儿童水墨画

儿童水墨画教学反思一、教学内容本节课的教学内容来自于小学美术教材第五册第六课《儿童水墨画》。

本节课主要让学生了解中国水墨画的基本技法和特点，掌握毛笔的使用方法，通过实践创作出具有童趣的水墨画作品。

二、教学目标1. 让学生了解水墨画的基本技法和特点，提高学生的审美素养。

2. 培养学生运用水墨画表达自己的情感和想象力的能力。

3. 引导学生观察生活中的美好事物，培养学生的观察力和创造力。

三、教学难点与重点重点：掌握水墨画的基本技法和特点，学会运用水墨画表达自己的情感和想象力。

难点：水墨画的用笔、用墨、用水以及构图的把握。

四、教具与学具准备教具：毛笔、墨、水、宣纸、画册、视频播放设备。

学具：每人一套毛笔、墨、水、宣纸。

五、教学过程1. 导入：通过展示古代儿童水墨画作品，引发学生对水墨画的兴趣，激发学生的创作欲望。

2. 基本技法讲解：讲解水墨画的基本技法（泼墨、点墨、勾线等），并通过示范让学生初步感知水墨画的画法。

3. 创作指导：引导学生观察生活中的美好事物，鼓励学生运用水墨画表达自己的情感和想象力。

4. 学生创作：学生在老师的指导下，独立完成一幅水墨画作品。

六、板书设计板书内容：水墨画基本技法（泼墨、点墨、勾线）七、作业设计作业题目：请运用所学的水墨画技法，创作一幅表现童年趣事的作品。

答案：学生根据自己的童年趣事，运用水墨画技法创作出具有童趣的作品。

八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课学生对水墨画的兴趣较高，通过实践创作，大部分学生掌握了水墨画的基本技法。

但在教学过程中，发现部分学生对水墨画的构图把握不够到位，需要在今后的教学中加强练习和指导。

拓展延伸：鼓励学生利用课余时间观察生活中的美好事物，运用水墨画技法进行创作，提高学生的审美素养和创造力。

同时，可以组织学生参观水墨画展览，拓宽学生的艺术视野。

重点和难点解析一、教学内容细节补充本节课所使用的教材为小学美术第五册第六课《儿童水墨画》。

教材内容主要包括对水墨画艺术的介绍、水墨画的基本技法（泼墨、点墨、勾线）、名作欣赏以及学生实践创作指导。

儿童水墨画课堂教学之我见摘要：国画是我国民族文化的瑰宝，其历史源远流长，博大精深。

在这个越来越重视人的发展、追求人的自身价值的完善的现代社会里，在众多不同形式的美术教育中，我认为作为古人最常用作陶冶情操、修身养性的水墨画，在教学之中极具浓厚的人文气息。

由于其表现手法独特，更能开拓儿童绘画的思路，因而有利于学生的全面发展。

关键词：儿童水墨画；课堂教学；创新小学水墨画课堂教学中过多地临摹，使学生产生单向的审美定式，形成囿于一定模式的照章作画的习惯，造成思想闭塞，从而在一定程度上导致学生创造意识的失落，产生了水墨画教学的误区。

因此，教师要引导学生认清传承、创造的关系，打破常规去表现，在传统中学习，在实践中创新。

儿童水墨画教学应抓住儿童的心理特征与行为习惯进行改革。

它要求我们美术教师更好地有创造性地进行教育教学，努力地去探索新的教学方式。

一、欣赏水墨名家名著，了解水墨悠久历史与价值国画是一门有着悠久历史的古老的艺术，在遂浩瀚的艺术历史长河中，有着其自身的发展脉络，让学生了解其渊源与历史，将会培养学生强烈的民族自豪感，树立起民族自尊心，这对一个民族的生存与发展有着重要作用。

但是，对于一个小学生来说，如何让这相当复杂的国画史通过教学，使学生能有一个初步了解。

在教学中，我根据小学生的年龄特点，结合教学内容进行深入浅出的讲解。

按国画的发展脉络有机地进行欣赏教学。

在欣赏时，我以故事的形式导入介绍名家大作，如：“吴带当风，曹衣出水”，“吴道子一日之间绘成嘉陵江300余里的壁画，而李思训几月足不出户”的故事让学生感受国画艺术的博大精深，发现其各种不同的表现方法和笔墨的巧妙之处，在未参与实践活动之前，已拓宽学生的知识面，让他们感受水墨画的艺术美。

