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电视纪录片与专题片的区别:1、反映生活的方式不同电视纪录片,是社会生活的“客观”的“再现”,主要是“再现生活的具体情境,较多地采用长镜头或同期声展现生活的真实,不允许创作者主观意识的直接表露,主体意识要尽量隐蔽,让事实不允许创作者主观意识的直接表露,主体意识要尽量隐蔽,让事实本身说话”。
故而,电视纪录片是一种“以事信人”的电视节目形态。
电视专题片反映社会生活的时候,具有较强主体意识的渗透,它直接表现创造者对生活的看法和主张,允许采用“表现”的手段,艺术地表现社会生活。
故而,电视专题片多是一种“以情感人”或“以理服人”的电视节目形态。
2.表现生活的手段不同电视纪录片更多地属于“新闻”的范畴,所以纪实手法较为单一,主要以新闻镜头纪录社会生活,它的艺术性主要体现在挖掘声、光、色、画面、剪辑、音响的内部艺术潜力。
故而,电视纪录片具有较强的“新闻属性”。
电视专题片,由于“表现”生活的需要,允许较多地运用象征、隐喻、联想、对比、渲染等艺术手法表现社会生活,根据特殊的创作需求,甚至允许在一定程度上的扮演、补拍、追述和摆拍。
故而,电视专题片具有较镪的“纪实属性”乃至于“艺术属性”。
3.时空处理不同电视纪录片,在时空的处理上,一般是“现在进行时”,也就是纪录“正在发生的生活”,甚至是未知最终生活去向的生活。
所以,有人说,纪录片是:跟随、跟随、再跟随。
也就是跟随正在发生中的事件。
电视专题片,在时空的处理上,比较自由,它既可以表现现在时,也可表现过去时,甚至可以表现将来时。
因为它不像纪录片那样,只是纪录生活,只要是对展现思想有好处,什么样的时空都可以运用。
4.镜头运用不同电视纪录片,因为主要是纪录片现在进行时的生活,所以只能运用表现现在时的镜头,诸如跟拍、抓拍、偷拍、隐拍等。
而电视专题片,不仅可以运用表现现在进行时的镜头,而且可以运用表现过去时的镜头,诸如追述镜头、摆拍镜头、补拍镜头,甚至“扮演”镜头。
因为它还可以表现将来时空,当然可以运用将来时的镜头,诸如幻觉镜头、梦镜镜头,乃至于意识流的镜头。
自拟题目,编写5~10分钟的电视专题片分镜头搞本摘要:一、电视专题片的主题和背景二、电视专题片的主要内容三、电视专题片的分镜头剧本四、电视专题片的制作流程和注意事项正文:一、电视专题片的主题和背景本次电视专题片的主题为“我国科技发展的新篇章”,旨在展示我国近年来在科技创新领域取得的重大成就和突破。
在全球科技竞争愈发激烈的背景下,我国政府高度重视科技创新,不断加大投入,推动科技事业蓬勃发展。
二、电视专题片的主要内容1.开篇:以我国科技创新的总体情况为背景,概述近年来在各个领域取得的突破性成果,如载人航天、高速铁路、5G 通信等。
2.主体:分篇章展示我国在各个领域的科技成就,如人工智能、生物科技、绿色能源等。
3.结尾:总结我国科技发展的新篇章,展望未来的发展趋势,强调科技创新对我国发展的重要意义。
三、电视专题片的分镜头剧本1.开篇:(1)播放我国科技创新成果的相关画面,如火箭发射、高铁行驶等。
(2)配音:“在科技竞争愈发激烈的今天,我国在科技创新领域取得了一系列重大成果。
”2.主体:(1)人工智能:展示我国在人工智能领域的应用成果,如智能家居、无人驾驶等。
(2)生物科技:介绍我国在生物科技领域的突破,如基因编辑、疫苗研究等。
(3)绿色能源:展示我国在绿色能源领域的发展,如太阳能、风能等。
3.结尾:(1)播放我国科技成就的相关画面,如科学家在实验室工作、科技产业园区等。
(2)配音:“科技创新已成为推动我国发展的强大动力,未来,我们将继续努力,书写新的篇章。
”四、电视专题片的制作流程和注意事项1.制作流程:(1)确定主题和内容(2)编写分镜头剧本(3)拍摄相关画面(4)剪辑和配音(5)审核和发布2.注意事项:(1)确保主题和内容符合国家政策和法律法规。
(2)注意画面的质量和拍摄技巧,保证画面的美观和清晰度。
关于新形势下的电视专题片创作分析随着信息技术的不断发展和电视媒体的日新月异,电视专题片创作也迎来了新的形势。
新的形势下,电视专题片创作需要注重新的创意和表现手法,以更好地适应观众的需求和市场的变化。
本文将从创作理念、内容表现、制作手法和市场变化等方面对新形势下的电视专题片创作进行分析和探讨。
一、创作理念在新形势下,电视专题片创作需要更加注重观众需求和社会热点。
观众在信息获取方面有了更高的要求,他们希望通过专题片了解更多的新知识,关注社会问题的解决方案,或者找到自己的情感寄托。
专题片的创作理念应该更注重价值导向,注重关注社会热点问题,突出人文关怀,探索人类命运。
专题片的创作也应该注重与时代的契合度,准确把握当下社会的思潮和人们的情感需求。
