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水粉知识点总结基础调色水粉，又称水溶性粉彩、水溶性颜料、水性粉画等，是一种以颜料为主要成分，加入适量胶凝剂、填充剂和其他助剂，制成粉状，用水稀释后成为水性颜料，用于绘画制作的一种绘画媒介。
水粉可在纸张、画布或者其他介质上进行绘画，使用水刷或者毛笔来涂抹、上色，是一种较为灵活、多样的绘画工具。
水粉具有易于学习掌握、色泽鲜艳明快等特点，因此备受广大绘画爱好者的喜爱。
1.水粉颜料水粉颜料即水溶性颜料，是水粉绘画的基本材料之一。
水粉颜料由颜料、胶凝剂、填充剂和助剂等成分混合制成，可以直接使用水稀释，便于绘画使用。
水粉颜料分为固体水粉和块水粉两种类型，固体水粉是指用管装或鼓装的水粉颜料，块水粉是指将水粉颜料制成块状或者条状，需要在用水刷或者毛笔沾水后涂抹进行绘画。
水粉颜料有很多种类，包括有机颜料、无机颜料、毛颜料等，这些颜料具有丰富的色彩和稳定的特性，可以满足绘画需要。
在选择水粉颜料时，需要考虑颜料的光泽、稳定性和使用的效果，以及颜料本身的品质和质地等因素。
2.水刷和毛笔水刷和毛笔是水粉绘画中使用的常见工具，可以用来涂抹、上色和勾勒细节，是水粉绘画过程中的必备工具之一。
水刷一般由尼龙毛制成，具有弹性和耐用性，可以在不同的纸张和介质上使用；毛笔一般由动植物的毛发制成，使用时需要与水桶进行沾水后使用。
水刷和毛笔分为不同的型号和规格，根据不同的绘画需求和画面大小选择合适的工具，使用灵活并且技巧得当可以更好地完成绘画作品。
3.水粉绘画技法水粉绘画技法包括湿画法、干画法、浮色法、擦色法、溶解法、粉点法、拓印法等多种，每种技法都有其独特的特点和用法。
湿画法是水粉绘画常用的技法之一，是指在纸张湿润的状态下使用水粉颜料进行绘画，能够展现出浓郁饱满的色彩和丰富的变化；干画法是指在纸张干燥的状态下使用水粉颜料进行绘画，能够呈现出淡雅清逸的效果。
浮色法是指在画面上以层叠或者覆盖的方式使用不同颜色的水粉颜料，呈现出层次感和丰富的色彩变化；擦色法是指使用湿布或者擦粉纸对画面进行处理，使颜料在画面上产生变化和溶解，呈现出细腻的质感和纹理。
幼儿园绘画艺术：水粉画教学详解在幼儿园阶段，绘画是孩子们最喜欢的一项活动之一，而水粉画则是一种常见且适合幼儿园教学的绘画技法。
本文将从基础知识、教学步骤和注意事项三个方面详细介绍幼儿园水粉画的教学。
一、基础知识1. 什么是水粉画水粉画是一种使用水和粉状颜料绘制的绘画技法，它同时具有水彩画和粉画的特点，因此在幼儿园教学中较受欢迎。
2. 水粉画的特点水粉画颜料可溶于水，因此在描绘色彩时更易于混合和创造出柔和过渡的效果，非常适合幼儿园教学使用。
3. 幼儿园水粉画教学的意义通过水粉画教学，幼儿可以培养对色彩的认知和表现能力，同时锻炼手眼协调能力和注意力，对其综合发展有着积极的促进作用。
二、教学步骤1. 准备工作在进行水粉画教学前，老师需要准备好所需的水粉画颜料、画笔、水彩纸等材料，并做好教室的保护措施，以防止颜料弄脏教室。
2. 示范和讲解老师需要向幼儿们展示水粉画的基本技法，并讲解如何正确使用画笔、如何调配颜料、如何控制水和色彩的浓淡等基本知识。
