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课程名称：色彩构成课程类型：专业课第四次课学时：7、8 上课日期1、教学内容（按章节）：第二章第四节色彩的体系2、教学目的：了解色彩体系，会画出色相环3、教学重点与难点：4、主要参考资料：5、教学进程：第一复习巩固：第二导入：（提问）第三具体内容：一、色相环1、牛顿色相环1666年，英国科学家牛顿发现，太阳光经过三棱镜折射后投射到白色屏幕上时，会显出一条彩虹般的色带，从红开始，依次为橙，黄，绿，青，蓝，紫七色。
在牛顿色相环中，标示着色相的序列以及色相间的相互关系。
如果将一个圆环六等分，每一份人别填入红，橙，黄，绿，青，紫六个色相，那么这个色相环中便包含着原色，间色，邻近色，对比色，互补色等多种色彩关系。
牛顿色相环为表色体系的建立奠定了理论基础，并逐步发展成10色相环，20色相环，24色相环。
2、伊顿色相环十二色相环，又称伊顿色相环是瑞士画家伊顿所设计的。
这种色相环有着非常鲜明的优点，它直观地展示着色彩规律，把本是复杂的东西简化得十分通俗，比较适合初学者使用。
它的构成原理是由红黄蓝三原色开始，两个原色相加出现间色，再由于一个间色加一个原色出现复色，最后形成色相环。
原色：原色是指不能用其它色混合而成的颜色。
而原色则可以混合出许许多多其它的色彩。
在伊顿色相环中红、黄、蓝为三原色。
红、黄、蓝三原色颜料名称为大红、柠檬黄、群青。
3、蒙赛尔色相环孟塞尔(Alhert H_Munsell)是美国色彩学家、美术教育家。
他创立的孟塞尔颜色系，用三维空间的近似球状的模型，把色彩的色相、明度、纯度这3种视觉特征全部表示出来,如图。
课程名称：色彩构成课程类型：专业课第五次课学时：9、10 上课日期1、教学内容（按章节）：第三章第节2、教学目的：了解3、教学重点与难点：4、主要参考资料：5、教学进程：第一复习巩固：第二导入：（提问）第三具体内容：一、色彩视觉视觉适应主要包括距离适应、明暗适应和色彩适应三个方面。
l.距离适应人的眼睛能够识别一定区域内的形体与色彩．这主要是基于视觉生理机制具有调整远近距离的适应功能。
色彩斑斓的短语结构类型
色彩斑斓是一个形容词短语，用来形容一些事物颜色丰富多样、多种
多样。
以下是一些以“色彩斑斓”为主题的短语结构类型：
1.名词短语结构：
-色彩斑斓的世界：形容一个丰富多彩的世界，充满各种各样的颜色。
-色彩斑斓的梦想：形容一个富于色彩的梦想，代表着个人对美好生
活的追求和向往。
2.动词短语结构：
-色彩斑斓地绽放：形容花朵绽放时所展现出的丰富多彩的颜色。
-色彩斑斓地舞动：形容舞者在舞台上以丰富多样的动作和形态展现
出美妙的舞蹈。
3.形容词短语结构：
-色彩斑斓的画作：形容一幅绘画作品所使用的多种多样的颜色，给
人以视觉冲击和享受。
-色彩斑斓的服装：形容穿着上充满各种各样色彩的时尚服装，使人
眼前一亮。
4.状语从句结构：
-充满色彩斑斓的大海：描述一个海洋中的异彩纷呈的美景，让人感
受到海洋的壮丽和辽阔。
5.并列结构：
-色彩斑斓、美轮美奂：形容一个事物既颜色丰富多样又美丽动人。
-彩虹般绚丽、色彩斑斓：形容一些事物的颜色繁多，就像彩虹一样美丽多彩。
6.主谓宾结构：
-花朵绽放出色彩斑斓的繁花：描述花朵在绽放时所展现出丰富多样的颜色，给人以视觉上的享受。
总结：
