陆游的诗词《沈园二首》(其一)阅读

©⽆忧考⽹为⼤家收集整理了《悼亡诗：沈园⼆⾸》供⼤家参考，希望对⼤家有所帮助梦断⾹消四⼗年，沈园柳⽼不飞绵；此⾝⾏作稽⼭⼟，犹吊遗踪⼀帐然。

城上斜阳画⾓哀，沈园⽆复旧池台；伤⼼桥下春波绿，疑是惊鸿照影来。

【特录】红酥⼿，黄籘酒，满城春⾊宫墙柳。

东风恶，欢情薄，⼀怀愁绪，⼏年离索。

错，错，错！春如旧，⼈空瘦，泪痕红浥鲛绡透。

桃花落，闲池阁，⼭盟虽在，锦书难托。

莫，莫，莫！——《钗头凤》·陆游世情薄，⼈情恶，⾬送黄昏花易落。

晓风乾，泪痕残，欲笺⼼事，独语斜栏。

难，难，难！⼈成各，今⾮昨，病魂常似秋千索。

⾓声寒，夜阑珊，怕⼈寻问，咽泪装欢。

瞒，瞒，瞒！【作者】：陆游(1125年-1210年)：字务观，号放翁，⼭阴（今浙江绍兴）⼈，南宋杰出爱国诗⼈。

少年时即深受家庭亲友间爱国思想的熏陶。

年轻时中应礼部试，为秦桧所黜。

孝宗即位，赐进⼠出⾝，后官⾄宝章阁待制。

在政治上，主张坚决抗⾦，⼀直受到投降集团的压制。

晚年退居家乡，但收复中原的信念始终不渝。

陆游创作⼒⾮常旺盛，是我国古代作品最多的诗⼈，仅在他的诗集《剑南诗稿》中保存⾄今的就有9300多⾸，他⾃⾔“六⼗年间万⾸诗”。

他的诗内容极为丰富，风格雄浑豪放。

【背景】⼀：《沈园⼆⾸》是陆游为悼念前妻唐婉⽽作，连同此后关于沈园的多⾸悼亡诗，可以说构成了⼀个具有相当情节和规模的系列。

在民间流出最⼴的其实是‘沈园’系列真正的起点——陆游和唐婉各赋的《钗头凤》⼀⾸。

陆游与唐婉的故事，是中国封建制度造成的最悲剧性的爱情故事之⼀。

唐婉，陆游的表妹，陆游母舅唐诚⼥⼉，⾃幼⽂静灵秀，才华横溢。

陆家曾以⼀只精美⽆⽐的家传凤钗作信物，与唐家订亲。

陆游⼆⼗岁（绍兴⼗四）与唐婉结合。

不料唐婉的才华横溢与陆游的亲密感情，引起了陆母的不满（⼥⼦⽆才便是德），后陆母认为唐婉把⼉⼦的前程耽误殆尽，遂命陆游休了唐婉。

陆游曾另筑别院安置唐婉，其母察觉后，命陆游另娶⼀位温顺本分的王⽒⼥为妻。

沈园二首【宋】·陆游其一城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

【译文】：斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。

那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我曾经见到她美丽的侧影惊鸿一现。

沈园二首【宋】·陆游其二梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

【译文】：她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。

连柳绵都没有了，我已是古稀之年，眼看着要化作会稽山中的一抔黄土，仍然来此凭悼，泪落潸然。

《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。

第一首诗回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。

斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。

于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。

“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。

此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。

这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。

次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。

诗人于光宗绍熙三年（1192年）六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前（按：实为三十八年）尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。

”诗中并有“坏壁醉题尘漠漠”之句。

那时沈园已有很大变化；而现在又过七年，更是面目全非，不仅“三易主”，且池台景物也不复可认。

诗人对沈园具有特殊的感情，这是他与唐氏离异后唯一相见之处，也是永诀之所。

这里留下了他刹那间的毛喜与永久的悲，《钗头凤·红酥手》这首摧人肝肺之词也题于此。

他多么渴望旧事重现，尽管那是悲剧，但毕竟可一睹唐氏芳姿。

这当然是幻想，不得已而求其次，他又希望沈园此时的一池一台仍保持当年与唐氏相遇时的情景，以便旧梦重温，借以自慰。

《沈园二首》诗词简介及译文鉴赏《沈园二首》是由陆游所创作的，这两首诗与陆游慷慨激昂的诗篇风格迥异。

感情性质既别，艺术表现自然不同。

下面就是小编给大家带来的《沈园二首》的鉴赏，希望能帮助到大家!《沈园二首》宋朝：陆游其一城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

