小资的电影情感

《缩水情人梦》经典观后感《缩水情人梦》经典观后感《缩水情人梦》(一)：矮富帅的法式浪漫与幽默《最萌身高差》是一部法国作品，也是一部轻松怡然的小品电影，里边没有高大上的场面，也没有让人笑到肚子痛的喜剧桥段，但在电影中，作为观众总能感受到那一丝一丝让人从心底里感到愉悦的氛围。

《最萌身高差》海报恰如在周末里，可以抛弃一切的重担，安静地享受着片刻独处的时光。

《最萌身高差》的故事并不新鲜，但讲述的内容估计是所有男人的梦想，一个个子矮小的男主爱上美丽高挑的女主，两人克服了层层的困难，最终选择了在一起。

如果是一个简单的故事，往往不易出现逻辑性的错误，但拍出电影却容易陷于苍白无力，导演在如何塑造人物上便显出了功力。

总的来说，《最萌身高差》“女高男矮”的故事仍然略显简单老套，要想让这部电影出彩，显然有一定难度。

导演劳伦·泰拉德在故事叙述的能力上的功力非常扎实，试图通过一系列巧妙的情节、对白将男主的幽默、自信、风趣等等的特质表现出来。

故事中，女主是一位与前夫刚分手的女强人，电影开端便是以女主接到一个电话，电话里说话的正是接下来要出现的男主，男主先闻其声，不见其人，幽默风趣的话语让女主霎时间如沐春风，又似乎重新坠入了爱河。

电影截图两人终于见面，男女主身高的对比让人忍不住会心一笑。

法国人骨子里天生刻着“浪漫”二字，在塞纳河边的漫步，在酒吧里的小酌，在咖啡馆中的小资情调，“浪漫”的精粹似乎已经渗透到他们的工作生活中，而在这部法国电影，“浪漫”的氛围依然明显。

如何让女主爱上只有137公分的男主，让这个故事继续下去呢？导演安排了男主带女主去跳伞、在秘密餐厅就餐和参加PARTY，情感的起伏最终让女主的心灵深深地刻下了男主的烙印。

电影截图在这里可圈可点的是，女主一颦一笑的表演自然流露，看似不着痕迹，从电影的画面便可以真地看到一位遇上了爱情，似乎从心底便要笑出来的女生姿态。

如果是普通的爱情故事，这样的男追女便落入的俗套，但偏生是这样的“最萌身高差”，你迫不及待地想瞧一下下一步他们会遇上怎么的尴尬。

乱弹影坊：猪八戒的小资启蒙讲座大家好，今天俺老猪和大家一起交流交流，谈谈时下的小资电影。

首先我们要搞清楚，什么叫小资。

到电影院看电影，非要大嚼爆米花不可，哪怕嘎吱嘎吱的声音吵得听不清台词，这是小资作派；对国产影片大胆地愤然离座，对美国大片嗤之以鼻、不屑一顾，唯独对欧洲影片敬若神明，哪怕过不了一刻钟就打呼噜，这也是小资作派；喜爱看老题材影片，看完就脱口而出“原来青春也可以是这样子的……”，这还是小资作派；电影必须是原声的，对配音版的翻译影片感到恶心，这仍然是小资作派；对电影中的某些问题，不会浅薄地问“为什么会这样子呢？”，而是“不断拷问自己的心灵与灵魂的最深处”，这依然是小资作派……我们所说的小资当然不是强调如刚才所述的外在表象，而是指精神实质方面的内容。

“小资”代表什么含义？就俺老猪的体会，所谓小资，其实更多是一种情调，一种品位，一种格调，一种性格……小资的精神内涵，主要是对凡尘俗事的一种厌恶和拒绝。

虽然其中或许掺杂着一点颓废低迷的基调，也多少有点特例独行，甚至是反叛的味道，但主流还是积极向上的，是不断追求精神进步的。

什么？说得太悬乎了，不能理解？想不到俺大老猪一个粗人，也能深奥得让人听不懂，呵呵……熟悉小资是一个循序渐进的过程，今天就讲讲如何用小资的眼光去看世界、谈电影。

人间天界两相同，凡间有梁山伯与祝英台生死相许、化蝶流芳，仙界有对爱情坚贞不渝的牛郎和织女。

但是他们不是小资！你看，《廊桥遗梦》中的芬琪卡与前来问路的地理杂志摄影师若柏相见恨晚，情投意合，但是出于道德以及家庭的责任感，芬琪卡最终毅然将这份感情深埋在内心，继续扮演贤妻良母的角色。

