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中国诗歌从先秦到汉代的发展历程中国诗歌历史悠久，如果从《诗经》算起，已经有三千多看的历史了。
先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到诗人创作的漫长过程。
一．先秦时期㈠《诗》是中国最早的诗歌总集，共有诗歌305首，因此又称“诗三百”，从汉朝汉武帝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。
汉朝毛亨、毛苌曾注释《诗经》，因此又称《毛诗》。
《诗经》分《风》、《雅》、《颂》三部分。
《风》又称《国风》，一共有15组，称为十五国风，是出自各地的民歌。
“风”本是乐曲的统称。
15组国风并不是15个国家的乐曲，而是十几个地区的乐曲。
国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。
《颂》则为宗庙祭祀之诗歌，是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。
又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》，共40篇。
其中《周颂》31篇，认为可能是西周时的作品、多作于周昭王、周穆王以前；《鲁颂》4篇，认为可能是鲁僖公时的作品；《商颂》则认为是春秋以前宋国的作品。
《雅》、《颂》中的诗歌，对我们考察早期历史、宗教与社会有很大价值。
㈡《楚辞》战国时代以屈原为代表的《楚辞》骚体诗标志着中国诗歌从民间集体歌唱到诗人独立创作的更高发展阶段的出现。
将中国诗歌向前推进了一大步。
屈原的骚体诗，是浪漫主义的典范作品。
例如《九歌》，其前身就是沅湘一带民间的祭神歌曲。
从《诗经》的现实主义到屈原的浪漫主义，是中国诗歌发展的一个里程碑。
先秦时代，《诗经》与《楚辞》双峰并峙，是中国诗史上现实主义与浪漫主义的两座巍然屹立的坐标。
但骚体诗已冲破《诗经》四言诗的固定格式，句式加长而灵活，篇章放大而严密，诗采绚丽而贴切，是《诗经》之后的一次诗体大解放。
有人说，中国历代诗“莫不同祖风骚”，足见其对后代诗歌的影响。
二．两汉时期汉代诗歌集中体现在汉乐府和汉末文人诗《古诗十九首》中。
㈠汉乐府乐府原指音乐机关，汉武帝刘彻时扩充为大规模的专署。
中国诗歌发展历史简要概括
中国诗歌是中国文学的重要组成部分，其发展历史悠久并具有独特的特色。
以下是中国诗歌发展历史的简要概括：
1. 先秦时期（公元前1046年-221年）：先秦时期的诗歌多以祭祀、赞颂国君和歌颂爱情为主题，以《诗经》为代表。
2. 秦汉时期（221年-220年）：秦汉时期的诗歌主题开始涉及社会现实和政治抒发，以“乐府”诗和“楚辞”为代表。
3. 魏晋南北朝时期（220年-589年）：魏晋南北朝时期的诗歌以清新自然和豪放不羁为主题，以“乐府”诗、陶渊明和“绝句”为代表。
4. 唐代（618年-907年）：唐代被誉为中国诗歌的黄金时期，唐诗以凝练、华丽、豪放为特点，以李白、杜甫、白居易等为代表。
5. 宋代（960年-1279年）：宋代的诗歌开始注重内心感受和写景描写，以苏轼、杨万里、辛弃疾等为代表。