二、内容表现在新形势下,内容的表现形式也需要更加多样化和个性化。
传统的专题片内容大多围绕国家政治、经济、文化等大主题展开,内容呈现形式比较单一,往往以纪录片的形式呈现。
而在新形势下,专题片可以更加注重细分领域,将目光聚焦到人们日常生活中的各种细节,让观众通过专题片更好地了解各种社会问题的发展变化和解决方案。
内容的表现也可以更加多样化,不仅可以采用传统的纪录片形式,也可以采用故事叙事、实景演示、互动体验等多种形式来呈现,增强专题片的吸引力和可看性。
三、制作手法在新形势下,电视专题片的制作手法也需要更加注重创新和技术提升。
传统的专题片制作大多采用固定的拍摄手法和后期剪辑技术,形式相对单一,无法满足观众对高品质内容的需求。
在新形势下,专题片的制作手法可以更注重运用新技术和设备,例如无人机拍摄、VR/AR技术应用、大数据分析等,来提升专题片的内容表现和观赏性。
也可以借助互联网和新媒体的传播手段,将专题片打造成为多元化、全方位的媒体产品,更好地满足观众的多元需求。
四、市场变化在新形势下,电视专题片的市场环境也发生了巨大变化。
以前专题片的播出主要依赖于电视台和传统媒体的播放渠道,但是随着新媒体的兴起和互联网的普及,专题片的传播渠道更加多元化和广泛化。
关于新形势下的电视专题片创作分析近年来,随着互联网和移动网络的普及,电视产业面临了新的挑战和机遇。
在这种新的形势下,电视专题片的创作也必须与时俱进,面对新的挑战和机遇,提高专题片的质量和影响力。
本文将从电视专题片的创作现状、新形势下的挑战和机遇以及未来发展趋势等方面进行分析,以期为电视专题片的创作提供一些新的思路和方法。
一、电视专题片的创作现状电视专题片是通过电视媒体对某一特定主题进行深度挖掘和报道的节目形式,具有报道性、独特性和深度性的特点。
传统的电视专题片创作主要依托于电视台和广播电视制作机构,制作周期长、成本高,对人力、物力、财力等资源要求较高。
而且在创作过程中,受到政策、审查、宣传等因素的制约,很难真正做到深度挖掘和客观报道。
随着互联网和移动网络的快速发展,用户获取信息的方式发生了巨大变化,传统电视媒体的观众和市场份额也受到了冲击。
观众越来越倾向于通过新媒体平台获取信息和娱乐内容,传统电视专题片的受众面临着下降的趋势。
电视专题片的创作现状面临着从制作方式到受众群体的双重挑战和调整。
二、新形势下的挑战和机遇在新的形势下,电视专题片的创作面临着诸多挑战,但同时也蕴藏着巨大的机遇。
互联网和移动网络的发展为电视专题片的创作提供了更广阔的展示平台。
通过新媒体平台,电视专题片可以实现多终端传播,不再受制于时间和空间的限制,观众可以通过手机、平板、电脑等设备随时随地观看。
新媒体平台的互动性和个性化特点,可以为电视专题片的创作提供更多元化的表现方式和创新元素。
观众可以在新媒体平台上参与讨论、评论、分享,提供反馈和意见,为电视专题片提供更多创作灵感和素材。
电视专题片创作还可以借助大数据、人工智能等技术手段,进行更深入的数据分析和定制化创作,提高节目的针对性和吸引力。
通过适应新形势下的趋势和发展,电视专题片的创作可以更好地融入时代潮流,引领媒体创新。
三、未来发展趋势随着新形势的到来,电视专题片的创作将呈现出一系列新的发展趋势。
影视常见表现手法
影视作为一种常见的艺术形式,通常会运用各种表现手法来吸
引观众的注意力,并传达故事情节和情感。
以下是一些常见的影视
表现手法:
1. 连续剪辑:连续剪辑是指通过快速切换不同的画面,来表达
情节的发展和动感的效果。
这种手法常用于动作片和快节奏的场景,可以增加紧张感和刺激感。
2. 缓慢镜头:通过减缓画面的速度,缓慢镜头可以突出某个重
要的瞬间,让观众更加关注细节和情感。
这种手法常用于浪漫片和
悬疑片中的重要情节或者场景。
3. 手持镜头:手持镜头可以增加影片的真实感和紧张感。
相比
于固定的镜头,手持镜头的震动和晃动可以模拟人眼的视角,让观
众更身临其境。
4. 抖动镜头:抖动镜头是通过剧烈晃动相机来营造紧张和动荡的氛围。
这种手法常用于恐怖片和紧张的追逐场景,可以增加观众的紧张感和焦虑感。
5. 变焦镜头:变焦镜头是通过调整镜头的焦距来进行画面的变化。
这种手法可以在不改变相机位置的情况下,改变观众对画面的焦点和关注点,增加戏剧效果和意义。
6. 镜像镜头:镜像镜头是通过把画面左右对称来表达角色的内心冲突和对立。
这种手法常用于表达主角内心的分裂和对立,以及故事中的转折和冲突。
以上是一些常见的影视表现手法,不同的影片会根据情节和需要选择不同的手法来传达故事和情感。
影视手法的运用可以增强观众的观影体验,使影片更加生动和有趣。
电视专题画面囊括的信息量越大、赋予的情节越多,片子就越感人。
可见画面信息在一部专题节目中至关重要。
这就要求采编人员不断提高对画面信息的认识,注意捕捉、运用信息含量较高的画面。