3. 绘画实践在讲解之后，幼儿们可以开始动手实践，根据老师的示范和指导，完成一幅简单的水粉画作品。
这个过程既是对知识的巩固，也是对创造力和想象力的培养。
4. 展示和欣赏完成作品后，老师可以组织幼儿们进行作品展示和欣赏，互相欣赏和学习他人的优点，从中获得更多的灵感和启发。
三、注意事项1. 注意安全在进行水粉画教学时，要特别注意颜料的安全使用，避免颜料进入幼儿的口中或眼睛，同时要经常换水和清洗画笔，以保持教室的整洁。
2. 引导发挥在水粉画教学中，要尊重每个幼儿的个性和创造力，引导他们发挥想象力和创造力，而不是追求一成不变的模仿。
3. 鼓励表达水粉画是一种富有表现力的绘画技法，老师应该鼓励幼儿尽情表达自己的情感和想法，不必拘泥于“正确”的表现。
总结与回顾通过水粉画教学，幼儿可以培养对色彩的认知和表现能力，锻炼手眼协调能力和注意力，同时也增强了他们的审美和创造能力。
在教学中，要注意安全和个性发展，引导幼儿发挥自己的想象力和创造力，从而达到全面、深刻和灵活的发展。
小学十年级美术创作学习水粉技巧在小学美术创作学习中，水粉技巧是一项重要的技法，它能够帮助学生创造出柔和、清新的画作效果。
通过学习水粉技巧，学生可以充分发挥想象力，提高绘画水平。
本文将介绍小学十年级美术学习者学习水粉技巧的方法和技巧。
一、水粉技巧的基本概念水粉是一种以水溶性颜料为主要成分的画材。
它具有柔和、透明的特点，容易掌握和运用。
小学十年级美术学习者在掌握水粉技巧前，首先需要理解水粉画的基本概念和特点。
1. 颜料准备：水粉颜料需与适量的水混合，形成乳白色的稠状液体。
为了达到理想的效果，学生需要掌握合适的颜料与水的比例，避免颜料过于稀薄或过于浓稠。
2. 色彩叠加：水粉画常常采用透明色彩叠加的方式进行绘制。
当底层颜色干燥后，可以在其上叠加其他颜色，形成层次丰富的画面效果。
学生可以通过实践练习，掌握不同颜色叠加后的效果变化。
3. 水粉画的干湿效果：水粉画能够呈现出湿润和干燥两种效果。
湿润效果常用来描绘水、雨、雾等潮湿的场景；干燥效果则用于描绘旷野、沙漠等干燥的环境。
在练习水粉技巧时，学生需要注意掌握湿润和干燥效果的表现方法。
二、水粉技巧的练习方法1. 色彩渐变练习：学生可以选择几种相近的颜色，通过渐变的方式来绘制画面。
具体练习可以分为渐变背景、渐变物体等多个练习。
这样的练习可以帮助学生熟悉水粉颜料的特点，掌握颜色渐变的技巧。
2. 基础构图训练：学生可以通过简单的几何图形，如正方形、三角形等，来进行基础构图训练。
在练习中，学生可以运用水粉技巧，将简单的图形进行填充和渐变处理，同时培养学生的观察力和准确性。
3. 风景绘画实践：学生可以选择不同的风景或景观进行绘画实践。
比如绘制树木、花朵、山水等等。
通过对不同元素的描绘，学生可以加深对水粉技巧的理解和掌握。
4. 自由创作实践：在掌握了基本的水粉技巧后，学生可以进行自由创作实践。
可以选择自己感兴趣的主题，或者以观察到的事物为素材进行创作。
这样的实践可以培养学生的创造力和表现力。
水粉基础知识水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。
