高中美术课堂有效教学策略研究

以美育美向美而行——浅论高中美术课堂教学策略摘要：随着新课程改革的不断深入，美术教育对学生的发展越来越重要，美术教育也逐渐成为素质教育的一部分。

高中美术教育不仅仅是培养学生美术专业知识的训练，更重要的是培养学生的审美能力、创造能力、创新意识等。

作为一名高中美术教师，应该积极探索有效的教学策略，促进学生全面发展。

关键词：以美育美；向美而行；高中美术；课堂教学1引言高中美术课程中，学生能够学习到各种艺术形式，如素描、国画、油画等，为学生提供了更多选择机会。

随着新课改的不断深入，美术教师必须提高课堂教学效率，促使学生在快乐中学习知识、提高审美能力。

本文就高中美术课堂教学策略进行探讨。

2以美育美向美而行——高中美术课堂教学的优势2.1实现素质教育的基本要求素质教育是以全面提高国民素质为根本宗旨，以培养学生创新精神和实践能力为重点，注重开发学生智力、培养学生非智力因素的一种教育，是学校教育的基本任务。

在素质教育下，高中美术课堂教学与传统的美术课堂教学有着很大区别，高中美术课堂教学应以“以美育美”为根本宗旨[1]。

在高中美术课堂教学中，美术教师不仅要引导学生进行基础的美术知识学习，还要通过多种方式引导学生进行审美体验和感受美、欣赏美、创造美，让学生在美术课堂中感受到美的魅力。

比如，在学习“人体的结构”这一课时，教师可以让学生对人体结构有一个初步的了解和认识。

2.2促进学生的全面发展素质教育是我国教育的基本要求，促进学生全面发展是素质教育的基本要求。

美术课程作为素质教育的重要内容，通过对美术知识与技能的传授，可以在培养学生审美能力、创造能力等方面起到促进作用。

美术知识与技能对学生审美能力的提升。

高中美术课程作为高中教育体系中一门重要的学科，也是对学生审美能力进行培养的重要渠道，在高中阶段通过美术教学可以让学生学习到丰富的艺术知识，掌握基本的美学理论和知识，还可以提高学生审美能力。

此外，通过对艺术作品和文化遗产等进行欣赏与鉴赏，也能够提高学生艺术素养。

高中美术鉴赏大单元教学实践策略探究在高中美术教育中，美术鉴赏是提升学生审美素养和综合文化素养的重要环节。

随着教育理念的不断更新和发展，大单元教学模式逐渐受到关注和应用。

大单元教学强调以系统的、整合的视角来组织教学内容，促进学生深度学习和全面发展。

本文将对高中美术鉴赏大单元教学的实践策略进行深入探究。

一、高中美术鉴赏大单元教学的内涵与意义（一）内涵高中美术鉴赏大单元教学是指围绕一个相对较大的主题或核心概念，将多个相关的美术作品、艺术现象、艺术流派等整合在一起，形成一个具有系统性和逻辑性的教学单元。

