略论西安书法作品的20元起
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西安碑林博物馆兰亭序碑介绍1. 兰亭序碑的背景说到兰亭序,大家脑海中肯定会浮现出王羲之那潇洒的身影。
没错,这位书法大家在东晋时期可是个风流人物!他的《兰亭序》不仅是一篇绝美的文章,更是一幅流传千古的书法作品。
话说这篇文章是王羲之在一次雅集上写的,那时春天的天气正好,桃花盛开,大家聚在一起饮酒作乐,心情特别好。
于是,王羲之灵感大发,写下了这篇流传千古的作品。
后来,这块石碑被刻上兰亭序的文字,至今仍然让人心生向往。
1.1 西安碑林博物馆的介绍西安碑林博物馆可是个宝藏地方,里面收藏着许多古代的碑刻和书法作品,绝对是书法爱好者的天堂。
这个博物馆坐落在古城西安,走进去就像穿越时空,一下子回到古代。
馆里的碑刻琳琅满目,有些甚至可以追溯到汉朝。
每块碑都有自己的故事,就像每个人都有自己的过去。
在这里,你能感受到历史的厚重,仿佛那些古人都在和你低声细语。
1.2 兰亭序碑的独特之处而兰亭序碑则是其中的明星,简直是博物馆里的“顶流”。
这块碑不仅记录了王羲之的千古名作,还展示了他的书法风采。
它的碑文不仅内容优美,字迹更是行云流水,给人一种“笔走龙蛇”的感觉。
每当我站在这块碑前,真有种想要伸手去抚摸的冲动,仿佛可以通过这块碑感受到王羲之当年的风采。
2. 兰亭序的内容分析接下来,咱们聊聊兰亭序的内容。
虽然它的字数不多,却深刻得让人咋舌。
文章的开头,王羲之提到了一群朋友聚会,心情愉悦,写得真是情真意切。
谁能想到,几百年后,人们读到这篇文章时,依然能感受到那种欢乐的氛围。
然后,王羲之顺势抒发了对人生的感慨,提到“人生如梦”,这句可谓是经典中的经典啊!让人感慨万千,仿佛人生不过是场梦幻的旅行,值得我们珍惜每一个当下。
2.1 诗词中的哲理更有趣的是,这篇文章在描写友谊和人生哲理时,文字之间流露出的那种淡淡的忧伤,真让人动容。
王羲之在这篇作品中,既有欢乐的酒宴,又有对人生无常的深思,让人在轻松的氛围中感受到了一丝丝惆怅。
就像喝酒时的快乐,总是伴随着些许酒后失落,人生就是这样复杂而又美好。
书学鼎盛的唐代唐朝的建立结束了西晋以来近三百年的动乱局面,国初二十年形成了文治武功的“贞观之治”,此后从武则天到唐玄宗开元时期更是呈现出超越两汉的空前兴盛气象。
唐代文化博大精深、辉煌灿烂,达到了中国封建文化的最高峰,可谓“书至初唐而极盛。
”唐代墨迹流传至今者也比前代为多,大量碑版留下了宝贵的书法作品。
整个唐代书法,对前代既有继承又有革新。
初唐书家有虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷、陆柬之等,此后有创造性的还有李邕、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、钟绍京、孙过庭。
唐太宗李世民和诗人李白也是值得一提的大书家。
楷书、行书、草书发展到唐代都跨入了一个新的境地,时代特点十分突出,对后代的影响远远超过了以前任何一个时代。
唐代书家林立,众派纷呈,固然与经济的繁荣和文化艺术的活跃有一定的联系。
唐代君主大多数能书,特别是太宗李世民尤为突出。
他对唐代书法的发展起了重要的推动作用。
李世民(597-649),李渊之次子,对文化很重视,对书法大力提倡,如在“贞观元年,诏京官职事五品以上子弟嗜书者二十四人,隶馆(弘文馆)习书,出禁中书法以授之”,唐太宗本人也是一位杰出的书法家,他书学右军,而英俊雄迈之气超过右军。
他首创以行书入碑,可以称上古今帝王书法之冠。
《唐朝叙书录》说:“(贞观)十四年四月二十二日,太宗自为真、草书屏风以示群臣,笔力遒劲,为一时之绝……十八年二月十七日,召三品以上赐宴于玄武门,太宗操笔作飞白书,众臣乘酒就太宗手中竟取。
