江苏教师招聘：高中音乐说课稿《划时代的音乐大师——贝多芬》

《划时代的音乐大师——贝多芬》教案
【教学目标】
1、聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章及《第九交响曲》第四乐章，感
受、体验、认识、理解作品的音乐情绪，以及欧洲古典主义音乐风格的特点。

2、通过了解古典时期西方音乐的重要代表人物－贝多芬，认识维也纳古典乐派后期的音乐文化特征。

3、初步懂得古典时期重要的音乐体裁－奏鸣曲、交响曲及奏鸣曲式。

【教学重点、难点】
重点：聆听《第九交响曲》，感受、体验其音乐情绪及音乐风格，理解音乐内容
难点：认识、理解古典主义音乐特征
【教学过程】。

2023人音版高中音乐《贝多芬》说课稿（通用5篇）人音版高中音乐《贝多芬》说课稿篇1说体现的思想：一、以自主、合作、探究的学习方式为主，充分激发学生的主动意识和探索精神，注重质疑问难与互相切磋；二、在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度；三、阅读方法上，以抓要点精读为重点：内容理解上，以深人人物内心世界为主；写作学习上，以人物外貌描写训练为主。

说教学设想：这一节课要展示审美化的课堂教学模式，形成“审美视点——审美视点延伸——审美体验的内化”的基本环节。

审美视点：营造审美氛围，从贝多芬的肖像入手，让学生对贝多芬有一个初步的认识和感受。

审美视点的延伸：“相由心生”，贝多芬的外貌是他的心灵世界和独特个性的折射，激发学生对人物做进一步的了解。

审美体验的内化：贝多芬对待扼运的态度，与命运抗争的崇高勇气和在苦难中造就的伟大品格对学生能起到一定的熏陶感染作用。

教学主题：走进世界音乐大师贝多芬教学设计的两大板块：写作学习上，以人物的外貌描写训练为主；内容理解上，以深入人物的内心世界为主。

由对贝多芬出色的肖像描写进而深入到人物的内心世界，理解“音乐人生”和“苦难历程”造就这样一位巨人，也造就了他独特的个性。

说学生的课前准备：让学生去查找资料写一篇小练笔《我所认识的贝多芬》说教学目标：知识与能力：学习人物的肖像描写的技法——“形神兼备”过程和方法：引导学生从感受人物的肖像描写进而深入人物的内心世界。

情感态度价值观：理解贝多芬不屈命运的安排，执著追求音乐事业的精神，逐步走进大师的内心世界。

说教学重点：1、赏课文对贝多芬的外貌和语言描写，感受贝多芬的形象和性格；2、初步学会抓住人物外貌特征进行描写。

说教学难点：初步学会抓住人物外貌特征进行描写。

说教学策略：教法学法选择：导学结合，自主探究，师生互动交流。

课堂组织形式：四人小组合作学习说教学过程：1、导入课文以后请学生简要介绍贝多芬的生平、音乐成就及其影响，然后请学生对课文的彩图——贝多芬像进行肖像描写，感性理解肖像描写。

划时代的音乐大师----贝多芬一、说教材本课教材是“人音版”普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。

这个单元主要探究贝多芬的音乐作品，一共有两首，分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。

重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力，确定了以下教学目标：1、情感态度与价值观目标感受、体验作品的音乐情绪，加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。

2、过程与方法目标利用多媒体课件出示视频，播放视频来激发学生的学习兴趣。

在学习中小组合作创编、教师传授等方式，丰富音乐的学习内容，引导学生感受古典音乐魅力。

3、知识与技能目标初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识,能够会唱《欢乐颂》的音乐主题,并能看懂4拍子的指挥图示。

这样确定教学目标，使传授知识，发展能力和陶冶情操紧密结合，在同一数学过程中，互相渗透，共同完成。

（课标：新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。

音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。

音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。

）教学重点通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来教学难点在欣赏过程中，引导学生从节奏、情绪方面为乐曲分段。

（课标：根据学生年龄特点，我认为本课是以欣赏为主的音乐课，重点逐渐理解歌曲的形象和层次）二、说学情高中的学生有很好的想象力和判断力，知识结构完整，有一定的艺术修养。