二、体验笔墨情趣，感受水墨魅力水墨在宣纸上的奇妙变化最能激发学生探索水墨画的兴趣。

在学生刚刚接触水墨画时，我为他们提供了宣纸、水、墨，不提任何要求让他们自己做水墨游戏，感受浓淡不同的墨在纸上的变化。

如何画好儿童水墨画摘要：【提要】本文根据对儿童水墨画的认识，从儿童水墨画的概念、工具材料、表现内容及绘画步骤等方面进行了具体阐述，读者不仅能够从文中感受到儿童水墨画的艺术特点和魅力，而且可以在一定的绘画知识基础上，进行儿童水墨画的教学和创作。

关键词：儿童水墨画绘画工具材料步骤首先，我们来认识一下儿童水墨画。

关于水墨画，张名均在《中国水墨画的特征研究及再认识》一文中认为：水墨画有着深刻地东方色彩及内涵。

水墨是东方独特的材料，是表现力极强的语言，去创造新的完美境界。

聂树华老师关于水墨画的定义更加明确：水墨画是中国绘画的一种，从广义上讲是通过水和墨相互作用呈现出来的绘画形式。

那么儿童水墨画该怎么来定义呢？从我的教学实践出发，我认为：儿童水墨画，一般是使用中国传统的笔、墨、纸、颜色，掺杂一些现代的绘画材料，画成的画。

有人，把儿童水墨画界定为国画。

我个人认为，这种绘画的形式作为国画入门的兴趣还是可以的，国画的界定还应该严肃一些，因为一幅国画他是有必要的要素的，如诗书画印等。

而儿童水墨画一般则强调绘画的方法和内容，对其他的几方面没有什么要求。

儿童水墨画的工具材料一般是指：毛笔（水粉笔、水彩笔、小刷子）、碳条、国画颜料（水粉色、水彩色、油画棒）、墨汁（一般的墨汁即可，只要没有异味就可以）、宣纸（高丽纸）或者类似的纸也可以画在一般的纸上（纸纤维较长的为好）调色盘（小碟子或者其他比较光滑平整的器皿）水池（笔洗、瓶装器皿塑料小水桶。