虽然女主角红杏出墙，但观众敬佩她没有舍弃家庭的高尚情操。

只有这样的反叛传统、离经叛道才可能成为小资的钟爱。

嫦娥长袖善舞，才色俱佳，在寂寞清冷的广寒宫与玉兔相伴，面对繁星思念远方的后羿。

但这也不是小资。

《花样年华》中的苏丽珍与周慕云发现彼此的配偶间竟发生了不可告人的关系，他们彷徨迷惑，寂寞孤苦中产生了微妙的情愫。

电影拉片《花样年华》分析片名：《花样年华》导演：王家卫主演：梁朝伟，张曼玉时间：2000年场景分析：场景一：周慕云一个人在面摊落寞地吃着云吞面，此时的镜头长时间地定格在他的面部。

他的眼神里充满苦闷和孤独--为了总不归家的妻子。

这时苏丽珍提着精致的保温壶出现在潮湿的石板路上。

镜头由她纤细的手拍起，逐渐上移到她的胸前，却始终看不到她的脸。

这种开放性的构图可以引起观众无数的想象力。

她来到面摊前，同样一份云吞面，脸上带着一种沉思的忧郁的神情--为了不归的丈夫。

另一对在享受爱情，而这一对只是在各吃各的云吞面。

不得不说，此刻导演用一种明暗线交织的手法既含蓄又内敛地表现了两种爱情的理念。

而这种意境，只有在反复细细地品味后才能理解，可谓是该片的一个经典的情节。

场景二：周慕云离开香港这个伤心地之后，苏丽珍来到他的房间，点燃一根雪茄，不抽，只是放在那里任它的烟雾缭绕、盘旋、四散。

一种她曾经熟悉的香味。

她呆坐在椅子上，眼泪开始滑落。

一滴一滴，最后连成一片。

此时，电影中的背景声全部消失，一阵寂寥后，一个男人的声音响起，响在苏的心里，也回荡在观众的耳畔--情节特点：既不曲折也不扣人心弦，可以说简单而又平淡。

巧妙而别致的表现手法，通过这些艺术手法为这个普通的故事赋予了一个内蕴深广、新颖脱俗的主题，使这部电影达到了形式与内容的完美结合。

主题表达：《花样年华》中王家卫用隐喻蒙太奇和重复蒙太奇技巧把影片的主题含蓄而又自然传达出来，在表现男女主人公的情感变化的同时也暗示了六十年代香港社会的真实现状，例如，影片通过苏丽珍替何老板给何太太（何老板的妻子）和给余小姐（何老板的情人）打电话、买礼物的情节，说明了老板也是在情人和妻子之间来回周旋。

结合整个剧情，我们无形中就感受到了六十年代，在香港社会的小资们的真实生活和情感现状。

一些系列隐喻式的表现手法，把影片中的人物情感、时代特征和文化内涵等内容暗含在每一个细节中，在深化主题思想的同时，使其在表达上具有含蓄美。

《午夜巴黎》观后感范文精选《午夜巴黎》是一部十分好看的经典电影。

喜欢看文学作品的你一定不能错过哦。

下面是橙子为大家整理收集的《午夜巴黎》观后感范文精选，欢迎大家阅读!《午夜巴黎》观后感范文什么时段的巴黎是最好的?或者说，你愿意生活在什么时间的巴黎?这个问题如果继续外泛，也许我们每个人都曾自问，我希望活在怎样的时空，与谁为伍?回到英雄俊杰辈出的过去，抵消浑浑噩噩的现在，大概是统一作答，提供了某种顺势疗法，模糊解决人们不安当下、困顿僵局的焦虑，虽然安步当车、箪食弊衣、月移阶下、古风荡堂等等实际情状可能同诗意栖居差距万里，摩登人类进化娇贵，未必能素心应对。

伍迪.艾伦的答案具有很强的主次，在他执导的《午夜巴黎》里，他显然非常认可男主角基尔.潘德频频穿越上世纪20年代，与海明威、菲茨杰拉德、斯坦因、毕加索、布努埃尔等文艺大师夜游，是为“流动的盛宴”，美女阿迪亚娜则稍稍错车，崇拜印象派名家渐丰的动荡世纪末，暗中追查基尔的小法侦探呢，他的潜意识里最辉煌的，也许在金色的凡尔赛，倨傲的太阳王朝?从情节安置看，让阿迪亚娜“更复古”，多少是为了支开她，免得基尔和她黏一起，坑越挖越深跳不出去，小法的路易王片段，则纯粹搞笑。

