化背景有更深入的了解，提升我们的艺术修养。

其次，美术教育能够培养人的创造力和想象力。

通过创作艺术作品，我们可以发挥自
己的想象力，表达自己的思想和情感。

这种创造力的培养不仅可以让我们在艺术创作
中得到乐趣，也可以在日常生活中激发我们解决问题的能力。

创造力是一种非常重要
的能力，它可以培养我们的创新精神，提高我们的综合素质。

最后，美术教育还可以培养人的情感和情绪表达能力。

通过艺术创作，我们可以表达
自己的情感和情绪，借助艺术的语言来传递我们内心的声音。

这种情感和情绪的表达
能力不仅可以让我们更好地认识自己，也可以让我们更好地理解他人。

情感和情绪的
表达是人际交往和社会交流中不可或缺的一环，通过美术教育的培养，我们能够更好
地与他人沟通和交流。

总的来说，美术教育对于人的发展和成长有着重要的影响。

它不仅可以培养人的审美
能力和艺术修养，还可以培养人的创造力和想象力，以及情感和情绪表达能力。

通过
美术教育，我们可以变得更加全面发展，更加有才华，更加有艺术气质。

学习书目及心得体会闽侯虎峰中学张建春2014、1【书目标题】：《美术教育与人的发展》【作者及作者简介】：杨景芝，首都师范大学美术学院教授。

1960年毕业于北京艺术师范学院美术系油画专业，中国美术家协会会员、国际艺术教育学会会员，现任教育部艺术教育委员会委员、中国少儿造型艺术学会副会长、《中囡中小学美术》杂志副主编、首都师范大学中国儿童文学艺术研究发展中心副主任。

研发“以人为本的美术学科教学体系”（简称离思教学体系）.得到社会各界的广泛认同，对推动中国美术教育改革与发展起了积极作用。

杨景芝，作者具有近40年的教学实践经历，又经过近20年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论通过50多场报告会和讲座，在全国各省、市、县的校内、外教育阵地得到推广和验证，在教师中取得了一定共识。

【出版社及出版时间】：：人民美术出版社，出版时间：2012-2-1【对个人产生启示的内容摘录】：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。

”“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热情。

儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。

”【学习心得体会】：《美术教育与人的发展：》具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童全面和谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童美术教学体系和教学方法。

全书立论新颖，表述深入浅出，图文并茂，是中小学及幼儿园教师以及师范院校学生的教学参考书，也是广大家长教育子女的良师益友。

作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实验研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分析和论述了她对儿童美术教育的认识和体会。

读美术教育与人的发展心得体会在读美术教育的过程中，我深刻地体会到了美术与人的发展之间的关系，感受到了心灵和肉体的升华，更加深入地认识到了自己的内心世界和外在表现。

首先，美术教育给予我真实的感受，使我不断地接触到艺术的魅力和美好。

从最初只是一次简单的画画课程，到后来的更加深入地学习和创作，我逐渐感受到了艺术对我心灵的触动和内心的启迪。

这种感受是无法用语言表达的，只有当真正站在画布前，搬动画笔，涂上颜色的时候，才能深刻地感受到。

其次，美术教育强调的中心思想是，通过对色彩、形态、结构等基本元素的学习，来改善人的审美和感知能力。

这不仅能够促进自身的精神生活，也能够为社会文化的发展作出一份积极的贡献。

再者，美术教育的重点在于培养学生的思辨能力。

这不仅是通过对艺术作品的分析与评价，更是通过学生对自己作品的反思与提高，来达到更高的创作水准。

在这种思考和反思的过程中，我不断摆脱旧思维的束缚，不断探索自己的创作天赋，不断突破自己的艺术局限。

同时，美术教育也要求我们要有准确、简练、恰当的遣词造句。

这不仅是语文素养的体现，更是对人的精神素质的要求。

我们要通过准确、简练的语言表达，将自己的思想和创意传递给他人，让对方真正了解我们内心深处的情感和意境。

最后，美术教育的结构应该要严谨，条理清晰。

我们要将学习与创作的思路清晰地放在一起，形成一个有机的整体。

这不仅能够体现出自己艺术素养的提升，更是为自己的人生规划和职业发展打下坚实的基础。

总结来说，在读美术教育的过程中，我们不仅学会了绘画技能，更是感悟到了艺术与人的深刻关联。

通过艺术的表达和沟通，我们能够更好地理解自己和他人，使自己的性格更加开朗、自信，以及积极进步的态度。

在未来的学习和工作中，我将继续发扬艺术之魂，以艺术的眼光拥抱生活的一切。

《美术教育与人的发展》的读书心得在书中，我特别欣赏的是杨老师提出“从爱心出发进行教育”的主张，她在书中指出的“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度，教师的爱最具有吸引力，它能激发学生的学习热情。

不同的学生有不同的爱好、性趣、个性、人格，因此，在感悟生活中的过程中可谓千差万别。

他们站在各自的立场、环境中，从不同的角度、方位，会有自己独特的感悟与发现。

我觉得应该给学生一个宽松、自由、没有心理压力的环境。

正如杨老师表示的：”我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面，，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在缺乏，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠开展儿童知觉、美感和创造性，促进儿童成长。

“杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的”爱与尊重是教育的出发点。

“这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。

要培养儿童对观察的性趣和深入细致观察的品质，在深入细节中抓住实物的特征，准确的用图像表达出来。

杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。

”对学生美术作品的评价应多进行一些过程性评价，鼓励学生积极探索，培养学生对自己创新能力的自信和欲望。

教师一定要保护学生刚刚建立起来的那一点点自信，使他们经常处于一种追求创新的心态。

美育一般通过艺术审美的方式到达教育目的。

美术课对学生进行美育的得天独厚的条件，就是直观性，包括对自然美的直观，社会美的直观，艺术美的直观。

确实，爱就是力量，它能给人勇气，它能催人奋进。

相信我们的美术教育一定芝麻开花节节高。

读《美术教育与人的开展》的心得体会这本书对于我们处在教育第一线的美术教师有非常好的指导作用。