语文课题研究报告
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语文课题研究报告
电气14-2班第二组
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宋朝豪放派词风的研究
我们之所以研究这个课题是因为，通过对豪放派的研究可以进一步了解到宋朝豪放派词风形成过程和特点，深入了解豪放派词人的生平经历和其词风的影响，有助于我们学习豪放派词中的意象和典故等的运用和表达效果，有助于品味赏析豪放派词作语言，积累古诗文，提高鉴赏古诗文能力。
我们的课题分为四个部分。
一是介绍豪放派词风的产生。
二是豪放派词风的发展。
三是豪放派的特点。
四是对苏轼的《定风波》进行赏析。
豪放派的产生
文化是当时政治经济的反映，豪放派的产生并非偶然。
宋朝采用分散臣僚权利的办法，大力标榜文治，重文轻武，优礼文人，并进一步发展了隋唐以来的科举制度。
于是，宋代形成了以文人为主体的国家政权。
文人的生活涉及社会生活的各个方面。
社会实践是文化创新的源泉。
文人们丰富的经历是开创豪放词风的前提。
宋代的经济十分繁荣，市民阶层发展起来。
更适于吟咏，灵活多变的词成为文学主流。
宋代的疆域虽不是十分辽阔，边境也不是十分安定。
但整个宋代并没有爆发过大规模农民起义。
可见，宋时人民的生活水平还是不错的。
因此，词在很长时间内由婉约派词一统天下。
战乱破碎了山河，痛苦了人民，同时也醒悟了文人，使宋词冲破了婉约的桎梏，狂放不羁，慷慨激昂的种子孕育着。
在那个剑与火的时代，血与泪的时代，恨与仇的时代，豪放派将应运而生。
豪放派词风的发展
北宋诗人革新派作家欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗，第一个用“豪放”评词的为苏轼。
南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表以后随相沿用。
豪放派作为宋词两大流派之一，因其词作的题材、风格、用调及创作手法等于婉约派多不相同，故被婉约派的词作家称为“异军”、“别宗”、“别派”。
代表词人为苏轼、辛弃疾、欧阳修等。
豪放派的发展约分为四个阶段：
第一是预备阶段，范仲淹写的《渔家傲·塞下秋来风景异》，发豪放词之先声，可称预备阶段。
宋初范仲淹的《渔家傲·塞下秋来风景异》一文之后，词的创作才倾向豪放。
北宋王安石向传统发出挑战，他说：“古之歌者，皆先有词后有声，故曰“诗言志，歌咏言，声依永，律和声”，如今先撰腔予后填词却是永依声也。
”这句或是“以破为立”，“豪放派”的创作纲领已然在弦外。
他的理论解放了词体，冲击了“诗庄词媚”的限制，松开了约束词的音乐枷锁。
最早意识到宋词有两种不同创作倾向的是当时文坛盟主欧阳修。
他并不支持新的作词风格，反而加以讥讽。
但他在说范仲淹《渔家傲·塞下秋来风景异》是“穷塞主之词”时也冒着权贵不喜的风险用诗写“边镇之劳苦”在他看来，高远清新的意境和豪迈奔放的风格不适合作词，不应把“歌者词”变为“大夫词”，诗词有别，“分工”明确。
第二是奠基阶段，苏轼大力提倡写状词，欲与柳永、曹元宠分庭抗礼，豪放派由此进入第二个阶段即奠基阶段。
（当时学苏词的人十之一二，
学曹柳者有十之七八，但豪放派毕竟肇始于此南宋。
）真正开创豪放派词风无疑是苏轼，接替文坛盟主之位的苏轼影响力是相当的。
《词话从编》有:”东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’，对曰：‘柳郎中只含十七八女郎，枕红牙板，歌‘杨柳岸晓晓风残月’；学士词须关西大汉铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’这说明，苏轼淡化了柳词的市民情调。
南宋胡寅曾说：“词至东坡，洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度,使人登高望远,举首高歌,而逸怀浩气,超然乎尘
垢之外。
于是花间为皂隶,而柳氏为舆台矣!” 苏轼一扫晚唐，五代以来文人词柔糜纤弱的词风，豪放派以自成一家。
苏轼是豪放派当之无愧的奠基者。
第三是顶峰阶段，苏轼之后，经贺铸发展，加上靖康之变的引发，豪放派获得迅猛发展，集为大成。
除了产生豪放派领袖辛弃疾之外，还有陈与义，张孝祥，陆游等一大批杰出词人。
他们相激相慰，以爱国恢复的壮词宏声，组成雄阔阵容统治了词坛。
第四阶段为延续阶段，这一阶段豪放词风出现了一些变化。
代表词人刘克庄，黄机等人虽继承了辛弃疾的词风，赋词依然豪壮，但由于南宋国事衰微，恢复无望，风雅词盛，渐倾词坦及豪放词人偏擅粗直词风等原因，豪放派的词作式呈粗嚣或返典雅，而悲灰之气渐趋浓郁则是当时所有豪放词人的共同趋向。
豪放派词风的特点
豪放派内部分为苏派，辛派，叫嚣派三个阶段性细节。
苏词为“横放杰出”“词气豪迈”的请放，辛词为“慷慨纵横”“不可一世”的
雄放。
所谓“苏词旷，辛词豪”。
而叫嚣派则显粗放。
豪放派词人嗜于用典议论过多，致使某些豪放词篇韵律不浓，词义隐晦，格律欠精等缺点。
世界上的一切事物者包含着既相互对立又相互统一的两方面。
这句话也适用于文人。
豪放派词人虽以豪放为主体风格却也有婉约之作。
苏轼《江城子·十年生死两茫茫》辛词《青玉案·元夕》无不是堪比婉约派的经典之作。
作品赏析