划时代的音乐大师—贝多芬教案一、学习目标：（一）了解贝多芬的生平、代表作及音乐历史贡献。

(二）通过聆听贝多芬《热情奏鸣曲》、《第九交响曲》第四乐章以及演唱《欢乐颂》来感受欧洲古典音乐的特点。

（三）初步懂得奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的音乐知识。

二、教学内容安排：（一）以聆听贝多芬《第九交响曲》第四乐章及《热情奏鸣曲》为重点内容，再感受、体验音乐情绪表现，风格特征，理解内容方面进行细致的赏析。

（二）了解贝多芬创造的背景，作品产生的影响及作用。

（三）在教师的引领下，欣赏并分析第四乐章《欢乐颂》。

（四）充分发挥学生特长，通过指挥，歌唱的形式激发他们的兴趣、调动情绪活跃气氛。

三、重点、难点：重点：聆听贝多芬《第九交响曲》第四乐章，感受、体验其音乐情绪及音乐风格，理解音乐内容。

难点：认识交响曲，奏鸣曲的音乐特征。

四、教具钢琴，课件。

教学过程一、导入师：请同学们拿出双手，模仿老师以下拍打的这段节奏。

预备起X X x︳X XX︳x x ︳X —‖刚才你们在模仿的时候，是模仿听到的声音还是模仿眼睛看到的动作呢？做个试验吧，接下来请你们闭上眼睛仔细聆听以下这段节奏。

XXXX XX︳XXX x‖师问:同学们知道刚才这段节奏表达的情感是强烈的还是轻柔的呀？生：强烈的。

师：对的，它表达的是一种强烈的情感。

接着请大家再次闭上眼睛聆听老师接下来拍打的节奏。

你们能分辨出刚才这段节奏表达的是什么样的情感吗？XXXXXXXXXX(没有声音的节奏学生无法分辨）师;同学们都非常疑惑。

当我们听不到声音时，还能感受到音乐的表情吗？(感受不到)这说明音乐听觉的艺术（非常棒）。

音乐是听觉的艺术，这就要求音乐家们都要有一对非常灵敏的耳朵，如同画家失去了眼睛一样，音乐家失聪了，你们能想象这种致命的痛苦吗？可是有一位伟大的失聪的作曲家却在200年前创造了音乐史上的神话。

你们知道他是谁吗？（贝多芬）对，他就是集古典主义之大成，开浪漫主义之先河的划时代音乐家路德维奇.凡.贝多芬。

《音乐巨人贝多芬》说课稿教学目标：1. 通过学习音乐巨人贝多芬的生平和作品，让学生了解贝多芬对音乐世界的影响和地位；2. 培养学生对音乐的欣赏能力，提升他们对古典音乐的理解和鉴赏水平；3. 培养学生的独立思考和表达能力，通过讨论和写作活动，提升他们的思辨能力。

教学重点：1. 了解贝多芬的生平、成就和作品；2. 理解贝多芬对古典音乐的贡献；3. 培养学生对音乐作品的鉴赏力和理解能力。

教学难点：1. 如何让学生在欣赏贝多芬的音乐作品中找到共鸣，并能用适当的表达方式表达自己的感受；2. 如何引导学生独立思考并从中总结出贝多芬对音乐世界的影响。

教学准备：1. 多媒体设备；2. 贝多芬的音乐作品录音或视频。

教学步骤：Step 1：引入话题（5分钟）教师通过播放贝多芬的一段音乐作品，带领学生感受音乐的美妙，并介绍贝多芬是一位伟大的音乐巨人。

Step 2：了解贝多芬的生平和作品（15分钟）教师通过多媒体展示贝多芬的生平和主要作品，引导学生了解他的成就和对音乐界的影响。

Step 3：欣赏贝多芬的音乐作品（20分钟）教师播放几首贝多芬的音乐作品，让学生仔细聆听，理解和感受音乐中所传递的情感和意义。

Step 4：小组讨论（15分钟）将学生分成小组，让他们讨论贝多芬的音乐作品给他们带来了什么样的感受和思考。

鼓励学生互相交流和分享。

Step 5：学生展示（10分钟）每个小组选出一名代表，向全班展示他们小组的讨论成果，包括对贝多芬音乐的理解和感受。

Step 6：思辨写作（20分钟）要求学生选择一首贝多芬的音乐作品，并写一篇关于这首作品及其对自己的影响的文章。

教师提供一些思考的问题，如：这首作品给你带来了哪些情感或思考？为什么你选择了这首作品？你觉得贝多芬对音乐有什么样的贡献？Step 7：总结和展示（10分钟）部分学生分享他们的写作成果，教师总结今天的学习内容，并对学生的表现给予评价和鼓励。

