《别告诉她》观影评价,2020《别告诉她》最新影评

别告诉她跨文化交际分析观后感《别告诉她》讲述31岁的纽约女孩碧莉6岁随父母移居美国，在得知奶奶身患绝症之后，自小随奶奶长大的碧莉刷爆信用卡购机票回国看望，因家人决定对奶奶隐瞒病情而产生内心冲突的故事。

影片主题借大伯之口进行了表达，虽略显生硬，却体现了导演对这一问题不吐不快的坦白与探讨：“你们把生命看作是个体的，这正是东方与西方的文化差异问题。

东方人把生命看作是集体的，家庭、社会。

你想告诉奶奶实情是因为你怕担责任，因为这个责任太大了，如果你告诉了她，你就没有负担了。

我们之所以不告诉她，就是为了分担她的思想压力。

”碧莉认为应该将病情向奶奶实言是因为她认为奶奶“有权利知道”，“要是她有事情要做呢？”“要是她想说再见呢？”这一对个体权利与责任的分歧确实体现了中美之间的文化差异：美国人认为人可以、也应该为自己的事情负责，无论这个人是多么重要或需要帮助的家庭成员；而中国人则认为当危机降临时，家庭成员应该联合起来度过危机，并且愿意为所爱的人承担危机。

这种代代相传的责任，在碧莉问姨奶是否应该将真相告诉奶奶这场戏中得到了体现。

面对碧莉的疑问，姨奶坚定地说，“我觉得现在还不到时机告诉她”；碧莉问，“你怎么知道？”姨奶回答：“我就是知道。

”细问之下碧莉才明白，原来奶奶也曾经对自己的父亲做过同样的事。

而姨奶对所谓“时机”的把握，无疑是出于朝夕相处、心意相通的默契。

有一些问题并没有真正的答案，文化的优劣也不能单凭理性来判断，人的生活世界并不是纯理性构成。

就像在讨论移居海外的二儿子是美国人还是中国人时，奶奶一句“我们都是中国人”，就在情感上为该议题做出了定论。

就像片尾，独自走在纽约街头的碧莉在人群中看着有些孤单与失落，走着走着她突然站住，面带微笑，“吼，哈”，她按奶奶教她的吐纳之法吐出了心中的一股闷气；而万里之遥的故乡，一树鸟儿应声飞起。

《基于文化维度理论的中美文化差异分析——以电影《别告诉她》为例》篇一一、引言文化维度理论是跨文化交际学中一个重要的理论框架，它为理解不同文化背景下的价值观、社会习俗和交流方式提供了重要的视角。

本文将通过电影《别告诉她》这一文化现象，分析中美两国在文化维度上的差异，以深化对两国文化特性的认识，并为跨文化交流和理解提供新的思考。

二、文化维度理论概述文化维度理论是由荷兰文化学家霍夫斯塔特提出的，该理论将文化分为五个维度：个人主义与集体主义、权力距离、不确定性规避、刚性与柔性以及时间取向。

这五个维度为理解不同文化背景下的社会行为、价值观和交流方式提供了有力的工具。

三、电影《别告诉她》的文化背景分析电影《别告诉她》以其独特的叙事方式和人物设定，反映了中美文化的差异。

电影讲述了一个关于家庭、爱情和文化冲突的故事，展现了中美两国的文化背景和价值观差异。

通过这部电影，我们可以从以下几个方面分析中美文化的差异。

四、个人主义与集体主义在电影中的体现在个人主义与集体主义这一维度上，中美两国存在明显的差异。

美国文化注重个人主义，强调个人的自由、独立和权利。

而中国文化则更倾向于集体主义，重视家庭、亲情和群体关系。

在电影中，我们可以看到主人公在面对家庭和爱情时的选择，以及这种选择对家庭关系的影响，从而反映出两国在个人主义与集体主义方面的差异。

五、权力距离在电影中的反映权力距离是指社会中权力分配的差异程度。

美国社会相对较为平等，权力距离较小；而中国社会则存在一定的权力距离。

在电影中，我们可以看到不同角色之间的权力关系和互动方式，从而分析两国在权力距离方面的差异。

例如，电影中家庭成员之间的互动方式、上下级关系等，都反映了不同国家在权力距离方面的文化特征。

六、不确定性规避的差异在电影中的表现不确定性规避是指对未知事物的态度和应对方式。

美国文化相对开放和自由，对不确定性有较高的容忍度；而中国文化则更注重稳定和秩序，对不确定性有一定的规避倾向。

《别告诉她》：伦理认同的离散、寻觅与回归作者：武泽华来源：《声屏世界》 2021年第8期武泽华摘要：电影《别告诉她》借主人公的探亲之旅，以华裔移民二代的视角审视了中美文化对生死的不同态度。

碧莉与中华伦理实现认同的过程，也是包括导演王子逸在内的华裔群体的真实人生经历，反映了身处美国社会环境下该群体文化身份的复杂性，以及对于自我“异居者”的复杂情感。

关键词：华裔导演传统文化伦理片家庭伦理文化差异美国华裔导演与伦理影片在不同的文化语境下，“伦理”一词有着不同的含义。

伦理影片则被定义为：以道德伦理问题为题材内容的影片，主要表现家庭、婚姻、爱情、友情主题，通过生动感人的故事讴歌诚挚的亲情、友情和爱情，谴责背叛和不忠，具有明显的劝喻警世的含义。

