影视音乐复习资料
- 格式:docx
- 大小:24.62 KB
- 文档页数:8
1,音乐的形式是什么?它主要由哪些方面组成?答:音乐形式指的是音乐构成的总体外部表现特征。
这其中包括构成音乐的基本表现要素。
音乐的基本组织及结构特征,以及音乐自身内在的组织规律。
2,音乐是用什么样的方式来表现其抒情性特征的?答:音乐是通过音乐家对乐音及特殊需要时需要的噪音进行有机的组合,形成各种音乐语言要素,再以情感为依据,对这些要素进行组合,变化和发展,来抒发其情感的。
3,音乐的描绘性是指什么?答:音乐具有描绘客观现实的功能。
音乐的描绘性指的是运用音乐音响的特有运动形态来进行艺术造型。
其本质是对客观世界的艺术再现。
4,常见的音乐描绘手法主要有哪些?答:主要有2种。
A,摹拟法B,;类比法。
5,什么是摹拟法和类比法?答:摹拟法是利用乐音的运动形态和特有的音色等来摹拟客观有声世界的方法。
类比法是一种将客观无声世界与艺术描绘再现的方法。
6,什么是音乐欣赏的感性经验和理性经验?答:感性经验是指通过听觉对音乐音响所产生的感知和体验。
理性经验是指通过对音乐作品的感性体验而到达对其内涵意义的把握的过程。
7,近代欧洲音乐的基本三要素是什么?答:旋律,和声和节奏。
8,音乐起始于哪种音乐形态?答:歌唱10,什么是乐谱?答:乐谱是将曲子的基本结构及作曲家意图所表达的曲风及演奏的方式。
确实的传达给演奏家的一种音乐的设计图。
11,西方音乐以7音音阶为主,东方音乐主要以5音音阶为主。
12,从铁匠的铁锤中发现了音阶的是谁?答:毕达歌拉斯13,格里高利圣歌诞生于什么时候?什么地方?答:公元8,9世纪,产生于现在的法国,瑞士一带。
14,乐谱的发明者是谁?现在的五线谱是什么时候建立的?答:奎多阿雷佐。
17世纪15,诞生于中世纪后来成为通俗音乐基础的音乐形式有哪些?答:香颂,叙事歌,轮转曲,巴尔。
16,如何区别巴洛克音乐和别的音乐?答:要区别巴洛克音乐和别的音乐主要注意通奏低音就行。
因为巴洛克音乐时期也称通奏低音时期。
通奏低音的确立和消失和巴洛克音乐时期的开始与结束大致相应。
《影视音乐》教案(精选4篇)《影视音乐》篇1课程名称:欣赏《辛德勒的名单》主题曲、《眺望你的路途》、《伴随着你》三维目标:1、情感、态度、价值观:通过欣赏三首音乐作品,培养学生对影视音乐的重视,提高兴趣,感受音乐的重要作用,从而提高他们的欣赏水平。
2、过程与方法:欣赏、体验、感受3、知识与技能:体验音乐旋律在不同音乐演奏带来的不同效果、节奏型变化、伴奏体变化引起的不同感受。
教学重点: 体验三首乐曲在影片中的作用。
教学难点: 分辨不同音乐表现形式产生的不同音乐效果。
教学准备:多媒体、音视频资料、黑板、课本、粉笔教学过程:教学导入、欣赏与讲解、课程总结教师活动学生活动一、教学导入同学们,你们喜欢看电影吗?有谁关注过电影中的音乐?今天我来带领大家欣赏几首电影中的音乐。
二、欣赏与讲解(一)欣赏《辛德勒的名单》(1)播放电影音乐片段(无声),给学生提供三段音乐,让学生聆听并讨论哪一段是电影原声。
第一段:主题音乐;第二段:具有恐慌紧张气氛的音乐;第三段:旋律纯净、节奏简单的童声合唱。
(2)与学生交流,探讨选择的理由。
让学生思考音乐在电影中的作用,分享音乐情绪。
(3)讲解音乐小提琴三次奏音乐主题:①中低音区:上下起伏、如泣如诉;②高八度反复:省思、缅怀;③低音区:人们内心的痛苦、奋争、期盼。
(二)欣赏《眺望你的路途》1、讲解《放牛班的春天》这部电影的故事情节,播放主题旋律为伴奏的电影片段。
2、与学生交流,探讨音乐情绪、音乐在影片中的作用。
(三)欣赏《伴随着你》1、播放音乐,带领学生感受音乐情绪。
2、讲述电影《天空之城》的故事情节。
3、再次欣赏并讲解音乐段落,引导学生重视、关注音乐在电影中的表现作用。
小结:这节课我们一起欣赏了三段影视音乐,相信大家对电影音乐有了一定的了解和认识,希望在以后再去观看电影、电视时,大家能够对它的音乐多有一些关注和理解。
作业:熟悉音乐主题回答欣赏、思考、讨论思考、探讨回答学习、辨析了解故事梗概欣赏主题音乐欣赏、感受了解故事情节欣赏、思考板书设计:影视音乐《辛德勒的名单》主题音乐《眺望你的路途》《伴随着你》:《影视音乐》教案篇2第五单元影视音乐教学内容:学唱歌曲《让我们荡起双桨》。