”其存世作品有《温泉铭》、《晋祠铭》、《屏风帖》等。
唐代帝王善书者除唐太宗外,还有唐玄宗李隆基(685-762)。
他是睿宗第三子,英武善骑射,通音律,工书法。
唐玄宗工隶书、行书,传世的碑刻有《纪泰山铭》、《庆唐观纪圣铭》、《石台孝经》,楷书有《赐虞正道勅》,行书有《盖州刺史张敬忠勅书》与墨迹《鹡鸰颂》等。
唐代著名书法家欧阳询(公元557-641)字信本,潭州临湘(今湖南长沙)人。
世称欧阳率更。
楷书代表作品:《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》《温彦博碑》等。
阮元《北碑南帖论》、《南北书派论》(全文)《北碑南帖论》古石刻纪帝王功德,或为卿史铭德位,以佐史学,是以古人书法未有不托金石以传者。
秦石刻曰“金石刻明白”,是也。
前后汉隶碑盛兴,书家辈出。
东汉山川庙墓无不刊石勒铭,最有矩法。
降及西晋、北朝,中原汉碑林立,学者慕之,转相摩习。
唐人修《晋书》,南、北《史》转,于名家书法,或曰善隶书,或曰善正书,善楷书,善行草,而善隶书为尊。
当年风尚,若曰不善隶,是成书家矣。
故唐太宗心折王羲之,尤在《兰亭序》等帖,而御撰《羲之传》,惟曰“善隶书,为古今之冠”而已。
绝无一语及于正书、行草。
盖太宗亦不能不沿史家书法以为品题。
《晋书》具在,可以覆案。
而羲之隶书,世间未见也。
隶字书丹于石最难,北魏、周、齐、隋、唐,变隶为真,渐失其本。
而其书碑也,必有波磔杂以隶意,古人遗法犹多存者,重隶故也。
隋、唐人碑画末出锋,犹存隶体者,指不胜屈。
褚遂良,唐初人,宜多正书,乃今所存褚迹,则隶体为多,间习南朝体书《圣教序》,即嫌飘逸,盖登善深知古法,非隶书不足以被丰碑而凿真石也。
宫殿之榜亦宜篆隶,是以北朝书家,史传称之,每曰长于碑榜。
今榜不可见,而瓦当、碑头及《天发神谶碑》,可以类推。
晋室南渡,以《宣示表》诸迹为江东书法之祖,然布袋所携者,帖也。
帖者,始于卷帛之署书,后世凡一缣半纸珍藏墨迹,皆归之帖。
今《阁帖》如钟、王、郗、谢诸书,皆帖也,非碑也。
且以南朝敕禁刻碑之事,是以碑碣绝少。
惟帖是尚,字全变为真行草书,无复隶古遗意。
即以焦山《瘗鹤铭》与蓬莱郑道昭《山门》字相校,体似相近,然妍态多而古法少矣。
《阁帖》,晋人尺牍,非释文不识,苟非世族相习成风,当时启事,彼此何以能识。
东晋民间墓砖,多出于陶匠之手,而字迹尚与篆隶相近,与《兰亭》迥殊,非持风流者所能变也。
王献之特精行楷,不习篆、隶,谢安欲献之书太极殿榜,而献之斥韦仲将事以拒之,此自藏其短也。
夫魏之君臣失礼者,在凳悬仲将耳。
若使殿榜未悬,陈之广厦细旃之上,敕文臣大书之,何不重礼之有?岂君上殿廷,不及竹扇笼鹅耶?虞世南《孔子庙堂碑》本是南朝王派,故有所书碑碣不多。
一类艺术家一、刘文西(作品近期拍卖指数)(一)简介刘文西中国美协副主席、原西安美院院长。
现任西安美术学院名誉院长、西安美院研究院院长,黄土画派艺术院院长。
省文联副主席省美协副主席,陕西国画院名誉院长,延安市副市长等职。
教授、中共党员,1933年生于浙江省嵊州市水竹安山村,1950年入上海育才学校,1953年入浙江美术学院,受大师潘天寿先生等老师的直接教导1958年毕业后自愿到西安美院工作至今。
(二)作品二、陈光健作品近期拍卖指数:(一)简介陈光健四川省荣昌县人,1936年生。
现为西安美术学院中国画系教授、中国美术家协会会员、中国工笔画学会理事暨陕西分会理事、陕西妇女美协副主席,硕士研究生导师。
(二)作品三、谌北新近期市场拍卖指数:(一)简介谌北新原籍江西南昌,生于北京。
1953年毕业于中央美术学院。
1955年被选送中央美院马克西莫夫油画训练班深造。
他的作品曾参加莫斯科第七届世界青年联欢节展出,还在荷、法等国举办过油画展。
