建筑空间的意境营造

建筑空间的环境与氛围分析摘要：本文主要从建筑与环境之间的关系切入，深刻揭示了环境对空间氛围发挥的营造作用，加强建筑空间的内涵与意境。

本文主要分析了建筑空间形式环境，建筑空间色彩环境，建筑空间光环境。

关键词：建筑空间；环境；氛围在建筑空间中，人们对色彩、光等的感官反应共同组成了客观的环境。

建筑空间环境的设计不仅需要符合人的物质需求，同时还要符合人的精神需求。

建筑中的氛围，就是客观物质环境对人感官进行作用的结果。

目前，伴随着我国社会经济的发展，对建筑空间环境与氛围关系的研究具有重要意义。

一、建筑空间形式环境(一) 建筑空间形状体现的氛围严谨规整的方、圆和八角等几何空间形式，会使人产生庄严、肃穆和稳重的感觉；空间的不规则形式会给人带来无拘束、自然和随意的感觉；高且窄的空间能够令人产生向上的感觉；细长的空间促使人出现向前的感觉。

例如圣莫特教堂，它属于一座哥特式的教堂，其平面是较短横冀的十字形，形成了一种比较深远的高且窄的空间氛围。

全新设计的骨架卷构造促使拱顶较轻，升高了空间，利用这个设计特点使得教堂产生了神秘感。

宽且低的建筑空间会令人产生一种侧向延伸的感觉，利用这种空间形式能够产生宽大、开阔的氛围。

可是假如处理不正确也会造成压抑的氛围。

(二) 建筑空间围透体现的氛围空间的封闭形式能够令人产生肯定、内向和宁静的氛围；空间的开敞形式会给人带来自由、爽朗的感觉。

空间形式的围和透是互相依存的，不能对其中任何一个方面进行偏废。

对空间围和透的关系应当妥善处理，恰到好处的体现出各种建筑空间氛围。

香港恒生银行对这一点的体现十分明显。

他要求突破银行办公楼的固有模式，在其中加入了欢乐的氛围。

在街面设计部分，具有一个开放形式的步行街穿过，为人们提供娱乐休闲的场所。

建筑的主体是在广场之上，设计为一个半公共半私密的办公空间。

在敞开的自动扶梯上下都充满了欢快的氛围，人们相互打招呼和交往，仿佛是一家人。

建筑顶层空间是围合的，制造了一种内向且私密的环境氛围，主要功能是董事长办公室与会客。

园林建筑风格的诗情画意园林，是自然与人文的完美结合，是诗情画意的栖息地。

它以独特的建筑风格，将自然之美与人文精神融为一体，给人以无尽的遐想和美感。

在这篇文章中，我们将一起领略园林建筑风格的诗情画意，探寻其背后的文化内涵和艺术价值。

一、园林建筑风格概述园林建筑风格源于中国古代的皇家园林，经过千百年的发展和演变，形成了独特的艺术风格。

其特点在于充分利用自然环境，将人工建筑与自然景观巧妙地融为一体，创造出一种和谐、优雅的生活氛围。

在园林建筑中，常见的元素包括亭台楼阁、水榭花坛、假山流水、回廊曲径等。

这些元素在形态、色彩、质感等方面的精心设计，为人们提供了丰富的视觉享受。

二、诗情画意的表达1.借景入诗在园林建筑中，借景是一种常见的艺术手法。

通过巧妙的设计，将自然美景引入到建筑空间中，让人仿佛置身于诗画之中。

例如，一座假山巧妙地占据了最佳的观景点，将远处的山峦、近处的溪流、周边的花木等美景尽收眼底。

人们在欣赏美景的同时，不禁想起古人“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”的诗句，感受到诗情画意的氛围。

