工业设计史名词解释(全面覆盖)

2、哥特式风格：哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。

主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。

哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。

哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。

其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。

采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。

3、维多利亚风格：维多利亚风格是19世纪英国维多利亚女王在位期间（1837——1901年）形成的艺术复辟的风格，它重新诠释了古典的意义，扬弃机械理性的美学，开始了人类生活中一种全新的对艺术价值的定义，这就是“维多利亚风格”。

4、巴洛克和洛可可：巴洛克(Baroque)是17世纪广为流传的一种艺术风格。

它的名称由来，说法不一，一说来自葡萄牙或西班牙语，意思是不圆的珠子；又一说它来自意大利语，有奇特、古怪或推论上错误的含义。

总的来说这个名称在当时含有贬意，是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。

古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。

巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。

巴洛克艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴洛克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。

概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力;三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。

现代工业设计史论知识点工业设计是一门通过整合艺术和科学的知识，以满足人类需求并提升产品实用性、美观性和可持续性的学科。

在现代社会中，工业设计已经成为了产品开发和生产过程中不可或缺的一部分。

本文将介绍一些现代工业设计的重要知识点，以帮助读者更好地理解这门学科。

一、工业设计的定义和发展历史工业设计是指为了生产和销售的产品开发过程中，综合考虑人类使用需求、市场需求、技术可行性和制造成本等因素，进行创造性设计的一门学科。

它的历史可以追溯到19世纪末的工业革命时期，当时随着机器生产的兴起，对产品外观和功能的重视逐渐增加。

二、工业设计的原则和方法1. 用户需求分析：了解目标用户的特点和需求，以确保设计的产品能够满足用户的实际使用需求。

2. 创意思维：通过开展头脑风暴和概念设计等方法，激发创意灵感，寻找独特而创新的设计方案。

3. 技术可行性评估：评估设计方案在技术上的可行性和可实施性，确保设计能够在工业生产环境中得以实现。

4. 原型开发和测试：通过制作原型并进行测试，逐步完善设计，发现和解决潜在问题。

5. 生产工艺优化：考虑产品的生产工艺和制造成本，进行优化设计，以实现高效、经济和环保的生产方式。

三、现代工业设计的应用领域工业设计早期主要应用于传统的产品设计，如家电、汽车等，但如今已扩展到更广泛的领域。

1. 数字产品设计：包括电子设备、智能手机、平板电脑等数码产品的外观设计和用户交互界面设计。

2. 交通工具设计：包括汽车、摩托车、自行车等交通工具的外观和内饰设计，以及用户体验的优化。

3. 家具和家居产品设计：包括家具、灯具、餐具等的设计，注重功能性和美观性的平衡。

4. 医疗器械设计：包括医用设备、假肢等的设计，注重人机工程学和用户体验的考虑。

5. 可穿戴设备设计：包括智能手表、健康追踪器等的设计，注重产品的舒适性和使用便捷性。

四、工业设计的发展趋势1. 可持续设计：将环境可持续性纳入产品设计过程中，注重减少材料浪费和能源消耗，提倡循环经济理念。

名词解释：
1：什么是新古典？P26
新古典是指资本主义初其最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的大典形式。

2：什么浪漫主义？P27
浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，它回避现实向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。

3：什么是新艺术运动？P78
答：新艺术运动是流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑、美术及实用艺术的风格。

4：什么是艺术装饰风格？P119
答：艺术装饰风格是20世纪20~30年代主要的流行风格，它以其富丽和新奇的现代感而著称，包括了装饰艺术的各个领域，如家具、珠宝、绘画、图案、书籍装帧、玻璃陶瓷等，并对工业设计产生了广泛的影响。

5：什么是流线型？P122
答：流线型原是空气动力学名词，但在工业设计中中，它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言，不但发展成了一种时尚的汽车美学，而且还渗入到家用产品的领域中，并形成为20世纪30~40年代最流行的产品风格。

6：什么是后现代主义？P198
答：后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。

1.人类设计活动的历史开展概要分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。

萌芽阶段从旧石器时代,原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化,人类的设计概念便由此萌发了。

到了新石器时期,器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动,也标志着人类手工艺设计阶段的开端。

而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各种产品,设计活动便进入工业设计阶段。

2.工业设计产生和开展的根底工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件开展起来的。

1.工业设计的产生工业革命震撼了整个世界，工业革命宣告了传统手工艺生产方式的终结，机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种的分工细化。