(二)作品四、王子武近期拍卖指数:(一)简介王子武1936年10月生于陕西长安(今西安市),中学毕业后,于陕西省煤矿管理局、西北煤矿管理局、煤炭部西安办事处及陕西铜川市文化宫工作。
1963年毕业于西安美术学院中国画系。
分配至西安市园林局,1978年调中国美术家协会陕西分会从事专业创作,后为深圳石油化学工业公司画家。
先后任职于陕西省美术家协会、深圳市文学艺术界联合会等单位。
现为中国美术家协会会员、广东省美协常务理事,中国画研究院院委、深圳市文联副主席,一级美术师。
享受国务院特殊津贴专家,国家一级美术师。
擅人物、花鸟,偶作山水。
画风严谨而洒落,不拘成格,用笔用墨自具特色。
作品曾多次入选国内外大型美术作品展览并在多种专业报刊上发表,或被博物馆、美术馆、纪念馆等单位收藏。
(二)作品。
五、陈忠实作品润格:952元/平方尺(一)简介陈忠实陕西西安人。
中共党员。
1962年毕业于西安市第三十四中学。
略论草书创作的多样性张旭光回归二王对于我们学习草书是很有必要的,甚至说整个书坛回归二王十年也不为过,因为二王代表了行草书的高峰。
但由于二王,特别是右军草书风格面貌区分不是很大,如果大家在学习时不用心,不能仔细地去考究实践,就会使我们在学习、继承上出现重复雷同的现象。
在浙江进行第一届草书大展评奖时,特别是横向看获奖候选作品时,草书震荡的频率、速度基本一致,大小基本相像,出现了单调的感觉。
这说明学习二王或其他草书经典,最重要的是化做我们自己的能力,在我们的创作当中表达出自己的性情和个性。
如何使我们当代的草书创作丰富多样,这是我们当前需要认真思考的问题。
我今天讲课没有讲稿,只在以下两个方面与大家一起分析、探讨:一、开发草书创作的新资源首届青年展设立了一个探索奖,很多投稿作者认为探索奖针对的是“现代派”性质的作品,所以出现了许多诸如少字派、空间形式构成之类的“现代书法”作品,但最终评委们专门看这些作品时非常失望,结果这些作品全军覆没了,没有一个获探索奖,这也说明简单的现代艺术语言的运用是不足以满足和符合现代审美需求的。
但在对古代书法资源的探索和解读上,如果能够别出心裁地开发利用,就是有价值的。
所以,青年展的探索奖,就主要锁定在书法资源的开发上了。
比毛国典的简书,谢国启的楚篆等等。
殷商时期的甲骨文,过去是刻在兽骨或龟甲上,到了20 世纪末,很多学者和文字学家就把它写在宣纸上挂起来。
从甲骨到宣纸,文字载体的改变;从契刻到毛笔,文字生成工具的改变;从占卜到欣赏,文字意义的改变,这些改变使得甲骨文成为了一门新的艺术形式,丰富了书法艺术的品类。
21世纪初有比较多的书法家把审美的触角伸到战国时期楚国的文字--楚简,它与金文大篆、秦文小篆的风格类型完全不同。
秦篆的书法风格是结字规律化,讲求平衡对称,排列整齐,线条均匀,从而达到了一种规范,但同时也失却了很多的艺术性。
人们对于此种风格看的时间久了,势必产生审美疲劳,当楚简以它纵肆浪漫、神秘诡异的风格出现在人们眼前时,就立刻抓住了人们的眼球,2004年第八届全国展在西安举行研讨会时,我曾说过,或许它在未来十年或二十年中会成为书坛的新宠。
近期陕西书画名家市场价钱参考表
2010-01-20 11:32:01| 分类:| 标签:|字号大中小定阅
姓名重要职务参考价刘文西西安美院名誉院长、陕西美协副主席16万王西京中国美协理事、西安市美协主席5万
杨晓阳西安美院院长、中国美协副主席3万
赵振川中国美协理事、省文联副主席6万
陈忠志西安美院教授5万
崔振宽陕西省美协理事8万
郭全忠省美协理事、省国画院副院长5万
邹宗绪省美协常务副主席3000元罗国士省美协常务副主席5000元苗重安省美协艺委会委员5万
萧焕西安美院教授6000元江文湛西安市美协副主席万
方鄂秦省美协主席7000元陈国勇著名国画家万
胡西铭国家一级美术师4000元王有政省美协理事4万