6. 元明清时期（1271年-1912年）：元明清时期的诗歌以别具特色的格律诗和“词”为主，以李清照、辛弃疾、李白等为代表。
总体来说，中国诗歌经历了不同时期的风格变化和主题转变，却一直保持了其独特的艺术魅力和价值。
中国诗歌发展史概述作为中国古代文学的重要组成部分，诗歌自古传承至今，而其历史发展也是十分丰富多彩的。
下文将概述中国诗歌的发展史，重点分析其在不同历史时期的特点，以及对中国文学史的影响。
从先秦到汉朝，诗歌的发展主要处于古代诗歌阶段。
在这一阶段，诗歌还没有完全脱离音乐和歌唱的范畴，其主要体现了当时社会文化和人们的生活方式。
优秀的诗人有屈原、左丘明、乘舆等人。
屈原的《离骚》被誉为中国古代诗歌中的瑰宝，其意境深远，语言华丽。
随着魏晋南北朝时期的到来，诗歌进入了古代绝句阶段。
在这一时期，绝句开始成为诗歌的主体，诗人们更倾向于表达个人的心情和感受。
这时期的诗人有陶渊明、刘禹锡、王之涣等。
陶渊明的《桃花源记》不仅极富浪漫主义色彩，而且也充满人道主义思想，被誉为中国文学史上的经典之一。
唐代则是中国诗歌发展的巅峰时期，在这一时期，古体诗、近体诗和律诗成熟并存。
唐代的诗歌在形式和内容上都达到了前所未有的高度。
诗人们不仅重视诗歌的表现形式，而且也充分表达社会和人民的声音。
这时期的优秀诗人有李白、杜甫、白居易等人。
李白的《将进酒》、杜甫的《将赴吴兴登乐游原》等作品被誉为中国诗歌的经典之作，其意境深远，语言华丽。
随着唐代的衰亡，宋代成为中国诗歌的新阶段。
其最大的变化就是开始注重诗歌的理论和技巧，特别是对词的研究。
在这一时期，诗人们对词的发展做出了重大贡献，使得中国诗词创作的层次和技巧都达到了新的高度。
这时期的优秀诗人有苏轼、辛弃疾、杨万里等人。
苏轼的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》、辛弃疾的《登飞来峰》等作品依旧受到人们的欣赏和喜爱。
明清时期则是中国诗歌发展的空白期。
在这一时期，整个国家的文化状况低迷，诗歌创作难以有所突破。
然而，在这段历史上，诗歌也经历了一些小型的变革。
例如，元曲的兴起，让诗歌与音乐相结合，而且在形式上更加短小精悍。
优秀的诗人有辛弃疾、杨基、查慎行等人。
辛弃疾的《水调歌头·丙辰中秋》和查慎行的《天净沙·清明上河图》都是脍炙人口的代表作。
古代中国文学中的诗歌发展
诗歌在古代中国文学中占据非常重要的地位，其发展经历了多
个时期。
本文将介绍古代中国诗歌的发展历程，并对每个时期的特
点进行简要概述。
先秦时期
先秦时期是古代中国诗歌发展的起始阶段。
这一时期的诗歌以《诗经》为代表，主要通过歌谣的形式表达人们的思想和感情。
同时，先秦时期的诗歌也非常注重音乐的配合，给人一种优美的感觉。
魏晋时期
魏晋时期是中国古代诗歌发展的一个重要时期。
这一时期的诗
歌具有较高的艺术性和思想性。
代表作品有《七步诗》、《陶渊明集》等。
这些作品多以豪放派为主，内容多涉及社会现实和人生哲理，给人一种思想性强烈的艺术享受。
唐宋元明时期
唐宋元明时期是中国古代诗歌发展的全盛时期。
在这个时期，诗歌形式日趋多样化，内容也更加丰富多样。
代表作家有杜甫、白居易等。
唐代的诗歌主要以写景为主，描绘自然风光和社会生活；宋代的诗歌则更加注重琴棋书画与诗词的结合；元明时期的诗歌则在形式上更加自由，内容更加豪放。