一、电视专题片的作用随着人类文明的飞速发展,人类社会经历读文时代、读图时代,发展至今天已经进入了影象时代。
影象传播已经在各行各业发挥出巨大的力量,诸如企业电视专题片、广告片得到人们广泛的关注。
这里,我们仅就企业电视专题片略加论述。
企业电视专题片就是用制作电视、电影的表现手法对企业内部的各个层面或介绍企业的产品。
企业专题片主要分为:企业形象专题片和企业产品专题片。
从用途和作用上来看,企业电视专题片在企业宣传和营销方面方便有效,大多刻录成VCD、DVD放在企业的展厅里播放,供行业分管领导和政府领导莅临视察和社会各界人士参观企业时观摩;也有将企业形象专题片的VCD、DVD直接邮寄给自己的大客户、经销商;还有的将之附在招标书内做招标附加筹码;另外某些大型企业还将专题片作为向海外寻求合作伙伴的重要宣传工具。
专题片主要通过分众渠道与受众沟通。
有DM,有行业会议,有展览会议,有招商会议、有年终会议等。
一部优质的企业电视专题片可以避免企业领导和营销人员反复向经销商或直接客户作不厌其烦的介绍;可以详细直观的向主管部门领导汇报工作介绍产品或项目;可以分发、邮寄给企业的客户或者有意合作的潜在客户,让客户在深入了解企业或者产品的基础上增加对本企业的认知度和信任度,从而为下一步合作打下良好的基础;可以作为企业档案长期保存,电视专题片中所包含的企业经营理念、企业现状介绍、企业发展规划等,可以为继任者和想了解企业历史的认提供了一份不可多得得文献资料。
另外企业专题片也可以作为电视广告片发布,根据需要随意剪辑成不同的时间长度在影视媒体上发布,在企业召开产品推介会、新闻发布会等集会上更是发挥着独一无二的推广作用。
总之,企业电视专题片如同一张企业名片,利用声音、影像等资讯,随着音乐的节奏,在轻松的环境之中真正展示一个企业的精神、文化、产品和发展状况。
纪录片“真实再现”手法的运用李茵(广播电视MFA 学号112420055105003)在我国影视界,“真实再现”这种手法一直饱受争议,但在现今的影视作品创作中,“真实再现”已经被越来越广泛地应用于电影纪录片、电视纪录片、电视专题片,乃至电视纪实类节目或栏目中。
据不完全统计,中央电视台几乎所有的纪实类栏日,均存在着或曾经不同程度地运用过“真实再现”这一手法。
那究竟什么是“真实再现”?它就是指运用“扮演”等虚构的方式将曾经发生过却没有记录下来的情景、事件重现出来,并把它运用到非虚构的电视节目中去的技术手段。
“真实再现”的表现手法从形式上大体可分为三种:一是重演,也叫摆拍或补拍;是由纪录片中的特定人物,按编导的要求对自己的过去的特定的真实生活片断进行重演。
据我国老一辈纪录片摄影师讲,中国人民解放军占领南京总统府时,先遣部队中并没有随军摄影记者,而我们现在所看到的那组解放军战士跑入总统府、房顶上国民党党旗被抛落而下、战士们振臂高呼的经典镜头也是后来补拍的。
二是扮演;是由演员对过去发生的历史事件或人物行为进行扮演。
这种扮演在纪录片《金字塔》中再现塔顶巨石安装、《望长城》中再现烽火传警、《姊妹溪》中再现搭建盐卤栈道等中都有表现。
三是运用相关镜头,达到再现的目的。
这里说的相关镜头包括:借用的电影故事片、电视连续剧以至电视戏曲片、电视艺术片的镜头和带有一定喻意的空镜头。
纪录片《中华文明》中,有一组司马迁写《史记》的镜头,采用的是一段戏曲片中司马迁在放有正在撰写的《史记》的几案前深思的镜头。
“真实再现”之所以能在纪录片中找到生存土壤,最根本的一条就是原始影像资料的匮乏。
这种原始资料的匮乏,在历史文化类题材的纪录片中,在追溯回眸类的纪录片中表现得尤为突出。
2006年度很有影响力的纪录片《圆明园》,就采用时间拍摄顺序向观众讲述了圆明园的开始建造,扩建完工直至毁灭的全部过程,也为观众展示了清朝由盛到衰的历史。
影片中的人物涉及到了康熙、雍正两位历史上的伟人,利用人物饰演外加三维动画技术来“真实再现”了历史,影片中还穿插一个在中国生活半个世纪亲眼目睹并参与了圆明园的扩建过程的外国人郎也宁,此举更增加了影片的真实性。
党员教育电视专题片分镜脚本主题:党员教育电视专题片分镜脚本:第一部分:引言镜头1:开场画面,展示党旗飘扬的场景,在背景音乐的伴奏下,慢慢拉近画面。
镜头2:文字:“党员教育电视专题片”,以及片名。
镜头3:主持人介绍片名和主题,简要介绍电视专题片的目的和意义。
镜头4:场景切换至党史馆,主持人介绍党的发展历程和重要时刻。
第二部分:辉煌历程——迎难而上镜头1:回顾党的建党初期,镜头切换至红军长征、井冈山等重要历史片段。
镜头2:主持人介绍党的辉煌历程,重点突出党的革命精神和英雄事迹。
镜头3:深入基层党组织,采访党员代表,讲述他们的党龄和参与革命斗争的经历。
镜头4:展示党支部的组织生活和党员的理论学习活动。
第三部分:党的创新实践镜头1:聚焦中国特色社会主义的理论体系,介绍主要理论和思想。