在这个单元中，学生通过对一系列美术作品的观察、分析、比较和评价，深入理解美术的语言、形式、风格以及背后所蕴含的文化、历史和社会意义。

（二）意义1、促进知识的整合与迁移大单元教学打破了传统教学中孤立、分散的知识点呈现方式，将相关的知识有机地整合在一起，有助于学生建立起更完整、更系统的知识体系。

同时，通过对不同作品和艺术现象的比较和分析，学生能够更好地理解美术发展的脉络和规律，实现知识的迁移和应用。

2、培养学生的综合素养美术鉴赏大单元教学不仅关注学生对美术知识和技能的掌握，更注重培养学生的审美能力、批判性思维、创新能力和文化理解能力。

学生在对大量美术作品的研究和思考过程中，能够不断提升自己的观察能力、分析能力和表达能力，形成对美的独特感知和判断。

3、激发学生的学习兴趣和主动性大单元教学以主题为引领，选取丰富多样、具有代表性的美术作品和艺术案例，能够更好地吸引学生的注意力，激发他们的学习兴趣。

同时，在大单元教学中，学生有更多的自主探究和合作学习的机会，能够充分发挥自己的主观能动性，积极参与到教学活动中来。

二、高中美术鉴赏大单元教学的设计原则（一）主题明确选择一个具有明确指向性和统领性的主题是大单元教学成功的关键。

主题应紧密围绕高中美术课程标准和学生的实际需求，能够涵盖多个相关的知识点和技能点。

（二）内容整合在确定主题后，要对教学内容进行精心整合。

核心素养背景下高中美术教学策略研究摘要：随着新一轮新课改的深入，高中美术教育越来越重视学生综合素养的培养，高中美术教育不仅要使学生掌握多种专业技能，还要提高他们的美术学习能力。

把核心素养与美术教育的目的有机地结合起来，使学生的综合素养得到有效提高。

然而我们也必须承认，目前我国高中美术教育还存在许多问题需要改进，忽视了对学生核心素养的培养，因而未能取得预期的教学效果。

基于此，本文将对核心素养背景下高中美术教学策略进行分析。

关键词：核心素养背景；高中美术；教学策略1 高中美术的学科特点1.1 丰富性根据新课程标准中的规定，高中美术课包含美术鉴赏、设计工艺、现代媒体艺术、绘画、雕塑、书法篆刻等方面的内容，这些方面涉及的学习板块也很多。

由此可见，高中美术这一学科涉及的教学内容是非常广泛的，既有助于学生开阔美术视野，又能够为学生美术核心素养的发展创造条件，提供更多新颖、丰富的教学素材。

1.2 人文性美术这一艺术形式的发展历史十分悠久，可以说伴随了整个人类社会的发展，所以，美术学科蕴含深厚的文化底蕴。

高中美术教学活动在具体开展的过程中呈现出浓郁的人文色彩，同时也可以作为青少年传承传统文化的主要路径，对其人文素养的发展有着重要意义。

1.3 艺术性相比于小学、初中阶段的美术教学，高中美术教学关注的重点不再是学生对基础知识与技能的掌握，而是美术核心素养，强调要充分凸显美术的艺术属性。

高中生的认知、思维能力相对成熟，这为其艺术欣赏、审美感知能力的发展奠定了坚实的心理基础。

在此基础上，美术欣赏教学活动的有效开展可以让学生对艺术之美有更深刻的感悟，使其心灵得到净化、升华，不论是对高中生健康审美取向的形成，还是审美能力的发展，都具有重要意义。

2 基于核心素养培育的高中美术课堂教学实践现状目前，很多高中的美术课程还不适应时代的发展，培养学生的核心素养，仍然沿用传统的教学模式，教师是教学的主体，学生处于被动学习状态，这样的做法导致学生很难深入地学习美术，对美术的理解也仅仅是表面的。

浅谈高中美术课堂有效教学策略摘要：随着素质教育的全面推行，高中美术课程逐渐受到广大学校和老师的关注。

作为高中教育学科的组成部分，它能够培养高中生的审美能力、鉴赏能力，并激发其艺术潜能，帮助学生树立正确的价值观、世界观和人生观，对日后的学习和生活产生深远持久的影响。