清代以后
清代以后，中国诗歌逐渐走向衰落。
这一时期的诗歌主要以古体诗和新体诗为主，但由于受到政治和社会环境的限制，创作的自由度较低。
尽管如此，仍有一些杰出的作品涌现出来，例如陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首·其一》等。
总结
古代中国文学中的诗歌发展经历了先秦、魏晋、唐宋元明和清代以后等多个时期。
每个时期的诗歌都有其独特的特点，展现不同的艺术风貌和思想境界。
作为中国文化的瑰宝，古代中国诗歌给我们留下了宝贵的文化遗产和审美体验。
中国古代诗歌的发展历程中国古代诗歌的发展历程可以追溯到大约两千多年前的先秦时期。
在这个时期，由于文字的初步形成，文化交流的日趋频繁，人们开始以文字记录生活、表达情感。
这也为诗歌的发展提供了基础。
然而，在先秦时期，诗歌还未形成独立的文学体裁，它主要以歌辞、赋以及《诗经》中的诗篇为主要形式存在。
随着社会的进步和文化的发展，中国古代诗歌逐渐从单纯的歌唱表达转变为有自身特点和风格的独立艺术形式。
这一转变可以追溯到两汉时期，尤其是东汉时期的王融、刘桢等人的推动下，碑学的兴起以及政治风潮的影响，使得诗歌逐渐从现实生活中脱离出来，呈现出更多的个人情感、思考和抒发。
随着中国古代社会的进一步发展，魏晋南北朝时期成为中国古代诗歌发展的又一个重要时期。
在这个时期，由于政治动荡不安，诗人们的生活和心境发生了很大的变化。
他们更加关注内心情感的体验和表达，形成了“六朝八代”文人雅士的独特风格。
这个时期的代表性诗人有陶渊明、谢灵运等。
到了唐朝，中国古代诗歌发展又迎来了一个黄金时期。
唐代的诗人们以李白、杜甫、王之涣、白居易等为代表，他们的诗作无论是在形式上还是在内容上都呈现出更加深刻、丰富和多样化的特点。
他们以奋发向上、咏史抒怀、咏史志怀等为主题，通过细腻而富有艺术感的语言，描绘了当时社会的众生百态和诗人的理想境界。
宋代是中国古代诗歌发展的又一个重要时期。
宋代的诗人们更加注重诗歌的技巧与形式的完善，他们推崇诗学规范，力求表达精确、准确，追求绝佳的艺术效果。
同时，宋代的诗人们在情感表达上也更加注重寓意和隐喻的运用，使得诗歌更富有内涵和哲理。
明清时期，诗歌仍然保持着发展的趋势，但已经逐渐失去了唐宋时期的辉煌。
这主要是由于政治、社会、文化等各种因素的影响所致。
在这个时期，骚体的诗歌成为主导，诗人们更加注重形式的华丽和修辞的繁复，使得诗作显得缺乏真实性和简洁性。
总体来说，中国古代诗歌经历了漫长而辉煌的发展历程。
从先秦的歌辞、赋，到两汉的推动，再到魏晋南北朝的个人风格，然后是唐代的繁荣，宋代的精湛，和明清时期的落寞。
中国诗歌发展史
中国诗歌发展史可以大致分为以下几个阶段：
1.上古时期：这个时期的诗歌以口头传承为主，具有浓厚的神话色彩和原始宗教色彩。
代表作品如《诗经》中的《大雅》、《小雅》等。
2.春秋战国时期：这个时期的诗歌以《诗经》为代表，主要形式为四言，内容多反映社会生活和人生哲理。
同时，屈原等人也创作了具有浪漫主义色彩的诗歌，对后来的诗歌创作产生了深远影响。
3.汉代：汉乐府民歌的出现标志着中国诗歌进入了新的发展阶段。
汉乐府民歌以五言为主，形式自由，语言朴素，表达了普通百姓的生活情感。
4.魏晋南北朝时期：这个时期的诗歌以山水田园诗和边塞诗为代表，风格清新自然，或雄浑豪放。
