中国美术史 唐代人物画

第三章隋唐美术.隋唐绘画艺术一.阎立本（承上启下的画家）1．阎立本绘画的艺术特色？a．与六朝相比，写实性较强，重视人物个性绘画b．取材多是历史故事和人物，用以借鉴贤愚，弘扬治国安邦的大业c．线描画面部细劲圆润，画衣服简练粗重。

相比顾恺之“春蚕吐丝”其更注重根据不同对象使用不同的线条d．设色更浓重2．代表作品：A．《步撵图》：a．描绘了贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃松赞干布的联姻事件，忠实表现了唐中央与边远民族的友好交往b．人物形象和性格特征塑造表达出肖像画创作的成就。

刻画出禄东赞强烈的高原民族的特征，唐太宗形象则深沉谦和的外表流露出雄才大略的非凡气度c．健劲的线描加以深沉的灰色，人物动态较为拘谨而重面部特征的刻画B．《历代帝王图》：画中帝王或站立或坐，不以情节相贯穿，也不以背景为衬托，着力通过人物外貌特征的刻画，试图揭示每个帝王不同的心态。

使肖像画的创作达到了一个新的水平。

此画用意为作为“兴废之戒”。

二．吴道子☆☆☆1.简述吴道子的艺术成就？a.古代最负盛名的画家之一，被誉为“画圣”。

b.创作成就表现在宗教绘画上:a.绘制玄元图，五圣图，千变万化的千佛形象.b.经变是画的最多的题材，地狱变相最为著称，有强烈的感染力。

c.技法特点:a.早年用较工细的技法，成熟时具有豪放的特点.b.用色“深浅晕成”“敷粉浅淡”，线条“磊落逸势”“笔力劲怒”，故称“莼菜条”.c.结合内容的表现和形象的创造，运用线条上，渗透着强烈的感情，富有运动感与节奏感，提高了绘画艺术中的诸种表现因素的统一。

d.运用不同的表现手法时，注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。

d.其独创的宗教图像样式称为“吴家样”，是一种更成熟的中国佛教美术的样式，与“曹家样”具有显著的区别:“吴带当风，曹衣出水”:概括了两个时代绘画风格的不同特点。

e.吴氏的风格被称为“吴装”，其形成的中国宗教绘画的基本样式一直影响到元明以后，近代民间画工仍奉他为祖师，并保持绘塑不分的传统都不是偶然的。

简答题和名词解释1.从作品题材和审美感受方面，简要说明中国画《捣练图》与油画《拾穗者》两幅作品的共同点和不同点。

答：（1）《捣练图》是我国唐代著名人物画家张萱的代表作之一，《拾穗者》是19世纪法国批评现实主义画家米勒的代表作之一。

（2）他们的相同点都是在绘画劳动的场面，人物动作生动和谐，画面所传达出来的气息是自然真实的。

（3）不同之处:《捣练图》是工笔重彩画，是以描绘宫廷侍女劳动为题材的，画面人物较多，且分为三个部分，设色沉着素雅，人物线条工细劲健，体现出古代宫廷绘画的高贵雅丽之特色。

而《拾穗者》是布面油彩，是以社会底层普通的劳动人民为对象，描绘的是三个妇女在弯腰捡拾遗漏下来的麦穗的瞬间，色调以暗黄色为主，画面空间较大，画面氛围温馨感人，淳朴实在，是现实主义的代表作品。

2.美术史：美术史是研究美术历史发展及其规律的科学。

美术史的研究范围包括建筑艺术、雕塑、绘画、工艺美术、书法、篆刻等美术种类的历史，涉及美术家、美术作品、美术理论、美术思潮和美术流派等各方面。

3.列举艺术起源的五种主要观点。

答：（1）模仿说认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。

这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行。

代表人物有：德谟克利特、亚里士多德等。

（2）游戏说认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。

一方面由于人类具有过剩的精力，另一方面由于人类可以将这种过剩的精力运用到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。