其二梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

《沈园二首》古诗简介《沈园二首》是宋代诗人陆游的组诗作品。

这是作者在75岁时创作的两首悼亡诗。

第一首诗写触景生情之悲。

首句写斜阳黯淡，画角哀鸣，是通过写景渲染悲凉的气氛。

后三句写物是人非之悲，用反衬手法。

第二首诗写诗人情感的专一，也用反衬手法：以草木无情反衬人物的深情。

全诗体现了诗人忠实、笃厚、纯洁、坚贞的品格。

这组诗写得深沉哀婉，含蓄蕴藉。

《沈园二首》翻译/译文其一城墙上的角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。

那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我见到她美丽的侧影惊鸿一现。

其二她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。

连柳絮都没有了，我已是古稀之年，行将就木，仍然来此凭吊，泪落潸然。

《沈园二首》注释⑴沈园：故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

⑵斜阳：偏西的太阳。

画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

⑶惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。

这里指唐琬。

⑷梦断句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在高宗绍兴二十五年(1155)，其后不久，唐琬郁郁而死。

作此诗时距那次会面四十四年，这里的“四十”是举其成数。

香消：指唐琬亡故。

⑸不吹绵：柳絮不飞。

⑹行：即将。

稽山：会稽山，在今浙江绍兴东南。

⑺吊：凭吊。

泫然：流泪貌。

《沈园二首》赏析/鉴赏《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。

第一首诗回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。

陆游的诗词《沈园二首》（其一）阅读《沈园二首》（其一）宋·陆游城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

【赏析】这首诗写触景生情之悲。

首句写斜阳黯淡，画角哀鸣，是通过写景渲染悲凉的气氛。

后三句写物是人非之悲，用反衬手法。

写得深沉哀婉，含蓄蕴藉。

沈园是陆游的软肋，那里有过初见时的美好，也有过再见时的断肠，更有不见时的伤痛。

美人已经作土，每一次到沈园都是一次痛彻心扉，可是陆游忍不住几次重游，他甘愿为了能呼吸到爱人的气息而承受折磨。

“城上斜阳画角哀”，惨淡的光线加上悲哀的角声，给人的心底铺上了一层浓重的悲凉之情。

“沈园非复旧池台”，多年过去了，沈园已不是当年的模样，但是那是他们的初识之地也是永诀之处，他必须要来。

物是人非已然使人惆怅，如今物与人都不是当年的样子，想找一处散发着当年气息的景物都成了苛求，该是多么地让人痛苦。

陆游不甘心就此放弃，他竭力寻找当年的景物，终于看到“桥下春波绿”，那碧水一如过往，似曾相识，只是这美景现在却如此伤情。

“曾是惊鸿照影来”，曾经这里是美人翩然而至的地方，如今美人不在，只剩一桥流水依旧东流去。

“惊鸿”句写美人姿态轻盈的样子。

典出曹植《洛神赋》“翩若惊鸿，婉若游龙”，本用来描绘洛神美态。

梁启超读陆游的爱国诗篇时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，但亘古男儿也有柔情的一面，这才是一个有血有肉的男儿形象。

扩展阅读：陆游的家世背景陆游出生于名门望族、江南藏书世家。

陆游的高祖陆轸是大中祥符年间进士，官至吏部郎中；祖父陆佃，师从王安石，精通经学，官至尚书右丞，所著《春秋后传》、《尔雅新义》等是陆氏家学的重要要典籍。

陆游的父亲陆宰，通诗文、有节操，北宋末年出仕，南渡后，因主张抗金受主和派排挤，遂居家不仕；陆游的母亲唐氏是北宋宰相唐介的孙女，亦出身名门。

宣和七年（1125年）十月十七日，陆宰奉诏入朝，由水路进京，于淮河舟上喜得第三子，取名陆游。

同年冬，金兵南下，并于靖康二年（1127年）攻破汴京（今开封），北宋灭亡（靖康之耻），陆宰携家眷逃回老家山阴。

沈园原文及赏析沈园原文及赏析原文：城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

译文斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

那座令人伤心的桥下春水依然碧绿，当年我曾在这里见到她美丽的身影。

注释沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

斜阳：偏西的太阳。

画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。

这里指唐琬。

赏析：《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。

本诗是组诗中的第一首，回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。

斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感* 彩。

于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。

“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。

此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。

这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。

次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。

诗人于光宗绍熙三年（1192年）六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前（按：实为三十八年）尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。