代表诗人有陶渊明、谢灵运等。
5.唐代：唐诗是中国诗歌的巅峰，代表了中国古代诗歌的最高水平。
唐诗形式多样，题材广泛，风格各异，诗人辈出，如李白、杜甫、白居易等。
6.宋代：宋词的出现标志着中国诗歌进入了新的发展阶段。
宋词以长短句为主，风格清新婉约，抒发了人们丰富的情感体验。
代表词人有苏轼、李清照、辛弃疾等。
7.元明清时期：这个时期的诗歌以戏曲和民歌为代表，形式自由多样，语言通俗易懂，反映了普通百姓的生活和情感。
代表作品如元曲《西厢记》、《牡丹亭》等。
以上是中国诗歌发展史的大致脉络，各个时期的诗歌都有其独特的风格和特点，反映了当时的社会生活和文化背景。
中国诗歌发展简史中国诗歌自古以来就有悠久的历史，经历了多个时期的发展和变革。
本文将为您详细介绍中国诗歌发展的历史及其特点。
1. 先秦时期（公元前11世纪-公元前221年）先秦时期是中国诗歌发展的起点，这一时期的诗歌以《诗经》为代表。
《诗经》是中国最早的诗歌总集，共收录了305篇诗歌，内容涵盖了政治、军事、爱情、自然等方面。
其中，以风、雅、颂三类最为著名，风格简洁明快，语言朴实自然。
2. 魏晋南北朝时期（公元220年-589年）魏晋南北朝时期是中国古代诗歌发展的重要阶段。
这一时期的诗歌以乐府诗为主要形式，乐府诗是以音乐为伴奏的歌曲，内容多涉及政治、军事、生活等方面。
代表作品包括《陌上桑》、《木兰辞》等。
此外，这一时期还出现了以文人诗为代表的新体诗，注重个人感受和表达。
3. 唐宋元明清时期（公元618年-1912年）唐宋元明清时期是中国诗歌发展的黄金时期。
唐代的诗歌以五言绝句为主要形式，代表作家有杜甫、李白等。
五言绝句以其简洁明快、意境深远而成为中国诗歌的经典形式。
宋代的诗歌则以七言绝句为主，代表作家有苏轼、辛弃疾等。
七言绝句在形式上更为宽松，内容更加丰富多样。
元代以后，诗歌的发展逐渐趋向于小令、曲子等民间诗歌形式。
4. 近现代时期（1912年至今）近现代时期的中国诗歌经历了多次变革和创新。
五四新文化运动时期，诗人们开始追求自由、民主和个性，形成了新诗运动。
新诗运动的代表人物有胡适、郭沫若等。
此后，中国诗歌在政治、社会、人文等方面都有了更为广泛的表达。
20世纪80年代以来，随着改革开放的深入，中国诗歌进入了一个多元化的时代，各种风格和流派并存。
总结：中国诗歌发展简史可以概括为先秦时期的《诗经》、魏晋南北朝的乐府诗、唐宋元明清时期的五言绝句和七言绝句，以及近现代时期的新诗运动和多元化发展。
中国诗歌以其独特的艺术表达方式和丰富的文化内涵，为世界文学宝库做出了重要贡献。
中国诗歌发展史简述鲁迅先生说：先民在劳动中，为了协调动作，消除疲劳。
“其中一个叫‘抗育抗育’，那么，这就是创作”，“倘若用什么记号留存下来，这就是文学”。
(《门外文谈》)下面小编给大家带来关于中国诗歌发展史，方便大家学习。
简述进行诗歌创作不仅要有丰富的情感和想象，而且还要有人生意识、空间意识、社会意识和民族意识，对中国的文化历史与传统进行纵横思考，对当前的现实生活也要进行哲理的思索。
为此，我们对中国诗歌发展史要有一个大致的认识，脑中要形成一个大概的轮廓。
下面我们分几个阶段进行简要阐述：一、先秦诗歌(一)我国最早的一部诗歌总集——《诗经》《诗经》共三百零五篇，故又称《诗三百》，包括西周初年至春秋中叶(前11世纪至前6世纪)，约五百多年的历史。
