江苏高校中阮教学情况调研分析
- 格式:doc
- 大小:19.00 KB
- 文档页数:5
关于高校民族器乐演奏教学改革问题的思考一、引言随着时代的进步和社会的发展,中华民族的传统文化已受到越来越多的关注和重视。
在高校音乐教育中,如何更好地传承和发展中华民族的传统器乐,是一个需要重视并积极探讨的问题。
本文将围绕高校民族器乐演奏教学改革问题展开探讨。
二、传统民族器乐教学的现状当前,传统民族器乐的教学方式很多都还停留在单一的演奏技巧训练阶段,缺乏对其本质特征的深刻探究。
其结果是,学生虽然掌握了一些技巧,但并未真正理解和认识其中蕴含的文化内涵和审美特质。
传统民族器乐教学的局限性和短板,一方面源于教学机构的不完善,制约了民族器乐文化内涵的深层次展示和灵活运用;另一方面则在于教学方法的局限性,只重视技巧训练,忽视思想性、审美性等方面的教育。
因此,为了更好继承和发展中华民族传统器乐文化,需要对传统民族器乐教学进行改革。
三、高校民族器乐教学的改革3.1 积极引入音乐人类学知识通过引入音乐人类学知识,能够帮助学生深入挖掘和理解民族器乐中的人文内涵。
3.2 改善教学设施和机构对高校开设民族器乐专业的学院,应在资源投入、机构组织等方面下功夫,帮助学生更好地掌握器乐演奏技巧,了解器乐深层次信息,使其在乐器的演奏过程中更为纯熟自如,丰富和充实自身的器乐文化底蕴。
3.3 推动音乐课程开展多维度教育在教学过程中,应充分发挥音乐对学生综合素质的培养作用,推动音乐课程开展多维度教育,除音乐技巧外,还应包括民族音乐文化知识,多角度探究器乐作品的艺术内涵。
3.4 加强与民间音乐团体的联系与民间音乐团体进行交流,是在高校推行民族器乐教育的重要途径之一。
通过合作、交互,可以在更大范围内向社会传播民族器乐精髓,扩大器乐文化的影响力和生命力。
四、结论高校民族器乐教学改革不仅是为了挖掘器乐作品更深层次的内涵,拓宽学生器乐文化视野,更需要立足于现实,促进民族器乐文化的传承和发展。
改革应该注重提高学生的艺术修养,挖掘和传承民族音乐的优秀品质与艺术内涵,为中国的音乐文化创造出更多更好的作品和新的表现方式。
普通高校民族器乐重奏教学现状及其反思近年来,随着多元文化的发展和文化交流的日益频繁,民族器乐的地位越来越受到重视。
在普通高校民族器乐重奏教学中,教学内容的规划、教材的使用以及教学方法的选择等诸多方面都面临着挑战。
本文将从三个方面分析普通高校民族器乐重奏教学现状,并提出一些相应的反思和建议。
一、教学内容丰富度和规范性不足民族器乐重奏教学应该满足学生的音乐学习需求,提供丰富的教学内容,但是现实中存在教学内容狭窄、单调的问题。
许多高校的民族器乐课程只是简单地教授基础技巧和乐曲演奏,缺乏深入的理论探讨和多元的音乐文化交流,难以激发学生的学习热情和兴趣。
此外,在教学规范方面,部分高校存在学生缺乏基础、难以跟上教学节奏等问题,导致教学效果不佳。
针对这些问题,我们应该采取以下措施。
首先,加强教师队伍建设,提高教师的专业水平和教学能力,为学生提供更具质量的教育资源。
其次,丰富教学内容,增加课外拓展内容,通过组织音乐文化交流活动等形式,拓宽学生音乐学习的视野。
最后,建立完善的课程体系和教学规范,确保教学成果的有效性和实用性。
二、教学方法单一,难以满足学生需求在民族器乐重奏教学中,教学方法的选择直接影响到学生的学习效果。
然而,目前一些高校普遍存在教学方法单一、缺乏创新的问题。