Step 8：作业布置：要求学生继续了解贝多芬，并选择了解一个贝多芬的音乐作品，下节课准备进行介绍和欣赏。

高中音乐说课稿：《跨时代的音乐大师—贝多芬《跨时代的音乐大师--贝多芬》说课稿一、教材分析《跨时代的音乐大师贝多芬》是人民音乐出版社高中音乐鉴赏教中的内容。

这一章节介绍了古典乐派与浪漫派承前启后，音乐史上最重要的音乐家之一贝多芬。

课本选取了贝多芬的《第23钢琴奏鸣曲（热情）》第三乐章与《第九交响曲》（合唱）第四乐章进行欣赏，这是两首非常优秀的艺术作品，对提高学生的音乐素养、培养学生的音乐思维起到非常积极的作用。

根据对教材的分析，在新课改理念指导下，我特制订如下三维目标：1、听赏贝多芬的音乐作品《第23钢琴奏鸣曲（热情）》第三乐章与《第九交响曲》（合唱）第四乐章，掌握交响曲基本知识与奏鸣曲式结构。

2、通过教师弹奏、启发、学生哼唱旋律、探究等过程与方法，学生充分参与课堂。

3、欣赏音乐的同时，提高其审美情趣及鉴赏古典音乐能力，感受贝多芬顽强的创作毅力和追求自由、平等、博爱的精神魅力，培养学生坚韧不拔的意志品质和宽阔的胸怀。

根据如上阐述，我指定本课重难点如下：本课重点是：对作品进行赏析，体验音乐，参与音乐，领会音乐精神。

本课难点是：体验音乐内涵与文化，把握贝多芬的创作风格特征。

二、学情分析学生经过小学与初中的音乐学习已经具备了基础的音乐理解力与感受力。

他们正直青春期，这个年龄段是人生观、价值观形成的重要阶段，社会道德、伦理等观念逐渐形成。

这个年龄段的学生情感需求强烈而不稳定，音乐教育恰恰是一种独特的审美性、情感性的教育，富有感染力的音响会丰富学生内心对美的理解，而音乐作品深层次的内涵与思想性也会随着音乐体验潜移默化影响学生的生活态度。

三、教法分析教师主要采用示范奏、情境法等引导学生关注音乐要素。

学法分析学生通过聆听、感受、体验、哼唱旋律等方法，理解音乐、把握音乐。

四、教学过程：（一）课堂导入：我采用的是情境导入法。

教师钢琴演奏肖邦练习曲第三首《离别》的慢板部分。

引导学生进行思考：这段音乐大家都经常听到作为电影配乐来使用的钢琴曲。

高中音乐贝多芬说课稿范文高中音乐贝多芬说课稿范文作为一位不辞辛劳的人民教师，通常需要用到说课稿来辅助教学，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。

怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是小编精心整理的高中音乐贝多芬说课稿范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

一、指导思想与理论依据（一）指导思想本课教学设计以“了解古典乐派风格及大师贝多芬”为指导思想。

（二）理论依据《义务教育阶段音乐课程标准》和《普通高中音乐课程标准》中都提到音乐教学中主要是通过聆听和感受音乐，在弘扬民族音乐同时还应开阔视野，理解尊重世界其他国家的音乐文化树立平等的多元文化价值观。

二、教学背景（一）教学内容分析本课的教学内容是人民音乐出版社出版的高中《音乐鉴赏》模块中第八单元第十五节“贝多芬”中的《第九交响曲》。

在第八单元《划时代的音乐大师——贝多芬》要求欣赏两首乐曲《第二十三钢琴奏鸣曲》第三乐章，《第九交响曲》第四乐章。

《第二十三钢琴奏鸣曲》是贝多芬钢琴杰作之一，学生曾问贝多芬：这首乐曲表达的内容？他答：你去读一下莎士比亚的《暴风雨》吧由此可见，此曲是一首思想性高、斗争性很强的乐曲。

《第九交响曲》在他全部作品中占有特别突出的地位。

是他在交响领域中伟大成就的总结集中体现了他创作的思想境界、革命热情和艺术理想。

作者引导听众通过阴暗和绝望痛苦和沉思、冲突和斗争，走向全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。