”诗中并有“坏壁醉题尘漠漠”之句。

那时沈园已有很大变化；而现在又过七年，更是面目全非，不仅“三易主”，且池台景物也不复可认。

诗人对沈园具有特殊的感情，这是他与唐氏离异后唯一相见之处，也是永诀之所。

这里留下了他刹那间的毛喜与永久的悲，《钗头凤·红酥手》这首摧人肝肺之词也题于此。

他多么渴望旧事重现，尽管那是悲剧，但毕竟可一睹唐氏芳姿。

这当然是幻想，不得已而求其次，他又希望沈园此时的一池一台仍保持当年与唐氏相遇时的情景，以便旧梦重温，借以* 。

但现实太残酷了，今日不仅心上人早已作古，连景物也非复旧观。

陆游游沈园时所作诗词
1、《沈园二首（其一）》
宋代：陆游
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

译文：城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

令人伤心的桥下春水依然碧绿，在此曾见她的倩影如惊鸿飘来。

2、《沈园二首（其二）》
宋代：陆游
梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

译文：离她香消玉殒已过去四十多年，沈园柳树也老得不能吐絮吹绵。

自身即将化为会稽山一抔泥土，仍然来此凭吊遗踪而泪落潸然。

3、《钗头凤·红酥手》
宋代：陆游
红酥手。

黄滕酒。

满城春色宫墙柳。

东风恶。

欢情薄。

一怀愁绪，几年离索。

错错错。

春如旧。

人空瘦。

泪痕红浥鲛绡透。

桃花落。

闲池阁。

山盟虽在，锦书难托。

莫莫莫。

【导语】陆游具有多⽅⾯⽂学才能，尤以诗的成就为最，⾃⾔“六⼗年间万⾸诗”，存世有九千三百余⾸，⼤致可以分为三个时期：⼊蜀以前，偏于⽂字形式；⼊蜀到罢官东归，是其诗歌创作的成熟期，也是诗风⼤变的时期，由早年专以“藻绘”为⼯变为追求宏肆奔放的风格，充满战⽃⽓息及爱国情怀；晚年蛰居故乡⼭阴后，诗风趋向质朴⽽沉实，表现出⼀种清旷淡远的⽥园风味，并不时流露着苍凉的⼈⽣感慨。

下⾯是⽆忧考为⼤家带来的陆游《沈园⼆⾸》及赏析，欢迎⼤家阅 沈园⼆⾸ 宋代：陆游 城上斜阳画⾓哀，沈园⾮复旧池台， 伤⼼桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

梦断⾹消四⼗年，沈园柳⽼不吹绵。

此⾝⾏作稽⼭⼟，犹吊遗踪⼀泫然。

译⽂ 城墙上的画⾓声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

令⼈伤⼼的桥下春⽔依然碧绿，在此曾见她的倩影如惊鸿飘来。

离她⾹消⽟殒已过去四⼗多年，沈园柳树也⽼得不能吐絮吹绵。

⾃⾝即将化为会稽⼭⼀抔泥⼟，仍然来此凭吊遗踪⽽泪落潸然。

注释 沈园：即沈⽒园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

斜阳：偏西的太阳。

画⾓：涂有⾊彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美⼈体态之轻盈。

这⾥指唐琬。

“梦断”句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在⾼宗绍兴⼆⼗五年（1155年），其后不久，唐琬郁郁⽽死。