戴希斌原西安美院副院长5000元高民生省美协理事8000元
近期陕西书画名家市场价钱参考表(国画家)
2006年7月
近期陕西书画名家市场价钱参考表(书法家)
近期陕西书画名家市场价钱参考表(书法家)。
容易认错的书法作品的笑话
大家先看第一幅书法作品,这原本写得是“坦荡”两字。
由于这两个字处理上的问题,让人产生错觉,很容易认成了其他的字。
因为这幅作品的特殊视觉效果,还在网上引起了热议,真是让人啼笑皆非。
其实,写这幅书法作品的作者还挺冤枉的,因为书法作品一般都是从右往左念,但是我们一般人不知道,所以才会认错这两个字。
看到第二幅书法作品更是让人想笑了,这幅作品写得是“春池嫣韵”四个字,其实笔者看见这幅作品时也认错了,以为是别人恶搞写得,后来才知道是“春池嫣韵”这四个字。
但笔者要吐槽的是,这幅书法作品作者把结构写得太夸张了,难怪别人会认错。
希望作者写得时候还是要注意一下整体的章法布局。
第三幅是山东博物馆的牌匾,这个牌匾是郭沫若的题字,没想到也会被大家拿来调侃。
这幅作品里面有草书的写法,一般人不会辨认这些字,以至于被一些网友拿来恶搞。
真没想到,山东博物馆的牌匾题字会这样意外走红。
当然这是我们很多人不认识草书才导致的,希望大家要多补习一下书法知识。
第四幅是西安站的牌匾。
西安站的“西安”两个字是书法家吴三大写的,这几个字写得厚重大气,写得挺好的。
当然也有一些网友认为写得不好,猛然一看感觉就像“面皮”两个字。
第五幅是一幅书法作品,写得是“勤能补拙”四个字,这四个字是用行书创作的,这幅作品写得还是很完整的。
只是有些笔画省略过多,所以有网友产生错觉,居然将这幅作品读作“杜甫能动”。
当然,也证明这些网友没有书法基本功,不认识繁体字罢了,所以才闹出了这些笑话。
西安碑林博物馆:书法圣殿,文化宝库1. 引言1.1 西安碑林博物馆:书法圣殿,文化宝库西安碑林博物馆位于陕西省西安市,是中国保存最完整、最丰富的石刻艺术博物馆之一。
它被誉为“中国石刻艺术宝库”,也被称为“书法圣殿”。
该博物馆收藏着大量珍贵的碑刻,其中包括了唐、宋、元、明、清各个历史时期的作品,涵盖了中国书法发展的方方面面。
这些碑刻不仅反映了各个历史时期的政治、经济、文化等各个方面的情况,更是中国书法史的宝贵资料。
西安碑林博物馆作为世界上独一无二的书法艺术博物馆,吸引了无数国内外的游客前来参观。
每一块碑刻背后都有着深厚的文化底蕴,每一笔每一画都蕴含着古人的智慧和心血。
这里不仅是学习中国书法的好地方,更是一座文化的宝库,让人感受到中国传统文化的魅力和博大精深。
西安碑林博物馆是中国石刻艺术的瑰宝,也是世界文化遗产的重要组成部分。
我们应该倍加珍惜这些珍贵的文化遗产,将其传承发扬下去,让更多的人了解和关注中国传统文化的魅力。
的地位不可撼动,它将继续为后人留下宝贵的文化遗产,让我们一起努力保护和传承这份宝贵的文化遗产。
2. 正文2.1 历史沿革西安碑林博物馆的历史可追溯至唐代,始建于碑林寺之后,作为保存碑刻的场所。
后来,明代末期,碑林寺毁于战乱,碑林博物馆也随之荒废。
直到清代乾隆年间,碑林博物馆才得以重建,成为全国著名的碑刻收藏机构。
经过近代的修缮和扩建,西安碑林博物馆拥有了庞大的藏品,包括碑刻、石刻、铜器等多种文物。
其中尤以碑刻为主,数量众多,种类繁多,涵盖了历代各种不同风格的书法作品,堪称中国书法的“圣殿”。
在历史的长河中,西安碑林博物馆见证了中国书法的发展演变,是研究中国传统文化和书法发展史的重要载体。
其收藏的碑刻不仅展示了各个历史时期的书法风格,还反映了当时的社会风貌和文化氛围,具有极高的历史和艺术价值。
西安碑林博物馆的建立和发展,为后人提供了珍贵的文化遗产,也为中国书法艺术的传承和发展提供了重要的参考。
