让音乐走进孩子的心灵
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“四步情感法”让音乐走进孩子心灵
“四步情感法”是一种教学方法,通过引导孩子在音乐中体验情感,帮助他们理解和表达情感,进而让音乐走进孩子的心灵。
这种方法包括四个步骤:感知、体验、表达和共鸣。
下面将详细介绍这四步情感法。
首先是感知。
在这一步骤中,教师要引导孩子感知音乐中的情感。
可以通过让孩子仔细倾听音乐的表现形式和音乐中所传递的情感来进行感知。
教师可以通过播放一段音乐来让孩子感受其中的快乐、悲伤、兴奋等情感。
教师还可以让孩子观察自己身体的变化,如心跳加快、脸红等,来加深对情感的感知。
最后是共鸣。
在这一步骤中,教师要引导孩子与他人分享自己对音乐中情感的理解和感受。
可以通过小组讨论、演出等方式来进行共鸣。
教师可以让孩子在小组内分享自己的绘画作品或故事,向其他孩子描述自己对音乐中情感的理解和感受。
通过共鸣,孩子们可以从彼此的表达中获得共鸣和启发,进一步理解和感受音乐。
通过“四步情感法”,音乐可以走进孩子的心灵。
在这个过程中,孩子通过感知、体验、表达和共鸣,逐渐认识和理解音乐中所包含的情感,并将其与自己的情感相联系,进而更加深入地体验和感受音乐。
这种方法不仅可以激发孩子对音乐的兴趣和热爱,也可以促进孩子的情感发展和情绪管理能力的提升。
孩子通过与他人的分享和共鸣,还可以培养他们的社交能力和合作精神。
通过“四步情感法”,音乐可以成为孩子们心灵的表达工具。
教师可以通过引导孩子的感知、体验、表达和共鸣,帮助他们更加深入地理解和感受音乐中所表达的情感,进而让音乐在孩子心灵中发挥出其独特的魅力。
让音乐走进孩子的心灵音乐教学需要情感的投入,因此,教学必须营造宽松愉悦的氛围,而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境,甚至比学识是否渊博更为重要。
童心就像一张白纸,有待于我们去描绘,童心又像羽翼未丰的小鸟,有待我们去哺育。
因为教师与幼儿相互以心灵感受心灵,以感情赢得感情。
幼儿音乐教育的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力,负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好,萌发幼儿初步地感受美、表现美的重要使命。
爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。
”因此幼儿音乐教育必须强调兴趣第一,把音乐同幼儿的生活玩耍融为一体,让幼儿在唱唱、跳跳、动动、玩玩的游戏活动中直接地、亲身地体验音乐,感知音乐,由此才能获得相应的音乐知识和技能,使他们有参与音乐实践活动的本领,能唱、会跳、能欣赏、会演奏、会创造,才能在音乐艺术活动中表现音乐,接受美的熏陶,萌发幼儿感受美、表现美的情趣。
一、首先要善于发现幼儿对音乐的兴趣6岁以前的孩子还不能清晰地意识到自己行动的目的和意义,也不能很好地主动设计、支配和调整自己的行动。
所以,具有游戏性质的音乐活动能够更好地吸引孩子自觉自愿、快乐而不知疲倦地在音乐中畅游。
在新课程理念的带动下,学前儿童音乐教育大纲更加明确,教育实践的大量经验告诉我们,只要目的明确、方法得当,生动活泼的游戏性音乐教育过程,就可以更好地调动孩子的积极性,使他们获得更好的发展。
因此,我根据本班幼儿的实际发展情况及条件限制情况,选取了一些在内容、形式上具有游戏性的歌曲,在编写教案中,尽量让教学方法游戏化。
如在《拔萝卜》这首歌曲中,它本身就是一首非常具有游戏性的传统儿歌,而且教育意义也很深刻,那我们如何让孩子们感兴趣呢?根据歌曲的角色特点,我先让孩子们模仿各角色的声音,这时,孩子们的兴趣已经被调动,特别是那几个较调皮的男孩子更是高兴,模仿得有声有色,而且对各角色孩子们都很熟悉,有的小朋友还真的和爷爷奶奶们拔过萝卜,因此对本歌曲的兴趣非常浓。
