素描与色彩(二)实践教学进度表

注：素描与色彩各45课时，共90课时。

素描教学大纲适用对象:中专学时:45课程类别:专业基础课执笔人:审稿人:说明部分一、前言随着现代社会的迅速发展、建筑、服装、装璜、设计等行业蓬勃兴起，社会急需大量艺术专业人才。

我校就这样的情况开始进行专业培训，其中最基础部分就是素描，其次是色彩。

而本教程就是从最简单的几何体到静物、风景以及实物写生。

本教程深入浅出、循序渐进地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地绍了运用线条、明暗、色彩、用笔表现物体体感、质感、空间感的专业知识，使学员少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能，为成为素质全面、富有创造力的专业人才做好基础。

课程教学内容学时分配表注：总学时中含机动时间5学时二、课程性质素描是专业技能课。

通过本课程的学习，让学员有较强的动手能力，并辅助其他软件灵活应用、完成各类平面设计工作。

三、教学基本要求学会识别各种类型的画笔等美术工具。

学会构图、表现物体的立体关系。

知道简单的色彩理论知识。

四、教学中需要注意的问题注重理论与实际动手能力的结合。

适当的给学生做现场辅导，但不能让学生太过依靠老师。

引导学生能在课后适当的锻炼绘画技能。

一、素描基础部分（一）、课程理论教学内容第一章、简述素描的历史背景和受重视的原因。

绘画工具的介绍以及画前的准备工作。

1.1、何谓素描 (了解)1.2、素描的地位 (了解)1.3、素描的技法和种类 (了解)1.4、素描工具 (了解)1.5、素描题材 (了解)1.6、素描线条的演变 (重点)1.6.1、线条的解放：(安格尔对绘画线条的革新) (了解)1.6.2、强调线条本身意义与表达的特质。

(了解)1.6.3、线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发： (了解) 1.7、东方的素描 (了解)1.8、艺术家对素描的态度 (了解)1.8.1、一种特殊风格 (了解)1.8.2、兴趣 (了解)1.8.3、复制用 (了解)1.8.4、为鉴赏家而作 (了解)第二章、基础知识的讲解2.1、常用的素描用语 (重点)2.1.1、明度 (掌握)2.1.2、比例 (难点)2.1.3、构图 (了解)2.1.4、轮廓线 (了解)2.1.5、平衡 (了解)2.1.6、线影 (了解)2.1.7、立体表现 (了解)2.2、教学时的观念引导 (难点)2.2.1、何谓明暗： (难点)2.2.2、明暗产生的原因： (了解)2.2.3、明暗的基本法则： (重点)2.2.4、利用铅笔表现明暗的方法： (重点) 2.2.5、铅笔画使用橡皮擦注意事项： (难点) 2.2.6、画面宾主表现: (难点)2.3透视原理 (重点)2.3.1、一点透视 (重点)2.3.2、二点透视 (难点)2.3.3、三点透视 (了解)2.3.4、散点透视 (了解)第三章、简单几何体的写生方法3.1、正方体、长方体的绘画步骤 (重点) 3.1.1、确立构图 (重点)3.1.2、画出大的形体结构 (重点)3.1.3、逐步深入塑造 (重点)3.1.4、调整完成 (难点)3.2、练习 (重点)3.3、圆球体、圆柱体的绘画步骤 (重点) 3.3.1、确立构图 (重点)3.3.2、画出大的形体结构 (重点)3.3.3、逐步深入塑造 (重点)3.3.4、调整完成 (难点)3.4、练习掌握第四章、组合型几何体的写生方法4.1、十字柱体的绘画方法 (重点)4.1.1、确立构图 (重点)4.1.2、画出大的形体结构 (重点)4.1.3、逐步深入塑造 (重点)4.1.4、调整完成 (难点)4.2、方锥结合体 (重点)4.3.1、确立构图 (重点)4.3.2、画出大的形体结构 (重点)4.3.3、逐步深入塑造 (重点)4.3.4、调整完成 (难点)4.3、十字圆锥体 (重点)4.5.1、确立构图 (重点)4.5.2、画出大的形体结构 (重点)4.5.3、逐步深入塑造 (重点)4.5.4、调整完成 (重点)（二）本章教学要求:第一章简述素描的历史背景和受重视的原因（绘画工具的介绍以及画前的准备工作）何谓素描（了解何谓素描）素描的地位（了解素描在国内和国外的地位）素描的技法和种类（熟知技法和种类）素描工具（对素描的工具有一个明了的概念）素描题材（了解画素描有那些题材）素描线条的演变（线条经过了那些演变）线条的解放（线条的解放历史）强调线条本身意义与表达的特质（线条本身意义与表达的特质）线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发（线条的运作成为个人内在律动与情感的抒发）东方的素描（了解何谓东方的素描）艺术家对素描的态度（了解几个艺术家对的素描态度）第二章基础知识的讲解常用的素描用语（了解何谓明度、比例、构图、轮廓线、平衡、线影、立体表现）教学时的观念引导（了解何谓明暗、以及明暗产生的原因；明暗的基本法则；利用铅笔表现明暗的方法；铅笔画使用橡皮擦注意事项；画面宾主表现）透视原理（理解一点透视、二点透视、三点透视以及散点透视）第三章简单几何体的写生方法正方体、长方体的绘画步骤（掌握正方体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体结构；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做正方体的练习）圆球体、圆柱体的绘画步骤（掌握圆球体、圆柱体的绘画步骤：1、确立构图；2、画大的形体结构；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做圆球体、圆柱体的练习）了解常用的素描用语熟知教学时的观念引导掌握透视原理第四章组合型几何体的写生方法十字柱体的绘画方法（掌握十字柱体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体结构；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做十字柱体的练习）方锥结合体（掌握方锥结合体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体结构；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做方锥结合体的练习）十字圆锥体（掌握十字圆锥体的绘画步骤：1、确立构图；2、画出大的形体结构；3、逐步深入塑造；4、调整完成并做十字圆锥体的练习）（三）、课程实践教学内容二、石膏像基础部分（一）、课程理论教学内容第一章:人体比例以及头部骨骼的分析1.1人体的整体比例（了解）1.2人体的脸型（了解）1.3人体的头部骨骼分析（重点）第二章：海盗（赛内卡）第三章:伏尔泰第四章:阿古历巴第五章：马赛第六章：荷马第七章：小卫（美迪奇）第八章：罗马青年（二）本章教学要求:人体的整体比例（了解人体比例）人体的脸型（了解人体的脸型）人体的头部骨骼分析（明白头部骨骼的结构）（三）、课程实践教学内容三、技能要求1、在课堂讲授和当堂演示后，应明确基本概念和绘画步骤，将教师演示的绘画方式得以掌握。