受到儒家文化“家国同构”的影响，在中国电影百余年的发展过程中，伦理片一直是不可忽视的重要类型，其内涵随着时代不断变化。

从上世纪八十年代至今，有不少华裔导演进入欧美等国的主要电影市场，该群体自小受到中华文化熏陶，长大后却依循西方资本主义思想路径成长发展。

这样的成长经历给他们带来了“文化认同危机”。

和中国导演所拍摄的伦理片主要探讨与中国社会背景、时代现状紧密相关的取材视角不同，美国华裔导演更多倾向于借影片中人物的行动，探讨中西方价值取向的差异，以及在美国的社会环境下华裔群体的生活状态。

华裔导演虽身处美国，出身美国中产阶级家庭，但他们血脉中依然根植中华文化的情感基因，独特的文化认同关系使得他们的影片有着显著特点：戏剧冲突主要表现在中西方不同生活方式以及价值观的差异，人物命运的跌宕起伏主要反映了他们内心疑惑的挣扎与解答。

面对必然回归的中华文化与无法逃离的美国文化，这些华裔导演通过影像找到了和解的方式。

第一位华裔导演是叫做马里恩·王（Marion Wang）的女性，1916年，她拍摄了自己的第一部默片电影作品——《关公的咒语：当远东和西方融合的时候》。

影片围绕在旧金山中国城的一户华人家庭展开，展现了这个家庭中原配妻子的狠毒与新纳小妾的善良，向西方观众呈现出一系列有关封建中国的婚嫁陋习。

跨文化视角下华裔的寻根之旅——以《别告诉她》为例跨文化视角下华裔的寻根之旅——以《别告诉她》为例华裔移民在海外的生活中，寻根之旅常常是一段承载着文化记忆和身份认同的重要经历。

电影《别告诉她》讲述了一位美籍华裔女孩在寻找亲生母亲的过程中面对跨文化冲突和自我认知的故事。

通过分析该电影，可以窥见跨文化视角下华裔寻根之旅的复杂性，以及个体与文化之间的交织与碰撞。

该电影涉及的第一个跨文化视角是美国与中国之间的冲突。

主人公海伦是在美长大的华裔女孩，她对中国文化与生活几乎一无所知。

与此同时，她对与自己母亲分离的事实充满疑问。

当她来到中国时，她不得不面对中国文化与价值观的巨大差异，例如中国的家庭观念和社会礼仪。

这种文化冲突对于华裔第二代来说是一次全新的体验，他们不仅要适应中国的文化环境，还要处理代际和跨文化冲突的困扰。

其次，该电影还展示了华裔寻根之旅中文化认同的复杂性。

主人公在寻找亲生母亲的过程中，逐渐发现自己与中国文化之间的联系。

她逐渐了解到母亲之所以抛弃她是因为中国的计划生育政策。

在此过程中，她渐渐体验到了中国社会的现实和压迫。

然而，她的身份认同却并不完全是华裔的。

在她长大的美国社会中，她思考自己的身份是美国人还是中国人，她最终意识到她是两者之间的复合身份。

这种身份认同的转变和重新塑造是华裔寻根之旅中常见的心理过程。

此外，电影中也展示了个体与文化之间的交织与碰撞。

主人公通过寻找亲生母亲的经历，发现个体身份的形成离不开文化的影响。

她在中国重新认识到自己华裔的身份，同时也发现了自己与母亲的共同之处。

她通过与中国文化的对话和融入，逐渐找到了自己内心的平衡与认同。

这种个体与文化的交融反映了华裔寻根之旅的深层次内涵，即探索自我与文化之间的关系。

总的来说，电影《别告诉她》通过跨文化视角展示了华裔寻根之旅的复杂性和个体与文化之间的交织与碰撞。

这部电影引发了观众对华裔移民经历的思考，探讨了移民身份认同和文化冲突等重要议题。

观看《别告诉她》观后感作文4篇《别告诉她》是一部2020上映的美国剧情喜剧电影，小编整理了观看《别告诉她》观后感作文4篇，欢迎参考借鉴。

《别告诉她》观后感作文一自从小鲜肉这种现象出现以来网上就不乏挞伐之声，有人赞美小鲜肉，有人批判小鲜肉。

我有一个微信公众号，是《军武次位面》的，让我感到惊讶的是，这个原本主旨是科普武器装备的公众号竟也以头版的形式登载了至少两篇批判小鲜肉的文章。

而我个人呢，也是反对小鲜肉的。

一直以来我自认我的反对是有坚实的理由的：我反对的不是小鲜肉本身，是小鲜肉文化。

小鲜肉代表的是一种只重视外在妆扮而忽视内在修为的文化或思想。

这不是很明显吗?我们不是总能看到小鲜肉花心思妆扮自己的图片吗?我们不也总是看到小鲜肉不背台词拒绝对皮肤有潜在伤害的工作的新闻吗?这不都在说明小鲜肉们重视外在而不遵守其码的职业道德吗?如果只以这些来衡量我们对小鲜肉的批判，确实如此，我们的批判理由充足：小鲜肉基本上是一些十六岁以上二十五岁以下的青少年偶像，他们影响的人群也是这个年龄段的青少年。