例如,学生只是单纯进行技巧训练和曲目演奏,缺少互动性和实践性,因此难以真正提高学生的音乐素养和演奏技艺。
针对以上问题,我们应该采取以下措施。
首先,教师应该注重培养学生的合作意识和互动能力,通过团队合作和演出等形式,鼓励学生在学习中互相学习、相互帮助。
其次,引入互联网、多媒体等新技术,创新教学方法,例如通过在线教育、移动学习等方式,优化教学环境和方式,提高教学质量。
最后,注重体验式教学,鼓励学生在实践中学习,通过比赛、演出等方式展示学习成果,激发学生的学习热情和兴趣。
三、教材选用不当,限制了教学水平和效果教材作为民族器乐重奏教学的重要组成部分,直接关系到学生的学习效果和教学质量。
高校民族器乐合奏课程的教学分析一、课程背景随着中国社会经济的发展和文化传统的弘扬,民族器乐合奏在高校音乐教育中占据着重要的地位。
民族器乐合奏课程作为高等音乐教育的一部分,旨在培养学生的民族音乐演奏和合奏能力,提升学生的音乐素养和团队合作能力。
通过民族器乐合奏课程的学习,学生不仅可以了解和传承民族音乐艺术,还可以在实践中提升综合音乐素养和表现能力。
二、课程目标1. 培养学生对民族音乐的理解和欣赏能力。
通过学习民族器乐合奏课程,学生可以深入了解中国民族音乐的历史、特点和风格,培养对民族音乐的热爱和理解,提升音乐欣赏能力。
2. 培养学生的音乐演奏和合奏技能。
课程旨在通过系统的训练,提高学生的技术水平和表演能力,促进学生对于音乐演奏和合奏的综合素养。
3. 提升学生的团队合作能力。
民族器乐合奏课程中,学生需要与其他乐手合作演奏,这要求学生具备良好的团队合作意识和能力,培养学生的团队协作和沟通能力。
4. 培养学生的创新能力。
在学习民族器乐合奏课程中,学生需要不断进行合奏曲目的创新和演绎,培养学生的创造性思维和表现力。
三、教学内容1. 乐曲学习:教师根据学生的技术水平和学习需求,选择适合的合奏曲目进行教学。
通过乐曲学习,学生可以了解不同曲目的特点和风格,提升综合演奏技能。
2. 合奏训练:学生在学习乐曲的基础上进行合奏训练,包括合奏技巧、节奏感和音乐表现等方面的训练。
通过合奏训练,学生可以提高集体演奏的能力和效果。
3. 表演实践:在课程的最后阶段,学生需要进行合奏表演,展示他们学习成果。
通过表演实践,学生可以提升舞台表现能力和音乐表达能力。
四、教学方法1. 实践教学法:在民族器乐合奏课程中,实践是学习的重要手段。
学生需要通过反复的合奏练习和表演实践,不断提高演奏技能和音乐理解能力。
2. 个性化教学法:由于学生的个体差异,教师需要根据学生的特点和需求,灵活调整教学方法。
个性化教学法可以促进学生的主动性和创造性,提高学习效果。
普通高校民族器乐重奏教学现状及其反思随着我国高等教育的发展和国家对传统文化的重视,越来越多的普通高校开始开设民族器乐重奏教学课程。
本文将对普通高校民族器乐重奏教学的现状进行分析,并提出一些反思。
普通高校民族器乐重奏教学的现状是多元化的。
目前,各个高校的民族器乐重奏教学内容和模式各不相同。
有些高校注重基础教学,着重培养学生的演奏技巧和音乐素养;有些高校重视创新教学,鼓励学生进行合作创作和演奏;还有一些高校注重培养学生的表演能力,通过参加各类比赛和演出来提高学生的实践能力。
普通高校民族器乐重奏教学也存在一些问题。
首先是师资力量不足。
由于缺乏专业的民族器乐教师,很多高校只能请外聘教师或者借助专业团队的支持来进行教学。
这不仅增加了教学成本,也难以保证教学质量。
其次是教材和教学资源匮乏。
