图形创意

图形创意教学大纲一、引言图形创意既是一种表达艺术的方式，也是培养学生审美能力和创造力的重要途径。

本教学大纲旨在指导教师在图形创意教学中的内容和方法，帮助学生掌握图形创意的基本技巧和理论知识。

二、教学目标1. 培养学生观察和感知能力，提升审美素养。

2. 培养学生图形创意的思维能力和创造力。

3. 培养学生对色彩、构图、形态等图形要素的理解和运用能力。

4. 培养学生在图形创意中运用不同媒介和工具的技能。

三、教学内容1. 图形创意基础知识1.1 图形元素与图形要素的概念及其相互关系。

1.2 色彩的基本原理和色彩搭配技巧。

1.3 构图原则及其在图形设计中的应用。

1.4 图形形态与表现技巧。

2. 图形创意技法与方法2.1 手工创意技法2.1.1 剪纸、拼贴等传统手工艺技法的基本原理和应用。

2.1.2 纸雕、折纸等手工创意技法的实践和创新。

2.2 数字创意技法2.2.1 平面设计软件的基本操作和应用。

2.2.2 数字创意表现形式的探索和实践。

3. 图形创意实践3.1 主题创作3.1.1 培养学生的主题创作能力，引导学生在图形创意中表达自己的观点和情感。

3.1.2 指导学生进行主题创作的过程，包括构思、草图、完稿等环节。

3.2 创意项目3.2.1 设计并指导学生完成一些实际的创意项目，如海报设计、包装设计等。

3.2.2 鼓励学生进行团队合作，培养他们的沟通和协作能力。

四、教学方法1. 理论讲解与实例分析相结合的授课方式。

2. 组织学生参观艺术展览和作品鉴赏，扩展学生的艺术眼界。

3. 鼓励学生独立思考和实践，注重培养学生的自主学习能力。

4. 提供多样化的教学资源和学习材料，如图像、书籍、网络资料等。

五、教学评价1. 通过作品展示和评比的方式评价学生的图形创意成果。

2. 结合学生的表现和参与情况，进行学习态度和艺术潜力的评估。

六、教学实施计划详细制定每个学期的教学计划和课时安排，包括理论课程、实践课程以及参观和实践项目等。

《图形创意》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校美术类艺术设计与制作专业必修的一门专业核心课程，是在《图案与装饰》《构成基础》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握图形创意的基础知识和基本技能，为后续《艺术设计专业软件》《版式设计》等课程的学习奠定基础。

二、学时与学分54学时，3学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出核心素养、必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合艺术设计工作中必备的图形创意与图形表现的知识技能学习和职业精神培养。

1.依据《中等职业学校美术类艺术设计与制作专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出图形创意思维和图形创意表现能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。

2.根据“中等职业学校艺术设计与制作专业‘工作任务与职业能力’分析表”，依据课程目标和艺术设计与制作专业所涉及的岗位需求，围绕图形创意与图形表现的关键能力，反映文化创意设计行业工作的实际，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以“图形设计认知、基本元素联想、特定元素的视觉想象、图形实践”为主线，设置模块和教学单元，将图形创意的专业理论知识、专业技能和职业素养有机融入，遵循学生认知规律，结合学生的生活经验，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握图形创意的基础知识和表现技能，能进行不同类别图形的主题性创意，形成良好的审美能力和职业素养。

1.知晓图形的视觉传播意义和价值，能灵活运用点、线、面的不同形态进行想象和图形表现。

2.了解图形语言的特点，熟知图形创意联想的方法，能用对比、夸张、幽默等表现手法进行图形创意联想。

3.掌握图形设计基本理论知识，会艺术设计审美，能适时运用图形创意技巧。

4.能在图形表达方法、实践操作的基础上，进行图形的不同类别练习，不断提高图形创意的实战能力。

《图形创意》课程教学大纲【课程编号】xxxxx【课程名称】图形创意Graphicscreative【课程性质】专业核心课【学时】72学时【实验/上机学时】36学时【考核方式】项目考【开课单位】【授课对象】一、课程的性质、目的和任务本课程为艺术设计专业必修课，以理论课为“主创。

意”是社会人的一种创造性行为，每个人都具有创造的禀赋。

设计就是创造行为的体现，为了开发和挖掘这种能力，创意基础课程重点讲授创新的基本模式；创新的创造性思维；创新想象与联想，要求学生通过学习熟悉掌握创新的思维方法，以提高创造性思维的能力。

素质目标：设计本身就是一种创造性活动，创意基础课程的教学目的就是为了使商美专业的学生能够从理性的思维开始对待每一门专业学习，按照一定的创造思维模式去开发和挖掘每个人的创造潜能。