而为了响应新课程标准改革的要求，广大高中美术老师都着手于采用有效的教学手段提高课堂效率。

本文就此浅谈高中美术课堂有效教学策略。

关键词：高中美术有效教学策略在《基础教育课程改革纲要（试行）解读》中具体指出：“所谓‘有效’就是老师在某一段进行教学后，学生在此阶段所获取的具体发展和进步。

”由此可见，学生是否取得进步是衡量老师教学质量的重要标准之一。

所谓教学就是老师所引起、维持或者督促学生学习的行为活动。

一、老师积极引导，学生自主探究在高中美术课堂中，老师要积极引导学生学习就是要对学生实际的学习活动进行合理、科学的组织。

第一，在高中美术课堂上，老师不能完全地授课，还需要适当地提出问题，并提供一定充足的时间让学生思考问题，牢牢树立“以学生的发展为中心”的教育理念。

第二，老师要做好学生学习的组织者，引导学生进行合作探究式学习活动。

老师可以根据学生的兴趣爱好、性格特征、学习能力、绘画水平等等合理安排好合作学习小组，使得学生成为课堂的主人。

比如可以将一些有个性的、有潜能的、不同特长的学生整合在一起，共同完成老师布置的任务。

第三，老师可以事先拍摄好自己动手操作的过程，再在课堂上提供给学生看，适当地引导学生这一段操作过程中主要的关键点，鼓励学生自己去观察、分析和研究制作。

在实际的操作中，很多学生很有可能会觉得自己为什么做不出视频中的效果，这就需要老师耐心指导学生多提问和讨论。

二、灵活运用多媒体教学，提高课堂教学效率美术是社会意识形态的表现之一，具体来说就是一种视觉的审美艺术。

在高中美术课堂中，多媒体教学能够最为直观地展示出作品。

随着信息技术的发展，多媒体教学也逐渐深入到教育领域，主要是老师在教学过程中根据教学目标和教学对象的特点进行教学设计，再与传统的教学方法有机结合，共同参与到教学过程中，实现教学的最优化。

关于高中美术课堂教学实效性的研究一、合理的目标定位是导向（一）美术课不同于其他课美术没有语数外非常严密逻辑的知识体系，也没有他们紧密的上课密度，我们美术老师很容易把握不好知识点在整个高中美术体系的地位和作用，因而在上课中把握不好“度”，于是，知识点的难易程度不能与学生的认知相匹配，结果事倍功半。

因此课前我认真钻研了这门课的教材，联系到学生的实际，通过观察与分析，了解到可以通过对作品的外形进行创新设计，从而制作出更多更美的作品。

（二）充分的课前准备是前提仔细想想，我们平时的教学遗憾，无不与我们的准备不到位有直接关系。

科学务实的教学设计，松张有度的教学节奏，是教学有效的主要因素。

课前的教案设计、教具准备，相关教学资料的收集等等，都是准备的范畴和内容。

根据教学内容、教学目标和学生的实际，我设计了比较科学的教学环节：①激趣导入，揭示学习目标；②学习基本的制作方法；③作品欣赏；④学生作品创作；⑤作品展评；⑥拓展总结。

本课属于设计应用学习领域，需要的材料较多：色卡纸每组（两人为一组）三张、剪刀、直尺、铅笔、固体胶，除色卡纸外，其他材料要求学生自己提前准备。

教师还要准备一些外形各异、编织方法不一样的作品，另外根据教学环节的设计，准备好教学课件。

有了准确的教学目标、重难点，科学的教学环节，充分的课前准备，课也就成功了一半。

（三）学生良好的学习习惯是提高美术课堂实效性的前提任何一节优秀的课堂教学首先得益于学生良好的学习习惯。

不论老师准备得多么充分，讲得多么精彩，如果学生没有听进去，都不会达到预期的效果，所以培养学生良好的学习习惯是至关重要的。

除了基本的课堂常规之外，还包括积极思考的习惯、认真作画的习惯、留心观察的习惯、及时整理学习用具的习惯、自主搜集信息的习惯……它们既是课堂教学顺利进行的保证，也是美术课堂教学的一项长期目标，更是提高美术课堂教学时效性的一个重要途径。

二、有效的实施课堂教学是关键（一）追求教学过程最优化，是提高课堂效率的必要条件教学是一门艺术，艺术的价值在于完善和创新，作为教师要不断地完善自己的教学过程，创新自己的教学方法，提高自己的教学技巧，努力构建科学的、生态的、和谐的、高效的课堂教学秩序和氛围。

高中美术“绘画”领域教学策略研究---- 绘画模块课程设计一、认识模块教学的特点制定模块课程实施方案新的高中美术课程提出模块教学方式，其理念和内容 ,是一个新的课题。

近几年来，美术教师在实验的过程中，积累了一些经验，总结制定出合理的模块课程实施方案，可以使理想课程现实化，有效地开展教学活动。

模块化课程的特点：“在教法上强调知能一体，在学法上强调知行一致，集中开展相关的理论知识、实践经验、操作技能以及活动方式、方法、方案的同步式一体化的教与学，以实现具体能力和素质的培养目标的教学模式”。