从着色顺序方面有如下几种：水粉画颜色有较强覆盖能力，但也不能毫无顾及地随便乱涂，它有自己一定的着色方法和步骤。
从着色顺序方面有如下几种：1、从整体到局部水粉画是色彩画的一种，它同水彩、油画一样，都是从画大色块入手。
整体着眼和从大体入手是我们的作画原则，大色块和大片色，对画面色调起决定性作用，应首先画准组成画面的主要色块的色彩关系，然后再进行局部的塑造和细节刻划。
2、从深重色到明亮色明亮色多是厚涂，一遍遍薄涂亮不起来。
先画深重色，容易被明亮色覆盖；相反，一般是先画面积较大的深重色（包括暗部和明部和重色），予以确定画面色彩的骨架。
逐步向中间色和明亮色推移。
以明亮色为主的画面，还是要先涂明亮的大色块，颜色稍薄一点，局部小面积的深重色后加上去。
如果中间色为主，作画时先涂中间色，运用并置的方法，分别向面积较小的暗色的明亮色画过去。
方法不是死的，要根据情况灵活掌握。
3、从薄涂到厚画薄涂即用水稀释颜料，如同画水彩画，根据总的色彩感觉，迅速地薄涂一遍，造成画面整体的色彩环境，尔后逐渐加厚，深入表现。
薄涂比较正确的地方要善于保留，使画面色彩有厚有薄，以增加色彩有层次和厚重的效果。
水粉画颜料不象油画、丙烯颜料附着力强，可随意画厚。
水粉画的厚涂要厚的适当，过厚容易龟裂脱落，所以较厚而不准的颜色应洗掉再画。
具体着色的技法应掌握下列几种：（1）干画法和湿画法在水粉画中，干画法一般是指厚涂重叠的方法。
此法可以反复地画，一遍不行再画一遍，表现对象比较充分、深刻，也宜于初学者掌握。
这种厚画的画面，类似油画的效果，有浑厚之感。
湿画法是以薄画为主，发挥水色渗化的效果，着色遍数不宜多，甚至白色部分可以空出白纸，具有水彩画湿润流动的意趣。
当然，一些局部加厚也是可以的，干湿结合会增强表现力。
（2）并置和重置并置是笔触在画纸上并列摆置，着色遍数较少，开始用色即厚一些。
质感问题
通常，我们⽤来组合⽔粉静物写⽣的物体都有不同的质地，要想使对象表现得真实，不仅造型、结构要准确，还要表现出不同对象不同的质感来。
否则，就常常会把⽔果画得毫⽆“⽔分”，⾦属质感的物体画得像⽊头⼀样，等等。
根据不同质感，静物可以分为以下⼏种类型。
陶罐、瓷器之类
通常，陶罐在画⾯上是⼀块重要的“重⾊”．往往颜⾊较深，质地粗糙，也有细腻近似瓷器的。
在塑造粗糙的罐⼦时要注意加强块⾯的感觉，⾼光的颜⾊要有变化，不能⼀味只⽤⽩⾊。
画表⾯涂釉的罐⼦和浅⾊瓷器时要注意周围环境对其的影响，⽐如反光多、⾼光亮等。
小学美术水粉画技巧知识点总结水粉画是一种常见的美术表现形式，也是小学美术课程中重要的一环。
掌握水粉画的技巧可以帮助学生丰富想象力，提高艺术表达能力。
下面将对小学水粉画的技巧知识点进行总结，并给出一些练习建议。
1. 准备工作在开始水粉画之前，需要做一些准备工作。
首先，选择合适的画纸和颜料。
一般来说，较厚的画纸更适合水粉画，可以避免过多的水分渗透。
另外，选择优质的水粉颜料能够使作品更加鲜艳而持久。
2. 调色水粉画的调色是关键。
首先，将需要的颜色挤在画板上，然后用适量的清水调和至适宜的浓度。
需要注意的是，颜料的浓度应该根据画面的需要进行调整，较浓的颜色用于描绘重要的部分，较淡的颜色适用于底色等。
3. 技法与运用水粉画有多种技法，学生可以根据需要自由运用。
