第三学段美术目标
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三四美术学科教学计划一、教学目标(1)培养学生美学意识和审美能力。
(2)开发学生的手工能力和创新能力。
(3)了解不同文化背景下的美术形式。
二、教学内容1. 画画认识。
熟悉各种绘画工具的用途,掌握基本的绘画技法。
2. 手工制作。
掌握不同手工材料的性质和简单的技巧。
3. 三维设计。
利用各种材料进行立体形态设计创作。
4. 美术鉴赏。
欣赏不同时期和类型的美术作品,开拓视野。
5. 美术史概论。
了解不同历史时期的美术风格特点。
三、教学方法1. 实践学习为主。
通过实际练习掌握技能和提高能力。
2. 结合多媒体教学。
利用图片和视频丰富课堂教学内容。
3. 师生互动。
鼓励学生主动发言,激发学习积极性。
4. 赏析结合。
是根据标题"三四美术学科教学计划"自动生成的内容:三四美术学科教学计划一、教学目标本学年度三四年级美术课教学计划的主要目标是:1. 通过多样化的艺术学习活动,培养学生对美的羡慕和追求的心理。
2. 使学生掌握基本的美术技能,如手绘、水彩画等。
3. 激发学生创造力和想象力。
4. 培养学生共情能力,关心他人,乐观积极的态度。
二、教学内容1. 视觉教育。
培养学生观察形态、色彩等视觉技能。
2. 素描。
掌握运用画纸与炭笔的基本技能。
3. 水彩画。
掌握水彩调色及绘画方法。
4. 造型。
利用各种造型材料进行手工创作。
5. 美感教育。
欣赏名家艺术作品,了解色彩、线条等美学要素。
6. 艺术归纳。
总结各项目学习内容。
三、教学方法1. 观察方法。
与名家艺术品对视,发掘内在视觉感受。
2. 实践方法。
通过亲自动手操作体会艺术语言。
3. 讲解方法。
就课程内容进行详细讲解。
4. 创新方法。
鼓励学生独立思考,发挥想象。
5. 体验方法。
课后作业体现个人成长。
以上就是根据标题自动生成的三四年级美术学科教学计划初稿,后期需要根据实际教学情况进行修改完善。
指导思想与整体思路(一)指导思想遵循《基础教育课程改革纲要》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》的精神,依据对美术学科发展的科学认识和对中国基础美术教育现实状況的准确把握,努力使《义务教育美术课程标准修订稿》(以下简称《标准(修订稿)》)更科学,更完善,更可行,满足社会发展对人的素质的要求,适应中国义务教育阶段的美术教学实际。
(二)整体思路1.保持原有的基本理念和学习领域,以调整、充实和完善为主,不进行大的改动。
2.以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点3.追求国际水平与体现中国特色相结合4.力争美术本体与教育功能相平衡5.以科学理性的态度进行文本表述。
6.追求文本精致,突出可理解性。
总目标对比原总目标课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三个维度设定如下:学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣賞和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。
在美术学习过程中激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶治高尚的审美情操,完善人格。
新总目标美术课程总目标按“识与技能““过程与方法"“情感、态度和价值观三个维度设定如下。
学生以个人和集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了解美术语言及表达方式和方法;运用各种工具媒材进行创作,表达情感与思想,改善环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法,提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
学生在美术学习过程中,丰富视觉、触觉和审美经验,获得美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。