让音乐走进孩子们心灵,让孩子们在生活中寻找快乐音乐教育从本质来说是塑造人类美好心灵的过程,它具有唤醒人格的力量。
音乐是情感的艺术,它给人情感的移入比其他艺术有力得多,直接得多。
音乐是心灵的艺术,用音乐去点燃孩子们心灵的火花,用音乐去浇灌孩子们心灵的土壤,让音乐走进孩子们的心灵。
一、激发孩子们对音乐的兴趣兴趣是孩子们学习的最好老师,有了浓厚的兴趣才能产生良好的学习愿望和动机。
与此同时,学生所表现出的便是学习的自觉性。
每当走进教室,我都会带给学生善意、宽容的微笑,从而拉近我与学生的距离,例如:在教唱《两只小象》歌曲时,我制作了带长鼻子的帽子和小象的衣服,模仿小象喝水、走路、游戏的动作,顺便问学生“我们的朋友谁来了”孩子们争先恐后地回答老师,“我们的朋友小象来了”就这样让孩子们一下子对学习这首歌曲产生了浓厚的兴趣。
二、培养积极的音乐情感音乐是情感的艺术,我在教低年级音乐时,始终充满童趣,让学生能够体验到老师对他们的鼓励与认同。
课堂上,始终以情感为主线,无论是我的范唱,还是学生的学唱,我都会用充满童真的语言,加以鼓励,让学生能够放心大胆地学,毫无顾虑地学,从而培养学生积极的音乐情感。
三、培养良好的音乐习惯多年从教的经验证明,小学生的行为习惯是在低年级形成的,如果在这一时期没有培养出良好的习惯,今后培养和再塑将是很难的,同时习惯的矫正也是令人头疼的。
作为一名音乐教师,应以身作则,积极培养学生良好的音乐习惯。
教育家陶行知曾说:“教育是什么,从简单方面说,是培养良好的习惯。
”的确如此,例如:低年级学生在上音乐课时,不会专心倾听,唱歌时乱喊乱叫,表演欲望太强,老师要是稍稍组织不好,课堂顿时乱成一锅粥。
针对这些问题,在给低年级学生上音乐课时,首先培养孩子认真倾听的习惯,结合一年级教材中的“听听”“唱唱”“动动”几个环节,引导学生学会倾听,有组织地学会唱歌,学会表演。
每次训练时,要求明确,步骤分明,逐步落实。
因此,效果也是很明显的。
让音乐触动心灵,陶冶情操作者:牟婷婷来源:《辽宁教育·教研版》2017年第08期音乐家冼星海说过:“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。
”的确,音乐最大的魅力是触动人的心灵,陶冶人的情操。
在小学音乐教学中,好的音乐作品能够让学生在充分享受音乐美的同时,还能被音乐所表达的真善美所吸引,触动心灵,产生强烈的情感共鸣,这对学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度起到积极的作用。
那么,在教学中,怎样用音乐的魅力去感染学生,拨动学生的心弦呢?下面我就谈谈自己的做法。
一、激发兴趣,触动学生心灵课标指出:“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提。
”好奇心是小学生最宝贵的内在素质,教师要抓住这种好奇心,激发学生对音乐的兴趣,让他们自己去实践、去创造音乐,从而形成良好的兴趣品质。
在音乐教学中,我把游戏、舞蹈、美术等等与音乐融合在一起,让学生当起小小音乐家,把抽象的音乐概念和枯燥的技能训练转化为活泼有趣的游戏、舞蹈,使之具体化、形象化、趣味化。
例如,在《小孔雀,告诉你》的教学中,我就融入了舞蹈的元素,使学生感受傣族音乐和舞蹈的柔美。
在《快乐的歌唱家》的教学中,我把音乐与游戏结合,都收到不错的效果。
把美术、音乐、文学融为一体,以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。
在不知不觉中,同学们都兴趣盎然地融入到音乐意境中,随着这美妙的自然音响哼唱、表演起来,我深深感受到:音乐是情感的表达,当学生对音乐产生浓厚的兴趣时,音乐就会水到渠成地走进他们的内心世界,触动学生心灵,潜移默化地陶冶他们的思想情操。