代表人物：德国著名美学家席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯等。

（3）表现说认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。

意大利学者克罗齐的美学思想的核心是“直觉即表现”。

美国学者苏珊.朗格从符号美学出发，进一步认为艺术是人类情感的符号形式。

英国史学家科林伍德对于克罗齐的“表现说”做了进一步的详尽发挥。

（4）巫术说认为艺术起源于原始名族的巫术仪式活动。

这是在近代西方学术界最具影响的一种理论。

绘画古代第一批画家在魏晋魏晋南北朝曹不兴人物画古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的曹不兴。

吴国“八绝”之一主要的是人物画，最早的佛像画家，佛像之祖。

卫协（晋）人物，故事，道释人物、故事、道释题材。

被谢赫列为六品中的第一品。

顾恺之（东晋）密体人物画画绝、才绝、痴绝。

顾恺之、陆探微、张僧繇合成“六朝三大家”。

注重表现人物精神面貌，特别是眼神的描绘。

擅于用艺术的语言来刻画对象的心理活动和精神面貌。

“密体”绘画体例主要作品：《女史箴图》、《洛神赋图》、《烈女传·仁智图》名言:手挥五弦易，目送鸿雁难《女史箴图》用的“高古游丝法”《烈女传·仁智图》用“铁线描”南朝画家陆探微，宋密体人物画运用草书的体式，形成“一笔法”秀骨清象张僧繇，梁疏体佛画佛画创造者，”张家样”，是古代寺庙中影响最大的样式之一，梁元帝萧绎，梁《职贡图》北朝画家曹仲达梵像画“梵象”曹家样曹衣出水杨子华宫廷画家《北齐校书图》绘画遗迹吐鲁番晋墓《地主庄园图》是已知的最早的纸本绘画。

云南昭通霍氏墓壁画是最早的有确切的纪年和地志的壁画墓《竹林七贤与荣启期像》模印砖画南京西善桥墓最精细完整隋唐时期阎立本（唐）人物画《步辇图》《历代帝王像》“铁线描”比喻为“丹青神化”《步辇图》是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主朝见唐太宗的场景赏析：1、《步辇图》是唐代画家阎立本的作品，唐朝是我国绘画发展史的重要阶段，尤其是人物画发展及其成熟，涌现了不少不朽的传世名作。

2、此画描绘的是唐太宗为此接见吐蕃大使禄东赞的场景，反映的是吐蕃王松赞干布迎娶文成公主入藏的历史。

3、作品在构图上，为了更好地凸显太宗的至尊风度，作者巧妙的运用对比的手法进行衬托表现。

一是用宫女的娇小衬托唐太宗的壮硕，深沉，是为反衬；二是以禄东赞的恭谦来衬托唐太宗的平和可亲之态，为正衬。

该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而变舒朗，重点突出，节奏鲜明。

从色彩上，该图的场景是一个喜庆的场面。

4、这幅作品不但艺术价值极高，更是汉藏民族友谊的见证。

b1.宋代画院曾以“竹锁桥边卖酒家”为试题，因此而进入画院的是李唐，他的人物画作品是《采薇图》。

2.元代的山水画四家是黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙3.南宋画家李唐山水、人物俱精，其山水画代表作是《万壑松风图》人物画代表作是《采薇图》4.唐代仕女画兴盛，代表画家是张萱和周昉。

5.《韩熙载夜宴图》和《重屏会棋图》分别是五代画家顾闳中和周文矩的作品，其中的周文矩还有《宫中图》、《琉璃堂人物》等作品留传。

6.宋代书法四家是苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。

《蜀素帖》是其中米芾的作品。

7.郭熙是北宋时期画家，《早春图》是其代表作，所著理论著作《林泉高致集》中提出了山水画透视的“三远法。

8.清初创新派四僧中的朱耷善画大写意花鸟画。

9.唐代书法博大雄浑，尤其是楷书，名家辈出，初唐的四大楷书家是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。