而对于一个人来说这个年龄段正是塑造自我，对社会产生影响的关键年龄段。

我们认为小鲜肉会对这个关键年龄段的人造成恶劣的负面影响，让他们以弱为美，缺乏职业道德和担当精神，对国家对社会造成伤害。

《别告诉她》观后感作文二到了2019年，人们对于小鲜肉的厌恶达到了一个新高度，而暴发出一个有趣的结果：《上海堡垒》票房大溃，而人们把原因都指向了小鲜肉。

真的是这样吗?人们真的是因为小鲜肉的负面影响的文化或思想而厌恶而批判小鲜肉的吗?这些天时光网上一些新闻下面的跟帖所反应的状况，也许是相反的。

这些新闻都是关于两个华人演员的，她们是两个女性，一个是主演《别告诉她》的演员奥卡菲娜，另一个是参演《星球大战》的凯莉·玛丽·陈。

她们的新闻下方一大堆跟帖，内容至少一半是评判她们的长相的，归纳起来无非两点：1，长得不漂亮，所以没资格代表华人作演员;2，之所以老美会选她们作演员是因为包藏祸心——要让她们来丑化华人，至少，骨子里对华人有偏见，才会选用长相丑陋的她们作演员的。

《别告诉她》电影心得体会,《别告诉她》观后感《别告诉她》不但是今年备受瞩目的口碑之作，更是北美影坛的一大惊喜。

小编整理了《别告诉她》电影心得体会,《别告诉她》观后感，欢迎参考借鉴。

《别告诉她》电影心得一在近日举行的第77届美国金球奖颁奖典礼上，奥卡菲娜凭借电影《别告诉她》获得了音乐/喜剧类电影最佳女主角，成为金球奖历史上首个获得该奖项的亚裔演员，创造了金球奖历史，成为亚裔之光。

这部讲述华人家庭告别故事的电影不仅让国外观众感受到中国家庭间亲情的温暖，还让国内观众在想家情绪浓郁到极点的年关岁末，找到每一个盼着回家的自己。

纵观整个北美颁奖季，不管是专业影人还是普通观众都在为这部中国本土故事鼓掌。

除了在金球奖“最佳女主角”奖项上不断有所斩获外，电影还获得最佳导演奖”、“最佳女配角奖”、“最佳外语片奖”等奖项提名。

在近日揭晓的英国电影学院奖的提名中，《别告诉她》入围了“最佳外语片奖“，奥卡菲娜则入围了“新星奖“。

此外，该片还被美国电影学会AFI评为年度十佳电影。

不久前，美国前总统奥巴马诚意推荐本片是自己2019年最喜爱的电影之一，而导演李安更将本片列为自己2019最喜欢的电影。

电影屡获业内外人士肯定，足见其口碑及品质过硬。

《别告诉他》在颁奖季的不俗表现，也令不少业内人士直呼电影势必会在即将到来的奥斯卡提名上占据一席之地。

挟金球影后获奖的声势以及北美颁奖季的口碑、奖项加持，《别告诉她》有望在1月10日上映后实现话题出圈。

半个多月的空档有足够的票房空间，这部电影或许有机会创造惊喜。

电影《别告诉她》由导演王子逸执导，奥卡菲娜、赵淑珍、马泰、林晓杰主演，光延时代(北京)文化传媒有限公司、“大海滩”电影制作公司(美国)、青梅竹马影视公司(美国)、领域深处影视公司(美国)、跷跷板(北京)文化发展有限公司出品。

影片将于1月10日全国上映。

《别告诉她》电影心得二继2018年叙述华人吞没创伤的动画短片《包宝宝》获得奥斯卡奖，又一部讲述华人故事的电影《别告诉她》从去年开始斩获颇丰，从剧本到演员都得到了颁奖季的提名、奖项。

