现代艺术流派ppt
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现代艺术各个流派现代艺术的范围很广泛,用来指从19世纪末期到大约1970年代大部份的艺术作品。
(较近期的艺术作品通常被称作当代艺术或后现代艺术。
)艺术原本的目的在于写实地再现某个主体,然而摄影的发明让艺术的写实功能相形见绌,于是就出现了新的艺术路线。
艺术家开始实验各种观看的方式、材料、观点等等,而通常作品都变得越来越抽象。
现代艺术的概念与现代主义有很亲密的关连。
现代艺术是从西方开始的,最先是绘画和版画,然后在19世纪中期扩展到其他的视觉艺术上,如雕塑和建筑。
到了19世纪末期,一些对现代艺术有重要影响的运动开始出现:以巴黎为中心的印象派,以及最初从德国开始的表现主义。
现代艺术受到的影响来自很多方面:比如接触到东方的装饰性艺术,尤其是日本版画;透纳和德拉克鲁瓦在颜色上的创新;还有像让-弗朗索瓦·米勒等画家的作品中可以看到有更多描述日常生活的主题。
当时对艺术的普遍观念认为,艺术应该精确地描述事物,而且必须企图表现出其理想的样貌。
因此当时最成功的画家如果不是接受委托,就是透过举办大型画展来进行创作。
政府也会资助画家,并且定期举办展览。
于是跳脱理想化与精确描述的艺术,就不只是一种艺术路线的改变,而是社会和经济状况造成的结果。
这些新的运动并不必然将他们自己视为一种进步前卫或者个人艺术的解放。
相反地,他们认为他们才是再现了所谓的真实与普世价值。
印象派画家说人们并没有看到物体,而是看到那些物体反射出的光,因此画家必须在自然的光线下而非在画室中作画,并且捕捉那些光线带来的效果。
印象派艺术家自己组成了一个团体来推广他们的作品,尽管内部关系有些紧张,他们还是能够集结起来举办了一些展览,然后他们的风格又被其他国家的艺术家所接纳。
这些因素都促使大家相信这是一个“运动”。
从建立起一套艺术方法、逐渐形成一股风潮、到最后获得国际性的接纳,这个过程将在每个现代艺术运动中不断被重复。
1901年-1906年,在法国巴黎,梵高、高更和塞尚的作品,首次大规模公开展览,20世纪的现代艺术发展,约始于1906年,20世纪的第一个十年中兴起的艺术运动有野兽派、立体主义、表现主义和未来主义。
现代艺术运动的主要流派1、立体主义第一次世界大战前夕的法国,基本原则是用几何图形(圆柱体、圆锥体、立方体、球体等)来描绘客观世界。
代表人物:毕加索,代表作品《亚威农少女》,这幅作品是第一件有立体主义倾向的作品。
1、在画面中出现了五个裸女,在画面中强调用直线、曲线来表达所构成的轮廓,对明暗光线、空气、空间氛围表现为忽视,块面堆积与交错的趣味和情调。
2、在脸部,有两个人的头,一眼看去,不是同意个视点观察事物和理解的事物。
这些显然不是靠视觉经验和感性认识,而主要依靠理性观念和思维。
假如说在分析的立体主义破碎而剔透的结构中,还保留着强烈的光线和某种空间感,综合的立体主义则不再从解剖、分析对像入手,而是利用多种不同素材的组合,去创造一个新的母题。
法国布拉克,《埃斯塔克的房子》,便是当时的一件典型作品。
在这幅画中,房子和树木皆被简化为几何形。
这种表现手法显然来源于塞尚。
塞尚把大自然的各种形体归纳为圆柱体、锥体和球体,布拉克则更加进一步地追求这种对自然物象的几何化表现。
他以独特的方法压缩画面的空间深度,使画中的房子看起来好似压偏了的纸盒,而介于平面与立体的效果之间。
景物在画中的排列并非前后叠加,而是自上而下地推展,这样,使一些物象一直达到画面的顶端。
画中的所有景物,无论是最深远的还是最前景的,都以同样的清晰度展现于画面。
2、未来主义未来主义(首先是一场文学运动,它最初由意大利诗人马里内蒂(1878—1944)一手炮制。
在1909年2月20日的《费加罗日报》上,马里内蒂以浮夸煽情的文辞推出了“未来主义宣言”。
他在未来主义中赞颂机器、运动、力量和速度,对机械化、工业化顶礼膜拜,致力表现的是“现代生活的漩涡”。
代表人物:贾科莫巴拉,代表作品《被拴住的狗的动态》《被拴住的狗的运态》是巴拉最有名也最有趣的一件作品,它描绘了时髦的着裙妇女牵着她的宠物小猎狗在街头行进的情景。
为表达运动,艺术家把狗的腿变成了一连串腿的组合,几乎形成半圆,让我们不由自主地想起运动中的车轮。