我与中国戏曲_七年级下册语文第四单元作文800字.docx

我与中国戏曲_初一下册语文第四单元作文中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度，因为它源远流长，有着鲜明的民族风格。

但随着时代的发展，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。

渐渐地，我也随着时代开始排斥戏曲。

我的爷爷是个戏迷，自然爱看戏，爱听戏，也爱唱戏。

每天早晨，爷爷都会大展歌喉，边唱边比划：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前----”我趴在窗上，喊着：“爷爷，别唱了，过路的人都在看你呢！你唱的是哪一出呢！”唱哪出？来来来，我告诉你。

”爷爷向我挥挥手。

我跑过去，爷爷说：“这曲叫《玉堂春》，不错吧？”“噢，原来你们戏迷流行这曲呀！”“流行？？哈哈---”爷爷笑了，“对，我们就流行这曲。

你们孩子流行啥呀？”于是我的意地唱起了周杰伦的新歌：“在我的地盘你就得听我的……”“原来玄儿喜欢听蚊子哼哼的呀？好吧，你听吧，听吧！”我看得出爷爷有点失落，但我决不喜欢，同学会说我老套的。

这样，每当村里来了戏班子，爷爷一席都不缺，而我情愿一人在家里看《流星花园》，因为流行呀！小时候跳舞，有一跳《艺苑新蕾》，服装上画了个大大的脸谱，我觉得它透着古怪，便扔在柜子底层，不见天日。

直到几年后的一天，表姐惊喜地发现它后，爱不释手，我毫不犹豫地送给了她。

后来到她家，我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱，收集了非常多戏曲光盘。

我嘲笑她：“你好土呀！”“说什么呢？”表姐嘴一撅：“你不知道吗？脸谱和戏曲是我们中国的标志。

挂着脸谱，无论到世界哪儿，老外都知道咱们是中国人……”接着，表姐给我上了一堂戏曲课，我也惊讶得半天没回过神来。

回到家，爷爷依旧在唱：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前……”“爷爷，你们现在还流行这曲啊？”“对呀，我们永远都流行这曲。

对了，你那蚊子哼哼不唱啦？”“嗨，又过时了！”我这才明白，戏曲不分时代，它不会过时也不会老套。

从那时起，我不再排斥戏曲，因为它象征着我们中华民族文化的悠久，深长……。

语文七年级下册第4单元戏曲作文语文七年级下册第4单元戏曲作文篇1中国戏曲有很多，像京剧、昆剧、越剧、湘剧、川剧等等，这些都是我国的璀璨文化，也是古老的世界文明，但我了解最深的还是我省的川剧，特别是川剧中的“变脸”。

记得第一次看变脸还是和妈妈一起在电视上看到的，那瞬间的变脸、变衣服让我感到特别的神奇和神秘，从那天起我好想亲眼看一次真人在面前表演的'“变脸”啊，看看是不是真的有那么神奇，甚至在梦里也梦到去看变脸。

机会终于来了，去年的六一儿童节，我们学校“变脸”特长班的同学给我们表演了变脸，只见表演的同学们穿着大侠一样的衣服，头上插着绿色的孔雀尾巴，脸上贴着红色的脸谱，手上拿着蓝色的扇子。

随着音乐响起，只见他们把扇子在脸上一挥，神奇的一幕出现了，脸谱瞬间变成了绿色，再一转身，衣服的颜色也瞬间变了，一下变蓝、一下变绿、一下变红.......，真是太精彩，太神奇了。

同学们兴奋的使劲地拍着手中的塑料手掌为他们加油鼓掌。

表演结束后，我的心情久久不能平静，我和小朋友们都缠着知道学校“变脸”表演班的李老师，想让他们教我们“变脸”，李老师说，等我们三年级后一定教我们去学，把我国这项璀璨文化发扬光大，世世代代传承下去。