音乐与影视艺术试题答案一、选择题1. 音乐的基本要素包括以下哪些?A. 旋律、节奏、和声B. 音色、节奏、动态C. 旋律、和声、音色D. 节奏、动态、织体答案:C2. 在影视艺术中,音乐的作用主要体现在哪些方面?A. 营造氛围B. 推动情节C. 刻画人物D. 所有以上答案:D3. 下列哪位作曲家以电影配乐而闻名?A. 贝多芬B. 莫扎特C. 约翰·威廉姆斯D. 巴赫答案:C4. 音乐在电影中的运用通常需要考虑哪些因素?A. 场景的情感色彩B. 人物的心理状态C. 故事的时代背景D. 所有以上答案:D5. 影视音乐的风格通常如何确定?A. 根据导演的个人喜好B. 根据影片的主题和风格C. 根据观众的接受程度D. 根据作曲家的创作意图答案:B二、填空题1. 音乐的三个基本要素是________、________和________。
答案:旋律、节奏、和声2. 在电影《泰坦尼克号》中,由________创作的主题曲《我心永恒》成为了经典。
答案:詹姆斯·霍纳3. 影视音乐的创作需要与________、________和________紧密结合,以更好地服务于影视作品。
答案:情节、人物、视觉效果4. 音乐在影视作品中的作用不仅仅是背景陪衬,它还能够________、________和________。
答案:强化情感、连接剧情、塑造形象三、简答题1. 请简述音乐在影视艺术中的重要性。
答:音乐在影视艺术中扮演着至关重要的角色。
它不仅能够增强视觉画面的情感表达,还能够通过旋律、节奏和和声等元素营造出特定的氛围和情绪,从而加深观众对影视作品的感知和理解。
此外,音乐还能够突出影视作品的主题,推动情节的发展,以及刻画和深化人物形象。
2. 请举例说明音乐如何影响影视作品的情感表达。
答:以电影《辛德勒的名单》为例,约翰·威廉姆斯创作的配乐使用了单一的小提琴旋律,配合电影中黑白色调的视觉效果,深刻地表达了电影中战争背景下的人性光辉和悲剧色彩。
作曲家之类:标志电影真正诞生:1985年12月28日卢米埃尔兄弟发明“活动电影机”。
《火车进站》《工厂大门》最早为电影谱曲 1908法圣桑《吉斯公爵的被刺》标志中国电影音乐诞生、我国第一部拍摄的影片:《定军山》。
标志有声电影诞生:1927年美国华纳公司设置《爵士歌王》。
中国第一部有声电影:1931年明星影片公司和百代公司联合摄制故事片《歌女红牡丹》。
聂耳:《风云儿女》的创作主题曲《义勇军进行曲》标志着他在电影歌曲方面的最高成就。
冼星海为《壮志凌云》写《救国进行曲》为《夜半歌声写〈夜半歌声〉,《黄河之恋》任光:为《渔光曲》影片作曲配乐。
贺绿汀:为《十字街头》、《马路天使》谱曲。
吕其明:笙独奏《城南旧事》。
赵季平:为《黄土地》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《霸王别姬》。
谭盾:用电子合成器《海滩》。
叶小钢:现代作曲技巧与湘西民间音乐相结合《湘女潇潇》。
人类电视艺术的始端:1936年11月2日英国广播公司。
标志中国电视艺术诞生:1958年6月15日,北京电视台《一口菜饼子》。
美国马克斯斯坦那电影配乐大师《乱世佳人》《心声泪影》好莱坞严肃作曲家勃那姆赫尔曼《公民凯恩》《魂断蓝桥》电影根据性质分为美术片新闻纪录片科教片故事片概念:1、电视小说:将以文字为传播手段的小说,通过电视化的处理,将文字小说转化为声画结合的电视作品。
2、意与境的含义:电视散文中,“意”是作者的思想感情,是原作的文字语言本身所固有的情感和意念。
在电视散文中,这份情感和意念是通过旁白的朗诵来表现。
其文字语言的旁白是原汁原味的原作;而电视散文的“境”,就是具体事物所构成的画面,与音响、音乐所传达出的那部分视听形象。
这是电视散文创作者最能发挥想象的那部分,也是散文电视化的过程。
“境”来源于“意”,依附于“意”,“意”与“境”的完美统一、融合就是我们所追求的意境。
3、音乐电视创意:指给音乐电视中的音乐形象系统和歌词表意系统创作构思一个视觉形象系统。
1895年12月28日,电影诞生。
电影音乐有两种样式:一种是把现成的乐曲资料收集起来,根据影片画面的气氛、情节、形象,分门别类地汇编起来,供配置电影画面时随意选用。
另一种形式是为无声片有针对性地创作音乐。
有的是结合一般电影的画面情绪创造出供选乐用的资料性的电影音乐,有的则是针对一部影片,根据其主题、人物、情节而专门创作的。
“现代电影之父”“电影界的莎士比亚”:格里菲斯《一个国家的诞生》1895年到1927年的32年间:默片1927年由于电光管的发明,声波能够转换成电磁波记录在胶片上,结束了无声电影时代。
电影由视觉艺术变成视听艺术。
第一部有声片是美国影片《爵士歌手》1928年,迪斯尼公司的第一部有声片《汽船威利》(Steamboat Willie),这部电影的音乐和动效以及对白都是和画面完全同步的,是以光学的方式记录在胶片上的。