相比于西方器乐,民族器乐的教材和教学资源相对薄弱,对于学生的学习和研究造成了一定的困扰。
对于民族器乐重奏教学的评价体系也还不够完善,缺乏一套科学有效的评价指标和方法。
这使得教学无法达到预期效果。
针对以上问题,我们需要进行一些反思。
普通高校应该加强对民族器乐重奏教学的师资培养。
通过加强对民族器乐教育专业的培养,提高师资队伍的整体素质和教学水平。
还可以通过与文化部门和民族器乐专业团队的合作,举办一些教师培训和交流活动,提高教师的专业知识和教学能力。
高校应该加强对民族器乐教材和教学资源的研发和整合。
通过开展教育科研项目,建立一套适合民族器乐重奏教学的教材体系,并积极收集和整理各类教学资源,为学生的学习提供更多的支持。
高校应该建立科学有效的民族器乐重奏教学评价体系。
通过建立一套完善的评价指标和方法,及时发现学生在学习过程中存在的问题,并给予针对性的指导和帮助,提高教学效果。
普通高校民族器乐重奏教学在取得一定成绩的也面临一些挑战。
通过加强师资培养、改进教学内容和方法、完善评价体系等方式,可以进一步提高普通高校民族器乐重奏教学的质量和水平。
北方音乐Northern Music江苏高校中阮教学情况调研分析孟 醒 张 秀(江苏师范大学音乐学院,江苏 徐州 221000)【摘要】本文首先介绍阮的发展历史,再分析江苏高校教学现状,然后总结江苏高校阮专业师资现状和造成阮专业冷门的原因以及改变现状的手段,然后就江苏高校现中阮教学情况展开调研和分析,最后总结调研分析的结果。
【关键词】江苏高校;中阮;器乐教学;师资现状【中图分类号】J644 【文献标识码】A一、阮的发展历史宋朝的张鎡在《鹧鸪天·咏阮》中写道“不似琵琶不似琴,四弦陶写晋人心。
指尖历历泉鸣涧,腹上锵锵玉振金。
天外曲,月边音。
为君转轴拟秋砧。
又成雅集相依坐,清致高标记竹林。
”阮,作为中国传统民族乐器已有两千多年的历史,相传魏晋时期“竹林七贤”之一的阮咸精通音律,善弹琵琶,时号“妙达八音”,有“神解”之誉,因而得名“阮”。
阮在历史上受到许多文人雅士的高度推崇,唐代诗人白居易曾写道:“掩抑附凄清,非琴不是筝。
还弹乐府曲,别占阮家名。
古调何人识,初闻满座惊。
”由此可见,阮在唐朝有多大的影响力。
可这么古老的民族乐器,至今为止真正了解阮的人却很少。
新中国成立后一些专业人士及爱好者对阮从材质、构造、音质等多方面进行了一系列科学的改革,并在演奏技巧上借鉴、吸收了中外弹拨乐器的很多技法,极大程度上丰富了阮的表现力。
同时也涌现了一批为阮做出重大贡献的艺术家们,例如,在传统阮作品中进行探索的林吉良老师;在阮作品中进行现代创作的刘星老师,其中三乐章的中阮协奏曲《云南回忆》此曲运用较为现代的技法,大量运用复杂的节奏、短促的休止符、紧凑的十六分音符,充分发挥了中阮那浑厚的音色、多变的节奏与多种演奏技巧,使这个曲子得到极高的推崇盛赞。
还有中国第一代摇滚音乐人冯满天对中西音乐的融会贯通,使冯满天的中阮演奏在传统技法的基础上融合了爵士、摇滚、布鲁斯等多种元素,使这件古老的乐器注入了流行青春的活力。
上海音乐学院的吴强教授、中央音乐学院的徐阳教授、中国音乐学院的魏蔚教授等都为中阮的教育发展付出极大的努力。
普通高校民族器乐重奏教学现状及其反思一、现状分析民族器乐重奏教学是中国音乐教育体系中的重要组成部分,随着我国历史文化的传承和发展,民族音乐作为我国独特的音乐形式,对于培养学生的音乐素养和民族文化传承起到了至关重要的作用。