10.米芾和其子创造了一种新的山水画技法，即米点山水，开创了水墨写法山水之先河。

11.唐代佛教画兴盛，代表画家是周昉和吴道子。

12.《早春图》是北宋画家郭熙的作品，他的理论著作是《林泉高致图》。

13.宋代山水画四家是李唐刘松年马远夏圭。

《踏歌图》是其中马远的作品。

14.吴门画派是明代中期活动在苏州一带的重要画派，属文人画体系，其代表人物有沈周文微明唐寅仇英15.五代山水画开始开宗立派，北派的代表画家是荆浩、关仝，南派的代表画家是董源、巨然；其中，《匡庐图》是荆浩的代表作，《潇湘图》是董源的代表作。

16.欧阳修认为“书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今”，“今”指的是北宋。

并提出学书为乐的主张，即书法是修身养性、娱乐情性的一种方式。

17.浙派是明代十分重要的山水画派，其代表画家是戴进和吴伟。

18.清代画家石涛在其《苦瓜和尚画语录》中提出“笔墨当随时代”。

19.我国的花鸟画有“徐黄异体”之说，“徐”指徐熙，“黄”指黄筌。

20.张璪是唐代画家，提出了“外师造化中虏心源”这一至理名言。

21.我国绘画史上第一部绘画断代史是唐朝朱景玄的《唐朝名画录》。

填空题。

1．人物画“墨骨”画法，由（）所创。

2．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。

永乐宫地处我国（）。

3．我国近代最早建立图画手工科的是（）。

4．明代刺绣艺术成就最高的当数（）。

5．五台山佛光寺正殿，是（代）重要的建筑实物。

6．莫高窟至今尚存（个）洞窟。

7．唐代以画马而著名的画家有（）。

8．从绘画题材来看，《清明上河图》应属于（）。

9．吴门画家中，由职业工匠出身而跻身文人之林的画家是（）。

10．秦始皇陵兵马俑，被誉为“世界第八奇迹“，它发现于（年）。

11.1982年10月，在甘肃秦安大地湾遗址发现了仰韶文化晚期的一幅（）12.东晋最有影响的雕塑家是（）13.我国现存最早的山水卷轴画《游春图》的作者是（）14.唐代的诗人、山水画家王维是以画（）而著名。

15.流传至今的《历代名画记》一书作者是（）16.《韩熙载夜宴图》的作者是（）17.山西永乐宫三清殿的壁画绘于（）18.在中国绘画史上颇有影响的“南北宗论”是明代（）提出来的。

19.明末以绘制《水浒叶子》版画而著名的画家是（）20.我国近代提出“以美育代宗教说”的学者是（）21.人面鱼纹是( )彩陶上最具代表性的纹饰。

22.《司母成》大方鼎是( )时期的代表作23.《马踏匈奴》雕塑出自( )。

24．“六法”论的提出者是南齐的( )。

25.“论画以形似．见与儿童邻”体现了( )的艺术思想.26.历代反映汉藏关系的著名绘画作品是( )27.《韩熙载夜宴\图》表现的是( )题材.28.永乐宫壁画的作者多为( )画家。

29．“波臣画派”的开派画家是( )30.龚贤被称为( )画派的最具代表性的画家。

31.1982年在甘肃秦安大地湾遗址发现了( ),这是迄今发现的绘画实物资料之一。

32．《人物御龙帛画》是( )时期的帛画代表作之一。

33.以佛教壁画占据主导地位的是( )石窟。

34.《高逸图》是唐代( )画家哪位的人物代表作。

35.在山水画上直接从师于董源的画家是( )。

简答王维山水画的艺术特色唐代山水画成为独立画科，王维是唐代著名诗人及画家。

王维受禅宗思想的影响发展了水墨山水画，以水墨代替青绿颜色，用笔随意自然，意境优美。

多以雪景、栈道、农作等具有田园气息的题材为主。

在艺术手法上创“破墨”技法，使用浓淡不同的的墨色相互渗透，大大发展了水墨山水画的意境，被后世称为“文人画之祖”。

王维将诗和画有机的结合在一起，创造了诗情画意的境界。

苏轼称其：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”，画面具有诗意、抒情恬淡，被董其昌称为“南宗之祖”。