以下是几种常用的技法：- 干刷：用较少的水量和较浓的颜料进行刷子的刷洗，可以创造出线条、细节等。
这种技法适用于绘制树枝、草叶等细节。
- 湿刷：将画刷浸湿后刷到颜料上，可以使颜料变得更加均匀柔和。
这种技法适用于绘制天空、湖水等较大面积的部分。
- 渐变：用两种颜色相互渐变，可以创造出丰富的光影效果。
可以使用渐变技法来绘制太阳落山或者海浪的光影效果。
- 擦拭：用湿纸巾或者橡皮擦拭颜料，可以在画面上创造出负空间或者修复错误。
这种技法适用于在画面中创造云朵、雪花等效果。
4. 色彩与层次感水粉画的色彩运用是素描技巧中的关键。
提醒学生适时运用鲜明的对比色，创造出明暗的层次感。
同时，还可以运用色彩的近似或连续性，打破色彩的均一性，创造出更丰富的画面效果。
5. 实践与练习为了提高水粉画的技巧，学生需要进行充分的实践与练习。
建议可以进行以下练习：- 小品练习：选择一些小而简单的物体，如水果、花朵等，进行绘制。
这样的练习可以帮助学生熟悉水粉画的基本技巧。
- 风景练习：选择一些风景照片或者实地观察，尝试用水粉画进行绘制。
通过尝试不同的技法和色彩运用，可以提升学生的综合技能。
- 描绘人物：尝试用水粉画描绘人物的面部特征和表情。
初学水粉画简单幼儿教案一、教学目标：1. 让幼儿了解水粉画的基本知识；2. 培养幼儿的观察力和想象力；3. 提高幼儿的手眼协调能力；4. 让幼儿体验水粉画的乐趣。
二、教学重点：1. 教会幼儿水粉画的基本用具和颜料；2. 教会幼儿如何运用水粉画进行简单的创作；3. 引导幼儿发挥想象力，创作出个性化的作品。
三、教学准备：1. 准备水粉画的颜料、画笔、画纸等材料；2. 准备简单的水粉画范例；3. 准备幼儿喜欢的主题图片或故事。
四、教学过程：1. 导入环节（5分钟），老师向幼儿展示一些水粉画的作品，让幼儿感受水粉画的美丽和神奇，激发幼儿的学习兴趣。
2. 知识讲解（10分钟），老师向幼儿介绍水粉画的基本知识，包括水粉画的特点、用具和颜料的使用方法等。
3. 创作实践（30分钟），老师向幼儿展示简单的水粉画范例，然后让幼儿动手尝试使用水粉画进行简单的创作。
老师可以根据幼儿的年龄和兴趣，选择一些简单的主题，比如动物、植物等，引导幼儿进行创作。
4. 分享交流（10分钟），让幼儿互相展示自己的作品，分享创作的过程和心得体会。
老师可以对幼儿的作品进行简单的评价和指导，鼓励幼儿发表自己的看法。
5. 情感体验（5分钟），通过欣赏他人作品和分享自己的作品，让幼儿感受到创作的乐趣和成就感，培养他们对艺术的热爱和欣赏能力。
六、课堂小结（5分钟），老师对本节课的教学内容进行简单的总结和回顾，鼓励幼儿继续努力，多多练习，提高水粉画的技巧。
七、作业布置，让幼儿回家继续练习水粉画，可以让他们选择自己喜欢的主题，进行更加自由发挥的创作。
八、教学反思，教师可以对本节课的教学效果进行反思和总结，根据幼儿的实际情况，调整教学方法和内容，以更好地满足幼儿的学习需求。
通过本节课的教学，幼儿不仅能够初步了解水粉画的基本知识，还能够培养他们的观察力、想象力和创作能力，提高他们的手眼协调能力，让他们在欣赏和创作中体验到艺术的乐趣，为他们今后的艺术学习打下良好的基础。