“色彩斑斓”是一个富有表现力的短语，用来形容一些事物颜色丰富多样。
它可以被用作名词短语结构、动词短语结构、形容词短语结构、状语从句结构、并列结构和主谓宾结构等语法结构中。
以上仅是一些常见的短语结构类型，实际上还可以根据具体语境和需要进行变化和组合。
色彩课程标准（通用）课程编号：课程名称：色彩课程类型：专业基础课总学时：96学分：先修课程：一、课程目的与任务本课程是艺术设计专业基础教学不可缺少的一个组成部分。
系统有效地学习和掌握色彩形成的一些科学原理与物理现象、心理感受与社会审美功能，对人们的生活质量、观念的改变，对审美品位的提高将起到很重要的作用。
二、课程相关说明（一）课程简介建立科学的知识构建体系，培养学生综合造型能力，全面的色彩修养，训练学生的色彩表现能力，掌握必备的色彩基础理论知识，学会色彩写生与构成的基本方法与步骤，为今后从事的设计行业相关岗位工作奠定坚实的基础。
1、在授课过程各阶段逐步介绍色彩理论的相关知识（1）色彩三要素（2）色彩的对比（3）色彩的协调（4）色彩的变化规律（5）色彩的表现2、课堂讲授：着重解决学生在临摹与写生过程中以静物或其他形式的物象为载体的写实塑造与装饰创意能力（1）了解水粉画的知识，熟悉材料与表现技法（2）通过范画与欣赏范作示范或讲解色彩构成、色彩写生、装饰与创意色彩的制作方法与形式美感3、色调的统一与协调训练。
（1）引导学生认识基调色彩的统一性，提高学生对明度色调、纯度色调、冷暖色调的应用及表现能力（2）通过质感表达的训练，培养学生的塑造能力（3）通过装饰色彩与创意色彩的的训练，培养学生灵活运用色彩的各种关系进行创意与表现的能力（二）成绩考核与评定平时成绩30％＋考试成绩70％三、教学内容（96学时）第一章写生色彩（48学时）第一节明度基调与冷暖基调本节应掌握：色彩的基本知识与相关概念熟悉：色彩的三大要素及各种对比关系了解：写生色彩表达的基本材料与技法第二节色彩基调与色感基调本节应掌握：色彩的色相基调熟悉：色彩的色相基调的表现形式了解：色彩写生的应用及把握能力第三节色彩的协调与统一本节应掌握：色彩的协调与统一熟悉：色彩统一性的表现形式了解：色彩的变化规律第二章装饰与创意色彩（48学时）第一节色彩的调和本节应掌握：三种基本色彩调和的概念及表现形式熟悉：颜色的明度数字比例、面积数字比例及颜色的形状了解：通过大量装饰色彩及色彩构成范例了解面积、形状、位置的色彩对比与对比中寻求协调的法则，以便在设计实践中得到应用第二节色彩心理本节应掌握：色彩的本质是“光”，物理光刺激对于人的生理发生的直接影响熟悉：冷、暖、薄、厚、干、湿、清、重等心理感受的色彩表现形式了解：色彩物理性质与心理错觉的关系第三节色彩的表情本节应掌握：不同颜色所呈现出的不同心理感受，在设计实践中要有针对的应用熟悉：不同颜色表现与不同设计对象的关系了解：颜色表情的科学原理四、建议使用教材及参考书目《设计色彩》，毛德宝编著，东南大学出版社，2003年《cyan塞恩工作室》，李德庚吴建功郭红雨编著，中国青年出版社，2005年。
设计经典知识：四季色彩理论来源：盛俊的日志“四季色彩理论”是当今国际时尚界十分热门的话题，它由“色彩第一夫人”美国的卡洛尔·杰克逊女士（全球最权威色彩咨询机构CMB公司创始人）发明，并迅速风靡欧美，后由佐藤泰子女人引入日本，应研制成适合亚洲人的颜色体系。
1998年，该体系由色彩顾问于西蔓女士引入中国，并针对中国人色特征进行了相应的改造。
