美国现代平面设计

美国最杰出平面设计大师——保罗•兰德

保罗•兰德(Paul Rand)是当今美国乃至世界上最杰出的平面设计大师、思想家及设计教育家。半个多世纪以来，他在视觉设计方面的建树和前卫精神对整个平面设计领域而言，影响巨大而深远。保罗·兰德既是一位理想主义者，又是一位现实主义者，他以功能性和实用性为设计的出发点，凭借自由驰骋的想象力及无穷无尽的才思，运用诗人兼商人的语言，契合着商业与艺术。

【人物生平】

保罗•兰德1914年生于纽约的布鲁克林，1929-1932年(15-18岁)期间就学于纽约普拉特学院(Pratt

Institute)学习设计，1932-1933年(18-19岁)转到纽约的帕森斯设计学院(Parsons School of Design)学习。1933-1934年(19-20岁)到纽约艺术学生联盟(Art Student League)进修设计，师从德国杰出的设计家乔治•格罗兹(George Grosz)，在此期间，学习了比较实质性的设计内容，接触了大量的欧洲设计刊物，在意识形态上受到欧洲功能主义设计思潮的影响，对国际设计运动有了较深刻的了解，从而使其思想站在了当时美国设计家的前列。1937年，23岁的兰德开始了自己的平面设计职业生涯，不久便成为“君子——冠”(Esquire Coronet)广告公司的艺术指导，为《老爷》(Esquire)、《服装艺术》(Apparel Arts)等著名的服装艺术杂志做封面设计，并取得了成功。之后兰德一直担任纽约著名的威廉温特劳布广告代理公司(William H. Weintraub Advertising Agency)的创意指导，也曾受聘于美国IBM等多家著名公司并担任艺术顾问和设计指导。

1954年兰德离开广告公司开始独自负责企业形象设计方面的工作，其中案例包括美国广播公司(ABC)、IBM公司、西屋电器公司(Westhouse)、雷斯特(Next)电脑公司、UPS快递公司等。他为这些公司和机构所设计的企业标志，已成了家喻户晓的经典之作。保罗•兰德一生创作范围相当广泛，涉及了书籍装帧设计、广告海报、插图、字体设计和企业形象设计等多个领域。对设计的独到理解使得兰德获得了社会的一致好评，他创作的多件作品曾被欧美和日本的博物馆收藏，他也因此获得了纽约艺术设计家协会，英国皇家设计师协会等机构授予的多项荣誉。

太极图形符号与现代平面设计

[摘要]太极形符号有其独特的视觉优势，又有深刻的象征意义。在现代平面设计中，可以借用其丰富的内涵，来传达设计的主题，使太极图的意义在设计中得到升华，并为现代设计带来无穷的创意灵感。

[关键词]太极形 符号 现代设计

在中国古典哲学观念中，人、社会、自然、宇宙无一不是处在点、线、面的交织运动之中。太极就是这样一种对于宇宙、人生、社会的最简约的概括，它反映了古人把握世界的方式，“一阴一阳、一正一反、一明一暗……是在一个统一体中存在着互相矛盾对立的、运动着的、一分为二而又生生不息、永远在发展的生命力的表现。”（雷圭元，1997）阳被阴吸收，阴同时被阳融会，双方相互吸纳，周而复始产生永无止境的流动涡旋。既无极又有极，是所谓“物”生两仪，并阴阳而成大千世界，古人以太极而象之，实为天才创造，太极图是使表示“阳”的白和表示“阴”的黑交织成形的，十分出色的设计象征图形。如果对之作为符号学的考察，它是由抽象的点、线、面整合的，是一种高度抽象化、完美的图形符号，在中国古代传统的图形观念中，可以说“太极”是最重要的母题。其构成形式是：外圆“S”曲线分割为阴阳交互的两部分，这两半对立的阴阳面，若以黑白两色来区别，通常称白色阳面的黑色小圆体为“阳中阴”。称黑色阴面的白色小圆体为“阴中阳”。可旋可转，变化无穷，生生不息。

太极图形是完美的符号形式，“太极”符号的基本特征是圆的造型。圆的美感特征是举世公认的，它表达了一种表面静止、安详，实际却永远运动的状态，正是在这样一种互为补充的、永恒的运动状态中，它划出了最美的轨迹。古希腊哲人认为“一切平面图形中最美的是圆形，一切立体图形中最美的是球形。”（李砚祖，2002）太极图继承了这样一种最美的构形方式，又与中国传统哲学观、宇宙观、人本观相通，形成了突破和创造，“回互”线在面的分割中形成你中有我，我中有你，穿插出阴的一边有阳，阳的一边有阴的格式。“在这一协调的符号中，不对称的两半在一个宁静的圆中组成了一幅完美无缺的图案”（贡布里希，1999）。