于是余类障眼而已，令伍迪.艾伦午夜梦回的，其实只是基尔的好运。

不过这样一来，脚本作者就变成了海明威。

他那本著名的回忆，的确撑起了相当的电影环节。

比如海大师为菲茨杰拉德绊缠家事，难于创作而忧心--甚至还叫基尔捡到其妻跳塞纳河的场面，--完全如从书中拓下来。

《丧钟为谁而鸣》式的对白，关于爱情与死亡的观察，对斯坦因鉴识力的信赖，各色人物的漫画出没，皆隐约有痕。

属于伍迪.艾伦自己的迸发，倒是寥寥，除了那段热忱的“Pasdfsris is the hottest spot in the universe”，其余并未连贯生势。

而且男主角抛开了他所处时间点的一切繁难：逼近的婚期、挑剔的准岳父母、缺乏共语的未婚妻、以及她高高在上的友人，完全以虚无来抵挡实务，这好像有点过度超人类。

电影《阿司匹林》是青年导演鄢泼拍摄的一部优秀的都市言情剧，由著名演员梅婷主演，被称为中国版的《天使爱美丽》。

电影为我们刻画了一个娱乐记者文静的感情生活。

这种都市生活，外表上看来风光，实际上却充满了寂寞和孤独。

影片以“阿斯匹林”作为一个带有强烈象征寓意的道具不断地出现，同时也通过影片的演绎，表达出“阿斯匹林”对人孤独和痛苦暂时的麻痹，却无法真正挽救人的灵魂的主题，从而揭示出当代人生存的困境。

整个影片看似在写文静曾经有过3次情感经历，但贯穿影片的“阿斯匹林”的意象实际上是一种暗示，每一场爱情之后就是痛苦。

而解救痛苦的关键就是“阿斯匹林”。

所以，我们完全可以将影片中的每一场爱情当作对“阿斯匹林”寓意的形象化表达，那种痛苦之后的麻醉带来的人内心深处更大的孤单。

她的第一段爱情还没有开始，就莫名其妙的结束了，而这份爱情符号却是那张没有赴约的纸条。

而第二个男友，文静和他同甘共苦地抽了一年高乐烟后，他因前女友写了封遗书后自杀未遂，在前女友和文静之间，他决定选择前女友。

后来，文静进了杂志社，加入娱乐记者的大军。

不久，文静遇到了自己的第三个男朋友小白．后来，小白离开文静，去法国闯世界，而在一次聚会的餐馆里，文静遇到年届中年，在一家美国投资公司做基金总监的李文卿，在李文卿的强烈攻势下，在昔日纯洁的爱情誓言和现实的物质诱惑之间，文静陷入了选择的困惑。

无疑，这个电影准确地击中了当代都市青年情感生活中的困惑。

爱情是“阿斯匹林”吗？如果爱情难以充当这样的角色，那么还有什么能挽救人类的孤独和寂寞？这似乎又是对“阿斯匹林”这种象征寓意的质疑？!电影用中景和特写，细致地刻画了文静的这种在黑夜中孤独的感受。

她独自一个人看电视，洗衣服，跳舞，或者发呆，实在闲了，就和朋友们打电话，或者参加聚会。

然而，孤独是无处不在的。

在这孤独背后，是情感的创伤和渴望交织的复杂情绪。

面对表面繁华内里凋残的现实，我们无药可救，短暂的舒缓或许还能借助外力勉强获得。

《深夜食堂》观后感影评5篇《深夜食堂》讲述的是上海不起眼的小弄堂里，有一家只在深夜营业的小餐馆，而这位50岁左右的老板，会为每个到来的客人，制作一份专属美食，在满足食客们的味蕾的同时，也见证了各式各样的人生故事。