“四季色彩理论”给世界各国女性的着装带来巨大的影响，同时也引发了各行各业在色彩应用技术方面的巨大进步。
“四季色彩理论”的内容“四季色彩理论”的重要内容就是把生活中的常用色按照基调的不同，进行冷暖划分和明度、纯度划分，进而形成四大组和谐关系的色彩群。
由于每一组色群的颜色刚好与大自然的四季的色彩特征相吻合，因此，就把这四组色群分别命名为“春”、“秋”（暖色系），和“夏”、“冬”（冷色系）。
大千世界里，用肉眼可以分辨出的颜色有７５０－１０００万种之多，究竟哪一种，哪一类颜色才是属于自己的呢？“四季色彩理论”的重要内容就是把生活中的常用色按基调的不同进行冷暖划分，进而形成四大组自成和谐关系的色彩群。
由于每一色群刚好与大自然四季色彩特征吻合，便把这四组色彩分别名为“春”“秋”（为暖色系）和“夏”、“冬”（为冷色系）。
这个理论体系对于人的肤色、发色和眼球色的“色彩属性”同样进行了科学分析，并按明暗和强弱程度把人区分为四种类型，为他们分别找到了和谐对应的“春、夏、秋、冬“四组装扮色彩。
“四季色彩理论”的应用“四季色彩理论”体系对于人的肤色、发色和眼珠色等“色彩属性”（色相）同样进行了科学分析，总结出冷、暖色系的人的身体色特征，并按明暗（明度）和强弱（纯度）程序把人区分为四大类型（每大类里还要细分），为人们分别找到和谐对应的“春、夏、秋、冬”四组妆扮色彩（有一种类型的人，也有混合类型的人）。
“四季色彩理论”的最大成功之处在于，它解决了人们在妆扮用色方面的一切难题。
一个人如果知道并学会运用自己最适合的色彩群，不仅能把自己独有的品味和魅力最完美、最自然地显现出来，还能因为通晓服饰间的色彩关系而节省装扮时间，回避浪费。
家居色彩搭配技巧如何运用对比色在家居装饰中，色彩搭配起着非常重要的作用。
而对比色的运用则可以为室内环境带来活力、个性和美感。
本文将介绍家居色彩搭配技巧以及如何运用对比色，帮助读者打造出独一无二的家居空间。
一、色彩搭配的基本原则在开始讨论对比色的运用之前，我们先回顾一下色彩搭配的基本原则。
1. 色调统一：选择一种主色调，然后在此基础上选择不同亮度和饱和度的色彩进行搭配。
这样能够使整个家居空间看起来和谐统一。
2. 色彩分配：要合理分配各种色彩元素在空间中的比例，避免某种颜色过多或过少，造成视觉上的不平衡。
3. 色彩对比：通过色彩对比来凸显家居空间的重点和亮点，使其更加丰富有趣。
二、对比色的基本概念对比色是指彼此在色轮上位置相对而言截然不同的颜色，如蓝色和橙色、红色和绿色等。
对比色的运用可以帮助突出家居空间中的特定元素，制造视觉上的冲击力。
对比色分为以下几种类型：1. 对比色搭配：选择色轮上互为对称的颜色进行搭配，如红色与绿色、蓝色与橙色等。
这种对比色搭配常用于家居装饰中，能够给人带来强烈的视觉体验。
2. 高对比色搭配：选择色轮上相距较远的颜色进行搭配，如红色和蓝色、黄色和紫色等。
这种搭配方式通常用于突出家居中的特定区域或物品，创造出强烈的视觉对比效果。
3. 冷暖色对比：选择冷色系和暖色系进行对比，如蓝色与黄色、绿色与橙色等。
这种对比能够给人带来一种舒适和和谐的感觉。
三、对比色的运用技巧了解了对比色的基本概念后，下面来介绍一些对比色的运用技巧，帮助读者在家居装饰中运用对比色更加得心应手。
1. 主次分明：在选择对比色时，要保持色彩的主次分明。
一种颜色作为主色，另一种颜色作为辅色，起到突出和点缀的作用。