二、以人为本,走进学生心灵小学音乐课的任务是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益,音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和对音乐活动的参与放在重要位置。
在教学中,教师要乐于走下讲台,关注学生的每一分情感,倾听他们的心灵,多一些鼓励,少一些指责;多一些交流,少一些“命令”;多一些探讨,少一些灌输。
六年级作文:让音乐走进心灵
精彩的音乐总能给你带来一种享受,一种心灵的震撼。
轻轻地按动电钮,轻柔舒缓的音乐响起。
那古老的琴,见证了伯牙与子期的友谊。
巍巍高山,潺潺流水,唱着一曲永不言败的歌,飞舞着知己的音韵。
而你,亦陶醉其中。
你也许会想到,你和朋友为了一件小事而闹得不愉快。
如今,你一定会领悟到友谊的美好。
也许你们曾一起吃饭,一起睡觉,一起打打闹闹。
这时,你的嘴角一定上扬,享受着友情的甜蜜
瞎子阿炳的《二泉映月》一直备受人们的喜爱。
清冷的月光,静静洒在水面上,那天上的繁星如宝石一般明亮,倒影在水面上,四周静寂无声,偶尔有几声鸟叫。
有一个人独自坐在湖边,用音乐传递着他内心的寂寞和痛苦,但又有一种旺盛的生命力。
你完全沉浸在里面不能自拔。
这时,喝一口茶,换一种心情继续聆听那美妙的声音。
贝多芬的命运是坎坷而又不幸的,但他从未“我要扼住命运的咽喉,”他说。
《命运交响曲》给人一种无穷的力量,它来自内心深处,催人奋进,不断的努力。
聆听他的音乐,你会浑身充满了活力,那种坚强的、永不向命运屈服的精神,同时也鼓舞着你。
轻柔舒缓的小提琴声响起,演奏着家喻户晓的故事——《梁祝》。
我并不是精通乐理之人,但故事太熟悉了,我可以清楚地分辨出,哪段是同窗共读,哪段是长亭送别。
这个凄美的故事引起了人们多少遐想?千百年来人们为他们的爱情而叹息。
聆听音乐,让音乐走进你的心灵。
感受着那古老而遥远的的情感。
聆听音乐,传递着爱的情感,让音乐走进心灵。
让音乐走进孩子的心灵作者:张哲来源:《神州·中旬刊》2013年第03期摘要:音乐教学需要情感的投入,因此,必须营造宽松愉悦的氛围,而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境,甚至比学识是否渊博更为重要,童心就像一张白纸,有待于我们去描绘,童心又像羽翼未丰的小鸟,有待我们去哺育。
因为教师与学生相互以心灵感受心灵,以感情赢得感情。
关键词:信心激趣爱心鼓励用心启迪音乐教学需要情感的投入,因此,必须营造宽松愉悦的氛围,而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境,甚至比学识是否渊博更为重要,童心就像一张白纸,有待于我们去描绘,童心又像羽翼未丰的小鸟,有待我们去哺育。
因为教师与学生相互以心灵感受心灵,以感情赢得感情。
下面,我就谈一谈自己在这方面的一点体会:一、信心激趣音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。
鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。
可是在现实音乐教学中,也有学生对它兴趣索然,这种现象形成,主要是来自于学生对自已学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。
教师要帮助学生树立信心,激发学习主动性,让他们看到自己的能行的一面。
记得在一次音乐课上开展了“小歌星擂台赛”,班上有一名胆子特别小的女同学叫田雨晴,平时很少说话,要上台唱歌就更别说了。
针对这种情况。
我特意安排她和一名歌唱得比较好的同学——雷诗雅一起边唱边跳。
当他们一曲下来,同学们都报以热烈的掌声。
这时,我看见胆小的雨晴嘴角露出了一丝微笑。