⼤部分的⼉童学⽔粉画，要么先⽤铅笔打稿，然后填⾊，再⽤⿊⾊勾边；要么⽤有⾊卡纸做低⾊作画。
这两种⽅法我⼀般不⽤。
原因是：前者作画⽅法如同画图纸，机械；后者的⽅法容易出效果，也障碍了⼉童对⾊彩造型能⼒的全⾯把握。
我采⽤的是笨功夫，纸张⽤的是素描纸或者⽔粉纸，作画时直接⽤单⾊⽔粉起稿，让他们⾃始养成果断下笔的习惯；在作画过程中，要求他们独⽴地调配⾊彩，循序渐进学习⾊彩的冷暖、鲜灰、明度、补⾊、邻近⾊等知识，了解⽤笔有点、摆、刷等基本⽅法，并学会灵活地应⽤⾊彩的块⾯形式造型。
这种⽅法虽然见效慢、学习周期长，但只要通过持续的努⼒，⼉童都能⾃如地应⽤⾊彩。
当⼉童掌握了⾊彩这些最基本的语⾔和⽤笔⽅法就可以向⼤师学习了。
引导⼉童感受⼤师表现的主题及表现这⼀主题的⾊彩语⾔和⽤笔的技巧。
当然，临摹⼤师的作品不是⽬的，⽽是⼿段，是为了提⾼⼉童审美能⼒，也是为了更好的创作。
⼉童在掌握了⼀定的⾊彩语⾔后，就可以画⾃⼰想画的画了。
这时候画出来的⽔粉画似乎是在“乱涂乱画”，其实是他们每个⼈观察、感受、理解、想像、表现的成果，真正是他们⾃⼰的画。
⽔粉画的名称，是由于它的颜⾊⾥边含有粉⾊⽽得来的。
⽔粉画的⼯具和材料与⽔彩画差不多，但它的颜料具有很强的覆盖⼒，更适合厚涂。
由于⽔粉颜⾊的这⼀特点，它能够使⽤两种表现技法：⼀种是类似⽔彩画的薄画法，另⼀种是类似油画的厚涂法，也可以在⼀幅作品中同时使⽤两种⽅法。
彩⾊⼉童画⼀般偏于装饰性，它的作画⽅法⼀般是在勾好线的画稿上平涂颜⾊。
使⽤⽔粉⾊平涂时要注意下⾯⼏点：1、平涂的⾊彩要具有⼀定的“稠”度，⽔与⾊的⽐例要掌握得好，太稠了会拉不动笔，太稀了会涂不匀，画笔上的颜⾊也要均匀，不能夹带⽣⾊和过多的⽔分。
2、所调配的每⼀种⾊彩，在数量上要多于实际⽤量，因为经多种颜⾊配合的⾊彩，很不容易复制，如果所调配的⾊彩涂不满，再配同样的⾊彩难度很⼤。
多配颜⾊的另⼀个好处是，当⾊彩全部涂完后，⼀定会有需要修改的地⽅，多配的颜⾊会不漏痕迹地把画⾯修改好。
儿童绘画水粉画基础知识
儿童绘画水粉画基础知识
水粉画时将水粉颜料用水调和绘成的画。
水粉颜料不透明，如果运用得当，能兼有厚重和鲜明的效果。
可以画在画纸上，也可以画在木板或画布上。
水粉在众多的色彩绘画工具中最突出的特点是容易调和，孩子们能轻易地调出千百种色彩，而且水粉也不需要使用过于复杂的技法，比较容易表现。
厚涂时具有油画一样的覆盖性及较强的附着性，薄铺时又似水彩般流畅与滋润。
准备哪些工具材料。
1、颜料水粉颜料也称广告色、宣传色或美术色，包装上有锡管装和瓶装两种。
2、调色盒一般选用格子深而多的大号塑料调色盒，颜料则按冷暖、深浅次序排列挤好，以挤出格子容量2/3的量比较合适，方便孩子调色时任意取色、取量。
(对于常用的'白色、黄色等可适当多挤一格)
调色盒内颜色的正确排列
3、画笔准备大、中、小号的水粉笔3至5支，可买单号5、7、9、11号或双号
4、6、8、10号。
新买的画笔要用清水泡软，洗净笔毛上的胶质后方可使用。
每次绘画后要洗净残余颜料，晾干后存放，可适当延长画笔的使用寿命。
4、画纸质地结实，不吸水，表面不过分平滑，且有一定厚度的纸即可，如铅画纸、水粉纸、彩色卡纸等均可。
纸的尺寸不小于8开，便于孩子有足够的空间发挥。