2. 平衡宜人：对比色的运用要注意平衡宜人，不要让家居空间过于刺眼或不协调。
可以通过在家具和配饰中添加适量的中性色，来消弭过强的对比。
3. 重复呼应：在家居空间中，可以通过重复呼应的方式来增强对比色的效果。
教你色彩结构原理本文作者是褀馨色彩（）色彩的类型划分及其属性一、色彩的类型依据实际物体色的积累，色彩被分成两大表色体系：（1）显色系统；（2）混色秕。
其中显色秕是根据色彩的三属性加以秕的组织而定出的各种标准色标。
这些标准色标有适当的符号做物体色的比较标准。
混色秕是根据当的理论与实验认为所有色彩都可以四色光三原色混合而成。
色彩表色体系的出现，可以说对我们准确、快捷地使用色彩提供了很大的方便。
色彩的类型：万紫千红的大千世界，色彩丰富多姿，归纳起来不外于乎无彩色系和彩色系。
1、色系无彩色系是指黑色、白色及由黑白两色相融而成的各种深浅不同的灰色系列，从物理光学角度来讲，是属非色彩，也称中性色，它们不包括在可见光谐之中，故不称之色彩。
但是，从视觉生理学、心理学上说，它具有完整的色彩性，应该包括在色彩系之中。
如颜料中混合白色时，则明度提高，纯度降低；混合黑以，则明度纯度降低；加入灰色时失去纯度，而变成有色彩倾向的灰色。
无彩色系里色相、纯度都为零。
而只有明度上的变化。
2、彩色系除无彩色系以外的所有色彩，均属于彩色系。
彩色系包括以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫这些基本色和以基本色相混合而产生出的所有色彩。
无彩色系色加上彩色系色便构成万紫千红的世界的所有色。
1、光的混合两种以上的光混合在一起称为光的混合。
当混合后的色光明度高于混合前的原有色光的明度。
色光混合次数越多，明度越高。
这是光混合的基本原理，也称为加法混合。
舞台灯光、彩色照片、彩色电视机显色、电脑显示屏，都是运用加法混合原理处理色彩的。
光的三原色：朱红、翠绿、蓝紫。
这三个色光都不能用其他别的色光相混而生。
朱红色光与翠绿光相混得黄色光；翠绿色光与蓝紫色相混得蓝色光；蓝紫光与朱红色光相混得紫红色光；黄色光、蓝色光、紫色光为间色光。
当三原色光按照一定量的比例我相混时，所得的光是无彩色的白色光或灰色光。
2、色料混合两种以上的色料混合在一起时称为色料混合。
色料混合的基本原理是混合次数越多，纯度、明度越低。
蛋糕配色知识点总结一、基本配色原理1. 色彩搭配原理：色调、明度、饱和度。
色调是颜色的种类，如红、橙、黄、绿等；明度是颜色的明暗度，饱和度是颜色的浓淡程度。
2. 对比原理：对比色、相近色。
对比色是指位于色环对立面的两种颜色，如红绿、蓝橙等；相近色是指色相邻的两种颜色，如红粉、橙黄等。
3. 渲染原理：渐变色、块状色、混合色。
渐变色是指色彩由深到浅渐变，块状色是指颜色的面积呈现为块状，混合色是指通过两种或多种颜色的混合产生新的颜色。
二、蛋糕配色技巧1. 根据蛋糕类型选择配色：水果蛋糕多以鲜艳的水果颜色为主，巧克力蛋糕多以棕色系为主，奶油蛋糕多以浅色系为主。
要根据具体的蛋糕种类来选择配色方案，使得蛋糕的外观与口感相呼应。
2. 注意色彩搭配的和谐性：选择相近色或对比色进行搭配，使得蛋糕的外观整体颜色和谐、统一。
3. 重点处理蛋糕表面：蛋糕表面的装饰是蛋糕配色的重点，可以使用巧克力片、水果块、奶油花等各种材料进行装饰，使得蛋糕更加美观。