在普通高校中,民族器乐重奏教学虽然得到了一定程度的重视,但是在实际教学中却存在一些问题,主要体现在以下几个方面:1. 教学资源不足由于我国民族器乐资源的有限性,加之普通高校在音乐教学方面的投入相对较少,导致了民族器乐重奏教学资源的匮乏。
学校缺乏专业的民族器乐教学设施和场地,师资力量也相对薄弱,这就给民族器乐重奏教学带来了很大的障碍。
2. 教学内容陈旧传统的民族器乐教学内容以古典曲目为主,忽视了对当代民族器乐的重视,而当代器乐的创作与表演无法得到有效的重视。
这使得学生在学习过程中缺乏对于民族器乐发展的了解和认识,只盲目的追求技巧而忽视了音乐艺术的内涵。
3. 教学方法单一在民族器乐重奏教学中,师生之间的互动与交流相对较少,教学方法陈旧单一,更多地是在传授器乐技能的层面上,而忽视了对学生音乐情感和创造力的培养。
这种单一化的教学方法不能很好地激发学生对于民族器乐的兴趣和热情,使学生不能够积极参与到教学活动中。
二、教学反思针对以上存在的问题,我们需要对普通高校民族器乐重奏教学进行深刻的反思和探讨,以期能够有效地提高民族器乐重奏教学的质量和水平。
1. 加大投入,完善教学资源为了改善民族器乐重奏教学的现状,学校应该加大对音乐教育的投入,完善教学设施和场地,提升师资力量。
只有充足的资源和条件,才能够为民族器乐重奏教学提供一个良好的平台,使学生能够在更好的环境下进行学习和创作。
2. 更新教学内容,注重创新随着社会的发展和时代的变迁,民族器乐的发展也日新月异,我们应该更新教学内容,注重对当代民族器乐的重视。
学校应该加强对器乐创作与表演的培养,引导学生更多地关注当代的音乐发展,培养学生的音乐审美和创造力。
普通高校民族器乐重奏教学现状及其反思随着我国音乐教育的不断发展,越来越多的高校开始开设民族器乐重奏教学课程。
这些课程不仅为学生提供了学习民族器乐的机会,也让他们更好地了解和传承中华传统音乐文化。
目前普通高校民族器乐重奏教学还存在一些问题,需要进行深入的反思和调整。
一、现状分析1. 教学资源不足目前,许多普通高校的民族器乐重奏教学仍存在教学资源不足的问题。
由于民族器乐器材及设备的成本较高,一些学校设施不完备,导致教学条件不够理想。
一些学校的师资力量也相对薄弱,缺乏相关民族器乐教学经验和专业能力,导致教学水平参差不齐。
2. 教学内容单一目前一些高校的民族器乐重奏教学内容单一,缺乏创新和多样性。
传统的教学模式沿袭已久,课程设置和教学内容缺乏更新和变革,难以激发学生的学习兴趣和创造力。
这种单一的教学内容和方式难以满足学生的学习需求,也难以培养出优秀的民族器乐演奏人才。
3. 实践教学不足除了理论教学外,一些高校的民族器乐重奏教学还存在实践教学不足的问题。
学生缺乏真实的演奏机会和舞台经验,难以将理论知识应用到实际演奏中,导致学习效果不佳。
缺乏实践教学也使学生的表现能力和舞台魅力得不到有效的锻炼,影响了其综合素质的提升。
二、反思与建议1. 加大教学投入为了改善民族器乐重奏教学的现状,各高校应加大对教学资源的投入。
学校应加强设施更新和扩充,提高器材和设备的完备程度,为学生提供良好的学习环境。
学校还应加强师资队伍的建设,引进具有丰富教学经验和专业能力的教师,提高教学水平和质量。
2. 创新教学内容高校应根据时代发展和学生需求,创新民族器乐重奏教学内容和方式。
可以增加一些现代音乐元素,将传统与现代相结合,丰富课程内容和形式,激发学生的学习兴趣和创造力。
加强对民族音乐的研究和探索,提供更多的音乐作品和曲目供学生学习和演奏,丰富其演奏技巧和表现形式。