一、课程基本信息1. 课程名称：素描色彩2. 学期：春季学期/秋季学期3. 学时：每周2学时，共计16周，共32学时4. 课程性质：专业基础课5. 适用对象：美术设计及相关专业学生二、课程目标1. 让学生掌握素描色彩的基本理论知识和技法。

2. 培养学生观察、分析、表现物体色彩的能力。

3. 提高学生的审美情趣和艺术素养。

4. 为后续专业课程的学习打下坚实基础。

三、课程内容1. 素描色彩基础知识- 色彩的基本概念- 色彩的三要素：色相、明度、纯度- 色彩的冷暖、对比、调和等基本规律2. 素描色彩技法- 素描技法：线条、明暗、质感、空间等- 色彩技法：水彩、油画、版画等- 色彩表现：静物、风景、人物等3. 素描色彩实践- 单个物体素描色彩表现- 组合物体素描色彩表现- 室内外风景素描色彩表现- 人物素描色彩表现四、教学方法1. 讲授法：讲解素描色彩的基本理论知识和技法。

2. 演示法：教师现场演示素描色彩的表现技法。

3. 练习法：学生根据教学内容进行实践练习。

4. 互动法：组织课堂讨论，分享学习心得。

5. 作品分析法：欣赏优秀作品，分析其色彩运用特点。

五、教学进度安排第1-4周：素描色彩基础知识第5-8周：素描技法第9-12周：色彩技法第13-16周：素描色彩实践六、考核方式1. 平时成绩：占总成绩的40%，包括课堂表现、作业完成情况等。

2. 期末作品：占总成绩的60%，包括素描色彩实践作品的完成情况。

3. 考核标准：作品具有创意、表现手法恰当、色彩运用合理、构图完整。

七、教学资源1. 教材：《素描色彩基础教程》2. 教学参考书：《色彩学》、《素描学》等3. 教学课件：教师自制或选用相关教学课件4. 教学辅助材料：素描纸、水彩画颜料、油画颜料、画笔等八、教学效果评估1. 学生对素描色彩知识的掌握程度。

2. 学生在实践中的表现能力。

3. 学生对色彩运用的创新意识。

4. 学生对课程内容的满意度。

通过以上课程计划方案，旨在使学生全面掌握素描色彩的基本理论知识和技法，提高学生的审美能力和艺术素养，为后续专业课程的学习奠定坚实基础。

莱芜职业技术学院实践教学进度表2016-2017学年（第一学期）□独立实践课程□附属实践课程适用范围：实践课程课程负责人：燕群课程名称课程代码学分学时数授课班级任课老师燕群简笔画与色彩CD1009004362015高职学前教育专业11、9、10班课程目的：本课程的教学目的是通过对学生进行富有针对性或规定性的课题训练１、让学生欣赏老师提供的优秀作品，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的简笔画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的简笔画技巧。