代表作有《江山雪霁图》、《雪溪图》、《辋川图》、《伏生授经图》等。

王维的水墨山水影响了唐代以后中国山水画的发展。

吴镇的艺术特点及成就吴镇是元代文人画家的代表，是元四家之一。

吴镇的修养是多方面的，他在诗歌、书法、篆刻、绘画等方面都取得了一定的成就，单绘画方面，他山水、梅竹、人物俱擅，但奠定他在画史上的地位，使他名列“元四大家”之一的乃是他的山水画。

吴镇与黄、倪、王等许多山水画大家均提倡墨戏、士气、逸气，从而创造了极富特色的文人山水画，使元代画坛大放光彩。

吴镇画山水喜用湿墨，其实吴镇未尝不善用干墨，在吴镇传世几十余幅墨竹中，几乎全是用干墨画的，均取得了良好的效果。

之所以吴镇在山水画中多用湿墨，这与吴镇欲借山水画表达的境界有极大的关系。

北宋山水画追求一种可游、可居之景，用笔用墨都服从于山水真实体感的表达；而元人则以山水为媒，追求一种有我之景，笔墨除用表现形体外，更是充作了情感流露的媒介。

在元四家中吴、倪均以画水著称，倪喜用干墨，吴则喜用湿墨。

倪用干墨草草点染，创造一种荒芜、澹泊之境；吴则用湿墨，渲染出一种凄清、静穆之境。

细观吴镇每一幅山水画，都给人以“水墨淋漓幛犹湿”的感觉。

无论是山、树、水，还是船、渔父、房屋，无论是近景，还是远景，均如淋浴在水中，从而更使远方景物有千里之遥，营造了一种凄清、幽旷、寂寥的艺术氛围。

吴镇画中的水墨效果是与他多种笔法、墨法的灵活运用密切相关的，湿墨决不是简单化的水量的增加。

1)中国美术史上至今发现最古老的装饰品，是距今约28940年前峙峪人制作的一件石墨装饰品。

2)仰韶文化彩陶以半坡类型和庙底沟类型的彩陶艺术成就最为杰出。

3)龙山文化阶段，作为当时建筑质量提高的主要标志，一是普遍发现白石灰，二是出现了夯土台基。

4)湖北随县曾侯墓出土的大型铜编钟，堪称战国时代青铜器的杰作。

5)马王堆出土的汉代帛画，其主题思想是引魂升天。

6)被称为我国古代园林景观雕塑第一座丰碑的是汉代昆明池石刻、牵牛像和织女像。

7)传为东晋画家顾恺之的绘画作品有三件，即《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》。

8)唐代画家周昉，创造了“水月观音”之体，他的佛画风格被称为“周家祥”。

9)杜甫诗：“薛公十一鹤，皆写青田真，……”道出了画家薛稷笔下鹤的高昂神韵。

而“穷羽毛之变态，夺花卉之芳妍”则指的是边鸾的花鸟画。

10)北宋文人画家李公麟借鉴前代的“白画”发展为更具表现力的“白描”，其传世真迹有《五马图》。

11)突破“黄家富贵”这种宫廷花鸟画成规的画家是北宋中后期的崔白。

12)“南宋四大家”指的是李唐、刘松年、马远、夏圭。

13)元代画家王冕以画梅著称。

14)“吴门四家”中的仇英，画法以工笔重彩闻名，代表作品是《剑阁图》。

15)提出山水画“南北宗论”的是明末画家董其昌。

16)清初“四王”派分为两种，即王时敏、王原祁为一种：王鉴、王翚为一种。

17)“借古以开今”是清代画家石涛在其《苦瓜和尚画语录》一书中提出的。

18)清嘉道间两位著名的仕女人物画家是改琦与费丹旭。