4. 利用色彩渲染技巧：通过渐变色、块状色、混合色的运用，可以使蛋糕在外观上更加丰富多彩。
5. 强调季节和主题：根据不同的季节和主题，选择合适的配色方案进行蛋糕的设计，使得蛋糕更符合人们的视觉需求。
三、蛋糕配色误区1. 颜色过多：蛋糕配色过多会给人一种杂乱的感觉，不利于整体的美观和可视性。
2. 颜色不搭配：如果蛋糕配色不搭配，会使得蛋糕外观显得杂乱无序，缺乏统一性。
3. 鲜艳颜色使用过多：过多的鲜艳颜色容易给人过于刺眼的感觉，不利于蛋糕的整体美观度。
蛋糕配色是一门需要技巧和经验的学问，不同的人对于蛋糕配色的理解和掌握也会有所不同。
但总体来说，我们可以通过学习和尝试，不断积累经验，提高自己的蛋糕配色技巧水平。
希望以上的蛋糕配色知识点总结能够对大家有所帮助。
《色彩的对比》教案两篇《色彩的对比》教案篇一一、教学内容本节课选自《美术鉴赏基础》第十章“色彩的应用”，具体内容为第三节的“色彩的对比”。
通过学习色彩的对比原理，学生将深入理解色彩之间的关系和搭配技巧。
二、教学目标1. 知识与技能：学生能够掌握色彩对比的基本概念，识别并运用不同的色彩对比方法。
2. 过程与方法：培养学生通过观察、分析和实践来掌握色彩搭配的能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对色彩艺术的兴趣，提高审美情趣。
三、教学难点与重点重点：色彩对比的四种类型（色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比）及其应用。
难点：如何在实际作品中灵活运用不同的色彩对比。
四、教具与学具准备教具：色彩对比图例、颜料、画笔、画纸。
学具：学生用书、颜料、画笔、画纸。
五、教学过程1. 引入（5分钟）：展示生活中色彩对比的图片，如交通信号灯、广告海报等，引导学生观察并提问：“这些色彩搭配有什么特点？”2. 新课内容学习（20分钟）：讲解色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比的概念。
展示实例，让学生通过对比分析，理解各种对比的效果。
3. 实践环节（30分钟）：发放画材，学生尝试用不同的色彩对比方法完成一幅小作品。
教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题。
4. 例题讲解与随堂练习（20分钟）：选取经典例题，讲解解题思路和步骤。
学生进行随堂练习，巩固所学知识。
5. 作品展示与评价（15分钟）：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
六、板书设计板书中心：色彩的对比左侧：色相对比明度对比右侧：纯度对比冷暖对比七、作业设计作业题目：选择一种色彩对比方法，创作一幅主题画。
答案提示：在创作中注意色彩之间的和谐与对比，突出主题。
八、课后反思及拓展延伸反思本次教学中学生的掌握情况，对未达标学生进行课后辅导。
拓展延伸：鼓励学生观察生活中的色彩搭配，并尝试解释其原理。
《色彩的对比》教案篇二一、教学内容本节课继续深入探讨《美术鉴赏基础》第十章“色彩的应用”，聚焦“色彩的对比”在艺术创作中的运用。
有哪些常见的色彩组合可以借鉴
常见的色彩组合可以借鉴多种类型，以下是一些示例：
1.自然色彩组合：绿色、蓝色、棕色等自然色调可以传达出自然、生态、和谐的