别相信她观后感电影《别相信她》是由日本导演黑泽明于1949年执导的一部黑白电影，该片的拍摄背景是二战后的日本，故事围绕着战后社会的黑暗面展开。

影片通过描绘一个家庭的破裂和重建过程，以及女主角的悲惨命运，使观众深刻思考人性的复杂性和生活的残酷。

首先，电影以一个寻找真相的故事开始。

男主角岛村在战争中失去了妻子，收养了一个无家可归的女孩麻子。

岛村对麻子抱有深深的怜悯之情，并一直把她当作自己的女儿对待。

但是，随着时间的推移，麻子的行为变得越来越古怪，让岛村怀疑她的动机。

于是，他开始调查麻子背后的秘密，并得到了一个令人震惊的真相。

这个真相是关于麻子的婚姻和背叛的，岛村被噩梦般的事实所吓到，他感到被欺骗和背叛。

这个故事让观众追随着岛村的脚步，一同解开谜题，感受到真相揭开时的震惊和无力。

其次，电影对战后社会问题进行了深入的思考。

《别相信她》的故事背景是日本战后的混乱时期，人们面临着生存的压力和道德的挑战。

麻子是一个被社会遗弃的女性，她生活在贫困和恐惧之中，甚至被迫走上了卖淫之路。

这个故事使观众反思了战争对妇女和社会的深远影响，揭示了贫富差距、性别歧视和道德沦丧等社会问题。

电影通过展现这些问题，引发了观众对社会现状的思考，并促使他们反思自己的道德观念和价值观。

最后，电影展现了黑暗与光明的对比。

在《别相信她》中，黑暗无处不在，无论是战争的阴影、家庭的破碎，还是社会的腐败。

然而，电影也在黑暗中展现了一丝希望和光明。

岛村虽然受骗并痛苦不堪，但他最终选择原谅麻子，并帮助她重新开始。

电影表达了人性的复杂性，即人既有黑暗的一面也有光明的一面。

观众通过角色的命运，感受到了原谅、复仇、力量和希望的力量。

综上所述，电影《别相信她》通过讲述一个家庭的破裂与重建的故事，描绘了战后日本社会的黑暗面，同时展现了人性的复杂性和希望的力量。

观众在观影过程中，对人性和社会问题展开了深入的思考。

这部电影通过其深刻的剧情和令人难忘的场景，引发了观众对战后日本历史与现实的反思，对人性的探索和道德的思考。

电影《别告诉她》观后感电影《别告诉她》观后感电影《别告诉她》讲述的是一位年轻女孩艾莉莎（艾玛·罗伯茨饰），她被诊断出患有重症鳞状细胞癌，需要接受治疗。

为了让女儿能够享受普通的生活，她的母亲（朱莉娅·罗伯茨饰）决定为女儿制造一个假的生活，包括找了一位年轻男子（卢卡斯·赫奇斯饰）假扮成男友，使得艾莉莎能够体验一下普通年轻女孩的生活，然而这个天真无邪的计划很快就波及到了整个家庭。

电影中的情节令人感到悲伤、感人和震撼，特别是艾莉莎生病的那些场景，让人感到心疼。

但是，电影并没有让人感到失落和绝望，反而是充满了温馨和乐观。

电影通过描绘一位妈妈极力为女儿创造一个假的生活，告诉我们，即使面临如此大的挑战和困难，但我们仍然有能力去创造更美好、更温馨的生活。

电影的化妆和服装设计也让人印象深刻。

在艾莉莎的治疗阶段，她的化妆和头发将她打造成了一个出色的、令人赞叹的女孩，而在最后的场景，她变得圆润并且更像一个普通的年轻女孩。

音乐方面也很到位，它为电影中的每个场景都增添了氛围和情感，并配合着画面引人进入电影的情节。

看完电影之后，我得出一个结论：不要忘记享受生活。

生活中总是会有很多的困难和挑战，但是只有我们意识到生命的短暂，并且珍惜每一天的时光，我们才可以更好地面对这些挑战和困难。

并且，我们的家人和朋友也可以成为我们生命中的支持和慰藉。

总之，电影《别告诉她》是一部感人至深、充满温情与乐观的电影。

电影的情节加上演员的精彩表演、优秀的化妆和服装设计，以及动人心魄的配乐，构成了这部电影的完美组合。

这部电影让我重新认识到生命的可贵和珍贵，让我们重新反思自己的生活方式，尤其是面对困难时的心态和态度。

从电影《别告知她》看中西方不同的生死观电影作为一种文化艺术形式，屡屡能够反映出不同文化背景下人们对于生死的态度和观念。

《别告知她》是由西班牙导演胡安·克鲁斯执导的影片，通过一个关于爱与死的故事，呈现了中西方不同的生死观。

电影中的故事发生在一个小镇上，主角奥古斯汀是一个年轻的出租车司机，某天他意外遇到另一个人格完全相同的陌生女人。

然而，这个陌生女人却声称她是奥古斯汀的未婚妻，并且从未意识到自己已经死去。

奥古斯汀陷入了一种迷失和狐疑的状态，同时也引发了观众对于生死观的沉思。

在电影中，奥古斯汀这个角色代表了中西方不同的生死观。

在西方文化中，人们对于死亡往往持有更加开放和接受的态度。

在电影中，陌生女人坚信自己还活着，甚至在奥古斯汀的亲人和友人面前坚称自己是他的未婚妻，这种行为在西方文化中并不罕见。

西方人信任死亡并不是一个终结，而是一个过渡，一个去往另一个世界的旅程。

他们信任人的灵魂会超出肉体的束缚并继续存在下去。

而在中华文化中，人们对于死亡屡屡持有更加封闭和谨慎的态度。

传统的观念中，人的一生分为阴阳两个世界，生者属于阳间，死者属于阴间。

因此，对于死者的称谓往往会回避直接使用“死”字，以防止带来不祥的气氛。

与西方观念相反，中华文化中人们对于死亡屡屡持有一种敬畏和迷信的态度，将死亡视为一种终结和离别，对于死者的去世屡屡有各种各样的仪式和寄予。

电影中的情节让观众们对于生死的观念进行了沉思和对比。

奥古斯汀这一形象代表了生者，在面对陌生女人的坚持时，他开始怀疑自己的死亡观。

他开始熟识到自己对于死亡的理解不够全面，并且意识到生者和死者之间的界限并不是那么明晰。

通过与陌生女人沟通，他开始重新沉思死亡的意义和价值。

电影通过奥古斯汀的角色向观众传递了突破传统死亡观念的重要性。

电影还通过秀丽感人的画面和音乐呈现了对于死亡的沉思。

死亡并没有被描绘成阴郁和恐怖的，而是一种美和善。

陌生女人无论何时都充盈了生机和活力，她的存在给奥古斯汀的生活带来了欢快和暖和。

基于霍夫斯泰德文化维度理论的《别告诉她》中西方文化分析霍夫斯泰德文化维度理论是社会心理学家霍夫斯泰德提出的一种跨文化比较框架。

该理论通过对不同国家的文化特征进行测量和比较，将文化差异归纳为六个维度：权力距离、个人主义与集体主义、男性与女性取向、不确定性规避、长期与短期导向以及崇高与受贬的价值观。