作此诗时距那次会⾯四⼗四年，这⾥的“四⼗”是举其成数。

⾹消，指唐琬亡故。

不吹绵：柳絮不飞。

⾏：即将。

稽（jī）⼭：即会稽⼭，在今浙江绍兴东南。

吊：凭吊。

泫（xuàn）然：流泪貌。

鉴赏 《沈园⼆⾸》乃陆游触景⽣情之作，此时距沈园邂逅唐⽒已四⼗余年，但缱绻之情丝毫未减，反⽽随岁⽉之增⽽加深。

第⼀⾸诗回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，⽽且渲染出⼀种悲凉氛围，作为全诗的背景。

斜阳惨淡，给沈园也涂抹上⼀层悲凉的感情⾊彩。

于此视觉形象之外，⼜配以“画⾓哀”的听觉形象，更增悲哀之感。

沈园二首原文及赏析沈园二首原文及赏析原文：城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

译文城墙上的角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。

那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我曾经见到她美丽的侧影惊鸿一现。

她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。

连柳绵都没有了，我已是古稀之年，行将就木，仍然来此凭悼，泪落潸然。

鉴赏这是陆游七十五岁时重游沈园（绍兴）写下的诗。

他三十一岁时曾在沈园与被专制家长拆散的原妻唐琬偶尔相遇，作《钗头凤》题壁以记其苦思深恨，岂料这一面竟成永诀。

晚年陆游多次到沈园悼亡，这两首是他的悼亡诗中最为深婉动人者。

诗的开头以斜阳和彩绘的管乐器画角，把人带进了一种悲哀的世界情调中。

他到沈园去寻找曾经留有芳踪的旧池台，但是连池台都不可辨认，要唤起对芳踪的回忆或幻觉，也成了不可再得的奢望。

桥是伤心的桥，只有看到桥下绿水，才多少感到这次来的时节也是春天。

因为这桥下水，曾经照见像曹植《洛神赋》中“翩若惊鸿”的凌波仙子的倩影。

可以说这番沈园游的潜意识，是寻找青春幻觉，寻找到的`是美的瞬间性。

承接着第一首“惊鸿照影”的幻觉，第二首追问着鸿影今何在。

“香消玉殒”是古代比喻美女死亡的雅词，唐琬离开人世已经四十余年了，寻梦、或寻找幻觉之举已成了生者与死者的精神对话。

在生死对话中，诗人产生天荒地老、人也苍老的感觉，就连那些曾经点缀满城春色的沈园杨柳，也苍老得不再逢春开花飞絮了。

美人早已“玉骨久成泉下土”，未亡者这把老骨头，年过古稀，也即将化作会稽山（在今绍兴）的泥土，但是割不断的一线情思，使他神差鬼使地来到沈园寻找遗踪，泫然落泪。

梁启超读陆游那些悲壮激昂的爱国诗章时，曾称他为“亘古男儿一放翁”，岂料沈园诗篇又展示了这位亘古男儿也知儿女情长之趣，他甚至在被摧折的初婚情爱中、在有缺陷的人生遭遇中，年复一年地体验生命的青春，并且至老不渝。