影视艺术中声音的三要素:人声,音响,音乐人声:1对话:通过对白,能表现出人物相互的关系,态度,情感等,使剧情得以不断发展。
2内心独白3解说词(旁白):说明事件发生的地点、时间和时代背景,介绍人物及人物关系等等。
配合画面、传递信息、塑造形象、渲染气氛、抒发情感、介绍知识、组接画面等方面起着重要的作用。
分为解释评论和解说声A:解说可以帮助补充画面无法表达的内容B: 解说可以塑造形象C: 解说可以渲染气氛,烘托画面D: 解说可以介绍知识,解释和说明画面内容。
多用于科教片E:解说可以组接画面。
多用于专题片4.独白音乐:突出影片主题、渲染画面情绪、加强影片的艺术感染力、调节气氛、稍除疲劳、加深记忆、提高传播效果等方面,都具有积极的作用。
分为有声源音乐音乐的原始声源出现在画面所表现的事件内容之中.使得观众在听到音乐声的同时也能看到声源的存在有源音乐的使用可以增强影视作品中的生活其实感。
无声源音乐从画面上见不到或感受不到有原始声源的音乐解释、充实、烘托和评论画面内容音响:除语言、音乐之外的影片中其他声音的统称增加画面叙事内容的生活气息、烘托气氛、扩大观众视野、赋予画面环境以具体的深度和广度(1)加强画面的真实感(2)打破画框、延伸画面、扩大视野(3)渲染供托环境气氛(4)连接时空,串联画面(5)增强静态画面的动感在实际应用时,我们根据音响的发声属性,通常可将音响分成动作、自然、机械、军事、动物、交通、特殊等若干类。
(完整)电视音乐音响各章知识点编辑整理:尊敬的读者朋友们:这里是精品文档编辑中心,本文档内容是由我和我的同事精心编辑整理后发布的,发布之前我们对文中内容进行仔细校对,但是难免会有疏漏的地方,但是任然希望((完整)电视音乐音响各章知识点)的内容能够给您的工作和学习带来便利。
同时也真诚的希望收到您的建议和反馈,这将是我们进步的源泉,前进的动力。
本文可编辑可修改,如果觉得对您有帮助请收藏以便随时查阅,最后祝您生活愉快业绩进步,以下为(完整)电视音乐音响各章知识点的全部内容。
第一章视听艺术声音的发展历程(一)舞台艺术是农耕时代产生的艺术,电影是工业化时代长生的艺术,电视是电子时代产生的艺术,这是历史前进、社会发展、科技文明飞跃的必然结果。
(二)法国作曲家圣·桑为《吉兹公爵的被刺》创作了音乐.(三)1913年,扎梅尼克为无声片创作了一本钢琴曲集《几只狐狸———-电影音乐集》(四)第一部有声电影《爵士歌王》(五)音乐的特性1、音乐具有丰富的表情性音乐对人的感情-—喜、怒、哀、乐、忧、思、悲、恐、惊,都能淋漓尽致的表现出来。
真正的音乐,永远是反映寓于人们心底的生活内容,及内心世界的。
托尔斯泰称音乐为“感情的速记".罗丹说:“艺术就是感情."2、音乐剧有动人的描绘功能音乐的描绘是通过声音的运动,声音的模仿以及暗示和象征.声音用直接模仿和近似模仿的方式来描绘.例如:“5 3 "布谷鸟的叫声。
德彪西的《大海》波澜壮阔,写大海的变化无穷,深不可测;而又充满活力,诗情画意。
3、音乐具有强烈的时代感音乐富于时代性,它是历史的记忆,他能引起人们对历史的回忆和感受。
例如:电影《我们的田野》影片名字使用了歌曲名,歌曲是历史的记忆,美好的回忆又与残酷的现实形成鲜明的对比。
4、音乐具有鲜明的民族特色音乐源于生活,但是生活环境、声场条件、风俗语言以及民族欣赏习惯的不同,音乐的民族特色特别鲜明。
●艺术的分类1.所有艺术都各具特点,由于使用的材料、表现技巧、人们欣赏它们的方式不同而有不同的分类方式。
2.音乐和绘画史最古老的艺术所有综合艺术都是绘画、音乐以及文学的综合而产生的新样式。
音乐使用的材料是声音,音乐作品在时间流动中展开。
绘画使用的材料是颜色、线条。
它通过不同的色彩和光线来表现。
3.但是各种艺术之间又存在着某种联系,音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐,雕塑是石头的诗,画是无声的诗。
达芬奇:画是哑巴诗,诗是盲人画。
音乐家在创作乐曲的过程中使用的思维方式和建筑师使用的方式是共通的,把本来不具备表达意义的材料,单个的音与石头砖瓦水泥组合成符合比例、对称、平衡原则的有表现意义的作品。
4.音乐由于自己独特的性质,在一切艺术中最容易和其他艺术结合起来。
●舞台艺术与影视艺术1.舞台艺术由于舞台这一特定表演方式、舞台的特定条件、欣赏着的特定位置,视与听都受到极大局限。
2.影视艺术产生了小说描绘一般随心所欲的视点、视域、视线和自由的时空跳跃。