）工具材料的使用：1、毛笔等，根据其不同类型，结合绘画的内容，达到点线面等不同的造型要求。

2、颜色。

一般有透明不透明两种。

透明的以植物颜料为主，不透明的依矿物颜料为主。

根据画面内容选择不同的颜料表达不同的绘画效果。

3、墨汁，一般有单独使用和结合颜料使用两种情况。

单独使用时，一般作为内容形象的勾勒造型，以线为主。

结合使用时，一般用来调整色彩的明度和纯度。

或者在画彩墨画时达到衬托颜色的作用。

童年水墨画课文一、课文原文。

溪边。

垂柳把溪水当作梳妆的镜子，山溪像绿玉带一样平静。

人影给溪水染绿了，钓竿上立着一只红蜻蜓。

忽然扑腾一声人影碎了，草地上蹦跳着鱼儿和笑声。

江上。

像刚下水的鸭群，扇动翅膀拍水戏耍。

一双双小手拨动着浪花，你拨我溅笑哈哈。

是哪个“水葫芦”一下钻入水中，出水时只见一阵水花两排银牙。

林中。

松树刚洗过澡一身清清爽爽，松针上一串串雨珠明明亮亮。

小蘑菇钻出泥土戴一顶斗笠，像一朵朵山花在树下开放。

是谁一声欢叫把雨珠抖落，只见松林里一个个斗笠像蘑菇一样。

二、生字词。

1. 会认的字。

- 墨（mò）：墨水、墨汁。

- 染（rǎn）：染色、染布。

- 竿（gān）：竹竿、钓竿。

- 腾（téng）：扑腾、腾飞。

- 碎（suì）：破碎、碎末。

- 浪（làng）：浪花、海浪。

- 葫（hú）：葫芦。

- 爽（shuǎng）：清爽、凉爽。

- 蘑（mó）：蘑菇。

- 菇（gū）：香菇、蘑菇。

2. 会写的字。

- 墨：上下结构，上面是“黑”，下面是“土”。

书写时要注意“黑”字的笔画顺序，四点底要写得均匀。

- 染：上下结构，上面的“九”不要写成“丸”。

- 竿：上下结构，“干”字要写得挺直。

- 腾：左右结构，左边的“月”要写得窄一些，右边的“马”要注意笔画的穿插。

- 碎：左右结构，左边的“石”要写得小一些，右边部分笔画较多，要写紧凑。

- 拨：左右结构，右边是“发”，注意和“拔”字区分。

- 浪：左右结构，左边的三点水要写得有弧度，右边的“良”最后一笔是捺。

- 葫：上下结构，“胡”字要写得端正。

- 爽：独体字，笔顺要正确，先写横，再从左到右写四个“×”，最后写“人”。

- 蘑：上下结构，笔画较多，要写得紧凑。

- 菇：上下结构，上面的“艹”要写得宽一些。

三、课文理解。

1. 主题思想。

- 这首诗摄取了一组儿童生活的镜头：溪边钓鱼、江上戏耍、林中采蘑菇，表现了孩子们童年生活的快乐。

兒童水墨畫的基本技法：一、執筆法：以大拇指、食指、中指緊握筆桿，無名指在下，掌心空虛是給筆留出足夠的活動空間，而能靈活運筆。

二、運筆法：運筆的方法很多，常用的有中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒等。

中鋒：毛筆直立與畫面垂直。

其線條渾圓濕潤，適於鉤畫輪廓線，表現樹枝、樹幹及房子。

側鋒：筆尖側向一邊，斜度更大為偏鋒，筆觸常給人銳利、薄弱的感覺。

逆鋒：逆推著筆，由右而作、下而上推進，阻力常產生蒼勁、險峻，別有風味的效果。

順鋒：由左而右，由上而下，行筆有如流水般順暢，適合初學者學習，揮灑自由是最為自由而踏實的筆法。

擦鋒：將筆毛打散開來，易產生飛白的效果。

可表達石頭，樹皮等各種物體，粗糙的質感，表現出筆的力量。

點筆：依對象形狀而有大小方圓等不同之造型。

用點時需注意其聚散、疏密與輕重之表現，以產生生動活潑的效果。

三、用墨：用墨可分為墨色及用墨的方式。

墨色：可分為乾、濕、濃、淡、焦五種墨色。

依筆之含水及含墨量之多寡而呈現不同的方式。

1.乾墨：運筆時筆中含水較少，幾近枯筆，用以表現蒼茫、厚重的感覺。

2.濕墨：含水量較多，行筆時胸有成竹，一氣呵成，避免墨色呆滯混濁。

3.濃墨：黑的強度僅次於焦墨，主要用在畫面的陰暗處或強調主題。

4.淡墨：由中灰至淺灰色，富於墨韻之變化，可層層堆疊渲染，可表現立體層次感及氣氛情感。

5.焦墨：是最黑最有光澤的墨色。

可用來畫最突出最高的部份，能產生畫龍點睛的效果。

用墨的方式：常見的用墨方式有潑墨、破墨、積墨、拓墨及渲染等。

