石膏像明暗调子素描

比较是观察的法宝。比较地看,就是要通过比较,寻找出对象各部分的差异,使对象形体的大小、空间的远近、边缘的虚实、明暗的强弱等关系都有序地呈现出来。我们平时常说,作画时要“画左边看右边”,说的就是比较,要求在绘画过程中始终用对比的眼光审视画面的各个部分,寻找他们之间的对比度。这种观察经验在把握画面空间关系、虚实关系、明暗关系时尤其重要,因为没有前无所谓后,没有虚无所谓实,没有明无所谓暗,离开了比较就难有合理结论。就拿明暗调子来说,理论上讲,石膏像素描画面最黑和最白的地方往往只有一个,在明暗表现时,暗部与暗部之间、亮部与亮部之间、暗部与亮部之间要加以比较,特别是亮部的灰面,变化非常微妙,只有通过相互比较,才能理出次序,表现出丰富的层次。
整体观察,首先要与对象保持一定距离。我们的视域,是呈放射状延伸的,视点离对象越近,视域内所包含的物象实际区块就越少。离对象太近,局部会被放大,视线也就越难从局部中摆脱出来。在石膏像较地看
任何一个局部,都存在于整体之中。只有把一个局部和其他局部作比较,才能显现这个局部的真实面目。对细节的刻画,也只有在对整体的把握中才能得以实现。
形式地看
英国视觉艺术评论家克莱夫·贝尔指出:“艺术是有意味的形式。”形式原本就存在于自然之中,表现的含义,就是找到恰当的形式语言。
石膏像这一绘画训练载体,材质单纯,形象划一,形式训练的局限性较大,但这并不意味着石膏像素描可以不讲究形式。素描是技术和艺术的统一体,一幅优秀的石膏像素描不仅是纯熟技法的表露,更是独特感悟、个性语言的彰显。在石膏像写生时要学会形式地看, 感受石膏像本身的美感,挖掘石膏像背后蕴藏的形式要素,寻找表现的可能。形式地看是基于对形式的认知基础上的,有了形式知识的支撑,有了形式实践的积累,才能主动地用形式的眼光去观察、去发现。形式地看其实就是寻找物象的启示,对接过去的经验,进而生发出种种可能。同一个“小卫”,可以以不同的素描形式出现,有的构图胜,有的用笔胜,有的节奏胜,充分诠释了形式的存在价值。画面构图的主次虚实,用笔的松紧缓急,节奏的强弱疏密等等都是石膏像素描形式美的具体表现形式。笔触和肌理本身也是形式语言,不同的工具、材料会产生不同的笔触和肌理,要多加尝试并加以利用。形式是从物象元素中升华而来的,表现力强的作品,形式意味往往也比较浓,但也要避免故作玄虚,为形式而形式。括大关系。在具体观察时,要眼观全貌,抓大放小,寻找视觉的总体感受。

石膏像写生技巧素描除了了解形体结构外，写生素描主要是如何运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和相互关系。

物质世界的外部形态是千变万化，然而归纳起来，则可概括为几种最为基本的几何形态：立方体、圆柱体、圆锥体、球体等;石膏几何体以其固有色的单纯和形体关系的单纯，为我们提供了初识造型的最好课题。

下面以亚历山大的石膏像为例，介绍一下石膏写生的技巧。

亚历山大切面像的结构学习过素描石膏像的人们，对亚历山大切面像应高比较熟悉，它对于造型训练十分关键，它的难度介于石膏几何形体和石膏胸像之间，既比几何形体的形象复杂，又比石膏胸像易于观察表现，应为它的所有型都是利用几何形进行塑造的，便于人们对于各部分形象的观察。