一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
小学美术基于课程标准的教学课时备课单位名称:XXX 课题:美丽家园适用年级:六年级设计者:XXX一、目标确定依据1.相关课程标准论述(找到隶属的领域、主要概念、学习内容及对应的学习目标。
)本课属于“造型·表现”领域,学习内容是让学生用绘画形式描绘生活环境,学习要点定位在记忆性写实绘画。
《义务教育艺术课程标准(2022年版)》第三学段美术课程目标指出:“能运用传统与现代的工具、材料和媒介,以及习得的美术知识、技能和思维方式,创作平面、立体或动态等表现形式的美术作品,提升创意表达能力。
”学习任务2:传递我们的创意指出:“使用不同的工具、材料和媒介,采用写实、夸张、变形等手法,表现自己对生活的感受和认识。
”2.教材分析(1)教材内容与课程体系中相关内容的前后联系。
本课属于“造型·表现”领域,学习内容是让学生用绘画形式描绘生活环境,学习要点定位在记忆性写实绘画。
从低年级“画想到的”转入高年级“画看到的”,体现概念的表述向生活现实描绘的转化,这种生活速写取决于学生观察的基础,需要解决以下造型训练问题:画面集中表现的主要内容紧扣主题,体现目的性;抓住一个特定的视角表现造型特征,理解外在形态和内部构造;从整体出发概括外形特征,把形画准确;具体细致的描画甚至是夸张的表现,体现生动的画面;合理组织画面,体现对造型组织原理的理解。
(2)教学内容的组成部分,每一部分的设计意图。
“活动一”的内容为描画生活环境小景,进行以实物实景为对象的写生取舍训练。
教材安排了一些社区风景图片,以小区一角为主要画面,包括小区市场、绿地、建筑等,通过这一系列的图片欣赏,可以积累丰富的形象储备,提供记忆的线索。
本活动要求学生掌握线描风景画的基础知识和基本方法,最主要的问题是怎样取景和概括表现景物。
具体步骤为:①取景时要有效选择自己“想要表现”的内容,明确前后、主次关系后再合理布局。
教师应引导学生观察记忆,寻找环境中自己最感兴趣的一个物体,将其确立为重要的焦点(视觉中心),附加上周边的景物组成小区一角。
初中美术新课程标准.美术作为一门艺术课程,需要通过激发学生的研究兴趣来促进他们的研究。
美术课程应该注重培养学生对美的感知和理解,同时也要让学生在实践中体验美的创造过程。
通过丰富的教学内容和多样化的教学方法,激发学生的研究兴趣和创造力,让他们在美术研究中获得乐趣和成就感。
三)强调人文关怀美术教育不仅仅是技能的培养,更是人文精神的培养。
美术课程应该注重培养学生的审美能力和审美品位,让他们在欣赏美术作品的同时,也能领略到其中的人文情感和文化内涵。
通过美术教育的实施,让学生在感知美的同时,也能关注社会现实,培养人文关怀和社会责任感。
四)强调综合素质美术教育是综合素质教育的重要组成部分。
美术课程应该注重培养学生的综合素质,包括观察力、想象力、表达能力、创造能力等方面的发展。
通过美术研究,让学生在实践中体验美的创造过程,培养综合素质,为其未来的发展打下坚实的基础。
总之,美术课程在素质教育中具有不可替代的作用。
通过美术教育的实施,可以培养学生的审美能力和审美品位,增强他们的综合素质,促进他们的全面发展,为他们未来的发展打下坚实的基础。
根据学生的身心发展水平,美术课程将义务教育阶段的美术研究分成四个学段:第一学段是1至2年级,第二学段是3至4年级,第三学段是5至6年级,第四学段是7至9年级。
同时,结合四个研究领域,设计课程内容和研究活动,形成递进、衔接的课程结构,以适应不同年龄段学生在美术方面的情感特征、认知水平和实践能力。
在保证基本规定的同时,给予教师更大的教学空间。
美术课程的目标是体现义务教育的基本特征,保证每个学生都有接受美术教育的权利,让全体学生参与美术研究,使每个学生在自己的基础上有所发展。
为此,美术课程提出了一些具体的研究活动建议,帮助教师引导学生朝向研究目标发展。
不同地区的教师可以根据实际情况和条件,选择和采纳这些建议,也可以向学生提出其他建议,使教师的教学活动更加灵活、主动和创造性。
美术课程的总目标按照“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度”和“价值观”三个维度设置。