3舞台艺术是农耕时代产生的艺术,电影是工业化时代产生的艺术,电视则是电子时代产生的艺术。
●电影音乐的发展史1.默片(无声)时期——1895—1927年1895年12月28日,被人们称为“电影之父”的卢米埃尔兄弟在巴黎的地下大咖啡馆首次放映了世界上第一批影片。
《工厂大门》《火车进站》《水浇园丁》最早专门为电影创作音乐的是法国作曲家圣.桑《吉兹公爵的被刺》动物狂欢节2.成长期——20世纪30年代1927年8月6日,第一部有声影片是美国的《爵士歌王》,他的放映标志着有声电影时代开始了。
3.专业化时期——20世纪30至50年代史坦纳被称为电影音乐家的鼻祖。
《乱世佳人》、《北非谍影》聂耳《义勇军进行曲》(电影《风云儿女》主题曲)《毕业歌》(电影《桃李节》主题曲)50年代,苏联电影在我国影响很大,解放以后,电影带动电影音乐蓬勃发展。
雷振邦《冰山上的来客》《刘三姐》4.黄金时期——二战以后18世界时歌剧的时代,19世纪是芭蕾舞剧的时候,20世纪是电影音乐的时代。
影视音乐复习资料导言一,影视音乐为影视剧艺术开拓具有深广意义含量的“四维空间”“四维空间”:是指超出剧情的现实发展,超出人物现场的具体情感状态,以一种“自为”的方式所产生的表现作用。
这里的“超出”和“自为”一定是与剧情有着某些联系。
音乐所创造的“四维空间”的实际作用:往往是挖掘影视剧本身的意义内涵,在镜头和语言无法表达的时候,充当意义的表现主体。
以音乐特有的表现方式展现影视剧中的文化内涵,揭示人物深层的心理活动和复杂的人际关系。
二,视觉所营造的假定性真实对音乐意义的填充艺术感受:影视剧中因为眼见为实的“视觉真实”,让人们进入假定性的现实空间,人们将情感和理解力投入到假定性的现实当中,产生种种情感,这就是艺术感受。
影视剧所营造的艺术感受,使影视音乐具有了可阐述性,也就是蕴含了具体内容。
当音乐开始具有表达具体内容的属性时,音乐业绩开始与影视剧产生一种意义接受的链接。
影视剧中所蕴含的意义被音乐接受过来,发挥着对音乐意义的填充作用。
三,现代音乐观念和技法在影视剧音乐中的运用和展示1,音乐音响所创造的现实和心理空间例:武打片中武打动作的夸张音响,科幻片中特殊的音乐音响,展示人物心理发展的音乐音响。
2,现代音乐表现领域在影视剧中的延伸在影视剧中普及了现代音乐家们勇敢探索的成就,解释并证明了这些探索在音乐表现中的意义,这些证明和解释也是在延伸着现代音乐的表现领域。
因此,现代音乐在音乐发展史中的贡献之一就是拓展了音乐思维的空间性,使现代音乐与影视剧的结合成为十分容易并具有继续发展的可能性。
四,从“陌生”到“接受”的审美关系链接与纯音乐相比,影视音乐具有可阐释性,对于音乐的理解具有一定的限定,限定了音乐幻想的自由,人们只能在影视剧内容的框架中去感受和理解音乐。
问:这种限定是不是削弱了音乐的表现力和对人的作用力?这种限定实际上升华出一种对人的作用力。
因为它将许多“陌生”的审美经验和审美感受,作用到人的心理感受当中。
影视音乐鉴赏期末考试影视音乐作为一门独特的艺术形式,融合了电影和音乐两大艺术门类,给观众带来了无尽的享受和震撼。
它在电影中起到了举足轻重的作用,能够为情节增添戏剧性和感情表达。
影视音乐鉴赏期末考试将考察学生对影视音乐的了解和欣赏能力。
本文将从音乐与电影的关系、影视音乐的分类和鉴赏方法三个方面,对影视音乐鉴赏期末考试进行深入探讨。
一、音乐与电影的关系音乐与电影是两种不同的艺术形式,它们的结合创造出了影视音乐这一独特的艺术形式。
电影中的音乐能够为观众带来情感上的共鸣,使观众更好地融入到影片的氛围中。
音乐在电影中发挥着情绪导向、戏剧推动、情节连接等多种作用,它能够讲述没有文字的故事,传递更加深刻的感情。
二、影视音乐的分类影视音乐可以按照不同的标准进行分类。
常见的分类方式包括背景音乐、主题音乐、歌曲收录等。
1. 背景音乐:背景音乐是指在电影中用作配乐的音乐,常常出现在情节发展、氛围渲染等关键场景。
背景音乐能够为观众提供一种情境感,增强影片的艺术表现力。
2. 主题音乐:主题音乐是电影中用来代表特定角色、场景或情感的音乐,它能够给观众带来强烈的视听印象,成为电影的重要标志之一。
3. 歌曲收录:一些影片中会选择收录已有的歌曲,这些歌曲往往和情节或人物有直接的关联,通过歌词和旋律来推进故事的发展。
三、影视音乐的鉴赏方法在影视音乐鉴赏中,观众可以采用多种方法来深入理解和欣赏音乐。
1. 注意音乐与情节的关系:观众在欣赏影视音乐时,应注意音乐与情节的相互关系。