3. 加强实践教学为了提高学生的演奏能力和舞台表现力,高校应加强民族器乐重奏的实践教学。
高校民族器乐合奏课程的教学分析一、教学内容高校民族器乐合奏课程通常包括各种民族乐器的演奏技巧、乐曲的学习和表演等内容。
在教学内容的选择上,应该兼顾传统乐曲和当代民族音乐作品,注重培养学生对不同地域音乐风格的理解和表达能力。
还应该结合学生的实际水平和兴趣,为其提供相应的学习资源和指导。
教学内容的丰富性和多样性有助于激发学生的学习热情,并为其未来的音乐创作和表演奠定基础。
二、教学目标高校民族器乐合奏课程的教学目标主要包括以下几个方面:1. 培养学生的民族音乐素养。
通过学习民族乐器的演奏技巧和乐曲的学习,培养学生对民族音乐的审美能力和理解能力,使其能够欣赏和演奏各种不同地域的民族音乐作品。
2. 提高学生的器乐演奏水平。
通过系统的合奏训练和指导,提高学生的乐器演奏技巧和表现能力,培养学生的音乐表达能力和协作能力。
4. 培养学生的音乐职业素养。
通过课程的学习和实践,培养学生的音乐专业素养和职业素养,为其未来的音乐工作和发展奠定基础。
三、教学方法在高校民族器乐合奏课程的教学中,教学方法的选择对于学生的学习效果具有至关重要的影响。
合适的教学方法能够激发学生的学习热情,提高学生的学习积极性,促进学生的全面发展。
1. 组织专业的合奏训练。
合奏训练是高校民族器乐合奏课程的核心内容之一,教师应该精心组织合奏训练,根据学生的实际水平和兴趣安排不同的乐曲和合奏形式,引导学生进行合作演奏,提高学生的合奏技巧和协作能力。
2. 结合实际演出。
高校民族器乐合奏课程不仅仅是在课堂上进行演练,还应该结合校园文化节日、音乐会和社会演出等实际场合,组织学生进行民族器乐合奏演出,让学生将所学的知识和技能转化为实际表演能力。
3. 注重个性化教学。
在教学过程中,教师应该注重发掘学生的个性特点和潜力,根据学生的不同特长和爱好,提供相应的个性化教学指导,激发学生的学习兴趣,提高学生的学习积极性。
4. 引导学生进行音乐创作。
在合奏课程的教学中,不仅仅要求学生演奏和表演现有的民族音乐作品,还应该鼓励学生进行音乐创作,培养其创作能力和创新意识,为其未来的音乐创作和演出打下良好的基础。
普通高校民族器乐重奏教学现状及其反思普通高校民族器乐重奏教学是我国音乐教育中的重要组成部分,对于培养学生的音乐素养、民族传统文化的传承和发展起着至关重要的作用。
当前普通高校民族器乐重奏教学存在一些问题,亟待进行反思和改进。
本文将围绕普通高校民族器乐重奏教学的现状展开探讨,并对存在的问题进行分析和反思。
普通高校民族器乐重奏教学在课程设置上存在着单一化和片面化的倾向。
在一些高校的音乐专业中,民族器乐重奏课程的设置往往只是作为选修课或者辅修课出现,而且开设的专业课程中也往往只有独奏或者重奏乐器课程,缺乏系统性和完整性。
这种课程设置的单一化和片面化,容易导致学生的学习兴趣不高,无法全面地了解和掌握民族器乐的基本技能和表现方式。
普通高校民族器乐重奏教学中存在着现代化与传统文化的冲突。
随着社会的发展和变革,现代音乐的影响力越来越大,一些学生对于民族器乐的学习兴趣不高,更倾向于学习流行音乐或者西方乐器。
在这种情况下,普通高校民族器乐重奏教学需要兼顾现代音乐的特点,同时又要传承和发展民族器乐的传统,如何在这两者之间找到平衡点,成为了民族器乐教学亟待解决的问题。
普通高校民族器乐重奏教学中教师队伍的不足也是一个不可忽视的问题。