镜头2:采访党的创新实践先进典型,分享他们的成功经验和党组织的引领作用。
镜头3:展示各项重大改革成果,如国企改革、农村扶贫等。
镜头4:介绍党的领导力的重要性,以案例分析党的领导力在各方面的体现。
第四部分:争创先进,奋斗不止镜头1:展示党员牢记使命、服务群众的实际情况,切入党员对人民服务的奉献精神。
镜头2:采访党员干部,讲述他们在基层一线的工作经历和感受。
镜头3:展示党支部的日常工作和组织活动,如开展志愿服务、开展调查研究等。
镜头4:重点强调党员的纪律要求和廉政建设,以案例分析党员的廉政观念和道德修养。
第五部分:加强党的建设,永葆先进性镜头1:展示党员教育的重要性,介绍党员教育的形式和内容。
镜头2:主持人介绍党的建设的高度重视,采访党的纪检监察部门负责人,介绍党风廉政建设工作。
镜头3:展示党员的自我教育和自我提升活动,如读书会、学习班等。
镜头4:讲述党员进一步提高党性修养的必要性,采访党员代表,分享他们的成长经历和体会。
第六部分:结语镜头1:主持人总结全片,强调党员教育的重要性和党员的责任。
镜头2:场景切换至庄严的表彰大会,展示对优秀党员的表彰和奖励。
电视专题片中空镜头的运用作者:杨善林来源:《新闻世界》2011年第02期【摘要】电视语言的构成因素很多,其中画面承担着电视语言表达的主要功能,是电视区别于其它媒体最显著的特征。
如何借助画面语言最大限度地发挥电视媒体的优势,传播有效信息,是电视领域一个永无止境的课题。
而作为画面语言的空镜头常常被作为一种表现人物内心世界的视觉语言而为电视剧、电视纪录片、电视散文诗等广泛采用。
本文就空镜头在电视专题片中的运用谈一些看法。
【关键词】空镜头蒙太奇情感电视语言空镜头,是指画面里不出现人物或动物的镜头,又称景物镜头。
通过移动摄影和蒙太奇剪接,使空镜头与有人物出现的镜头组接出多种意义关系,如表达思想感情,交代故事发生的时间地点,进行时空转换,控制叙事节奏等。
而使用较多的是用于抒发感情、创造意境,具有隐喻、联想、升华的艺术效果。
在电视专题片中巧妙地使用空镜头,能够起到借物喻情、见景生情、情景交融、渲染意境、烘托气氛的作用。
一、空镜头常用来展示事件的环境空镜头的一个典型功能是交代环境,即故事或事件发生的地方。
这一点,在电视专题片的开头是十分常见的。
所以,这时的空镜头就起到了序幕的作用,用于吸引观众的眼球,蕴酿观众的情绪。
因此,通过空镜头来表现被摄主体的活动地域、时代背景和季节等特点,可以使电视专题片更具空间感和概括力。
专题片《不离不弃》,一开始出现的是一组群山、贫瘠的土地、群山环抱中的小镇、小镇中的一条小河、小河旁一栋简陋的教学楼,配上朗朗的读书声。
这一连串的空镜头,把观众很快带到大别山区偏僻的山村,让观众联想到即将发生的故事是与这个山区、学校、学生和老师有着紧密的联系。
一般而言,环境应具有地域特色,具有一些独特的内容。
因此,我们在使用空镜头时,应该充分考虑这些特色,把环境交代得更加清楚。
比如我们拍摄农村生活场景时,可以选择性地拍摄一些农家小院、瓜果棚架、花草、庄家以及家畜等空镜头。
利用这些镜头,不仅能够让片子的背景更鲜明,还可以使专题片更具有浓厚的生活气息和独特的艺术感染力。
专题片拍摄技巧专题片拍摄技巧专题片是一种通过影像手段来展现某一特定主题的影片,它通常会涉及到社会、文化、历史等方面。
而要拍摄一部优秀的专题片,需要有丰富的经验和技巧。
下面将从选题、策划、拍摄、后期制作等方面进行详细介绍。
一、选题1. 确定主题:首先要确定专题片的主题,这需要考虑到观众的需求和市场的需求。
同时也应该关注自己感兴趣或熟悉的领域,这样可以更好地把握故事情节和人物塑造。
2. 调查研究:在确定主题之后,需要进行深入的调查研究。
这包括了解相关法律法规、了解行业内情况以及采访相关人士等。
只有深入了解才能更好地挖掘出故事中的亮点和角色。
二、策划1. 制定计划:在确定好主题并进行了充分调查之后,就需要开始制定详细的计划。
这包括剧本编写、场景选取、人物设置等。
同时也要考虑到预算和时间的限制。
2. 确定风格:专题片需要有自己的独特风格,这可以通过音乐、画面、摄影等方面来实现。
在策划阶段应该确定好整个片子的风格,并在后续的拍摄和后期制作中保持一致。
三、拍摄1. 选取场景:根据剧本需求和预算情况,选择合适的场景进行拍摄。
同时也要注意到场景的光线、氛围等因素,以便更好地抓住故事情节和人物性格。
2. 拍摄技巧:专题片需要有高质量的画面效果,这需要运用到各种拍摄技巧。
比如说运用稳定器来保持画面稳定、运用特殊镜头来创造出独特效果等。
3. 采访技巧:采访是专题片中非常重要的环节,需要掌握好采访技巧。
比如说要注意提问方式、适当引导被采访者发表观点等。