全集分风、雅、颂，其中风包括十五“国风”，雅分“大雅”、“小雅”，颂分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。
表现手法有赋、比、兴。
“子曰：《诗》三百，一言蔽之，曰：思无邪。
”如《关睢》，这是一首民间情歌，用起兴的艺术手法着笔，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。
”写青年男子思恋少女，感情真挚大胆。
由于此诗思想、艺术性都很强，且为《诗经》之首篇，故历来均受重视。
(二)屈原《离骚》《离骚》是屈原作品中最伟大的一首抒情诗，在我国诗史具有独特地位。
《离骚》篇名之意，据汉代班固所释为：离，犹遭也;骚，忧也，明已遭忧作辞也。
全诗共373句，2490字。
两千多年前，有这样的鸿篇巨制，确为我国诗史上之骄傲啊。
屈原的代表作除此外，还有《九歌》、《天问》等。
二、秦汉诗歌我国的诗歌发展至汉魏之间，出现一个新的局面，主要是乐(yue)府诗、民间歌辞与文人五言诗。
(一)乐府：乐府原为秦时设置的音乐机关，后经汉武帝充实编改，其任务是制定乐谱，搜集歌辞等;魏晋六朝，乐府则是指带有音乐性的诗体，逐步转变为一种新的诗体的名称。
唐时的乐府是相对于近体诗与一般五七言古诗而言的另一种比较活泼质朴的诗体，“感于衰乐，缘事而发，”具有现实主义传统。
我国古代诗歌发展的顺序自古以来，诗歌一直是中国文化的重要组成部分。
从先秦时期开始，中国的诗歌就已经开始发展，经过了几千年的演变和发展，形成了独具特色的中国古代诗歌。
本文将从先秦时期开始，介绍我国古代诗歌发展的顺序。
一、先秦诗歌先秦时期，诗歌主要是用来歌颂神灵、赞美君王和纪念英雄的。
这些诗歌大多数是口头传承的，没有真正的文字记录。
《诗经》是我国现存最早的诗歌文献，收录了许多先秦时期的诗歌。
二、汉代诗歌汉代是我国诗歌发展的重要时期，汉武帝时期的“九辩”诗歌运动是其中的重要事件。
九辩诗歌主张诗歌应该用简洁的语言表达深刻的思想，这对后来的诗歌发展产生了深远的影响。
汉代的诗歌也开始有了文字记录，许多著名的诗人如司马相如、刘向等都留下了许多优秀的诗作。
三、魏晋南北朝诗歌魏晋南北朝时期，诗歌开始追求艺术性和个性化，兴起了“琴赋”、“绝句”、“律诗”等不同的诗歌形式。
其中，王羲之的“兰亭集序”和陶渊明的“桃花源记”等文学作品，不仅在诗歌领域有着重要的地位，同时也对后世文学产生了深远的影响。
四、唐代诗歌唐代是我国诗歌发展的黄金时期，唐诗被誉为“诗歌之盛世”。
唐代的诗人数量众多，其中李白、杜甫、白居易、王维等人的诗歌被后人称为“唐诗三百首”，成为了中国诗歌史上的经典之作。
唐代的诗歌形式也非常多样化，有五言、七言、律诗等多种形式。
五、宋代诗歌宋代诗歌的特点是注重叙事和抒情，同时也注重诗歌的音韵美和修辞技巧。
宋代的诗歌形式主要有绝句、律诗和词等。
其中，苏轼、李清照、辛弃疾等著名诗人的诗歌作品被后人称为“宋词三百首”，成为了中国文学史上的经典之作。
六、元代诗歌元代诗歌的发展主要是在较为困难的社会环境下进行的。
元代的诗人主要以南宋遗民为主，他们的诗歌作品反映了当时社会的动荡和人民的苦难。
元代的诗歌形式主要有绝句、律诗等。
七、明清诗歌明清时期，诗歌的发展受到了政治和文化的影响。