氛围，适合表现自然景观和生态主题。
2.暖色调组合：红色、橙色、黄色等暖色调可以传达出温暖、活力、幸福的情感，
适合表现欢乐、温馨、浪漫的主题。
3.冷色调组合：蓝色、紫色、绿色等冷色调可以传达出平静、神秘、冷酷的情感，
适合表现宁静、深邃、梦幻的主题。
4.对比色组合：红与绿、蓝与橙、黄与紫等对比色组合可以产生强烈的视觉冲击
力，适合表现鲜明、生动、活泼的主题。
5.近似色组合：色轮上相邻的颜色可以组成近似色组合，这种组合可以传达出和
谐、统一、优雅的氛围，适合表现柔和、优美、静谧的主题。
6.金属色组合：金色、银色等金属色可以传达出高贵、奢华、现代的氛围，适合
表现豪华、时尚、科技的主题。
这些色彩组合只是一些常见的示例，实际上还有很多其他的组合方式，可以根据自己的创作需求和情感表达来选择合适的色彩组合。
同时，也可以通过借鉴他人的作品来拓展自己的色彩运用技巧和表现力。
色彩季型和八种类型冷暖(蓝棕)、深浅（明度）、净柔（艳度）/发色、眼睛的颜色和肤色冷色：青色底调有青黑的头发，或青白或玫瑰粉或蜡黄的肤色。
适合穿蓝底调颜色的衣服。
冷色型人只有在穿对冷色调的颜色是，整个人才会显得干净清透，如果错穿了暖调的颜色，皮肤会显得特别厚腻，人也显得土气。
个人色彩特征为"冷"的人肤色强调用冷色底调的颜色,也就是有蓝底调的各种颜色,最要回避暖色调系列,否则看上去脸色不仅发黄还会显得格外苍老.细纹,眼袋,鼻唇沟周围的暗色都会加重.尤其用暖色调的化妆显得有些滑稽.她们的肤色带有青底调,但这种说法不太容易让人理解,它不是指看上去脸是青色的,而是一种从玫瑰色/小麦色/蜡黄色的肤色中透出的隐隐的青色低调.很多冷色型人的肤色一眼看上去是一种明显的黄脸,而且是腊黄色的,这恰恰就是冷色调的.脸色发黄的冷色型人往往不敢用与自己肤色差别大的颜色,因为害怕把肤色衬得更不好,她们往往去选用米黄/土黄/咖啡等颜色,这些暖色会让她们的脸色很脏,真的显出土色来.穿衣用色的学问可真不是想当然的,系统学习一下,改变的也许不仅仅是你的脸色和形象.冷色型人适合的颜色:不强调明度,深深浅浅的颜色都可以,但必须都是冷调子的,冷色型人基本用不上桔色,但蓝色系/紫色系都是她们的好伙伴.冷型人的固有色特征:整个头面部笼罩在一种青色的底调中.头发:从灰棕褐色至黑色都有.眼睛:褐色至黑色.肤色:青白色/白里透玫瑰粉/青黄色/青褐色.整体特征:青冷底调/明净.冷色型人用错了颜色最大的问题是显老,细纹加重,皮肤缺乏弹性的感觉.暖色：橘黄底调面部整体特征：整个头面部笼罩在温暖的桔黄底调中。
适合穿黄底调或红底调的颜色。
暖型人有一种天生的金色的光彩笼罩在整个头面部,所以也只有用带有金色光彩的颜色才会把暖色型人的美丽调动起来.暖型人穿冷色调的颜色最不合适,脸色被衬得发青,尤其是正蓝，这样纯粹的冷色，不仅是肤色不好，暖型人的气质看起来都怪坚的，十分生硬。
色彩各种类型的搭配学习
近期有很多学员对花艺配色，如何搭配等情况向瑞娅花艺老师提出质疑，那么现在老师着重分类个色系，供叫大家参考。
1，红色系
红色，红色是三原色之一，能与黄色、蓝色调出任意色彩。
属暖色系，表现前进感、膨胀感、沉重感。
在中国，红色代表着喜庆以及欢愉。
而同时，红色有着警告的信号，预示着危险。
而红色也是最热烈的颜色，它的对比色（补色）为绿色，是最平和的颜色。
它是代表夏天、秋天的颜色，代表火、热、温暖、喜悦、活泼、积极、喜庆、欲望、危险等..