四、后期制作1. 剪辑:剪辑是专题片中非常重要的一环,需要将拍摄得到素材进行组合和剪辑。
这需要掌握好剪辑技巧和节奏感。
2. 音乐:音乐是专题片中必不可少的元素,需要选取合适的音乐来营造出氛围和情感。
同时也要注意到音乐与画面的协调性。
3. 色彩调整:色彩调整是后期制作中非常重要的一环,可以通过调整色彩来达到更好的画面效果。
比如说可以通过增强对比度、饱和度等方式来使画面更加生动。
论电视纪录片与专题片的差异及拍摄技巧电视纪录片和专题片是两种常见的电视节目形式,虽然它们都属于真实题材,但在其内容、形式和拍摄技巧上存在一些差异。
电视纪录片主要以真实事件、事物或人物为题材,以真实记录和还原为主要手段,以反映现实社会为出发点。
而专题片则是在电视纪录片的基础上,深入研究某一特定领域或主题,对其进行彻底调查和深入挖掘,以更加全面的视角和深度的阐述来展示特定问题或主题。
在形式上,电视纪录片通常以线性叙事方式呈现,即按照时间顺序进行叙述,通过纪实性的记录和悬疑性的发展来吸引观众注意力。
而专题片则更倾向于多角度、多层次地展示某一特定主题,可以采用非线性叙事、艺术手法和实验性的表现形式来增强表达效果。
电视纪录片和专题片在拍摄技巧上也有一些不同。
电视纪录片通常要求真实记录,注重采访、拍摄和后期剪辑。
为了还原真实场景和情境,摄影师需要尽可能地保持记录性和观察性,捕捉真实的画面和情感。
合理运用电视剧的表现手法,如选景、构图、光影等元素,以增强影像表达力。
而专题片更加注重内容的深度和专业性,需具备较高的研究能力和专业背景。
摄影师在拍摄时需要充分了解主题内容,采取适当的拍摄手法和技术手段,如实地调查、专家访谈、实验演示等,以使观众更好地理解和接受内容。
电视纪录片和专题片在制作团队的构成上也有所差异。
电视纪录片的制作团队通常由编导、摄影、后期剪辑等人员组成,注重事实记录的还原和叙事能力。
而专题片的制作团队需要具备更高的学术研究水平和专业性,需有较强的理论素养和研究能力,同时还需要具备艺术表达和剧本创作能力。
电视纪录片和专题片虽然都是真实题材的电视节目,但在内容、形式和拍摄技巧上存在一定的差异。
电视纪录片更注重真实记录和纪实性,而专题片则更加深入研究某一特定领域或主题。
摄影师在拍摄过程中需要根据不同的题材和形式选择适当的拍摄手法和技巧,以实现内容的最佳传递效果。
近年来,专题片在我国影视制作领域备受关注,其独特的叙事方式和深刻的主题内涵深受观众喜爱。
而在各大影视评台上,不乏不少优质的专题片作品,它们在叙事方式、制作手法和主题选择上各具特色,为观众呈现出了一幅幅生动的画面,让人们对社会、历史、文化等多方面有了更深刻的认识。
本文将围绕持续发力、纵深推进的主题,选取几部优秀的专题片作品进行案例分析,并从叙事手法、主题选择、影响力等方面进行剖析,希望能够为影视制作领域的专业人士提供一些有益的思考和借鉴。
1. 《大江大河》《大江大河》是由导演王伟执导,改编自严歌苓的同名小说的一部知名专题片作品。
该片以20世纪80年代的我国为背景,通过一家人的兴衰变迁,展现了当时我国社会的巨大变革和人们的生活变迁。
该片在叙事上采用了大幅度的跨越式叙事,通过时间跨度的长短变换,将故事展现得更加丰富多样,使得观众更能够深入地了解当时的历史和社会。
2. 《我国诗词大会》《我国诗词大会》是一档由我国中央电视台主办的大型文化类题材专题片,它通过诗词的朗诵比拼和语言的智力PK,展示了我国古典文化的魅力,并让观众在娱乐的同时感受到了我国传统文化的博大精深。
该片在主题选择上紧跟时代脉搏,将古老的诗词融入到现代的娱乐形式之中,成功地吸引了大批观众的关注,具有较强的社会影响力。
3. 《决战江桥》《决战江桥》是一部以抗战时期为背景的专题片,该片通过讲述上海抗战时期华东野战军江桥保卫战的故事,展现了我国人民在抗战时期的顽强意志和团结一致的民族精神。
通过真实的历史背景和饱满的人物塑造,该片赢得了观众的一致好评,展现了我国人民在特殊历史时期的奋斗精神,具有较强的历史教育意义。
通过以上案例分析可以看出,优秀的专题片作品不仅在叙事方式上具有创新,更重要的是在主题选择和社会影响力上有着积极的作用。
可以说,专题片作为一种具有深度和思考的影视形式,其具有对观众的教育和引导作用,值得影视制作领域的从业者们不断努力,持续发力,纵深推进,以推动影视产业的发展和繁荣。
纪录片是电影的长子,是故事片的兄弟。
并不是所有的我国拍摄的纪录片能够如《舌尖上的中国》一样得到大家一致的认可,大多数都像不被看好的书一样被束之高阁,鲜有人问津。
以下是纪录片的艺术表现手法,欢迎阅读。
因此,一部纪录片拍摄手法运用的得当决定了这部纪录片的命运。
大家都知道的一部电视剧—《神雕侠侣》,它已经被翻拍了很多次了,但能够给我们留下深刻印象的不过就那么比较出众的一两部而已。
因此,接下来我将举出几个常见的纪录片拍摄手法并对其进行简单的剖析。