在变革的过程中，逐渐表现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目的的协调、管理生产各环节思想方法的重要作用。

机器化的生产方式使大批区别于原来艺术品的拙劣工业商品出现在市场上，引起工业制品与需求者的利益冲突，工业振兴和设计危机的矛盾困扰着生产和生存质量的提高与开展。

这种情况下英国首次明确提出科学、工业和艺术要结合，主国家应和政府有计划地组织、管理市政设计和工业制品设计，使当时的英国工业振兴找到了出路。

2.工业设计的开展20世纪，欧美国家现代设计运动影响了德国的机械化生产。

包豪斯打破了纯美术与实用美术的对立局面，以机器为创作工具，将设计成果纳入批量化生产中，使艺术与技术获得了新的统一。

二战之后百废待兴，各国工业设计师担负起重建家园与使产品重新走向世界，参与国际竞争的重任。

3.工业设计开展的三个主要历史阶段与其主要特点工业设计可大致划分为三个开展时期：一是1750-1914年的工业设计，自1750年至第一次世界大战爆发,这是现代工业设计的酝酿和探索阶段。

现代工业设计的根底逐步建立，并完成了有传统的手工业设计向工业设计的过度；第二个时期是1915年-1939年的工业设计，两次世界大战之间的年代是现代工业设计在经历了漫长的酝酿阶段之后走向成熟的年代。

工业设计史——知识点全解何人可《工业设计史》笔记1．中国部分石器设计人们经过长期探索，开始较普遍地采用石器的磨制技术，即把经过选择的石块打制成石斧、石刀、锛、石铲和石凿等各种工具的粗坯后，再用研磨的方法进一步加工，使器形更加规整，尖端与刃口更加锋利，表面更加光洁，更加符合使用的要求。

在石材的选择上，已十分注意石材的硬度、形状和纹理的选择。

石斧选用长形的石块，以便稍加打磨，石刀是呈片状的，所以多选用片页岩，以便于剥离。

例如制作石斧、石锛的石材硬度很大，器形必须设计成扁平刃利；石镞的硬度较小，镞头必须犀利尖锐。

经过不断地观察、揣摩和实践，人们的审美意识也得到了初步的启迪和发展，发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。

原始社会的人们，在石器的设计上，是经过艺术思考的。

他们具有朴素的审美观念和艺术手法。

原始半坡型彩陶彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。

半坡型彩陶的鱼形花纹，起先的写实的手法，逐渐演变为鱼体的分割和重新组合，例如，“人面鱼身”盆纹是人面与鱼形合体的花纹，在一个人头形的轮廓里面，画出一个鱼花纹，具有“寓人于鱼”的特殊意义，是最具有代表性的装饰纹样。

仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器，其基本形状为小口、尖底，腹部置有双耳。

双耳除了系绳之用，还具有平衡重心的作用，使注满水后的容器能自动在水中直立，底尖便于下垂入水，也易于注满，造型设计可谓轻巧实”用。

马家窑型彩陶马家窑型彩陶的艺术特点，可归纳为以下特点：点和螺旋纹。

点的运用，成为这个时期装饰的特点。

在点的外面装饰螺旋纹，有动的感觉。

因此，马家窑型彩陶的艺术风格可用旋动、流畅来形容。

青铜器设计商周时期的设计艺术，最有代表性和具有突出艺术成就是青铜工艺，三千多年前出现的中国青铜工艺，它的突出成就表明了中国奴隶社会手工业发展的最高水平。

青铜是红铜和锡的合金，有时根据特殊需要也掺一点铅；加入锡铅以后，熔点降低，硬度增高，容易掌握铸造过程；可以铸造需要坚硬的制品，如武器或工具；另外熔铸时减少汽孔，使装饰花纹清晰；增加光泽度。

工业设计史大全第一篇：工业设计史大全1.什么是新艺术运动和自然主义？新艺术运动开始在1880年代，在1890年至1910年达到顶峰。

新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开设的一间名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。

准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，装饰上的和平面艺术的风格，并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。

这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计，以及图案和字体设计。

自然主义，在各个领域有不同的意思。

在此对自然主义的界定大多来自文学上的自然主义的写作风格，这种写作风格大致产生于十九世纪后期，以法国雨果为代表，大体上说，采用自然科学的方法，对事物进行客观地描述，期间运用最新的科学方法，以达到真实的再现生活的本来面目。