接着,我进一步引导,“既然他们的歌声这么美,那么我们请她单独再来一曲,好吗?”面对同学们期盼的眼神,她涨红了脸,但同时我们也惊喜地听到了从她嘴里发出的甜美歌声。
雨晴在她的日记中这样写到:“我今天好开心,因为我为班上的同学表演了节目,老师表扬了我,全班同学都给了我热烈的掌声。
其实做什么事情不要怕就一定能做好!加油吧!”我有了信心作基础,学生们学习的劲头更大了。
274让音乐触动心灵,陶冶情操★ 李莹音乐家冼星海说过:“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。
”的确,音乐最大的魅力是触动人的心灵,陶冶人的情操。
在小学音乐教学中,好的音乐作品能够让学生在充分享受音乐美的同时,还能被音乐所表达的真善美所吸引,触动心灵,产生强烈的情感共鸣,这对学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度起到积极的作用。
那么,在教学中,怎样用音乐的魅力去感染学生,拨动学生的心弦呢?下面我就谈谈自己的做法。
一、激发兴趣,触动学生心灵课标指出:“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提。
”在音乐教学中,我把游戏、舞蹈、美术等等与音乐融合在一起,让学生当起小小音乐家,把抽象的音乐概念和枯燥的技能训练转化为活泼有趣的游戏、舞蹈,使之具体化、形象化、趣味化。
例如,在《小孔雀,告诉你》的教学中,我就融入了舞蹈的元素,使学生感受傣族音乐和舞蹈的柔美。
在《快乐的歌唱家》的教学中,我把音乐与游戏结合,都收到不错的效果。
把美术、音乐、文学融为一体,以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。
在不知不觉中,同学们都兴趣盎然地融人到音乐意境中,随着这美妙的自然音响哼唱、表演起来,我深深感受到:音乐是情感的表达,当学生对音乐产生浓厚的兴趣时,音乐就会水到渠成地走进他f的内心世界,触动学生心灵,潜移默化地陶治他们的思想情操。
二、以人为本,走进学生心灵小学音乐课的任务是面向全体学生。
在音乐教学中,为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台,我总是想方设法为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围,提供一个自由活动的空间,关注每一个学生,鼓励每一个学生,尽最大的努力去发现他们闪光点,及时赏识激励,培养学生自信和乐观的性格。
在教学《小动物走路》时,我根据学生的年龄特点,创编出很多优美的舞蹈动作。
因为歌词具有很浓的生活气息,因此,我引导学生联系生活实际和知识背景,运用多种充满生活气息的教学方法进行教学。
让音乐走进孩子的心灵摘要:音乐是人类文化的一种重要形式和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,能够激发学生的兴趣,营造积极愉快和谐顺畅的课堂气氛。
因此,教师与学生在课堂上必须以心灵感受心灵,以感情赢得感情。
关键词:中小学音乐教学情感交流心理特征科学化一音乐教学需要情感的投入,需要老师了解学生的心理特征。
因此,老师必须营造宽松愉悦的氛围,善于为学生营造宽松、愉快的成长环境,这比学识渊博更为重要。
下面我就谈谈自己在这方面的体会。
心理学认为,人的心理过程包括认识过程、情感过程和意志过程三个方面。
认识过程包括感知、记忆、思维、想象等;情感过程是指人对事物的喜怒哀乐的情绪表现和爱憎好恶的情感流露,如激情、热情、心境等;意志过程则是把想象、理想设法变成现实的心理过程。
少年儿童的心理发展具有很强的可塑性。
在中小学音乐教学中,教师应该了解学生的心理状态并引导和控制学生的心理过程,即要引导学生由感性上升到理性,引发他们丰富的情感,培养他们良好的心理素质,体现在具体的教学活动中就是要教给学生感受、理解与掌握音乐内涵的本领,要把握不同年龄学生的不同心理特征,合理安排音乐教学的程序和方法。