19)近代“岭南画派”在艺术上主张“折中东西方”。

20)吴昌硕的艺术道路与众不同，他从制印开始，又学习书法辞章，最后取得绘画成就。

21)北宋画院(张择端)的《清明上河图》描绘了北宋都城汴梁城外汴河两岸的风景风俗。

22)我国境内魏晋南北朝时期开始开凿的主要佛教石窟寺有莫高窟、云冈石窟和龙门石窟等。

23)中国远古先民的艺术创造力集中体现在新石器时代的陶器方面，而青铜器则代表了奴隶社会美术的最高成就。

唐代仕女画的比较研究作者：纪静姣来源：《科学导报·学术》2019年第16期摘要：国画作为中国绘画史上一种独特的绘画艺术形式，源远流长，博大精深，是中国艺术的瑰宝。

它具有独特的艺术特色和艺术魅力，不仅受中国人民的喜爱，而且还受很多外国人的追寻。

唐代工笔仕女画之所以有着其独特的艺术价值与历史价值，主要还是因为它在画中所刻画的仕女开始作为一个鲜活且独立的审美对象呈现在世人眼前，摆脱了世俗的功利性，开始具有自己特有的绘画“语言”体系以及审美特点，并对后世的工笔人物画产生着潜移默化的影响作用。

因此，文章论述了以唐代仕女画为例的国画的美学价值，以及在国画中发挥的重要作用。

关键词：仕女画;审美意蕴;工笔唐代工笔仕女画的形成主要还是基于以下几个方面的原因：一是经历魏晋南北朝及隋朝的发展，工笔人物画不论是在绘画理论上还是在绘画技法上均发展完备，并且获得了很高的社会认可度。

二是盛唐时期的唐朝不仅国泰民安而且经济发达，这些都为工笔仕女画提供了一片肥沃且安宁的发展土壤。

三是统治阶层的喜爱，这也是唐代工笔仕女画获得较大发展的最为重要的原因。

从现代女权角度而言，唐代工笔仕女画虽然存在意象处理女性形象的局限性，但是从绘画艺术方面而言，其无疑是成功的。

就人物画来看，线条的表达与时代背景息息相关。

比如唐朝的统治阶层非常重视绘画的社会功能，他们招纳画家、收藏名画，对美术的发展起了直接的推动力。

到了开元、天宝年间，经过了近百年发展的唐朝，政权更加稳固，经济空前富足，整个封建社会迎来了它的巅峰时期。

在贵族中间，享乐主义也存不断滋长，于是，象初唐那样以人物画来表彰功臣、良将和战马，"存乎借鉴"的政治性创作，已显得不多么重要。

这时的盛唐艺术呈现出另一派气象，它"既不纯是外在事物、人物活动的夸张描绘，也不只是内在心灵、思辨、哲理的追求，而是对有血有肉的人生现实的肯定和感受、虞憬和执着。

一种丰满的，具有青春活力的热情和想象，渗透在盛唐文艺中。

浅析《簪花仕女图》的艺术特征摘要：中国古代人物画有悠久的历史和独特的艺术传统。

对人物的描写，不仅满足于人物外形的肖似，更着重于人物性格与其内心世界的揭示，即所谓传神。

周昉的《簪花仕女图》是一幅非常有代表意义的绘画作品，该画同时保持其人物形似和神似，无论是线条和赋色的技巧，还是人物的刻画，都达到了唐代的顶峰。

作品通过对唐代宫廷贵妇的典型形象的刻画，完美地展现了宫廷女性的丰腴华贵之美，体现了唐代自由开放的社会、经济和文化，令观者感受到独特的艺术魅力及审美标准和文化风尚，为人们研究唐代审美观念、文化特色及社会生活提供了重要的参考依据。