1.潑墨法：用此法應事先佈局好，把濃淡乾濕的筆墨潑灑下去，一氣呵成讓墨色自然滲合，等乾後再加以染或補景。

2.破墨法：可先用淡墨，在其未乾之際用不同濃淡的乾筆或濃墨來修飾。

以產生濕中有乾的效果。

再者可先以濃墨畫之再以淡膜或清水渲開，產生層次不同的效果。

3.積墨法：用淡墨打底，待其乾後再由淡而濃層層加深堆疊，積到適當的程度為止。

4.拓墨法：以紙或其它素材蘸墨，再運用拓印的技巧拓印在紙張上。

幼儿园水墨写意：儿童艺术水墨画教学方案1. 儿童艺术水墨画的魅力儿童艺术水墨画是一种充满魅力的艺术形式。

它不仅可以培养儿童的审美能力，还可以锻炼他们的想象力和创造力。

水墨画的韵味和神韵是其他艺术形式无法比拟的。

在幼儿园阶段，通过给孩子们进行水墨画的启蒙教学，可以激发他们对艺术的兴趣，培养他们的审美情趣，同时也有助于促进他们的身心健康发展。

2. 儿童艺术水墨画教学的重要性幼儿园水墨写意教学方案的制定与实施至关重要。

艺术教育是幼儿教育中不可或缺的一部分，而水墨画作为中国传统艺术的重要形式之一，对于中国幼儿园的艺术教育具有重要意义。

在水墨画的教学中，孩子们可以学会观察、感知和表达，学会从观察事物中获得灵感，发挥自己的创造力。

这些都是对于孩子们全面发展非常重要的素质。

儿童艺术水墨画教学方案的制定不仅需要注重审美教育，还需要注重培养孩子们的综合素质。

3. 幼儿园水墨画教学方案的内容和方法在制定幼儿园水墨写意教学方案时，首先要明确教学的内容和目标。

水墨画的教学内容可以从简单到复杂，例如从学习笔、墨、纸的基本使用开始，然后逐步引导孩子们进行线条、形体、立体的练习，最后进行整体画面的创作。

教学方法可以采用适合儿童特点的方式，例如通过故事、歌曲、游戏等形式来引导孩子们进行绘画，并注重观察、感知和表达的能力。

4. 个人观点和理解我个人认为，幼儿园水墨写意教学方案的制定和实施是非常重要的。

艺术教育对于儿童的全面发展至关重要，而水墨画作为中国传统艺术的一种，具有独特的魅力和价值。

通过水墨画的教学，可以培养孩子们的审美能力、想象力和创造力，对于他们的成长和发展有着积极的促进作用。

在制定幼儿园水墨画教学方案时，应该注重教学内容和方法的合理性，同时也需要注重对孩子们个体差异的尊重，使得教学更具针对性和生动性。

总结回顾在本文中，我们探讨了幼儿园水墨写意教学方案的重要性和实施方法。

通过深入的分析和讨论，我们深刻了解了儿童艺术水墨画教学的意义和价值。

儿童水墨画教学状况分析及对策研究【摘要】最近一段时期，儿童水墨画的教学情况得到了广泛的研究，分析期教学状况与对策等有着十分重要的价值。

本文首先介绍了儿童水墨画教学的概述内容，探究了儿童水墨画的教学对策，最后指出了从教者应该使用教学媒体，激发学习兴趣。

【关键词】儿童；水墨画；教学状况；分析；对策研究一、前言水墨画作为中国一项传统的精粹，应该得到更为广泛的继承和发扬，从儿童时期便开始注重对水墨画的兴趣培养，能够对日后的相关学习打下坚实的基础。

所以，为了更好地展开儿童水墨画的教学，有必要分析研究其教学状况并提出相对应的对策。

二、儿童水墨画教学概述作为中国传统的绘画形式，水墨画有着悠久的历史。

近年来随着艺术教育的深入推动，水墨画教学在中小学校也逐步展开起来。

儿童水墨画教学能够让儿童得到中国文化的熏陶，培养孩子对祖国优秀传统美术的热爱。

环顾当今儿童水墨画的教学，总难免有一种沉重感。

面对种种问题，作者将当今儿童水墨画的教学现状总结为以下几个方面：其一，沿袭了传统儿童画的教学方法，一味地用毛笔勾线填色，任由儿童自由发挥，表现出趣味十足的水墨画。

这类的水墨作品虽然具有一定的童趣，但完全没有传统技艺的传承，也就没有了谢赫提出的“骨法用笔、气韵生动”的意蕴，就没有了笔墨传情的技艺，岂不把源远流长、博大精深的中国画传统湮没了？其二，使用传统的教学模式，把临摹作品作为学习水墨画的唯一捷径。

不论儿童什么年龄、什么个性，在什么样背景下成长，都重复着这种绘画形式。

让一群幼小的孩子成天跟着老师，一个步骤一个步骤地画，画得“像”才是好作品。

这种单一枯燥、依样画葫芦的教学方法捆住了儿童的思维，使他们不能很好地表达自己的情感世界，慢慢地失去了学习的热情，学习水墨画的兴趣也就日渐消失在那一遍遍的临摹之中了。