义务教育美术课程标准(2023年版)(一)一、前言本文档旨在制定2023年版的义务教育美术课程标准,以推动学生艺术素养的全面发展。
本课程标准适用于全国范围的义务教育学校,包括小学和初中。
二、课程目标义务教育美术课程的目标是培养学生的审美能力、创造力和表现力,促进学生对美的认识和欣赏,并提供艺术实践的机会。
通过研究美术,学生将能够表达自己的想法和情感,培养对美的独立思考能力。
三、课程内容本课程按照学段分为小学和初中两个阶段,每个阶段包括以下内容:1. 小学阶段- 色彩与形状:学生将研究基本的色彩理论和形状的认知,以及颜色与形状在艺术作品中的应用。
- 素描和构图:学生将研究素描技法和构图原则,培养观察和表现的能力。
- 绘画和水彩:学生将研究绘画和水彩的基本技巧,并参与创作绘画作品。
- 剪纸和手工艺:学生将研究剪纸和手工艺的基本技法,培养动手能力和审美意识。
2. 初中阶段- 层次和透视:学生将研究层次和透视的原理,了解空间感的表现方式。
- 艺术史和名家作品欣赏:学生将研究艺术史的基本知识,欣赏并分析不同名家的艺术作品。
- 素描和油画:学生将进一步研究素描和油画技法,进行更高级的表现实践。
- 数字艺术和创意设计:学生将研究数字艺术和创意设计的基础知识和技术,探索数字媒体在艺术创作中的应用。
四、研究评价与考核为了评价学生对美术课程的研究成果,我们将采用多种评价方式,包括作品展示、口头表达、书面作业等。
同时,我们鼓励学校和教师根据学生的特长和兴趣,开展艺术综合测评和个性化评价。
五、教学资源与支持为了支持实施本课程标准,我们将提供教师培训和教材编写指南,以帮助教师更好地教授美术课程。
同时,我们鼓励学校积极营造良好的美术研究环境,提供艺术设施和资源。
六、实施与监测为了确保本课程标准的有效实施,教育行政部门将进行监测和评估,提供专业指导和支持。
同时,学校和教师应积极参与培训和交流活动,不断提升教学质量。
七、结语本课程标准的制定旨在提高义务教育学生的美术素养,促进艺术教育的发展。
小学美术各学段目标
一年级
- 通过绘画、剪贴、粘贴等形式,培养学生对颜色、形状、线条等基本美术元素的感知能力。
- 培养学生对周围环境中艺术元素的观察和表现能力。
- 通过参与手工制作活动,培养学生的动手能力和创造力。
二年级
- 培养学生对色彩和造型的深入理解,通过创造、表现、模仿等方式,提高学生的绘画水平。
- 培养学生对日常生活中艺术元素的发现和运用能力。
- 引导学生进行简单的手工制作和艺术创作,培养学生的审美能力和想象力。
三年级
- 加强对色彩和造型表现方式的研究,鼓励学生表达个人情感
和意识。
- 培养学生对艺术作品进行欣赏和分析的能力。
- 引导学生进行创作实践,加深对艺术创作过程的理解和体验。
四年级
- 培养学生对各种艺术形式的理解和欣赏能力。
- 培养学生在艺术创作中表达个性和风格的能力。
- 引导学生进行团体合作的艺术创作活动,培养学生的团队意识。
五年级
- 强化学生对色彩、造型、线条等美术元素的理解和运用能力。
- 培养学生对不同艺术风格和流派的鉴赏和分析能力。
- 鼓励学生进行创新性的艺术创作,培养学生的创造力和艺术
表达能力。
六年级
- 进一步提高学生的绘画技巧和艺术表现能力。
- 增强学生对艺术作品的批评和评价能力。
- 引导学生进行综合性的艺术创作,培养学生的综合素质和艺术修养。
以上是小学美术各学段的目标,希望能够对您有所帮助。
教案精选•美术课程简介与目标•绘画基础技能训练•手工制作培养动手能力目录•欣赏评述提高审美素养•校园文化活动丰富校园生活•家庭亲子活动增进感情交流美术课程简介与目标美术课程在小学阶段重要性培养学生审美能力通过美术作品的欣赏和创作,引导学生感受美、发现美,进而提高学生的审美水平。
促进学生创造力发展美术课程鼓励学生自由发挥,大胆想象,有助于培养学生的创新思维和实践能力。
传承与弘扬民族文化通过学习民族传统美术,让学生了解并传承中华优秀文化,增强民族自豪感和认同感。
掌握基本绘画技能培养观察与表现能力激发创意与想象力了解美术史与文化三年级美术课程目标教师通过示范绘画步骤和技巧,引导学生模仿学习,逐步掌握绘画方法。