语文七年级下册第4单元戏曲作文篇2淮剧是我家乡的传统戏曲之一。

原名江淮戏，流行于淮阴、盐城一带。

淮剧对演员没有限制，演员的服饰和妆容也没有京剧那么复杂精致。

基本上只要穿上你要表演的主角的衣服，化妆都是一样的。

如果你想演一个老太婆，你只需要穿上老太婆的服装，并且戴上假白发，然后化妆成老太婆的样子。

不像京剧，你必须穿得像展翅要飞的燕子似的。

淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细，并且淮剧表演的'整个过程中，有很少的唱段，不像京剧表演过程中基本都要唱，还要在场上在走来走去，做出一些随表演的变化而变化的表情，可淮剧则就不那么麻烦，只要你稍稍改变一下声带，做一些极奇简单的动物和表情就能够。

比较有名气的淮剧有：《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)。

七年级下册第四单元戏曲大舞台作文戏曲是中国传统的戏剧形式。

以下是小编带来的戏曲作文，希望对你有帮助。

篇一：中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度，因为它源远流长，有着鲜明的民族风格。

但随着时代的发展，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流。

渐渐地，我也随着时代开始排斥戏曲。

我的爷爷是个戏迷，自然爱看戏，爱听戏，也爱唱戏。

每天早晨，爷爷都会大展歌喉，边唱边比划：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前---- ”我趴在窗上，喊着：“爷爷，别唱了，过路的人都在看你呢!你唱的是哪一出呢! ”唱哪出?来来来，我告诉你。

”爷爷向我挥挥手。

我跑过去，爷爷说：“这曲叫《玉堂春》，不错吧? ” “噢，原来你们戏迷流行这曲呀! ” “流行??哈哈--- ”爷爷笑了，“对，我们就流行这曲。

你们孩子流行啥呀? ”于是我得意地唱起了周杰伦的新歌：“在我的地盘你就得听我的… … ” “原来玄儿喜欢听蚊子哼哼的呀?好吧，你听吧，听吧! ”我看得出爷爷有点失落，但我决不喜欢，同学会说我老套的。

这样，每当村里来了戏班子，爷爷一席都不缺，而我情愿一人在家里看《流星花园》，因为流行呀!小时候跳舞，有一跳《艺苑新蕾》，服装上画了个大大的脸谱，我觉得它透着古怪，便扔在柜子底层，不见天日。

直到几年后的一天，表姐惊喜地发现它后，爱不释手，我毫不犹豫地送给了她。

后来到她家，我发现她房间里挂满了各种各样的脸谱，收集了非常多戏曲光盘。

我嘲笑她：“你好土呀! ” “说什么呢? ”表姐嘴一撅：“你不知道吗?脸谱和戏曲是我们中国的标志。

挂着脸谱，无论到世界哪儿，老外都知道咱们是中国人… … ”接着，表姐给我上了一堂戏曲课，我也惊讶得半天没回过神来。

回到家，爷爷依旧在唱：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前… … ” “爷爷，你们现在还流行这曲啊? ” “对呀，我们永远都流行这曲。