关键词：古代人物画；周昉；《簪花仕女图》；丰腴华贵；审美标准引论我国人物画历史悠久，唐朝最为鼎盛。

仕女画属于人物画的范畴，早在汉朝时期就已萌芽，在魏晋南北朝时已发展完全，在唐代达到鼎盛。

出自于唐代著名人物画家周昉笔下的《簪花仕女图》是中国仕女画中的典范，作品以唐代宫廷女性的休闲生活为主要的创作题材，以唐代皇宫后庭为创作布景，应用精致的笔法把唐代宫廷贵族女性婉丽丰腴，艳而不俗的形象完美地勾画了出来，形象生动地抓住了唐代盛行的“环肥”之美这一特殊审美风尚，把唐代宫廷贵人特有的骄傲、奢华、雅致、安逸的气息以及女性柔美温婉、妖娆动人的姿态极尽描绘，使作品具有其独到的时代气息。

本篇文章从周昉的艺术历程和其所处时期的仕女画的发展背景为研究根据，来对《簪花仕女图》的创作背景、画面整体布局、构图经营、画面线条之美和女性的丰腴华贵之美进行欣赏，对其绘画手法和表现魅力略作品析，点评其对中国画绘画造型艺术发展的影响。

一、周昉的艺术历程周昉，字仲朗，又字景玄，唐代著名人物画家和宗教画家，出身于朝中达官显贵人家，世代居住在长安。

周昉早期师从仕女画家张萱，擅长画贵族人物、仕女和宗教人物，尤擅仕女画，被世人誉为“画仕女，为古今冠绝”，他的绘画风格以“衣裳刚劲，彩色柔美，以丰厚为本”为主。

周昉的人物画虽然早期师承张萱，但又不被师法所限制，不同于张萱，被评价为“初效张萱，后则小异，颇极风姿”。

论唐代美术简议唐代人物画的艺术特色专业：姓名：年级班级：二零一六年六月摘要 (3)ABSTRACT (3)第一章：唐代历史背景及唐代人物画发展 (4)1.1唐代人物画发展历史背景 (4)1.2唐代物画发展进程 (4)第二章：唐代人物画代表画家作品及其艺术特点 (5)2.1阎立本 (5)2.2吴道子 (6)2.3张萱 (7)2.4周昉 (7)第三章：唐代人物画绘画题材 (8)3.1历史题材 (8)3.2宗教题材人物画 (9)3.3风俗习惯人物画题材 (9)3.4仕女人物画题材 (10)第四章：唐代人物画的历史价值 (11)4.1唐代人物画艺术成就 (11)4.2唐代人物画影响 (11)参考文献： (12)结论 (12)后记 (12)论文原创性声明 (13)摘要在中国绘画史上，人物画在唐代达到高度成熟，出现了很多具有创造性的代表性画家和作品，在技巧和理论上对中国绘画做出了巨大贡献。

唐代中期是中国绘画发展史上一个空前繁盛的时代，也是一个出现全新风格的时代，宗教绘画更向世俗化转变，题材内容转向当时的重大政治事件。

艺术是时代的产物，盛唐人物画呈现了当时的社会风貌，政治、经济、文化、宗教、礼制在其中均有所体现。

代表画家有阎立本、吴道子、张萱、周昉等人。

关键词：唐代人物画阎立本吴道子张萱周昉ABSTRACTIn the history of Chinese painting, figure painting in the Tang Dynasty reached a high degree of maturity, there have been a lot of creative representative painters and works, in skill and theory of Chinese painting has made tremendous contributions. During the Mid Tang Dynasty is in the history of the development of Chinese painting an unprecedented prosperous era, is a new style of the era, religious painting more to the secular change, subject to major political events at the time. Art is a product of the times, figure painting in Tang Dynasty presented the prevailing social outlook, politics,economy, culture, religion, ritual in which has been reflected. On behalf of the painter Wu Daozi, Yan Liben, Zhang Xuan, Zhou Fang, and others.Key words:Tang Dynasty Figure painting Wu Daozi Zhang Xuan Zhou Fang Yan Liben第一章：唐代历史背景及唐代人物画发展1.1唐代人物画发展历史背景唐代是中华历史上一个承前启后、百花齐开的全盛时期。