书法知识竞赛测试题三1、名词解释南北派正确答案:南宋赵孟坚《论书》“晋、宋而下,分而南北,……北方多朴,有隶体,无晋逸雅。
”至清代阮元著《南北书派论》则明确分正书、行草为南北两派,称:“东晋、宋、(江南博哥)齐、梁、陈为南派,赵、燕、魏、齐、周、隋为北派。
南派由锺繇、卫瓘及王羲之,献之、僧虔等,以至智永、虞世南;北派由锺繇、卫瓘、索靖及崔悦、户谌、高遵、沈馥,姚元标、赵文深、丁道护等,以至欧阳询、褚遂良。
南派不显于隋,至贞观始大显。
”又称:”南派乃江左风流,疏放妍妙,长于启牍。
”“北派则中原古法,拘谨拙陋,长于碑榜。
”并称:“至唐初,太宗独善王羲之书,虞世南最为亲近,始令王氏一家兼掩南北矣。
然此时王派虽显,缣楮无多,世间所习犹为北派。
赵宋《阁帖》盛行,不重中原碑版,于是北派愈微矣。
”阮元此说,在晚清颇具影响,但据近代考古发现的南北朝书迹,虽体势多样,性情有别,然并不因南北位置而有巨大的差异。
然自阮元倡南北书派之说后,遂有人称碑学为北派,帖学为南派。
2、问答题古隶与今隶的区别?正确答案:书法上称秦隶为“古隶”,汉隶为“今隶”。
古隶保留了篆书意味多。
今隶波磔画明显、蚕头雁尾、横势扁出、完全摆脱篆字束缚。
3、问答题联合北朝的社会配景,论述北朝文人书家继续旧体与南方文人书家追求新风的差别。
正确答案:南北朝时期,由于北方战乱屡次,经济后进,故而书法发展滞后,依旧沿西晋朴实的老路,而未能象南方东晋的书法发展出一种全新的局面。
南方禁碑时,北方无禁令,仍然正在大规模的立碑、造像,组成了北朝庞大的刻石书法体系。
由于崔卢两门书法遭到重创,不像二王书法可以组成体系组成代代相传,以致北方的书法发展遭到障碍。
北朝的书家多与题榜、抄经、写碑、蒙童相关,恰恰重实用的效用,明显使北方的书家正在情的发挥上远逊于南方书家,而擅长行草书的书家也未能确立领袖的职位地方,北方文主书家与南方文人书家相走甚远,故竟以南方的王羲之为崇拜的东西。
西安任法融文化馆卖法书摘要:一、背景介绍二、西安任法融文化馆简介三、法书销售现象分析四、法书市场现状及影响因素五、如何挑选和收藏法书六、结论正文:一、背景介绍随着传统文化的复兴,越来越多的人对书法艺术产生了浓厚的兴趣。
作为中国书法重镇的西安,任法融文化馆的法书销售现象引起了广泛关注。
本文将分析这一现象,并探讨法书市场的现状、影响因素以及如何挑选和收藏法书。
二、西安任法融文化馆简介任法融文化馆位于西安市,以弘扬书法艺术、推广传统文化为己任。
文化馆内设有法书销售区,出售任法融先生的书法作品以及其他书法家的作品。
这些作品不仅具有较高的艺术价值,还具有收藏价值。
三、法书销售现象分析近年来,西安任法融文化馆的法书销售呈现出日益火爆的现象。
一方面,这与任法融先生的知名度密切相关,他的书法作品在国内外享有盛誉;另一方面,也与书法市场的需求日益增长有关。
越来越多的市民和书法爱好者纷纷前来购买、收藏法书,以此为荣。
四、法书市场现状及影响因素当前,法书市场呈现出供需两旺的态势。
一方面,书法家们纷纷创作更多作品以满足市场需求;另一方面,收藏家们也对法书市场给予了高度关注。
影响法书市场价格的因素包括作者知名度、作品质量、创作年代等。
此外,市场需求和投资者的心态也会对法书市场产生影响。
五、如何挑选和收藏法书对于收藏法书,首先要了解自己的兴趣和需求,挑选自己喜欢的作品。
其次,要关注作者的知名度、作品质量和创作年代,以确保作品的收藏价值。
此外,还要关注市场行情,合理评估作品的价格。
在收藏过程中,注意保存和养护,避免作品受损。
六、结论西安任法融文化馆的法书销售现象反映了当前书法市场的火爆程度。
收藏法书不仅是一种投资,更是一种文化传承。
西安碑林书法作品观后感朋友们!我刚从西安碑林回来,那感觉就像是经历了一场书法的奇幻之旅,现在满脑子还都是那些或雄浑或秀丽的字迹呢。
一走进碑林,就像走进了书法大佬们的聚会现场。