配色：红色单色系，红色与紫色，红色与橙色，红色与粉色，红色与绿色，红色-白色-蓝色，红色-黄色-蓝色，红色-橙色-黄色。
,2，橙色系
橙色，橙色，是界于红色与黄色之间的混合色，也可以称为桔黄或桔色。
橙色是暖色系中最温暖的颜色，给人欢快、明朗、、活泼的感觉。
橙色是秋天的颜色，在西方橙色也是万圣节的颜色，用于庆祝丰收。
近几年在婚礼花艺中橙色的搭配设计也越来越受顾客喜爱，橙色非常适合营造热烈、欢快的气氛。
配色：橙色单色系，橙色-咖啡色，橙红色-橙色-红色，橙色-蓝色，橙色-红色，橙色-紫色-绿色，橙色-橙红色-咖，香槟色-紫色-绿色，香槟色-浅蓝色。
3，粉色系
粉色，是由红色和白色混合而成的颜色，被归为红色的一种，通常也叫粉红色。
属于暖色系，同时也是偏向女性的颜色，代表浪漫、温馨、甜美、青春、优雅、明媚、柔弱等等。
粉色是非常好搭配的一种颜色。
在花艺设计中，粉色使用也相当广泛，尤其在婚礼花艺当中。
,配色：粉色单色系，渐变粉色，粉色-灰粉色，粉色-桃红色-紫，粉色-香槟-咖，粉色-玫瑰红色，粉色-紫色，粉色-红色，粉色-黄色-蓝色。
4，黄色系
黄色，黄色，是三原色之一，属于暖色系，是所有颜色中最明亮的颜色。
给人轻快、辉煌、透明、醒目，充满希望和活力的色彩印象。
在中国封建朝代从宋朝以后，明黄色是皇帝专用颜色。
在中国传统葬礼上常使用白色和黄色。
市场上黄色的花材也不少，如玫瑰、康乃馨、非洲菊、郁金香、马蹄
莲、小菊、毛茛、金鱼草、紫罗兰、向日葵、油菜花、针垫花、黄金球、百合、文心兰等等。
黄色搭配橙色会表现出秋天的色彩，黄色搭配紫色会撞出强烈的对比及活泼感，而黄色搭配绿色可以渲染小清新的风格。
黄色的各种搭配，本套视频会给你更多好看。
,配色：黄色单色系，黄色-香槟色，黄色-金黄色-橙，黄色-橙色-橙红。
黄色-绿色。
黄色-白色。
黄色-紫色-蓝色。
黄色-金黄色-咖。
5，蓝色系
蓝色，蓝色是红黄蓝三原色的一元,蓝色的互补色是橙色，对比色是橙色，邻近色是绿色、紫色、青色。
蓝色非常纯净，通常让人联想到海洋、天空、水、宇宙。
纯净的蓝色表现出一种美丽、冷静、理智、安详与广阔。
由于蓝色沉稳的特性，具有理智、准确的意象，另外蓝色还表示秀丽清新、宁静、忧郁、豁达、沉稳。
现在的花艺设计中，经常会涉及到蓝色的设计，但是天然的蓝色花材市场上并不多见，很多花材都是蓝紫色的，常见的蓝色花材有：绣球、矢车菊、飞燕草、风信子、蓟花、天蓝尖瓣木等。
,配色：渐变色，蓝色-紫色，蓝色-香槟色，蓝色-水红色，蓝色-湖绿色-蓝紫色，蓝色-黄金色-橘红，蓝色-绿色，蓝色-咖啡色，蓝色-橙色，蓝色-枚红色-黄色。
6，绿色系
绿色，各种植物当中都含有这个颜色，尤其是叶材。
而在花艺设计中绿色又往往容易被大家忽略，其实绿色在花艺色彩设计中占有很重要的一部分。
不同层次的绿色在使用时会有不同的效果，比如嫩绿色通常是春天的颜色，如果在冬季作设计时选用一个嫩绿的颜色，就会产生一种冬天要过去春天将要到来的意象。
而如果在作品中使用深绿色就会给人一种盛夏到夏末的转换印象。
花艺作品中总是少不了绿色的使用，那你何不跟着万老师多了解下如何运用好这一种色彩呢。
与绿色相关的各种适宜的颜色搭配方式都包括在内了，当然还有许多的花艺技巧以及时尚的花艺造型，相信一定有你想要的，赶紧学起来吧！
,配色：深绿色单色系，绿色-白色，绿色-黄色，浅绿色单色系，绿色-红色，绿色-咖啡色，绿色-粉色，绿色-香槟色-藕，绿色-桃红色-湖，湖绿色-黄色渐变。