以下观后感，希望对您有所帮助!《深夜食堂》观后感一摘要：引进的IP如何念好本土的"电影经"?只有根植于本土，才能茂盛于世界。

每当周五，都是中国电影界一次小小的狂欢，当天会有多部电影首映。

在珍贵的周末时间段，选择一部自己想看的电影，这是很多观众都会面临的一个小小难题。

上周五，我翻看着当天首映的电影片单，《深夜食堂》，好!日本大IP，国内本土化，还是我喜爱的影帝梁家辉首次执导的电影。

OK!那就……盘它。

于是，我近水楼台，走进了公司附近的影城，要在第一时间目睹梁导执导下，深夜食堂里食客们的"吃相"。

我看电影有一个习惯，就是喜欢自己亲自买票。

这里边有一个重要的原因，就是：也没人送票给我看电影啊。

我还有一个评定好电影的标准：好电影必须要感动我，哪怕只有一个感动点，我也求之不得。

影院里，观众没有几个，我的心有些"小凉凉"，没关系，我是一个特别容易被感动的电影观众。

我的低泪点让我有足够的自信，在电影中找到属于我自己的那一滴泪。

我做好了流泪的准备，背包里的纸巾备了好几包。

在漆黑的电影院，我努力寻找着那个属于我的感动时刻。

功夫不负有心人，最后，我捕捉到了张艺上扮演的思思那充满泪水的回眸一笑。

于是，我的泪畅快地涌动着。

终于释放了，满足了。

走出电影院，我默默给《深夜食堂》打了个6.5的评分。

可打开手机上的豆瓣电影APP，我不得不承认我是一个"心软"的电影观众。

我对任何事物都充满期待，对电影也不例外。

可豆瓣5.5的评分，真的让我没想到。

我开始检讨自己，也开始重新检视《深夜食堂》。

我记性不太好，为了增强我对电影的记忆，看电影时，我养成了一个好习惯，就是每过几分钟，看见重点故事情节，我就拿起手机对着电影银幕拍一张照片。

【择⼀城终⽼，遇⼀⼈⽩⾸】10部电影看遍全球城市爱情! ⼈⼈都有属于⾃⼰的城市和爱情故事，店铺⼩编为您整理了10部⽤浪漫编织的电影地图，截取了胶⽚中发⽣的数段爱情，以每座城市特有的⼈⽂⽓息，令那些故事各具特⾊、各⾃精彩。

【择⼀城终⽼，遇⼀⼈⽩⾸】10部电影看遍全球城市爱情! 1.西雅图——《西雅图夜未眠》 关键词：电台、帝国⼤厦 ⼀对看上去有缘⽆份的男⼥经由⼀个孩⼦的“妙想”凑到了⼀起，鳏夫和超龄剩⼥之间于是有了⼀段西雅图爱情故事。

他们没有刻意在美国这座多⾬的城市展⽰海枯⽯烂的狗⾎剧情，却是在著名的帝国⼤厦上来了⼀段有滋有味的情调约定。

兜兜转转之后，两⼈情定⾼楼。

缘，妙不可⾔。

城市恋语：“当你被某个⼈吸引时，那只是意味着你俩在潜意识⾥相互吸引。

因此，所谓命运，就只不过是两个疯⼦认为他们⾃⼰是天造⼀对，地设⼀双。

” 同城情作：《晚秋》、《北京遇上西雅图》 2.纽约——《纽约，我爱你》 关键词：邂逅、闷骚 这座伍迪·艾伦最爱的城市，通过⼀群名导演和⼤明星的演绎，促就了“⼩资情调”的终极展⽰。

⽆论是岩井俊⼆镜中因⼀部《罪与罚》牵系起的缘份，伊桑·霍克与Maggie Q在斑马线上暧昧性感的搭讪调情，还是⼀段坐着轮椅的谎⾔引发的爱情……每个区都有⾃⼰的传奇，都有⾃⼰的甜美格调。

城市恋语：“这个旅馆没有多少美国⼈，这是纽约最讨我喜欢的地⽅，每个⼈都来⾃不同的地⽅。

” 同城情作：《曼哈顿》、《纽约的秋天》、《两个情⼈》 3.洛杉矶——《风⽉俏佳⼈》 关键词：灰姑娘、骑⼠ 她是红灯区的流莺，他是⾝家百万的企业巨头，然⽽命运偏偏让他们相逢在洛杉矶街头。

这个略显荒诞的故事因为有了年轻的茱莉亚·罗伯茨⽽显得不那么匪夷所思。

她的活泼、美丽以及坦率的幽默感不仅征服了青年才俊爱德华的⼼，也倾倒了银幕前的万千观众。

城市恋语：“当我还是⼀个⼩姑娘的时候，每次我做错事妈妈就会把我锁在阁楼上。

适合女生必看爱情电影爱情电影大概是最广泛的电影题材了,我们今天安利以下电影:不敢教你成为恋爱达人或情场高手,而是让你了解恋爱的各种面向——有些好电影真的能影响一个人的爱情观。