音乐往往通过节奏、旋律和和声等手段来表达角色的情感和情节的发展,观众可以通过对这种关系的理解来更好地欣赏音乐。
2. 分析乐曲特点:每个影视音乐作品都有其独特的风格和特点,观众可以通过分析乐曲的节奏、调性、旋律等元素,了解其背后的意义和创作目的。
3. 理解配乐的目的:影视音乐作为背景音乐的一种,其目的是为了突出情节、创造氛围和加强视听效果。
观众在鉴赏影视音乐时,应了解配乐的目的,并尝试理解音乐所表达的意境和情感。
1895年12月28日,电影诞生。
电影音乐有两种样式:一种是把现成的乐曲资料采集起来,根据影片画面的气氛、情节、形象,分门别类地汇编起来,供配置电影画面时随意选用。
另一种形式是为无声片有针对性地创作音乐。
有的是结合普通电影的画面情绪创造出供选乐用的资料性的电影音乐,有的则是针对一部影片,根据其主题、人物、情节而专门创作的。
“现代电影之父”“电影界的莎士比亚”:格里菲斯《一个国家的诞生》1895年到1927年的32年间:默片1927年由于电光管的发明,声波能够转换成电磁波记录在胶片上,结束了无声电影时代。
电影由视觉艺术变成视听艺术。
第一部有声片是美国影片《爵士歌手》1928年,迪斯尼公司的第一部有声片《汽船威利》(Steamboat Willie),这部电影的音乐和动效以及对白都是和画面彻底同步的,是以光学的方式记录在胶片上的。
影视艺术中声音的三要素:人声,音响,音乐人声:1对话:通过对白,能表现出人物相互的关系,态度,情感等,使剧情得以不断发展。
2内心独白3解说词(旁白):说明事件发生的地点、时间和时代背景,介绍人物及人物关系等等。
配合画面、传递信息、塑造形象、渲染气氛、抒发情感、介绍知识、组接画面等方面起着重要的作用。
分为解释评论和解说声A:解说可以匡助补充画面无法表达的内容B: 解说可以塑造形象C: 解说可以渲染气氛,烘托画面D: 解说可以介绍知识,解释和说明画面内容。
多用于科教片E:解说可以组接画面。
多用于专题片4.独白音乐:突出影片主题、渲染画面情绪、加强影片的艺术感染力、调节气氛、稍除疲劳、加深记忆、提高传播效果等方面,都具有积极的作用。
分为有声源音乐音乐的原始声源浮现在画面所表现的事件内容之中.使得观众在听到音乐声的同时也能看到声源的存在有源音乐的使用可以增强影视作品中的生活其实感。
无声源音乐从画面上见不到或者感受不到有原始声源的音乐解释、充实、烘托和评论画面内容音响:除语言、音乐之外的影片中其他声音的统称增加画面叙事内容的生活气息、烘托气氛、扩大观众视野、赋予画面环境以具体的深度和广度(1)加强画面的真实感(2)打破画框、延伸画面、扩大视野(3)渲染供托环境气氛(4)连接时空,串联画面(5)增强静态画面的动感在实际应用时,我们根据音响的发声属性,通常可将音响分成动作、自然、机械、军事、动物、交通、特殊等若干类。
2010秋复习大纲1. 音乐是凭借声波振动而存在,在时间中展现,通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和感情体验的艺术。
2. 音乐的基本要素包括节奏、旋律、和声、音色。
3. 国际标准音a1在高音谱表上的位置;中央C在高音谱表上的位置4. 五声也称“五音”,即我国古代五声音阶中的宫、商、角、徵、羽五个音级。
5. 在我国的传统音乐中,节拍称做“板眼”,“板”相当于强拍;“眼”相当于弱拍。
6. 中国民族乐器的有埙、编钟、编磬、古琴、筝、琵琶、箜篌等7. 明代的剧作大家汤显祖的临川四梦《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》、《紫钗记》8. 中华人民共和国国歌是《义勇军进行曲》,是由田汉作词、聂耳作曲。
9. 冼星海1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任,教学之余,创作了不朽的《黄河》、《生产》等两部大合唱作品。
10. 马可创作《南泥湾》《咱们工人有力量》《白毛女》《小二黑结婚》11. 莫扎特在短促的一生中共创作了七十五部作品,留下了《唐璜》、《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《魔笛》等著名歌剧。
12. 贝多芬《c小调第五(命运)交响曲》、《献给爱丽丝》、《升c小调第十四(月光)钢琴奏鸣曲》13. 施特劳斯家族是奥地利的轻音乐派的代表,其主要圆舞曲作品有:皇帝圆舞曲、春之声圆舞曲、蓝色的多瑙河等。