示范教学法情境教学法游戏化教学法合作学习法创设生动有趣的情境,让学生在特定情境中感受美、发现美,激发学生的创作灵感。
将美术知识与游戏相结合,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术知识,提高学生的学习兴趣和参与度。
鼓励学生分组合作,共同完成美术作品,培养学生的团队协作能力和沟通能力。
教学方法与手段绘画基础技能训练010204线条练习与运用直线、曲线、波浪线的绘制方法不同线条组合表达情感与意境线条在画面中的分割与引导作用名画中的线条运用赏析03色彩搭配原理及实践01020304构图技巧与创意表现创意构图的方法与实例分析绘画材料选择及使用注意事项常用绘画材料介绍与特点不同绘画材料的适用场景与效果手工制作培养动手能力剪纸艺术欣赏与实践01020304剪纸艺术简介剪纸基本技法剪纸实践活动剪纸作品展示折纸造型创意挑战折纸艺术简介折纸基本技法折纸创意挑战折纸作品评析粘贴画制作技巧分享粘贴画简介粘贴画材料选择粘贴画制作技巧粘贴画作品欣赏环保理念教育在制作过程中强调环保理念,让学生了解环保的重要性。
环保材料选择鼓励学生选择环保材料进行手工制作,如废旧纸张、废弃布料等。
节约资源意识培养在制作过程中注意节约资源,避免浪费材料和能源。
小学美术学情分析第一学段:低年级的学生已经初步认识了美术与材料,对不同的材料与工具的使用,已有一定的掌握,会用简单的线条与色块来,大胆地、自由地表现她们所见所闻,所感所想的事物,但就是动手能力比较差。
造型表现:低年级阶段,一般意义上美术学科分类界限非常模糊,造型活动均就是瞧瞧、画画、做做、玩玩融为一体,强调体验与游戏性,丰富学生的感受。
设计应用:低段年级的学生,通过感官体验各种媒材、工具的特性,运用身边容易找到的各种媒材,尝试简单的组合与装饰,体验设计制作活动的乐趣。
欣赏评述:在1-2年级中,能从对事物的形与色有一定的了解,从培养她们对欣赏活动中的兴趣入手,在教师的指导下,能用简短的话语表现自己的感受受。
综合探索:在低年级,综合探索的内容就是以美术学科内部的综合,通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演与展示。
第二学段:小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展,随着知识的增长与认识能力的发展,她们在绘画方面有了初步的写实倾向,也称之为“萌芽写实阶段”。
造型表现:三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展,也增加了包含构成意识的造型游戏。
设计应用:学生开始引入一些知识系统的学习,如果“对比与与谐”、“对称与均稀”等组合原理,并进行一些简单的创意与设计,旨在感受设计制作与其她美术活动的区别。
欣赏评述:3-4年级的学生,应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析,从对形色的认识,扩大到质感的认识,表达自己的感受。
综合探索:进行造型游戏活动,结合语文、音乐等课程内容,并提出自己的自己创作意图。
第三学段:小学高年级阶段的学生,随着年龄与经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,心理活动的随意性与自觉性也在增强,她们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强。
能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象,有的学生对材料进一步的拓展,寻求技法与表现方法的创新,也有的学生眼高手低,对表现缺乏信心。
小学美术各阶段目标课程目标:第一学段(1~2年级)1、能够用不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
2、能够用不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
3、知道观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