教学方式：□上机操作√实验□实训□其它示范学生需掌握的主要技能：。

1学会灵活掌握油画棒、水彩笔绘画技法，掌握基本图形的造型能力、观察能力、色彩运用能力。

2、重点进行学习方法和正确作画步骤的引导，学习调色、配色及上色均匀，让儿童达到色彩艳丽、形象生动、画面和谐的要求。

通过简笔画二级学习，能够增强孩子的思维创造能力，提高孩子对绘画艺术的兴趣和审美观。

教学措施：1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强简笔画与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生绘画活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的作业。

7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行简笔画教学。

8、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

精编小学美术跨学科学习活动《色彩与绘画》设计方案(表格版)项目背景本项目旨在通过跨学科研究活动，促进小学生对色彩与绘画的理解和实践，培养他们的创造力和审美能力。

研究目标- 了解色彩的基本原理和分类- 研究绘画的基本技巧和表现手法- 发展创造力和审美能力- 培养团队合作能力和沟通技巧活动内容教学方法- 实验观察法：通过实验让学生亲自发现色彩的原理和变化。

- 分组讨论法：学生分组研究著名画家的作品，分享彼此的发现并进行讨论。

- 指导示范法：老师示范绘画技巧，引导学生按照示范进行绘画创作。

- 小组合作法：学生分组创作明信片和色彩故事，共同完成作品。

评估方法- 观察记录：观察学生在活动中的积极参与程度和表现。

- 活动反思：学生针对每个活动进行反思和总结，提出自己的收获和问题。

- 作品展示：展示学生创作的绘画作品和明信片。

资源准备- 实验器材和材料：颜料、试管、滴管、颜色混合器等。

- 艺术材料：画笔、绘画纸、颜料等。

- 著名画家作品的图片和介绍材料。

- 明信片制作的材料和工具。

老师角色- 指导者：引导学生进行实验观察和绘画创作。

- 导师：指导学生研究著名画家的作品，分析其色彩运用。

- 促进者：促进学生合作和讨论，引导他们共同完成作品。

学生角色- 研究者：积极参与活动，研究和探索色彩与绘画。

- 合作者：与小组成员合作创作作品，相互帮助和倾听。

- 创作者：表达个人想法和创造力，展示自己的绘画作品。

时间安排- 活动一：色彩探秘（1小时）- 活动二：色彩大师（1.5小时）- 活动三：彩虹画（2小时）- 活动四：手绘明信片（1.5小时）- 活动五：色彩故事（2小时）以上为《色彩与绘画》跨学科学习活动的设计方案表格版本。