1真实再现手法人作为观看纪录片的主体,一部纪录片能多大程度再现事情的真实性,与此人的所知道的历史事实有很大的关系,所以人是纪录片真实性元素中最具有说服力的元素。
人具有再现过去往事的能力,那些鲜明、让人记忆深刻的往事会被我们记在脑海里,然后等我们再重现那一幕幕记忆时,我们就已经换了地点和心态了。
纪录片的拍摄也就抓住了我们的这一特性,当它所再现的就是你我内心最铭刻的类似的往事时,我们和这部纪录片就达成思想上的共鸣。
文学创作的真实再现同样能让我们在记忆的海洋里自由的相遇,就像鲁迅所写的《朝花夕拾》中关于他在百草园儿时的种种经历恰似我们儿时游玩的种种。
2虚实结合手法2.1虚拟而非虚构并不是所有过往的场景和事物都能如实的再现,有的就需要通过现在的科学技术手段进行虚拟再现,但是这些是虚拟并不是虚构。
因为这些虚拟的场景和事物都要以真实的存在、历史为依托。
运用三维动画和数字特技进行的虚拟再现是一种有科学依据、历史依据的虚拟,像《圆明园》这部纪录片,如果缺少了现代数字特技技术的支撑,是无法建构出来的,因此也就无法再现。
众所周知,我国历史上这一无比辉煌的皇家园林已经毁于战火之中,如果只是通过拍摄实物进行建构,恐怕展现在我们面前的将是满目的断壁残垣。
我曾经很好奇的看过《人与自然》栏目播出的特别纪录片—《与恐龙同行》,外国拍摄人员很好的运用了虚拟再现的手法,让我看到了一个个栩栩如生的'“活着”的恐龙群体。
电视专题片结构的基本要求
电视专题片结构的基本要求包括完整性、新颖性、科学性和一致性。
首先,电视专题片的结构要完整,各个段落要紧凑连贯,遵循“以视为主,以听为辅”的原则,协调好画面、同期声、字幕、解说词等要素之间的关系,使各个要素的优势互补,共同服务于突出主题这一目标。
其次,电视专题片的结构要有新颖性,不能过于呆板或陈旧,要与时俱进,反映社会热点和时代特征。
第三,电视专题片的结构要有科学性,符合逻辑规律和认知规律,有利于观众理解和接受。
最后,电视专题片的结构要保持一致性,即画面、同期声、字幕、解说词等要素的风格和语调要保持一致,避免出现矛盾和混乱。
在制作电视专题片时,应根据实际情况灵活运用这些要求,确保制作出的专题片内容丰富、形式新颖、科学合理且易于理解。
农村题材人物专题片的拍摄手法作者:张培军来源:《党的生活·党员电教与远程教育》2014年第02期拍摄制作教育农村党员干部和群众的电视专题片,是党员电教与远程教育工作的一项基础性工作。
通常在我们所拍摄的电视专题片中,有很大比重的题材是直接表现农村党员干部、基层党组织的先进事迹和典型经验的,反映的是一个人或一群人的故事,比较容易被基层党组织、党员干部群众所接受,起到用身边人和身边事教育周围人的作用。
但是,如何坚持把镜头对着农牧民,如何更好地挖掘地方特色、民族特色、人物性格,拍摄制作出既受欢迎又富于教育意义的电视专题片,还需要我们进行认真的探索和实践。
笔者结合十几年来从事党教片拍摄工作的经验,就农村题材人物专题片的拍摄手法谈几点体会。
借景抒情,以情感人通常,我们在拍摄农村题材人物专题片时,会不自觉地加入创作者的主观意图,常运用象征、隐喻、联想、对比、渲染等艺术手段来达到我们预期的制片目的。
在实际拍摄中,不仅需要精心构思、表现人物的现在,往往还需要表现其过去或将来。
因此,在拍摄制作过程中,很重要的一点就是运用曾有过的景物借物叙事、借景抒情、以物感人、以情动人,这样既尊重了真实性,又能使人物专题片更生动更富感染力。
如我们在拍摄制作人物专题片《山村壮歌》时,为了反映新疆青河县阿热勒乡呼尔森村哈萨克农牧民在党支部带领下,用十年时间劈山筑渠、引水造地、拉线通电,用自己的双手改变命运、摆脱贫困的奋斗精神,我们拍摄了呼尔森村人当年用过的铁锤、铁凿、抬杆、毛绳、铁链、马爬犁等实物及林海雪原、绵延在山边的大渠、耸立在戈壁上的高压电杆等景物,然后精心编辑,配上悲壮的乐曲,用画面、音乐、解说的组合,生动再现了当年呼尔森村哈萨克农牧民战天斗地的劳动场面和不畏艰难险阻的气概。
纪实写意,相得益彰以纪实手法拍摄党员电教片,在党员电化教育工作才开展的那几年曾有过一些争议。
不过在党员电教工作者的创作实践中,纪实拍摄已成为一种很重要的表现手法。
电视专题电视化简析专题片不是纯新闻,它不要求时效性,而是追求历史的、文化的和社会的价值;它兼容某些新闻的特性,但与新闻有着本体的不同。
它的重要功能就是“对事实和对真实自然的人、人性的高度尊重与揭示”。
因此它既不会取代其它电视艺术,也不会被其它电视艺术所取代,有着顽强的艺术生命力。
纵观电视专题的发展历程,电视专题身上都被烙上了深深的时代烙印。
随着电视科学技术的发展,电视专题片也有了新的突破,她渐渐摆脱枯燥无味的叙事手段,贫乏的语言表述方式等等,往电视化的方向发展。