（一）模块教学重视学生能力的提高模块教学可以理解为一个教育“专题”，如工艺专题、绘画专题等。

学习内容相对集中在一种表现形式上。

教师要对一个学期的教学进行统筹安排，包括知识的学习、技能的训练，习作和创作等，制定出科学合理的实施方案和教学进度。

教师要自主地按需组合教学内容，使学习的目标更加明确。

（二）模块教学强调学生的实际体验以往的高中美术课，在一本教材中囊括欣赏课和各种实践类课程，学生很难留下几张完整、像样的作业。

高中模块课程的开展，使学生有较为充分的时间，围绕一种美术形式进行深入的学习，为学生认识、理解美术知识和初步掌握一种美术技能提供了时间上的保证。

美术模块教学中，鉴赏占 20％，教师应重视将欣赏的效果作用于创作，提高作业质量。

（三）模块教学使高中美术课程更具魅力学生通过一个学期的学习，能有一两幅相对完整的绘画作品挂在家中，学会美化生活、装饰环境的本领，学生能掌握一门美术技能，培养一种爱好。

教师能为学生的爱好和发展提供良好的引领和指导。

二、如何制定绘画模块课程实施方案（一）把握原则，明确教学目标1. 保证课时，才使学生有选择的可能，才能让学生经历动手实践的过程。

2. 巧定内容，才能激发学生学习愿望。

（选择与学生生活结合密切的内容或主题吸引学生）3. 教材作为参考，重要的是发挥教师自己的创造性。

（二）把握资源，因地制宜1. 教师资源：发挥教师自身专业特长，充分利用自己已有的经验和资源，大展身手。

有效实施高中美术教案的关键在哪里？总结与思考高中美术教学是一门既需要艺术培养，也需要审美教育，同时还有美术史知识传递的复合性课程。

而有效实施高中美术教案的关键则是在于激发学生的艺术创造性，促进其艺术技巧和审美能力的提高，以此达到让学生真正了解美术并愿意深入学习的目的。

本文将从教学策略、课程设计、教师素养和学生自主学习四个方面谈谈有效实施高中美术教案的关键。

一、教学策略对于美术教师来讲，教学策略是十分重要的。

因为教学方法的不同，会直接影响学生对课程的学习积极性。

与其说美术教师是教师，不如说应该是学生的艺术导师。

良好的教学策略意味着对于学生提供各种可能的学习方式和维度，从而激发其内在的艺术潜质。

教师应该倡导以问题为导向的教学。

以这种方式来引导学生，不仅有益于启发和提升学生的创造性思维，还可以使学生深入了解课程内容。

因此，在课程中，教师要善于发现和挖掘问题，并采取适当的方式去引导和培养学生的创造性思维。

而这一点在线上教学中，更显得至关重要。

教师要掌握易于理解和接受的教学语言。

这样有利于给予学生充分的时间和机会去思考和表达，并减少因语言障碍产生的误解或误会。

教师要注重开拓学生的视野，提供多元化的艺术教育内容来丰富学生的选择和视野。

他们需要向学生展示各种不同的艺术作品，并帮助学生加深对艺术的理解和欣赏，尤其是接触到的那些艺术品对初学者而言比较陌生的时候。

同时根据疫情的发展趋势，线上教学已经成为新常态，因此将艺术资源与艺术学习有机结合，为学生提供更加丰富的教学资源，也是不可忽略的一点。

二、课程设计是次完成课程设计的教师，需要对整个学期教学的内容进行规划。

而在规划时，主要是要考虑到如何将知识点与实践相结合，如何让学生将理论运用到实际，从而达到对美术的更好理解。

一方面是要明确常识与艺术的关联。

学生只有和生活紧密联系在一起的艺术才是真正具有启迪和引导作用的。

常识一定程度上是媒介，它将抽象的理论和实际生活联系起来，而教师应该善于发掘常识，设计各种艺术制作题，让学生在制作作品的过程中学到知识。

浅谈高中美术教学的有效性当下，随着现代科学信息技术的发展和新课程改革的逐渐推广应用，新课程的理念给美术课堂带来了空前的生机和活力。

课堂教学由原先相对单一、封闭的模式走向开放、多元化的模式。

但是由于长期应试教育的影响，许多教师在教学过程中往往只重知识传授，忽视对教学技能和课堂教学方法的研究和探索，以至于如今的高中美术教学质量不高，学生整体美术素养不高。