低年级,这时的孩子活泼好动,兴趣广泛,好奇心强,对简单具体的事物易于接受,易被生动有趣的故事情节和色彩鲜艳的活动的教具所吸引,以机械记忆为主,思维主要是根据直观形象的外在属性进行概括,注意力集中的时间短。
所以在音乐教学中要注重创设情境,充分利用学生的无意注意和有意注意,让他们在游戏与娱乐中学习初步的音乐知识。
中年级,不再单纯追求满足主要作用于感官的感觉上的需求,而是开始追求比从前更进一步的知觉的满足。
因此,在音乐教学中要运用歌曲所表现的典型的意境与情绪,引导学生进行联想和想象,注意对学生形象思维能力的培养;要掌握和调动学生的思维活动,进行简单的分析、综合、比较与分类能力的培养,使其逐步形成初步的抽象思维与概括能力。
高年级,由于年龄增长和身体发育,学生在心理上有了较大的变化。
“四步情感法”让音乐走进孩子心灵音乐是一种无声的语言,可以激发孩子的情感,塑造他们的个性和品格。
如何让音乐真正走进孩子的心灵?其中一种方法就是通过“四步情感法”来引导孩子感受音乐。
下面我将详细介绍这种方法。
第一步:观察音乐观察音乐是指让孩子仔细观察音乐的内容,包括音乐的节奏、旋律、声音和乐器等元素。
可以让孩子闭上眼睛,集中注意力,用心去感受音乐。
可以引导孩子观察自己的情感反应,比如是否感到快乐、悲伤、兴奋或平静。
通过观察音乐,孩子可以培养对音乐的敏感性,了解音乐与情感之间的联系。
第二步:表达情感表达情感是指让孩子用自己的方式来表达对音乐的情感。
孩子可以选择画画、写诗歌、编故事等形式来表达自己的情感。
这有助于孩子发展自己的创造力和表达能力。
表达情感还可以帮助孩子更好地理解自己的情感,并与音乐进行更深入的交流。
第三步:分享经历分享经历是指让孩子将自己的音乐感受和表达与他人分享。
这可以是在班级中进行展示,或者是和家人朋友进行交流。
通过分享经历,孩子可以学会倾听他人的意见和理解别人的观点,同时也能够得到更多的反馈和鼓励,对自己的成长有着积极的影响。
第四步:创造表演创造表演是指让孩子将自己的音乐感受和表达通过表演来展示。
这可以是在学校的音乐会上演出,或者是自己组织一场小型的音乐会。
通过创造表演,孩子除了能够展示自己的才能和努力,还能够培养自信心和团队合作精神。
表演也是一种艺术表达方式,可以帮助孩子更好地理解音乐和艺术的魅力。
通过“四步情感法”,孩子不仅可以从音乐中获得乐趣,还可以通过观察、表达、分享和创造来培养自己的情感和艺术素养。
音乐不仅仅是一种娱乐方式,更是一种情感的寄托和表达工具。
让音乐走进孩子的心灵,可以让他们在成长中更加健康和快乐。
所以,让我们一起用“四步情感法”来引导孩子走进音乐的世界吧!。
写一篇让什么走进心灵的作文600字《让音乐走进心灵》音乐,是一种神奇的东西。
它就像一个小精灵,能悄悄地钻进我们的心里。
当我感到难过的时候,听一首欢快的歌,心情就会慢慢变好。
就像有一次,我考试没考好,心里特别难受。
回到家,我打开音乐,那首《阳光总在风雨后》响了起来,“阳光总在风雨后,乌云上有晴空”,听着听着,我就觉得这次没考好没关系,下次努力就行,心情一下子就轻松了。
音乐还能让我变得更勇敢。
记得有一回,我要上台表演节目,心里特别紧张。
在后台等着的时候,我一直听着那首《勇气》,“终于做了这个决定,别人怎么说我不理”,听着听着,我好像充满了力量,不再害怕,顺利地完成了表演。
音乐就是这样,总是能在我们需要的时候给我们力量,让我们快乐。
让音乐走进我们的心灵吧,它会让我们的生活变得更加美好!《让友谊走进心灵》在我的心里,有一个特别重要的东西,那就是友谊。
我有一个好朋友叫小明,我们总是一起上学,一起玩耍。
有一次,我不小心摔倒了,膝盖破了皮,疼得我直哭。
小明看到后,马上跑过来,把我扶起来,还帮我吹了吹伤口,安慰我说:“别怕,别怕,一会儿就不疼了。
”那一刻,我心里暖暖的,觉得有他这个朋友真好。