对了，你那蚊子哼哼不唱啦? ” “嗨，又过时了! ”我这才明白，戏曲不分时代，它不会过时也不会老套。

【单元作文】初一下册第四单元作文戏曲大舞台戏曲大舞台在我们国家的传统文化中，戏曲是一种非常重要的艺术形式。

它不仅富有表演艺术的魅力，还包含了丰富的文化内涵。

我非常喜欢观看戏曲，尤其是京剧和黄梅戏。

每当我走进戏曲大舞台，我都会感受到浓厚的历史氛围和传统文化的力量。

戏曲大舞台是一座座无形的宝库，里面收藏着许多经典的戏曲剧目。

从小我就喜欢看京剧，每次去戏曲大舞台看演出，我都会被演员们婀娜多姿的舞姿和嘹亮激昂的唱词所吸引。

他们的精彩演绎让我对戏曲产生了浓厚的兴趣。

我还喜欢看黄梅戏，它是江南地区的一种地方戏曲，以其清新婉转的唱腔和极具表现力的表演而闻名。

每次看演出，我都会被演员们高亢激昂的唱腔所深深震撼。

戏曲大舞台就像一个巨大的学习场所，让我学到了很多传统文化的知识。

除了观看演出，我还有幸参加了一些戏曲的培训班。

在培训班里，我学习了京剧的基本功和唱腔等技巧，还学习了一些经典戏曲剧目的表演。

通过学习，我深深地体会到了戏曲的独特之处。

戏曲中需要舞台上的演员配合，需要唱腔和表演的完美结合，更需要演员们对角色的深入理解和全情投入。

戏曲大舞台是艺术的殿堂，需要演员们不断努力，才能将传统文化传承下去。

戏曲大舞台不仅是艺术的殿堂，也是一座文化的宝库。

每次观看戏曲，我都能感受到浓厚的历史氛围和传统文化的力量。

戏曲中蕴含的深刻道理和情感让我受益匪浅。

传统文化是我们民族的瑰宝，也是我们民族的骄傲。

戏曲大舞台是传播传统文化的重要平台，通过戏曲，我们能够更好地了解和传承我们的优秀传统文化。

戏曲大舞台是一座座无形的宝库，里面收藏着传统艺术的精华。

每次走进戏曲大舞台，我都会被精彩的演出和深刻的文化内涵所震撼。

我会继续学习和欣赏戏曲，努力保护和传承我们的传统文化，让戏曲继续在中国的大舞台上闪耀光芒。

七年级第二册第四单元同步作文:中国戏曲戏曲历史悠久，是中国的经典。

不同地方的戏曲有不同的风格和特点。

以下是边肖带来的一篇戏剧作文，希望对你有所帮助。

篇一：中国戏曲历史悠久，民族风格鲜明。

每一部歌剧都有其独特的魅力、魅力和内涵：如京剧的优雅和美丽，昆曲的优雅和精致，高音和悲伤的梆子，温柔和间接的越剧.然而，中华民族的这些瑰宝在现在的多元社会中似乎是站不住脚的。

如今，艺术形式越来越丰富，传统戏曲面临着更加严峻的考验和挑战。

逐渐被人们遗忘，取而代之的是“时尚”。

更多的人喜欢追求时尚，认为可以在时尚中展示西方的自我，获得满足感。

“弃剧入俗”。

为什么传统戏曲面临这样的选择？无聊吗？不。

因为它无法抵御大众的冲击。

什么是时尚？引领潮流，追求时尚。

不可否认，“流行”也是一门艺术，但它是现实中的艺术。

打个比方，时尚就像一种穿越天空的时尚，短暂却明亮。

更多的人惊叹于它的闪耀，于是抛弃传统，追逐时尚，只觉得时尚发出的耀眼光辉吸引了他们的目光。

众所周知，中风的背后是沉默，没有任何追求后的精神享受。

传统戏曲就像一颗在宇宙中并不耀眼的星星，若隐若现，却始终保持着它的节奏静静地哼唱着。

它摆脱了噪音和浮华。

深夜，一个人静静地坐着，闭着眼睛听一场话剧，或者泡一杯香醇的茶，看一会话剧节目，你会感受到超脱的自然和沉思，感受到那古老而清新的话剧美不胜收。

这就是歌剧的魅力。

微风一吹，精神和灵魂就能在此刻得到升华。

其实中国传统戏曲是没有“去”和“留”的。

它一直是我们民族的瑰宝，是东方歌剧，是永恒的历史和文化。

听，风吹过，树叶摇摆，云朵欢笑。

是因为失去了土地，想到了古老而自然的节奏。

篇二：戏曲历史悠久，是中国的经典。

不同地方的戏曲有不同的风格和特点。

它赏心悦目，它的情节有的让人落泪，有的精彩纷呈，精彩绝伦。

小时候看到父母看歌剧，总觉得他们太守旧，跟不上潮流。

如果我被杀了，我就不会去看旧东西了。

俗话说：“想知道梨的味道，最好自己尝一尝。

”不知道是不是没味道。

语文七年级下册第4单元戏曲作文（精选12篇）语文七年级下册第4单元戏曲作文（精选12篇）在现实生活或工作学习中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。