所谓“电视化”,即运用先进的电子技术、诸多的语言手段、时空的自由展现,在电视屏幕上形成一个完整的“生活场”、“人生场”、“生存形态场”,即把自然、社会中的声、光、色、音、线、形,真实地、全方位地、全景式地呈现在观众面前,以满足现代电视观众对自然、社会、人生的审视和思考的要求巧妙运用语言手段电视与其他媒体相比,最突出的是具有视觉和听觉的双重功能。
电子技术的发展为此提供了可靠的技术保障。
把握好电视语言对专题片来说是至关重要的。
这里的语言不仅包括有声语言,还有画面语言、造型语言、编辑语言、特技语言等。
有声语言既包括配音的语言,又有表现情感的音乐语言,传递信息、交代环境的音响语言。
画面语言包括构图语言、光效语言、色彩语言以及影调语言等。
这些叙事语言传递了大量的信息,蕴含着丰富的内涵。
缺少了其中之一,那无异于让巧妇为无米之炊。
巧妙的运用这些语言将提升电视专题片的可视性。
一般地说,叙述的语言中都要设置高潮或合理安排“兴奋点”,以达吸引观众的目的。
“兴奋点”是语言的点睛之笔,是情感碰撞的结合点,让观众由感官的认识进入理性的共鸣。
例如山东电视台拍摄的专题片《敬礼"老四团》,开篇首先引用了沂蒙人民赞扬老四团的歌谣,由此把观众带入那战火纷飞的解放战争年代。
随后,又将场景转换到老四团战士的家中,继而出现那一张张饱经风霜的老战士的面部特写。
随着解说词的插入,给观众以强烈的视觉冲击,整个专题片起伏跌宕,播出后引起很大的反响。
表现性电视专题片学习中须考虑的问题:1、谈谈解说词在表现专题片的地位与作用?2、表现专题片创作中主观介入有哪些?3、什么叫蒙太奇?蒙太奇有哪些种类?4、音乐在表现专题片中有哪些重要作用?5、你怎么理解纪实和表现相结合的风格?第一节表现性电视专题片的叙事特征表现性电视专题片,是在保证真实的前提下,对被拍摄对象进行较多的艺术表现和主观介入的专题片。
这类专题片国外称“格里尔逊模式”,也有称“文学式纪录片”的,国内也有称创意性专题片或写意性专题片的。
表现性电视专题片的叙事特征:一、画面加解说:如果说纪实性电视专题片主要是考记录生活过程的长镜头来叙述的话,那么表现专题片则主要是靠截取生活的横断面的画面配解说词来叙事。
前者是声画合一的叙事,后者是声画对位的叙事。
表现性电视专题片无论是画面还是解说词,都要求尽善尽美,悦耳悦目。
画面和解说相辅相成,和谐一体。
《雕塑家刘焕章》艺术表达表现性电视专题片叙述一个客体对象时,立意新颖,强调表达的艺术性,强调构思的精巧性,追求意境,追求解说,字幕、构图、影调、色彩、音乐的艺术之美。
对于现实生活的记录,强调的是一种艺术的再现,允许创作主体在基于展示现实生活本质真实的基础上进行的艺术“加工”和“创造”。
(一)营造意境纪实性电视专题片是记录一个人物生成生活的真实的环境,而表现性电视专题片却是要为人们营造一个人物活动的意境。
一个更多地追求真,一个更多的追求美。
《西藏的诱惑》(二)解说词的文学性纪实性电视专题片往往淡化解说词,而表现性电视专题片注重解说词的文学性。
《西藏的诱惑》(三)注重形式美纪实性电视专题片更多地追求的是纪实的内容美,而表现性电视专题片更多地追求的是表现的形式美。
表现的形式美主要通过构图、色彩、造型、用光、音乐等表现出来。
《丝绸之路》《西藏的诱惑》。
三、主观介入纪实性电视专题片是比较客观地完整地记录现实中正在发生的事物,而表现性电视专题片则是创作者以真实事物的画面来反映自己对外界事物的思想情感。
最新-电视专题片表现手法精品
电视专题片表现手法
摘要电视作为一种传播介质,强调的不仅是对外的形式宣传,还在于传播内容内在思想对人的感化作用。
电视专题片作为以电视为传播介质进行思想教育感化的主要电视题材,为了最大效果地发挥其影响力,需要在片中运用多种构图方法与表现手法,通过巧妙的蒙太奇手法将画面语言进行处理,如此才能最大程度地展现专题片的主题。
《舞火狗》成功地通过多维视角解读与画面语言多样化构建,实现了专题片思想的多样化表达。
关键词电视专题片;表现手法;多元化电视专题片,是我国电视节目类型中比较有非凡特色的一类节目,既不同于新闻,也不同于电视纪录片,是我国电视节目类型的一种突破。
它突破了电视纪录片固化的拍摄模式和情景表达,又结合了新闻真实性表达的优点,将趣味性、丰富性与教育性融为一体,通过画面语言、音效语言、环境渲染等多重表现手法的搭配与堆叠,力图将专题片中所要表达的情感核心感染到每一个受众[1],实现教育的启示意义,这也是每一部电视专题片策划创作主题的基础和前提。
大多数电视专题片一般来说,都是以挖掘具有艺术价值和保护意义的传统风俗为主题,也有一部分是以历史事件为主题进行专题片的制作。
舞火狗作为瑶族的传统舞蹈,是已经濒临失传的极具民族艺术价值的舞蹈形式,是瑶族少女进行成年礼时的必备形式之一,现已被列入非物质文化遗产名录。