儿童水粉画基础都有哪些一、用水法学生对水粉画的基本理论和基本技巧稍作了解后，学生就能够开始画水粉画。
画水粉画的关键之一是用水。
适当地用水能够有效地塑造形体，表现色彩。
用水不成功，一副画就不成功。
水粉画是用水调和粉质颜料作画的画种，该颜料里含有胶质，加水稀释后会产生不同的效果。
画水粉静物一般情况下用水要尽量少，要惜水如金。
水和色要协调，色多水多，色少水少。
笔头以颜色为主稍蘸水即可，用完一种颜色，笔头要用水洗净，用吸水布挤干笔头，再上色，后蘸水，以免弄脏下一笔色，初学者养成此习惯很重要。
表现较轻、薄、透的物体时水要略多，水多色少易灰脏，画时新鲜，水干后泛色、颜色变浅、变灰、无质感。
水少色多易干、枯、涩，表现不出质感、光泽，不利于色彩衔接。
亮部色稍薄，运笔快，利用白纸底色，一次成功用色，色彩漂亮而干净，灰暗部水要少，颜色要多，效果才显厚重。
二、调色法调色是水粉画色彩能否表现丰富的关键。
调色不当画面会出现生、灰、脏、乱、火、菜（色彩假）等现象。
一般说来，在掌握用水的技巧后，做画时把任何一个物体的色彩分析出色彩层次，逐层逐步表达出来。
主要物体和物体亮部宜画厚，次要物体及背景宜画薄。
要使画面和物体色彩丰富，调色的技巧是：将颜料在调色盘上摆开，在该物体固有色周围逐一添加其他颜色，形成既有联系又有区别的某一色彩系列，表现出丰富的色彩体系。
具体做法：1、以画面主要色调及主要色为主，选定固有色，如红、黄、绿等任一颜色做首选色。
2、画任何一个物体，选定固有色后，将该色颜料在调色盘上摆开，在其周围逐一相加，调出系列色相。
如苹果——选调黄色，用来画半明部，亮部在黄、的基础上加少量白粉，高光可先适当空白，画明暗交界线在固有色上加普兰和少量的紫，使黄苹果从明到暗为浅黄、黄、中黄、绿黄、深黄等系列。
这样色与色之间既有联系又有区别，适当使用可表现丰富的色彩及体积感。
注意要表达出苹果的三大面和五调子。
3、用笔颜色的厚薄要区别对待，一般要遮盖白纸为宜，亮部、半明部宜略薄，利用白纸底衬亮色块，使色彩明快；明暗交界线、暗部宜画厚重；亮部、半明部色相不准要待干后用较干色，也可厚画。
水粉画入门基础知识详解1．水粉画概述水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。
水粉画颜料纯度较高，色彩明快艳丽，具有较强的表现力，它便于处理较大面积的色块及画面，作画快捷简便。
水粉画的色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。
水粉画艺术表现力比较丰富，遮盖力强，可以浑厚凝重，也可以轻快流畅、挥洒自如。
高清看图水粉画颜料具有较强的遮盖力，它兼有油画和水彩画的某些特性，在画法上色多水少像油画，色少水多则似水彩。
水粉画以明暗和色彩对比的手法来描绘对象，讲究色彩的层次虚实和冷暖变化，注意自然光色的真实表现，它的技法基本上属于西洋画体系。
水粉画使用的工具、材料和操作都比较简单，画幅的不同尺寸，画风的粗放或精细，描绘具体的或概括的对象都很适合。
它的应用范围十分广泛，外出写生、收集生活素材、绘制色彩画创作初稿等都非常方便。
水粉画具有一套完整而系统的、与其他画种不同的技法。