知识目标：了解创意的意义与本质，创意之于设计的重要性。

技能目标：掌握一定的创造性思维与图形的创意性表现方法。

二、教学内容、基本要求和学、课时分配第一章：课程概述（4学时）基本要求：通过对图形基本理论知识的学,习使学生掌握图形的概念,认识图形的意义和作用。

教学内容和课时分配：1、什么是图形创意2、学习图形创意的目的和意义第二章：图形概述（4学时）基本要求：通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念与基本特征,认识图形的意义和作用。

教学内容和课时分配：1、图形的概念与基本特征2、图形的意义和作用3、图形的分类元素特征图形具象图形抽象图形4、图形的发展趋势突出创意,强化图形语言的趋向多学科,多专业的融合趋向与高科技同步发展的趋向图形的传播和表现形式呈现多样化的趋向重点：图形的概念与基本特征难点：图形的意义和作用第三章:图形创意思维(16学时)基本要求：通过学习要使学生对图形创意的思维方式有新的认识，并且能掌握好不同的思维方式设计图形创意。

教学内容和课时分配：第一节图形创意思维方式掌握直觉思维、发散思维、集中思维、逆向思维、类比思维等几种思维方式的创意方法。

图形创意名词解释艺术设计流派
图形创意是一种以图形元素为基础，通过艺术设计和创意表达的方式来传达信息或表现感觉的艺术形式。

图形创意可以包括平面设计、标志设计、海报设计、插图设计等多种样式和技巧。

艺术设计流派是指在艺术设计领域中，根据不同的风格、观念和技术而形成的不同派系或学派。

以下是一些常见的艺术设计流派：
1. 现代主义（Modernism）：强调简约、几何形状和功能性，通常采用明亮的颜色和简洁的排版，例如德·斯蒂尔的平面设计。

2. 极简主义（Minimalism）：强调极简、简洁的设计风格，追求简单性和精确性，例如苹果公司的设计风格。

3. 扁平设计（Flat design）：去除过多的阴影效果和纹理，使用简化的图形和鲜明的颜色，例如微软的Metro设计语言。

4. 拟物化设计（Skeuomorphism）：模仿现实物体的质感和形态，使用户界面更加熟悉和可识别，例如苹果公司早期的设计风格。

5. 抽象表现主义（Abstract Expressionism）：强调情感、个人体验和自由创作，通常采用抽象的形式和色彩表达，例如杰克逊·波洛克的滴漆画。

这些艺术设计流派都有自己独特的特点和风格，通过不同的设计流派可以实现不同的艺术表达和视觉效果。

图形创意》教案本章将介绍图形的概述，让我们一起来了解什么是图形，以及图形在现代视觉传达中的优势。

二）图形创意概述：图形创意是指将图形元素进行创意组合，形成新的视觉形象，用于传达信息和表达思想。

三）图形的产生：图形的产生可以追溯到史前时代的洞穴壁画，随着人类文明的进步，图形的形式和用途也在不断变化。

四）图形的定义：图形是由线条、形状、色彩等元素组成的视觉形象，具有独特的表现力和传达能力。

五）图形传播的起源及变革：从古代的石刻、书法，到现代的平面设计、动画等，图形的传播方式也在不断变化和发展。

六）图形语言的传达优势：图形具有直观、简洁、易懂的特点，能够更好地传达信息和表达情感。

七）图形设计的价值和意义：图形设计不仅是一种艺术形式，更是一种商业手段，能够为企业和品牌带来更好的传播效果和商业价值。

八）现代图形的设计观念：现代图形设计注重创新、简洁、实用，强调与时俱进和个性化表达。

九）教学重点和难点：教学重点是掌握图形构成方法，教学难点是如何灵活运用图形元素进行创意组合。

十）教学方法：采用讲授和多媒体展示相结合的方式，通过实例分析和互动讨论，加强学生的理解和思考能力。

十一）作业：要求学生联想与图形相关的元素，表现出形象特征和视觉创意效果。

我们生活在一个越来越注重图形化的时代。

过去，我们更多地依赖文字来记录事情和表达意思，而对图形和图像，我们只是看中它们的直观性和愉悦性。

然而，事实上，我们在生活中获得的信息有60%以上是通过视觉获得的，特别是在科技高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，使图像成为了传递信息的主要载体。

1.1 图形创意概述当前，文化趋向明显地从语言中心向图像中心转移。

作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。

艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交汇之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。

《图形创意设计》课程标准一、课程概要图形创意设计是数字图文信息处理技术专业的必修课。

图形创意设计是艺术设计专业的重要课程之一。

它是一门综合性的课程。

要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计图形作为各项设计活动中的基本元素之一，的基本内容和要求。

体现着设计的本质属性和表系统地讲授图形设计的有关基于教材的基础上，并在各项设计中发挥着重要作用。

现技能，概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识，使学生在学习的过程中能够充分了解图形设计的方法和技巧，从而为以后的设计打下坚实的基础。