明代的诗歌形式主要有绝句、律诗和词等，而清代的诗歌则主要是律诗和词。
先秦至汉魏六朝诗歌的发展中国最初的诗歌是人文口头相传的乡野民歌，甲骨卜辞和《周易》卦爻辞中的韵语成为有文字记载的最早的古代诗歌。
周朝收集孔子正乐整理，让我国第一部诗歌总集《诗经》闻名于世。
《诗经》与战国时期出现的楚辞共同构成了中国诗歌史的源头，继《诗经》和楚辞之后，两汉乐府诗成为中国古代诗歌的全新范本。
汉魏六朝诗歌创作进入了以文人为主、自觉和个性化的时代，为后世诗歌的蓬勃发展奠定了重要的基础。
在上述中，这一漫长的时间段可以看作是诗歌的萌芽与发展时期，为后来诗歌一次又一次的高潮，打下了非常重要的铺垫。
接下来我希望分点阐述这一漫长时期中诗歌的发展变化。
一、句式结构变化在这漫长时期中，最显著的变化就是诗歌句式的变化。
《诗经》的句式以四言为主，四句独立成章，夹杂有二言至八言。
如《周南？芣苢》：采采芣苢，薄言米之。
米米芣苢，薄言有之。
米米芣苢，薄言掇之。
米米芣苢，薄言捋之。
米采芣苢，薄言袺之。
采采芣苢，薄言襭之。
《诗经》中除四言诗句以外，还存在着二言至八言诗句。
如《召南？野有死麕》中夹杂了四言和五言。
又如《魏风？伐檀》中夹杂着四言、五言、六言、七言和八言。
但不论诗句字数如何不同，《诗经》大多数诗句以四言为主。
随后出现的楚辞突破了《诗经》传统的四言句式，以杂言为主，句式结构变化非常大。
相较《诗经》来说，楚辞更自由且富于变化，诗歌篇幅也较长。
如《离骚》全篇以六言诗句最多，夹杂有二言七言和五言，，在《离散》中，因为句式的多变，让诗意更加灵活多变，诗意更加丰富。
如：舌L 曰：已矣哉！国无人莫我知兮，又何怀乎故都！既莫足与为美政兮，吾将从彭咸之所居！句式灵活让诗句具有对话性。
进入东汉以后，五言诗成为了新的诗歌形式，完整的七言诗也开始产生，现存最早的五言诗便是班固的《咏史》，除五言外，班固也是最早创作七言诗的文人，他的《竹扇赋》便是一首完整的七言诗。
魏晋时期，诗坛涌现出众多大诗人。
建安时期三曹七子再一次推动诗歌的发展，曹氏父子更是为五言诗的发展开辟了道路。
曹操的《蒿里行》《苦寒行》便全是由五言诗句组成，但曹操诗歌更多还保留着四言为主的诗歌样式，到曹操儿子曹丕曹植之后，两人诗歌皆以五言、七言为主。
如曹丕的《燕歌行》便是一首七言诗歌，曹植的《白马篇》《野田黄雀行》《七哀》等作品全是五言诗。
同时期，摒弃四言采用五言仿佛成为了文人之间的潮流，除五言之外，七言诗句也开始大幅度被文人采用，如建安七子陈琳的作品《饮马长城窟行》。
此后诗歌句式结构发展基本以五言、六言、七言为主，但五言句式却是魏晋时期诗歌句式发展的代表，同时也为后来的七言绝句和五言绝句，七言和五言诗奠定了重要的句式基础。
二、艺术特点《诗经》以关注现实为主，主要抒发现实生活的情感，除了少数几篇诗歌外，《诗经》完全反映现实世界和人们的日常生活，几乎不存在超脱现实的虚拟世界。
诗歌以抒情言志为主夹杂少部分叙事的史诗。
如《诗经》中的除了大雅和颂，其余200多篇都是抒情言志诗。
赋、比、兴是《诗经》艺术特征的重要标志，同时也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。
《诗经》中艺术手法比的代表诗有《魏风？硕鼠》，艺术手法兴的代表诗句有《小雅？白华》的第二章：鸳鸯在梁，戢其左翼。