127鉴 赏

简析国际主义平面设计风格对现代平面设计的影响

李　娜

国际主义风格的根源是与现代主义设计运动一

脉相承的，特别是与包豪斯和荷兰“风格派”运动密

切相关。它以简单明快的排版和无饰线字体为中心，

形成高度功能化、理性化的平面设计方式，影响了世

界各国。虽然它的传播速度快，影响力大，但它也有

弊端，如千篇一律、缺乏个性和缺乏情调的设计特征。

另外，国际主义风格对中国的影响也很大，它简明扼

要的设计风格适应了现代社会的需要，同时使得中国

的平面设计不断向前发展。本文针对国际主义平面设

计风格对现代平面设计的影响进行分析，梳理国际主

义风格在现代平面设计中存在的弊端，同时阐述其对

中国平面设计带来的影响。一、国际主义平面设计风格对现代平面设计的

影响

（一）国际主义平面设计风格的基本概述

20世纪50年代，联邦德国和瑞士形成了一种

崭新的平面设计风格，因其通过瑞士的平面设计杂志

影响世界各国，所以被称为“瑞士平面设计风格”。

这种风格简单明确，具有准确的传达功能，因而快速

传遍全世界，成为二战后国际最流行的设计风格，因

此，人们又叫它“国际主义平面设计风格”。

国际主义风格的特点是通过纵横交错的网格结

构和标准化的版面方式，以展现设计上的统一。得到

的画面效果非常标准化与公式化，具有简单明确的视

觉特点，易于实现国际化时代信息的传达。为追求版

面规整，字体通常采用无装饰的形式，这也是国际主

义风格的一大特色。国际主义风格是建立在数学比例和几何比例的

基础上进行创作的，强调对称、比例、平衡等表现方

法，作为内容决定形式的典型代表，其代表人物为西

奥·巴尔莫和马克斯·比尔。

（二）国际主义平面设计风格中的网格设计对

现代平面设计的影响

网格设计是国际主义风格发展中衍生出来的一

种排版方式，是建立在科学的基础上，以理性化的思

想，以高效的传播效率为目标的表达方式。网格设计

从简单的横纵网格线到完整的网格设计系统的形成，

已经影响了诸多国家的版面设计方法。21世纪的今

天，它依然是使用最多的版式设计方法。

平面构成与现代设计

平面构成是设计艺术的基石，是设计者开启艺术设计之门的钥匙，同时也有着很强的实用性。平面构成的思维方式和构成形式在平面广告设计、包装装潢设计、染织服装设计、环境艺术设计等领域中运用十分宽泛。特别是新技术、新工艺、新发明的不断涌现，使得平面构成的原理在某种意义上讲已经超越了平面研究的范畴，其构成形式在现代设计中得到了充分的运用和实践。

第一节 平面构成在平面广告设计中的运用

平面广告设计具有平面造形的特点，往往借助于图形，文字，照片等视觉元素在二维平面中构成完整的视觉效果，有效地达到信息传递的功能。随着时代的发展与经济的繁荣，平面广告设计由原来简单的宣传销售逐渐扩展到艺术欣赏的效果，从过去的裸露形式向高品质艺术形式的转变。平面广告设计在艺术形式的表现上受平面构成的影响最大：以比例、均衡、对比等构成形式排列组合文字和图形；以重复构成形式加深视觉印象，建立画面的秩序美；以特异构成形式强化视觉重点，表现新颖的创意，都是在平面广告设计中行之有效的方法。此外，在平面广告设计中图解式的视觉形象很难满足于人们的视觉新鲜感和对信息的需求，人们渴望与设计作品之间尽快的识别与理解。基于联想思维的超现实图形构成形式易产生新鲜，生动的视觉效应，使观者于瞬间被打动，从而有效的传达信息和加深记忆。平面构成中图形联想，重像，变像构成训练对于创造新奇生动的视觉画面形都象都会产生非常积极的作用。

第二节、平面构成在包装设计的运用

包装设计是将文字、图形、色彩、纸张和工艺技术融于一体的造形过程。虽然包装有立体的性质，但在观看时也有平面视觉状态的存在。因此，设计方案有大部分都要落实到平面上，因此平面构成在包装设计领域的运用是相当广泛的。

在包装设计中文字是不可缺少的主题和信息传达的手段，同时也是设计师运用构成形式产生视觉美感的极好媒介，利用空间对比构成，特异构成等形式都可以达到突出主题文字的目的，平面构成基本构成形式在整体文字的编排中又可以得到充分的实践。此外，平面构成中的肌理是构成，也可作为包装平面设计的一种装饰手法，可对视觉信息起到加强或减弱的调节作用。图形、文字、插画在咫尺空间中的比例，位置，方向，面积等构成要素决定着包装设计作品的艺术水准和审美价值。