那些碑刻就像是一个个历史的发言人,无声却又极有力量地诉说着千百年前的故事。
先说说颜真卿的字吧,那真是刚正不阿又带着满满的生命力。
你看着他的字,就感觉像是看到了一个肌肉饱满、充满热血的壮士,每一笔每一划都像是用力地在和你握手,传达着一种坚定和沉稳。
他的字笔画粗壮,可又不会给人一种臃肿的感觉,反而觉得那是一种大气的包容,就像一个宽厚的长者,什么事都能稳稳地扛住。
我站在那碑前,就琢磨着,颜真卿写这些字的时候,肯定是怀着满腔的赤诚,把自己的人格都融入到笔墨之中了。
再瞧瞧欧阳询的书法,那可真是精致到了骨子里。
就像是一个精心打扮的优雅贵族,每一笔都像是经过了细细雕琢的艺术品。
线条刚劲又不失柔美,结构严谨得就像一座精心建造的宫殿,每一个部分都恰到好处地在自己的位置上。
我当时就想啊,欧阳询这得有多强的强迫症,才能把字写得这么完美无缺啊。
不过说真的,这种对完美的追求,真是让人佩服得五体投地。
还有那些篆书的碑刻,对于我这种习惯了楷书、行书的人来说,篆书就像是来自外星的神秘符号。
弯弯曲曲的线条,看起来像一个个正在跳舞的小精灵,神秘又充满了古老的气息。
它们虽然看起来很复杂,但是却有着一种原始的美感,就像是从远古走来的精灵,带着最初的质朴和纯真。
在碑林里逛着逛着,我就觉得自己像是一个穿越时空的访客。
这些书法作品不仅仅是字,它们是古人智慧和情感的结晶。
每一个笔画背后,可能是书法家的一次叹息、一次欢笑,或者是对生活、对国家的深深热爱。
我看到有好多小朋友也在碑林里,有的拿着本子在临摹,那认真的小模样可招人喜欢了。
我就想啊,这些古老的书法艺术就像是一颗种子,在新一代的心里种下了传承的希望。
这碑林就像是一座书法的宝库,里面的宝贝可不能在我们这代人手里蒙尘,得让更多的人来感受它的魅力。
西安中国书法艺术博物馆征集文物公告
摘要:
一、引言
二、博物馆简介
三、征集文物的目的和范围
四、征集文物的条件和程序
五、征集文物的联系方式和截止日期
六、结语
正文:
【引言】
西安中国书法艺术博物馆近日发布了一则文物征集公告,旨在丰富和扩充博物馆的藏品,进一步弘扬和传承我国书法艺术文化。
【博物馆简介】
西安中国书法艺术博物馆是我国第一座以书法艺术为主题的博物馆,馆内收藏了大量珍贵的书法作品和文物,是我国书法艺术研究的重要基地。
【征集文物的目的和范围】
本次文物征集的主要目的是为了丰富博物馆的藏品,为公众提供更多更好的书法艺术作品。
征集的范围包括但不限于古代碑帖、拓片、书法绘画作品、书法艺术工具和设备等与书法艺术相关的各类文物。
【征集文物的条件和程序】
1.文物需为原件,具有较高的历史、艺术和科学价值。
2.捐赠者需保证文物的合法所有权。
3.文物的征集程序包括提交申请、专家评审、签订捐赠协议等。
【征集文物的联系方式和截止日期】
有意捐赠者请于2023 前联系西安中国书法艺术博物馆,联系电话:xxx-xxxxxxx,电子邮件:****************。
西安任法融文化馆卖法书摘要:一、引言1.介绍西安任法融文化馆2.强调文化馆卖法书的特点二、法书的定义和价值1.法书的定义2.法书的价值三、任法融文化馆的法书收藏1.法书的来源2.法书的种类3.法书的历史价值四、任法融文化馆的法书销售1.法书的销售渠道2.法书的销售价格3.法书的销售策略五、购买法书的意义1.对个人收藏家的意义2.对书法爱好者的意义3.对文化传承的意义六、结论1.总结任法融文化馆的法书销售情况2.强调法书在文化传承中的重要性正文:西安任法融文化馆是一家以书法艺术为主题的文化馆,馆内收藏了大量的法书作品。
这些法书作品不仅具有艺术价值,还具有历史价值,是书法爱好者和收藏家们不可错过的宝物。
法书是指以毛笔书写的、具有一定书法艺术价值的作品。
它不仅是一种艺术表现形式,也是一种文化传承方式。