之子无良，二三其德。
艺术手法赋的代表诗歌有《秦风？蒹葭》。
《诗经》中赋、比、兴三种艺术手法并非是单一的用于一首诗歌，更多的是三种艺术手法共同作用于同一首诗歌。
《诗经》重章叠句的复沓结构，是《诗经》的一大重要特点，在《诗经》中，这样结构的诗歌数量众多，重章叠句让诗歌在意义上形成一个整体，一唱三叹，曼妙非常。
如《周南？芣苢》：采采芣苢，薄言采之。
采采芣苢，薄言有之。
采采芣苢，薄言掇之。
采采芣苢，薄言捋之。
采采芣苢，薄言袺之。
采采芣苢，薄言襭之。
又如《豳风？东山》之中每章诗句的开头都用了：我徂东山，慆慆不归。
我来自东，零雨其濛。
《诗经》作为歌谣，为了声韵美感，大量使用了双声、叠韵、叠字的词汇。
楚辞继承了《诗经》的比兴手法，演变为其所特有的象征手法，多将景物、环境、人物的感情结合起来，构成情景交融的意境，楚辞中典型的象征性意象可以概括为香草美人。
诗歌经过不断发展，楚辞中重章叠句渐渐减少，不同的句式使得诗歌语义更加丰富，增加了诗歌的外在形式美。
大篇幅的诗句让意象的采用变得平凡，大大增加了诗歌句词的优美性和含义的深度。
语言上，楚辞善于渲染、形容，且用词繁复，以情味悠长见长，具有含蓄之美。
相较《诗经》最大的差别，就是楚辞的突出表现了浪漫的精神气质，并在诗歌中多处了众多超脱了现实世界的精神产物，为后世浪漫主义诗歌的发展开辟了道路。
如《天问》《山鬼》《九歌》中的各类神话形象，故此《诗经》是我国是个现实主义诗歌的源头，楚辞是浪漫主义诗歌的源头。
诗歌发展到两汉时期，乐府诗成为了诗歌新形式，诗乐结合体制灵活，乐府诗中有叙事诗和抒情诗，但叙事诗的成就更为突出。
《诗经》《楚辞》以抒情诗为主，抒情过程中穿插叙事，但叙事附属于抒情。
自乐府诗的叙事诗出现之后，标志着中国古代叙事诗的成熟。
乐府诗表现的多是人们普遍关心的问题，如各阶层的苦乐和社会现状等等。
《东门行》《妇病行》《孤儿行》均表现了百姓生活的疾苦。
除此之外，乐府诗还表现了那个时代的爱恨、生死的人生观。
《上邪》《孔雀东南飞》都是写那个时代的爱恨观。
《战城南》《蒿里》则是描写了时代人们的生死观。
乐府诗中的叙事诗在叙事中对于故事事件的发生的安排具有新意，且在人物刻画上手法多样。
乐府诗实现了四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。
汉朝除了乐府诗这样政治色彩较重的诗歌外，文人诗代表了文人群体的文学创作，《古诗十九首》则是文人诗的代表作之一。
《古诗十九首》主要描写了游子思妇的万般情怀，同时作者对人生真谛的领悟赋予了诗歌更多的哲学关系，如永恒与有限，心态与生命周期、忧郁和欢乐、来去亲疏等等关系。
《古诗十九首》赋予了诗歌敏锐的节序感、微妙的空间感、深切的世态炎凉感等种种感受，一切源于作者自身独特的感知。
《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，抒情方式委曲婉转，反复低徊。
在其中的诗歌中，大多以事或物起兴，使之形成诗中世界的经典事件。
其内众多诗篇采用情景交融、物我互化的笔法来写，使得诗歌构成浑然圆润的艺术境界。
《古诗十九首》最著名的便是语言的运用，它不用艰难冷僻的词汇，用最浅显的字词构成深衷浅貌的语言风格，如其中的“生年不满百，常怀千岁忧。