2.建筑与景色的融合园林建筑风格注重建筑与周围环境的协调性，力求将人工建筑与自然景色融为一体。

在建筑设计中，注重色彩、形态、质感等方面的搭配，使之与周围环境相得益彰。

例如，一座白色的亭台楼阁矗立在绿树掩映之中，与周围的绿色植物形成鲜明的对比，给人以清新脱俗的感觉。

人们在欣赏建筑的美丽时，也不禁感叹大自然的鬼斧神工。

3.意境的营造意境是园林建筑风格的核心要素之一，它通过建筑与环境的交融，创造出一种深远的意蕴。

在园林建筑中，设计师们常常运用象征、暗示等手法，将某种情感、思想或哲理融入其中，使人们在欣赏美景的同时，也能体会到其中的意境。

例如，一座石拱桥的独特造型象征着蜿蜒曲折的人生之路，人们在桥上漫步时，不禁对生命的意义产生深思。

三、文化内涵的体现1.传统文化的传承园林建筑风格作为中国传统文化的精髓之一，深深地烙印着中国传统文化的影响。

中国古典园林营造技法指要中国古典园林以“道法自然”为根本指导理念，在自然景观的设计营造上追求树无行次、石无定位的布局。

山有宾主朝揖之势、水有迂回萦绕之情，完全是一派峰回路转、水流花开的自然风光。

人文建筑物本身在园林中，也是按山水总体风骨走势，高低曲折、参差错落、量体裁衣、烘云托月、点染着自然山水的艺术情趣。

这种在有限的空间内，用中国传统的叠山理水造园手法将山、水、植物、建筑等巧妙构配，组合成源于自然又高于自然的有机整体，从而令人感受“天人合一”之境界和状态。

中国园林艺术大师陈从周先生在《中国诗文与中国园林艺术》一文中曾指出，“造园之高明者，运文学绘画音乐诸境，以山水花木，池馆亭台组合出之。

人临其境，有诗有画，各臻其妙。

故’虽由人作，宛自天开’”。

这点出了营造中国古典园林之四大要素——山石、泉水、花木、建筑。

如承德避暑山庄之“金山”岛，就是古典园林这种营造技法的实践典型。

避暑山庄的金山岛，仿江苏镇江金山寺修建，以石为基，石上建阁，用水环抱，水内植荷。

康熙皇帝曾称赞其：“仰接云霄，俯临碧水，如登妙高峰上。

北固烟云，海门风月，皆归一览。

”一、堆山磊石“园林之胜，唯是山与水二物。

”古典园林中，蕴涵得最深、最广的，应该是古代文人雅士时时魂牵梦萦的山水情，正所谓“一池之水，包容江海；几撮山石，喻指众岳”。

唯其如斯，才能满足文人士子“仁者乐山，智者乐水”的审美情怀。

园中山景，有真假之分。

大型苑园，常包入真山，有些地方小园，亦引入山之余脉来造景。

小型的文人园林，主要还是靠堆叠假山来创造苍郁的山林气氛。

假山的堆砌，离不开峰石。

古人认为，石是天地至精之气的凝集，一拳一石，包孕了自然山林之美，在古典文人园林中，山石的峰态变幻多姿，无一类同，它是渲染山林气氛的主要手段。

堆山叠石是营造古典园林的重要手法，它师法于自然，而高于自然。

李渔《闲情偶记》云：“磊石成山，另是一种学问，别是一番智巧。

”1、选石园林选石，看重石质。

如著名的扬州个园的四季假山，就运用了四种不同的石质，营造了不同的意境。

现代文阅读Ⅰ（本题共5小题，19分）阅读下面的文字，完成1～5题。

材料一：所谓建筑的外部空间，就是建筑外墙以外建筑群之间的空间，如果有包围整个建筑群的围墙，一般就指围墙以内的范围。

如果没有围墙，那就指从视觉而言建筑群的影响范围。

中国人有特别强的群体观念，很早就发展了群体构图的概念：建筑群以院落的形式横向伸展，占据很大一片面积。

中国建筑通过多样化的院落方式，把各个构图因素有机组织起来，包括各单体之间的烘托对比、院庭的流通变化、空间与实体的虚实相映、室内外空间的交融过渡，形成总体上量的壮丽和形的丰富，渲染出强烈的气氛，给人以深刻感受。

因此，欣赏中国建筑，不仅要欣赏某座建筑单体的造型，欣赏它的体、面、线的变化，欣赏内部空间所营造的气氛以及装饰的运用，而且要以更宏大的目光，着眼于欣赏建筑群的整体处理，包括单座在群中的作用，单座与单座的关系等。