其三，教师心态过于急功近利。

一个充满理想与浪漫的事业变成了纯粹的功利，这是美术教育的悲哀。

为了检验教师的教学以证明其优秀，参赛获奖成为一个最直接、量化的标准。

112自古以来，中国水墨画的学习是以临习为主，在学校教育中运用这种教学方法的教师很多。

水墨花鸟是富有水墨韵味的题材，讲究笔情墨趣和章法布局，在中国画里是比较成熟的题材，但在学习时容易模式化，简练的两笔三笔成形的表现方法也被误认为最容易上手。

在校内外美术教学中，一部分教师正是运用这种方法激发孩子兴趣，引导孩子入门，却在无意中慢慢地夺走了儿童水墨画的“童味”，没有给儿童留下自我表达的机会。

这种忽略“童味”的现象，在当前儿童水墨画教学中尤其明显。

“写意”是水墨画的核心，注重自我表达的独特境界，是中国绘画艺术智慧的结晶。

“意”是绘画者的主观感受，技能应为“意”服务。

儿童水墨画教学是让孩子表达自己的感受，创作自己的“意”趣。

如果教师在教学中，灌输式地让孩子学习技法技巧，一味地追求教学效果，忽视孩子的感受和对“意”的表达，儿童水墨画真正的精华就会丧失。

因此，在儿童水墨画教学中，守护童味、尊重儿童之意趣是传承中国水墨画教学中的重点和难点之一，在此谈一下个人探索。

1.提高审美判断，感知传统文化，解大师之“意”水墨画（偏重于写意）是对世界更概括、更整合的表现形式。

正因如此，在开展儿童水墨画教学之前，让儿童感受蕴藏在水墨画中的中国文化精神，提高儿童审美是当务之急。

教学中，教师应从“审美”的高度引导儿童进行自我超越，让他们在体验、观察、感受大师作品中感知文化、理解审美。

审美是绘画技能的“天花板”，技能再高，也在其“审美”之下创作。

让儿童审美先高于“技能”，达到审美判断“超越”其技能，是儿童水墨画教学的首要任务。

在儿童世界里，他们只能通过“图像识读”浅层次地了解水墨画，而更深层次的理解，需要教师以“审美判断”融合“文化理解”去走近大师，解读画“意”。

以“水墨画鸟”为例，不要即刻让孩子去画鸟或者去临摹鸟，而是让孩子欣赏古今花鸟画大师的作品，感知水墨画之意境，丰富孩子的水墨画表现语言。

如八大山人的鸟，寥寥几笔，生动自然，空旷的留白，意境深远。

新理念下儿童水墨画教学摘要：儿童美术教育的目的，不是把所有的儿童都造就成艺术家，而是着眼于素质和品位的教育，培养儿童的审美品位和艺术敏感力。

儿童水墨画教学应依据学生的年龄心理特点，围绕儿童兴趣，走进儿童生活，精选教学内容，采用为儿歌、古诗配画等灵活多样的教学方法，“玩”中训练绘画的技法，倡导儿童个性，体验国画魅力，提高综合学习能力。

关键词：心理特点儿童生活水墨画教学水墨画即中国画，它是我国民族文化的瑰宝。

它的笔墨情趣优美和谐、妙趣横生，意境深远而独到，无时无刻不体现着中华民族独特的文化素养、审美意识和美学思想。

作为中国传统绘画从儿童时期培养儿童对水墨画的情感，对于弘扬祖国的传统文化具有十分重要的意义。

一、走进儿童生活，精选教学内容儿童水墨画同其他的儿童绘画形式一样，都是表现儿童对世界的认知，宣泄自己内心情感的一种方式。

我们在教学当中要精选符合儿童特点的教学内容，力求多样化，注重绘画与生活的联系。

选择并向儿童提供题材内容时，尽量从儿童的现实生活出发，贴近儿童的生活，让儿童有生活感受。

通过水墨游戏活动，培养儿童的学习兴趣，发展个性，完善人格。

1．结合地域民俗文化，体验民间艺术我国民间的传统节日如春节、元宵节以及民俗活动如唱大戏、迎亲等，儿童对其印象深刻，画起来也会有较高的热情，可以让儿童画“脸谱”，让儿童先看不同的脸谱形式，并了解脸谱的知识以及有关人物的生平、性格等，然后让儿童自由选择进行绘画，并将脸谱人物的有关知识用书法的形式在画面中表现出来，注重了个艺术之间的联系及美术学习的文化性。

2．深入儿童生活，表现生活乐趣生活是艺术取之不尽用之不竭的源泉。

寻找与孩子们生活有关的题材，从小培养儿童观察生活和热爱生活的热情，鼓励孩子们用绘画的形式表现自己的生活，如公园里的活动、课间的乐趣、有趣的游戏、运动会、放风筝、玩呼啦圈等。

这些内容儿童都有亲身体验，印象深刻，画起来更会津津有味，效果较为突出。

3．绘画动物，抒发情感动物是孩子们的天使，是他们忠实可爱的小伙伴，他们有特点，有生气，有神采，儿童非常熟悉和喜爱，他们笔下的小动物多拟人化，不是将其比作朋友，就比作自己，掌握这一心理特点，就要在教学中，打破常规，不把成人那套内容原封不动地搬来强化教学，可以以画小动物为主，兼画小花、小草，与儿童自主的生活体验联系起来。