水粉画的表现技法丰富，既可以独立的作为一个专业的画种，它既可以训练初学者掌握色彩造型能力和表现能力，也可以培养学生的个人风格和艺术气质。
所以色彩入门训练一般选择水粉画，水粉画作为美术色彩基础训练的有效形式，同时也可以为进一步学习其他画种打下基础。
水粉画是初学者学习色彩最常采用的形式，一方面工具材料简便、经济，另外一方面水粉画表现力和覆盖力强，便于初学者学习和掌握。
因此常被各类美术院校和美术专业作为色彩教学的重要方法，同时也被广泛地用来画制宣传画、广告及工艺设计。
2．水粉画的特性（1）水粉画是介于油画和水彩画之间的画种，水粉画既有水彩画的明快、柔和的表现效果，又有油画的厚重、覆盖力强的特点，不仅可以大面积地涂改，还可以进行深入细致的描绘，它是应用广泛、表现力较强的画种之一。
（2）水粉画颜料含比较多的粉，粉质细腻，既可平涂，表现力又强。
另外，水粉画可用不同的笔法，从而形成各种笔触。
画者能够在画面上反复地修改，作画时可大胆落笔，从容作画，画幅可大可小。
儿童学习水粉画初级知识
绝大部分的儿童学水粉画，要么先用铅笔打稿，然后填色，再用
黑色勾边；要么用有色卡纸做低色作画。
这两种方法我一般不用。
原
因是：前者作画方法如同画图纸，机械；后者的方法容易出效果，也
障碍了儿童对色彩造型水平的全面把握。
我采用的是笨功夫，纸张用的是素描纸或者水粉纸，作画时直接
用单色水粉起稿，让他们自始养成果断下笔的习惯；在作画过程中，
要求他们独立地调配色彩，循序渐进学习色彩的冷暖、鲜灰、明度、
补色、邻近色等知识，了解用笔有点、摆、刷等基本方法，并学会灵
活地应用色彩的块面形式造型。
这种方法虽然见效慢、学习周期长，
但只要通过持续的努力，儿童都能自如地应用色彩。
当儿童掌握了色彩这些最基本的语言和用笔方法就能够向大师学
习了。
引导儿童感受大师表现的主题及表现这个主题的色彩语言和用
笔的技巧。
当然，临摹大师的作品不是目的，而是手段，是为了提升
儿童审美水平，也是为了更好的创作。
儿童在掌握了一定的色彩语言后，就能够画自己想画的画了。
这时候画出来的水粉画似乎是在“乱
涂乱画”，其实是他们每个人观察、感受、理解、想像、表现的成果，真正是他们自己的画。
水粉画的名称，是因为它的颜色里边含有粉色而得来的。
水粉画
的工具和材料与水彩画差不多，但它的颜料具有很强的覆盖力，更适
合厚涂。
因为水粉颜色的这个特点，它能够使用两种表现技法：一种
是类似水彩画的薄画法，另一种是类似油画的厚涂法，也能够在一幅
作品中同时使用两种方法。
彩色儿童画一般偏于装饰性，它的作画方
法一般是在勾好线的画稿上平涂颜色。
使用水粉色平涂时要注意下面
几点：
1、平涂的色彩要具有一定的“稠”度，水与色的比例要掌握得好，太稠了会拉不动笔，太稀了会涂不匀，画笔上的颜色也要均匀，不能
夹带生色和过多的水分。
2、所调配的每一种色彩，在数量上要多于实际用量，因为经多种颜色配合的色彩，很不容易复制，如果所调配的色彩涂不满，再配同样的色彩难度很大。
多配颜色的另一个好处是，当色彩全部涂完后，一定会有需要修改的地方，多配的颜色会不漏痕迹地把画面修改好。
3、涂色时是用尖头的软毛笔，努力保持图形边沿的完整。
相邻的两块色，要注意它们之间的明暗、冷暖、纯灰的对比。