隋唐五代美术唐代艺术特点：①融合南北朝时期各种文化为集大成者，出现明显分科②技法更加完备，人物画更成熟，并注意对人物内心世界的把握，花鸟画成为独立画种③山水画成熟并出现两大风格④出现鞍马走兽、牛马等名家⑤追求写实并注重对性格的刻画佛教造像在隋代统治阶级上层的提倡下重新活跃起来人物画和道释人物画是隋唐绘画的主流，其成就最为辉煌唐代人物画取得的成就最高，成为中国人物画发展的高峰时期五代绘画艺术四大成就：①五代绘画在60年间达到新水准，发展了唐代艺术的世俗倾向，在艺术技法样式方面为绘画扩大了领域②画院画家的活跃为突出现象，反映了具有一定社会基础的绘画艺术的发达③绘画技艺的发展随着商业的发达而得到发展，绘画技巧日益提高④五代绘画在人物画、花鸟画、山水画上都有表现人物画阎立本（初唐著名人物画家）阎立本以人物肖像画最为著名，其代表作《步辇图》、《历代帝王图》。

《步辇图》艺术特点：突出描绘人物而省略背景，制作精炼和工致；勾线细劲坚实，松紧得度；设色浓重艳丽，适当运用晕染法，人物形象和艺术手法都体现了鲜明的初唐风范。

阎立本艺术特色：①其善于表现重大政治历史题材，其作品是唐代伟大政治事业的颂歌②其画形象刻画十分传神，技法上发展了单线勾勒表现能力，因描写对象而使用不同的线，并达到了表现体积感的目的。

③其艺术成就代表了初唐人物画的新水平，在古代绘画发展史上地位重要。

尉迟乙僧（初唐著名人物画家）吴道子（盛唐著名人物画家）吴道子是中国古代最为著名的画家，奉为“画圣”，被奉为民间画工的祖师爷，创有“吴家样”，代表作《送子天王图》“吴家样”有“吴带当风”的美誉吴道子艺术特点：①巨大的创作热情②真实的描写，艺术创作具有生活基础③大胆的想象能力，画的变相等数量和变化都很大④对壁挥毫，技法熟练，造型生动⑤线条激壮，律动表现——组成形象的线条，富于运动感和强烈的节奏感备受关注，创立的“莼菜条”式描法可表现“高侧身斜，卷褶飘带之势”张萱（中唐仕女人物画家）张萱最擅长绘制妇女和婴儿，代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》，创有“张家样”周昉（中唐仕女人物画家）其创作“水月观音”形象，很接近现实中的人，成为“周家样”，是一种新兴的宗教画样式周昉艺术特点和成就:其作品人物衣裳劲简、彩色柔丽，所描绘的妇女形象“丰厚为体”孙位（晚唐画家）代表作《高逸图》五代人物画特点：反映贵族生活更加深入到表现精神状态，于是形象刻画达到进一步精确，并拥有情节，构图丰富和集中表达了主题，五代时期画家多注重人物神情与心理描画，传神写照的能力有所提高，技法上用笔更加细劲多变，赋色艳丽，色调较唐丰富顾闳中（五代时期人物画家）代表作《韩熙载夜宴图》周文矩（五代时期人物画家）山水画展子虔（隋代山水画画家）代表作《游春图》是现存最早的卷轴山水画其开创青绿山水端续李思训（唐代青绿山水画家）李思训是“北宗”或青绿山水画派之祖。

第五章隋唐五代时期的美术填空题1.唐代美术毫不掩饰的表明要起（成教化，助人伦）的作用。

2.当代是古代人物画的盛期，在表现（重大政治题材），反映（贵族生活情态），描绘（多种道释现象），及（宗教题材）等方面有重要成就，（反映城乡风俗），也开始成为美术家所注意，在南北朝基础上题材范围进一步扩大。