下面简述亚历山大切面像的基本结构。

亚历山大切面像的结构分为：须发、前额骨、眉弓、鼻子、颧骨、口、下颌骨等几个部分。

须发部分位于头部四周，由若干三角形、四边形和五边形所构成，且每一缕须发皆为几个几何形所组成的立体造型，便于人们进行观察。

前额骨分为四大块几何形中间两块为两两相接的四边形，额骨中间凸起左右额骨则为五边形，颞骨部分位于前额骨两侧。

眉弓位于前额骨下方，向外凸起。

鼻子呈现出棱柱状，左右颧骨分别由四个几何形所构成。

口的形象为若干个三角形和四边形的组合形状。

下颌骨为正、侧三个大块。

切面像中的每一个集合型都准确的把人物头部的基本结构表现出来。

测量方法在进行石膏像写生时，测量方法直接关系着所画出的型是否准确，是否达到素描写生的要求，下面就简单介绍测量方法。

对写生对象进行测量时，要按照上下、左右分别进行。

以对鼻子的测量为例：手握一只铅笔，手臂伸直，不要晃动。

把一笔的上部边缘对准所要测量的一侧，然后拇指在笔杆上移动找出长度，然后以这个测量长度为准，再对其他部位的型分别进行测量，才能找准人像的比例。

再用水平线和垂直线分别测量头部其他结构的位置，这样一张石膏人像的型、比例、结构就已经基本上准确的画了出来。

画图技巧第一步：构图定位在素描写生时，首先要考虑的是如何把所画内容合理的安排在画面之中，因为安排正确与否直接关系到画面给予人的视觉效果。

素描教案石膏像素描教案课程名称：石膏像素描适用专业：电脑艺术设计目的要求：通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。

教学重点：如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。

教学难点：真正理解对物象结构的空间构造。

教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

石膏像素描一、石膏像素描训练的意义素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。

素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。

我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。

石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。

石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。

还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。

在造型能力方面偏重于对自然物象地把握(并不是如实描摹)，而不是运用绘画语言自如的构造画面。

二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念1、基本形无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。

2、形体结构石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。

这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。

形的转折：三种形式--或方、或圆、或方圆间的相互转换。

转折是对形的进一步深化分析与理解。

3、形体尖端对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。

尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。

三、石膏像画法的两种表现手段1、光影素描(全因素素描、调子素描)全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。

背景也在表现之列。

一般为长期作业。

缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。

《素 描》讲义第一部分：石膏几何体、静物素描课程名称：石膏几何体、静物素描教学目的：通过教学使学生懂得写实素描：石膏几何体、静物写生的意义。

掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。

教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。

教学难点：对形体空间状态的理解，绘画透视原理。

教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。

教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0参考书目：《素描静物教学对话》宫六朝编河北美术出版社ISBN 7－5310－1463 －7《素描石膏几何体》宫六朝，张新凯著河北美术出版社 ISBN7-5310-1180-8/j.973《素描静物》张路光著河北美术出版社 ISBN7-5310-1177-8/J.970教学工具准备：1 教具---静物台、衬布、静物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。

2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。

学 时：6╳10教学计划：一理论部分6课时。

概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料及运用。

静物、石膏几何形体写生的目的和意义。

静物、石膏几何形体写生基本透视原理。

静物、石膏几何形体写生的光影规律。

写生中的角度选择及构图。

写实素描的观察方法与表现。

素描造型的基本要素。

长短期素描作业的表现方法。

二实践部分54课时作业1：立方体、白衬布要求：线造型，立方体的各条棱边线必须服从透规律。

简单画出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。

作业2：立方体，陶罐，浅灰色衬布写生。

要求：线造型略加光影，仍然训练学生对形体和透视现象的理解。

作业3：深灰色衬布，圆锥体，瓷灌，立方体。

（要求同上）作业4：球体静物，十字交叉体，金属器、黑色衬布。

要求：全因素描，画出物体的质感量感。

作业5：学生自己选择摆放一组静物作为考试的题目。

评分标准：物体的形状比例准确，符合绘画透视原理；构图大小前后要有层次感、有节奏感。