14. 柴科夫斯基所创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》15. 乐器组中代表乐器识别:弦乐器组、铜管乐器组、木管乐器组、打击乐器组、键盘乐器组。
16. 电影是一种影音结合的艺术。
电影电视剧的音乐主要由配乐和歌曲两部分组成。
17. 在视听艺术中的声音三要素分别为人声、音乐、自然音响。
18. 配乐主要包括主题音乐、场景音乐、背景音乐。
19. 音画的配置关系包括音画统一、音画对立、音画并行。
20.“音画统一”:1、音画统一即音画同步。
主要是指音乐和画面在情绪、气氛和内容上的一致,也包括两者在长度和时间上的精确配合,既包括整部作品时代、民族特色、艺术风格的统一,又包括局部或片段,某一场戏、某一组镜头在情绪、气氛和内容上的统一。
音乐影视测试题及答案一、单项选择题(每题2分,共10题,满分20分)1. 以下哪位作曲家被誉为“交响乐之父”?A. 贝多芬B. 巴赫C. 海顿D. 莫扎特答案:C2. 电影《泰坦尼克号》的主题曲是由哪位歌手演唱的?A. 麦当娜B. 席琳·迪翁C. 惠特尼·休斯顿D. 玛丽亚·凯莉答案:B3. 以下哪部作品是贝多芬的代表作之一?A. 《四季》B. 《命运交响曲》C. 《胡桃夹子》D. 《天鹅湖》答案:B4. 电影《阿甘正传》中,阿甘的智商是多少?A. 70B. 75C. 80D. 85答案:A5. 以下哪位导演以拍摄科幻电影而闻名?A. 马丁·斯科塞斯B. 史蒂文·斯皮尔伯格C. 昆汀·塔伦蒂诺D. 克里斯托弗·诺兰答案:D6. 以下哪首歌曲是由披头士乐队演唱的?A. 《波西米亚狂想曲》B. 《想象》C. 《昨日》D. 《像一块滚动的石头》答案:C7. 以下哪部电影是根据真实事件改编的?A. 《盗梦空间》B. 《肖申克的救赎》C. 《阿凡达》D. 《辛德勒的名单》答案:D8. 以下哪位音乐家是印象派音乐的代表人物?A. 德彪西B. 莫扎特C. 贝多芬D. 巴赫答案:A9. 电影《教父》的导演是谁?A. 弗朗西斯·福特·科波拉B. 马丁·斯科塞斯C. 昆汀·塔伦蒂诺D. 史蒂文·斯皮尔伯格答案:A10. 以下哪部作品是柴可夫斯基的芭蕾舞剧?A. 《天鹅湖》B. 《胡桃夹子》C. 《四季》D. 《命运交响曲》答案:A二、多项选择题(每题3分,共5题,满分15分)1. 以下哪些是20世纪的音乐风格?A. 古典主义B. 爵士乐C. 摇滚乐D. 重金属答案:BCD2. 以下哪些电影获得了奥斯卡最佳影片奖?A. 《指环王:王者归来》B. 《阿凡达》C. 《泰坦尼克号》D. 《肖申克的救赎》答案:AC3. 以下哪些是电影配乐大师?A. 约翰·威廉姆斯B. 汉斯·季默C. 詹姆斯·霍纳D. 埃尼奥·莫里康内答案:ABCD4. 以下哪些是电影《星球大战》系列中的角色?A. 达斯·维达B. 卢克·天行者C. 哈利·波特D. 尤达大师答案:ABD5. 以下哪些是电影《哈利·波特》系列的导演?A. 克里斯·哥伦布B. 阿方索·卡隆C. 大卫·叶茨D. 史蒂夫·斯皮尔伯格答案:AC三、判断题(每题1分,共5题,满分5分)1. 电影《千与千寻》是由宫崎骏执导的。
导言一,影视音乐为影视剧艺术开拓具有深广意义含量的“四维空间”“四维空间”:是指超出剧情的现实发展,超出人物现场的具体情感状态,以一种“自为”的方式所产生的表现作用。
这里的“超出”和“自为”一定是与剧情有着某些联系。
音乐所创造的“四维空间”的实际作用:往往是挖掘影视剧本身的意义内涵,在镜头和语言无法表达的时候,充当意义的表现主体。
以音乐特有的表现方式展现影视剧中的文化内涵,揭示人物深层的心理活动和复杂的人际关系。
二,视觉所营造的假定性真实对音乐意义的填充艺术感受:影视剧中因为眼见为实的“视觉真实”,让人们进入假定性的现实空间,人们将情感和理解力投入到假定性的现实当中,产生种种情感,这就是艺术感受。
影视剧所营造的艺术感受,使影视音乐具有了可阐述性,也就是蕴含了具体内容。
当音乐开始具有表达具体内容的属性时,音乐业绩开始与影视剧产生一种意义接受的链接。
影视剧中所蕴含的意义被音乐接受过来,发挥着对音乐意义的填充作用。
三,现代音乐观念和技法在影视剧音乐中的运用和展示1,音乐音响所创造的现实和心理空间例:武打片中武打动作的夸张音响,科幻片中特殊的音乐音响,展示人物心理发展的音乐音响。
2,现代音乐表现领域在影视剧中的延伸在影视剧中普及了现代音乐家们勇敢探索的成就,解释并证明了这些探索在音乐表现中的意义,这些证明和解释也是在延伸着现代音乐的表现领域。
因此,现代音乐在音乐发展史中的贡献之一就是拓展了音乐思维的空间性,使现代音乐与影视剧的结合成为十分容易并具有继续发展的可能性。