在我国,书法被视为一种重要的艺术形式,法书作品被广泛收藏和欣赏。
任法融文化馆的法书收藏丰富多样,包括楷书、行书、草书等多种书法形式。
这些法书作品不仅体现了书法艺术的高超技艺,还反映了我国古代文化的深厚底蕴。
除了收藏法书,任法融文化馆还致力于法书的销售。
文化馆通过线上和线下的销售渠道,将这些珍贵的法书作品销售给收藏家和书法爱好者。
销售价格根据法书作品的年代、书法家、书法风格等因素而定,旨在让更多人能够欣赏到这些珍贵的艺术作品。
购买法书作品不仅能够提升个人的艺术修养,还能够传承我国的文化。
因此,任法融文化馆的法书销售不仅为书法爱好者提供了欣赏和收藏的机会,也为文化传承做出了贡献。
总之,西安任法融文化馆以法书销售为载体,传承和发扬我国的书法艺术和文化。
略论西安书画市场的现状略论
西安南门内的书院门,是盛名的书画、古玩、手工艺品等的聚集长廊,游客到了西安必到的地方就是兵马俑、皇帝陵、以及书院门等。
外国游客更是对书院门这样古色古香的街道而留恋忘返,总是要在这里买些东西回去珍藏,比如这里的剪纸、农家手工艺品都是游客的最爱。
特别是西安的书画艺术品,可以说是多而全、假而真。
然而走进书院门细究才发现,这里给人的是更多的猫腻充杂其中。
在西安最富有书法氛围的书院门看到,不少店家打出了书画作品20元起的广告。
我在想,西安书画市场,你怎么了?
据了解,西安的书画市场处于供大于求的现状,在这里,书画已经从艺术品过渡到了书画商品交易的窘境。
在街上摆摊设点的书法家头衔都是重量级别的,如我在书院门街道某位书法家的摊位前略望两分钟,他就开始盛情邀请我到他的展厅里“看看”。
还出示他的名片,咋一看,还真是个大师级的书法家在这里为大家挥毫泼墨:陕西省书法研究院院长/陕西省书画艺术研究院副院长/中国书画函授大教授/陕西书画培训学院院长/中国书画家协会理事/陕西神州书画家研究会理事,著名书法家杨XX。
看来这位书法家的地域概念还是比较清晰的,连西安也不印而是印着省级的大号,是不是这样更能够抢眼?我在想,一个头衔这么多的书法家应该说是公务繁忙,而他却偏偏整天守着这个摊来挣钱呢?一问他的书法价格是多少一副,他说写一副四尺的是100元起价,自定内容150元,不还价!
在我站在那里时,只见他写了几副字,内容是一样的《天道酬情》、《家和为贵》,还有墙上挂的一些已经裱好的作品。
暂且无意评论大书法家的作品功力和价值。
可能是这些吉祥的内容比较容易让人接受罢了,作为另外的一个角度,也是为书画艺术走进大众,走向低端市场做了贡献了。
在观望的间隙,有两个学生模样的年轻人走到这位书法家摊前,指定书写“舍得”两个字,还说价格跟以前的一样。
看来他们是老主顾了,只见“杨院长”拿出宣纸,提笔蕉墨,写下《舍得》两个行书大字,落款、盖章。
那两年轻人拿出50块钱给“杨院长”,“杨院长”找了他们20元,看来老价格是30元写一张。
再往前走,就可以看到成捆的已经裱好的书画作品,打出20元起的广告,这些无疑是梅花,牡丹等的画作,据说有好多是复印的画,西安专门有宣纸复印的经营者,只要将一副画好的牡丹或者梅花,在那机器上一过,就出来同样的“作品”。
别人手工画一副这样的作品要半天或者一天,在他们这里一分钟不到就完成了,他们的成品也分等级,好点的,就把已经复印出来的“作品”在浓的地方在要颜料加工一下,比如老虎,就在老虎的背上再画上一些同样的墨或者颜色,这样看上去就是好象刚刚画的一样,外行人根本看不出来。
他们的画是没有题字的,名称是画商统一叫个会写字的人题,题一张给一块钱,牡丹就写:花开富贵、富贵吉祥,还有花开富贵等。
再随便写个西安当地比较有名的书画家名称就可以拿出去销售了。
笔者问行内人这些作品都销往哪里时,他说一般都有很多的河南人在全国各地跑着卖,搞拍卖,搞展销,还带上作者的简介,看了这些简介,我在怀疑世界上有没有这
个人的存在!