《舞火狗正在老去的瑶寨少女成年礼》,是为了宣传和保护这一非物质文化遗产,而精心策划拍摄的专题片。
在片中,作品摒弃了传统、冗长的纪实片的表现手法,以独特的视角和多角度、多层次的视觉画面,将这一历史悠久的文化习俗,仅用不足17分钟的片长完整的诠释出来,并指出当前舞火狗濒临消亡的
原因与困境。
一、唯美视角解读传统习俗,多元化表达拓宽专题内容任何一部专题片从策划到制作,其中的整个过程都是费尽心思和心力的,是去粗取精、火炼真金的过程。
《舞火狗》尤为如此,从确定舞火狗这一传统习俗开始,围绕主题而开展的资料搜集、走访研究、现场考察便从未中断,继而在了解事实的基础上进行整个
剧本结构、风格影调、画面音效的构思,最终呈现出这一部特色鲜明、形式独到、内涵丰富的电视专题片。
作为一部挖掘瑶族传统习俗内在精神的专题片,《舞火狗》并未以艺术展现的形式来进行专题片的制作,而是通过树立典型人物的手法与故事化的表达,来进行全片的结构铺排。
在片中,作者给舞火狗赋予了三个不同的意义,舞以谭松娣为代表,象征老一代瑶族女性代表,是舞的极致与艺术的代言人;火以林何娣为代表,象征中年瑶族女性代表,是火的传承与精神的向导;狗以杨秀娣为代表,象征青年瑶族女性代表,是狗的继承者与传承的希望。
通过这三条明线,作者再以她们三人与舞火狗的故事为暗线,来进行整部片子的表达。
除此之外,本片在传统的解说词加画面表现的表现手法上,又通过环境对比、语调节奏的安排与变化,增强了整部片子的可欣赏性,使全片好看而有深度。
以片中某片段举例在专题片中,分别呈现了瑶族不同时期的生活住所,一个呈现的是原始而纯朴的围屋式的大家庭村落生活方式;一个呈现的是因为公路的修建,而把围屋的形式破坏而产生的自立门户的洋楼生活方式。
通过这两种形式的对比,作者旗帜鲜明的表明自身对于围屋这种体现水土交融、自然圆满的生活方式的向往,从而通过这种主观情感的代入,引发观众思考。
不难发现,解说词以这种略带遗憾的语调,将舞火狗的发展轨迹与兴衰原因浓缩其中,并通过前后对比的方式,让受众自发地陷入深
思,感受专题片所要表达的深意。
但是需要说明的是,这种通过画面对比而引发受众思考的方式,对于解说词与配音解说的要求,是非常高的。
一般而言,专题片打动观看受众的方式有三种,分别是画面语言、音乐语言与文字语言。
解说词便是文字语言的一部分,在专题片中有着举足轻重的作用[2]。
《舞火狗》中,便是通过散文一般的解说词,给全片带来一股诗一般的韵律和哲学的思辨色彩,将片中所要展现的人文情怀极富节奏型的展现出来。
需要指出的是,专题片的三种语言之间并不是各自独立的客体,往往一种语
言的展现需要三者密切配合才能完成,否则效果将大打折扣。
以一部分解说词为例解说词以前瑶族女性在参加舞火狗仪式时,天空中的满月,是纪念其生命中最美好时刻的象征,仰望天空的那一刻满眼都是家乡的美丽;如今身处钢铁森林的城市,仰望天空,不知道一眼望到的,是眼中的摩天大楼亦或霓虹灯光,还是心中的那一轮满月?注瑶族舞火狗仪式举行时的月景。
通过满月以及周边乌云的镜头,暗示着舞火狗正在遭受外部环境的威胁而濒临失传,同时以仰望的视角引人深思以反问结尾,片中最后再以极富总结性的字幕加以概括字幕蓝田瑶族乡境内有流洞水、倒流水这两条河顺流?倒流?民俗文化正在拔河……通过这一系列的阅读,一股感慨历史传统文化受现代发展冲击,而濒临消亡的惋惜之情溢于言表,但仅从字幕上的排列无法打动观众内心。
为充分的发挥专题片的文字效果,一方面我们通过邀请国家级配音老师进行文字配音,确保将解说词的感情与节奏淋漓尽致的展现出来;另一方面,大量的后期时间花费,对整个画面语言及字幕设计进行非线性设计,并加入特效、色彩处理等技巧,希望能以赏心悦目的画面语言加上细腻动人的文字语言,有效激发观众的欣赏情趣,增强专题片的吸引力与感染力。
从内容本质上来讲,专题片的功能也侧重于文化教育与历史纪录功能,同一般的电视纪录片的目的并无太大区别,但从表现形式来讲,电视专题片的表现形式更为丰富,耐看元素更多,《舞火狗》尤为如此。
虽然《舞火狗》创作的出发点,是为了保护瑶族这一传统习俗,但《舞火狗》突破了一般的电视专题片的拍摄手法,通过采用类似电影叙事蒙太奇的手法,进行了电视专题片一次拍摄手法与构思上的创新突破,加强了电视专题片的情节冲突,由此吸引观众可以从始至终带着浓厚饱满的兴趣进行观看,便于观众更容易感受和理解专题片中所蕴含的主题思想。
二、画面语言的多样化以及镜头细节描写对表达深度的影响法国著名剧作家马赛尔?马尔丹说过画面是电影语言的基本元素,它是电影的原材料[3]。
为了成功地实现画面语言在《舞火狗》中的构建,节目制作成员参照对比了大量的节目素材,并对瑶族地区色彩构成强烈的景点进行取景,力图将瑶族地区的原始风貌,与达成节目效果所需的画面语言成功构造出来。
以此部电视专题片的片头为例注参加舞火狗仪式的瑶族少女。