浅析弗拉哈迪作品《北方的纳努克》与《亚兰岛人》浅析弗拉哈迪作品《北方的纳努克》与《亚兰岛人》“搬演”又称情景再现，对于纪录片来说，搬演就是使用演员、置景、道具等手段来表现某一个曾经(或可能)发生过的事件。
“在纪录片中使用搬演的手段与剧情片有所不同，尽管搬演避免不了虚构，但是对于纪录片来说，这样的虚构必须被纳入非虚构的范畴，或者至少不与非虚构的原则发生抵触”。
搬演在今天在我们的很多纪录片，尤其是主流媒体的电视专题片或者宣传片中已经司空见惯，比如央视近年比较有影响力的纪录片《故宫》，北京电视台的《档案》栏目，崔永元的《电影传奇》系列等等，本文回到纪录片的起始阶段，从人文关怀角度探讨弗拉哈迪对其作品《北方的纳努克》与《亚兰岛人》两个影片的“搬演”处理。
虽然两个影片都是基于对客观真实存在的事件的还原，但是《北方的纳努克》具有开创性的历史意义，虽然拍摄的都不是现实生活中进行时态的事件，弗拉哈迪赞美的不是爱斯基摩人当时的生活方式，而是他们记忆中的往昔传统。
《亚兰岛人》也一样是搬演亚兰岛上居民曾经的生活状态，都具有一定的记录价值和社会学研究价值。
而之后有不同的评价和待遇，是因为影片制作过程，导演拍摄动机及两个影片所具有的审美价值等等因素决定的。
弗拉哈迪拍摄《亚兰岛人》同样延续了《北方的.纳努克》的的拍摄手法，而且从制作手法上已经超越《北方的纳努克》，戏剧性也更强，但是影片的社会影响无法与《北方的纳努克》相提并论。
我们从以下几个方面来对比分析：1、拍摄动机对比：主动审视和被动审视弗拉哈迪拍《北方的纳努克》是一种发自内心深处的个人情感，如他自己所言：“我执意要拍摄《纳努克》，是由于我的感触，是出自我对这些人的钦佩，我想把他们的情况介绍给人们。
”他这样写道：“白种人不单破坏了这些人的人格，也把他们的民族破坏殆尽。
我想在尚有可能的情况下，将他们遭受破坏之前的人格和尊严展现在人们面前。
”这是一个主观感知客观真实的过程，是主观艺术审美价值取向的客观表现。
北方的纳努克观后感《北方的纳努克》这部纪录片是对一家爱斯基摩人生活的纪录。
看完这部影片后，我才发现，原来人类是可以获得如此顽强，在恶劣得生物罕迹的生存环境下，他们依然可以依靠着自己的智慧顽强地活下去。
这部影片的关注点在于对人类生存环境的关注以及对那些生活在现代文明社会边缘的人群的关怀。
本片是一部黑白纪录片，黑白灰涵盖了画面的所有色调，其中灰色为图像语言的主色调，给人的感觉有些许的压抑，当然这是由于当时技术不成熟的原因造成的。
影片一开始就给了故事的主人翁纳努克一个大特写，镜头之下，他的表情稍显木讷，有点不知所措的样子。
他在镜头前的表现完全反映出他平时极少与外界接触，沧桑的面上还略带羞涩，使人觉得他离现代社会有点远，而在此同时也展现了他单纯的一面。
本片较多采用记叙性的图像语言来到达表达故事梗概的目的，从纳努克钓鱼到群体捕捉海象，再到后来的设陷阱智取北极狐以及后来的就地取材建造冰房子等，通过这一系列的图像语言原生态地展现了爱斯基摩人的生活原貌。
其中有些生活情景又让人觉得颇为滑稽，如捕海豹时纳努克被海豹拖着走，有点面对猎物却又无可奈何的欲罢不能;又如他们在变卖东西时表现出来的对留声机的好奇等都让人颇为之捧腹。
整部影片中，较为令人惊讶的是爱斯基摩人对自然条件的利用程度，他们对物体的自然属性的利用可以说已经达到了极致的境界。
例如建冰房子时所加的天窗。
让我们不得不佩服他的智慧。
本片同时使用了一些描述性及表现性的图像语言。
影片中常有一些对自然环境的摇镜头的拍摄，表现了环境的恶劣。
声像方面，该片为一部默片，没有旁白，没有同期声，关键之处通过字幕来表述剧情，或以此来引导观众，增加观众对剧情及影片主题的理解。
虽然没有旁白，但该片却以准确的音乐配置来表现剧情的缓和及冲突，而且做得十分到位。
从开幕时的轻快舒扬到后来纳努克一家差点无法找到冰房子度过黑夜时的急缓，通过音乐的节奏变换来营造气氛上的变化，或轻松或紧张或平和，使人即使不看画面也能通过音乐来感受当前的表现内容，捕捉故事的发展脉络。