三、课程目标（一）素质（思政）目标1.培养学生具有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德；2.培养学生具备对图形创作与运用的知识产权尊重与认知；3.培养学生在创作过程中树立社会主义核心价值观；4.培养学生具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力；5.培养学生的创新意识和创新思维方式；6.具有一定的社会洞察和沟通能力。

（二）知识目标1.了解图形设计的相关知识，熟练掌握图形创意的方法。

能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计，能够创意和制作出完整的图形作品。

2.掌握图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。

为广告公司、印刷与出版公司、企划设计部门的平面设计师、电脑绘图员、美术设计员、媒介助理等技术和服务岗位打下图形设计的基础。

（三）能力目标1.思维能力：掌握一般图形的创意解读、表现、说明、识别能力；2.设计能力：单个元素的设计表达与综合元素的整合设计。

3.实操能力：能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行图形设计；四、课程设计（一）课程设计理念与思路1．课程设计理念本课程是数字图文信息处理技术专业课程体系中的一门核心专业课程，是第三学期开始必须开设的一门重要课程，学生学习了前导课程图文传播基础、PS图像处理、AI图形制作、视觉元素基础后，为该课程的开设打下基础，同时本课程的后续课程如版面设计B、立体书设计与制作、品牌视觉设计、广告设计与策划、文创设计等课程做准备和铺垫。