在实施过程中，请根据具体情况进行适当的调整和改进，以达到最佳的教学效果。

XX学院2012–2013学年第2学期《设计素描》课程教学进度表任课教师XX任课班级11 艺术设计学生人数238教材名称《设计素描》考核方式考试总学时数/实践54/44 周时数8 学分 3周次学时主要教学内容（按1课次/2学时和教案的章、节序填写）授课类型备注第1周8学时2第一章、石膏头骨写生讲解头骨的结构理论课实践课2第一章、石膏头像写生讲解头部肌肉的穿插关系理论课实践课2第一章、石膏半身像写生讲解头部以及驱干部分的结构和承接关系理论课实践课2第一章、石膏半身像写生讲解头部以及驱干部分的结构和承接关系理论课实践课第2周8学时2第一章、石膏头骨写生讲解画面整体结构处理理论课实践课2第一章、石膏头骨写生讲解画面整体明暗处理理论课实践课2第二章、素描头像写生讲解人物头部的结构和基本透视理论课实践课2第二章、素描头像写生讲解人物头部的结构和基本透视理论课实践课第3周8学时2第二章、素描头像写生讲解人物头部的结构和基本透视理论课实践课2第二章、素描头像写生讲解人物头部的结构和基本透视理论课实践课2第二章、素描头像写生讲解人物头部的结构和基本透视理论课实践课2第三章、素描人物胸像写生讲解素描人物胸像的写生步骤（示范为主）理论课实践课第4 周8学时2第三章、素描人物胸像写生讲解素描人物胸像的写生步骤（示范为主）理论课实践课2第三章、素描人物胸像写生讲解素描人物胸像的写生步骤（示范为主）理论课实践课2第三章、素描人物胸像写生讲解素描人物胸像的写生步骤（示范为主）理论课实践课2第四章、着衣人物半身像写生讲解着衣人物半身像的构图特点、结构和基本透视理论课实践课第5 周8学时2第四章、着衣人物半身像写生讲解着衣人物半身像的构图特点、结构和基本透视理论课实践课2第四章、着衣人物半身像写生讲解着衣人物半身像的写生步骤（示范为主）理论课实践课2 第四章、着衣人物半身像写生理论课学生进行着衣人物半身像写生训练实践课2 第四章、着衣人物半身像写生学生进行着衣人物半身像写生训练（组织学生对训练作品进行分析、评讲）理论课实践课第 6 周8学时2第五章、着衣人物全身像写生讲解着衣人物全身像的构图特点、结构和基本透视理论课实践课2第五章、着衣人物全身像写生讲解着衣人物全身像的写生步骤（示范为主）理论课实践课2第五章、着衣人物全身像写生学生进行着衣人物半身像写生训练理论课实践课2第六章、人体写生1、人体研究和写生的目的意义2、人体的解剖结构和形体结构理论课实践课第7 周6学时2第六章、人体写生1、人体研究和写生的目的意义2、人体的解剖结构和形体结构理论课实践课2第六章、人体写生讲解人体写生步骤（示范为主）理论课实践课2第六章、人体写生学生进行人体写生训练理论课实践课注：、1、本表格距可调整，可双面续页，一式三份，随教案1份夹、）、系（部）1份课程归档用、于每学期的第0周或开课前交教务处1份，第1周将电子版挂在本系的网页上，供同学查阅；2、授课类型指：“理论课、实践课；3、实践含实验、上机、实训、实习讨论、习题、实训等。

周次授课章节及主要内容实践教学环节内容实验或课程设计等学时作业主要参考科目1 2 39第三章 素描画的特点及实训多个几何形体组合训练（三个以上）临摹：几何体组合10课堂实践及课后作业：多个几何体组合临摹《素描》课堂实践训练《素描》课堂实践及课后作业：单个几何体临摹《素描》课堂实践及课后作业：两个几何体组合临摹《素描》7第三章 素描画的特点及实训单体训练－－简单临摹：三角锥，正方体，长方体，球体，六棱柱等20单体训练－－复杂临摹：两个或两个以上几何形体组合108第三章 素描画的特点及实训41、认识素描、了解素描的含义以及素描的重要性；2.了解素描的用具以及使用方法。

6第二章 素描基础概论 手感训练，笔触训练，线条训练74准备用具《素描》第一章 素描初学的要素5第二章 素描基础概论单体透视和空间一点斜透视（观看教学视频，范画视频）3PPT教室视频教学《素描》12第四章 素描静物13第五章 风景素描，设计素描，速写及其运用风景素描，风景速写临摹及写生6校园写生训练《素描》静物组合训练写生：静物增加（瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生）10课堂实践及课后作业：静物临摹《素描》课堂实践及课后作业：静物组合写生《素描》课堂实践及课后作业：静物组合写生《素描》10第四章 素描静物静物训练临摹：陶罐，水果，蔬菜等配合单色衬布3511第四章 素描静物静物训练写生：陶罐，水果，蔬菜等配合单色衬布15。

九年级美术教学进度表课程概述本学年九年级美术教学旨在培养学生的艺术欣赏能力和创作能力。

通过不同艺术形式的研究和实践，学生将探索艺术的世界，并发展出独特的艺术风格和表达能力。

第一学期单元一：素描基础- 研究基本的素描技法和素描材料的使用- 掌握正确的观察和表达技巧- 完成简单的静物素描作品单元二：色彩基础- 研究色彩的基本理论知识- 掌握色彩混合和调配的技巧- 创作简单的色彩作品单元三：版画艺术- 了解版画的基本概念和技巧- 研究各种版画技法的应用- 创作一幅个人风格的版画作品单元四：水彩画- 研究水彩画的基本技法和表现手法- 探索水彩画的多样性和表现力- 创作表现自然、人物或静物的水彩作品第二学期单元五：综合艺术创作- 利用学过的各种技法和知识进行综合性创作- 鼓励学生发挥想象力和创造力- 完成一幅独特的综合艺术作品单元六：立体艺术- 研究立体艺术的基本原理和手法- 体验不同的材料和工具在立体表现中的运用- 完成一件小型的立体艺术作品单元七：民族艺术- 了解中国传统民族艺术的特点和发展历史- 研究传统手工艺的制作技巧- 创作一件具有民族特色的艺术作品单元八：摄影艺术- 研究摄影的基本概念和技巧- 掌握摄影器材的使用方法- 创作一组有主题或表达特定意境的摄影作品总结通过九年级的美术教学，学生将逐步提高其艺术知识和技能，培养艺术思维和创造力。