陆游沈园诗全文
陆游的《沈园》诗全文如下：
城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵。

此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。

译文如下：
城墙上的角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。

那座令人伤心的桥下，春水依然碧绿，当年这里我曾经见到她美丽的侧影惊鸿一现。

她去世已经四十年有余，我连梦里也见不到，沈园的柳树和我一样都老了。

连柳绵都没有了，我已是古稀之年，行将就木，仍然来此凭悼，泪落潸然。

这首诗是陆游在沈园回忆起他与前妻唐琬的往事，表达了他深深的思念和无尽的哀痛。

诗中通过描绘沈园的景象和自己的心境，展现了他对逝去爱情的深深眷恋和无尽的悲伤。

《沈园⼆⾸》原⽂及翻译赏析沈园⼆⾸朝代：宋朝|作者：陆游|其⼀城上斜阳画⾓哀，沈园⾮复旧池台。

伤⼼桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

其⼆梦断⾹消四⼗年，沈园柳⽼不吹绵。

此⾝⾏作稽⼭⼟，犹吊遗踪⼀泫然。

悼亡诗古诗简介《沈园⼆⾸》是宋代诗⼈陆游的组诗作品。

这是作者在75岁时创作的两⾸悼亡诗。

第⼀⾸诗写触景⽣情之悲。

⾸句写斜阳黯淡，画⾓哀鸣，是通过写景渲染悲凉的⽓氛。

后三句写物是⼈⾮之悲，⽤反衬⼿法。

第⼆⾸诗写诗⼈情感的专⼀，也⽤反衬⼿法：以草⽊⽆情反衬⼈物的深情。

全诗体现了诗⼈忠实、笃厚、纯洁、坚贞的品格。

这组诗写得深沉哀婉，含蓄蕴藉。

翻译/译⽂其⼀城墙上的⾓声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的亭台池阁。

那座令⼈伤⼼的桥下，春⽔依然碧绿，当年这⾥我见到她美丽的侧影惊鸿⼀现。

其⼆她去世已经四⼗年有余，我连梦⾥也见不到，沈园的柳树和我⼀样都⽼了。

连柳絮都没有了，我已是古稀之年，⾏将就⽊，仍然来此凭吊，泪落潸然。

注释⑴沈园：故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

⑵斜阳：偏西的太阳。

画⾓：涂有⾊彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

⑶惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美⼈体态之轻盈。

这⾥指唐琬。

⑷梦断句：作者在禹迹寺遇到唐琬是在⾼宗绍兴⼆⼗五年（1155），其后不久，唐琬郁郁⽽死。

作此诗时距那次会⾯四⼗四年，这⾥的“四⼗”是举其成数。

⾹消：指唐琬亡故。

⑸不吹绵：柳絮不飞。

⑹⾏：即将。

稽⼭：会稽⼭，在今浙江绍兴东南。

⑺吊：凭吊。

泫然：流泪貌。

赏析/鉴赏《沈园⼆⾸》乃陆游触景⽣情之作，此时距沈园邂逅唐⽒已四⼗余年，但缱绻之情丝毫未减，反⽽随岁⽉之增⽽加深。

第⼀⾸诗回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，⽽且渲染出⼀种悲凉氛围，作为全诗的背景。

斜阳惨淡，给沈园也涂抹上⼀层悲凉的感情⾊彩。

于此视觉形象之外，⼜配以“画⾓哀”的听觉形象，更增悲哀之感。

“画⾓”是⼀种彩绘的管乐器，古时军中⽤以警昏晓，其声⾼亢凄厉。

沈园二首·其一的诗意与解释陆游(1125—1210)，字务观，号放翁。

汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人，南宋著名诗人。

少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。

孝宗时赐进士出身。

中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。

下面小编给大家带来关于沈园二首·其一的诗意，方便大家学习。

本诗背景：陆游一生最大的个人不幸就是与结发妻唐琬的爱情悲剧。

《齐东野语》曰：“翁居鉴湖之三山，晚岁每入城，必登寺眺望，不能胜情，又赋二绝云：(引诗略)。

盖庆元己未也。

”据此可知，这组诗创作于宋宁宗庆元五年己未(1199年)，是年陆游七十五岁。

原文：《沈园二首·其一》城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

注释：沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

斜阳：偏西的太阳。

画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。

这里指唐琬。

诗意：斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

那座令人伤心的桥下春水依然碧绿，当年我曾在这里见到她美丽的身影。

赏析：《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。

本诗是组诗中的第一首，回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。

斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。

于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。

“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。

此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。

这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。

次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。

诗人于光宗绍熙三年(1192年)六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前(按：实为三十八年)尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。

沈园二首·其一的诗意与解释陆游(1125—1210)，字务观，号放翁。

汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人，南宋著名诗人。

少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。

孝宗时赐进士出身。

中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。

下面小编给大家带来关于沈园二首·其一的诗意，方便大家学习。

本诗背景：陆游一生最大的个人不幸就是与结发妻唐琬的爱情悲剧。

《齐东野语》曰：“翁居鉴湖之三山，晚岁每入城，必登寺眺望，不能胜情，又赋二绝云：(引诗略)。

盖庆元己未也。

”据此可知，这组诗创作于宋宁宗庆元五年己未(1199年)，是年陆游七十五岁。

原文：《沈园二首·其一》城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

注释：沈园：即沈氏园，故址在今浙江绍兴禹迹寺南。

斜阳：偏西的太阳。

画角：涂有色彩的军乐器，发声凄厉哀怨。

惊鸿：语出三国魏曹植《洛神赋》句“翩若惊鸿”，以喻美人体态之轻盈。

这里指唐琬。

诗意：斜阳下城墙上的画角声仿佛也在哀痛，沈园已经不是原来的池阁亭台。

那座令人伤心的桥下春水依然碧绿，当年我曾在这里见到她美丽的身影。

赏析：《沈园二首》乃陆游触景生情之作，此时距沈园邂逅唐氏已四十余年，但缱绻之情丝毫未减，反而随岁月之增而加深。

本诗是组诗中的第一首，回忆沈园相逢之事，悲伤之情充溢楮墨之间。

“城上斜阳”，不仅点明傍晚的时间，而且渲染出一种悲凉氛围，作为全诗的背景。

斜阳惨淡，给沈园也涂抹上一层悲凉的感情色彩。

于此视觉形象之外，又配以“画角哀”的听觉形象，更增悲哀之感。

“画角”是一种彩绘的管乐器，古时军中用以警昏晓，其声高亢凄厉。

此“哀”字更是诗人悲哀之情外射所致，是当时心境的反映。

这一句造成了有声有色的悲境，作为沈园的陪衬。

次句即引出处于悲哀氛围中的“沈园”。

诗人于光宗绍熙三年(1192年)六十八岁时所写的《禹迹寺南有沈氏小园序》曰：“禹迹寺南有沈氏小园，四十年前(按：实为三十八年)尝题小词壁间，偶复一到，园已三易主，读之怅然。