4、能够无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
第二学段(3~4年级)1、能够初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、能够采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,能够进行简单美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
第三学段(5~6年级)1、能够运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、能够运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、能够欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、能够结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
不同年龄段美术教学计划和目标
幼儿园(3-6岁)
- 发展观察能力,学习区分不同颜色、线条和形状。
- 掌握不同工具如铅笔、、粘土等的使用方法。
- 培养创造力,通过自由创作发挥想象力。
- 学习分享和欣赏同伴的作品。
小学低年级(6-9岁)
- 锻炼手眼协调能力,熟练使用不同绘画工具。
- 学习绘画基本形状如圆、椭圆、三角形等并达到一定程度的准确性。
- 掌握混色技巧,能表达不同颜色的光和暗。
- 了解形体结构,懂得容纳物体的大小比例。
小学高年级(9-12岁)
- 学习透视法则,能绘制简单的三维效果。
- 提高绘画技术水平,熟练掌握人物、风景等对象的绘画手法。
- 培养审美素养,懂得欣赏和鉴赏艺术作品。
- 启发创造力,鼓励通过主题创作展示个人独特的美感追求。
初中(12-15岁)
- 掌握人体和物体结构的比例关系。
- 能合理运用透视法则完成更复杂的三维绘画。
- 提高表现能力,能表达丰富的情感和主题思想。
- 培养独立创作意识,注重个性和风格的体现。
高中(15岁以上)
- 熟练掌握各种绘画技法和表现手法。
- 细致入微地观察并还原自然和生活中的细节。
- 重视个性风格的培养,醉心艺术追求。
- 凭借扎实的功底体现自己独到的艺术见解。
总体上,不同年龄阶段的美术教学都着重培养学生的审美能力和创作能力,只不过随着年龄的增长会逐步提升难度,要求学生掌握的技法和表现能力不断增强,使他们的艺术水平得到长足的提高。
三年级美术教学目的一、培养学生的美感和审美能力美术教学的首要目标是培养学生的美感和审美能力。
通过观察和欣赏各种艺术作品,学生能够提高对美的感知和理解,培养出对美的独特感受力。
同时,通过绘画、剪纸、手工等艺术创作活动,学生能够表达自己的情感和想法,培养出对美的创造力和表达能力。
二、提高学生的观察能力和绘画技巧美术教学还旨在提高学生的观察能力和绘画技巧。
通过观察和模仿各种自然景物、人物形象等,学生能够培养出准确的观察力和绘画技巧。
同时,通过学习各种绘画技法和材料运用,学生能够掌握基本的绘画技巧,提高自己的绘画水平。
三、增强学生的艺术修养和文化素养美术教学还应该注重培养学生的艺术修养和文化素养。
通过学习各种艺术作品的背景、风格和意义,学生能够了解各个时期的艺术发展,增强自己的艺术修养。
同时,通过模仿各种艺术作品,学生能够了解不同文化的艺术表现形式,提高自己的文化素养。
四、培养学生的团队合作和创新能力美术教学还应该注重培养学生的团队合作和创新能力。
通过集体创作和合作活动,学生能够锻炼自己的团队合作精神和创新思维。
同时,通过自由创作和表达,学生能够培养出独立思考和创造能力。
五、促进学生的全面发展美术教学还应该促进学生的全面发展。
通过美术教学,学生能够培养出细致观察、耐心专注和自我表达的能力,提高自己的综合素质。
同时,美术教学还可以与其他学科进行融合,促进学生的跨学科学习和综合能力发展。
总结起来,三年级美术教学的目的是培养学生的美感和审美能力,提高观察能力和绘画技巧,增强艺术修养和文化素养,培养团队合作和创新能力,促进学生的全面发展。
通过达到这些目标,可以帮助学生在美术领域取得更好的学习成果,丰富他们的精神生活,培养他们的创造力和表达能力。