还有一次,我过生日,以为大家都忘了,心里有点失落。
没想到放学的时候,小明突然拿着一个小蛋糕出现在我面前,和其他小伙伴一起给我唱生日歌。
那一刻,我感动得眼泪都快出来了。
友谊就是这样,在你需要的时候给你关心和陪伴。
让友谊走进我们的心灵,我们的生活会充满快乐!《让善良走进心灵》有一天,我在公园里玩,看到一个小妹妹在哭。
我走过去问她怎么了,她说她找不到妈妈了。
我拉着她的手,带她去了公园的管理处,一起帮她找到了妈妈。
小妹妹的妈妈特别感谢我,我心里可高兴了。
还有一次,在学校里,我的同桌忘带铅笔了,急得不知道怎么办。
我主动把我的铅笔借给他,他对我说谢谢的时候,我觉得心里甜甜的。
这些小小的事情,让我明白了善良的力量。
只要我们都有一颗善良的心,世界就会变得更美好。
电子白板:让音乐走进心灵中图分类号:g622 文献标识码:b 文章编号:1672-1578(2013)06-0267-01苏霍姆林斯基认为:幼儿是用形象、色彩、声音来思维的。
然而随着科技的发展,电子白板则可以让我们根据幼儿思维的特点来进行教学,使我们的教学活动锦上添花。
电子白板可以把图、文、声、像结合为一体,不仅可以让幼儿浏览一幅幅与之相适应的图片或视频,还可以听到与之相对应的优美动听的音乐。
所以,在幼儿的音乐教学活动中,可以通过营造浓郁的音乐氛围,让音乐走进每个幼儿的心灵,享受音乐的美,让幼儿在脑、眼、耳、手并用中学习,调动他们的情绪,激发学习兴趣。
1.巧设情境,激发兴趣音乐是听觉的艺术。
例如在感知各种声音时,”滴哒,滴哒”的时钟声,“轰隆隆”的雷鸣声,”哗啦啦”的流水声,以及”叮铃铃”的铃声等,可以根据幼儿的回答用白板播放课件,点击相应的图片,放出声音,让幼儿来辨别自己的回答是否正确,及时纠正。
这样比教师直接用语言告诉他对还是错,来的有效的多,可以做到自主学习。
同时还可以通过刺激幼儿的多种感官,激发幼儿参与音乐活动的兴趣。
我是一名新教师,对于课堂的认识还浮于表面,活动的开始也根据教材按部就班。
起初在开展音乐活动时,我常常采用”跟唱法”,就是老师唱一句,小朋友跟唱一句。
由于形式枯燥,比较单一,幼儿常常兴趣度不高;加上幼儿理解能力有限等因素,在学习歌曲中,幼儿的参与度不是很高,常常不能达到预设的教学目标。
而音乐的感情和意境很难通过形象来表现,慢慢地在摸索和和与老教师的沟通中发现,利用电子白板创设适当的音乐情境,容易激发幼儿的兴趣。
恰当的设计和形象的课件能使幼儿通过联想,感受音乐的无限之美。
例如:在大班上学期音乐《礼貌歌》中,我运用白板播放情境图片,通过大屏幕呈现给幼儿整个故事的场景:有一天,我在马路上散步,走着走着,路过一座小房子的门前,有个小朋友正拿着水桶往外泼,一不小心泼到了我的皮鞋上,路上的行人笑的咯咯咯。
让_____走进心灵800字《让音乐走进心灵》嘿呀,说起让啥走进心灵呀,我可得好好唠唠音乐这玩意儿了,它呀,可真是不知不觉就溜进我心里头,扎下根了呢。
记得有一回呀,我心情那叫一个糟糕,考试考砸了,被老师在课堂上点名批评了几句,心里头别提多郁闷了。
放学后,我耷拉着脑袋,脚步都变得沉甸甸的,慢悠悠地往家走。
一路上看着啥都不顺眼,路边那原本开得挺好看的小花,我瞅着都觉得没了颜色,就好像它们也在嘲笑我似的。
回到家,我把书包往沙发上一扔,整个人瘫在那儿,也不想干啥,就觉得心里堵得慌呀。
这时候,我瞧见了角落里的那个MP3,那还是之前过生日的时候朋友送我的呢,平时没事儿的时候就爱拿它听听歌。
我随手就把它拿了过来,戴上耳机,也没管放的是啥歌,就想让那声音把我这乱糟糟的脑袋给占满咯。
刚开始呀,那音乐声缓缓地传进耳朵里,就像一阵轻柔的风似的,轻轻拂过我的心头。
放的是一首老歌,旋律慢悠悠的,歌手那嗓音里好像带着点淡淡的忧伤,可又透着股子坚韧劲儿。
我听着听着,就不自觉地闭上了眼睛,跟着那节奏晃起了脑袋,慢慢地,我仿佛就跟着那歌声飘起来了,飘到了一个特别安静的地方,周围啥烦恼事儿都没有了。