在每个单元结束后，学生将完成相应的作品，以展示他们的研究成果。

我们鼓励学生发挥个人风格和想象力，创作出真正独特且富有表现力的艺术作品。

《造型基础—素描色彩》实训指导书实训性质：专业基础课适用专业：建筑装饰工程学时：20课时指导教师：薛怀伦教学进度计划表：1、实训目的：（1）通过实训掌握素描的工具及用途,长短直线的画法，线条排列的正确方法。

（2）正确理解立方体、长方体、圆、圆柱体等简单几何形体的构图、起形过程及步骤。

（3）几何形体的结构素描为转向绘画非几何素描静物打下造型基础。

（4）掌握建筑室内外速写的绘制方法，更深刻的理解建筑室内外环境的结构、比例、透视、形体、材质的表达。

同时也培养设计师的造型能力，同时也培养空间想象能力和审美能力。

（5）通过造型艺术基础的培训，为日后的设计学习打好基础。

具备手头表现功底，能够良好的表现自己的设计构思、创意表达。

2、仪器与材料：素描纸、橡皮、铅笔、画板等。

3、实训内容:(1)素描的工具:1)纸和画板：素描纸，注意纸张正反两面的质地不同。

素描纸固定在画板上，画板要略有倾斜地竖在你前方，远近要适当，让你的眼睛能看到整张素描纸，而且视线能直射在画面的中心。

2）笔：初学素描，常常采用铅笔，打轮廓用B或2B铅笔，画明暗要用不同B数的铅笔。

铅笔B数越多画起来越浓，所以暗部用软铅，明部用硬铅。

执笔方法：用大拇指和食指把笔握稳，其余三指衬在笔下边。

笔尖与画纸要保持一个斜面。

只有刻画精细部位时，才象平时写字那样执笔和运笔。

3）绘图橡皮和软性橡皮：绘图橡皮可以修改画面，也可用来擦出白线条。

需要时，橡皮的一端可以削成尖的。

线条画得不够准确，不要忙着立即用橡皮擦掉，而应先仔细修改，修改好了，再把不要的线条轻轻擦去。

画得太浓的地方，可以用软性橡皮轻轻地吸淡一点。

4）其它：胶带纸或画夹、削笔刀等。

（2）素描的表现方式：1）线条是素描的造型因素。

任何素描作品都是各种线条在平面上的运用，就是在平面上或立体影像用线条的形式表现在平面上，线条具有丰富的表现力。

2）排线练习：①.排线时，要方向一致，一笔一笔地画，疏密适当。

②.要轻起轻收，使线条两头轻，中间重，不要连笔。

素描教学教学目的；素描教学是各专业共同的基础课程，是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。

通过写生训练，系统向学生假手有关素描的知识。

使学生掌握构图，透视，结构以及明暗的表现规律和表现手法，使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构，体积，空间，质感和量感。

使学生具备处理画面，突出画意，整体地，深刻地表现对象的能力。

同时通过速写和默写的训练，不断提高学生捕捉对象，表现对象和创作能力。

提高学生的艺术感觉和审美情趣，为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。

教学要求A. 在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法，特别是在一，二年级强调观察方法的重要性，提高视觉的敏感性，整体性和准确性，同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。

强调眼，脑手三方面的同步训练，养成良好的绘画习惯。

B 通过素描学习，培养和训练学生严谨准确的写实能力。

C 教学安排必须贯彻由浅入深，循序渐进的原则，难点重点适当分散，使其反复出现务必突破。

每节课有足够的范画进行直观教学，并通过优秀的作品讲解多种技法。

利用电化教学进行上课。

D 作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式，教授不同的技法与技巧特点。

重视速写训练。

E 教学方法应抓好集中讲授，个别辅导示范观摩，作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风，在教学实施过程中既要抓和普通性问题，又要重视因材施教。

五；教学内容与安排第一阶段要求：了解素描的含义和基本规律，学会正确的观察方法，理解物体的块面的含义，掌握一般的透视规律，掌握构图要求；掌握素描的步骤，基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。

第一课；工具及运用1节课时第二课；透视基础（方圆的透视原理）2节课时第二课；作品介绍和欣赏1节课时第三课；结构和调子素描的特点和方法2节课时第四课；石膏几何体临摹作业；（范画）结构和调子素描的临摹的方法及步骤。

8课时构图，测量，讲评第五课；石膏几何体写生作业；（几何体组合）结构和调子素描的写生的方法及步骤。