新艺术运动：19世纪末20世纪初起源于比利时、法国并对欧洲和美国产生影响巨大的一种建筑、美术及实用艺术的风格运动。

在设计发展史上标志着由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡，其影响十分深远。

2.工艺美术的贡献与局限性。

工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术.它的突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性.造型艺术之一。

以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。

故通常具有双重性质：既是物质产品，又具有不同程度精神方面的审美性。

文化的传播，3.明式家具发展有哪几个方面，特征。

P12、P134.名词解释：（1）古希腊三柱式P17多立克柱爱奥尼柱科斯林柱（2）歌特式风格 P19（3）水晶宫=水晶宫：1851年英国伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会，由于博览会是在“水晶宫”展览馆中举行的，故称之为“水晶宫”国际工业博览会。

（4）工艺美术运动工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯金、建筑师A.W.Pugin等人的影响，参考了中世纪的行会制度。

1.人类设计活动的历史发展概要分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段.萌芽阶段从旧石器时代，原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化,人类的设计概念便由此萌发了。

到了新石器时期，陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动，也标志着人类手工艺设计阶段的开端。

而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各种产品，设计活动便进入工业设计阶段.2。

工业设计产生和发展的基础工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。

1。

工业设计的产生工业革命震撼了整个世界，工业革命宣告了传统手工艺生产方式的终结,机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种的分工细化。

在变革的过程中，逐渐体现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目的的协调、管理生产各环节思想方法的重要作用。

机器化的生产方式使大批区别于原来艺术品的拙劣工业商品出现在市场上，引起工业制品与需求者的利益冲突，工业振兴和设计危机的矛盾困扰着生产和生存质量的提高与发展。

这种情况下英国首次明确提出科学、工业和艺术要结合,主张国家应和政府有计划地组织、管理市政设计和工业制品设计，使当时的英国工业振兴找到了出路。

2.工业设计的发展20世纪，欧美国家现代设计运动影响了德国的机械化生产。

包豪斯打破了纯美术与实用美术的对立局面,以机器为创作工具，将设计成果纳入批量化生产中，使艺术与技术获得了新的统一。

二战之后百废待兴，各国工业设计师担负起重建家园及使产品重新走向世界,参与国际竞争的重任。

3.工业设计发展的三个主要历史阶段及其主要特点工业设计可大致划分为三个发展时期:一是1750-1914年的工业设计，自1750年至第一次世界大战爆发,这是现代工业设计的酝酿和探索阶段.现代工业设计的基础逐步建立,并完成了有传统的手工业设计向工业设计的过度；第二个时期是1915年-1939年的工业设计,两次世界大战之间的年代是现代工业设计在经历了漫长的酝酿阶段之后走向成熟的年代。

各章总结第一章艺术与科学的联系：艺术的普遍性是没有时间和空间的限制的，跨越时空，扎根于整个人类；科学的普遍性也是一样，虽然科学技术的应用形式会不断发生新的变化，但其科学原理并不随这些应用而改变；科学家和艺术家的和合一致，非但没有引起消解冲突，相反却是适得其所，把他们引向意想不到的成功和创造，而且艺术活动中有许多方法是艺术家从科学中借鉴的。

艺术与科学的差异：艺术和科学虽然都需要丰富的想象力，需要直觉和灵感，但是科学和艺术毕竟是有差异的。

科学中的美绝大部分是智利的对象，很少是目的本身，从来不占首要地位；而艺术中的美绝大部分是情感的对象，美的本身则是创造的目的，并且带着主观的性质。

科学与艺术的手段也不一样，科学运用逻辑思维，艺术则运用形象思维。

科学成果不容许有丝毫个人感情参杂其中；艺术家没有个人的感情，没有临场的喜怒哀乐和发挥，则变得不可思议。

第二章这与我国《现代汉语字典》中将“设计”一词解释为“在正式做某项工作之前”，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等相类似：(1)与计划有关，将计划看成是一个整体，如何将整体中的各个部分有效地连贯起来。