那么，怎么去写作文呢？以下是小编精心整理的语文七年级下册第4单元戏曲作文（精选12篇），欢迎阅读与收藏。

语文七年级下册第4单元戏曲作文1全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈。

每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。

今天，就让我们走进民族文化的宝贝——吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。

据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。

很多剧中，都有其独特的演变过程。

如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的;东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。

中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。

比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。

戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。

表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。

中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

语文七年级下册第4单元戏曲作文2“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。

很多熟悉歌曲，都来自社戏。

比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。

中国七年级第二册第四单元戏曲作文中国歌剧主要由民间歌舞、说唱和滑稽戏组成。

以下是边肖带来的一篇戏剧作文，希望对你有所帮助。

篇一：说实话，我之前一点都不喜欢中国传统戏曲，因为在我的印象里，他们一般只是唱个不停，一点意思都没有。

然而，几年前我在电视上看到了一部黄梅戏，这改变了我对他们的看法。

表演者的声音如此柔和，音乐如此优美。

听了之后给人一种轻松愉快的感觉。

我觉得这就是它的魅力所在。

黄梅戏的起源可以追溯到唐朝。

据史料记载，早在唐代，黄梅采茶歌就非常流行。

随着宋代民歌的发展和元杂剧的影响，民间戏曲逐渐成型。

黄梅县的戏曲风格更加繁荣。

明朝崇祯年间，黄梅县令曾维伦在《黄梅风教论》中写道“十月是乡戏”。

清道光九年，别集林《问花水榭诗集》，一首竹枝诗的描写更是传神：“阴山多米阳，太白湖浪出鱼。

今年见面给东家付钱，各村唱采茶歌。

黄梅戏不仅美丽动人，而且有着如此悠久的传说。

在我看来，中国传统戏曲现在越来越不流行了，取而代之的是流行歌曲。

虽然流行歌曲确实有其优点，但我们不能因此而忘记中国传统戏曲！只要用心去体会，就不难发现戏曲的美。

所以，请和我一起体验中国传统戏曲的美，相信大家都会喜欢的！篇二：我的家乡在中国也很有名，川菜的发源地是——四川。

这个四川省不仅有美味的川菜和美丽的风景，还有我们独特的川剧。

川剧历史悠久。

据记载，明末清初，由于各地移民入川，地方会馆相继建立，各种南北腔戏也在四川各地流传。

在长期的发展演变中，融合了四川话、民俗、民乐、舞蹈、说唱、民歌，逐渐形成了具有四川特色的口音艺术，从而推动了四川地方戏曲剧种的发展。

川剧有很多种。

川剧有昆腔、高腔、胡琴、潭戏、灯调五种曲风，以及伴随这五种曲风的锣鼓、唢呐乐卡、钢琴、长笛乐谱等音乐形式。

川剧音乐不拘一格。

它吸收了民族戏曲体系的营养，结合四川地方语言、声韵、音乐，演变成形式多样、乐卡丰富、结构严谨、风格各异的地方戏曲音乐。

首先说昆曲，昆曲是很多文人写的。

字白雅，规矩严。

人教版七年级下册四单元作文：戏曲大舞台中国戏曲积厚流光，它最早是从模拟劳动的歌舞中产生的。

下边是小编为你带来的人教版七年级下册四单元作文：戏曲大舞台，欢迎阅读。

戏曲大舞台【篇一】戏曲是中华民族的传统艺术。

它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各样要素综合而成的。

它的发源历史悠长，在漫长发展的过程中，经过八百多年不停地丰富、改革与发展. 讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，组成有别于其余戏剧而成为完好的戏曲艺术系统。

据不完好统计，我国各民族地域的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。

中华人民共和国建立后又出现很多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热情欢迎。

比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍布全国，不受地域所限。

可是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日益虚弱，遇到了重生艺术的冲击。

特别港台歌曲大批涌入内陆，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术珍宝倒是知之甚少。

中国古代戏剧因以 “ 戏” 和“ 曲” 为主要要素，因此称做 “ 戏曲 ” 。

中国戏曲主要包含宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包含近代的京戏和其余地方戏的传统剧目在内，它是中公民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是 20 世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲积厚流光，它最早是从模拟劳动的歌舞中产生的。