在新课程标准理念的指导下，在常规的美术课堂教学活动中，我们要运用一切教学手段，调动学生的学习兴趣，促使和谐的教学气氛的形成，从而优化我们的课堂教学，使教学效果达到最佳状态，美育之花得以在学生的心中绽放。

下面笔者就如何运用良好的教学方法和教学过程提高课堂教学的质量，谈下一自己的看法。

一、更新教学观念，改革教学方法美术教育在现代素质教育中的地位已愈来愈受到人们的重视，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。

但是在传统的美术教学中，教师一直沿用以技法传授、技能训练为主线的传统美术教育模式，认为美术教学的目的就是教会学生一定的绘画技能，提高学生的造型表现能力。

这种错误的认识严重影响了学生整体美术能力的培养，所以要想提高学生的美术素养，教师必须转变教学观念。

众所周知，美术教学不仅承担着实施美术教育的作用，而且还要运用各种工具材料进行艺术表现和艺术创造，使学生获得艺术感知、艺术欣赏与艺术评价的能力。

因此，为了达到这一目的，教师需从以下几个转变教学观念。

(1)实现从重教师的“教”向重学生的“学”转变，首先必须彻底改变这种不平等的师生关系，改变教师的“导演”和“唯一主角”的地位，让学生和教师成为戏中的“主角”。

(2)教师不能把“传道、授业、解惑”作为自己的主要任务和目的，不能把主要精力放在检查学生对知识的掌握程度上，而应该把教学的重心放在如何促进学生的“学”上。

(3)教师要更注意学生的理解力和探究能力的发挥，引导学生关注知识的组织与归纳，注重技能训练，做到理解与练习相结合。

高中美术鉴赏有效教学初探高中美术欣赏课的开设，是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，在教师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，达到提高学生的艺术修养，扩大他们的知识面，以及陶冶情操，促进学生的身心健康发展，培养学生真确的审美观的目的。

这一目的并不是通过欣赏一定数量的美术作品就可以的达到的，而是要在长期的欣赏过程中潜移默化地实现的。

我校是一所全日制普通高中，鉴于学校的实际情况，美术课课程的具体设置情况为每周一节美术鉴赏课。

如何让这短短的四十分钟的美术鉴赏课堂成为一个学生繁重学习生活中的“后花园”，这对美术教师来说无疑是一个极大的挑战。

因此，高中美术鉴赏的有效性教学就显得尤为重要。

在新课程标准理念的指导下，本人结合自己的教学实践对这一课程做了一些探讨与研究。

我在美术鉴赏教学实践中通过教学导入，创设教学情境，巧用比较法，实物展示以及提高自我修养等方法，促进美术鉴赏课堂教学的有效性。

一、精彩导入，扣人心弦课堂导入是为了导引和控制学生课堂学习活动的顺向心理及和谐的课堂氛围，以形成良好的教学准备状态，从而迅速进入预定的教学轨迹和教学环境之中的一个开端。

俗话说得好：良好的开端是成功的一半。

精彩的导入，是开启新课的钥匙，引导学生登堂入室。

一个别具一格的导入可以吸引学生的注意力，调动他们的学习积极性，为上好这堂课打下了良好的基础。

美术教学新课导入的方法很多，但是一定要从教学实际出发，要符合学生心理特征和知识层面。

我们可以利用音乐、图片、故事、提问、录像、相关的文化情景等等进行导入教学。

比如《图像与眼睛》这课，我根据自己的理解将这课分为3个课时进行教学：具象美术、意象美术和抽象美术。

在上《抽象美术》这一课时，我选择用音乐进行导入。

在正式上新课之前，我命学生闭上眼睛，静静地欣赏音乐《西班牙女郎》舞曲，同时要求他们用心去感受这段音乐所描绘的是一个什么样的场景？音乐表达了作者当时什么样的心情？听完后学生作答：“乐曲描绘了一群人在一起跳舞的情形，表达了作者当时欢快愉悦的心情。