”亦或是“盈盈一水间，脉脉不得语”。
魏晋南北朝时期，诗歌的地位仍然是最重要的。
汉末魏初，在世积乱离，风衰俗怨的社会背景下面，文人诗歌创作进入了五言腾踊的大发展时期。
这一时期以三曹父子与建安七子为核心的文人，创造了建安文学的辉煌。
该时期诗歌具有慷慨任气的时代风格，其中曹操的诗歌，沉雄悲凉，反映了动乱的社会现实，表露了诗人渴望建功立业，统一天下的雄心壮志，如《蒿里行》、《短歌行》、《步出夏门行》等。
曹植的诗歌骨气奇高，词采华茂，如《白马篇》、《赠白马王彪》。
七子中最有成就的作家是王粲，他的《七哀诗》、〈登楼赋〉等篇章，具有现实主义精神魏晋之交，世风变化，诗歌风格出现与建安时代不同的风貌。
阮籍、嵇康的作品，沉郁艰深、风调峻切。
西晋太康时期诗歌繁荣，诗人有“三张二陆两潘一左”之称，但多数作品流于华采繁缛，唯有左思的诗歌呈现出骨力遒劲的特点，因为他继承了建安文学慷慨任气的精神。
东晋在玄学的影响下，田园诗显得格外出色，而田园诗又以陶渊明所创诗歌最为突出，他的田园诗描绘自然风光的美丽，歌颂田园生活的平和，创造了情、景、理交相融合，平淡和醇美统一的艺术境界。
《归园田居》、《饮酒》是他的田园诗的代表作。
除陶渊明之外，南朝诗歌在谢灵运手上山水诗大放光芒，其后谢眺的山水诗写得清新圆熟，世称“大小谢”。
诗人鲍照出身寒微，则擅长用七言古诗体来抒发愤世嫉俗的情怀，他隔句押韵的七言歌行为七言诗的发展作出了贡献。
最有成就的是由南入北的作家庾信。
他的诗赋集南北文学之大成，将南方精美圆熟的艺术技巧和北方刚健爽朗的精神融合，成为唐代诗风的先声。
东汉时期，佛教传入中国，佛教的传入和翻译，对当世诗歌和后世诗歌起到了催化作用。
在文学上，佛教让文学想象世界变得丰富、让文学的故事性不断加强、让中国文人开始注重声韵关系、大大增加了词汇量、也让文学观念变得多样化，这一系列的变化都为诗歌的发展开辟了一条条心的道路，并衍生了中国传统的玄学思想，促进了田园避世诗的开创和发展，以及对其他诗体的发现。
其实在中国历史上，中国的文学不仅仅只受到佛教的影响，在数千年的反侵略过程中，中国文人也深受边疆少数民族文化的影响，新兴事物和大量词汇的传入，都对中国文学产生了极大的影响，正如诗歌从四言到五言七言的变化，押韵方式的变化，更多的因素便是受到外来民族的影响，让词汇量变得的丰富，并促进人们对物体形容词汇和字词之间的关系的确定。
从先秦至汉魏六朝，中国诗歌句式从最初的四言为主，兼有杂言，慢慢发展固定为五言、七言为主的诗歌形式，重章叠句也由丰富的语言句式代替，诗歌篇幅从短到长，又从长到短，这些都为后世诗歌奠定了重要的句式基础。
艺术手法也从最初的赋、比、兴慢慢变化为更加繁复抽象的象征手法，从杂乱的诗句押韵到韵律的规范化，从配乐诗到徒诗，这些变化都是古人对创作艺术手法更进一步的发现。
从现实主义到浪漫主义，从实用性高于文学性到文学性占诗歌创作上风，从现实到虚幻，从直接到抽象，诗歌内涵随着时代的发展而发展，文人的思维广度处在不断加深的过程中，随之得到发展的便是诗歌中心思想深度的不断拓展。
每一种文学并非一蹴而就，而是经过漫长岁月的沉积发展起来的，诗歌便是显著的例子，在时间的变化中，诗歌慢慢变得体裁明确，作用群体不断增加，因为政治、文化、经济的不同，迫使诗歌向各种创作方法的探索，直至成就了唐诗宋词的诗歌文化大繁荣时期。