四,从“陌生”到“接受”的审美关系链接与纯音乐相比,影视音乐具有可阐释性,对于音乐的理解具有一定的限定,限定了音乐幻想的自由,人们只能在影视剧内容的框架中去感受和理解音乐。
问:这种限定是不是削弱了音乐的表现力和对人的作用力?这种限定实际上升华出一种对人的作用力。
因为它将许多“陌生”的审美经验和审美感受,作用到人的心理感受当中。
人们“接受”这种新的审美经验和产生这种新的审美感受的同时,也就是接通了由“陌生”到“接受”的审美关系链接。
它的直接效应是提高和丰富了人们的审美界域和审美能力。
审美关系链接:由“陌生”到“接受”,指的是在对影视剧内容的深刻理解中完成的一个审美过程。
“陌生”:指的是影视剧所包含的内容有许多是我们未曾经历的,是我们所没有经历过得生活经验中所蕴含的美学含量的总和。
由“陌生”到“接受”的审美关系链接证明了影视音乐视听结合的特征对人们审美方向和审美能力独特作用。
五,离开母体的影视音乐与社会传播离开母体的影视音乐有着更为广泛的意义,具有社会传播的基础。
电视剧歌曲流传迅速和广泛的原因:1,20世纪80年代后,大量的电视剧开始出现,连续剧的出现和热播为其中歌曲的传播提供了前所未有的条件。
2,在这种传播效应和效益的推动下,电视剧的制作者愿意对电视歌曲的制作投入大量的经费,为产生高质量的艺术作品提供了重要的经济保障。
3,与电视发展同步的音响与音像事业,它们的发展为电视剧歌曲的传播起到了推波助澜的强势作用。
4,在经济条件的保障和传播效益的激发下,影视剧歌曲的创作和演唱逐渐集中了一批最优秀的作曲家和歌手,使歌曲的创作和演唱质量都在能够出版发行的最高档之中。
第一章影视音乐的特征纯音乐的感受方式是以人们的主观理解和主观需要为中心;而影视音乐却是人们必须在影视剧所设定的故事氛围和戏剧情节中去感受音乐,不可能也没有时间去做超越影视剧时空的纯粹主观的自由联想。
特征一:内容的可阐释性纯音乐的内容具有多释性,影视音乐的内容具有可阐释性。
多释性:人们根据个人听纯音乐时的文化背景,心理状态,赏听环境等情况的不同,对音乐所产生的多重的理解和想象。
可阐释性:影视音乐是与画面形象在同一时空中出现的,人们往往根据画面的形象内容和影视剧的剧情来感受音乐,产生较为明确和具体的感受和理解。
影视音乐由于阐释的内容直接与剧情相关,使得阐释的方式也与影片的叙述方式相关。
可阐释性虽然使得音乐被限定在具体的内容中,但是影视剧本身内容无限开拓的可能性为影视剧音乐的内容拓开了一个无限表达的机会。
特征二:联想的指向性联想的指向性:影视音乐内容的可阐释性使音乐理解具体化,让人们失去或缩小了自由想象的空间。
在此同时,人们由于影视剧内容所带来的不由自主的想象空间就此展开了。
指向性给人们带来的并不是走向狭窄,而是通过理解和感受陌生的经验和情感,被指向性带入新的时空。
在新时空营造的情境中,感受到音乐的感染力,从而达到精神上的升华。
特征三:结构的灵活性创作原则:影视音乐的结构具体灵活尺度取决于个案影视剧的需要,必须更好的为剧情服务。
第二章影视剧音乐的构成一,主题歌定义:主题歌往往是对影视内容的一种高度概括,它可以用特定的风格和凝练的感情表现来充实剧中的主要人物形象,可以展现特定的历史气氛,可以表现生活中的某种情怀。
作用:主题歌的旋律往往可以作为一种主体音乐的素材,在影视剧中配合着剧中人物性格与情感的展开,场景与环境的变化,戏剧性冲突的展开,发展及高潮的出现,采用音乐素材变奏,变形,延展等发展手法为人物形象的塑造,内容的揭示起到非常重要的作用。
结构形式:(4种)1,片头主题曲:大多以概括剧情为其主要的表现功能,概括的内容不同,剧情展开的方式不同,采用的艺术处理方式也会丰富多样。
《渴望》的主题歌中的歌词以独特的概括力把全剧的中心内涵进行了词情并茂的艺术表现。
音调配合这歌词一顿三旋,委婉平实,而又扣人心弦。
“悲欢离合都曾经有过,这样执著究竟为什么?”“心中渴望真诚的生活,谁能告诉我是对还是错,”“故事不多宛如平常一段歌,过去未来共斟酌。
”2,片尾主题歌片尾主题歌也具有对剧情的概括作用。
它是对已经发生的故事作相应的概括,因此往往带有更多地从剧情中引发出来的情绪与感慨,往往具有类似交响乐尾声的作用,既具有延伸剧情内涵的艺术表现作用。
3,头尾呼应式主题歌头尾呼应式主题歌是一种双主题歌形式,它占据影视剧头尾两个重要的位置,从两个点上对全剧进行概括和总结。
依据剧情的不同,可多方位的开掘它们的艺术表现力。
注意事项:这种双主题歌的运用,一定要注意它们之间关系的统一,注意它们与整个剧情的关系。