我认识的这位朋友是做书画装裱、销售生意的,他说以前还是自己装裱,现在来不及了,就把装裱交给别人做了,太忙。
他们这里一般是以批发为主,主要流程是画家把画好的画拿到他这里卖给他,,这位朋友则以画的好与坏来定收购价格,以四尺的牡丹为例:好点的收购价格在10块一张,差点的在8元的收购价,一般他们都有固定的收购对象,熟悉的只要把画拿来就可以按张定价,应该都已经知道谁谁的画是值多少钱,谁的画功立不是很好等,我问他你不是画家怎么评定这个画的好与不好?他说这个凭经验和感觉,反正收购价高了我们会亏本,低了画家不干,差不多就完了。
再把这些画经过装裱,然后就可以批发给那些到全国各地作展销的画商了,价格也不高,四尺的牡丹批发价在15到20元之间,他们拿出去卖就是几百甚至如果能够忽悠的话几千一副也能赚到,看他们的买卖交易了。
在西安的罗家寨,聚集着很多职业“画家”,甚至有全家都是画家或者书法家的,就是这样的画家村,把我们中国人甚至是全世界人都忽悠了,全家老小齐上阵,比如一副丈二的《梅花》父亲打底画梅枝,老婆画梅花朵,儿子填色,一副画不到两个小时就完成了,这样的丈二梅花收购价格大概在25到30元之间,他们一家大小一天画个五副,收入也是不菲的。
看到这样的一个市场环境,是喜?还是忧?中国的书画艺术是沿袭了几千年的高品味的艺术品,就这样的被商品化,我们应该是支持还是反对?社会的现实就是这样,他们的理由很充分,是让艺术品走向群众,走进生活。
这个理由站得住脚吗?我不得而知。
西安的几大书画家的画价格都非常的高,比如要得到有一副吴三大的字,没有10几万得不到,除非是靠关系,能够便宜点。
刘文西的画,价格也在数十万元之多,且不容易得到,我下这就是名家与非名家的最大区别了。
也是有了这些名家,模仿其作品的人大有人在,我就知道有一位姓李的书法家,模仿吴三大的字是西安模仿的最好的,听说这几年发了,还买了小汽车,天天穿着西装打着领带,他们模仿的作品一般都是靠画托卖给那些给不知道的行情的外地人或者的卖到那些外省的书画收藏者,你要哪个名家的,随时可以拿的到,贾平凹、陈忠实、刘文西、吴三大等等这些“畅销”名家的“作品”全都有,不过价格也有不一的,有带宣纸防伪的,即把宣纸拿起来照着灯光看还有XXX书法艺术的半透明的字呢,跟百元钞票差不多的概念。
这样的一张按照批发价一张要60到80元;还有一种更绝,就是带作者照片的,照片上显示XXX名家拿着那副字站在那里拍的照,这样的价格批发的一张要120到200元,看模仿的好与不好。
我想这些赝品创作者真是高手中的高手,如果把这样的毅力放在自己的作品创新中,相信过个十年八年的也能够在众多书画家中脱颖而出吧。
对于以“赝品”充“真品”的丑恶行为,难道相关的监管部门都没有注意到吗?
大家非常看好的山水、人物和花卉,大多是张大千、李可染等名家作品,我看还在公开叫卖,声明写着墙上挂的都是赝品,山水画和长卷是印刷品,价格非常便宜,称国画大师张大千的画仅要400元,买两副以上的可以优惠点,陆俨少的国画200元,在海内外享有盛誉的书法大师启功,已装裱成轴的四尺对开对联仅180元,细看其印章和落款等都没有一点破绽。
如果不是商家所言,没有丰富的字画知识,还真分辨不出真伪来,谁来给艺术品消费者一个干净的书画交易环境?。