3.贵族阶层对美术的需要增多，贵族的精神状态及艺术审美爱好在美术作品众得到进一步反映。

在盛中唐画家（张萱）（周昉）及五代（顾闳中）（周文矩）的绘画中有着集中的表现。

4.以山水花鸟为题材的绘画创作开始活跃和山水花鸟专门画家的出现，反映了美术在现实生活的扩大，（荆浩，关仝，董源、巨然，黄筌）的出现显示了山水花鸟画的成熟。

5.《步辇图》是描绘（唐太宗派文成公主入藏与松赞干布联姻）的故事。

6.吴道子是（盛唐）时期最伟大的画家，对（中古）以后的人物画有巨大深远的影响，他的佛教画被称为（吴家祥）。

也成（百代画圣）。

8.韩干是（唐代）画家，自谓（臣自有师，殿下内厩之马皆臣之师）.9.（韩滉）的《五牛图》。

10.吴道子在大同殿画嘉陵江山水，（一日而就），他代表了盛唐兴起的（粗犷雄伟）的山水画风格。

11.韦偃时代晚于韩干，以描绘（庞大的马群）著称，有（《牧放图》）。

12.张萱师（唐）代仕女人物画家，他的画有（《捣练图》、《虢guá国夫人游春图》、《武后行从图》。

13.张萱画贵族妇女，（以朱色晕染耳根）。

14.周昉人物画特点（初效张萱，后则小异），（衣纹简劲，彩色柔丽），（以丰厚为体）。

15.周昉的宗教画有新的创造，与（张僧繇，曹仲达，吴道子）并成为（周家祥）。

16.创水月观音之体的是（周昉）。

17.周昉的仕女画有（《纨wán扇仕女图》、《簪zān花仕女图》。

18.周昉是继吴道子之后具有重大影响的画家，他的成就不仅在技法的高超上，而是较深的揭示出（唐代后期妇女精神上受压抑苦闷和不幸）。

19.真正把山水画推到新高度的是在（盛唐）之际，重要的画家有（李思训，吴道子，王维）。

论唐代人物画中的“再现”摘要：唐代是古代中国人物画发展的重要阶段，以阎立本、张萱、周昉为首的唐代画家们不仅留下了众多精美的人物画卷，同时他们笔下的人物又让我们看到了一个真实的大唐王朝。

关键词：唐代人物画再现阎立本张萱周昉纵观中国绘画史，唐代的人物画是不可抹去的一笔。

唐代以前，人物画的内容鲜有对当时的社会现实的表现。

而入唐以后，画家们则开始大量的描绘当时的社会现实。

贵胄仕女、鞍马人物、功臣将相以及那些重大的政治事件都是画家们所关注的对象。

正因如此，如今的我们才依然可以透过唐代画家们所流传下来的画卷，去窥探千年前盛唐的繁华。

唐代是世界公认的中国最强盛的时代之一，经济的发展、政权的稳定，使得唐人很注重对现实世界的追求，不仅人物画越来越多的描绘现实题材，唐代的宗教美术也越来越世俗化。

由此可见，唐代的绘画艺术更多的是对当时现实生活的再现。

太宗初临天下，便迎来一片歌舞升平的繁华，史称“贞观之治”。

彼时的唐朝由于国富民强、兵精马壮，在对外关系上亦显示出了一个大国的风度。

众所周知，唐朝素来推行较为开放的对外政策，最为出名的莫过于文成公主远嫁吐蕃。

据《旧唐书》记载：十五年春正月丁卯，吐蕃遣其国相禄东赞来逆女。

史书上不过寥寥几笔，却被当时的大画家阎立本用画笔生动的记载下来，这便是后来的《步辇图》。

图卷右半边是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人，前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。

禄东赞及其随从的举止、相貌有着强烈的高原特色，特别是容貌神情恰当地刻画出其睿智又矜持的性格特征①。

唐太宗的形象则是全图焦点，画家颇费心思刻画了一代明君的形象。

画中的太宗面目俊朗，目光深邃，神情庄重，充分展露出其威仪与风范。

整个画面的节奏鲜明、重点突出，几可使人置于彼时彼情彼景。

而这绝非是史书上简简单单几个文字的描述就可以做到的。

正如唐人张彦远在他的著作《历代名画记中》所提到的那样：“记传所以叙其事，不能载其容；赋颂有以咏其美，不能备其象；图画之制，所以兼之也”。