一些高校的民族器乐教师数量偏少,而且学历、教学水平和教学经验参差不齐,这些都将直接影响到教学质量和效果。
建设一支高水平、高素质的民族器乐教师队伍,是当前普通高校民族器乐重奏教学急需着力解决的问题。
针对以上问题,我们需要进行反思和改进。
普通高校需要重新审视民族器乐重奏课程的设置,增加必修课程的比例,建立起完整的理论体系和教学体系。
学校应该引导学生树立正确的音乐观念,培养学生对于民族音乐的热爱和认同,提高学生学习民族器乐的兴趣。
学校还应该着力提高民族器乐教师队伍的素质,加强教师的培训和交流,提高其教学水平和能力。
在实施改进措施的过程中,学校可以充分利用现代技术手段,建设各种资源共享的平台,为学生提供更加便捷和多样化的学习途径。
江苏高校中阮教学情况调研分析作者:孟醒张秀来源:《北方音乐》2019年第04期【摘要】本文首先介绍阮的发展历史,再分析江苏高校教学现状,然后总结江苏高校阮专业师资现状和造成阮专业冷门的原因以及改变现状的手段,然后就江苏高校现中阮教学情况展开调研和分析,最后总结调研分析的结果。
【关键词】江苏高校;中阮;器乐教学;师资现状【中图分类号】J644; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A一、阮的发展历史宋朝的张鎡在《鹧鸪天·咏阮》中写道“不似琵琶不似琴,四弦陶写晋人心。
指尖历历泉鸣涧,腹上锵锵玉振金。
天外曲,月边音。
为君转轴拟秋砧。
又成雅集相依坐,清致高标记竹林。
”阮,作为中国传统民族乐器已有两千多年的历史,相传魏晋时期“竹林七贤”之一的阮咸精通音律,善弹琵琶,时号“妙达八音”,有“神解”之誉,因而得名“阮”。
阮在历史上受到许多文人雅士的高度推崇,唐代诗人白居易曾写道:“掩抑附凄清,非琴不是筝。
还弹乐府曲,别占阮家名。
古调何人识,初闻满座惊。
”由此可见,阮在唐朝有多大的影响力。
可这么古老的民族乐器,至今为止真正了解阮的人却很少。
新中国成立后一些专业人士及爱好者对阮从材质、构造、音质等多方面进行了一系列科学的改革,并在演奏技巧上借鉴、吸收了中外弹拨乐器的很多技法,极大程度上丰富了阮的表现力。
同时也涌现了一批为阮做出重大贡献的艺术家们,例如,在传统阮作品中进行探索的林吉良老师;在阮作品中进行现代创作的刘星老师,其中三乐章的中阮协奏曲《云南回忆》此曲运用较为现代的技法,大量运用复杂的节奏、短促的休止符、紧凑的十六分音符,充分发挥了中阮那浑厚的音色、多变的节奏与多种演奏技巧,使这个曲子得到极高的推崇盛赞。
还有中国第一代摇滚音乐人冯满天对中西音乐的融会贯通,使冯满天的中阮演奏在传统技法的基础上融合了爵士、摇滚、布鲁斯等多种元素,使这件古老的乐器注入了流行青春的活力。
上海音乐学院的吴强教授、中央音乐学院的徐阳教授、中国音乐学院的魏蔚教授等都为中阮的教育发展付出极大的努力。
改良后的阮分为五种:高音阮、小阮、中阮、大阮、低音阮。
由于阮音色圆润、浑厚,正好弥补了乐队中音区域的空缺,成为民族管弦乐队中的重要角色。
二、江苏高校阮专业教学现状据统计,江苏省现开设中阮专业课程的高校只有5所,每年参加音乐统考的学生人数大约有6000人左右,其中器乐考生有2000人左右,民乐专业的学生占其60-70%。
在如此大的考生比例之中,柳琴专业的学生每年大概只有5、6人,中阮专业的也不超过30人。
在现江苏省艺术类高考愈发激烈的状况中,江苏省音乐统考的录取率还不到30%。