电影《别告诉她》以一个日本家庭居住在美国的街道上的故事为背景，展现了日本文化与西方文化之间的冲突和融合。

通过对该电影的文化分析，我们可以更好地理解和比较日本和西方文化之间的差异。

首先，权力距离是一个重要的文化维度。

日本文化通常有较大的权力距离，即人们普遍接受有权威的存在，并愿意服从权威的指导。

相比之下，西方文化更加注重平等和个人自由，对权威的接受程度较低。

在《别告诉她》中，主人公妻子的父亲来到美国，并试图按照日本的传统方式干涉家庭事务，然而在美国这种较低权力距离的文化背景下，他的做法显得有些不合时宜，给整个家庭带来了困扰。

其次，个人主义与集体主义是另一个重要的文化维度。

在个人主义文化中，个体的自主权和个人目标的追求较为重要，而在集体主义文化中，人们更加注重团队合作和集体利益。

电影中的日本文化强调家族和社会的集体利益，而美国文化更加强调个人权利和自由。

主人公妻子试图通过创业来实现个人目标和自我实现，而她的丈夫则为了家庭利益而更加注重稳定和集体关系。

此外，男性与女性取向也是一个重要的文化维度。

在男性取向文化中，男性和女性的角色分工明确，男性通常具有更大的权力和决策权。

而在女性取向文化中，男女平等较为重视。

电影中的主人公之间存在着家庭责任和社会角色分工的差异，这体现了日本和西方文化对于男女角色的不同认知和看法。

另外，不确定性规避是指人们对于未来不确定性的接受程度。

在不确定性规避较高的文化中，人们更倾向于追求稳定和确定性，而在不确定性规避较低的文化中，人们更加乐观和愿意冒险。

在电影中，主人公的妻子试图通过创业来追求稳定和事业上的成功，体现了日本文化对于不确定性规避的较高关注度。

中学生2019关于《别告诉她》精选观后感5篇600字观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。

所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，下面是小编为大家整理的中学生2019关于《别告诉她》精选观后感5篇相关模板，接下来我们一起来看看吧!中学生2019关于《别告诉她》精选观后感5篇(一)The Farewell是今年旧金山电影节的centerpiece，1400座的Castro Theatre几乎是座无虚席，一直走到二楼的山顶才找到为止。

观众当中，亚裔比一般电影要多一些，但整体来说还是比较平均的。

剧本很好，很多充满了中国味儿的对话(比如席上拼娃)写的都很出色。

整个故事在中美文化强烈的震荡之下是作为喜剧处理的。

有不少对于美国人来说无比陌生的场景，比如闹哄哄的婚礼——台上各种表演台下各种猛吃——每到这种时候，美国观众都是笑得很开怀的。

奇怪的是，我虽然没有想笑的欲望，也没有在别人的笑声中感到尴尬，而是觉得导演的表达很诚恳，并没有在贬低什么、抬高什么。

借用Billi的话：“(没有什么哪个更好，只是)不一样。

”因而，在面对比如婚礼和扫墓的片段，面对我自己也讨厌的习俗、并希望自己家能摆脱的那些惯例时，我也并没感到卑微。

告诉，还是不告诉?如果让我选，我是坚决站在“应该告诉她”这一边的。

更何况奶奶是个强韧的人，并不会被击倒。

Billi反驳小姑说如果奶奶有想做的事、想道别呢?这不是剥夺了她的权利吗?小姑说，她哪有想做的事，而且道别多痛苦，干嘛要走哪条路?说到这里，我觉得这件事情上的选择，与要不要给别人夹菜、点菜，可能是一个道理。

我自己是不接受别人帮我点菜，或者别人把自己认为好吃的全给我夹一遍的;想吃什么，不应该是自己决定吗?你认为好的，别人就认为好吗?叔叔对爸爸说，你们那么早就去了美国，你们也认为每个人都是个个体，生死也是自己的事情，但是中国文化里面这就不是你一个人的事情。