适合女生必看爱情电影有哪些?以下是店铺分享给大家的关于女生必看的爱情电影，一起来看看恋爱中的女生必看电影有哪些吧!女生必看的爱情电影/适合女生必看爱情电影《云上的日子》本片是在安东尼奥尼身体情况极度不佳时拍摄的，剧本是他早在70年代写成的，由维姆·文德斯担任副导演。

这四个故事没有观众常见的来龙去脉或固有的情节概念，但却用冥想和诗意，真切地窥探到人的心灵深处，那些没有结果的一见钟情和情无归处的心心相印，像烟一样从我们身边轻飘飘地消逝，而留下的爱的自述却慰藉着所有孤独的人们。

中国文艺片爱好者尤其钟爱本片。

《苦月亮》《苦月亮》中的奈杰尔和菲奥娜是一对正值“七年之痒”的英国夫妻，搭船到印度去给他们缺乏激情的婚姻充电;奥斯卡是个终日瘫在轮椅上的美国作家，他的妻子咪咪年轻美艳，是个法国舞蹈演员。

两对夫妇相逢在黑暗的海上。

奈杰尔被咪咪的美貌吸引，不由自主地接近他们。

奥斯卡遂以咪咪为饵，要奈杰尔倾听他们的故事。

《教室别恋》时代背景是二次世界大战的瑞典，高中生史帝原来生活无忧，直至英文老师薇拉出现，他的单纯生活因而改观。

薇拉的丈夫是个丝袜推销员，经常出差.shtml">base64(5Ye65beu)在外，回到家里也只是喝酒听音乐。

被冷落的娇妻遂从史帝的青春肉体上寻求慰藉，史帝沉沦在欲海中，对同龄女生丽莎的暗恋完全无动于衷，直至兄长在前线战死的恶噩传来，史帝才惊觉到现实的残酷，决心结束这段畸恋。

《巴黎最后的探戈》有人习惯把《巴黎最后的探戈》列入适合小资观赏的电影范畴，因为它的确太浪漫，太悲伤。

但美丽背后的残酷大概是小资所不能接受的。

这是一部关于理解、遗忘的电影，或是有关仪式。

对了，还有探戈一样的飘逸和飞扬。

现在听着电影的原声写这些字，脑子里没有整体和全貌，记忆还停留在那个“悲伤、有气味” 的公寓。

1. 《The Last Kiss 最后一吻》每个人都有面对诱惑的时候，这部片子就是所有三十岁男女的自白。

让你觉得共鸣爆多的片子2. 《Adventureland 冒险乐园》关于成长的青春爱情喜剧，可以让你回忆起初恋。

3. 《2 Days in Paris 巴黎二日情》关于七年之痒，全片都是一对情侣间的对白，但一点都不闷。

女主角是法国才女，一般她都包揽电影的编剧，导演，作曲甚至亲自演唱主题曲。

4. 《He’s Just Not That Into You 他其实没那么喜欢你》5. 《(500) Days of Summer 和莎莫的500天》这两部片子已经在这两年迅速成为小资的恋爱指南，尤其是后者，其细节之处绝对让你感同身受。

6. 《Walk the Line 一往无前》严格地说这不是一部爱情片，但是他们之间的爱情确实很感人，经过很多困境，最后还是甜蜜地在一起，求婚的那一幕会让你感觉很开心。

7. 《Love Actually 真爱至上》英国文艺片就是品质的保障，更不用说这部探讨爱情的群戏。

很多对男女的故事，爱情是共同的主题。

8. 《Before Sunrise Before Sunset 爱在日出前爱在日落前》十年之前，两个人邂逅；十年之后，被际遇分开的两人再次遇到。

刚才提到的那个法国才女的电影，也是她编剧，全片都是两个人的对白而已，著名的谈话电影，但是已经包含爱情的全部。

9. 《Chocolat 浓情巧克力》巧克力混合爱情，加上约翰尼.德普的魅力甚至亲自弹奏吉他，美伦美奂的片子。

10. 《Sleepless in Seattle 西雅图夜未眠》梅格.瑞恩的代表作品，中年人的爱情也可以那么浪漫，最后的差点错过，绝对让你揪心。

11. 《Four Weddings and a Funeral 四个婚礼和一个葬礼》上世纪90年代最具代表性的英国电影之一，爱情轻喜剧这种类型片的最佳范例。

12. 《Groundhog Day 偷天情缘》奇幻+爱情。