定风波
：三月七日沙湖道中遇雨。
雨具先去，同行皆狼狈，余独
不觉。
已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，
何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？
一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，
微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，
也无风雨也无晴。
此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。
官场黑暗。
被贬不知道有没有被升的机会。
当别人正在有心忡忡，担忧自己未来
的征途时，他们一定没有心情去欣赏一场突如其来的大雨，可苏轼却不然，想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。
怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。
别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。
同行的人一定都笑他疯癫。
然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。
“莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。
如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。
可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。
对客观事物，客观存在不要太在意。
不妨去欣赏它。
人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。
那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。
我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。
可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。
真是让人哭笑不得。
这时人们又要说。
真是天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。
不要被客观存在所牵绕。
不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，
实悲剧的人生才有价值。
生活条件不好。
“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。
”这样才旷达吗。
达则兼济天下，穷则独善其身。
既然朝廷不给我兼济天下的机会。
“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。
”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。
谁不想，逍遥自在的生活呢。
我觉得这才是人追求的最终生活境界。
“一蓑烟雨任平生。
”是我最喜欢的一句。
有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。
”（胡云翼《宋词选》）。
我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。
燕子很轻盈才能飞的很敏捷。
风筝很轻，才能飞的很高。
人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。
下片是写，天转晴了。
“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
”。
料峭的春风把酒吹醒了，有点冷，冷吗。
“山头斜照却相迎”不冷了吧。
这个转，转出了味道：当你被外在的困境所困绕时，如果一味的抱怨，可能到顺境时，你也不能把握了。
你应该时刻记着“塞翁失马，焉知非福”。
“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。
天晴后，回头看看“萧瑟处”，刚才还是大雨，现在已经天晴了，大自然就是这样，月圆了就缺，缺了有圆，反复循环。
雨后便是天晴，天晴后便是下雨。
如此循环，难道不是“也无风雨也无晴”吗？佛说“菩提本无树，明净亦非台。
本来无一物，何处惹尘埃”当你心静如湖水，全不在意外在事物的得失时，你便可以领悟“也无风雨也无晴”的快乐了。
总结
词是诗歌的一种，它始于唐，定型于五代，盛行于宋。
宋词是中国古代文学皇冠上一颗璀璨的明珠，她以万紫嫣红，千姿百态的风神与唐诗争奇，与元曲斗艳。
并与唐诗并称“双绝”，与文辞绚丽的婉约派并驾齐驱的是凝重悲壮的豪放派。
它以豪放的词风继往开来，彰显中
国文学魅力。
词人善于应用典故，追求散化，以其鲜明的特点，高深的艺术造诣，占据了中华文化史上不可或缺的一席之地，对后来中国文化的发展及现代文学的创作有着重大的影响。