爸爸就算不能接受也得接受，哪怕来回踱步说“这要是在美国，隐瞒这样的信息都是违法的”。

《跨文化交际视角下的中西文化差异简论——以电影《别告诉她》为例》篇一一、引言随着全球化的推进，跨文化交际日益成为人们生活中不可或缺的一部分。

电影作为一种重要的文化载体，能够直观地反映出不同文化背景下的社会现象、价值观念和生活方式。

本文以电影《别告诉她》为例，从跨文化交际的视角出发，探讨中西方文化差异的体现及其对跨文化交流的影响。

二、中西文化差异的体现1. 家庭观念的差异在电影《别告诉她》中，我们可以看到中西方家庭观念的差异。

中国家庭注重家庭观念、亲情关系，强调家庭成员之间的相互扶持和责任。

而在西方社会中，个人主义价值观更为突出，家庭成员之间的独立性相对较强。

这种差异在电影中通过家庭成员对待重要事件的态度和行为体现出来。

2. 价值观的差异中西方在价值观上存在明显的差异。

中国社会重视和谐、尊重长辈、注重集体利益。

而西方社会则更加强调个人主义、自由、平等和竞争。

这些价值观的差异在电影中通过人物的行为选择、社会现象等方面得以体现。

3. 社交方式的差异中西方在社交方式上也存在差异。

中国人在社交中注重礼貌、谦虚、含蓄，而西方人则更直接、坦率。

在电影中，这种社交方式的差异表现在人们与他人交流的方式、表达情感的方式等方面。

三、《别告诉她》中的跨文化交流体现电影《别告诉她》以一种细腻的方式展示了中西文化的碰撞与融合。

在影片中，主人公们在面对家庭、亲情、爱情等重要事件时，不仅展现了各自的文化背景和价值观，还通过交流与沟通，逐渐理解和接纳彼此的文化。

这体现了跨文化交际的重要性，帮助我们认识到在跨文化交流中，尊重和理解对方的文化是建立有效沟通的关键。

四、跨文化交际的意义与挑战1. 跨文化交际的意义跨文化交际有助于增进不同文化背景的人们之间的相互理解和尊重，促进全球范围内的交流与合作。

在电影《别告诉她》中，主人公们通过跨文化交流，不仅解决了他们面临的问题，还增进了彼此的友谊和信任。

这体现了跨文化交际在促进人类社会和谐发展中的重要作用。

《别告诉她》观后感分享最近看的一部电影，华裔导演王子异的作品《别告诉她The Farewell》，来自于她家庭的真人故事改编，带有自传色彩，讲述的是奶奶得了肺癌之后，散落到世界各地的子女假借孙子结婚的喜事回到老家团聚，实则是为了在最后的日子多陪陪奶奶。

故事里有很多文化差异的部分，也有很多感同身受的部分。

本片的女主是奥卡菲娜，也是一位美国华裔，上一次我看到她是在浮夸的《摘金奇缘》，她饰演女主的闺蜜好友，全程都是热情洋溢，high到不行。

而在这部《别告诉她》里，基本全程情绪低落，垂头丧气，配上她的驼背和探脖，让人忍不住想往她后背拍一掌，跟她说“抬头挺胸”。

凭借《别告诉她》，奥卡菲娜获得了金球奖最佳女主角，在美女如云的好莱坞，也算是闯出一片天地。

导演王子异和女主奥卡菲娜有种蜜汁相像的气质，同不算美女，但笑起来蜜汁相似，也许，这就是导演找到她来扮演自己的原因吧。

故事的主要发生地在长春，一座东北老城，从影片中你能感觉到这座城市并不算繁华，但也不能说很落后，有着时代发展的印子，但又带着以前的历史。

无论是奶奶住的老房子，给孙子结婚定的婚宴饭店，还是女主碧莉全家入住的宾馆，都有着老旧的感觉，但是他们所乘坐的出租、正在建设的高楼工地，又在告诉你，这是最近的事情。

而对长期居住在国外的女主来说，这些都是陌生而新鲜的。

她在美国的生活告诉她，每个人都是独立的个体，而在老家的所有人都告诉她，你不能告诉奶奶真相，女主一直在这种困惑中挣扎，藏不住心事的她郁郁寡欢，思考着她所不理解的这种文化。

上面的这张照片里，有奶奶的妹妹，两个儿子，儿媳，孙子和孙媳妇，孙女，从他们的表情中，你能看到什么？我能看到奶奶妹妹的不开心，她撇着嘴。

我能看到女主孙女的茫然又好奇。

我能看到孙子抱着手的忍耐，孙媳妇的一脸疑惑。

我能看到左边大儿子的沉思，中间小儿子直直得看着坐在对面的奶奶，两个儿媳妇也都皱着眉头，并不开心。

在他们的对面，是奶奶拿着被他们PS处理过的检查报告，向他们汇报自己的病情并不严重，不用担心。

跨文化交际视角下中美家庭文化差异研究——以电影《别告诉她》为例跨文化交际视角下中美家庭文化差异研究——以电影《别告诉她》为例导言：随着全球化的发展，中美之间的交流与合作日益频繁。