因此,三年级美术教学的目的是非常重要的,对学生的成长和发展有着积极的影响。
新课标三年级学段目标新课标三年级学段目标主要围绕学生的知识掌握、能力培养、情感态度与价值观等方面进行设计。
以下是具体的学段目标:1. 语文学科:- 识字与写字:认识常用汉字1600个左右,能正确书写800个左右,掌握基本笔画和笔顺规则。
- 阅读:能读懂简单的儿童文学作品,理解文章的主要内容和表达的情感,能对阅读内容提出简单的问题。
- 表达与交流:能清楚、连贯地表达自己的想法,进行简单的口头和书面表达,学会基本的听说读写技能。
2. 数学学科:- 数与代数:掌握100以内的加减法,理解乘法和除法的基本概念,能进行简单的四则运算。
- 几何:认识基本的平面图形,如正方形、长方形、圆形等,理解图形的基本属性。
- 数据处理:学会收集和整理简单的数据,能进行简单的数据分析。
3. 英语学科:- 词汇:掌握约300个基础词汇,能正确发音和使用这些词汇。
- 语法:理解并使用简单的英语句型,如陈述句、疑问句等。
- 听说读写:能听懂简单的英语对话,进行基本的英语交流,能阅读简单的英语文本,进行简单的书面表达。
4. 科学学科:- 自然现象:观察和描述自然界的现象,如天气变化、植物生长等。
- 科学探究:培养科学探究的兴趣和初步能力,学会使用简单的科学工具进行实验。
5. 品德与社会:- 社会认知:了解基本的社会规则和行为规范,认识自己的角色和责任。
- 道德情感:培养良好的道德情感,如诚实、尊重、同情等。
6. 艺术学科:- 音乐:欣赏简单的音乐作品,学习基本的音乐知识和技能。
- 美术:学习基本的绘画技巧,欣赏和创作简单的美术作品。
7. 体育与健康:- 体育技能:掌握基本的体育活动技能,如跑步、跳跃、投掷等。
- 健康意识:了解基本的健康知识,培养良好的生活习惯和自我保健能力。
这些目标旨在帮助三年级学生在各个学科领域打下坚实的基础,同时促进他们的全面发展。
美术3至5年级学段教学以什么为起点摘要:一、引言二、美术3至5年级学段教学的起点1.对学生的基础技能培养2.对学生创新思维的启发3.对学生审美观念的培养三、教学方法1.实践教学2.情境教学3.互动教学四、课程设置1.课程目标的明确2.课程内容的丰富3.课程评价的全面五、总结正文:美术教育是培养学生的审美观念、创新思维和实践能力的重要途径。
对于3至5年级的学生来说,美术教学的起点尤为重要。
首先,美术3至5年级学段教学的起点是对学生的基础技能培养。
这个阶段的学生,他们的认知能力和动手能力都在逐步发展中,因此,美术教学应该从最基本的手绘技巧、色彩运用、构图方法等入手,让学生在掌握这些基本技能的同时,培养他们的观察能力和创新能力。
其次,美术教学的起点也是对学生创新思维的启发。
在教学过程中,教师应鼓励学生勇于尝试,勇于创新,尊重他们的想法和表达,引导他们用美术语言去表达自己的情感和思想。
再次,美术教学的起点还是对学生审美观念的培养。
在这个过程中,教师应以优秀的美术作品为例,让学生在欣赏、分析、评价的过程中,逐渐形成自己的审美观念,提高他们的审美能力。
在教学方法上,美术教学应以实践教学为主,让学生在动手实践中学习和成长;情境教学和互动教学也是重要的教学手段,可以帮助学生在真实的场景和互动中学习,提高他们的学习兴趣和积极性。
在课程设置上,美术教学应明确课程目标,保证课程内容的丰富性和全面性,同时,也要注重课程评价,以评价促进学生的学习和发展。
总的来说,美术3至5年级学段教学的起点是培养学生的基本技能,启发他们的创新思维,培养他们的审美观念。
宏村月沼教学设计一、教材分析本课属于“欣赏.评述”学习领域。
《美术课程标准》中第三学段“欣赏.评述”学习领域的目标为“欣赏中外优秀美术作品,了解重要的美术家及流派。
通过描述、分析、比较与讨论等方式,认识美术的不同门类及表现形式、尊重人类文化遗产,对美术作品和美术现象进行简短评述,表达感受和见解。
本课正是美术门类中人类文化遗产类。
让学生了解美术门类的广泛性,提高学生对家乡艺术和文化遗产的了解和审美意识。
书中主要展示了宏村月沼的摄影作品,配了两张承志堂的图片。
文字介绍关于宏村的历史及民居特色。