《图形创意》教案第一章：课程介绍1.1 课程目标让学生了解图形创意的基本概念和意义。

培养学生对图形的观察、思考和创新能力。

提高学生运用图形创意进行艺术创作的能力。

1.2 教学内容图形创意的定义和作用。

图形创意的基本方法和技巧。

图形创意的应用领域和案例分析。

1.3 教学方法讲授法：讲解图形创意的基本概念和案例。

实践法：让学生进行图形创意的实践操作。

讨论法：引导学生进行图形创意的思考和交流。

第二章：图形的观察与思考2.1 教学目标让学生学会观察图形的形状、结构和特点。

培养学生对图形的思考和分析能力。

2.2 教学内容图形的形状和结构的分类介绍。

图形的观察方法和技巧。

图形的思考和分析方法。

2.3 教学方法讲授法：讲解图形的形状和结构的特点。

实践法：让学生进行图形的观察和思考实践。

讨论法：引导学生进行图形的分析和交流。

第三章：图形的创新与创作3.1 教学目标让学生学会图形的创新方法和技巧。

培养学生运用图形创意进行艺术创作的能力。

3.2 教学内容图形的创新方法和技巧的介绍。

图形的创作步骤和技巧。

图形的创作实践和评价。

3.3 教学方法讲授法：讲解图形的创新方法和技巧。

实践法：让学生进行图形的创作实践。

讨论法：引导学生进行图形的创作评价和交流。

第四章：图形创意的应用4.1 教学目标让学生了解图形创意在各个领域的应用。

培养学生运用图形创意解决实际问题的能力。

4.2 教学内容图形创意在视觉艺术领域的应用案例分析。

图形创意在设计领域的应用案例分析。

图形创意在其他领域的应用案例分析。

4.3 教学方法讲授法：讲解图形创意在各个领域的应用案例。

实践法：让学生进行图形创意的应用实践。

讨论法：引导学生进行图形创意的应用评价和交流。

5.1 教学目标培养学生对图形创意的应用能力和创新思维。

5.2 教学内容图形创意的应用能力和创新思维的培养。

5.3 教学方法实践法：让学生进行图形创意的应用实践。

讨论法：引导学生进行图形创意的应用评价和交流。

图形创意知识点总结图形创意是指在设计过程中运用各种形状、颜色、文字等元素，使作品具有新颖的创意和鲜明的个性。

图形创意可以运用在广告、包装、插画、海报、标识、产品设计等领域，是设计师表达自己创意和情感的重要手段。

图形创意设计要求具有独特性、吸引力和艺术美感，能够吸引人们的目光，引起共鸣和情感共鸣。

二、图形创意设计的要素1. 形状形状是图形创意设计的基本要素之一，可以通过各种不同的形状来表达设计师的创意和情感。

常见的形状有圆形、方形、三角形、长方形、椭圆形等，设计师可以根据作品的主题和风格选择合适的形状，并进行组合和变化，创造出独特的视觉效果。

2. 颜色颜色是图形创意设计中非常重要的要素，不同的颜色可以表达不同的情感和含义。

设计师可以通过对颜色的搭配和运用，来塑造作品的整体氛围和视觉效果。

在图形创意设计中，常用的颜色有红色、黄色、蓝色、绿色、黑色、白色等，设计师可以根据不同的主题和表达方式选择合适的颜色搭配，创造出独特的视觉冲击力。

3. 文字文字是图形创意设计中不可或缺的要素，设计师可以通过巧妙的文字排版和运用，来表达作品的主题和情感。

文字的字体、大小、颜色、排列方式等都可以影响作品的整体效果，设计师可以根据作品的需要灵活运用文字，创造出别具一格的视觉效果。

4. 图案图案是图形创意设计中常见的要素之一，可以通过各种不同的图案来营造作品的氛围和风格。

设计师可以运用各种不同的图案元素，如花纹、几何图形、动物、植物等，来丰富作品的表现力和创意性，使作品更加生动和鲜明。

5. 质感质感是图形创意设计中非常重要的要素，可以通过对材质和纹理的运用，来表达作品的真实感和立体感。

设计师可以通过对颜色、材质、光影等方面的处理，来呈现作品的立体感和真实感，使作品更加富有层次感和视觉冲击力。

三、图形创意设计的方法和技巧1. 视觉冲击力视觉冲击力是图形创意设计中非常重要的一个方面，可以吸引人们的目光和产生情感共鸣。

设计师可以通过对形状、颜色、文字、图案等元素的合理运用，来创造出强烈的视觉冲击力，使作品更加吸引人们的目光和注意力。

图形创意教案《图形创意》教案第一章导论图形创意是一门学科基础课程，是艺术设计专业视觉传达方向学生的必修课程。

通过本课程的学习和训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能，促进创新思维，培养现代设计的艺术观和审美观。

今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我们的目光，意味深长的符号给我们无限遐想。

这些睿智的图形不仅让我们赞叹，更让我们产生创作的冲动，图形设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。

图形创意课程的基本内容图形创意研究的是图形语言，从教学内容来看，主要分为理论知识点和实践方法论两个部分。

其中理论知识点包括：图形的概念，图形发展的历程，现代图形的特征和创作原则、创意图形的构成形式等，同时穿插介绍与图形相关的视觉心理学、符号学、思维模式等方面知识。

方法论部分则包括：图形创意的思维方式，现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。

图形创意课程的目的和意义开设图形课程的目的是双重的，一是培养学生创作图形想象的能力，包括构思和表现两方面的能力，建立起一种全新的视觉想象与呈现的手段；另一个目的，也是意义更深远的目的，则是训练学生进行创造性的思维，学习如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法。

图形创意在艺术设计教学过程中处于一种承前起后的过渡位置，它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中，而这个过渡就是通过创意思维来实现的。

图形创意课程与其他课程的关系由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在修学这门课之前学生应该已具备一定的能力，特别是基本的形态描绘能力，并具备一定的审美能力，才能在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确地表现出来。

图形课程所表现的元素是具体的事物形态，而以此为研究内容的课程还有一些，它们之间容易产生混淆，因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认识。

在视觉传达领域，需要分清图形与图案的关系。

图形创意教案设计完整版一、教学内容二、教学目标1. 让学生了解和掌握图形创意的基本概念、分类以及方法与技巧。

2. 培养学生的观察力、想象力及创新能力，提高他们的审美素养。

3. 培养学生运用图形创意进行表达和交流的能力，增强他们的团队协作精神。

三、教学难点与重点教学难点：图形创意的方法与技巧的运用。

教学重点：图形创意的基本概念、分类以及创意思维的形成。

四、教具与学具准备学具：绘画纸、铅笔、橡皮、水彩笔、彩铅等。

五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示一组富有创意的图形作品，引导学生关注和思考图形创意的魅力，激发他们的学习兴趣。

2. 理论讲解（10分钟）介绍图形创意的基本概念、分类以及方法与技巧，让学生对图形创意有全面的认识。

3. 实践环节（15分钟）（1）教师示范：以一个简单的图形为例，现场演示如何运用创意方法与技巧进行创作。

（2）学生练习：学生根据所学知识，进行随堂练习，教师巡回指导。

4. 小组讨论与展示（15分钟）学生分小组进行讨论，互相交流创意心得，然后每组展示自己的作品，其他组进行评价。

六、板书设计1. 图形创意2. 内容：（1）图形创意的基本概念与分类（2）图形创意的方法与技巧（3）创意思维的形成七、作业设计1. 作业题目：以“人与自然”为主题，创作一幅富有创意的图形作品。

2. 答案：无固定答案，要求创意新颖，表达清晰。

八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后关注生活中的创意图形，学会运用所学知识进行创作，提高自己的审美和创新能力。

同时，组织学生参加相关比赛和活动，提升他们的综合素质。

重点和难点解析1. 实践环节中教师示范的细节。

2. 小组讨论与展示的互动过程。

3. 作业设计中的主题设定和创意要求。

4. 课后反思及拓展延伸的实际操作。

一、实践环节中教师示范的细节1. 选择合适的示范图形：示范图形应简洁明了，易于学生理解和模仿。

2. 创意方法的展示：教师应详细讲解创意方法，如联想、类比、夸张、抽象等，并展示如何将这些方法应用于实际创作中。