然而，由于不同的地理位置、历史背景、价值观念和传统习俗，中美之间依然存在着一定的文化差异。

本文将以电影《别告诉她》为例，聚焦于中美家庭文化之间的差异，从跨文化交际的视角进行研究。

一、电影《别告诉她》简介《别告诉她》是一部由美国导演吉姆·沃尔斯执导的电影，于20xx年上映。

剧情主要围绕着一个美国中年女性在中国的家庭生活展开，通过她与中国丈夫、父母和儿子之间的关系，揭示了中美家庭文化之间的差异。

二、重视家庭与个人的观念差异在电影中，美国女主角在与中国家庭相处的过程中，不断碰撞着中美家庭文化的差异。

中国文化强调家庭的重要性，追求团结和睦的家庭关系，而美国文化注重个人的自由与独立。

这种差异导致了女主角对中国家庭过于干涉个人生活的感到困扰，而中国家庭对个人生活的过度关注恰恰是出于对家庭和谐的追求。

三、教育理念的差异引发的矛盾中国和美国的教育理念存在一定的差异，这也在电影中得到了展现。

中国文化注重孩子的继承与传统，倾向于严格的教育方式；而美国文化强调培养孩子的个性和创造力，更强调自由和平等的教育方式。

电影中的女主角遭遇了中国公婆对子女教育方式的干涉，对此她感到非常震惊并产生了矛盾。

四、对待婚姻和婆媳关系的态度差异电影中的女主角对中国的婚姻观念和婆媳关系感到困惑和不满。

中国传统文化中的婚姻是两个家庭之间的联姻，夫妻关系之外还有更多的牵扯和责任。

而美国文化中的婚姻则更强调个人的选择和幸福感。

电影中的女主角觉得自己在中国的婆婆面前无法表达自己的观点和意愿，对此她十分困惑。

五、情感表达和处理方式的差异由于中美家庭文化的差异，情感表达和处理方式也存在不同。

中国文化中偏重于间接的表达方式，因为直接表达会被视为无礼或冒犯；而美国文化则注重直接的表达和沟通。

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《别告诉她》观后感一《别告诉她》是由华裔女导演王子逸根据自己的真实故事改编而来，讲述了一个美国华人女孩回到中国探望罹患癌症却并不知情的奶奶，家人假借一场婚礼让在国外的亲人在家团聚，并以庆祝的名义与奶奶告别的故事。

片名中的“她”，指的是一个华人家庭中罹患癌症的奶奶。

家人们打算向她隐瞒实际的病情，假借一场婚礼来让亲戚们回来见她最后一面。

而在纽约长大的孙女碧莉却觉得时日不多的奶奶有权知道真相。

东西方文化与观念的冲突在一个家庭上面集中体现，华人导演王子逸将自身的生活经验与之贴合，能够让人感受到来自作者的诚意。

饰演孙女的奥卡菲娜之前在《瞒天过海：美人计》、《摘金奇缘》和《勇敢者游戏2》中有趣幽默的表现都令人印象深刻。

关于《别告诉她》中所探讨的二代移民身份认同的话题与祖孙情，作为亚裔美国人的奥卡菲娜感同身受，她从小也是被奶奶抚养长大。

凭借对角色真诚动人的诠释，奥卡菲娜斩获金球奖喜剧类最佳女主角，成为金球奖首位亚裔影后。

愿那些不得已的离别教会我们成长!《别告诉她》观后感二2019北美年度黑马片《别告诉她》改编自华裔导演王子逸亲身经历的“真实谎言”，电影讲述一个华人家庭的奶奶被诊断罹患癌症，但家人选择隐瞒，假借一场婚礼的名义让所有人回家见她最后一面。

在纽约长大的碧莉认为，获悉病况是奶奶的权利，因此上演一场中西文化冲突。

电影探讨在不同的观念之间达到互相理解、和平共存所面临的心理挣扎。

“对我而言，在生活中找到希望并在电影中传达希望非常重要，我们最终都会失去我们所爱的人，但我们要一直追求的答案是，我们要如何与他们说再见”;王子逸“出其不意的干冷幽默”奠定了电影笑中带泪的风格，奥卡菲娜在片中有别以往搞笑的喜剧演出，更成为颁奖季热门。

在第77届金球奖颁奖典礼上，奥卡菲娜凭借在《别告诉她》中的表演获得音乐/喜剧类最佳女主角奖。

2020电影《别告诉她》观后感范文电影《别告诉她》海外口碑好评如潮,导演李安在《综艺》特别企划的“Directors on Directors”活动中,更把它列为自己2019最喜欢的电影。

小编整理了2020电影《别告诉她》观后感范文，欢迎参考借鉴。

2020电影《别告诉她》观后感范文一在酒店里，大伯对碧莉说：“东方和西方有着把生命视为集体与个体的差异。

”虽然这并不完全正确，但有时就像是碧莉无法接受家族不把病情告诉奶奶的决定，这些双方截然不同的价值观确实真实存在，就我个人而言，与其像大伯把“讲或不讲”的选择当作是东方和西方对家庭概念的分歧，并用“集体与个体”文化差异来区隔彼此，我倒认为这只不过是他以年长者的身份来让晚辈接受自身观点的方式和借口。

大伯口口声声说：“不告诉她实情是希望把对病情的压力分担给全家人共同承受。

”但这又何尝不是我们自己没有勇气让她知道自己即将离开，没有勇气在她生命最后好好跟对方道别的一种逃避?到头来，或许我们不认同《别告诉她》这种选择“不告诉她”的价值观，但这个社会不就是如此?永远都存在个体与族群之间的思想差异，我们能够做的不是去极力批判和挑战，而是适度地去尝试接纳、顺应、包容与理解，这正是面对不同文化的正确方式。

不可不说，《别告诉她》的高明之处，就是把塬本认为单纯只是讲述两边以不同态度来“看待生死”的故事，利用举办婚礼的过程中，碧莉的所见所闻、内心纠结与跟家族成员的各种互动，让电影所牵涉到的面向变得无比广阔。

“要是她想说再见怎幺办?”碧莉问了一个答案看似明显，却始终无法被回答的问题。

人们把婚礼视为一生一次的大日子，却忽略了婚后的相处才是重点，而家人们把奶奶生命的最后阶段看得如此重要，但平时给予她的关怀与陪伴又有多少?《别告诉她》非常真实的揭开华人家庭中最不愿被提起的矛盾，无论是分散各处的家人到母亲即将过世才得以相聚、大家平时鲜少关心家人，却到即将告别的时候才懂得珍惜，或者众人围着象征团圆的圆桌吃饭，但气氛却因为大家的心情而变得一片忧愁死寂，都是导演王子逸利用画面与故事上的对比，来呈现家族许多长久以来都存在，但直到奶奶罹患癌症才终于被看见的隐藏问题。