二、学情分析学生在之前的学习中参与了欣赏、评述活动,积累了一定的欣赏和评述经验,但更多的是对艺术家及艺术作品的鉴赏,而本课是以家乡人文景观展开的欣赏,评述起来可能还需要老师在欣赏方法和评述技巧上给予学生帮助。
三、教学目标及重难点:(一)、教学目标1、知识与技能:了解宏村的历史及“牛”形村落布局,知道月沼是宏村的水系关键和标志景点的人文内涵及徽派民居的造型特点和文化内涵。
2过程与方法:在欣赏交流过程中通过小组合作形式对宏村“牛形水系的特点展开思考,引发学生独立思考,多角度赏析徽派民居建筑特色。
3、情感态度价值观:培养学生对家乡建筑的观察和兴趣,激发学生对传统文化的热爱之情。
(二)、教学重难点:重点:了解宏村月沼的文化内涵及徽派建筑的历史和特点。
难点:了解徽派建筑的特点、文化历史以及艺术特色。
四、教学过程:(一)舞蹈导入、引入新课:教师跳一段古典舞,引导学生欣赏舞蹈给你什么感受?(优美、典雅)总结:在我们家乡有这样一个地方她如舞蹈一般优美典雅、如诗如画般令人神往。
走进中国画里乡村—宏村。
板书:宏村(二)、新课赏析:1、初始宏村:图片欣赏宏村摄影图片配合讲解。
通过图片对宏村美景的观赏,用一句画来形容宏村的景色?(秀美、淡雅)2、走进宏村:浏览书中的宏村介绍结合课前查阅的宏村相关知识说说你对宏村的认识?生1:宏村的文化历史背景。
全日制义务教育美术课程标准中华人民共和国教育部制订第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。
美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。
当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。
美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求;以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
美术课程凸显视觉性。
学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。
美术课程具有实践性。
学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。
美术课程追求人文性。
学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。
美术课程强调愉悦性。
学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。
二、课程基本理念(一)面向全体学生实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。
第三学段(5、6年级)教学目标
(一)“造型一裹现”学习领域
1.目标
运用线条、形状、色彩、肌理和空同等造型元素,以描绘和立体造型的方法,选择合适的工具、媒材,记录与表现所见所回、所感所想,发展美术构思与创作的能力,表达思想与情感。
2.学习活动建议
尝试不同的造型表现方法(如写实、夸张、抽象、装饰等),运用造型元素和形式原理,描绘事物,表达思想与情感。
学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。
尝试中国画的表现方法,体验笔墨趣味。
运用泥、纸、泡沫塑料等多种媒材,创作动物、人物和景物等立体造型作品。
学习漫画、动画的表现方祛,并进行制作练习。
运用计算机、照相机等进行造型表现活动。
3.评价要点
尝试多种表现方法,有意识地运用造型元素和形式原理,积极参与造型表现活动。
了解基本的构图知识,合理地安拌画面。
在绘画作品中表现物体的近大面小的空间关系。
运用对比色、邻近色,表现适合的主题。
根据不同媒材的特点,结合自己的创作意图,灵活运用所学的方{差创作若干件美术作品。
用语言或文字评价自己和同学的作品。
(二)"设计一应用”学习期域
1.目标
从形态与功能的关系,认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法,设计和装饰各种图形与物品,改善环境与生活,并与他人交流设计意图。
2.学习活动建议.