再接着呀,那音乐节奏稍微变快了点儿,变得更有力量了,就好像有一双手在我背后推着我,跟我说:“嘿,别灰心呀,一次考砸了算啥,下次加油就行呗!”我那原本耷拉着的嘴角呀,都不自觉地往上翘了翘,心里头的郁闷好像也跟着那音乐一点点地散了去。
我整个人就沉浸在那音乐里了,一会儿跟着哼唱几句,一会儿又跟着节奏用手在腿上打着拍子,感觉自己都快变成个小小音乐家了呢。
等几首歌听完了,我摘下耳机,好家伙,那心情就跟换了个天似的,一下子变得明朗起来了。
我站起身来,伸了个懒腰,想着这音乐可真是个神奇的东西呀,就这么悄悄地走进了我的心灵,把那些坏情绪都给赶跑了,还重新给我注入了满满的能量呢。
从那以后呀,我可就更离不开音乐了,不管是开心的时候,还是像之前那样郁闷的时候,我都会让音乐来陪陪我,让它继续在我心灵里“住”着,给我带来各种各样的美好感觉呢。
幼儿园音乐冥想文案1. 当音乐的节奏轻轻响起,小朋友们闭上眼睛,融入音乐的世界。
2. 轻柔的音符像精灵般飞舞在空气中,让我们的心境变得宁静。
3. 一支简单的旋律,带我们远离尘嚣,走进充满奇妙的音乐之路。
4. 音乐是一道霓虹灯,温暖心灵的光芒在每个小朋友的内心闪耀。
5. 在音乐的熏陶下,我们的情绪得以宣泄,心灵得到放松。
6. 音符跳跃着,似乎对我们说:“忘却一切烦恼,只需听我歌唱”。
7. 音乐是一本没有字的书,我们通过心灵去感受每一页。
8. 音符轻轻飞过,我们的想象力跟随着它自由飘荡。
9. 音乐冥想,让我们静下心来,聆听自己内心那份深藏已久的宁静。
10. 闭上眼睛,用耳朵去触摸音乐的音符,抚平内心的疲惫与不安。
11. 在音乐的海洋中,舒展身体每一寸的肌肉,放松每一颗忙碌的心灵。
12. 音乐像是一艘船,带领着我们穿越时间的大海,迎接每一天的新挑战。
13. 闭上眼睛,让音乐带我们飞翔,感受自由的快乐与愉悦。
14. 音符轻轻漂浮在空气中,绕过一颗颗安静的心灵,唤醒孩子们内在的宁静。
15. 音乐的力量,能够治愈内心的创伤,让我们重新焕发生机与希望。
16. 小朋友们,闭上眼睛,随着音乐的律动,让我们的灵魂跳跃起舞。
17. 音乐是一把钥匙,打开我们内心深处的大门,探索无限的可能性。
18. 音符是爱的使者,用它的美妙旋律抚慰我们内心的孤寂与痛苦。
19. 音乐与冥想相结合,让我们在无声中,发现生活中最美妙的声音。
20. 音符如沐春风,带着清新和谐的气息,让孩子们内心的花朵绽放。
21. 音乐的力量,让我们忘记周围的喧嚣,专注内心的宁静与平衡。
22. 和音乐融为一体,我们感受到生命的奇迹,对未来充满期待与希望。
23. 音符跃动的旋律,敲开我们内心深处的平和与喜悦。
24. 音乐是一位陪伴我们成长的好朋友,给予我们力量与鼓励。
25. 在音乐中,小朋友们的心灵畅游在无垠的大海,感受所有美好与自由。
26. 随着音乐的节奏,我们的思绪漫游在美妙的梦境之中,享受宁静的时光。
让音乐走进孩子的心灵
教育的最终目的是要培养具有创造性才能的人。
音乐是兼有表情性和造型性的艺术,又具有不确定性的特点,在培养情感和联想、想象力方面有很重要的作用。
过去的音乐教育忽略了这方面的培养,过多地注重音乐知识和技能的传授,限制了学生形象思维能力的发展,因此我们有必要在音乐教学中加强形象思维的训练。
根据形象思维的特点,我们可以通过培养直觉能力、情感、联想和想象,音乐记忆力、创造力五个方面进行形象思维训练,发展学生的形象思维。
一、丰富音乐的表象积累培养学生的直觉能力
人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础,只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔的天地。
知觉的范围很广,如视觉、听觉、触觉等。
音乐是培养听觉的重要手段,有较强的听觉能力对提高直觉能力有根大帮助,可以促进形象思维的发展。