戏曲大舞台【篇二】戏曲积厚流光，是我国的经典，不一样地方的戏曲有不一样的风格和特点，它让人心旷神怡，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，入迷入化。

初一下学期语文第四单元作文你知道戏曲吗？就是那种一开场，锣鼓家伙一敲，就像打开了一个神奇的魔法盒子一样的表演。

我第一次正儿八经看戏曲，那是跟着爷爷奶奶去剧院。

当时我心里还直犯嘀咕呢，这老掉牙的东西有啥好看的？可当大幕一拉开，我就被那花花绿绿的服装给吸引住了。

那些演员穿着的戏服，就像从古代画里走出来的一样，颜色那叫一个鲜艳，红的像火，绿的像翠玉，上面绣着的花纹精致得不得了，每一针每一线都像是在诉说着古老的故事。

再看演员们的脸，哇塞，那脸谱可太有意思了。

红脸的关公，一脸正气，感觉他一出场就自带一种威严，好像在说：“俺关云长在此，尔等休得放肆！”白脸的曹操呢，一看就透着一股狡诈劲儿，那眼睛一眯，小胡子一翘，活脱脱就是一个狡猾的家伙。

还有那黑脸的包公，黑得像锅底似的脸，额头还有个月牙儿，那是公正无私的象征啊，感觉他能看穿世间所有的邪恶。

戏曲的唱腔也特别有韵味。

那些演员扯着嗓子一唱，声音又尖又亮，还九转十八弯的。

刚开始我都听不太懂他们在唱啥，可听着听着，就像被施了魔法一样，慢慢地能品出点味道来了。

就像那越剧，吴侬软语的，唱起来就像江南的流水一样轻柔，让人的心都跟着变得软软的。

而京剧呢，那唱腔是雄浑有力，就像北方的汉子一样豪爽大气。

戏曲啊，就像是一个宝藏，里面装满了中国传统文化的宝贝。

它不仅仅是一种表演艺术，更是我们中华民族的记忆和灵魂。

现在好多年轻人都不怎么关注戏曲了，我觉得这可太可惜了。

要是大家都能像我一样去发现戏曲的美，那这个宝贝就能一直闪闪发光啦。

咱可不能让这么好的东西在我们这一代手里给弄丢了，得把戏曲传承下去，让更多的人知道咱中国戏曲的魅力，你说是不是这个理儿呢？。

语文七年级下册第四单元有关戏曲的作文中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

以下是小编带来的戏曲作文，希望对你有帮助。

篇一：说实话，我以前一点也不喜欢中国的传统戏曲，因为在我的印象里，它们一般都只是依依呀呀的唱个不停一点也没有趣味。

但是，几年前在电视上看到的一段黄梅戏，改变了我对他们的看法。

表演者的嗓音是那么轻柔，音乐也那么优美，听过以后，给人一种心旷神怡的感觉。

我想，这就是它的魅力所在吧。

黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。

据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。

黄梅县戏风更盛。

明崇贞年间，黄梅知县曾维伦在《黄梅风教论》中就有“十月为乡戏”的记述。

清道光九年，在别霁林的《问花水榭诗集》中，一首竹枝词的描述就更为生动：“多云山上稻荪多，太白湖中渔出波。

相约今年酬社主，村村齐唱采茶歌”。

黄梅戏不但优美动人，而且还有这么悠久的传说呀。

我觉得，现在中国的传统戏曲越来越不受欢迎了，取而代之的是流行歌曲，虽然流行歌曲确实有它的优点，但是我们也不能因为它而忘了中国的传统戏曲呀!我们只要用心去体会不难发现传统戏曲的美妙之处。

所以，请大家和我一起，去体会中国传统戏曲的优美，相信大家一定会爱上它们!篇二：我的家乡，在中国也算是有名的，川菜的发祥地——四川。

这个四川啊，不光有好吃的川菜，优美的景色，还有我们富有特色的川剧。

川剧的历史，也算比较悠久了，据记载，明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。