(2)与表现有关，如何用工程图、平面图、效果图、模型等将产品或建筑物的特征表现出来。

现代的设计概念是指：综合社会的、人文的、经济的、技术的、艺术的、生理的、心理的等各种因素，纳入工业化批量生产的轨道，对产品进行规划的技术。

或者说设计是为某种目的、功能，汇集各部分要素，并作整体效果考虑的一种创造性行为。

设计是按照特定的目的进行有秩序、有条理的技术造型活动，是谋求物与人之间更好地协调，创造符合人类社会生理、心理需求的环境，并通过可视化表现达到具体化的过程。

理性与感性的关系：一种是以科学物理认识为主，追求理性的和定量的，注重功能和实用性的标准；理性的创作是人们左脑的运作，其重点在于逻辑和推理。

一种是以感性认识为主，追求艺术形式和非定量的，注重个人感受的精神标准。

两者最大的差别是：一种注重功能，一种注重感觉形式，理性代表的是客观事实，感性代表的是人类态度。

《工业设计史》复习一、名词解释1、“德意志制造联盟”工业设计真正在理论上和实践上的突破，来自于1907年成立的德意志制造联盟。

这是一个积极推进工业设计的舆论集团，由一群热心设计教育与宣传的艺术家、建筑师、设计师、企业家和政治家组成。

这个组织的目标：“通过艺术、工业与手工艺的合作，用教育、宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动地位。

”2、“流线型”流线型在实质上是一种外在的“样式设计”，它反映了两次世界大战之间美国人对设计的态度，即把产品的外观造型作为促进销售的重要手段。

3、“后现代主义”后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。

所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后，而是针对艺术风格的发展演变而言。

4、荷兰“风格派”风格派是活跃于1917-1931年间以荷兰为中心的一场国际艺术运动。

风格派艺术从立体主义走向了完全抽象，它对于20世纪的现代艺术、建筑学和设计产生了持久的影响。

风格派是一场松散的运动，没有具体的组织形式。

5、俄国构成主义构成派艺术家力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画及雕塑的主题。

他们的作品，特别是雕塑很像工程结构物，因此被称为构成主义。

6、哥特式哥特式又称高直式，是以垂直向上的动势为设计特点。

哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。

7、芝加哥学派芝加哥学派突出了功能在建筑设计中的主导地位，明确了功能与形式的主从关系，力图摆脱折衷主义的羁绊，使之符合新时代工业化的精神。

8、新古典主义新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典型式。

9、巴洛克16-17世纪交替的时期，巴洛克设计风格开始流行，其主要流行地区是意大利。

这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和娇柔做作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。

1 解构主义风格：所谓解构主义是对结构的破坏和分解。

解构主义作为设计形式最先在建筑领域开始，其最重要和影响最大的人物是弗兰克•盖里和彼得森•埃森曼。

埃森曼不仅是一位解构主义设计家，而且还是一位学者，1932年出生于美国新泽西州，曾是非常前卫的建筑团“约五人”成员之一，他对解构主义哲学有很深的研究，从1968年起设计了从“1号住宅”开始的系列住宅，从事“深层结构”以及“深层结构”与“表层结构”之间转换的设计实践。

1983-1989年设计的俄亥俄州立大学视觉艺术中心是他一生的代表作之一2 “波普”设计——如果要用一个名词来形容60年代的设计风格，大约最恰当的应该是“波普”（POP）了，这个词来自英语的大众化（POPULAR），但是当它与60年代的文化、艺术、思想、设计建立起密切的联系以后，它就不仅是指大众享有的文化，而更加具有反叛正统的意义，是这个时代的最大特征，在西方国家是，最集中反映“波普”设计风格的是英国。

3 包豪斯（ BauHaus ， 1919-1933 ）“包豪斯”一词由德语的“建造”和“房屋”两个词的词根构成。

创始人是格罗佩斯 , 包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目的是培养新型设计人材。

包豪斯是一所设计学校，开设有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目。

包豪斯在设计理论上，提出了三个基本观点：艺术与技术的统一；设计的目的是人而不是产品；设计必须遵循自然与客观的法则来进行。

这些观点对于设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义。

包豪斯的重要贡献之一就是开创了“基础课程”的教育—三大构成。

包豪斯的设计教育产生了深远的影响，其课程结构与教学方式成了世界许多学校设计教育的参照系统，包豪斯的思想在相当长的时期内被奉为现代主义的经典。

4 洛可可（Rococo）洛可可（Rococo）的原意是指岩石和贝壳的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。