电视连续剧《橘子红了》头尾两个主题歌相互呼应,使全剧无形中形成一种情绪的“场”的效果。
电视连续剧《篱笆.女人.狗》头尾两个主题歌相互之间根据剧情的需要形成了一种相互补充的关系。
电视连续剧《康熙大帝》头尾两个主题歌各自提炼出剧中蕴含的两个重点来展示故事主题。
4,主题群歌主题群歌是以若干个主题歌组成的一个主题歌组。
这个主题歌组相互形成一定关系,同为一部电视剧的内容服务。
特点:这种主题歌形式只出现在长篇电视连续剧中,是在主题歌这种音乐形式发展到比较成熟阶段时出现的。
四十集电视连续剧《唐明皇》主题歌组布局:片头主题歌《倚天把剑观沧海》贯穿全剧,第一集到第七集片尾主题曲《风满楼》,第八集到第十六集片尾主题曲《六宫粉黛》,第十七集到第三十五集片尾主题曲《三千宠爱在一身》,第三十六集到第四十集片尾主题曲《忆当初》。
二,插曲定义:插曲是在影视剧中出现的歌曲,常常出现在一些重要的场景中,与剧中情节发展紧密相关。
作用:表达剧中人物的情感,烘托剧中情节发展中的气氛和造就戏剧的发展高潮以及承担某些转场,闪回的蒙太奇作用。
从整体艺术表现上能起点描式加强剧中情绪色彩或推动情节发展的作用。
三,主题音乐定义:主题音乐是运用旋律,即没有歌词的音乐对影视剧的内容进行高度概括的一种音乐形式,它的表现功能与主题歌相似,可以把人们带到特定的历史情境,文化氛围或某种感情范畴之中。
特点:主题音乐由于没有词义限制,可以有更广大的想象空间,对剧情有更大的包容性。
因此主题音乐的旋律及构成旋律的音调素材常常在影视剧中运用多种变形,变奏,延展,紧缩等发展手法,来配合剧中人物性格的展开,人物情感的发展,衬托场景与环境的变化,为剧中戏剧性冲突的发展及高潮的出现发挥重要作用。
类别:(4种)1,具有哲学情怀的主题音乐指那些超越具体剧情,对剧中蕴含的某种人文含义进行暗示,渲染和张扬所产生的艺术表现作用。
这种手法的使用可以使影视剧的具体故事情节随时被置于四维空间所具有的文化意义之中。
《这个杀手不太冷》3次2,与人物情感,性格,命运相关的主题音乐主题音乐在情节的不断发展中,在情节点上配合具体的情节,以音画结合的形式,丰富情节的表现力,强化人物的内在气质,使人物在这种贯穿的发展中,更加丰满,更具有艺术感染力。
3,具有象征性符号作用的主题音乐象征性的符号作用是指主题音乐在影视剧中所发挥的贯穿表现作用,具有某种象征性的表现意义。
象征性的表现并不局限于对某一场景中情节发展和人物情感发展的配合,它是从剧中提炼出来的某种意味,某种含义,某种情调。
它们的出现对剧中发展并没有直接的现实作用,它们附着在剧情中,每次出现都固执的坚持着它所承载的意味,为影视剧的整体表现提供了一种色调,一种情调,一种氛围。
《花样年华》9次4,多主题交叉的主题音乐指在影视剧中有不止一个主题具有贯穿发展的表达作用。
它们都对剧情中的内容有某种概括作用,但是它们概括的内容层次有所不同。
多主题音乐交叉与影视剧的多情节发展线索有关。
影视剧尽量有多种主题线索,但总有一个整体的构架。
在这个整体构架中,每个主题音乐随着所服务的主题之间的不同关系相应的具有各自不同的地位。
四,场景音乐是指在某一个单一场景中使用的音乐。
它主要对某个具体场景中演绎的故事情节,人物在具体场景中的感情发展变化进行必要的铺垫,烘托,渲染。
场景音乐基本上不带重复性,在大多数情况下具有独立的表现作用。
它的使用在营造戏剧性高潮和推动情节发展上发挥着重要的作用,甚至是其他艺术手段无法替代的。
《大宅门》《康熙王朝》五,背景音乐是指影视剧中标识环境,场合,地域等的一种音乐,以画内乐为主,也运用画外乐配乐的方式。
背景音乐除了强调环境的真实,起到标识环境的作用外,也可以赋予它们更为丰富的含义,或以一种假定的真实起到艺术表现的作用。
《辛德勒的名单》第三章影视音乐的表现形式一,画内乐与画外乐画内乐定义:是指音乐的音源来自屏幕的画面之中,这种音乐为观众亲眼所见亲耳所听。
画内乐特点:主要作为背景音乐使用,音乐大部分在画内,有时也游离出画外,但由于在同一场景中,观众自然的将音乐作为现场的真实来接受。
画外乐定义:是指音乐的音源来自屏幕的画面之外,这种音乐为观众亲耳所听但不是亲眼所见。
画外乐特点:配合情节的发展会产生共时性的表现作用,音乐与画面的情节同处在一个表现层面上,所表现的情绪使针对画面中正在演绎的情节,因此所用的音乐情绪比较明确。
画内乐与画外乐结合使用的方式:音响是画内乐,音乐是画外乐。
结合特点:画内乐在影视剧中与画外乐结合的好,可以充分调动各种表情要素为剧情所用。