可以说，“美在关系”这句话在中国建筑中体现得最为鲜明。

像紫禁城这样巨大、复杂而表现出极高水平的建筑群体构图，在别的国家是极为少见的，可以说是全世界的最高典范。

西方建筑的出发点是面，完成的是团块状的体，具有强烈的体积感。

欣赏西方建筑，就像是欣赏雕刻，它本身是独立自足的，人们围绕在它的周围，其外界面就是供人玩味的对象。

在外界面上开着门窗，它是外向的、放射的，欣赏方式重在“可望”。

中国建筑的出发点是线，完成的是铺开成面的群。

以绘画作比，群里的廊、墙、殿、台、亭、阁以及池岸、曲栏、小河、道路等，无非都是些粗细、浓淡、长短不同的“线”。

中国的建筑群就是一幅“画”，其外界面是围墙，只相当于画框，没有什么表现力，对于如此之大的“画面”来说，人们必须置身于其中，才能见到它的面貌，所以不是人围绕建筑，而是建筑围绕人。

中国的建筑是内向的、收敛的，其欣赏方式不在静态的“可望”，而在动态的“可游”。

人们漫游在“画面”中，步移景异，情随境迁，玩味各种“线”的疏密、浓淡、断续的交织，体察“线”和“线”以外的空白（庭院）的虚实交映中所展现的全“画”的神韵。

浅论隆兴寺建筑艺术的空间意境之美作者：程华侯婧来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第03期摘要：隆兴寺建筑群组强调中轴线和对称布局，运用院的空间组织变化，注重主次建筑的形体、尺度变化，历时千年，仍神色未减，是我国珍贵的佛教建筑艺术遗产。

隆兴寺之美，美在建筑的空间处理与建筑结构的和谐统一，美在使观者的产生超越建筑之有限形体的感觉，进入到无限的时间和空间的体验，使心灵得到自由和解放。

关键词：隆兴寺；空间；意境；美中图分类号：J59文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）08-0023-02千年古刹——隆兴寺，位于河北省石家庄市正定县城内，中国十大名寺之一，被梁思成先生称为“京外名刹之首”。

隆兴寺建筑群组强调中轴线和对称布局，运用院的空间组织变化，注重主次建筑的形体、尺度变化，历时1000多年，仍神色未减，是我国珍贵的佛教建筑艺术遗产。

隆兴寺之美，美在建筑的空间处理与建筑结构的和谐统一，美在使观者的产生超越建筑之有限形体的感觉，进入到无限的时间和空间的体验中。

一、空间之美佛教于两汉之际传入中国。

寺庙是我国宗教建筑的主要类型。

它的建筑和布局，受到传统建筑四合院的影响，形成自己的特色，成为中国佛寺的基本形式。

佛教建筑的总体布局是沿着轴线排列成若干四合院的组群布局，组群的每一座建筑物的大小、位置、高低、屋顶、腰檐等所组合的轮廓及各部分的相互关系都经过精心处理，并且善于利用地形，饶有趣味。

正定隆兴寺现有面积82500平方米，平面呈长方形，布局和建筑保留了宋代建筑风格。

主要建筑分布在中轴线及其两侧，南北纵深规模宏大、气势磅礴，寺的山门(天王殿)对面有照壁，门前有石桥及牌坊，进门左右原为对称的钟鼓楼，正面的大觉六师殿仅留遗址。

再往后是东西配殿和摩尼殿，构成另一个纵长形的院落，再向北自牌楼门进入，门内有戒坛，戒坛后两边相对而立的是慈氏阁和转轮藏殿。

牌楼门的设计在这里起到沟通内外空间、错落景物的作用，使空间合中有开，实中有虚，富于哲理。

中国古典园林建筑艺术之美作者：田玉萍来源：《美与时代·城市版》2013年第06期中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产，被公认为世界园林之母，世界艺术奇观。

其园林建筑更是人类历史的沉淀，是不朽的艺术，凝固的诗歌。

园林建筑不只是作为一个实体供人们游览、休憩、居住、行走等多功能使用，它同时也是人们内在灵魂的寄托，有其独特的艺术美。

一、中国古典园林建筑空间布局的美学艺术从整体布局上来看，中国园林建筑大多呈现出严格对称的结构美和迂回曲折、趣味盎然的自然美两种形式。

在布局手法上，又有如下几个特点。

（一）巧于因借，精于体宜北京颐和园远借玉泉山宝塔，山光塔影尽收眼底；无锡寄畅园仰借龙光塔，塔身倒影收入园地；苏州拙政园屏借北寺塔，塔尖映池令人神往；南京玄武湖公园遥借钟山，山峰耸立意境横生。