音乐的表象积累大致可以分为两类,一是对各种音乐要素的表象积累,二是对各种音乐作品的表象积累。
音乐语言是由音乐的各种要素组成的,如旋律、节奏、音色、和声等。
把音乐课简单地认作教歌的过程是片面的,加强形象思维的训练就要注意各种音乐要素的表象积累。
熟悉更多的音乐作品是积累丰富的音乐表象另一种重要方式。
二、通过音乐培养丰富的情感形象
思维的一个重要特征是情感性。
从心理学的角度看,情感是人们对客观事物态度的体验,人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现。
从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露,而音乐则是最善于表现感情的艺术。
柔美、慢速、稍弱的音乐同人们平静的心境是吻合的,激烈、快速和强的音乐同人们激动时的心情是相似的,而下行的旋律造成的压抑的感觉又同人们悲伤时的心情一样,因此
人们常常用音乐来表达自己的感情。
而在强烈的音乐感情因素影响下,形象思维则得到更大的发展。
通过音乐培养学生丰富的情感首先要培养学生对音乐的兴趣,运用一切方法启动学生的积极性,如现在所提倡的愉快教学、参与教学、趣味教学都是行之有效的好方法。
其次要鼓励学生运用音乐表现自己的情感。
演唱和演奏就是表达内心感情的最好方式,因为演唱和演奏的过程就是内心情感抒发的过程,是内心情感更深层的流露,也是感情的一次升华。
在音乐教学中启发学生的情感和演唱、演奏是分不开的,投入了丰富的情感会使歌声(乐声)更富于感染力,反过来又会激发学生更为深厚、强烈的情感活动。
在音乐教学中,培养学生的联想力和想象力可从以下五个方面进行。
1.掌握音乐的表现手法。
?这是引起联想和想象的必要条件。
如钢琴的快速琶音好像流水,长笛三度音好像鸟呜,定音鼓的轮击好象雷声,快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象等等。
2.鼓励学生在特定情感基础上的“瞎想”?。
过去的观点是避免学生在欣赏音乐中编故事,如果在正确感受音乐情感基础上鼓励学生展开想象的翅膀,是否对发展形象思维有更大的好处呢?
3.经常进行选择性想象训练。
?教师首先提供一个想象的范围,由学生选择适合的音乐
4.丰富学生各方面的感受,增加想象的深度和广度。
三、加强音乐记忆促进形象思维发展
形象记忆是右脑的功能之一,加强记忆力的培养可以促进形象思维发展。
思维是非常依赖于记忆的,由于音乐具有流动性的特点,因此追踪和理解音乐就必须依靠己忆去完成。
也就是当音乐的实际音响消失之后,在心里仍然要保留这个“音响”,这就是“内心音乐感”。
这种能力的形成对提高记忆力有很大的帮助。
记忆的方式概括起来有两种,一种是抽象记忆,另一种是形象记忆,即把记忆同某种形象联系起来。
凡是记忆力强的人,他们的形象记忆能力都很强。
如一个高段的棋手能够不看棋盘与人对弈,实际上在他的头脑里有一个棋盘的形象,一幅图胜似千方万语。
音乐家的记忆一般都很强,莫扎特能够凭记忆把多声部的《赞美歌》记录下来,门德尔松能把遗失的管弦乐总谱凭记忆再写出来。
在音乐教学中加强记忆力的培养可以:
1.听记旋律。
教师弹奏一般旋律,学生用模唱式唱名唱出。
2.旋律听记填空。
,教师弹奏括号中的音,由学生填写。
3.记忆主题。
大量地记忆各种主题,提高音乐的记忆力,力求做到博闻强记。
4.默读乐谱,训练内心音乐感加强记忆。
5.反复欣赏。
为了保持记忆,在一个阶段之后,重复欣赏已学过的作品。
四、把培养创造性思维与发展形象思维结合起来
培养学生创造性思维是对传统教育的改革,长期以来我们习惯了教师讲学生听的教学方法,即使是经过改革后的启发式教学也存在着把学生的思维限制在教师所规定的范围内的弊玻在音乐教音中,过去我们认为学生会演唱、演奏就是个好学生了,现在看就不够了,不仅会演唱、演奏,还要会创作,才是好学生。
只有敢于创新,发展创造性思维,才能成为一个有创造性才能的人。