7，紫色系
紫色，是由红色与蓝色融合而得来的色彩。
查看色盘我们会看到紫色是处于红色与蓝色之间的位置，中间有很多过渡的颜色，跨越了暖色与冷色，在偏向洋红色方向是暖色，偏向蓝色方向的是冷色。
带些红色的深紫色可以产生一个暧色
盘，而带些蓝色的蓝紫色通常会产生一个冷色盘；粉紫色非常女性的色彩，而黑紫色又比较男性色彩。
黄色与紫色互为补色，两者搭配对比效果明显。
在中国传统里，紫色是非常尊贵的颜色，并且偏向红色的紫色是咱们日常中所指的真正的紫色，因此在花艺设计中，要拿捏好紫色的属相。
应用得好就会非常醒目时尚，而用得不好就容易怯场。
视频中列举了各种搭配方式，相信这一系统课程一定能让懵懂的你清晰地掌握好紫色的配色方法。
附注紫色常用花材：翠菊、勿忘我、绣球、郁金香、玫瑰、康乃馨、石竹梅、紫罗兰、风信子等等
,配色：紫色单色系，紫色-红紫色-桃红-紫色-桃红色，紫色-香槟色-浅绿色，紫色-金黄-嫩绿色。
紫色-咖啡色。
紫色-浅黄色，紫色-橙色-绿色，紫色-红紫色-蓝紫色。
8，咖啡色
咖啡色是色彩里最复合的一个颜色，是有彩色里最接近黑色的颜色。
它属于中性暖色色调，给人优雅、朴素、庄重而不失雅致的印象，是一种比较含蓄的颜色。
从感观上来分析，咖啡色给人安全、温暖以及低调、沉稳的感觉；从季节来分析，咖啡色是让人联想到秋天和冬天的大地的颜色。
咖啡色可以与多种颜色搭配，并起到调节的作用，比如与浅色搭配可以让浅色更有内蕴，与冷色搭配可以增加温暖的感觉，与
暖色搭配可以降低燥热的气氛等等。
在自然界中咖啡色的花材并不多见，通常秋季的果实或花穗中比较常见。
常见的咖啡色花材有咖啡色安祖花，咖啡色小菊、猫眼、麦穗、枯藤、干莲蓬等等
开
配色：咖啡单色系，咖啡色-黄色-紫色，咖啡色对浅色调的，咖啡色-蓝色-紫色，咖啡色-黑色-灰色。
9，金属色
现代元素中越来越多的开始运用金属色。
金属色给人一种时尚、现代、高贵的感觉。
金属色不仅仅是一个色系，它是一类颜色的统称，如：古铜色、金属红、金属蓝、金属绿、金属银……。
圣诞以及复古的设计中，经常会用到这些颜色的素材。
这一套色彩课程将带我们深入金属色，发掘设计的新元素。
,配色：金色-红色，金属红色-绿色，金属桃红色-桃红，金属紫色-浅紫色，金属香槟色-香槟色。
10，缤纷色
缤纷色顾名思义是在同一个作品中使用大量的、五彩缤纷的颜色。
但是不同色感与色调的颜色搭配起来会产生不同的视觉冲突与矛盾。
如何将这些矛盾与冲突调和就显得尤为重
要。
在这个色系的系统课程中，我们将跟随万宏老师学习缤纷色的不同搭配方法，解决我们在创作时遇到的色彩搭配问题，学会缤纷色作品搭配的原则。
,配色：浅调缤纷色，暗调缤纷色，冷调缤纷色，暖调缤纷色，灰调缤纷色。
11，无色彩
无彩色包括黑色、白色、灰色这三种颜色，是自然界中存在的，用照相机拍摄后颜色不会产生变化的颜色。
在花艺作品中，黑白灰这三个颜色非常常用，而且，作品中加入了这几种元素之后会产生不同的变化。
黑色是个性的、诡异而又神秘的；白色是纯洁的、优雅而又明亮的；灰色是介于二者之间具有调和作用的元素。
无彩色运用的好，会让作品提高档次和艺术价值，所以学习好无彩色的搭配是提升花艺设计水平的一个重要的途径。
,配色：灰色-白色，黑色-白色-灰色，黑色单色系，黑色-红色，黑色-橙色，黑色-粉色，白色-粉色-黄色，灰色对纯色的调节，黑色-白色。