（二）小中见大，咫尺山林调动内景诸要素之间的关系，通过对比、反衬，造成错觉和联想，达到扩大空间感，形成小中见大，咫尺山林的效果。

苏州狮子林，苏州环秀山庄都是咫尺之境，创造山峦云涌、峭崖深谷、林木丛翠之典型佳作。

（三）欲扬先抑，柳暗花明在入口区段利用建筑元素设障景、对景和隔景，引导游人通过封闭、半封闭、开敞相间、明暗交替的空间转折，再通过透景引导，终于豁然开朗，到达开阔园林空间，如苏州留园。

再从小的建筑组成部分廊和亭来说，廊是构成建筑外观特点和划分空间格局的重要手段，而在园林高处筑亭，既是仰观的重要景点，又可供游人统览全景，在叠山脚前边筑亭，可衬托山势的高耸，临水处筑亭，则取得倒影成趣的效果，林木深处筑亭，半隐半露，既含蓄而又平添情趣。

二、园林建筑景观中的色彩艺术园林建筑中的色彩艺术，私家园林体现的是自然、宁静、祥和的视觉美。

从无锡寄畅园、扬州个园到苏州拙政园、网师园、留园、西园等，其建筑从厅堂、楼阁到亭台、门廊都是白色的墙，灰色的瓦，赭石色的门窗和立柱，形成素净，明快的色彩，表现园林建筑轻松活泼的特点。

建筑周围的植物配置也全年常绿为主，营造出一种和谐、幽静的氛围。

美术时空ART EDUCATION RESEARCH画境与心境——界画中的中国古代园林意境营造□兰青段渊古摘要:界画是展现中国古代建筑与园林风格的一种画科。

该文通过分析界画中园林构成元素的内涵，阐述界画不仅真实再现了古人生活的场景，而且体现了古人对理想居所的向往及其个人的理想抱负和处世态度，这种表现手法阐释的人文思想与中国古代园林追求的意境是一致的O关键词:界画园林意境—、界画概述界画是我国古代绘画一门富有特色的画科，它以准确、细致地描绘亭、台、楼、阁、舟、车、器物等见长。

界画起源于古代建筑工匠在建筑实施之前对建筑的描摹，为了准确、严谨地表达建筑的形象，工匠借助界笔、直尺等工具作画。

古代文人作画不是单纯描绘自然风光，而是通过人物、宫观、屋宇、桥梁、舟船等对画面起到点景的作用，突出作者虽寄情山水亦心怀天下的处世哲学。

为了严谨、细致地展现上述内容，文人借助建筑工匠的表现手法，界画这一画科由此诞生。

纵观界画的发展历史，始终与传统建筑互相滋养、相伴相随,这也为研究中国古代园林的发展提供了丰富的资料。

二、中国古代园林意境与界画元素表现中国古代园林融合了自然、建筑和人文元素，有着独特的艺术价值和审美趣味，是通过工程技术手段创造出的特殊艺术品。

中国古代园林从建造之初就融入了人文因素，园主建造的不仅是游乐、赏玩的场所，而且通过“寄情于景，寓景于情”的造园手法，创造出一种“诗情画意”的意境。

意境是中国古代园林的精髓，其本质与中国古代艺术的本质相通，即园主的思想感情（“意”）与园林景观（“境”）之间的内在的、本质的联系，这种联系根植于当时的文化基础、社会基础、哲学基础。

对“意”的追求，赋予了“境”的构成要素一一山、水、植物、建筑特殊的内涵，除了身临其境的感受之外，园主或画家还通过界画的形式展现给世人“仁者乐山”，造就了叠石为山的意趣，山的厚重不移、笃定沉稳，给人以安定的力量，久观而正其心。

山水是自然的象征，对于中国古代园林而言，水除了具有日常的灌溉花木、供人饮用、调节湿度、预防火灾的作用，“还以水为题，因水得景，用来模拟自然景观，如明月松间，清泉石上，构成山水景；瀑流飞溅，雨打枯荷，构成声响景；水面为镜，倒景为图，构成影射景”①。