学习设计的形式原理,观察、分析设计作品的造型、色彩、结构、尺度、材质、肌理与功能的关系。
从日常用品中发现问题,尝试用自己的设计加以改进,并做简单说明。
选用各种材料进行工艺制作(如玩具、风筝、陶艺制作等)的练习。
运用视觉传达设计的知识,为学校的运动会、文娱活动、节庆以及社区或村庄进行设计。
学习民族传统皱样,用单独纹样进行设计练习。
运用不同的材料和技法进行立体模型的制作练习。
学习用计算机或其他手段进行标志、招贴、请柬、相册等的设计。
3.评价要点
理解设计的形态与功能的关系以及设计的作用和意义。
有意识地运用形式原理进行设计和制作。
在设计活动中表现出一定的创意。
知道单独纹样的设计方祛和应用。
利用材料的特性进行简单的加工制作。
运用设计知识,评述自己和同学的设计作品。
熟练、安全地使用工具。
(三)“欣赏一评述”学习领域
1.目标
欣赏中外优秀美术作品,了解有代表性的美术家。
通过描述、分析与讨论,用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析,表达对美术作品的感受与理解。
2.学习活动建议
以讨论、比较等方式,欣赏不同种类的绘画作品(如速写、素描、中国画、油画和版面等),了解有代表性的画家。
以讨论、比较等方式,欣赏中外雕塑艺术作品,了解有代表性的雕塑家。
以讨论、比较等方式,欣赏中外建筑艺术作品。
以讨论、比较等方式,欣赏中国工艺美术作品。
尝试以查阅或搜集资料的方式,了解中外著名美术家及代表作品。
运用常用的美术术语,通过讨论和写作,表达对美术作品的感受与理解。
3.评价要点
积极参与美术欣赏活动,主动搜集、了解中外美术作品及重要美术家的信息。
运用简单的美术术语,通过口头描述或写作等多种方式,表达对美术作品的感受与理解。
利用互联阿、辞书或美术专业书籍等查阅美术方面的资料。
能说出至少6位重要美术家(中外各3位)及其代表作品。
(四)“综合一探索”学习领域
1.目标
结合1~6年级其他学科的知识、技能以及学校和社区的活动,用多种美术媒材进行策划、创作与展示,体会美术与生活环境、美术与传统文化的关系。
2.学习活动建议.
缩写自己喜爱的剧本,设计、制作服饰以及相应的布景或道具,进行表演。
结合科学学科知识,例如运用平衡、运动、声、光、电等原理,设计并制作简单而有创意的作品。
了解传统节日的来历及其活动方式,开展相关的设计、创作与展示,体会美术与传统文化的关系。
调查、了解城镇或乡村的历史,为自己所在社区的未来发展进行规划,设计蓝图,制作模型,并进行展示。
使用照相机、摄像机收集素材,并利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。
3.评价要点
在生活中发现与美术相关的问题,与同学合作策划研究课题。
大胆发表自己的意见,提出研究方案,积极参与探究性活动。
用文字、图像等形式记录调查结果,尝试对素材进行整理和分析。
积极开动脑筋,以美术与其他学科知识相结合的方式,进行创作与展示。
以口头描述或写作的方式表达自己对美术与生活环境、
美术与传统文化的认识和体会。