南京艺术学院毕业的中阮专业学生有12级陈雨兰、13级顾芯夷等人;江苏师范大学现中阮专业有00级的王春雅、15级廖梓媛、16级李鑫辉,盐城师范学院的陈娟、朱子娴、刘思雨等,淮阴师范学院中阮专业的马金童、黄艳红、周颖等,基础好的学生大多选择了中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院等独立音乐院校,基础差的或者省统考没发挥好的学生,甚至是没通过省统考的学生大多会选择省外单招。
这些现状都导致中阮、柳琴这些本就冷门的专业学生资源的流失,没有足够的学生资源也就吸引不了柳琴、中阮专业的教师教学,从而形成一种恶性循环。
三、江苏高校阮专业的师资现状2018年,江苏本科高校一共有77所,这些高校中目前开设中阮专业的只有5所,分别是南京师范大学音乐学院、南京艺术学院、江苏师范大学、盐城师范学院音乐学院和淮阴师范学院音乐学院。
这些高校及任教教师分别是:1.曹月,南京师范大学音乐学院教授、硕士生导师。
1986年毕业于南京艺术学院,中国民族管弦乐协会理事、中国音乐家协会会员、中国琵琶协会会员,主要从事琵琶演奏教学兼教阮主副科,从2006年开始担任中阮教学。
2.孟醒,江苏师范大学音乐学院器乐系主任、南京艺术学院特聘教师,在两所大学从事中阮专业的教学,2000年毕业于中国音乐学院器乐系,中阮、柳琴专业。
2000年来到江苏师范大学音乐学院任教,2008年担任徐州音乐家协会副主席,2009年跟随新加坡的郑朝吉老师学习指挥并开始担任南京艺术学院中阮教学与民族乐团指挥。
3.孙晔,盐城师范学院音乐学院客座弹拨乐教师,中国音乐家协会会员、江苏省音协考官、江苏省琵琶协会常务理事、盐城市音协常务理事、盐城市弹拨乐协会副会长、盐城幼儿师范高等专科学校副教授,从2014年开始担任中阮教学。
4.孙雁雁,淮阴师范学院音乐学院讲师,毕业于西安音乐学院,现担任琵琶与阮专业教师,江苏省琵琶协会常务理事,从2014年开始担任中阮教学。
四、造成阮专业冷门的原因在如今二胡、琵琶、竹笛、古筝等中国传统民族乐器大放异彩的时代,中阮专业却依然很冷门,造成这种现象的原因有几点:(一)中阮这个专业一直以来就是冷门专业在中阮发展期间中间断了好多年,直到新中国成立以后才开始慢慢复苏。
最早一代投入到中阮并进行挖掘、创作、培养人才的是林吉良、宁勇老师,林吉良教授现在沈阳音乐学院客座教授,作曲家、阮教育家,是阮专业的主要开创人之一。
20世纪70年代先后探索出严格意义上的阮独奏作品,如《草原抒怀》《游泰山》《满江红》等,从而填补了阮没有演奏作品和演奏技法的空白。
宁勇教授现任华南师范大学音乐学院教授,曾发表《丝路驼铃》《中南古韵》《玉楼月》等阮曲六十余首。
但是,毕竟一个人的力量是有限的,除了第一代的老前辈们打下了扎实的基础,还需要第二代人努力的投入与推动。
中国音乐学院魏巍教授、中央音乐学院徐阳教授、沈阳音乐学院周长花教授、上海音乐学院客座刘波教授,这些教授都是阮專业出身并身处教育前线,为培养阮专业人才不断努力着。
更吸引江苏考生的是名气较大的中国、中央等独立音乐院校,所以,专业优秀的学生都进音乐学院了。
江苏较好的艺术院校只有一个南京艺术学院,而南京艺术学院却是从2017年才开始开设阮专业。