《第九交响曲》孕育很长时间（自1808-1822年）直到1824年完成写作。

首演后取得巨大成功。

（二）学生情况分析1．本课的教学对象是我县一所重点中学高中一年级（1）班的学生，全班46人。

这些学生大都来县城几所初中校，综合素质参差不齐，对古典主义音乐不了解，都知道贝多芬的《命运》交响曲，对《第九》交响曲不太熟悉，只知道《欢乐颂》的简单旋律。

2. 有个别是招收来的艺术特长生，具有一定的识谱视唱能力，同学都有较强的求知欲。

（三）教学方式与手段说明1.导入新课环节——引导法直接进入主题聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章，感受、体验、认识、理解作品的音乐情绪，引导学生了解贝多芬生平以及欧洲古典主义音乐风格的特点。

划时代的音乐大师——贝多芬教学目标：1、通过聆听音乐作品和相关的介绍，学生能够初步感知“欢乐颂”的音乐主题在《第九合唱交响曲》第四乐章中是通过不同的表现形式（管弦乐合奏、重唱、合唱）进行与发展的。

认识不同形式在表现主题时的效果。

2、了解贝多芬的简单生平，认识维也纳古典主义后期的音乐文化特征及贝多芬的音乐风格。

3、初步懂得奏鸣曲、奏鸣曲式及交响乐的音乐知识。

会唱《欢乐颂》主题旋律。

教学重点：了解古典主义的音乐特征和贝多芬的音乐风格教学难点：《欢乐颂》的音乐主题在第四乐章中的进行与发展，对比管弦乐合奏、重唱、合唱等不同的表现形式，感受作品强大的艺术感染力。

教学过程：一、导入听《致爱丽丝》和《命运》片段回答以下问题1、音乐的曲名分别是什么？属于主调音乐还是复调音乐？2、请从下面肖像中选择乐曲所对应的作曲家，你能说出另外两名作曲家的名字吗？二、介绍维也纳古典乐派维也纳古典主义音乐简称“古典乐派”。

1750年——1820年左右在奥地利维也纳形成的音乐流派。

代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬。

特点：他们都经受了欧洲启蒙运动以来的社会进步思潮的熏陶，思想上不同程度的具有挣脱封建贵族束缚的倾向。

他们还确立了主调音乐风格在音乐创作中的主导地位，奠定了古典类型的奏鸣曲式、交响曲、室内乐和歌剧的规范。

三、介绍你眼中的贝多芬四、贝多芬视频介绍师：贝多芬作品中成绩最大的是奏鸣曲和交响曲，你们了解他其他作品吗？五、了解音乐知识奏鸣曲：是由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲。

1、用1件乐器独奏或是1件乐器与钢琴合奏。

2、表现手法单一，篇幅相对短小。

奏鸣曲式：是乐曲的一种结构形式，总是用快板写的。

成对比——发展——统一的结构布局，适用于表现复杂的、甚至戏剧性的内容。

3、交响曲：由四个乐章组成，是以管弦乐队来演奏的大型套曲，其表现力比奏鸣曲更宏大、更丰满、更深刻、更高级。

奏鸣曲与交响曲的区别（演奏图片）奏鸣曲：1、用1件乐器独奏或是1件乐器与钢琴合奏2、表现手法单一，篇幅相对短小。

《划时代的音乐大师----贝多芬》说课稿一、对大纲、教材与教学目标的分析与把握高中音乐新课标中指出：普通高中音乐课程是提升国民素质的音乐教育。

在音乐教学中我们要有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。

本课的教学重在启迪、引导学生树立准确的人生观，培养健康向上的良好心态。

本课教材是“人音版”普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。

这个单元主要探究贝多芬的音乐作品，一共有两首，分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。

重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生准确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知水平，确定了以下教学目标：（1）知识目标：初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。

（3）情感目标：感受、体验作品的音乐情绪，增强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的理解。

要达到这些目标，单靠教材是完不成的，必须贯彻用教材教，而不是教教材；必须通过教材引导学生组织学习，构建比较全面扎实的知识结构。

二、教法设计概要突出音乐学科特点是音乐教育和课堂教学的基本原则。

而音乐是听觉艺术，所以，要坚持以聆听为主的教学原则，在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，了解音乐表现的方法手段，培养对音乐形象的感知和体验。

为此，本课教学将结合使用调查法、启发法、分析法、比较法、合作法等授课的基本方法。

三、学法设计概要充分调动学生主体意识和自主学习的积极性，让学生能积极、主动地参与学习：1.在对学生实行学法的指导时，使用体验、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象，建立一定的音乐思维空间。

2.在音乐知识内容的学习方面，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式，避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。