《别告诉她》解说文案_我爱电影之别告诉她：不是我的菜美国喜剧/剧情电影《别告诉她》，于2020年上映，由王子逸导演，王子逸编剧，影片讲述了影片讲述一个华人家庭的奶奶被诊断罹癌，但家人选择隐瞒奶奶，假借一场婚礼的名义让所有家人回家见奶奶最后一面，但在纽约长大的碧莉认为知道自己病况是奶奶的人权，因此在华人家庭中上演一场中西文化冲突，一部寻根家庭喜剧。

故事改编自华裔女导演王子逸自己的家庭故事，她也因本片被《综艺》杂志评选2019年必关注导演之一。

这电影完全不是我的菜。

看起来极尬。

因为，我身边的中国社会，不是这样。

哪怕中国的大城市和二三线城市还有一些差异，毕竟故事发生在我无比熟悉的地方，尽管我现在不住在哪里，但作为观众和市民我不是没有发言权。

可能导演写的是她记忆中的中国，记忆中的长春，记忆中的亲戚，记忆中的故事，从这个时间差上来讲，我仅能接受稍显颓落的外景，我也勉强能够接受一些人物和语言的塑造。

但电影整体上，还是有极大违和感，因此在中国观众看起来就是极大的不适感。

这是美国人拍的电影，拍给美国人看的电影。

中国观众，起码很多观众，难以产生共鸣。

对于老人患了绝症，家里人认同不让患者知道这件事，本是个很好的题材。

但这其实不是中美文化中特别尖锐的矛盾，当然好在电影也没有把这个问题成为引发矛盾的点，最终Billy还是选择尊重国内传统。

仔细想想，导演拍的场景，都不是说不对，也不是没有，但都不是中国人感觉到的味道。

比如，酒店的服务人员可能会对华侨有些好奇，但不会一直追问不休失了礼节，而其实如果是现在的话，连这种好奇都不会有，美国回来的根本没什么好稀罕好吧；希望能找个不被老人怀疑的理由让晚辈都回家也许是可行的，但随便找个人结婚实在有点荒唐，且关于酒席上的描述还是让人觉得是各种刻板印象的集合；亲戚之间不是各自没有私心，但大多数还是不会把嘲讽的话在饭桌上说出来，而更多是回家后关门议论，也不是所有国内同胞都那么老派，一点不接受不同的价值观和生活理念；老头丧偶之后找老太太大伙过日子很常见，但老太太在有人同住生活能够自理的情况下找老头搭伙实在是很不常见；还有全员在中国出生的移民家庭会在家里全部用英语对话吗？反正我觉得我的二三十岁以后才出国的老乡叔叔阿姨们是不会这样的，即使他们的孩子中文不够好，也不太可能在可以使用第一语言的家庭环境里不说母语。

《她》观后感电影《一切为了她》是一部看完后欲罢不能的好片，讲述了一个普通的法语老师，为协助被冤枉入狱的妻子成功越狱的故事。

抛开电影的艺术表现，我认为男主能成功的主要原因有三点：第一是爱，男主对妻儿无条件的爱，这种爱超越了生死，给予他一往无前的勇气，最终变成了一股强烈的信念，不成功便成魔。

当儿子说不想在监狱再看到妈妈时，当他见到妻子在监狱中痛不欲生自杀未遂时，当男主母亲也开始怀疑自己的妻子时，此刻男主的内心是崩溃的，翻腾倒海。

他相信他的妻子是无辜的，是被冤枉的，奈何所有的证据都非常不利，在现有的条件下，想要和妻儿一家团聚，只能铤而走险，帮助妻子越狱，这是一步穷途末路的险招，没有回头路。

第二是冷静，男主超乎寻常的冷静，尽管遭受妻子被捕，办证被骗等飞来横祸，男主依然没有绝望。

妻子被捕后，他独个带着儿子睡觉、上学，去探望狱中的妻子。

接受现实才能更好的看清未来。

男主唯一一次崩溃是在抢劫时失手杀人，他躲在房间里痛哭失声，他是善良的，不到万不得已不会出此招。

尽管那一夜他很崩溃，但是第二天依然冷静的投入救援行动。

第三是周密的计划，不知道男主是不是受福尔摩斯的影响，救援行动一开始就在自个的房间里写写划划，墙上贴满了图片。

这种背景图类似一种思维导图，可以帮助他冷静的思考，认清当前形势，以及采取下一步行动。

救人行动是一场不允许有差错，没法回头的行动，他在这面背景墙里列出了详细的计划。

每一步应该怎么走？会遇到什么问题？应该注意什么？对着这面背景墙，男主已然了然于胸。

在救援行动中，有两个细节很打动我，第一个是男主救出妻子，逃入人群时，他提醒妻子把头发散开。

第二个是逃走出城开车过关卡时，他带了两个陌生人上了车。

这里面其实都是男主精心的计算，散开头发是因为这个发型在人群中比较多，不会太显眼。

带陌生人上车是因为他料到警察会全城通缉，多带几个人就可以隐去一家三口这个特征。

这些应该归功于男主的细心和周密的计划。

影片最后，男主携一家三口逃离了原来的国家，来到了计划中梦寐以求的地方。