(二)由于教育体制中所存在的弊端,以及一些人对民族音乐人士及观念上的偏差,导致一些师范院校在教学中只偏西乐而忽略传统民间音乐的教学弊病,直接造成了民乐后继人才的缺乏还有一部分原因是由于(1)相对于中国、中央、上海音乐学院知名度小,专业突出的学生大都去考中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院、西安音乐学院等独立音乐院校;(2)阮是新开的专业并只对江苏省招生,宣传力度不够自然导致很多考生不知道。
正是因为这些原因使得中阮专业2017年、2018年都没有招到生源,只有2013年南京艺术学院才有陈雨兰一个学生。
(3)本身中阮专业的学生就少,再加上宣传力度小这种种原因都导致了江苏省中阮专业发展情况十分不理想。
五、改变现状的手段如今既然已经看到了江苏高校中阮专业的现状,也知晓了造成中阮专业冷门现状的原因,就应该针对所出现的问题进行整改。
建议从以下几点加强整改:(一)扩大招生面对省内中阮专业生源本就匮乏的状况,政府应当加大宣传力度,扩大对省外生源的引进与培养。
(二)学校合作艺术高校可与省内各大中小学合作,艺术高校免费提供教学教师,中小学提供场地并组织学生学习,注重培養学生对中国传统音乐的兴趣。
从生源源头抓起,循循渐进。
(三)作品创作除了由地方戏曲、曲艺等具有浓郁民族风的民间音乐的改编引申而来的,还要创作新时代作品,推广民乐,让新一代的年轻人喜欢上民乐,而不是一提到民乐就是冗长、古板、老气等词汇。
在这个中西文化碰撞的时代,应在汲取西方音乐优点的同时继承传统,创作新型的民乐作品。
中阮的普及教育并不能是传统的填鸭式教学模式,而要注重学生的兴趣意向,更不可能急于求成,要依据学生的个人条件,合理的选择教学。
江苏省徐州市王杰中学为每一位学生制订了个性发展规划方案,学校坚持文化与艺术特长同时抓的方针,在一年半的时间内取得了江苏省第六届中小学艺术展演中一等奖的好成绩。
只要学校的用心栽培,学生的勤奋苦练,总能出好成绩。
中阮教学在培养人才的同时,也必将促进中阮作品的发展。
六、结语从师资情况来看,现在全江苏省中阮专业的教师只有孟醒老师一个人,其他全是琵琶老师或者是三弦老师兼的中阮老师,更多的是中阮副项,中阮主项的学生少之又少。
现在,在江阴、盐城等地区学阮风潮正在掀起,甚至盱眙的新马中学、徐州的王杰中学,已经在培养大量的中阮专业的学生。
希望这些为阮专业默默奉献的教师能培养出更多优秀的人才,也希望这些优秀的学生能吸引更多的专业老师来江苏任教,共同推动中阮教育教学。
参考文献[1]练唐铖.对现代民乐创作的思考[M].文艺生活·文海艺苑,2015(3).[2]卢丹.中阮的魅力及当代教育[M].北方音乐,2014(10).[3]于锦秀,莫莉.阮演奏中理想音质和丰富音色的获取技巧[M].艺海,2011-02-01.[4]宁勇.中华阮乐技艺史探踪[J].华南师范大学学报, 2001-01-01.[5]马楠.浅谈民族乐器“阮”[M].东方企业文化,2014-06-01.[6]杨欢.中国广播民族乐团的乐器改革研究[D].中国学术期刊网/优秀硕博士论文库.[7]赵迎.探索阮与阮族乐队协奏曲《满江红》[D].中国学术期刊网/优秀硕博士论文库.[8]韩中健、谈欣.“中国音乐史学国际高端论坛专家讲座述评[N].黄钟——中国·武汉音乐学院学报,2015-04-01.[9]李冰.乐坛学人[M].北方音乐,2014-12-01.[10]张加佳.从中国古典艺术的审美特征引论阮乐艺术之魅力[D].中国学术期刊网/优秀硕博士论文库.作者简介:孟醒(1978—),徐州,毕业于中国音乐学院,现任江苏师范大学音乐学院器乐系主任,南京艺术学院音乐学院特聘教师,担任指挥、中阮、柳琴课程的教学。